6 января 1993 года скончался великий артист балета XX века Рудольф Нуреев (1938-1993).

Рудольф Нуреев
В 1955 году Нуреев поступил в Ленинградское хореографическое училище, после окончания, которого был принят в труппу Мариинского театра. Очень скоро артист стал солистом этого прославленного балета.
16 июня 1961 года, находясь на гастролях в Париже, Нуреев отказался возвращаться в СССР.
В этом же году Нуреева сразу пригласили на ежегодный гала-концерт, организуемый Марго Фонтейн в Лондоне для Королевской Балетной Академии.
Вскоре после этого артист начал работать в Королевском театре Ковент-Гарден в Лондоне. Очень быстро он стал звездой этого театра и являлся многолетним партнером легенды британского балета – великой Марго Фонтейн.
Несмотря на свой феноменальный успех, Нуреев не был звездным баловнем Фортуны. Его отличали феноменальное трудолюбие и самоотдача. Только в одном 1975 году он выступил более 300 раз. Нуреев сразу и навсегда взломал традиционную пассивную роль танцоров в классическом балете. В спектаклях с его участием центром драматургии становилась именно главная мужская роль.
Его феноменальный разнообразный талант проявился и в роли постановщика балетных спектаклей, и на посту руководителя балетных трупп.
В 1983 году министр культуры Франции Жак Ланг предложил Нурееву стать директором Балета Парижской Оперы. На этой должности Нуреев вновь отказывается от сложившихся традиций и производит целую революцию в работе этого прославленного балета. Нуреев стремительно обогатил репертуар за счет восстановления произведений французской классики эпох барокко и предромантизма, энергично вводил в культурный оборот новые современные постановки. Нуреев полностью изменил практику жесткой иерархии артистов внутри труппы, когда молодые танцоры годами ждали сольных ролей. Нуреев начал давать сольные партии молодым, а пять двадцатилетних танцоров назначил этуалями. При Нурееве Балет Парижской Оперы просто преобразился: он вновь становится востребованным на международном уровне. С Нуреевым балет после тридцатилетнего французского отсутствия три раза подряд гастролирует в США (1986, 1987 и 1989 гг.), участвует в фестивалях Венеции, Вены, Афин и Авиньона.
В последние годы жизни Нуреев выступал даже как дирижёр, и снова успешно!
Кроме того, он снимался в кино, участвовал в телевизионных постановках.
Мощный потенциал личности Нуреева преображал вокруг него все, к чему он прикасался. Он взламывал привычные рамки бытия, открывал новые перспективы в устоявшихся традициях. Потому что он был творцом.





http://eaculture.ru/dates/1710

3 января 106 г. до н.э. родился древнеримский философ и политик, блестящий оратор Марк Туллий Цицерон (лат. Marcus Tullius Cicero), само имя которого стало словом нарицательным и обозначает человека, умеющего хорошо говорить и переубеждать собеседников силой слова и умело выстроенной аргументацией в устной речи.

Цицерон принадлежал по рождению к сословию всадников, и перед ним была открыта дорога к военной или юридической карьере в Риме, но не к высшим государственным должностям. С юных лет он решил стать судебным оратором, изучая риторику, философию, право, литературу, латынь и греческий язык. И его первые же судебные речи по имущественным делам принесли известность молодому оратору.

Виченцо Фоппа (1427/30–1515/16). Цицерон – мальчик с книгой. Ок. 1464 г. Лондон, Собрание Уоллеса.
Но подлинная слава пришла к Цицерону, когда он начал выступать с политическими речами. Великий оратор оказался современником и свидетелем смены Римской Республики Римской Империей. Ему довелось критиковать на собраниях, в судах и в сенате таких великих римских диктаторов и первых императоров, какими были Сулла, Катилина, Юлий Цезарь, Марк Антоний и Октавиан Август. По меткому замечанию историка нового времени, столько великих врагов не имела ни одна страна, не говоря уже ни про одного человека в истории.


Изображения Цицерона и его главных врагов часто соседствуют в ряду скульптурных портретов великих римлян. А уж Цицерон и Цезарь со времени Высокого Возрождения практически не разделимы. На фото: Медальоны Цицерона и Цезаря на фасаде монастыря Чертоза ди Павиа. XV век.
Поскольку ликвидация республиканских прав и свобод сопровождалась риторикой, убеждавшей римлян в пользе диктатуры, а затем Империи, а равно и в незначительности перемен и в их временном характере, то разоблачительные речи Цицерона, с одной стороны, пользовались огромной популярностью в Риме, но, с другой стороны, представляли реальную угрозу для великих исторических деятелей, которые рвались к власти, сменяя друг друга. В результате периоды триумфа Цицерона в Риме сменялись его вынужденным бегством из города, которое он, будучи человеком мудрым, трижды совершал добровольно, но под угрозой личной свободе и жизни.


Чезаре Маккари. Цицерон произносит речь против Катилины. 1889. Фреска. Палаццо Мадама, Рим.
В 63 г. до н.э. Цицерон, ранее боровшийся с диктатором Суллой, выигрывавший у его сторонников в суде и бежавший от гнева Суллы в Афины, был на пике своей популярности избран консулом, став первым за 30 лет «новым человеком» (то есть выслужившимся представителем не знатного рода), достигшим высшей должности Римской Республики. Его соперник Катилина выступал с программой преобразований, фактически открывавших путь к Империи, и проиграл. Повторно выдвигая свою кандидатуру на выборы в 62 г. до н.э., Катилина, не рассчитывая на победу, готовил заговор с целью захвата власти. Цицерон произнес четыре речи, раскрывающие заговор Катилины, так называемые Катилинарии (Orationes In Catilinam, Речи против Катилины), которые на протяжении более двух тысячелетий считаются непревзойденным образцом ораторского искусства и символизируют высшую точку в историческом развитии Античной демократии (когда устными выступлениями и властью сформированного ими общественного мнения удалось защитить демократическое правление и принудить заговорщика к бегству из Рима). Эти речи также служат каноническим текстом для изучения устной латыни, поэтому начальные слова первой речи, с которых начинал зубрежку латыни почти каждый школяр, признаются самой известной латинской цитатой. Это слова «O tempora! O mores!” – “О, времена! О, нравы!», которые и сегодня используются для усиления критики текущего состояния дел в том или ином обществе или стране, или для критики целого поколения.

Франкабиджо (Франческо ди Кристофано Биджи). Триумф Цицерона. Ок. 1520. Фреска. Вилла Медичи, Поджо-а-Кайяно.
В 60 г. до н.э. Юлий Цезарь, Помпей и Красс объединились в Первый триумвират для захвата власти. Понимая влияние Цицерона, они несколько раз пытались сделать его своим союзником, и готовы были сделать это практически на любых условиях, хотя были готовы и решительно расправиться со столь опасным оппонентом. Но Цицерон предпочел устраниться от политики и отправиться в изгнание, сохранив верность Республике.
В 44 г. до н.э. после убийства Цезаря у Цицерона появилась надежда на восстановление Республики. Он возвратился в Рим и обрушился с обличительными речами на рвавшегося к единоличной Марка Антония (так называемые «Филиппики против Марка Антония», названные так в подражание обличительным речам Демосфена против македонского царя Филиппа II). И снова Цицерон изменил своими речами ситуацию, склонив общественное мнение и позицию сената к отторжению Марка Антония. Но времена уже изменились. Племянник и наследник Цезаря Октавиан Август вступил в сговор с бежавшим из Рима Марком Антонием, образовал с ним и с Марком Эмилием Лепидом Второй Триумвират и двинул войска на Рим, не постеснявшись разговаривать с сенатом с позиции силы. Большинство сенаторов оказались отнюдь не героями и признали власть Триумвирата, подписав смертный приговор Республике, а заодно и Цицерону, который был внесен в проскрипционные списки врагов народа, пытался бежать в Грецию, но был настигнут и убит посланными для этого центурионами.


Доменико Гирландайо (1449-1494). Фреска в Зале Лилий. 1482-1484. Палаццо Веккио, Флоренция. Справа — Марк Туллий Цицерон. На этот раз он соседствует с такими разными персонажами, как Публий Деций Мус (слева) и Публий Корнелий Сципион Эмилиан Африканский (в центре).
В истории культуры Цицерон остается классиком ораторского искусства, а его речам и трактатам подражали Блаженный Августин, философы и поэты Возрождения и Просвещения.

Бенджамин Уэст. Цицерон открывает могилу Архимеда. 1797.
Цицерона воспринимают также, как интеллектуала, последовательно придерживающегося демократических принципов, готового отдать за эти принципы свою жизнь, но не готового развязывать гражданскую войну. Одно из самых известных высказываний Цицерона посвящено именно противопоставлению законных методов решения общественных конфликтов и применения военной силы: Silent enem leges inter arma – Когда гремит оружие, законы молчат.
Образ Цицерона олицетворяет парламентские принципы политической борьбы и состязательность суда, поэтому бюсты этого оратора можно встретить в парламентах и высших судебных органах многих стран мира.

Цицерон. Гравюра. 1547.
Наконец, великая и трагическая фигура Цицерона не раз заставляла художников и поэтов задуматься над связью величия личности и трагизма переломного времени, с которым связана деятельность яркого исторического деятеля. Именно Цицерону посвящено стихотворение Федора Тютчева, в котором есть часто цитируемые строки: «Блажен, кто посетил сей мир в его минуты роковые!»

Бертель Торвальдсен (1770-1844). Бюст Цицерона. Копия с римского образца. 1799-1800.
Федор Тютчев
Цицерон
Оратор римский говорил
Средь бурь гражданских и тревоги:
«Я поздно встал — и на дороге
Застигнут ночью Рима был!»
Так!.. Но, прощаясь с римской славой,
С Капитолийской высоты
Во всем величье видел ты
Закат звезды ее кровавый!..
Блажен, кто посетил сей мир
В его минуты роковые!
Его призвали всеблагие
Как собеседника на пир.
Он их высоких зрелищ зритель,
Он в их совет допущен был,
И заживо, как небожитель,
Из чаши их бессмертье пил!

На дворе Новый год, а новогодние праздники не ограничиваются наступлением 1 января. Впереди большие праздники: Рождество, Крещение!

Для меня «зрительный ряд» этих чудесных зимних праздников давно связан с прекрасной русской художницей, Елизаветой Бём. И задумала я эту публикацию, как мой новогодний сувенир всем друзьям Ярмарки. Прежние мои публикации рассказали об английских художницах Беатрис Поттер и Ширли Барбер и мне хотелось бы дополнить их рассказом о российской художнице. В публикацию я собрала чудесные новогодние открытки Елизаветы Меркурьевны Бём и краткий комментарий.





Переиздавать открытки Елизаветы Бём стали в конце 80-х, по сути, к этому времени относится и новая волна популярности художницы. И сейчас на страницах Ярмарки можно найти работы, вдохновлённые её акварелями, особенно в технике декупаж.

А в конце века ХIХ, в начале ХХ её работы были широко известны не только в России, но и за рубежом. Этому способствовало участие в международных выставках, где работы Бём в разных жанрах (например, художественное стекло, роспись вееров) завоёвывали награды в Париже, Мюнхене, Милане, даже в Чикаго!


Елизавета Меркурьевна Бём принадлежит к старинному роду, её предки — татары получили фамилию Эндауровых, дарованную им грамотой Ивана III. Детство она провела в родовом поместьи в Ярославской губернии, куда любила возвращаться. Родители помогали талантливой девочке развивать свои способности и помогли получить образование в Рисовальной школе Общества поощрения художников. Школу Лиза окончила с золотой медалью, а среди её преподавателей был И. Крамской.

В 24 года — счастливое замужество, муж, Людвиг Бём (обрусевший венгр), талантливый скрипач и преподаватель (позже профессор) Петербургской консерватории, рождение дочери...

Родовое поместье — колыбель яркой творческой судьбы, продолжало питать её талант. Портреты крестьянских детей, сценки сельской жизни навсегда поселились в её акварелях.


Елизавете Бём были близки идеи просвещения народа. Выходили книги для самых маленьких с её рисунками, она иллюстрировала популярные издания: «Нива», «Новое время», «Всемирная иллюстрация» и детские журналы: «Игрушечка», «Малютка» и др.



Были заказы и от высочайших особ, в частности, Великого князя Сергея Александровича. Она делала эскизы вееров, молитвенников с иллюстрациями, писала акварели. По образцам старинных русских братин, стопок, чарок, ковшей делала формы для посуды и расписывала их.


М. Врубель. Портрет Е.М. Бём.

К 20-летию творческой деятельности Елизавета Бём получила поздравления от издателей, которое подписали лучшие представители творческой интеллигенции: Л. Толстой, И. Айвазовский, И. Репин, К. Сомов и др.

«Бём взяла на свою долю русский детский мир». Эти очень верные слова сказаны В. Стасовым.

Работы Е.М. Бём коллекционировал П.М.Третьяков, они хранятся в коллекциях российских музеев.

На выставке «Русский лён» была представлена коллекция одежды «Вдоль по Питерской» по мотивам её акварелей.

Итак, принимайте новогодние поздравления! В них столько прелестных, забытых поговорок, пословиц, в них душевность и доброта!























А впереди — Святки, Рождество, Крещение! Много поводов повеселиться!

Одно из традиционных новогодних развлечений — гадание. «Раз в крещенский вечерок девушки гадали...»





















Тема Рождества как-то особенно лирична и задушевна у Елизаветы Бём.






Рождественский Бука

Спасибо за доброе внимание! С Новым годом и наступающими новогодними праздниками!

Присоединяюсь ко всем пожеланиям от Елизаветы Бём (не берусь состязаться).

Не забудьте нагадать себе счастья и радости в Новом году!
http://www.livemaster.ru/topic/1582592-novogodnie-otkrytki-elizavety-bem-russkaya-traditsiya-i-russkij-stil

С неизменным уважением,

Оригинал взят у в Усадьба ВАСИЛЁВО, Тверская область, Торжокский район

А, где подарки?!