Представляю вам мое открытие: это композитор и пианист Эрнесто Кортазар, создающий чудесные композиции с хрустальным звучанием. Узнала я о нем благодаря его самому известному произведению, которое ошибочно приписывают в интернете Л.В.Бетховену.
Эрне́сто Корта́зар (исп. Ernesto Cortazar II, 02 мая 1940, Мехико, Мексика — 02 августа 2004, Тампико, Мексика) — композитор и пианист из Мексики
Родился в 1940 году в городе Мехико в семье композиторов. Его отец, был талантливым композитором, весьма уважаемым в своей области, поэтому являлся президентом Общества Авторов и Композиторов (SACM). Когда Эрнесто исполнилось 13, в ужасной автокатастрофе погибли его родители. Несмотря на трагедию, Эрнесто продолжает посещать музыкальную академию, и к 17 годам начинает писать музыкальные темы для кино.
В возрасте 18-ти лет, Эрнесто создаёт свою первую музыкальную тему для кино «La Risa de la Ciudad». Саундтрек Эрнесто для этого фильма, фортепианное произведение «Река Мечтаний» — получил премию за Лучшую музыку к латиноамериканскому кинофильму на Фестивале Картахены. Всего Эрнесто Кортазар создал музыку к 75 фильмам..
Эрнесто путешествовал в более, чем 25 стран и исполнял свои оригинальные композиции для таких политических фигур как например, президент Аргентины Карлос Менем и Первый секретарь ЦК КПСС Никита Хрущев. Бывал в разных престижных местах, включая Московский Кремль и Мексиканский Президентский Дом.
Невероятным исполнением Эрнесто наслаждались такие знаменитости Голливуда как Чарлтон Хестон, Денни Де Вито, Майкл Болтон, Октавио Паc и Роллинг Стоунз.
Эрнесто Кортазар занимал 1 место на самом популярном музыкальном веб-сайте. Из 130,000 исполнителей, 14,000,000 загрузок пришлось на его композиции на MP3.com в период с 1999 по 2001 и его сайт посетили более, чем 4,000,000 зрителей.
Включая США, продано было свыше 30,000 компакт-дисков в 69 странах мира без какой-либо рекламы. В 2001, Эрнесто переехал из Лос-Анжелеса в Тампико, чтобы прожить последние годы вместе с семьей.
Ну что за чудо ее картины! так бы и смотрела, погружаясь в них все глубже, забывая о времени, житейских проблемах и хлопотах...ну чем не релакс! Картины Жозефины Уолл (Josephine Wall) знают во всем мире, она на редкость плодовита, поэтому моя подборка ее работ из того, что мне нравится очень! присоединяйтесь, и мы вместе, взявшись за руки, войдем в ее волшебный мир...Картинку можно взять себе, наведя курсор и выбрав правой СОХРАНИТЬ КАК (нажимать НЕ надо, картинки НЕ кликабельны!) Сохранятся картинки на вашем рабочем столе в РАЗМЕРЕ ОРИГИНАЛА, т.е. от 1000 и до 4000, а тут уменьшала до 850, зато любителям схем-картинок это должно понравится)))) поехали...
Женщина лет 80-ти в платье "под зебру", с крупными серьгами в ушах и ярким алым маникюром разговаривает по телефону у входа в "Буланжери":
– Вера, серьезно, я тебя не понимаю. Что ты ломаешься? Внуки довезут тебя до поезда, занесут в вагон, выгрузят на полку, ты потрясешься немного, а уже утром мы с девчонками перегрузим тебя в комфортное такси и доставим на место.
Что ты говоришь? Какие годы? Не поняла. Не те годы? Для чего не те годы? Тебе даже вставать не надо, Вера. Тебя взяли, перенесли, положили, снова взяли, перенесли, положили. Из рук в руки, из рук в руки, и ты уже не там, а тут. Твоя задача, Вера, очень проста – лежать, пить шампанское и изредка подавать другим клячам сигналы, что ты ещё жива и хочешь добавки.
Говард Беренс (Howard Behrens) — американский художник-живописец, которого заслуженно именуют Моне XXI века. И он чуть ли не единственный в своем роде, кто создает шедевры с помощью техники «ножом по палитре», то есть используя нож вместо кисти.
20 лучших его работ, в которых все напоминает о солнце, море и путешествиях.
Я нежность собирала для тебя
И складывала в сердце осторожно…
Существовала долго не любя…
И мне казалось, счастье невозможно…
Но планы Бога лучше, чем мои…
В момент, когда уже устала верить,
Ты постучал тихонько в дни мои,
Я улыбнулась и открыла двери…
Тебя узнала… Снился по ночам,
Ведь для тебя я нежность собирала
И всю её теперь тебе отдам…
Я знаю, что тебе не будет мало…
В твоих глазах так много доброты…
И боли, и каких-то сожалений…
В нём прошлого разбитые мечты…
И нежность от моих стихотворений…
В твоей душе любви волшебный свет,
Который невозможно не заметить…
И тень от прошлых чувств, что больше нет…
Но нам ведь довелось друг друга встретить…
Я нежность собирала столько лет
По бусинке на нитку надевала…
И получился для души браслет…
И сердце в сотни раз нежнее стало…
Мы друг для друга дышим и живём…
Пусть прошлое рукою нам помашет…
Ведь даже в чёрном списке мы вдвоём
У тех, кто не простил нам счастье наше…
Я постелю под ноги облака…
И ты по ним пойдёшь ко мне на встречу…
Ты знаешь, страсть безумно коротка,
А нежность и любовь продлятся вечно…
Геннадий родился в 1968 году в мае месяце. Событие произошло в г. Луганске в обычной рабочей семье. Он стал первенцем в семье. Чуть позже родился еще и младший брат. Тяга к рисованию появилась довольно рано.
Художник вспоминает, что как - то, в раннем детстве прогуливаясь со своим отцом в парке он увидел художников работающих на открытом воздухе. Быть может именно это стало отправной точкой для того, чтобы серьезно заниматься живописью. Геннадий хорошо запомнил слова отца – учись, будешь сидеть зимой в тепле и рисовать.
Мастер говорит, что начиная с 2000 года он практически не выпускает кисть из своих рук. Занимается постоянно лишь живописью, совершенствуя при этом из года в год свое мастерство. Его работы привлекают реалистической живописью. Художник, в основном, пишет пейзажи и пленэрные натюрморты. Все его старания сосредоточены на том, чтобы как можно более близко приблизиться к абсолютной точности передачи цвета, тона, материальности, состояния и настроения природы, ее характера и очарования.
Гейл занимается реставрацией мебели. Очень тудно сделать ровную, гладкую поверхность, приходится много шлифовать...ей это очень не нравится! Методом проб и ошибок она сделала свою грунтовку, которая очень ровно ложится и сводит на минимум шлифование.
Клара фон Сиверс жила в Пиннеберге, в 1854 году, в районе Германии, который в те времена был известен, как центр цветочных питомников.
Достоверно, что она много училась: в Дрездене, Париже, Копенгагене и Лионе. И писала, в основ натюрморты. Некоторые из её работ я и хочу представить вашему вниманию.
Элегантные дамы, свечи и экипажи, фраки, платья с длинным шлейфом и балы.
Алан родился в семье аристократов и самого детства хотел быть… художником.
Получил образование, как сценический художник. А потом случилась беда – он заболел полиомиелитом. Целый год юноша боролся с болезнью и болезнь уступила. Но, не ушла полностью. Было понятно, что работать художником он не сможет. Большие холсты – это физически, для художника, невозможно.
Виталий Зайцев родился в Казани, в 1974 году. С отличием закончил художественное училище.
Виталий известен, как художник-пейзажист.
Лесные тропинки в дремучем сосновом лесу, солнечные поляны и небольшие деревушки на лесных полянах.
Женская фигура для художника − это целый мир и бесконечный источник вдохновения. Я считаю, что женская красота не имеет канонов, потому все попытки перенести ее на холст прекрасны. И сколько бы мы не писали о творчестве художников, влюбленных в женщину, каждый раз мы будем открывать для себя что-то новое.
Смущайте, девушки, смущайте,
Умчится красоты пора,
А после с болью вспоминайте,
Какими были вы вчера.
Коль жгучие мужские взгляды
Вас провожают не спеша,
Не может лучше быть отрады,
Жизнь, словно сказка, хороша.
Проходят дни, бегут недели,
Несутся, как стрела года,
Ведь с вожделением смотрели,
Теперь не смотрят никогда.
Сердца к красе увядшей глухи,
Ведь молодость влечёт всегда,
Идут поблекшие старухи,
А шла когда-то красота.
Художница Antonietta Varallo родилась в Южной Италии. Живописью, серьезно, начала заниматься в 15 лет.
В течения года она посещала художественную школу, а затем училась у художника Luciano Torsi.
В настоящее время художница живет и работает в Ливорно. Её работы охотно приобретают ценители живописи по всему миру.
Antonietta Varallo пишет старые уютные улочки Южной Италии: пастельные тона, россыпи цветов, воздух и камни мостовой.
Чудесные акварельные пейзажи испанского художника Faustino Martin Gonzalez (Фаустино Мартин Гонсалес).
Говорят, что этот художник испытывают особую страсть к изображению «переходных» явлений природы.
Его вдохновляет смена времен года или смена времени суток. Не знаю. Я таких работ не нашел. А потому предлагаю вашему вниманию несколько работ, которые точно можно назвать классикой акварели: мы видим и плавные перетекающие цвета, и прозрачный воздух, и «акварельное» настроение.
Константин Мирошник и Наталья Кургузова-Мирошник – соавторы. Они пишут свои картины вместе.
И если у меня сначала было желание понять, где и кого больше, то потом я просто увлеклась картинами.
Живопись такая разная: то яркая, точная, почти, как фотография, то неожиданно очень зыбкая, с переходами красок и туманами.
Супруги пишут просто отличные полотна и я предлагаю некоторые из них вашему вниманию.
Представляю вашему вниманию работы немецкого художника Wolfgang Grunberg (1909 – 2001).
Он изумительно писал розы.
Ах эти розы, их живая роскошь -
Отточен каждый нежный лепесток,
Бутон встревожен - как тонка их ножка,
Сломает даже слабый ветерок...
И красоту так жалко - растворится
В безмолвии напыщенной тоски...
И ароматом ласковым струится,
Чтоб тучи обогнать его смогли.
Все в жизни предначертано судьбою,
И красота - лишь отблеск суеты.
И сладкий миг мгновения не скроет
Несовершенства резкие черты...
Продолжаю выкладывать тематические сборники, но, чтоб не вводить в раздумья своих друзей на тему прибавления в нашей семье (которого не ожидается в ближайшие 9 месяцев), перешла в другую папочку - не менее интересную и любимую: швейные хитрости...))))
Итак, новые и старые находки и интересности на тему шитья.
… И ты сочиняешь себе свой Париж, Как некто Москву или Питер… И чем-то похож на себя он, но лишь, Как видит его сочинитель, Поскольку, не знает, не видит всего, Что живо поныне и что утекло С неспешными водами Сены: Былыми веками оставленный след, И призрак Парижа, которого нет, И город живой и нетленный… Вот так, я брожу, захожу в кабачки И реже в музеи, признаться… Поскольку в музеях снимают очки, А мне с ними жаль расставаться. Без этих очков мне, увы, не дано Увидеть художников, пьющих перно, Великих поэтов без масок! Когда это было – вино и стихи? «Куполь» и «Ротонда», и пыль мастерских, И запахи пудры и красок? Париж, мой Париж, я ловлю аромат Присущий тебе одному лишь… Латинский квартал, Монпарнас и Монмартр, Новеллы бульваров и улиц… Я жадно читаю дома твои, пусть Я многое знаю почти наизусть… Но многое вижу впервые! Придуманный город, ты явь своих грёз В душе несмываемой краской нанёс, Как контур снесённой Бастилии! … У каждого в сердце заветный фетиш Пичугой, не видевшей неба… И ты, по ночам, сочиняешь Париж, Скорее для тех, кто в нём не был! Не путеводитель, не очерк, скорей - Огни желтоватых ночных фонарей В сиреневом воздухе мглистом… Где призраки прошлого в замках своих Давно не тревожат покоя живых… Французов, а только туристов.
Лето! Природа дарит нам столько красоты. Нужно срочно действовать пока всё в цвету. Вот и я решила сделать молды, покупать жаба давит. Спасибо мастерицам , что делятся своими находками. Так, что девочки Ваш опыт и мне пригодился.Молды получаются эластичные, мягкие подходят особенно для глинки. Пробовала правда применить для ХФ, результат порадовал. Молдю сразу с двух сторон, лицевую и изнаночную сторону лепестка. Состав - силиконовый герметик.
В поисках собственной индивидуальности и оригинальности своих изделий мы находим вокруг себя много нужных и очень нужных предметов, которые пригодятся нам для лепки. Мы храним это и лелеем и скоро замечаем, что наш шкаф просто лопается от запасов всего, что точно нужно, чтобы сделать красиво! Сегодня обзор для тех, у кого шкаф еще выглядит прилично.
Не все фотографии могут показаться Вам очень красивыми, но в каждой из них есть рациональная идея. Имена авторов отдельно не указываю, при нажатии на фото Вы попадаете в галерею автора.
Итак, начнем по порядку. Больше всего все любят делать самодельные текстуры, молды и штампы.
Самая любимая тема гербарии. Настоящие листья
Sculpey Mold Maker — масса для создания молдов;
Акриловый ролик;
Рабочая поверхность: стекло, либо керамическая плитка с гладкой ровной поверхностью;
Природный материал.
Для создания своих текстур я использовала массу Sculpey Mold Maker. Она очень мягкая, благодаря чему на ней с легкостью отпечатываются как тонкие листочки, так и более объемные элементы создаваемой растительной композиции. При этом без искажений сохраняются реальные размеры и мельчайшие подробности фактуры. Кроме того, Mold Maker после запекания остается эластичным, как будто резиновым. В качестве альтернативы можно использовать любую запекаемую полимерную глину, предварительно хорошо смягчив её, например, гелем либо размягчителем марки Fimo или Sculpey.
Материалы: бутылка стеклянная (можно пластиковую твердую), вазелин, пластилин детский мягкий (можно на батареи положить и он будет мягче), эпоксидный клей (90р.) (или эпоксидную смолу с отвердителем в разных флаконах (продается килограммами)).
В качестве предисловия хочу сказать,что когда я осваивала технику имитации, то перелопатила весь интернет, пересмотрела кучу мастер-классов. И, наконец, за основу взяла непревзойденный видео мастер-класс от замечательной бразильской мастерицы Яры Капраро. Видеоролик был, естественно, на испанском, поэтому о чем-то приходилось просто догадываться и что-то приспосабливать под доступные нам материалы. То есть полученную из всех каналов информацию я адаптировала под наши местные возможности :
Обычная глина, конечно, совсем другой материал и по пластичности, и по весу, и по фактуре. Но имитация из полимерной глины получается вполне убедительная. Для этого не требуется сложных инструментов. Я использую металлическую спицу, деревянный стек для лепки, разломанную пополам бамбуковую шпажку для нанесения текстуры, острый нож. Вместо деревянного стека можно использовать обратную сторону кисточки или любой предмет с округлым наконечником. Цвет глины выбираю сразу такого оттенка, как запеченная глина, в процессе работы он не изменяется. Это цвет не из пачки, смесь бежевой, шоколадной и немного красной.
Of course ordinary clay is a completely different material taking in consideration its toughness, weight, texture, but you can imitate is by polymer clay quite realistically. You won’t need any specific instruments for this. I use a metallic knitting needle, a wooden stake for molding, a brushy bamboo skewer to add texture to clay and a sharp blade. Instead of the wooden stake you can use the wooden part of a brush or any other alike item with a dull roundish tip. I choose the color of clay from the start. It won’t change in the process. I mix the following colors to get the color of baked clay: beige, chocolate and a bit of red color.
Все эти заготовки и подвеска родились исключительно для того, чтобы
вдохновить вас!
Для многих рукодельниц прозрачность - больной вопрос, особенно когда
дело доходит до имитации стекла. С плоскими объектами всё более-менее
понятно, а вот объёмные вещи - настоящая головоломка.
Я не предложу вам каких-то новых материалов к использованию, но расскажу
об особенностях уже знакомых. А конкретнее - о взаимодействии пластика и
уже полюбившейся сообщникам эпоксидки Crystal resin. Сразу оговорюсь, что
к другим видам эпоксидных смол эта техника может быть не применима
(из-за конкретных свойств материала).
Так же хочу напомнить о вашей безопасности.
Работать нужно в хорошо проветриваемом помещении и желательно в перчатках.
Сам урок сопровождается просто увеличенными фотографиями этих вещей,
промежуточные процессы я не фотографировала (по той простой причине,
что эти процессы не позволяют отвлекаться от них)))).
Но из текстового описания всё будет ясно.
Добрый день всем мастерицам! Сегодня я хотела бы представить мастер-класс по созданию вот такой вот романтической вещицы.
Эти вазочки-подсвечники очень просты и незамысловаты, но пользуются огромным успехом и у девушек, и у женщин постарше, и у молодоженов, и у (как выяснилось) совсем юных дам, да и требует небольших материальных вложений, но какой эффект!
Начнем…
Конечно же, нам нужна заготовка будущего подсвечника.
Вот, все таки сфотографировала процесс имитации кости.
Делала и фотографировала ночью, поэтому фотки не слишком точные.
Будем считать, что идея моя, потому, что ничего подобного я в интернете не встречала.
Приступим.
Sculpey Mold Maker — масса для создания молдов;
Акриловый ролик;
Рабочая поверхность: стекло, либо керамическая плитка с гладкой ровной поверхностью;
Природный материал.
Для создания своих текстур я использовала массу Sculpey Mold Maker. Она очень мягкая, благодаря чему на ней с легкостью отпечатываются как тонкие листочки, так и более объемные элементы создаваемой растительной композиции. При этом без искажений сохраняются реальные размеры и мельчайшие подробности фактуры. Кроме того, Mold Maker после запекания остается эластичным, как будто резиновым. В качестве альтернативы можно использовать любую запекаемую полимерную глину, предварительно хорошо смягчив её, например, гелем либо размягчителем марки Fimo или Sculpey.
Осень — очень красивая пора года, она радует своими цветами и красками. Только эти цвета не рассвета, а закатной поры года. На клумбах ещё до первых заморозков будут цвести георгины, хризантемы, бархатцы, но это уже осень… Чтобы согреть этими тёплыми красками осени душу и дома, попробуем создать осенний декор в стиле «Золотая осень» из осенних даров - ярких разноцветных осенних листьев, желудей, орехов, шишек, плодов шиповника, кистей калины и рябины, румяных груш и яблок, тыквы, вязанок лука и чеснока, а также тканей коричневых, жёлтых и оранжевых цветов.
Известно, что мы должны употреблять как можно больше жидкости — она вымывает токсины, тем самым очищая организм, улучшает цвет кожи. Однако, многим из нас, стакан воды без всякого труда дается только утром, натощак. Позже влить в себя безвкусную жидкость уже не так легко. И вот тут на помощь приходит лимон. Стоит добавить в чашку побольше лимонного сока — не пару капель, а, например, чайную ложку, да пару веточек мяты и получится очень вкусный напиток, который легко пьется. Кстати, летом вместо лимона можно добавлять в воду мелко нарезанный огурец, он придает напитку родниковый привкус.
Творчество молодого художника Геннадия Кириченко
Обновление мебели 17
), перешла в другую папочку - не менее интересную и любимую: швейные хитрости...))))
