Мымрин В.М. |






































|
Метки: Мымрин В.М. |
Гаврильчик В.В. |
1. Гаврильчик В.В. (1929-2017) "Купол" (1980е). Бумага, карандаш. 19,2х16,3.
цена - 10 000 руб.
2. Гаврильчик В.В. (1929-2017) "Проектор" (1980е). Бумага, карандаш. 15,2х19. Следы сгиба, пятна.
цена - 10 000 руб.
3. Гаврильчик В.В. (1929-2017) "Архитектурный набросок" (1980е). Бумага, карандаш. 29,7х10,9.
цена - 11 000 руб.
4. Гаврильчик В.В. (1929-2017) "Натюрморт" (1980е). Бумага, карандаш. 10,7х6,2. Надрыв слева, следы сгиба.
цена - 8 000 руб.
Информация о художнике:
Гаврильчик Владлен Васильевич (1929-2017).
Один из наиболее ярких представителей первого поколения ленинградского андеграунда 1960-70х. Художник, поэт и прозаик.
Большое влияние на творчество оказало знакомство в конце 1950х – начале 1960х с учениками П.Н.Филонова художниками М.П.Цыбасовым и Л.Б.Каценельсоном.
Персональные выставки в Санкт-Петербурге: 1967 (Дом Архитектора), 2018 (галерея «Борей»).
В 1974 участвовал в выставке «Двадцати» на квартире поэта Константина Кузьминского, в том же 1974 — в выставке в Дворце культуры имени И.И.Газа, затем в выставках в ДК «Невский» (1975) и ДК Орджоникидзе (1976).
Входил в Товарищество экспериментальных выставок (с 1976) и Товарищество экспериментального изобразительного искусства (1981–88).
С 1980х обращается к сюжетной и социально ориентированной живописи, наиболее характерной для его творчества.
Принимал участие в выставках «Современное искусство Ленинграда» в Центральном выставочном зале «Манеж» (1988), «От неофициального искусства к перестройке. Из истории художественной жизни Ленинграда. 1949–1989» в выставочном павильоне в Гавани на Васильевском острове (1989).
Стихотворения были опубликованы Михаилом Шемякиным в Париже, в альманахе Аполлон-77.
В 1994 творческим центром «Борей-Арт» в Санкт-Петербурге издана книга «Японский Бог».
В 1995 издана книга «Изделия духа», в которую вошло 120 стихотворений и 4 поэмы.
Считал себя последователем русских футуристов, прежде всего Велимира Хлебникова.
Автор циклов стихотворений „Изделия духа“, „Питейное дело“, „Галантерейный цех“, „Педиарий“, пьес „Поэт и царь“, „Гадёныш“, „Доктор Фосген или смерть птички“, поэмы „Геройское“, прозаических произведений „Порнографическая поэма“, „Под флагом капитана Шнапса“, „Дастан о Магомае“, „Генерал Твердыня“, нескольких рассказов.
В конце 1980х – начале 1990х искусство и поэзия В.Гаврильчика повлияли на участников художественных групп «Митьки» и «Новые художники».
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном Эрмитаже, Музее нонконформистского искусства (Санкт-Петербург), Музее современного искусства Эрарта (Санкт-Петербург), Музее АРТ4, Zimmerly Art Museum (Нью-Джерси, США).




|
Метки: Гаврильчик В.В. |
Колтунов В.И. |
|
Метки: Колтунов В.И. |
Родионова Е.М. |
|
Метки: Родионова Е.М. |
Кострова А.А. |





|
Метки: Кострова А.А. |
Тарасенко В.В. |
1. Тарасенко В.В. (1911-1979) "Москва. Цирк. Зрители" (1957). Бумага, карандаш. 11х14,3.
цена - 3 000 руб.
2. Тарасенко В.В. (1911-1979) "Москва. Цирк. Лось на арене" (1957). Бумага, карандаш. 11х14,3.
цена - 3 000 руб.
3. Тарасенко В.В. (1911-1979) "Москва. Цирк" (1957). Бумага, карандаш. 15,6х21,8.
цена - 3 500 руб.
4. Тарасенко В.В. (1911-1979) "Колхозницы" (1949). Бумага, карандаш. 24,3х34.
цена - 4 000 руб.
Тарасенко Валерий Васильевич (1911-1979).
Заслуженный художник РСФСР.
С 1929 учился в художественном техникуме в Саратове у В.М.Юстицкого.
Окончив техникум, поехал в Калмыкию с группой художников на борьбу с неграмотностью (так называемый «культштурм»).
С 1933 по 1939 учился в Московском художественном институте у К.Н.Истомина, П.И.Львова, П.Я.Павлинова, М.С.Родионова.
Автор портретов, пейзажей, цирковых зарисовок, серии литографий «Цирк» (1950е). Известны живописные пейзажи из цикла «Крым» (1936), портреты художника-анималиста В.А.Ватагина (1959), цирковых артистов О.Попова (1958, 1961), Ю.Никулина (1969).
Автор спортивных афиш и плакатов: «Колхозники и колхозницы, сельская молодежь! Вступайте в коллективы физкультуры, сдавайте нормы на значок ГТО!» (1949), «Молодежь, на коньки! Всесоюзные лично-командные соревнования школьников по конькобежному спорту» (1949).
С 1940х - участник выставок.
Персональная выставка в Москве (1983).
Произведения находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном музее изобразительных искусств им. А.С.Пушкина, Воронежском областном художественном музее имени И.Н. Крамского, Историко-этнографическом музее-заповеднике "Шушенское", Государственном музейном объединении «Художественная культура Русского Севера», Соликамском краеведческом музее, Томском областном художественном музее, Мытищинском историко-художественном музее, Вологодской областной картинной галерее, Ярославском художественном музее, Калининградском областном музее изобразительных искусств, Новокузнецком художественном музее, Алексинском художественно-краеведческом музее, Сахалинском областном художественном музее, Березниковском историко-художественном музее им. И.Ф.Коновалова, Мурманском областном художественном музее, Саратовском государственном художественном музее имени А.Н.Радищева, Муниципальной картинной галерее Красноармейска.




|
Метки: Тарасенко В.В. |
Захаров С.Е. |
1. Захаров С.Е. (1900-1993) "Эскиз музейно-выставочной экспозиции Министерства рыбного хозяйства СССР" (1984). Бумага, смешанная техника. 24,8х21,8. Небольшой загиб.
цена - 17 000 руб.
2. Захаров С.Е. (1900-1983) "Эскиз стенда постоянно действующей музейно-выставочной экспозиции Министерства рыбного хозяйства СССР" (1984). Бумага, смешанная техника. 26,8х18,9. Небольшой загиб.
цена - 15 000 руб.
3. Захаров С.Е. (1900-1983) "Эскиз стенда музейно-выставочной экспозиции Министерства рыбного хозяйства СССР" (1984). Бумага, смешанная техника. 30,9х23,9. Небольшой загиб.
цена - 22 000 руб.
Информация о художнике:
Захаров Сергей Ефимович (1900-1993).
Заслуженный деятель искусств Таджикской ССР (1951).
Живописец, акварелист, дизайнер, художник-монументалист, архитектор.
В 1917-27 учился в Томском архитектурно-строительном институте, одновременно в 1917-22 - в Томском художественном училище.
С 1927 участвовал в выставках.
Писал натюрморты, жанровые композиции, пейзажи, портреты, работал в технике акварели и темперной живописи, занимался монументальной живописью и дизайном интерьеров.
Работая в Свердловске в Уралгипроземе и Уралжилстрое, принимал участие в проектировании Магнитогорского завода и ряда общественных зданий Свердловска. В 1930 совместно с архитектором В.И.Смирновым проектировал здание гостиницы «Большой Урал».
В 1933 перешёл на работу в ленинградский Облпрофсовет, где участвовал в качестве архитектора в проектировании Театра Ленинского комсомола (1933-35) и общественных зданий. В 1935 стал работать в мастерской № 7 Ленпроекта, где занимался проектированием школьных зданий. В 1936 вошёл в бригаду по проектированию здания Театра оперы и балета в Сталинабаде.
В 1938-39 работал главным художником павильона «Хлопок» на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке в Москве.
В 1942 перешёл на работу в Союз художников Таджикистана, состоял членом правления и заместителем председателя Союза художников.
В 1945-46 участвовал в восстановлении здания Ленгорисполкома (бывшего Мариинского дворца).
В 1947 был приглашён в Таджикистан для разработки проекта внутренней отделки Дома правительства в Сталинабаде, а также для выполнения эскизов и осуществления росписи стен и плафонов (совместно с художницей М.А.Зубреевой).
В архитектурно-художественных мастерских Ленизо разрабатывал проекты внутренней отделки советских трансатлантических теплоходов.
В 1954 награждён орденом «Знак Почёта» за деятельность в области развития архитектуры и изобразительного искусства Таджикской ССР.
Персональные выставки состоялись в Ленинграде-Санкт-Петербурге (1937, 1951, 1980, 1984, 1996), Кирове (1938), Москве (1962, 1965).
Участник выставок в Румынии и Югославии (1965), Чехословакии (1966), Норвегии (1968), на Кубе (1971).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Государственном музее истории Санкт-Петербурга, Нижегородском государственном художественном музее, Омском областном музее изобразительных искусств имени М.А.Врубеля, Томском областном художественном музее, Дальневосточном художественном музее, Национальном музее Таджикистана.



|
Метки: Захаров С.Е. |
Церетели З.К. |
Информация о художнике:
Церетели Зураб Константинович (1934-2025).
Президент Российской академии художеств (1997-2025).
Академик Академии художеств СССР (1988). Герой Социалистического Труда (1990). Народный художник СССР (1980). Лауреат Ленинской премии (1976), двух Государственных премий СССР (1970, 1982) и Государственной премии Российской Федерации (1996). Кавалер ордена Ленина (1990). Полный кавалер ордена «За заслуги перед Отечеством» (1996, 2006, 2010, 2014). Два ордена Дружбы народов (1980, 1994). Кавалер ордена Почётного легиона (Франция, 2010). Посол доброй воли ЮНЕСКО (2007). Член Европейской академии наук и искусств (2009-10). Член Китайской академии изящных искусств (2015).
Окончил отделение живописи Тбилисской государственной академии художеств (1952-58).
Автор более 5000 произведений живописи, графики, скульптуры, монументально-декоративного искусства (фрески, мозаики, панно).
Как художник-монументалист оформил Ленинский мемориал в Ульяновске, гостиничный комплекс в Измайлово, Гостиничный комплекс «Ялта-Интурист» в Ялте, парк «Ривьера» в Сочи, Дворец профсоюзов в Тбилиси, Новую сцену Большого театра в Москве.
Среди наиболее известных скульптурных работ — памятник Петру I (1997), монумент «Дружба навеки» (1983), монумент Победы на Поклонной горе (1995), монумент «Трагедия народов» (1995) в Москве, «Добро побеждает зло» перед зданием ООН в Нью-Йорке (1990), «Рождение нового человека» в Севилье (1995), мемориал «Слеза скорби» в Нью-Джерси (США, 1995), «Разрушить стену недоверия» в Лондоне (1988), Памятник Зое Космодемьянской в Рузе, памятник Святому Георгию Победоносцу в Тбилиси (2006), памятник Шота Руставели в Санкт-Петербурге (2016).
В 1980 был назначен главным художником XXII Олимпийских игр в Москве.
Автор проекта торгово-развлекательного центра “Охотный ряд" на Манежной площади (1993-97). Главный художник проекта восстановления храма Христа Спасителя (1994-99).
С 1999 - основатель и директор Московского музея современного искусства.
В 2001 основал Галерею искусств Зураба Церетели (музейно-выставочный комплекс Российской академии художеств в Москве).
Основал Музей современного искусства в Тбилиси (2012).
С 1993 в Москве открыт Музей-мастерская Церетели (отдел Московского музея современного искусства, свыше 250 работ), с 2016 — дом-музей художника в Переделкино.
Более 40 персональных выставок во многих городах России и за рубежом: в Грузии, Латвии, Беларуси, Казахстане, Киргизии, Болгарии, Турции, Испании, Италии, Франции, США, Австралии, Китае, Японии.
Работы находятся в Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Галерее искусств Зураба Церетели в Москве.
|
Метки: Церетели З.К. |
Сколозубов А.С. |
1. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Обложка книги Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, акварель. 25,4х14,9.
цена - 8 000 руб.
2. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Титульный лист книги Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 24,6х17.
цена - 7 000 руб.
3. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 1 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, белила. 10,4х12,2.
цена - 6 000 руб.
4. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 2 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 9,8х11,3.
цена - 6 000 руб.
5. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 3 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 19х11,4.
цена - 7 000 руб.
6. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 4 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 18,9х11,4.
цена - 7 000 руб.
7. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 5-6 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 10х4,3.
цена - 4 000 руб.
8. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 7 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 9,4х13.
цена - 6 000 руб.
9. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 8 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 11,3х5,7.
цена - 5 000 руб.
10. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 9 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, аппликация. 19х11,4.
цена - 7 000 руб.
11. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 10 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, белила. 19х11,4.
цена - 7 000 руб.
12. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 11 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь.12,3х10,1.
цена - 6 000 руб.
13. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 12 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 11,2х6,3.
цена - 5 000 руб.
14. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 13 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 10х5,5.
цена - 4 000 руб.
15. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 14 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 13,5х4,5.
цена - 5 000 руб.
16. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 15 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 19х12,4.
цена - 7 000 руб.
17. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 16 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, белила, аппликация. 19х11,4.
цена - 7 000 руб.
18. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 17 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 10,6х7,7.
цена - 5 000 руб.
19. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 18 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, белила. 18,9х11,4.
цена - 7 000 руб.
20. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 19 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь, белила. 18,9х11,4.
цена - 7 000 руб.
21. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 20 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 10,9х4,6.
цена - 4 000 руб.
22. Сколозубов А.С. (1936-2003) "Рисунок 21 к книге Г.Ожоговской "Чудо-юдо, Агнешка и апельсин" (1974). Бумага, тушь. 11,1х13.
цена - 6 000 руб.
Информация о художнике:
Сколозубов Александр Сергеевич (1936-2003).
Учился в Средней художественной школе при Институте живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина (1951–55), затем на графическом факультете ИЖСА им. И.Е.Репина (1955-61) у М.А.Таранова.
Работал в области станковой графики (рисунок, акварель), книжной и журнальной иллюстрации, литографии.
С 1963 работал в Экспериментальной литографической мастерской в Доме художников на Песочной набережной, где значительное влияние на него оказали старейшины графической секции – Александр Ведерников, Анатолий Каплан, Борис Ермолаев, Вера Матюх. В этот период создал серию литографий, главной темой которых стала городская жизнь, будни Ленинграда 1970х. Свою самую знаменитую серию литографий художник посвятил традиционному развлечению ленинградцев – зимнему купанию и пляжному отдыху на Неве в самом центре города, у Петропавловской крепости.
Сотрудничал с издательствами «Детская литература», «Художественная литература», «Лениздат», журналами «Нева», «Костер» (с 1957). Иллюстрации к книгам: «Иду на грозу» Д.Гранина (1964), «Скифское золото» М.Демиденко (1966), «Сахбо» Л.Соловьева (1966), «Короткое детство» В.Курочкина (1967, 1970), «Дзержинцы» Н.Кузьмина (1968), «Странный генерал» О.Корякова (1969), «Бурное лето Пашки Рукавишникова» И.Дворкина (1969), «Мужское воспитание» Б.Никольского (1970), «Сестра Харуна ар-Рашида» Д.Зейдана (1970), «Генерал Коммуны» Д.Гранина (1970), «Три лесных стрелка. Английские народные баллады» (1972), итальянская сказка «Синьора Сосиска» (1973), «Ключ-город» А.Вересова (1974), «Чудо-юдо, Агнешка и апельсин» Г.Ожоговской (1974), «Братья Витальеры» В.Бределя (1975), «Протвинские аквалангисты» В.Ляленкова (1975), «Голова античной богини» И.Дворкина (1976), «Дерево Свободы. Английская и шотландская поэзия» (1976), «Сан-Бернардо» Г.Рамоса (1977), альбом для раскрашивания «Оловянные солдатики» (1978), «Красная легенда на белом снегу» Ю.Шесталова (1979), «Счастливый дом» Б.Ряховского (1979), «Баллады о Робин Гуде» (1980), «Французская повесть XVIII века» (1981), «Стиг-знаменосец. Шведские и датские народные баллады» (1982), «Витязь в тигровой шкуре» Ш.Руставели (1984, с Б.Сегаль).
В 2016 в Санкт-Петербурге издан альбом «Александр Сколозубов. Акварель. Литография. Книга».
Участник выставок с 1960.
Персональные выставки в Санкт-Петербурге (2017 (Выставочный центр Союза художников), 2021 (Музей искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков, с Б.Власовым)), Москве (2024, Открытый клуб).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, Музее искусства Санкт-Петербурга XX–XXI веков, Музее «Царскосельская коллекция», Новгородском государственном объединенном музее-заповеднике, Дагестанском музее изобразительных искусств им.П.С.Гамзатовой, Острогожском историко-художественном музее им. И.Н.Крамского.






















|
Метки: Сколозубов А.С. |
Волк В.А. |






















|
Метки: Волк В.А. |
Кобелев В.А. |






















|
Метки: Кобелев В.А. |
Яхнин О.Ю. |

















|
Метки: Яхнин О.Ю. |