В 1893 г. ученик адвоката Анри Матисс пришел в парижскую «Ecole des Beaux Arts» с намерением посвятить себя живописи. Он явно не соответствовал необходимым стандартам Школы. Да это и понятно – первые серьезные картины Анри начал писать лишь в 1890 г. (т.е. тремя годами ранее), к тому же Матисс находился под очевидным влиянием импрессионистов. Его сочли «неумелым подражателем» последних, поскольку молодому живописцу не хватало даже импрессионистского внимания к деталям, проступающим как бы сквозь пелену ощущения. Однако Гюстав Моро, известный художник и член жюри Школы Изящных Искусств, пожалел юношу, предложив ему заниматься в Школе неофициально. Что Матисс и сделал. Впоследствии он вспоминал Моро с любовью и преданностью, как настоящего Учителя. Ведь именно Гюстав определил главный принцип всего последующего творчества Матисса, сказав как-то в 1895 г.: «Вам предстоит упростить живопись». Слова эти оказались пророческими.
     В конце XIX в. французская публика уже смирилась с импрессионизмом. Отбушевали страсти по Моне, Сислею, Писарро, Эдуару Мане, Берте Моризо, Ренуару. Даже самые консервативные критики приняли это течение, как данность. Начинающие художники, понятно, во всем стремились подражать недавним «бунтарям» - следовательно, копировали и их манеру письма. Матисс не был исключением. С 1890 по 1902 гг. он ежегодно создавал несколько картин, близких по духу импрессионистам. Таковы натюрморты «Бутылка шидама» (1896), «Десерт» (1897), «Фрукты и кофейник» (1898), «Посуда и фрукты» (1901). Через много лет сам художник говорил, что находился в те годы под влиянием живописи Сезанна, а затем и личного знакомства с Великим Мастером. Впрочем, натюрморты и пейзажи раннего Матисса представляют собой, скорее, некие общие вариации на тему «импрессионизм в живописи» - иначе говоря, он словно копирует по-своему всех известных в то время художников-импрессионистов, заимствуя и сводя воедино характерные особенности их творчества. Результат был следующим: имя Матисса знали, но в узком кругу адептов живописи.
     К началу века Анри исполнился 31 год (род. в 1869). С 1902 по 1904 гг. он переживает своеобразный «период подготовки». «Булонский лес» и «Люксембургский сад» (1902) – некое звено между живописью Матисса-импрессиониста и Матисса-фовиста. Художник начинает поиск обнаженных цветовых сочетаний, игру цветовыми пятнами, грубыми и размытыми, но одновременно насыщенными и яркими, совершенно иными, нежели у импрессионистов. Именно эта грубость и насыщенность вызовут позже у критика Л.Вокселя сравнение с «дикостью». Кроме того, в 1904 г. Матисс сближается с известным пуантилистом Синьяком, отчасти перенимая его манеру письма. Однако в отличие от «точечных» множественных ударов кистью Синьяка, Анри Матисс работает, используя ясно различимые, мощные, как бы неумелые, но искрящиеся жизнью мазки (возникает еще один термин, связанный с именем Матисса,  – «дивизионизм» (от лат. «division» -«разделение»)). Свои творческие находки, сделанные в течение 1902-04 гг., художник и называл «подготовкой». – Он и несколько его товарищей готовились удивить публику новым явлением в живописи – «фовизмом».
     В следующем, 1905 г., в Париже состоялся Осенний салон. На нем выставили произведения художники, основным принципом избравшие «раскрепощение цвета». «Цвет действует тем сильней, чем он проще», - писал позже Матисс в «Заметках живописца» (1908). Попав на выставку, критик  Воксель был так поражен увиденным, что охарактеризовал новую живопись насмешливым словом «дикая» (фр. «fauve»). Тут же характеристика Вокселя была подхвачена прессой: появился термин «фовизм». В истории искусств и ранее, и после 1905 г. бывало не раз, что случайный, вызванный отрицательными эмоциями эпитет, обращенный к какому-либо направлению, течению,  закреплялся за ним в качестве серьезного научного термина. «Фовизм» - типичный тому пример. Представители Осеннего салона, желая противопоставить себя публике и критике, приняли прозвище «фовистов», «дикарей». В своих произведениях они постарались максимально выразить цвет, наслаждались «безумием», «буйством» цвета. Марке и Дерен, Руо, Ван Донген и Вламинк на пару лет увлекаются этой игрой. Главой своего кружка они сразу же избирают Матисса.
     Что же Матисс? Невероятно, но факт: как таковыми «фовистскими» произведениями художника можно считать лишь три-четыре картины (наиболее известная из них – «Дама на террасе», 1905). За период официального существования фовизма (с 1905 по1907 соответственно) Матисс не создал сколько-либо значительных, запоминающихся картин, которыми богато его творчество последующих лет. Как это часто бывало в западноевропейском искусстве XIX-XX вв., фовизм оказался очередной игрой. И если бы Матисс не поднял «с гордостью» знамя фовизма осенью 1905 г., кто знает, - какая судьба была бы уготована этому течению? Возможно – десяток статей в ежедневных парижских газетах за 1905 г., не более…
     В 1906 г. Анри отправляется на Восток – в Алжир. Он сразу же увлекается восточными мотивами, без конца рисуя арабские узоры на одеждах и посуде, портреты алжирцев и марокканцев, уголки пустыни. «Статуэтка и вазы на восточном ковре» (1908), «Фрукты и бронза» (1910) и др. картины – тому свидетельство.
     Но для всей Европы Матисс - еще глава фовистов. И как к фовисту, обращается к художнику русский коллекционер С.И.Щукин, заказывая панно «Танец» и «Музыка» (1910-1911), которые снискали Матиссу славу «знаменитого живописца XX века», поставив в один ряд с другими гениями.
     Обращение к обнаженной фигуре происходит у художника в 1908 г. Он пишет довольно известную картину «Игра в шары», где заложены принципы изображения человеческих тел, характерные и для «Танца», и для «Музыки». «Нимфа и сатир» - картина 1909 г. – только подтверждает стремление понять человеческую фигуру, передать ощущение не  посредством  размытых красок и светотени, а причудливым наклоном, полетом, устремлением четко нарисованного человеческого тела в пространство, секундной остановкой в нем. Словно запечатлевая отдельный кадр огромного цветного фильма, трудится художник. Он заставляет мгновение остановиться. Застывают игроки в шары, поющие и играющие музыканты (обыкновенные люди?), сатир и нимфа, покорившаяся силе своего преследователя. Глядя на эти картины, понимаешь: Матисс – действительно великий художник. Его величина в простоте и одновременно головокружительной сложности. «Простая сложность» - пожалуй, так можно в двух словах выразить суть творческого метода художника.
    С 1911 г. Матисс много путешествует. Посещает Испанию, Россию, Марокко; через несколько лет окажется на Таити и доберется до Америки. Выставляется очень часто – в Берлине, Нью-Йорке, Ницце (1914-1919), Санкт-Петербурге, Париже, Мадриде. Все больше пишет восточных пейзажей и портретов – «Арабская кофейня», «Вид из окна», «Портрет жены художника». Его произведения отличает прежнее стремление к чистому цвету. Он творит под действием некоего «инстинкта» (в 1934 г., в письме А.Г.Ромму, Анри Матисс подчеркивает, суммируя собственные взгляды на живопись: «Необходимо дать слово инстинкту. Когда дело доходит до передачи цветов, я призываю на помощь тот инстинкт, что движет рукой»).
     Матисс стал знаменитым. В 1930-40 гг., не останавливаясь на достигнутом, он вновь и вновь пробует силы в скульптуре («Генриетта III», «Венера в раковине»: «Стоящая женщина» и т.д.) и графике. Иллюстрирует книги – сборник стихов Малларме (1932), «Улисс» Джойса (1935), стихотворения Ронсара (1942), «Пасифаю» Монтерлана (1944), бодлеровские «Цветы зла» (1944). Портрет Бодлера работы Матисса (наряду с фотографией Надара) становится почти классическим изображением поэта. В статье «Как я делал свои книги» Матисс напишет: «Я проводил линии таким образом, чтобы белая страница привлекала внимание читателя не меньше, чем самый текст.» - Создавалась уникальная техника рисунка, с первого же взгляда отличная от техники всех остальных художников. На этой технике – «несколькими тонкими линиями передать главное» – построен принцип портрета у Матисса. Он изображает лицо (голову), проводя на белом листе черные линии, между которыми – пустота. Так написан портрет Бодлера и несколько портретов Лидии Делекторской (секретаря и друга художника).

    В 1943-44 гг. Матисс трудится над книгой «Джаз», используя новую технику – «декупажа». Он вырезает определенные цветные рисунки, затем сопоставляет их, подписывая получившуюся композицию. Это было похоже на своеобразную аппликацию. И здесь гениальный Матисс вновь играл – на сей раз в детскую простоту и наивность. Он словно предстает перед читателем-зрителем ребенком, которому дали ножницы, цветную бумагу, и клей, и который вдруг начал творить. Однако и в «Джазе» гений выдает автора – ему так и не удалось спрятаться за вымышленным образом играющего ребенка…
     В 1948 г. Матисс взялся за создание витражей, росписей по керамике и картин для капеллы в Вансе. Он проработал над проектом вплоть до 1951 г., когда состоялось освящение капеллы. В том же году было осуществлено огромное турне его произведений по Америке. Несмотря на преклонные годы, художник упорно рисует. Принимает различные предложения, касающиеся творчества. И в старости Матисс остается трудолюбивым внимательным живописцем, каким он пришел поступать в Школу Изящных Искусств в 1893 году. Старость не могла победить его гений.
     Умер Анри Матисс 3 ноября 1954 г. в Ницце, своим творчеством доказав XX веку: искусство только тогда имеет право на игру, когда игрок гениален.

____________________________________

Ээээ... ве не думайте, что я думаю, что вы будете всё это читать...просто я разместила этот текст здесь, что бы самой когда - нибудь его прочесть...а то бы забуду...

 Выложила несколько фотографий к себе в фотоальбом... Идите и комментите мои фотографии... Ну ПоЖаЛуЙсТа))...))

_____________________________

а я устала....

 

 Вот ... сегодня на даче ... в каком - то допотопном сборнике нашла ХОРОШЕЕ высказывание : " Умение проявлять себя в своём природном существе есть признак совершенства ". ..... мне так нравится ... оч здорово подмечено ... хе ... вот и собираюсь учиться ... стараться ...

А всё-таки ... не смотря не на что ... Я ТаКаЯ СчАСтЛиВаЯ!!!)).....АААаааааааааааААААААААААААААаааа! ! !....!...

Ну вот решила....выложить фото моего стола...на даче...

Я чувствую себя стервой и сучкой...Неблагодарной тварью...И...как сказала моя подруга - я дальше носа своего ничего не чувствую...Ненавижу эти безответные *любови*...или,, когда отвечать не хочется...или, когда и хотелось бы, но не *сердце не хочет*...(ооо...*сердце не хочет*...с каких это пор я так ЛИРИЧНА...опять)...Уууу...

Я - старшая, Люба - младшая сестрёнка...

Я: Пошли поиграем в воллейбол?

Люба: Что, вдвоем? Неее... вдвоём скучно.

Я: Ну пошли...

Люба: Скучно...вдвоём не играют.

Я: Ну...в Симс же они играют вдвоём.

Люба: Потому, что у них в семье 2 человека!

Я: Но у них ведь настроение всё равно улучшается...*нагло улыбаясь*

Люба: *закатывая глаза* Маш, хватит тупить...

Обожаю свой плейер...I POT mini...но за 2 месяца пока он  у меня..., стал выглядеть так как-будто ему уже лет 5... Весь металлический корпус поцарапан и т.д...Кто - нибудь знает...может его можно как-нибудь *отреставрировать*...или же заменить эту серебрянную панельку (хотя она выглядит не съёмной)... Если знаете - подскажииите...)

Вчера ездила в Мегу...Довольнааа...))...Наконец купила, то что уже давно хотела...и ещё *незапланированный* личный дневник...ну...бумажный я имею ввиду...Так вот этот дневник с замочком...а на дугу замочка были насажены клячи...так, что ключи взять нельзя пока замок не откроешь...а замок без клячей, соответственно тоже не открыть...Каким местом они думали, когда эти чертовы ключи на замок вешали??? Я думала эти замочки любой проволкой откроешь...Ааа...нет, я его чемт только угодно открыть пыталась...Пришлось этот замок сегодня на даче спилить нафиг. Вот, сколько может быть хлопот просто, из - за того, что кто-то НЕ ПОДУМАЛ...Ну...я всё равно довольна))...

1. Родиться.
2.Порезаться.
3. Рассмеяться. От души. Для себя. По-настоящему.
4. Напиться до беспамятства. И ничего потом не помнить.
5. Простить своих родителей. Они любят нас. - не было такого чтобы я по настоящему на них обижалась..
6. Вырастить ребенка.
7. Встретить рассвет.
8. Слепить снежную бабу.
9. Прокатиться за рулем. Без прав, превышая все возможные скорости.
10. Научиться делать что-нибудь лучше всех.
11. Выступить на публике со своей самой дикой идеей.
12. Заниматься сексом всю ночь.
13. Послать нах учителя/воспитателя/шефа/начальника... - эх, а кааак бы хотелось...ну ниче, у меня еще целый год в 10 классе впереди,ага)
14. Разбить зеркало.
15. Подобрать на улице бездомного котёнка. подобрать домой?нет. чтобы помочь ему, или донести до какого либа убежища - такое было.
16. Поплакать в одиночестве.
17. Промокнуть до нитки под дождем.
18. Купить на последние деньги самое дорогое мороженное.
19. Полюбить.
20. Признаться в любви.
21. Написать стих.
22. Написать рассказ.
23. Радикально изменить прическу.
24. Сделать татуировку.
25. Погулять в Лондоне.
26. Постоять ночью на крыше.
27. Пролежать сутки под одеялом.
28. Поцеловать совершенно незнакомого человека.
29. Вываляться в грязи. И в снегу.
30. Попробовать наркотик. - и-не-хочу
31. Написать на бумаге самое сокровенное. И пустить в бутылке по морю. - кстати, идея)
32. Пережить злейшего врага.
33. Украсть.
34. Умереть в родном городе

Взято из дневника HaBdaBz...

Хороший фильм...на мой взгляд)... актёры играют замечательно... снят неплохо... понравились саундтреки)... было правда несколько глупых моментов (как, мне кажатся)... хотяч э\такие моменты практически везде есть... Всё, дальше лень писать... ZZzzzzzz... спокойной ночи.

...хотя сама наверное такое написать бы не додумалась...

Бледнолицый паренек (Катчер) едет знакомиться с родителями своей черной невесты. Ее отец (Мак), крупный негр консервативных взглядов, третирует паренька за то, что тот не спортивный, за ужином выпивает, спит — что само по себе неприятно — с его дочерью, а главное — белый.

Первые полчаса кажется, что «Угадай кто?» — дословный ремейк «Знакомства с родителями», но на самом деле некто Салливан переделал фильм 1967 года с Кэтрин Хепберн и Спенсером Трейси в роли родителей и Сидни Пуатье в роли жениха — зеркально поменяв на поле соответственно черные и белые фигуры. Фабула насколько избита, настолько и выигрышна: совсем испортить фильм не удается даже актеру Катчеру с его отчетливой печатью вырождения на лице. Несколько эпизодов — скажем, тот, где герой на семейном сборище начинает рассказывать расистские анекдоты, — вполне забавны, а проходная в общем-то сцена, где дюжина черных теток напиваются и обсуждают, какие мужики сволочи, неожиданно блещет невероятной жизненностью. Но все это не отменяет общей невменяемости происходящего на экране — не будем тревожить тени Трейси и Пуатье, но даже проделки кота Роберта Де Ниро выглядели благопристойнее и благороднее, чем возня Мака и Катчера в постели, исполнение по радио «Ebony & Ivory», появление черного дедушки и прочие юморески времен Войны Севера и Юга.

_________________

а это из рецензии на фильм  "больше, чем льбовь" (где тоже играет Эштон Катчер) ...дебелый Катчер, у которого кадык больше, чем голова, и которому, судя по выражению лица, приходится постоянно напрягать всю мускулатуру, чтоб не заржать в голос...

мдя...не любят, смотрю, его критики...)

В колонках играет - 50 cent - candy shop... неее...мне не нравится
Настроение сейчас - хорошее

Разговор двух сестёр (младшей и старшей)...в постели...перед тем, как заснуть. Я - старшая, Люба - моя младшая, двоюрная сестрёнка.

Старшая: вот мне кажется ... бла ... бла ... бла ...
Младшая: мне тоже *открыв рот*
Старшая: а ещё ... бла ... бла ... бла ...
Младшая: мне тоже *открыв рот*
Старшая: и ... бла ... бла ... бла ...
Младшая: мне тоже *открыв рот*

__________________________________

обожаю свою сестрёнку...

P.S. прочла краткую биографию Анджелины Джоли...прям уважаю теперь этого человека... прям поклонница, можно сказать... очень интересный, необычный человек... не ещё одна голливудская пустышка... хочу посмотреть старые фильмы с её участием... ну... относительно старые... "ХАКЕРЫ" например...))

«Не всё, что колеблется, падает.» Монтень

 На прошлой...или позапрошлой... неделе посмотрела "Криминальное Чтиво". Это - ШеДеВр...НЕт, ну действительно, это просто ПОТРЯСАЮЩИЙ фильм))...

 Если честно, я наверное не до конца поняла этот фильм...может пересмотрю где-нибудь через год...и всё будет яснее... Один из героев частенько цитировал строки из библии (надо её, кстати, почитать...знать надо...). Эти строки, наверное над вязать с сюжетом, но у меня не особо получается...).

  Тем не менее...мне ооочень понравился фильм...Сразу видно, что это  фильм Тарантино...у него все фильмы, что-то объединяет...может то, что много чего-то нереального...как-то всё слишком просто, по сказачному, что ли...Уму Турман оживили, всодя шприц в грудь (по типу прям в сердце)...в практически полном отрубе из-за передозировки, через секунду она вскочила с шприцом в груди полная сил. Или же некоторые драки, где отрубаются пальцы, руки и т.д....В "Убить Билла" это тем более видно, когда главная героиня практически спокойно встаёт после того, как её сбили каким-то огромным-преогромным шаром, что ли...не помню, смотрела давно)... Это интересно отслеживать - схожесть разных фильмов одного и того же режиссера))...мне, очень интересно).

 А недавно, просмотренный мной "Город Грехов", на мой взгляд, имеет тоже некоторые очень заметные сходства с "криминальным Чтивом"...хотя фильмы сравнивать нехорошо...хотя Тарантино был лишь ПРИГЛАШЕННЫЙ режиссёр...а не главный. "Город Грехов" Мне БЕЗУУУМНО понравился...безумно...считаю, что этот фильм можно назвать шедевром киноискусства и поистине ценю этот фильм и всё такое...) Некоторые считают, что в этом фильме нет смысла, некоторые считают, что он очень жестокий...Я же не согласна...насчет смысла, думаю, что если он не очевиден это не значит, что его нет...просто надо подумать может быть...если честно, я сама не могу ответить четко на вопрос: "в чём смысл???"...может, когда пересмотрю или просто попозже...) Но так же считаю, что если в фильме нет глубокого смысла, это не значит, что фильм плохой...А "Город Грехов" потрясающий фильм, если расматривать игру актеров и... качество съёмки что ли...(не знаю, как сказать)... Очень интересная идея насчёт цвета (всё черно-белое) лишь изредка красный и голубой и был желтый... Очень классные спецэффекты (хотя их не много)... И...заставки, что ли...(например, когда Брюсс Уиллис застреливается)... я говорила про жестокость ... говорят "слишком жестокий"...ну...ну и что?)... Сходство с "Криминальным Чтивом" - это то, что фильм разбит на несколько частей (историй, практически не пересекающихся между собой...связь только в том, что герои живут в одном городе и изредка видят друг друга)...Это просто АБСОЛЮТНО так же, как и в "Криминальном Чтиве"!...Я, конечно понимаю...Тарантино - приглашённый режиссёр, но это СЛИШКОМ схоже...да ещё в начале"Города Грехов" завязывается история, которая развязывается только в конце фильма (то есть история разбита на начало и конец и между ними ещё несколько историй). В "Криминальном Чтиве" так же... А про отрубленные (но ещё шевелящиеся) пальцы и всё в этом роде, можно вообще не говорить...наверное...видно, что это Тарантино как всегда верен себе).

 Оба фильма мне ооочень понравились...не то слово, я просто в восторге!...Думаю, даже, если и кому-нибудь не придутся они по душе, то посмотреть стоит).

Вот нашла на одном из сайтов про кино, мнения какого-то зрателя про "Город Грехов", я с ним СОГЛАСНА)): "Господа, появился один из немногих фильмов из истории кино, посмотрев который вы можете определить понимаете ли вы что-либо в кинемотографе или вы обычный "вася", ничем не выделяющийся из толпы себе подобных. Назвать его шедэвром - будет означать поставить на него штамп побывавший на десятках других работ и НЕ применимый к этому творению. Об игре актеров я молчу, так как имена обязывают их показывать мастер-класс в КАРТИНЕ такого рода. Отдельно ОЧЕНЬ хочется сказать о человеке, благодаря которому Новелла под названием "ГОРОД ГРЕХОВ" не продолжила пылится на полке. Конечно это Роберт РОДРИГЕС ( упоминания о причастности Тарантино к созданию фильма не совсем уместны, так как он учасвовал над созданием лишь одной сцены - с Клайвом и Дель Торро). Работа Родригеса просто поражает все границы воображения, а они у меня Очень широки, режиссер, адаптация сценари, оператор, монтажер, и ДАЖЕ КОМПОЗИТОР главной музыкальной дорожки к фильму !!!!! Просто нет слов - хочется РЕВЕТЬ от счастья и бежать на ближайший сеанс, а потом снова ..."

А про то, что Тарантино учавствовал только в создании ОДНОЙ сцены я не знала...эээ...Но так во всём фильме ТАК виден подчерк Тарантино!...как мне казалось...бу!

Время - деньги?! Каждый знает, сколько денег у него осталось, но никто не знает, сколько осталось времени.