Набережная Брюгге в Йошкар-Оле




Оказавшись в центре Йошкар-Олы, на набережной Брюгге, которая тянется по берегу Малой Кокшаги, вам может показаться, что вы заблудились, причем заблудились очень сильно, промахнувшись не только на несколько тысяч километров, но и на несколько веков и переместившись в средневековую Бельгию. Дело в том, что все здания здесь выполнены во фламандском стиле: фасады из красного и белого кирпича, яркие крыши, украшенные башенками и шпилями разных форм, арки, орнаменты, лепнина.




Одним словом, набережная стала похожа на кусочек Европы, даже названа она именем маленького бельгийского городка. В свое время было немало жарких споров об уместности подобной копии в центре столицы Марийской республики. Однако все участники дискуссий были едины во мнении, что набережная Брюгге выглядит симпатично и интересно. Неслучайно именно она оказывается на первых позициях в списке мест, что хотят посмотреть в Марий Эл приезжающие туда туристы.




Здание филармонии – это пять творческих коллективов. Среди них легендарные государственный ансамбль танца "Марий Эл", оркестр народных инструментов "Марий кундем" и марийская государственная хоровая капелла имени Искандарова. У всех них есть свои студии, где можно комфортно репетировать и разучивать новые номера.




Йошкар-олинский Дворец бракосочетаний
(Фото: https://tripplanet.ru/dostoprimechatelnosti-joshkar-oly/)







Он столь прекрасен, что одного взгляда на него достаточно, чтобы появилась желание бежать под венец. Многим соотечественникам остается только завидовать молодым йошкар-олинским парам, чья семейная жизнь начиналась со сказки.
А напротив вот такая скульптура:




На Воскресенской набережной стоит собор Благовещения Богородицы, являющийся центральным элементом архитектурного комплекса с площадью Республики и Пресвятой Девы Марии посередине. В основу проекта, по которому строился этот собор, лег архитектурный план петербургского храма Спаса-на-Крови, но точной копией последнего марийская церковь не является.




Патриаршая площадь была создана всего десять лет назад, но уже успела завоевать любовь местных жителей и интерес со стороны гостей города. Это, несомненно, одна из красивейших площадей нашей страны, и ежедневно сюда приходят сотни людей, чтобы полюбоваться этим великолепным творением рук человеческих.
Патриаршая площадь – сердце Йошкар-Олы и место средоточения многих местных достопримечательностей. Приехав сюда, вы увидите и памятник выпускающему в небо голубя патриарху Алексию II, в честь которого и названа вся площадь,




и памятник совсем еще юной императрице Елизавете Петровне, установленный у школы-интерната для одаренных детей,




и памятник Петру и Февронии, служащим олицетворением любви и верности,




и «живые» часы «12 апостолов» . Каждые три часа на балконе третьего этажа разворачивается завораживающее действие: появляются выполненные практически в натуральную величину фигурки Иисуса Христа и двенадцати его учеников. Процессия шествует под церковные песнопения и колокольный звон, размахивая пальмовыми ветвями, и скрывается в дверке, расположенной в правой части балкона. Появление 12 апостолов символизирует известный евангельский сюжет – Вход Господень в Иерусалим.













https://youtu.be/qiFImhIIQhc
и похожее на замок здание Республиканского театра кукол.




Благовещенская башня,




а ощущение дежавю при взгляде на нее возникает потому, что башня эта своими общими очертаниями и архитектурными элементами напоминает знаменитую Спасскую башню Московского кремля. Йошкар-олинская копия меньше оригинала, да и в отдельных элементах от него отличается, но в целом вполне узнаваема. Каждую из четырех сторон Благовещенской башни украшают циферблаты часов, также являющихся уменьшенной копией московских курантов. Их бой слышен во всей центральной части города, а поскольку показываемое время корректируется по сигналу спутника, йошкаролинцы смело сверяют с курантами свои карманные часы.
Площадь Оболенского-Ноготкова
Доминантой площади является памятник Оболенскому-Ноготкову высотой 6 метров, расположенный напротив здания правительства республики. Памятник основателю города Царевококшайск (предыдущее название Йошкар–Олы) князю Ивану Андреевичу Оболенскому-Ноготкову был установлен восьмого мая 2007 года в самом центре столицы Марий Эл, на одноимённой площади.




Другой памятник, привлекающий внимание, посвящен епископу Леониду. Священнослужитель Леонид изображён с иконой Девы Марии Троеручницы и посохом в правой руке. Автором памятника, высотой более 3,5 метра, является московский скульптор Андрей Ковальчук. Скульптура установлена напротив Дома правительства как дань памяти погибшим во времена репрессий, в число которых вошёл Марийский епископ Леонид. Для йошкар-олинцев памятник Священномученику Леониду является напоминанием о погибших за веру.




Одним из символов духовного возрождения в Марийской республике стал фонтан-памятник «Архангел Гавриил» . на площади Девы Марии. Архангел Гавриил оповестил Деву Марию об избрании её Матерью Божьей. Для православных марийцев открытие и освещение Архиепископом Йошкар-олинским Иоанном памятника было добрым знаком.




Монумент гениальному политику Лоренцо де Медичи. находится недалеко от Благовещенской башни и площади Пресвятой Девы Марии. Со стороны памятника открывается восхитительный вид на набережную Брюгге.




"Йошкин кот" - туристический бренд Йошкар-Олы.
Кот практически стал символом города, так что будете в Йошкар-Оле, приходите посидеть рядом с котиком. Есть такое старое русское выражение "ёшкин кот". Оно используется для выражения негодования, удивления, недоумения и сопутствующих эмоций.
А есть еще город в России – Йошкар-Ола. В обиходе местные жители именуют его Йошкой.
А кроме того, имеется небезызвестный персонаж русских сказок – Баба Яга, она же Баба Ёжка (или Ёшка). И, по слухам, есть у нее кот – то есть ёшкин кот.
Вот такая запутанная история, объединившая в себе много разных смыслов, и все они ассоциируются с необычным памятником очаровательному пушистому животному, установленному в Йошкар-Оле.
"Йошкин кот" - скульптура, представляющая собой кота, сидящего на лавочке с газетой и рыбным скелетом. Эта достопримечательность находится на некотором удалении от знаменитых поразительных построек Йошкар-Олы. Однако туристы все равно котофея находят и охотно с ним фотографируются. Ведь помимо милых фотографий, к бронзовому мурлыке можно обратиться и за исполнением желаний. Чтобы загаданное точно сбылось, советуют разное: подержать за заднюю лапку, потереть носик и пошептать на ушко. Для верности можно проделать все, тогда котик точно не откажет.




Йошкина кота можно найти не только сидящим на лавочке в сквере, но и в магазине мороженого. Или в названии бальзама, или в надписи на коробке конфет







Есть и Йошкина кошка, похожая глазами на известную российскую актрису))




Вот так "Йошкин кот" стал народным и любимым брендом в Йошкар-Оле. Отличный пример того, как обращение к традициям и фольклору помогает создать успешную российскую марку, вызывающую умиление и положительные эмоции.
Вечерняя Йошкар-Ола:










Мой магнитик:




Представление в театре. Марийские песни, обычаи, танцы и игры



Материалы для справок брала здесь:
https://tripplanet.ru/dostoprimechatelnosti-marij-jel/
https://zen.yandex.ru/media/id/5ea877816135402f753...vidca-5eab3f45b95e7e69bd2e769f

(http://autotravel-nn.ru/articles/usadba-belyaeva-v-voskresenskom/)
Усадьба известного лесопромышленника Сергея Никаноровича Беляева представляет собой красивый терем, находящийся на лесном участке Поветлужья в самом высоком месте Воскресенского района Нижегородской области. По праву считается ярким образцом купеческого особняка, в архитектуре которого использованы мотивы русского народного зодчества.
Эта усадьба - объект культурного наследия регионального значения В усадебный комплекс входят: главный дом, церковь Вознесения (Воскресения Словущего), хозяйственный корпус с каретником, флигель, торговая лавка, парк (адрес: р.п. Воскресенское, ул. Пушкина, д. 51, д. 53, д. 53а).
Со смотровой площадки беляевского терема открываются впечатляющие панорамы на ветлужские просторы.




Усадебный комплекс является памятником истории и архитектуры областного значения. Значительную часть усадьбы занимает липовый парк, разбитый в 1904 году. Земли парка черноземные, так как были привезены из южных районов Нижегородской области. Композиционной осью парка является 70-ти метровая тенистая липовая аллея с почти сомкнутыми стволами, когда-то была выложена мраморными плитами. Она ведет к главному дому усадьбы и является въездной.




Главное здание усадьбы было построено в 1905 году и представляет собой деревянный особняк в стиле модерн с элементами русского деревянного зодчества. До наших дней сохранилась часть этих построек. На северной и восточной сторонах дома были балконы, которые также служили дополнительными выходами в парк. На крыше дома две декоративные башенки, пронизанные резьбой и верхняя терраса (смотровая площадка). Эти башенки, однозначно, настоящее произведение прикладного искусства. Ведь у нас уже не так много сохранилось не тронутой нелепой реставрацией оригинального деревянного зодчества.




Хозяйственные постройки соединялись с главным домом красивым тесовым переходом, к настоящему времени не сохранившимся.




Второй этаж с красивым подзором и весьма узкими окошками.




Сразу хочется отметить необычное решение - балкон на крыше дома! Выполнен он, как и весь дом, воздушно и очень красиво.




С него открывается изумительный вид на живописные просторы Поветлужья. Тут нас угощали чаем с пирогами. Отсюда в рупор Сергей Никанорович командовал сплавом леса.




Сама форма здания отсылает к беляне: огромной плоскодонной барке, служившей на рубеже XIX-XX вв. для сплава древесины. Беляны - огромные деревянные корабли-плоты длиною доходившие до ста метров, а в высоту до шести, грузоподъёмность их достигала до 10 тысяч тонн. Плыли такие корабли лишь в один конец, где по прибытию полностью разбирались. Так вот и наш Сергей Никанорович сплавлял свой лес именно на таких белянах.





11.





Здешняя природа оказалась весьма богата на доброкачественную древесину - строительный лес, что и послужило основным промыслом этих мест. Лес отсюда сплавлялся по Ветлуге до Козьмодемьянска (до Волги) и по Волге до Астрахани на таких суднах.
Само село Воскресенское известно с XVI века как торговое село. Занятия жителей были связаны с сельским хозяйством, лесом и его сплавом. Однако отец Сергея Никаноровича Беляева - Никанор Васильевич, разбогател вовсе не на лесе, а давал деньги под проценты и, став зажиточным, скопил небольшой капитал. Сын не пошёл по стопам отца и решил вложить деньги именно в лесную промышленность, поскольку к концу XIX века в этом направлении как раз был расцвет. Сергею Никаноровичу тогда было всего 20 лет, но предприимчивая жилка дала о себе знать. У местных помещиков он купил "дачу" - лесной участок, где и стал заниматься переработкой древесины. А чуть позже в селе Успенское этого же Воскресенского района купил себе стекольный заводик.
Внутри дом украшен расписными потолками и колоритными плафонами под дерево. В зале особняка С.Н. Беляева сохранилась историческая роспись плафона (яркий и типичный образец монументально-декоративной живописи эклектики), отражающая мотивы сплава леса в Поветлужье.

















Наиболее интересная комната в доме - или бывшая гостиная или столовая. А может, и то и другое.




фисгармония американской фирмы "Carpenter company", находящейся в те годы в городе Brattleboro штата Вермонт.




Какой-то мега-раритетный глобус , где названия стран звучат как Англо-Египетский Судан, Французская западная Африка, Бельгийское Конго, Абиссиния и т.д.




В «Кабинете хозяина», помимо документации, связанной с лесопромышленностью, и личных вещей Сергея Никаноровича, расположена богатая коллекция изделий из стекла, созданная на стеклозаводах Воскресенского района на рубеже ХIХ-ХХ веков.








В «Гостиной Елизаветы Петровны» мы окунулись в атмосферу жизни хозяйки дома. Чайный столик с самоваром, фарфоровая посуда, которая выставлялась на всеобщее обозрение, чтобы подчеркнуть достаток семейства, фисгармония – музыкальный инструмент, который был гордостью лучших дворянских и купеческих гостиных.













Знаете чем мне понравился владелец этой усадьбы? Вопреки воли родителей, он женился по любви на экономке, которая работала в их доме. Благословления родители, конечно, не дали. Но брак оказался удачным. Елизавета Петровна стала помощницей супруга и часто сопровождала Сергея Никаноровича в деловых поездках.




Однако, недолго процветал их бизнес. После Великой Октябрьской революции супругов выселили из своих хором на улицу Поповскую в домик дьячка, но прожили они там недолго, в 1930-е годы Сергей Никанорович скончался, жена же его прожила до 1950-х г. Новой власти приглянулся сей домик и с 1918 года здесь обитал первый уездный комитет РКП(б), в войну - детсад, потом школа искусств, а с 1977 года и поныне - Народный краеведческий музей.
Сейчас в здании располагается местный краеведческий музей .
Несколько фотографий из музея:










Использовала для справок:
http://vkm-museum.nnov.muzkult.ru/usadba_belaeva
https://zen.yandex.ru/media/magazindomov/istoriia-...nskoe-603233febd729c71d15e743a
http://www.gttp.ru/MP/mp_14.htm
https://arch-heritage.livejournal.com/1730566.html

В 200 км от столицы республики Марий Эл, города Йошкар-Олы, и 650 км от Москвы, при впадении реки Ветлуги в могучую Волгу, расположено старинное село Юрино, где находится уникальный по своей архитектуре и красоте замок Шереметевых. Этот огромный замок-дворец строился более 40 лет. Замок Шереметева называют жемчужиной Поволжья. С зубчатыми башнями и цветными витражами, он похож на средневековый и привлекает туристов своеобразной красотой. Чем же так удивителен этот замок? Прежде всего, родословной его владельцев. А владельцами были Василий Петрович и Ольга Дмитриевна Шереметевы — потомки известного рода. Ольга приходилась родной сестрой Михаилу Скобелеву — генералу, знаменитому герою Шипки. Василий Петрович:




Ольга Дмитриевна с дочерью:




Комнаты замка имели собственное назначение. Среди них известный кабинет генерала Скобелева.




Ежегодно в апартаментах замка проводятся Скобелевские чтения в память о храбром и непобедимом русском полководце. Безусловно, это идеальное место для проведения конференций и семинаров.
Интерьер другого зала, исполненного в восточном стиле, напоминал персидский. В нем сохранились цветные мраморные колонны, привезенные из Италии




На мозаичном мраморном полу — арабские росписи







Свою родословную Шереметевы ведут с ХVI века
Род Шереметевых был известен по всей Руси Великой, из него вышли военачальники и члены Государственной Думы, фрейлины и княгини, потомки графских и дворянских достоинств.
Чаще этот ансамбль называют замком Шереметева, это усадебно-парковый ансамбль XIX века, бывшая вотчина помещиков Шереметевых, родственников первого графа на Руси фельдмаршала Бориса Шереметева.




Памятник относится к объектам культуры федерального значения. Сооружение отличается очень необычной для России архитектурной эклектикой усадьбы.
Родословная Шереметевых (Шереметьевых) уходит в глубину веков.




О древности и знатности происхождении рода Шереметевых говорят герб и его описание: "Посреди золотого щита на красном поле , окруженном лавровым венцом , изображена золотая корона . В нижней части на золотом щите видна шапка , служившая в древние времена отличием для бояр, в которых чинах фамилии Шереметевых многие годы находились; а внизу шапки изображены копье и меч , положенные крестообразно на серебряном полумесяце , рогами обращенном вверх.
Щит увенчан обыкновенным дворянским шлемом с дворянскою короною, на поверхности которой между серебряных звезд шестиугольных виден кумиропоклонный дуб . Щит держат два льва , имеющие золотые лбы, а во рту лавровую и масляничную ветви, из коих у стоящего с правой стороны находится в лапах скипетр , а с левой - держава в память того, что предки фамилии Шереметевых были в Пруссии владетелями. Намет на щите золотой, подложенный красным, под щитом надпись: "deus conservat omnia"- «Все в воле Бога» или «Бог хранит всех».
Современный вид дворец приобрел при Василии Петровиче Шереметеве. Надо отметить, что усадьба Юрино находится в самом благодатном по климату месте. Обилие лесов, лугов, озер, красивые ландшафты, упоительно чистый воздух, жаркое лето и снежные зимы.
Вид из окна замка:







Начиная строительство уникального в России Замка, Василий Петрович и Ольга Дмитриевна рассчитывали создать поистине заповедную дворянскую усадьбу, и им это удалось. Проектированием замка занимались ведущие немецкие и русские архитекторы, возводили юринские мастеровые, а для устройства полов был приглашен итальянский мастер.
Огромная масса различных стройматериалов расходовалась на усадьбу: кирпич, известь, лесоматериал – все заготовлялось на месте. Но немало дорогостоящих строительных материалов, таких как мрамор и мраморная крошка , камень, высокие сорта древесины , закупалось в Финляндии, в Западной Европе и доставлялось в Юрино водным путем.










Возникают пруды, вольеры для диких животных. Благоустраивается парк и оранжерея. В Замке были замечательные по красоте и убранству комнаты. И сейчас их великолепие поражает нас, хотя не все комнаты сохранились в прежнем виде.
Смешение стилей – западноевропейская и восточная готика, древнерусская и романская архитектура, пожалуй, в большей мере чем в других шедеврах ХIХ века, отразилось на формах и декоративном убранстве Юринского замка.







Стены замка возведены из красного и черного кирпича качественного обжига (черный кирпич образует контрастные горизонтальные полосы по фасадам). В сочетании с широко используемыми белокаменными деталями (карнизами, оконными наличниками, балконными балясинами и др.) стены являются нарядным фоном с сложной ритмической игрой окон, башен, зубчатых парапетов, металлических кровель, высоких дымоходных труб с различными по форме дымниками, громоотводами и флюгерами.
Окна - самых различных форм и размеров: прямоугольные, арочные, одиночные и спаренные, с деревянными переплетами и переплетами, вырезанными из камня.




Несмотря на грандиозные размеры, замок был очень комфортным жилищем. Он был оснащен всеми элементами современного благоустройства, электрифицирован. Отопление помещений осуществлялось с помощью керамических гончарных труб, вмонтированных в стены и снабженных большим количеством печных заслонок для регулирования температуры. В цокольном этаже находились печи.
Устройство мозаичных гранитных полов принял на себя в усадьбе Юрино итальянский подданный мозаичный мастер Ерме Кристофоли.




Зимний сад в настоящее время – это полностью отреставрированное помещение. Интерьер носит признаки стиля классицизм, выполнен в двухцветной гамме, светло-зеленый и белый цвета создают ощущение чистоты, свежести, праздничности и торжественности.










Купол застеклен, свет льется сверху сквозь грани конусообразного фонаря. Но если сравнивать современный вид купола с его изображением на старых фотографиях, можно заметить, что его форма и огранка были несколько другими, да и пластины из хрусталя наверняка добавляли волшебного сияния и радужной игры светы.




Но особенно поражались гости, когда их взгляду открывалась огромная королевская пальма, упиравшаяся прямо в стеклянный купол в центре дворца. Однажды, в одну очень суровую зиму в замке отказало центральное топление. По тем временам оно являлось новшеством, а потому было несовершенным. И пальма в центральном зале замерзла. Слуги, боясь хозяйского гнева, долго пытались скрыть сей факт. Некоторое время они красили листья пальмы зеленой краской. Но, в конце концов, обман открылся, но добрый барин никого наказывать не стал. А пальму приказал распилить на дрова и сложить в большом зале. Частенько граф, сидя у огня, с улыбкой говорил: «Я так богат, что топлю камин пальмой».

К началу ХХ столетия во дворце Шереметевых насчитывалось более 100 комнат. Внутренне убранство дворца в некоторой части сохранилось и проявляется великолепием разнообразных стилей.




Особой гордостью П.В.Шереметева были камины, каждый из них обладает своими особенностями. Так, камин Большой гостиной облицован панелью, снятой после раскопок с одного из дворцов Помпеи(2-яфотография):








В 1917 году на территории усадьбы расположился эвакуированный из Нижнего Новгорода кадетский корпус имени графа Аракчеева .
В послереволюционные годы из Юринского Замка было вывезено в различные города России в большей части в Нижний Новгород не менее тысячи полотен живописи, скульптуры, коллекции оружия, уникальная мебель и керамика, иконы в дорогих окладах.
Организации, размещавшиеся на территории усадьбы, после революции менялись часто. О ремонте, а тем более о реставрации усадебного комплекса – об этом не было и речи. Замок разрушался, парк вырубали, в нем пасся скот. Несколько лет усадьба вообще оставалась необитаемой, если не считать ватаги «хулиганствующих» подростков. После войны на территории усадьбы располагалась турбаза «Ветлуга» , в 1987 году «Пансионат матери и ребенка» .
В 1993 году усадьба стала называться АО «Замок Шереметева», в 1995 году – муниципальное учреждение «Усадебно – архитектурный музей-заповедник Замок Шереметева».
ТАЙНЫ И ЛЕГЕНДЫ ЗАМКА
Как и положено старинному замку, Шереметевская усадьба овеяна легендами. Согласно преданию, по залам бродит призрак. в образе крепостной девушки Палаши. Случается, ее полупрозрачный силуэт видят и в наши дни. Как сложилась судьба этой девушки и в чём её тайна? Каменный красавец тщательно хранит свои многочисленные тайны, но одна из них всё же прошла сквозь века до наших дней. Находясь в восточном крыле Шереметевского Замка, можно увидеть привидение красивой девушки, жившей в юринском замке несколько столетий тому назад. Судьба девушки Палаши весьма печальна. Два века назад хозяином шикарного Замка в Юрино был Сергей Васильевич Шереметев. Тот самый граф, который требовал от своих несчастных крестьянок право первой ночи. Именно он давал команду к расстрелу декабристов на Сенатской площади, а потом … дал вольную своим крепостным раньше официальной отмены крепостного права (что, интересно, побудило его сделать это?).
Девушка Палаша и её возлюбленный поженились (история, переданная из уст в уста, гласит, что он был конюхом, но имя его не дошло до наших дней). И Палаше предстояла первая брачная ночь, но не с милым сердцу мужем, а с графом… Девушка не смогла смириться с этим чудовищным обстоятельством и, находясь в злосчастную ночь в покоях своего хозяина, ударила графа подсвечником и убежала. К несчастью, девушку быстро поймали и по приказу графа замуровали заживо в подвале Шереметевского Замка. Мужа Палаши отправили в рекруты. Сегодня эту печальную историю знает практически каждый житель маленького посёлка Юрино, расположенного на берегу реки Волги.
Появляется привидение Палаши в окне западного крыла Шереметевского Замка, вид на который открывается в восточном крыле. Люди, видевшие привидение девушки, остаются под большим впечатлением.
Мне удалось в подвале снять ПРИВИДЕНИЕ)))




А ещё ходят слухи, что призрак самого графа Шереметева бродит по залам своих бывших владений, а в воздухе можно увидеть всплески непонятной энергии, похожей на электрические разряды…




СОВРЕМЕННОЕ СОСТОЯНИЕ УСАДЬБЫ
Шереметевский замок пережил упадок при Советской власти, но очень хорошо сохранился внешне, а внутреннее убранство помещений по большей части восстановлено в последние годы. Стены из красного и чёрного кирпича практически не тронуты временем.
Восстановлена планировка и благоустройство партера, расположенного между замком и набережной, реставрируется бассейн с фонтаном.
По завершении данных работ, учитывая тот факт, что большая часть исторических предметов утрачена и находится в различных музеях России, есть решение приступить к реализации программы постоянно действующих передвижных выставок в залах замка Шереметева, где будут участвовать музеи города Москвы, Нижнего Новгорода, Санкт - Петербурга, Казани и других городов России.
Одна из существующих проблем, тормозящих процесс возрождения Усадьбы и сдерживающих объемы туристического обслуживания – отсутствие возможности подъезда к Усадьбе водным путем, по Волге. Это связано с прибрежными мелями и отсутствием пристани в Юрино.
Замок Шереметевых – символ высокой культуры и мастерства русского народа на рубеже XIX – ХХ веков, заповедник российской элиты и воспитатель душ.
Несмотря на утраты, замок Шереметевых и его усадьба являются ценнейшим для России объектом культурного, исторического, архитектурного, ландшафтного наследия XIX века.

Выполнение запланированных на федеральном уровне мероприятий приведет к значительному укреплению материальной базы комплекса, воссозданию исторического прошлого замка Шереметева.
Ограда замка и вход:




Ограда замка изнутри:




Были мы и в подвале замка. Там винные погреба:













Сохранившиеся личные вещи господ:













моё видео



Официальный сайт музея:
https://zamoksheremeteva.com/ru/

(источник chrome-extension://mbniclmhobmnbdlbpiphghaielnnpgdp/screenshot.html?id=screenshot_0.9694175986097686)
Озеро Светлояр (Нижегородская область) – это одно из самых фантастических уголков Воскресенского района, расположенное в селе Владимирское, священное озеро древней Руси. Оно находится в междуречье рек Керженец и Ветлуга, левых притоков Волги.
Памятник природы федерального статуса привлекает туристов со всех уголков планеты.
Площадь составляет 12 га, а глубина, достигает 36 метров. Это загадочное и таинственное место, о котором ходит немало спорных историй. Ученые тоже не могут определиться с точным происхождением объекта.
Одна из легенд – это погружение града Китежа, который упорно противостоял войскам хана.
Кстати, данная история послужила вдохновением для большого количества художников. Среди них был Васнецов, Нестеров, Рерих.
Аполлинарий Михайлович Васнецов
А.М. Васнецов Площадь в осажденном Китеже (1906):




Нестеров Михаил Васильевич:




Николай Рерих:




Легенда о граде Китеже, дошедшая до наших дней в литературной обработке старообрядцев.
«Китежский летописец» сообщает, что князь Юрий Всеволодович, странствуя по Волге на корабле, воздвиг город Малый Китеж (предположительно, нынешний Городец). Миновав реки Узолу, Санду и Керженец, князь приехал к озеру Светлояру. Очарованный красотой этого места, Юрий повелел выстроить на берегах озера град Большой Китеж. За три года строительства (1165 — 1168 гг.) из камня воздвигли величественный город и соорудили в нём много православных церквей. В 1239 году на Русь двинулись войска нечестивого и безбожного хана Батыя.
Князь Юрий со своей дружиной укрылся в лесах близ Большого Китежа. Один из пленников Батыя, Гришка Кутерьма, не выдержав пыток, предал соотечественников и указал врагам путь к великому граду. Батый нашёл пристанище Юрия и убил его.
И здесь легенда тесно переплетается с реальностью — в действительности, великий князь сложил голову в неравной битве с монголами на реке Сити в 1238 году.
Жители Китежа не воздвигли никаких укреплений и даже не пытались защищаться, они обратились с горячей молитвой к Богу не допустить к ним чужеземцев. Бог внял молитве, и когда орды ринулись в атаку, из-под земли вдруг забили многоводные источники, которые начали затапливать город. Монголы в страхе отступили.
Подобно Атлантиде, город погрузился под воду, лишь один одинокий купол собора виднелся над озёрной гладью, но вскоре исчез и он. Но Китеж выжил: в ясную, тихую погоду из глубин Светлояра доносится протяжное пение людей и колокольный звон, а в прозрачных водах озера можно разглядеть маковки церквей и монастырей.
Мой магнитик, купленный у озера:




Когда мы поднялись немного выше, то рассмотрели церковь Казанской Божьей Матери. Святыня изготовлена из дерева, имеет небольшие размеры.










Церковь изнутри нашла в интернете. Казанский храм. Игорь Леванов. Он рассказывает: "Это третья церковь, построенная на этом месте. В конце 19 века Священный синод постановил построить Казанскую церковь, им из Санкт-Петербурга было не видно, что село называется Владимирское. Изначально был конфликт икон. Неудивительно, что построенная церковь сразу сгорела. Построили новую церковь, которую при советской власти снесли. Лет десять назад построили новую Казанскую церковь.Я испытал шок, войдя в Казанскую церковь, я никогда такого не видел. Не было «позолоченного» иконостаса, бронзовых подсвечников, «золотых» светильников, перед иконами. Не было всего то, что у нас ассоциируется с православием. Иконостас представляет собой просто деревянную стену с дверями, несколько бумажных икон. Деревянные подсвечники с песком, в который ставят свечи. В привычных для нас подсвечниках, есть место для определённого количества свечей, иногда чтобы поставить свечу, надо убрать чью-то догорающую свечу. Я сфотографировал с входа в церковь, не нарушая правила не фотографировать в православном храме".




Ещё до принятия Русью христианства озеро считалось священным — на его берегах устраивали ритуалы в честь славянского бога солнца Ярилы, откуда и пошло название — Светлый Яр. В наши дни озеро Светлояр является центром паломничества, как для язычников, так и для православных. Каждый год 6 июля на Светлояр приезжают христиане со всей России и совершают крёстный ход вокруг озера в честь праздника Владимирской иконы Божией Матери. К вечеру здесь начинается языческое торжество — в ночь с 6 на 7 июля народ празднует день Ивана Купала.
Люди разжигают костры, пускают по водной глади венки и обходят озеро со свечами в руках. Существует поверье, что если загадать желание и обойти озеро вокруг 3 раза, то задуманное обязательно исполнится. В годы Великой Отечественной войны женщины совершали паломничество вокруг озера Светлояр, молясь о спасении жизней сыновей и мужей, ушедших на фронт.



Гипотезы о возникновении озера Светлояр.
Загадочности озеру прибавляет и тот факт, что происхождение Светлояра не выяснено до сих пор.
1) Естествоиспытатель В. В. Докучаев относил его к озёрам карстового (Karst, от нем. назв. плато Kras в Словении), общее название процессов растворения и отчасти механич. размыва горных пород природными водами, а также комплекса возникающих при этом форм рельефа) происхождения.
2) Геолог Г. И. Блом после бурения скважины сделал вывод о том, что Светлояр — типичное ледниковое озеро, являющееся остатком древнего русла реки Люнды.
3) В 2009 году Святослав Енгалычев, сотрудник петербургского Всероссийского научно-исследовательского геологического института, опубликовал результаты своих исследований, подтверждающих версию о том, что своим возникновением озеро обязано упавшему на землю метеориту .
В 1968 году экспедиция, организованная «Литературной газетой» , детализировала сложный рельеф дна Светлояра.
Загадочные факты
1) Во время проведения экспедиции «Литературной газетой» было выполнено бурение природного ила. Данная процедура позволила обнаружить одну удивительную находку – частички твердого дерева с косыми срезами. Вероятно, срез был результатом воздействия топора или ножа.
2) В дальнейшем была обнаружена и другая аномалия – естественно образованный ил особого состава.
3) На дне был найден участок, который не имел способности пропускать звук. Водолазы провели диагностику дна. По поводу итога обследования получилось два мнения – наличие двойного дна или полное его отсутствие. Оба предположения не нашли точного подтверждения.
Сегодня исследовательские работы прекратились, так как множество попыток, так и не увенчалось успехом.




Местные жители также рассказывают немало любопытных историй.
1) Если в темное время суток ухом приложиться к грунту, то можно расслышать колокольный звон.
2) Также ходит легенда о волшебной рыбе. Она имеет невероятно большие размеры и пугает ночью людей.
3) Более того, с теми, кто пытался разгадать тайну периодически случались всякие неприятности. Так, у гидробиолога, спускавшегося на глубину, резко поднялась температура. Он обратился за лечением к докторам, но они так и не смогли поставить точный диагноз. Вскоре недуг сам прошел без лечения.
4) Как-то в здешних посадках собирал грибы деревенский житель. Грибник не вернулся домой. Родственники начали активные поиски, но безуспешно. За работу принялась полиция. Спустя несколько дней потерявшийся сам вернулся назад, объяснив случай тем, что просто случайно заблудился и неожиданно потерял память . Но через какой-то отрезок времени странник признался в беседе с другом в том, что его напоили снадобьем старцы. Грибник достал небольшой ломоть хлеба, которым его угощали старики. Этот кусочек моментально в ладони превратился в камень.
5) Еще существует письмо на старославянском языке. Оно хранится в одном из музеев. В нем содержится информация от сына к отцу. Его содержание заключается в том, что молодой человек попал в Китеж странным образом, он жив, здоров и просит не хоронить его раньше времени.
6) Как рассказал один местный житель, такой коленопреклоненный обряд умудрились совершить во время Великой Отечественной войны несколько женщин, молящихся о сохранении жизни своих мужей и сыновей. Уверяет, помогло - все их мужчины вернулись домой целыми и невредимыми.
7) Два года назад учительница одной из школ Нижнего Новгорода, приехала со своим классом на Светлояр на экскурсию. В память о поездке женщина сделала несколько фотоснимков. Когда фотографии были отпечатаны, на одной из них проступило призрачное изображение церковного купола без креста.
8) Еще более фантастическую легенду об озере Светлояр рассказывают местные жители. Они говорят, что озеро имеет подземное дно и соединяется с водами озера Байкал. И опять никакого подтверждения этому найдено не было.
Впрочем, и опровергнуты эти народные поверья не были. А, как известно, просто так, на голом месте, легенды не возникают. А у людей есть вера, и это самое главное.
Местные жители говорят, что познать его тайны простому смертному не суждено никогда. В Светлоярское чудо надо просто верить.
До сих пор жива вера и в то, что жизненное благополучие вернется, если оползти озеро три раза. И были случаи, когда верующие оползали Светлояр на коленях, стремясь получить хоть малую частичку его святости.
А сегодня местные школьники и студенты, надеясь на хорошую отметку, накануне экзаменов совершают вокруг озера пешие прогулки.
Экстрасенсы говорят, что озеро черпает из космоса энергию и делится ею с людьми, что приходят сюда. Кстати, уфологи из Москвы, которые недавно здесь работали, четко зафиксировали своими приборами, что район озера Светлояр - аномальная зона. По их мнению, здесь существует некий энергетический столб, невидимый обычным зрением. Его еще часто называют тонким планом, четвертым измерением. И только верующие, просветленные люди могут видеть его.
Кто-то ехал сюда из простого любопытства, а для кого-то поездка на Светлояр была этапной в жизни.
Так, Михаил Пришвин записал в своем дневнике: “Я думаю о том неизвестном мне заволжском крае, куда мне предстоит ехать летом. Это решено, я туда еду. Пусть все там изучено, пусть все известно, но я-то почти ничего не знаю. И меня почти никто не знает на свете. Я оторву кусочек большого таинственного мира и расскажу другим людям по-своему”.




“Познакомившись с чудесным озерком, я после этого не раз приходил к нему с палкой в руках и котомкой за плечами, чтобы, смешавшись с толпой, смотреть, слушать и ловить живую струю народной поэзии среди пестрого мелькания и шума”. А это уже строки Владимира Галактионовича Короленко.
Композитор Римский-Корсаков выразил свои впечатления, написав оперу “Сказание о граде-Китеже и деве Февронии”.
А латышский писатель Рихард Рудзитыс в книге "Братство Грааля" провел параллель между разными легендами мира: священной страной Шамбалой, братством Грааля, таинственной страной Беловодье и, конечно, градом Китежем возле села Владимирского.
Недавно Керженский заповедник, на территории которого находится озеро Светлояр, скрывающее, согласно преданию, «невидимый град Китеж», внесён в реестр мирового наследия территорий ЮНЕСКО.

Обзорная экскурсия по Нижнему Новгороду.
Нижегородский Кремль
Укрепление, призванное защищать город от вражеских набегов, возвели в начале XVI века. Общая протяженность кремлевских стен – 2080 м. Из 13 башен уцелело 12, высота их варьируется от 18 до 30 м. В башнях сегодня – увлекательные экспозиции, знакомящие туристов с историей и культурой города.













Памятники Нижнего Новгорода – одни из главных его достопримечательностей. С городом связаны имена многих выдающихся людей в сфере искусства, литературы, военного дела, науки. И каждому именитому горожанину установлен памятник или хотя бы мемориальная доска. Военные годы отображены в памятниках техническим средствам, которые выпускались на заводах бывшего Горького.
На территории нижегородской Стрелки находится собор Александра Невского, гармонично вписанный в окружающий пейзаж и городскую архитектуру. Он заложен Александром II в 1864-м в память о посещении императором городской ярмарки. Шатровый храм выстроен в стиле эклектика. Среди реликвий собора – частицы мощей Александра Невского, Сергия Радонежского и Николая Чудотворца. Также прихожане могут полюбоваться превосходным внутренним убранством, завершает которое богатый иконостас.










Преставление Благоверного Вел. князя Александра Невского. Постамент




Возле Собора Александра Невского в Нижнем Новгороде установлен колокол, третий по величине в стране. Это колокол весом в 64 тонны назван "Соборным". Его отливка была произведена в честь 400-летия нижегородского ополчения Минина и Пожарского.




Церковь Собора Пресвятой Богородицы
Яркая и нарядная церковь была построена в 1719 году на средства купцов Строгановых, отчего ее еще называют Строгановской. С 1722 по 1727 была закрыта по личному указанию Петра I, увидевшего в ней иконы, заказанные им для Петропавловского собора в Петербурге. В советское время храм удалось сохранить благодаря усилиям настоятеля, сумевшего доказать культурную ценность «строгановского барокко».










На колокольне имелись уникальные «астрономические» часы, показывавшие положение Солнца и Луны, а сама она была увенчана не крестом, а флюгером.


22.


23.

«Горьковчане — фронту»
Это мемориал, созданный в 1975 году вдоль кремлевских стен, у Дмитриевской башни. Основную часть его занимает выставка оружия и военной техники, которые выпускались в годы войны на заводах города. Здесь представлены пушки, минометы, танки, «Катюши», автомобили, истребители, фрагменты подводной лодки и др. На входе установлен гранитный памятный знак. Также в состав мемориала входит высокая гранитная стела со статуей Георгия Победоносца.



24.




Памятник Минину и Пожарскому
был воздвигнут в 2005 году на площади Народного Единства. Это слегка уменьшенная копия известного монумента на Красной площади. Автор – З. Церетели. Бронзовые фигуры вождей народного ополчения установлены на гранитном постаменте. Пожарский опирается на щит и меч, а Минин указывает на Москву, призывая собирать народ и освобождать столицу от польских интервентов. Барельефы на постаменте изображают картины жертвенности простых людей и батальные сцены.







Памятник Валерию Чкалову
Открытие состоялось в 1940 году, через 2 года после гибели летчика – уроженца Нижнего Новгорода. Внушительная бронзовая фигура Чкалова в летном костюме возвышается на Верхневолжской набережной, у стен кремля. На постаменте обозначены маршруты исторических перелетов экипажа под командованием Чкалова. Автором монумента выступил друг летчика, скульптор И. Менделевич.




Возле памятника оборудована смотровая площадка, вниз к реке ведет многоступенчатая
Чкаловская лестница


4.

Памятник князю Георгию Всеволодовичу и святителю Симону Суздальскому
Величественный монумент основателям Нижнего Новгорода возвышается у стен самого древнего храма области – Михайло-Архангельского собора. Был установлен здесь в 2008 году, когда отмечали 500-летие кремля. Памятник изготовлен из бронзы, высота его вместе с пьедесталом – 7,5 метра. По задумке авторов две фигуры символизируют мирское и духовное жизненное начало. Они встречают посетителей кремля и приглашают в храм, где обретается единство тела и души.




Старейшей и главной улицей и, пожалуй, красивейшей улицей города считается
Большая Покровская. Основная ее часть – пешеходная, этакий самобытный нижегородский Арбат. Названа она в честь церкви Покрова Богородицы. Основная часть улицы – пешеходная, поэтому туристические прогулки по ней совершать приятно: можно любоваться архитектурой, достопримечательностями, впитывать атмосферу старинного города. В дореволюционную эпоху на Большой Покровской селилась нижегородская знать, о чем говорит дорогой экстерьер большинства построек.







Среди примечательных объектов – здание
Театра драмы им. Горького




Арт-объект в честь первого трамвая в России. Появился он в Нижнем Новгороде в 1896 году




Скульптура «Художник» – это памятник Константину Маковскому ,
написавшему картину «Воззвание Минина» ну ул. Рождественской. Примечательна тем, что у художника постоянно воруют его бронзовую кисть.










«Веселая коза»
Забавное животное появилось в 2005 году на углу улиц Большой Покровской и Пискунова. Фестиваль театрализованных капустников, который устраивают в городе из года в год, именуется «Веселая коза». А еще с этим персонажем связан исторический факт. Когда в 1781 году на городском гербе появился олень, губернская власть захотела обособиться и создать собственный герб. На нем тоже был изображен олень, вот только своим видом он больше напоминал танцующую козу.




«Соляная афера»
Мешок с солью и две огромные чугунные калоши, на которых высечены слова «Честь» и «Совесть». Такая оригинальная композиция установлена в 2012 году на Рождественской улице. Поводом послужил исторический факт. В 1864 году после наводнения на складах обнаружили пропажу соли. Как выяснилось, начальник соляной конторы вместе с купцами распродали в обход казны 1,5 тонны запасов. Отец одного из казнокрадов дал сыну чугунные башмаки и обязал надевать их раз в году.




Памятник Н. А. Добролюбову
Открытие монумента состоялось в 1986 году, и было приурочено к юбилею со дня рождения прославленного публициста и критика. Установлен памятник на площади возле драматического театра, недалеко от того места, где родился Добролюбов в 1836 году. Сидящая бронзовая фигура расположена на гранитном постаменте и изображает 25-летнего писателя в минуту задумчивости и крайней сосредоточенности, словно в предчувствии революционной бури. Авторы – П. Гусев и Б. Нелюбин.
pamyatnik-na-dobrolyubovu-700x466.jpg




Источник: https://must-see.top/pamyatniki-nizhnego-novgoroda/
Подробнее: https://tripplanet.ru/dostoprimechatelnosti-nizhnego-novgoroda/



https://ok.ru/video/3440760392415




Мой магнитик:


1.

Культурный комплекс «Кремль в Измайлово» основан Александром Федоровичем Ушаковым и Мариной Викторовной Алексеевой в 2003 году. Он был спроектирован по старинным чертежам царской резиденции, заложенной здесь еще при отце Петра I — царе Алексее Михайловиче. Выдержанный в лучших традициях древнерусского зодчества, ярко раскрашенный Кремль в Измайлово в последние годы часто называют "самым русским местом" Москвы.




Во времена правления царя Алексея Михайловича в Измайлово располагалась резиденция Романовых. А на том месте, где ныне возвышается Измайловский Кремль, - образцовое хозяйство вотчины, льняная мануфактура, стеклодувный и кирпичный заводы. Близ этих окрестностей юный Петр Первый нашёл свой ботик, что положило начало истории Российского флота.
Кремлю полагается возвышаться на холме. И Измайловский Кремль также строится на холме.
По древней русской традиции, основывая новое поселение, прежде всего закладывали храм. освященный во имя святителя Николая Мирликийского, покровителя ремесел и торговли. Храм служит подворьем Свято-Данилова ставропигиального мужского монастыря и играет важную роль в судьбе Измайловского Кремля




Колокольня является одной из наиболее интересных и достойных смотровых площадок Кремля. Здесь хранится коллекция уникальных церковных колоколов, созданных в XVII-XX веках.




Подходя к стенам, сразу же обращаешь внимание на эти белокаменные сооружения, которые украшают разноцветные плитки, изготовленные по технологиям и рисункам древних мастеров.







Постройки осуществлялись в стиле традиций древнерусского зодчества. Его окружает каменная стена с въездными воротами, белокаменные башни, сверкающие ярким нарядом.




Разноцветный, радостный Измайловский Кремль Важной целью его архитектурных элементов явилось создание строений тематической направленности и желание возродить семейные ценности Руси, раскрыть положительные стороны древней жизни.













Дворец русской трапезы




Прообразом дворца стала коломенская резиденция царя Алексея Михайловича, которую ранее называли неофициальным чудом света. Современное здание получилось очень нарядным, напоминающим сказочный терем.







Фасады, флюгеры, наличники и ставни на окнах украшены фигурками и изображениями грифона. Напомним, облик этой мифической птицы был нанесен на герб семьи Романовых. Среди других декоративных элементов – позолоченные шары, балкончики и лесенки.




Такого удивительного комплекса ранее не имела Москва. Измайловский кремль имеет несколько музеев.




Кремль в Измайлово, пожалуй, самое русское место в Москве, где всегда рады гостям!

15, 16 и 17 апреля состоялась знаковая премьера юбилейного сезона спектакля «Трильби» по пьесе Григория Ге.
Именно этой драмой открыл свой первый сезон Первый Гостеатр 27 ноября 1921 года. Эта дата стала днём рождения Алтайского театра драмы




Режиссёр, преподаватель РАТИ-ГИТИС Галиной Зальцман.













Галина Зальцман окончила актерский факультет ГИТИСа (мастерская А.В. Бородина), затем режиссёрский факультет театрального института им. Б. Щукина (мастерская н.а. России Ю.Н. Погребничко) и магистратуру МХАТ под руководством В. Рыжакова.
Ставила в театрах Москвы, Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода и других театрах страны. Спектакль Галины «Я нанял убийцу» Шарыповского драматического театра получил 6 номинаций на «Золотую маску-2021», в том числе в номинации «лучший режиссёр».
В пьесе много любви, мистики и стремления к высокому искусству. Её сюжет петербургский актёр и популярный в то время драматург Григорий Ге заимствовал из одноимённого романа английского писателя Джорджа Луиса Палмелла Бассона дю Морье.
Сюжет пьесы «Трильби» заимствован из одноимённого романа английского писателя Джорджа Луиса Палмелла Бассона дю Морье. Роман был литературной сенсацией того времени и чрезвычайно модным в России. Он был настолько популярен, что имя главного злодея Свенгали стало нарицательным, как Сальери!
Имя главной героини тоже ушло в историю. В честь певицы Трильби назван городок во Флориде и разновидность шляпы с узкими слегка опущенными полями. А в Алупкинском парке недалеко от Воронцовского дворца есть фонтан Трильби, правда, назван он в честь маленького шотландского эльфа — хранителя домашнего очага, героя популярной в 1820-х годах готической повести французского писателя Шарля Нодье «Трильби»…
https://barnaul.press/news/talant-pod-gipnozom-v-teatre-dramy-sostoitsya-znakovaya-premera-.html

Прекрасная Трильби живёт в Париже и работает натурщицей. Судьба сводит её с тремя юными художниками. Самый одарённый из них — Маленький Билли — влюбляется в неё и зовет замуж. Трильби соглашается




Но девушкой завладевает музыкант Свенгали, инфернальная личность. Он гипнотизирует её, полностью подчиняя своей воле, и Трильби, до этого даже не имевшая музыкального слуха, становится прекрасной певицей. трильби отказывается от возлюбленного
Она светла душой, но работает натурщицей — по тем временам это был невиданный стыд.

Ничем хорошим это, разумеется, закончиться не может.





С бешеным успехом выступает она перед восторженной публикой. Но петь может только в присутствии Свенгали, под его взглядом…
https://t.me/altdrama/379




Главные роли в спектакле играют Анастасия Дунаева (Она в «Танго длиною в жизнь», Леди Чилтерн в «Идеальном муже») и Константин Кольцов.







Режиссер спектакля Галина Зальцман на встрече со зрителями говорила, что при постановке спектакля ей вспоминалась картина «Завтрак на траве» Эдуарда Мане, где среди одетых джентльменов сидит обнаженная беззащитная девушка.
На ее взгляд, за сто лет в отношении женщин ничего не изменилось — и сейчас к ним относятся как к инструменту и как к «мясу» (поэтому неожиданный финал может даже слегка шокировать зрителей).




- Весь разговор идет о том, что женщина живет в мужском мире. Становится материалом, источником вдохновения. Ее можно превозносить как угодно, но это всегда кусок материи, с которым можно делать что угодно. Подстраивать под себя, использовать как угодно: убить, рожать детей… Все, но только не полноценный человек из общества. Она не имеет такого же права, как мужчина. Женщина в данной пьесе не имеет права голоса, она никто. Просто кусок мяса. Но Галина Зальцман постаралась сделать все, чтобы к финалу пьесы зрители поняли, что героиня не просто кусок, она живая плоть, она настоящая, она человек. И так должно происходить не только в театре, но и в реальной жизни. Каждый важен и нужен. Каждый имеет права и самое главное – право на существование.
Спустя век эта мистическая, завораживающая история снова в репертуаре нашего театра! Невероятные ощущения. Мы так рады, что решились обратиться к истокам, что Галина Зальцман не побоялась взять именно эту пьесу, что артисты так прониклись и прочувствовали атмосферу той эпохи, что зрители так тепло приняли новый спектакль!
к нам на премьеру приезжал театральный критик Александр Вислов.




Напомним, именно он был куратором лаборатории «ПРО100РЫ ИСТОРИИ», на которой шла работа над пьесами, шедшими в самом первом сезоне театра, 100 лет назад.




Сразу же после спектакля Александр Александрович пообщался с артистами и постановочной группой.
Вот несколько его цитат:
О ПЕРВОМ ВПЕЧАТЛЕНИИ
«Насколько я могу судить, зрители сейчас находятся в хорошем обалдении. Никто не ожидал ничего подобного. Мне кажется, действительно, получился спектакль неожиданный, непохожий ни на что даже в вашем театре, который любит удивлять. Ещё один алмаз на вашей короне»
ПРО РОЛЬ ТРИЛЬБИ
«Мне кажется, что самая главная победа сегодня — это Трильби. Это сложнейший образ. Попробуй сыграй неотмирность, гениальность. Попробуй сыграй женщину, в которую все влюбляются при её первом появлении. Это не самая простая задача. Вы, Анастасия (Дунаева), как-то сумели вытащить это. Я сейчас вижу, что Вы именно та, от которой сходят с ума все — и аристократы, и дегенераты. И дело ведь не только в красоте или эффектности фигуры. Голос волшебный, странность, надмирность... Вы здесь и не здесь. Это легко сказать, но очень сложно сыграть»




ПРО СЦЕНОГРАФИЮ И КОСТЮМЫ
«Галя (Зальцман) дала с самого начала идею декораций, костюмов. Конечно, Катя (Никитина) прекрасно это довела до блеска. Прекрасное появилось видео, прекрасные кусочки картин в стиле ню, отсылающие к духу больших бульваров, появились костюмы... Появился лоск!»




ПРО РОЛЬ ВТОРОГО ПЛАНА
«Когда Эдуард (Тимошенко) выходит в своём костюме... Уметь носить такую дорогую вещь, чтобы она не сидела на тебе, как на корове седло, – это же тоже искусство большого актёра, который даже в маленьком эпизоде может дать этого аристократа, сноба, который может позволить себе тросточкой развернуть этих художников. Завершённый, маленький, замечательно, очень точно, как Вы умеете, вылепленный образ»
Александр Александрович, благодарим Вас за визит. За то, что вы согласились быть куратором лаборатории, прочитали 48 пьес первого сезона, выбрали из них те, которые могут жить сейчас. За то, что пригласили таких замечательных режиссёров!
Отзыв: Удивительно, насколько точно Александр Александрович передал те мысли и чувства, которые не смогла сформулировать сама! До сих пор будоражит действие актёров на сцене! После премьеры, нашла само произведение, прочитала на одном дыхании, нахожусь в счастливом обалдении! Браво актёрам! Виват режиссёру! Продолжай нас радовать, Алтай драма! Всем успехов и процветания! Каждая премьера этого сезона знаковая, актуальная, с оригинальным режессерским решением!
https://www.alt.kp.ru/daily/27380.5/4573391/
Читайте на WWW.ALT.KP.RU: https://www.alt.kp.ru/daily/27380.5/4573391/
Фото: Олег УКЛАДОВ




Несколько фото с репетиций:

18, 19 и 20 марта в МТА состоялись премьерные показы первого в истории Молодёжного театра Алтая имени В. Золотухина мюзикла. Либретто, музыку и стихи к «Фаусту» московский композитор Александр Шевцов написал в 2016 году.
Я смотрела спектакль 22.04.2022. Это нужно было видеть! Впервые в Молодёжном театре команда спектакля состоит из 11 постановщиков, среди которых — номинанты и обладатели "Золотой Маски".
Реклама



«Фауст – реальный человек, живший в XVI веке и ставший легендой. О нём написано более 30 литературных произведений. Самым великим считается роман Гёте. Именно он ввёл в сюжет Маргариту, в которую влюбляется главный герой. Театр имеет право на свою трактовку. Наш финал отличается от того, что написано в произведении немецкого писателя», - говорит режиссёр-постановщик Алексей Серов.
Дружным строем на премьеру



За почти четыре с половиной века создано множество интерпретаций этой истории в литературе, театре, симфонической музыке, опере, кино. Трагедия учёного мужа, вступившего в сделку с дьяволом и продавшем ему душу ради того, чтобы предаться всем земным наслаждениям и овладеть всеми знаниями мира, почему-то до сих пор интересует людей. А в самом деле, почему так было нельзя?
Действие происходит в Виттенберге в 1594 году.
Постановщики:
Музыка, аранжировка, стихи, либретто — Александр Шевцов
Режиссёр — Алексей Серов
Хореограф — Николай Андросов
Сценография — Илья Кутянский
Художник по костюмам — Наталья Сыздыкова
Художник по свету — Митрич
Музыкальный руководитель — Евгений Гутчин
Консультант по вокалу — Александра Чопик
Педагог-репетитор — Ольга Вернигора
Видеоконтент — Александр Секачёв
Постановка сценического боя — Роман Чистяков
Действующие лица и исполнители:
Иоганн Фауст — Владимир Кулигин
Мефистофель — Александр Пальшин, Роман Чистяков
Маргарита — Анастасия Данилова, Анастасия Милютина
Валентин, её брат, солдат — Антон Нечаев, Александр Пальшин
Кристоф Вагнер, ученик и помощник Фауста — Дмитрий Борисов, Виталий Прозоров
Елена Прекрасная — Анастасия Воскобойник, Ольга Жучкова, Наталья Очаковская
Капрал — Александр Коцубенко, Виталий Прозоров
Инквизитор, Монах — Анатолий Кошкарёв
Молодой человек из Виттенберга — Ксения Кепп
Нищий из Виттенберга — Андрей Одинцов
Солдаты, студенты, артисты, тюремщики, черти, прекрасные девушки Виттенберга — Ольга Бойкова, Дмитрий Борисов, Евгений Быков, Анастасия Воскобойник, Анастасия Данилова, Ольга Жучкова, Ксения Кепп, Александр Коцубенко, Тимур Курдгелия, Светлана Лепихина, Анастасия Лоскутова, Анастасия Милютина, Анатолий Медянцев, Антон Нечаев, Андрей Одинцов, Наталья Очаковская, Александр Пальшин, Виталий Прозоров, Виктор Синицин, Дарья Чиж, Роман Чистяков



Ещё один звёздный член постановочной команды "Фауста" — Митрич. Да-да, именно Митрич, и никак по-другому Художник по свету, сотворивший настоящую магию мюзикла "Фауст".
Окончил факультет сценографии и художественной технологии Санкт-Петербургской государственной академии театрального искусства (СПбГАТИ).
С 2010 по 2015 — художник по свету Красноярского драматического театра им. А. Пушкина.
Дмитрий Зименко (Митрич) выпустил более двухсот спектаклей в разных театрах России и зарубежья. В 2017 году был номинирован на Национальную театральную премию «Золотая Маска» за «Пустоту» Тверского театра юного зрителя, в 2019 году художник по свету стал лауреатом премии «Золотая Маска» за спектакль «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» Красноярского драматического театра им. А. Пушкина.










https://t.me/mtabarnaul/122
Бэкстейдж Фауст МТА



Сценограф Илья Кутянский — ещё один яркий профессионал постановочной команды "Фауста". Илья Иосифович в 2019 году работал в МТА над спектаклем "Наш городок".




Как вы уже знаете, для мюзикла "Фауст" было сшито 83 комплекта удивительных, потрясающих воображение костюмов, в каждом из которых по 2 вещи. Они великолепны и неожиданны! Теперь знакомим с той, кто их придумал














Наталья Сыздыкова – заслуженный художник Хабаровского края, член Союза художников России. В 2011 году была номинирована на премию «Золотая Маска» за спектакль «Малыш» Мариуса Ивашкявичюса Театра юного зрителя Хабаровска.
Имя Натальи Сыздыковой, которая вошла в мир моды в 1989 году после окончания Хабаровского технологического техникума по специальности «моделирование и конструирование одежды», известно благодаря наградам и премиям различных фестивалей моды. Ей рукоплескали в Лондоне, Париже и Даляне, её работами восхищался Вячеслав Зайцев.
С 2006 года Наталья в качестве художника по костюмам активно сотрудничает с театрами Сибири. С 2008 года – художник по костюмам Хабаровского краевого академического музыкального театра.
https://t.me/mtabarnaul/100





































Сценический бой для мюзикла поставил артист театра Роман Чистяков.
https://mta-barnaul.ru/spectacle/repertuar/faust/










Отзывы:
Дмитрий Батяйкин, [18.03.2022]
Я восхищён! Дорогой Молодёжный театр Алтая, спасибо вам огромное за премьеру! "Фауст", не побоюсь этого слова, стал уже событием в культурной повестке и города, и края.
Не поворачивается язык сказать, что это адаптация гётевского текста на театральной и современной почве вкупе: нет, это будто иной мир, где проблематика остаётся той же, что и у Гёте. Идейное содержание похвально: собственно, главное, что одну из важнейших тем и идей донесли спектаклем вы максимально точно и в меру по-детски, словно зритель - это человек, в которого только начинают сеять важные качества и давать какие-то постулаты жизни.
Я думаю, многие отметили художественную составляющую "Фауста", а я скажу больше: без актерского мастерства, без создания именно искусства никакого бы эффекта "вау" костюмы, декорации, свет, звук и песни не произвели. Поэтому спасибо актёрам спектакля, начиная от Владимира Кулигина и Анастасии Даниловой, исполнивших ведущие роли, и заканчивая теми, кто за спектакль воплотил сразу несколько образов! Абсолютно всем спасибо!










Юрий Зислин
Потрясающая постановка! Смотрится на одном дыхании! Прекрасные режиссерские находки! Великолепный актерский коллектив! (Единое целое- это видно и очень важно)! С вокальными партиями справились достойно! Браво, МТА!!!!







Ольга Калугина
Шедевр! Действительно! До дрожи! Проникновенно! Свежо! Современно! За что и люблю наш Молодёжный! Браво актёры! Благодарность режиссёру!!! Долгой жизни мюзиклу!







Ирина Чеканова 21 мар 2022
Это фееричное представление, которое превзошло все ожидания! Молодёжный театр со всей широтой своей творческой свободы взял намеченную высоту и создал представление высокого уровня. Одно то, что это мюзикл - уже этот смелый творческий шаг заслуживает похвалы. Браво режиссёру Алексею Серову за эту идею и браво всем тем, кто помог эту идею воплотить.
Для создания мюзикла подобралась замечательная творческая команда, каждый участник которой ярок по-своему, и в результате их совместного творчества мы увидели такое потрясающее представление. Работы художника по свету, художника по костюмам выше всяких похвал, лично для меня они превзошли музыкальную составляющую. Визуально это очень интересный и красивый мюзикл.
Поющие артисты достойно справились с поставленной задачей и открыли зрителям новые грани своего таланта.
Мировая известность «Фауста» обязывает к масштабу на сцене и этот масштаб воплощения мы увидели.
Благодарю за творчество, за талант, за подаренные впечатления режиссёра, артистов, всех тех, кто работал над созданием этого мюзикла!







Анна Шатохина 21 мар 2022
Попробую выразить словами о премьере мюзикла в любимом Молодёжном! Потрясающая постановка в целом: костюмы, декорации, спецэффекты! Но самое главное, драматические актёры нашего молодёжного театра ПОЮТ! Да так потрясающе! Молодцы! Желаю творческого долголетия Вашему детищу, несмолкаемых аплодисментов и любви зрителей!

Мюзикл "Доходное место"




Фото: Олег УКЛАДОВ
Премьера мюзикла по пьесе Александра Островского «Доходное место» состоялась в Алтайском государственном музыкальном театре.










- Можно ли добиться чего-то порядочным путем? Зарабатывая деньги своим трудом? Что это – глупость или идеалистические принципы? Как жить по совести? – озвучивают в театре мысли, звучащие со сцены. - Все эти вопросы встают перед молодым человеком Жадовым, который уверен, что жить в достатке можно и честными способами! Без протекции и взяток – это путь гибельный для человека в целом... А в мире лжи и неправды Жадов и так на каждом шагу встречает порочность и алчность.
Видео:



Изначально история о нравственных страданиях и метаниях главного героя представляла из себя пьесу в пяти действиях. Однако в музыкальном театре сократили действо до двух. А еще совместили несовместимое: костюмы, к примеру, одновременно и покроя 19 века, но на них можно разглядеть купюры. Собственно, как в такой постановке и без обозначения главной тему – финансового благосостояния.







Создатели постановки уверены: время хоть и совершенно другое, но некоторые ценности, пусть даже материальные, стабильны. Именно поэтому здесь можно увидеть новых «героев».


1










- Человек проверяется искушением деньгами, любовью, другими важными приоритетами жизни. Я попыталась сделать такой ход: ввела такое действующее лицо, как деньги. Мы посмотрим, как человек переживет это испытание, - рассказывает режиссер-постановщик Алтайского государственного музыкального театра Татьяна Столбовская.
В числе артистов, занятых в мюзикле Дмитрий Иванов, Азамат Нугуманов, Виктория Гальцева, Юлия Башкатова, Андрей Булгаков, Михаил Басов, Илья Зуев, Виталий Селюков и другие.
https://www.youtube.com/watch?v=PQdpyl-dvvI
Вести. Алтай
Все мы сегодня переживаем непростой исторический период. Нам выпало быть свидетелями трудных решений Президента Российской Федерации о превентивных мерах по предотвращению глобального мирового военного конфликта.
Культура и искусство не имеют национальности и границ. Но они имеют своей целью оберегать и транслировать ценностные ориентиры общества, образы его исторической памяти, которые сегодня оказались под угрозой.
Театр должен быть со своим народом, не прикрываясь в трудные времена позицией «чистого искусства». Для нас примером отношения к Родине служит театр музыкальной комедии Ленинграда, артисты которого отказались эвакуироваться во время блокады города фашистами и играли спектакли, прерывая их только на время воздушной тревоги.
Мы, как и все здравомыслящие люди, переживаем за мирных жителей, которые находятся в зоне специальной военной операции. Мы желаем им добра и надеемся, что мир и спокойствие скоро будут восстановлены.

1.


2.


3.


4.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


12.


13.

Алтайский краевой театр драмы имени В.М. Шукшина выпустил очередную премьеру – спектакль «Космос», который можно увидеть на экспериментальной сцене.
Марина Малионова



Автором пьесы является российский драматург, сценарист и режиссер Алексей Житковский.
Алексей Житковский:
25 мар 2022
















Алексей рассказал, что в этом сюжете сошлось несколько историй:
«Во-первых, у меня жена работает учителем английского языка, она прекрасный педагог, переводчик-синхронист. Учитель английского языка в нашей стране, где английский вроде бы как и нужен, но непонятно зачем... Я подумал, что это интересная профессия, надо про неё написать.
Во-вторых, так получилось, что я живу в небольшом городе, где население 270 тысяч. И оказалось, что в нашем городе есть космонавт. Он там учился до 11 класса, а потом уехал в Бузулук в лётное училище. И вот стал космонавтом. Нас даже с ним познакомили на каком-то банкете. Я работал в школе одно время, у нас там учительница была, она как-то открывает газету, показывает мне фото этого космонавта и говорит: «Вот. Он к нам едет в школу... А я с ним за одной партой сидела...». Так идея и родилась»
- Эскиз к этому спектаклю, который создал режиссёр Дмитрий Акимов (г. Иркутск), получил высокую оценку критиков и зрителей на творческой лаборатории по современной драматургии «На100ящее время» под руководством Олега Лоевского в сентябре 2021 года, - рассказывают в театре.
Т\к "Россия" "Вести.Алтай":



На премьере «Космоса» побывал фотокорреспондент Комсомольской правды Олег Укладов.
Алексей Житковский и Дмитрий Акимов:










В спектакле рассказывается об учительнице английского языка из обычной общеобразовательной школы Бугульмы Татьяне. У нее довольно непростая судьба: овдовела, осталась совершенно одна





3


35.


3




самостоятельно воспитывала сына-подростка. Сейчас он музыкант в никому неизвестной группе. На дворе стоит конец 2010-х годов…










Однажды в их провинциальный городок приезжает самый настоящий космонавт. Так уж совпало, что это бывший одноклассник Татьяны Сергей. Внезапная встреча… Ох, что же их ждет!
Школьники на уроке английского готовятся к встрече со знаменитым космонавтом:









5.

Прекрасная девушка, которая занимается визуальным оформлением спектакля – художник-постановщик, художник по костюмам ЮЛИЯ ВЕТРОВА.




Юлия – выпускница Школы-студии МХАТ. Она работала во многих театрах страны. В 2017 году была номинирована на Премию «Золотая Маска» в номинации «Лучшая работа художника по костюмам в музыкальном театре» за оперу «Родина электричества».
Немного поговорили с нею о будущей премьере:
Юлия, Вы уже работали с режиссёром Дмитрием Акимовым?
– Мы уже делали вместе один спектакль. И он тоже был по пьесе Алексея Житковского. Дмитрий пригласил меня поставить «Горку» в Черемховском драматическом театре. Спектакль вышел прошлым летом.
Алексей Житковский в своих пьесах, кажется, показывает совсем неяркую, обыденную жизнь людей из провинции. Легко ли создавать костюмы и декорации с таким материалом? Хватает места для творчества?
– Мне кажется, что у Алексея в пьесах довольно непростой мир. Только на первый взгляд кажется, что он обыденный. Но на самом деле, там очень много интересных персонажей и смыслов. Для меня там есть что-то библейское. И космическое тоже. Когда я читаю его текст, у меня рождается целый мир. Я узнаю в этом тексте себя, свою жизнь. Я тоже из провинции, я понимаю, о чём он пишет и про каких людей.
Сейчас мы изготавливаем костюм космонавта. Это такой серьёзный костюм! Совсем не простой и обыденный.














1
















Дмитрий ставил эскиз по «Космосу» на лаборатории «На100ящее время». Вопрос, который, возможно, задали бы зрители эскиза. Останется ли земля?
– Останется, но настоящую землю мы заменили на другой материал, который будет её имитировать. Потому что в театре настоящую землю лучше не использовать. Она исходящий реквизит, и от неё очень много грязи. Но будет другая субстанция, которая очень сильно похожа на землю. И она будет занимать ещё большие масштабы.

























Какие цели Вы ставите перед собой, начиная работу над спектаклем?
– Когда делаю спектакль, думаю о том, как сделать так, чтобы моя работа сопряглась с тем, что придумал режиссёр. Чтобы максимально шла работа в тандеме. И всегда хочется попробовать какие-то интересные вещи.
Есть такая особенность – когда спектакль идёт очень сложно, выпускается сложно, он получается крутым. А когда кажется, что ну вот, всё мы сделали, всё сложилось, в итоге получается ерунда.
«Космос» идёт очень сложно. Декорации очень простые, но в то же время непростые. И костюмы тоже кажутся простыми, но нет… Так что, это хороший знак
Специально на премьеру спектакля «Космос» прилетел автор пьесы Алексей Житковский. После показа состоялось небольшое обсуждение.







- В нашей стране спектакли о нелегкой женской судьбе всегда будут иметь успех. Эта пьеса работает сразу с несколькими мифами. Космонавт - отдельное понятие в нашем сознании. Это абсолютная величина. И стать космонавтом, да еще после того, как над тобой издевались в школе, - это просто обмануть судьбу. Все это мифы - одиночество, ранние смерти одноклассников в лихие девяностые, школа с учительницей английского. Английский язык - это тоже своего рода миф о возможности уехать за рубеж, увидеть огромный мир. Мне кажется, Дима поймал эти отголоски мифов, и они все нашли сценическое воплощение, - отметил еще в ходе творческой лаборатории ее куратор, театральный критик Олег Лоевский.

На экспериментальной сцене краевого театра драмы прошла премьера спектакля режиссера Дмитрия Акимова "Космос" по одноименной пьесе Алексея Житковского, драматурга из Нижневартовска. У этой постановки интересная предыстория - "Космос" был одной из пьес лаборатории современной драмы, которая прошла в театре в сентябре 2021 года. Лабораторная работа режиссера Дмитрия Акимова, работающего в Красноярском крае, получила наибольшую поддержку зрителей и была выбрана для доработки в полноценный спектакль.
Герои спектакля готовы улететь в космос в поисках личного счастья. Фото: Пресс-служба Алтайского краевого театра драмы имени В. М. ШукшинаГерои спектакля готовы улететь в космос в поисках личного счастья. Фото: Пресс-служба Алтайского краевого театра драмы имени В. М. ШукшинаГерои спектакля готовы улететь в космос в поисках личного счастья. Фото: Пресс-служба Алтайского краевого театра драмы имени В. М. Шукшина
Зрители видят на сцене историю учительницы английского языка Татьяны из небольшого городка Бугульма. Она вдова, мечтающая о романтическом герое вроде Микки Рурка из "9 ? недель" и воспитывающая сына-подростка. Однажды узнает, что в родной город приезжает бывший одноклассник, ставший героем-космонавтом. Татьяна сидела с Сережей за одной партой и даже сохранила подаренный им обломок карандаша. Так рождается мечта о новой счастливой жизни.

В 2020 году пьеса, в которой, по словам Житковского, сошлось несколько почти реальных историй, стала победителем Международного конкурса современной драматургии "Исходное событие - XXI век". До Барнаула "Космос" успели поставить в театре города Лысьва Пермской области.

- В нашей стране спектакли о нелегкой женской судьбе всегда будут иметь успех. Эта пьеса работает сразу с несколькими мифами. Космонавт - отдельное понятие в нашем сознании. Это абсолютная величина. И стать космонавтом, да еще после того, как над тобой издевались в школе, - это просто обмануть судьбу. Все это мифы - одиночество, ранние смерти одноклассников в лихие девяностые, школа с учительницей английского. Английский язык - это тоже своего рода миф о возможности уехать за рубеж, увидеть огромный мир. Мне кажется, Дима поймал эти отголоски мифов, и они все нашли сценическое воплощение, - отметил еще в ходе творческой лаборатории ее куратор, театральный критик Олег Лоевский.

В Лысьвенском театре драмы "Космос", по словам Житковского, получился очень камерным, лиричным, сфокусированном на внутренних переживаниях героини. А в барнаульской версии спектакль дает повод задуматься о том, в плену каких мифов мы живем. Почему мы в них верим? Почему мертвые не дают наслаждаться жизнью живым? Почему, выбирая учительскую стезю, человек вынужден многим жертвовать? Почему телевизор для многих из нас стал единственным окном в огромный мир? Почему беда нас ничему не учит? Почему можно стать счастливым, лишь улетев в космос?

В постановке Дмитрия Акимова можно увидеть перекличку и с фильмами Алексея Балабанова, и с "Солярисом" Андрея Тарковского с его знаменитым: "Человеку нужен человек".
В финале спектакля зал замирает, услышав, как сын героини, потерявшей мужа в одном из локальных конфликтов девяностых годов, объявляет о своем решении служить в армии: "Там все нормально, дедовщины сейчас нет, не стреляют". После премьеры люди даже спрашивали, была ли дописана концовка сегодня. И получали отрицательный ответ.

- То, что сейчас с нами происходит, уходит корнями в давнее и недавнее прошлое, очень травматичное. Мы переживаем бесконечные посттравматические синдромы. Моя пьеса, написанная два года назад, посвящена событиям, которые закончились четверть века назад, и мне очень не нравится, что они вновь становятся актуальными. Это ненормально. Что-то не то с нашим обществом и нашим сознанием, полностью мифологическим, и я не знаю, что с этим делать, - подчеркнул Алексей Житковский.
https://rg.ru/2022/03/30/reg-sibfo/v-barnaule-postavili-laboratornuiu-pesu-o-liubvi.html
Зрители поделились своими впечатлениями. Было очень приятно услышать столько добрых слов о спектакле! Отдельных аплодисментов были удостоены работники нашего бутафорского цеха, которые прямо в стенах театра создали такой сложный костюм космонавта
В завершении обсуждения режиссёр Дмитрий Акимов отметил:
«Вы не представляете, какая это радость работать с такими талантливыми артистами! 90% успеха — это именно их работа. Спасибо вам большое, вы крутые! А Лена Кегелева — вообще Космос»








56.








































Дмитрий, спасибо Вам! Мы невероятно рады новой встрече! И рады, что на этом наше сотворчество не заканчивается

В этом сезоне нас с Дмитрием ждёт новая совместная работа. Какая? Узнаете совсем скоро

Спасибо за пьесу, которая трогает сердца!

«У каждой женщины есть свой космонавт»

Весь фоторепортаж здесь 👇
https://www.alt.kp.ru/daily/27371.5/4563292
Из отзывов
Наталья Поддубная
Спасибо огромное за чудо космическое- это ваш спектакль!!!! Удивили, поразили, рассмешили, всколыхнули, затронули, " у"топили" в земной, " инопланетной", душещипательной ЛЮБВИ! К сожалению, неразделённой!!!
Дай бог всем вам здоровья и творческих успехов!!! Космос всегда с нами!
Смотри, как звезды в вышине
Светло горят тебе и мне.
Они не думают о нас,
Но светят нам в полночный час.
Прекрасен ими небосклон,
В них вечен свет и вечен сон.
И кто их видит — жизни рад,
Чужою жизнию богат.
Моя любовь, моя звезда,
Такой, как звезды, будь всегда.
Горя, не думай обо мне,
Но дай побыть мне в звездном сне.
Константин Бальмонт

Марина Курбатова 24 мар 2022
Сегодня с мужем второй раз ходили на спектакль ,,Космос,,( первым был эскиз).Присоединяемся ко всем словам благодарности режиссеру, актерам, цехам, сказанным на обсуждении. Особенно было принято видеть на премьере драматурга. И вообще тема обмена мнениями после спектакля это очень живо и интересно.
Муж жалеет ,что не сообразил поблагодарить человека, который занимался музыкальным оформлением спектакля. Музыка работала как полноправный актер.
Большое спасибо за спектакль!
Люба Кожеченкова 24 мар 2022
Замечательный спектакль!
Захватывает С первых минут! Начиная от дУхов, которые шикарно исполнили свои роли. Потом невероятная Лена Кегелева (честно, где-то увидела себя, когда была сцена общения с сыном)...
По личным эмоциям для меня это 10 из 10!
Ольга Калугина 31.03.22
Сходили на "Космос" действительно как в Космосе побывали! Необычно, столько находок, не ординарно, нетривиально, не просто, но очень хорошо!!! С Душой! Браво Актёрам! Сценография! Музыка! (долго стояла за дверьми зала, впустили за 2 минуты, но потом стало всё понятно, почему и зачем!) Интрига для тех кто-не был! Сходите не пожалеете! Восторг! Нескончаемые аплодисменты!!!