Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Мастер Анна Брагинская живет в Израиле, создает украшения из бисера невероятной красоты. Вот, что она сама пишет о себе и своем творчестве:
Я случайно увидела ее изделия в Интернете и решила предложить эту дивную подборку украшений вашему вниманию.
|
Без заголовка |
Знакомьтесь еще с одним мастером, создающим замечательные украшения из бисера. Те же материалы и техники, те же приемы, но работы, как у каждого настоящего художника, имеют "свое лицо".
Здравствуйте, меня зовут Виктория Валькова , я художник дизайнер ! Обожаю не стандартные вещи ,обожаю неповторимость и необъятность природы, учусь у нее и восхищаюсь ею! Считаю что все в мире взаимосвязано , в том числе и то что нас окружает , к чему мы прикасаемся в повседневной жизни . Создавая свои украшения , я прежде всего думаю о совместимости материалов об энергетики этих материалов и влиянии их на человека . Форма , цвет , материал , все не случайно в моих работах , в каждой из своих украшений я вкладываю душу ! И очень радуюсь когда мои украшения приносят людям , счастье и удачу!
,
|
Без заголовка |
Представляю вам еще одну мастерицу из Херсона, Украина, создающую совершенно особенные украшения в этническом стиле. Посчитала правильным под некоторыми фото опубликовать пояснения автора и перечень материалов, из которых изделие выполнено. Любуйтесь!
Здравствуйте! Меня зовут Алёна. Я дизайнер и хочу предложить вам свои авторские украшения. Наиболее близкие мне направления – этно- и экодизайн, народное декоративно-прикладное и наивное искусство, мифология и эзотерика. Больше всего я ценю в творчестве искренность и душевность, а в своих работах стремлюсь передавать любовь к красоте природы и к миру. Для меня очень важно, чтобы мои украшения радовали вас не только симпатичностью форм и сочетанием цветов, но и согревали своим "теплом" и "светом".
Можно сказать, что это моя персонификация победы. Ближе всего она к греческой крылатой богини Нике, только ввиде птицы-девы, а венок победителя символически изображён ввиде пекторали над ней, в которой так же присутствует символ солнца, как знак хороших перемен и благополучия.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, микропаетки, бронзовая фурнитура, керамика
Керамические подвески и бусины расписаны акриловыми красками и покрыты матовым лаком.
Алконост - райская птица-дева, приносящая счастье.
Крупные бусины - деревянные, расписанные акриловыми красками и покрыты матовым лаком. Между ними трёхгранные текстильные бусины с вышивкой. Лица у птичек - керамические, тоже акриловые краски и матовый лак.
Кутх — воплощение духа Ворона, традиционно почитающимся различными коренными народностями на Дальнем Востоке России. Образ Кутха проявляется во множестве легенд. Как ключевая фигура в сотворении мира (создатель земли), прародитель человечества, в образе могущественного шамана или ловкача. Кутх популярный герой в преданиях народов Чукотки, и играет центральную роль в мифологии коряков и ительменов Камчатки. Множество историй, связанных с Кутхом, схожи с аналогичными историями, относящимися к Ворону, распространенными среди коренных народностей северо-западного побережья Северной Америки. Это, видимо, связано с длительной историей культурных контактов между народами Азии и Северной Америки.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, костяные бусины, керамические бусины, металическая фурнитура
Маленький лесной дух. В апреле просыпается от зимней спячки и долго греет крылья на солнышке перед первым полёт. Щурится, улыбается и тихо воркует от удовольствия)
нитки мулине, бисер, бисер чешский, ткань, бусины керамические, фурнитура под бронзу, речной жемчуг
ткань, текстиль, нитки, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бронзовые бубенцы, бронзовая фурнитура, керамические бусины
нитки мулине, бисер чешский, бисер, керамика, бронзовая фурнитура, костяные бусины, керамические бусины, пресованная бирюза
Гамаюн — в славянской мифологии вещая птица, поющая людям божественные песни и предвещающая будущее тем, кто умеет слышать тайное. Символизирует также мир, богатство, благополучие и величие.
ткань, нитки мулине, бисер чешский
Предрассветная птичка песней солнышко встречает, а сумеречная – провожает :)
Хорошо смотрятся парой и самостоятельно.
Вечерняя брошка приятно пахнет лавандой, а утренняя с ароматом "зелёного чая".
ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бусины стеклянные
Очень эффектный и стильный аксессуар - кошелёк в форме совы. Украшен орнаментами, вышитыми нитками и бисером. Вмещает банковские карты, визитки, деньги, флешки, мп3-плеер, небольшие тонкие телефоны.
Можно носить на шее или поясе.
ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, бусины стеклянные, бусины керамические ручной работы
фетр, нитки мулине, бисер чешский, бисер японский, фурнитура
Необычное весёлое украшение с маленькой, но очень храброй и ловкой индейской девочкой Покэхонтас. Она защитница и добытчицы, но поиграть с соплеменницами в прятки никогда не против)))
нитки мулине, бисер чешский, ткань, бусины стеклянные, бусины деревянные, костяные бусины, имитация бирюзы, бронзовые бубенцы
ткань, нитки мулине, бисер чешский, бисер, ракушки, фурнитура под бронзу
Вы только посмотрите на вышивку! Что это - салфетка, одежка?
1-2 ноября в Мексике отмечают День Мертвых. Это очень колоритный, светлый и тёплый семейный праздник. В этот день люди вспоминают всех близких людей, покинувших этот мир и приглашают их души на весёлое совместное пиршество. Отмечают этот праздник очень ярко – с песнями, танцами, угощениями, украшают дома и алтари цветами, праздничной символикой, в виде ярких расписных черепков (калаверой) и гирляндами. Мексиканцы не бояться смерти, и даже наоборот, ищут ее общества, дразнят ее, заигрывает с нею, но при этом относятся с уважением и почитанием.
Оцените нитяные бусины, замечательные, правда?
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Понадобится:
- тибетские шнуры трех оттенков (около 2 м каждый)
- красивая кнопка со стержнем
- ножницы
- клеевой пистолет или универсальный клей
Перед началом работы нам надо сложить вместе три шнура одинаковой длины. Плести браслет мы будем этими шнурами как единым целым.
Согните шнуры пополам - начинать плетение мы будем со средней точки.
Сделайте петлю, используя левую часть шнуров. Удостоверьтесь, что петля расположена так, как изображено выше. Затем, формируя новую петлю, поместите правую часть шнуров на первую петлю.
Теперь возьмите правую часть шнуров и проденьте ее под свободным концом левой части шнуров.
Далее возьмите конец правой стороны шнуров и проденьте его через имеющиеся петли, которые напоминают по форме крендель. Сначала кладем шнур поверх петли, затем под петлей, потом опять сверху, а в конце - опять под петлей.
Затягиваем (не туго!) получившийся узел. Проверяем, чтобы в нашей петле шнуры разного оттенка аккуратно лежали и красиво сочетались между собой, их всегда можно осторожно переместить.
Затяните узел так, чтобы главная петля была достаточно большой, через нее должна проходить шляпка нашей кнопки.
Следующий узел мы делаем аналогично первому, но в противоположном направлении. Делаем слева петлю и повторяем весь процесс.
Продолжаем связывать шнуры в узлы, чередуя петли на левом и правом свободном конце шнуров. Когда Ваш браслет из шнурков достигнет необходимой длины, добавляем кнопку.
Для этого в конце браслета связываем шнуры сверху вниз узлом. Затем обвязываем вокруг стержня кнопки такое количество шнуров, которое позволяет обвязать ширина стержня. Поскольку эти шнуры довольно скользкие и плохо держат узел, фиксируем наш узел небольшим количеством клея. Конечно, это соединение узлом выглядит не очень красиво, но его не будет видно.
Браслет из шнурков своими руками почти готов, осталось только обрезать лишние части шнуров, а потом зафиксировать концы клеем, чтобы они не развязались.
|
Без заголовка |
Нам понадобится:
1. Бисер Тохо 15го размера, оттенки 1, 123D, 423F, 49F, 2102, 3B, 28, 8F.
2. Бисер Тохо 11го размера, оттенки 49 и 49F.
3. Две бисерины Тохо 8 размера, у меня был оттенок Y302, вы можете взять 49 :)
4. Бусина любого камня коричневого тона и черная бусина-капля.
5. Канва аида18, фетр, плотная бумага, натуральная кожа.
6. Ножницы и клей «Момент».
7. Бейл, лавсановые или капроновые нити.
Работать будем с этой схемой:
Схема у нас размером 30х30 клеточек. Вырезаем кусок канвы размером 60х60 клеточек, делим ее пополам.
После чего от центра отсчитываем по 15 клеточек в каждую сторону, расчерчиваем, получается вот такой квадрат:
Именно в нем мы и будем вышивать нашу бабочку. Побольше места по краям канвы нужно потому, что если работать с меньшим куском в целях экономии, без использования пялец наш квадрат перекосит.
Также важно не затягивать сильно нити.
Делим схему пополам, я вышиваю с компьютера, поэтому схему делю плеером, в котором смотрю кино :)
Вышиваем только бисером размера 15. Набираем одну бисерину, с обратной стороны канвы закрепляем ее узелком.
После чего возвращаемся в ту же дырочку, с которой начали, и подшиваем первую бисерину еще одним стежком.
И продолжаем вышивать ряд, следуя схеме, в технике полукрест, снизу вверх по диагонали.
Последнюю бисерину снова проходим двумя стежками, и так следует делать в каждом ряду — первую и последнюю бисерины подшивать на два стежка, они тогда не гуляют и сохраняют ровность рядов.
После чего выходим на следующий ряд так, чтобы подшивать бисерины сверху вниз наискосок.
И таким образом — ряд справа налево по диагонали снизу вверх, ряд слева направо по диагонали сверху вниз, вышиваем половину нашей вышивки. После чего переворачиваем схему, снова делим ее пополам и возвращаемся к центру нашей вышивки.
По тому же принципу доделываем вторую половину, основная часть кулона готова.
Изнанка:
Обрезаем канву, отступив на одну клеточку от вышивки.
Наклеиваем вышивку на фетр. Я взяла серый, поскольку у меня его много, а в нашем случае оттенок фона не особо принципиален, лишь бы не черный :) Основу все равно не будет видно.
Углы я скругляю на заготовке для того, чтобы нитка меньше цеплялась.
Как можно ближе к бисеринам проходим иглой сквозь фетр и канву, оставив с изнанки небольшой хвостик нитки.
Набираем одну 11ую бисеринку оттенка 49, выводим иглу вновь на изнанку и завязываем там узелок.
Выводим нитку снова на лицевую сторону сзади бисерины и проходим ее вперед нитью насквозь.
Набираем еще две бисерины, выводим иглу наизнанку.
С изнанки вновь выходим на лицевую сторону позади первой бисерины из нашей пары.
Проходим ее иглой и набираем еще две бисерины.
Таким образом вышиваем весь первый ряд окантовки. После того, как он будет закончен, пройдем нитью весь ряд еще раз, чтобы он стал попрямее.
После чего заведем иглу на изнанку и с изнанки вновь выйдем на лицевую сторону как можно ближе к первому ряду окантовки, но не под ним.
И по изложенному выше принципу вышиваем еще один ряд окантовки, но теперь коричневой пятнашкой.
Третий ряд вышиваем так же, только матовым черным бисером 11 размера (49F).
Окантовка закончена. Вырезаем наш почти готовый кулон как можно ближе к бисеру, но стараясь не срезать нитки.
Делаем бумажную прокладку на пару миллиметром меньше самой вышивки, подклеиваем ее к фетру с изнанки, сажаем все это на кожу.
Пьем чай, любуемся промежуточным итогом, через полчаса можно лишнюю кожу срезать :)
Начинаем заделочный ряд, подробно и пошагово свой способ я описывала здесь >>
Мой способ похож на так называемый русский способ, но немного отличается. Однако русский способ тоже подойдет.
На углах нашего ромба сверху и снизу подшиваем по бисерине размера 8, за них мы будем делать подвеску и крепить бейл.
Делаем подвеску из бусины и капли.
Закрепляем при помощи разъемного колечка бейл.
И кулончик готов :)
Его можно подвесить на цепочку, на шнур, я свой подвесила на шифоновую ленту :)
Удачного творчества!
http://www.livemaster.ru/topic/1404079-vyshivaem-b...o-kanve-kulon-sinyaya-babochka
|
Без заголовка |
Всё-таки японцы — поразительные люди. Их отношение к миру, к другим людям, творчество удивляет и вдохновляет нас. Давайте познакомимся с творчеством японки Котоми Ямамуры (Kotomi Yamamura), дизайнера украшений и фотографа. Эта необычная женщина заинтриговала меня своим стилем и способом изготовления бижутерии.
Котоми Ямамура родилась в Японии, изучала искусства в университете в Токио, окончила его в конце 80-х, затем работала дизайнером модной и костюмной бижутерии у себя на родине.
В 1998 году переехала в Лондон, где живёт и сейчас. Этот город, по её словам, стал лучшим местом для открытия исторических стилей Средневековья Европы и России (или, лучше — Руси).
Котоми делает работы в историческом стиле, это мастерски выполненные имитации старинных украшений. Для создания своих работ она использует также и элементы винтажной бижутерии (выпавшие камни, цепи, сломанные броши).
Взглянем?
Надеюсь, вы уже поняли, что Котоми использует в своих работах вовсе не металл (я долго не могла догадаться, что же это за материал).
Как оказалось, это — полимерная глина! Для скрепления камней и стеклянных кристаллов дизайнер берёт обычную запекаемую глину и декорирует её металлизированными пудрами (mica powder).
Котоми щедро делится фотографиями «изнанки» изделий:
Заглянем ненадолго в уютную мастерскую автора.
* * * * *
Очень интересным направлением в творчестве Котоми Ямамуры является «воскрешение» сломанных украшений. Различные элементы она соединяет воедино, не стесняясь называть их «отремонтированными» (revamp jewellry).
Понравилось ли вам творчество Котоми Ямамуры? Носили бы вы подобные украшения?
Надеюсь, публикация с избытком принесёт вам вдохновение :)
http://www.livemaster.ru/topic/528199-reveransy-pr...ye-ukrasheniya-kotomi-yamamury
|
Без заголовка |
Набрела на необъятных просторах интернета на работы французского мастера Sandra Kermorvant.
В основе - валяние и вышивка по войлоку + вышивка бисером. Надеюсь, понравится не только мне.
Браслеты
Броши
|
Без заголовка |
О вышивке написано немало, ей же посвящено огромное количество сайтов, блогов и форумов. Вышивка может быть профессией и увлечением, и очень часто оба этих "направления" сливаются в одно, поскольку грань между профессионализмом и увлечением просто стирается.
С другой стороны, даже самая качественная и тонкая вышивка, может не тронуть ни единой струны в душе, в то время как незатейливая и очень простая, но сделанная от души, вызовет бурю эмоций. В этом плане вышивка бисером, пожалуй, наиболее показательна. Мастеров, работающих в этом творческом направлении очень достаточно, но тех, чьи работы всегда находят отклик в душе зрителя, совсем не много. Об одном таком мастере мы сегодня хотим рассказать. Знакомьтесь - Ольга Орлова, мастер вышивки бисером из Санкт-Петербурга.
В сегодняшней нашей жизни найдется не много тех, кто занимается творчеством ради него самого, а не для заработка, вернее сказать, для кого заработок от продажи своих творений не самоцель. Орлова, в отличие от многих других мастеров, не гонится ни за успехом, ни за прибылью. Ее устремления находятся где-то между научными исследованиями и работой реставраторов.
Если вам попадется на глаза хотя бы один из ее редикюлей, монетниц, театральных сумочек или брошей, вы будете уверены в том, что это старинная работа, купленная у какой-нибудь древней старушки или в антикварном магазине, насколько тонка вышивка и идеально подобраны материалы - ткань основы, рисунок вышивки, бисер. Сумочки - главная страсть мастера, но ее вышивки в украшениях, картинах и шкатулках не менее прекрасны.
На вопросы о творческом кредо мастер отвечает так: "Мне очень хотелось бы, чтобы погоня за выгодой не заставляла делать то, что будет быстро покупаться, но в чем не будет никакой художественной ценности. Практически все свое свободное время я работаю, вышиваю и, реализуя ту или иную задумку, меньше всего думаю, как продать свою новую работу. Все мысли и руки заняты поиском наилучшего варианта решения, я могу несколько раз переделать вещь, и, если она не покажется мне достойной, просто разберу.
Когда мне заказывают сумочку в стиле старинных ридикюлей – я счастлива, потому что находятся люди, понимающие и ценящие такие вещи. Для меня это важнее, чем быстро сделать десять или пятнадцать колье и так же быстро продать. Единственная проблема – время. Мне кажется, что я ничего не успеваю, из всей стопки эскизов в дело идет процентов десять, не больше. Сам процесс создания работы всегда происходит по-разному: сначала я рисую много эскизов, потом просматриваю и выбираю то, что на данный момент у меня есть желание сделать, подбираю материалы. Естественно, в процессе очень многое меняется, и чем больше я думаю о том, как сделать работу, – тем хуже у меня получается. Самые гармоничные мои работы, кстати, получаются, когда я полностью отвлекаюсь, смотрю кино, например, и даю полную свободу рукам и подсознанию."
Орлова не является приверженцем какого-то одного раз и навсегда выбранного стиля. Черпая вдохновение в старинных образцах вышивки и украшений, она создает что-то совершенно свое. Если внимательно рассматривать ее работы можно заметить только ей одной присущий стиль исполнения. А это и есть показатель настоящего мастерства. Здесь мы показали лишь несколько работ мастера, но если вы хотите узнать немного больше, загляните на ее страничку в ЖЖ. Кстати, мастер готова делиться опытом и давать советы всем, кому это действительно нужно.
Смотрите, любуйтесь и заряжайтесь вдохновением!
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Всем привет! В прошлый раз пробвала сделать пуговицы из бисера, сегодня - это броши из пуговиц =) Решила попробвать собрать что-то из ненужных пуговиц бусинок и бисера.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Сегодня речь пойдет о замечательном мастере, который делает свои работы из полимерной глины
Её художественные таланты начали проявляться в самом раннем возрасте, по словам самой Chris Kapono «когда я была в состоянии держать карандаш в руке … и не съесть его».
|
Без заголовка |
Автор мастер класса Kupi-Fimo, далее текст и фото мастера !!!
Техника «мика шифт» в полимерной глине не самая популярная, а жаль, ведь в этой технике можно создавать удивительные и неповторимые украшения. Вся соль в том, что узор выглядит объемным, хотя поверхность идеально гладкая.
И самое приятное, что эта техника поддастся даже новичку.
Нам понадобится:
Когда вы будете разминать перламутровую пластику, то увидите на поверхности разводы, это та самая декоративная слюда, которую нам нужно расположить в правильном порядке. Чтобы рисунок получился красивым и отчетливым, глину нужно раскатать в тонкий пласт, сложить пополам, снова раскатать, снова сложить и снова раскатать. Повторить это нужно раз 20, но не забывайте, складываем и раскатываем всегда в одном направлении.
|
Без заголовка |
|
|
Без заголовка |
|
