Информация о художнике:
Козлов Александр Николаевич (1902-1946).
Учился в ГСХМ (1918-20) у А.Е.Архипова, в московском ГСХМ-Вхутемасе (1920-24) в мастерской Д.П.Штеренберга. С 1925 - член и экспонент Общества станковистов, с 1931 - член правления Общества. В начале 1930х обвинялся в формализме и "скатывании на позиции буржуазного искусства", но продолжал работать в экспрессивной манере. преподавал в Московском художественном техникуме и Институте повышения квалификации художников при Наркомпросе (1930-41).
1-я (1925), 2-я (1926) и 3-я (1927) выставки Общества станковистов. Выставка немецких художников (1928, Берлин), Худождественно-кустарная выставка СССР (1929, Нью-Йорк, Филадельфия, Бостон, Детройт), "Современное русские искусство" (1930, Вена), первая выставка изобразительного искусства СССР (1930, Стокгольм, Осло, Берлин), "Художники РСФСР за XV лет" (1932-33 (Ленинград), 1933-34 (Москва)). Персональные выставки в Москве (1945, 1967 (Центральный дом литераторов), 1979).
Государственная Третьяковская галерея ("Мост через Яузу" (1934)), Государственный Русский музей ("Суд" (1926-27)), ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственный литературный музей, Архангельский и Ярославский художественные музеи, Музей изобразительных искусств (Петрозаводск), Государственный музей искусств им.И.В.Савицкого (Нукус).

1. Карпов С.М. (1890-1929) "Эскиз к картине" (1920е). Бумага, пастель. 23х32. В раме, стекло, паспарту.
цена - 28 000 руб.
2. Карпов С.М. (1890-1929) "Эскиз к картине". Бумага, карандаш. 60х89.
цена - 32 000 руб.
Информация о художнике:
Карпов Степан Михайлович (1890-1929).
Учился в Казанской художественной школе (1905-11) у Н.И.Фешина, затем в высшем художественном училище живописи, скульптуры и
архитектуры при Академии Художеств в Санкт-Петербурге (1911-17), петроградских Государственных свободных художественных мастерских (1921-22) у Г.Р.Залемана и Д.Н.Кардовского.
Удостоин премий Императорской Академии художеств за картины "Нерон на рыбной ловле" (1912) и "Пираты" (1913).
Один из организаторов Оренбургского краеведческого музея, художественной студии в Оренбурге, где преподавал вместе с женой С.В.Рянгиной.
Председатель Оренбургского "Союза художников и живописцев". С 1922 занимал руководящие позиции в АХРР.
Участие в выставках - с 1916.
Выставки, посвященные 5-летию и 10-летию РККА (1923, 1928), первая передвижная выставка живописи и графики (Москва, 1929),
XIV и XVII международные выставки искусств в Венеции (1924, 1930), выставка художников АХР на художественно-промышленной выставке в Кельне (1929).
Картины находятся в Государственной Третьяковской галерее (акварель "В.И.Ленин у шалаша в Разливе"), Государственном музее современной истории России ("Дружба народов", 1923-24), Оренбургском музее изобразительных искусств ("Портрет С.В.Рянгиной", "У забора", "Натюрморт с полосатой парчой").


1.

Информация о художнике:
Каплан Анатолий Львович (1903-1980).
Урожденный - Танхум Лейвикович Каплан.
Учился в ВХУТЕИНе (1921-27) у Г.С.Верейского, А.А.Рылова, К.С.Петрова-Водкина, Н.Э.Радлова.
Обложки и иллюстрации к повестям Д.Левина "Улица сапожников" и "Вольные штаты Славичи" (обе - 1932).
В 1937-40 работал в экспериментальной мастерской Ленинградского отделения Союза художников
под руководством Г.С.Верейского.
В конце 1930х - серия литографий о Биробиджане для Музея этнографии народов СССР.
В 1950-51 - главный художник Ленинградского завода стекла.
Иллюстрации-литографии к "Заколдованному портному" (1952-63), "Тевье-молочнику" (1957-61),
"Песни песней" (1962) и "Стемпеню" (1963-67) Шолом-Алейхема,
"Фишке Хромому" Менделе Мохер Сфорима (1966-67), "Рассказам" Л.Переца (1967),
народной еврейской литературе - сказке "Козочка" (1957-61), "Еврейским народным песням" (1958-60).
С конца 1960х занимался керамикой (плакетки, декоративные блюда, тарелки,
скульптура малых форм в технике шамота, цветной глазури и ангоба).
Графические иллюстрации к изданным в ГДР "Мельнице Левина" И.Боровского (Берлин, 1975)
и "Натану Мудрому" Г.Э.Лессинга(Лейпциг,1978).
За границей - свыше 60 альбомов и книг о нем.

Участник выставок - с 1939.
Персональная выставка в Ленинграде (1957).
Выставка, посвященная 100-летию со дня рождения Шолом-Алейхема (Нью-Йорк, 1959).
С 1961 - персональные выставки в Лондоне, Иерусалиме, Тель-Авиве, Париже, Турине, Падуе, Мюнхене,
Дрездене, Лейпциге, Вене, Венеции, Праге, Бостоне, Нью-Йорке, Лос-Анжелесе.
Выставка "Идиш-Ланд в живописи очевидцев" (Москва, ЦДХ, 2010).
Персональные выставки в Москве (ГМИИ им. Пушкина (2007), Государстенный Литературный музей (2009),
Санкт-Петербурге (Еврейский общинный центр (2002), Государственный Русский музей (1995, 2006-2007)),
Витебске (Музей Марка Шагала, 2011).

Государственная Третьяковская галерея,
Государственный Русский музей, ГМИИ им. Пушкина,
Государственный Эрмитаж, Национальный художественный музей (Минск) - 290 работ,
Музей Марка Шагала (Витебск) - 62 работы, Музей современного искусства (Нью-Йорк),
Национальная галерея (Вашингтон), Музеи Ватикана, Музей Людвига (Кельн),
Музей Виктории и Альберта (Лондон), Стеделийк музей (Амстердам).

1. Каневский А.М. (1898-1976) "Враг дрожит перед советским штыком". Бумага, тушь, акварель. 7х10,4.
Цена - 14 000 руб.
2. Каневский А.М. (1898-1976) "Лес рубят - щепки летят. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 21,9х13,3.
Цена - 25 000 руб.
3. Каневский А.М. (1898-1976) "Дирижер. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18,1х22,6.
Цена - 25 000 руб.
4. Каневский А.М. (1898-1976) "Рабочий за станком. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18,5х23,9.
Цена - 25 000 руб.
5. Каневский А.М. (1898-1976) "В кафе. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 23,3х18,8.
Цена - 25 000 руб.
6. Каневский А.М. (1898-1976) "Продуктовая палатка в деревне. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 25,9х19,6.
Цена - 25 000 руб.
7. Каневский А.М. (1898-1976) "За рулем. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 18х22.
Цена - 25 000 руб.
8. Каневский А.М. (1898-1976) "Расплывшийся в улыбке. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 29,7х17,2.
Цена - 25 000 руб.
9. Каневский А.М. (1898-1976) "Расстрел мирной демонстрации. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 21х30.
Цена - 25 000 руб.
10. Каневский А.М. (1898-1976) "У газетного киоска. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 20,8х29,8.
Цена - 25 000 руб.
11. Каневский А.М. (1898-1976) "Ну как, сынок? Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 10,9х16.
Цена - 25 000 руб.
12. Каневский А.М. (1898-1976) "Серенький козлик: братцы волки, взяли-то на троих, а чем будем закусывать?". Бумага, чернила, перо. 32,1х21,7.
Цена - 25 000 руб.
13. Каневский А.М. (1898-1976) "Удирающий фриц. Иллюстрация к журналу "Пионер". Бумага, тушь,перо. 18,2х29,7.
Цена - 25 000 руб.
14. Каневский А.М. (1898-1976) "Воробьевы горы. Читающий. Иллюстрация к журналу "Крокодил" (1948). Бумага, акварель, тушь. 12,3х12,4.
Цена - 25 000 руб.
15. Каневский А.М. (1898-1976) "Партизанский плакат". Бумага, тушь. 14,5х13,9.
Цена - 25 000 руб.
16. Каневский А.М. (1898-1976) "Оратор. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 12,5х25.
Цена - 25 000 руб.
17. Каневский А.М. (1898-1976) "Докладчик от спичечной фабрики. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, тушь, акварель. 13х25.
Цена - 25 000 руб.
18. Каневский А.М. (1898-1976) "Тигры". Бумага, акварель, тушь. 9,3х22,7.
цена - 25 000 руб.
19. Каневский А.М. (1898-1976) "Разгуливает между шахтами". Бумага, тушь, перо. 15,7х30,8.
цена - 25 000 руб.
20. Каневский А.М. (1898-1976) "Навытяжку перед полицейским" (1957). Бумага, акварель, тушь. 17,3х19,5.
цена - 25 000 руб.
21. Каневский А.М. (1898-1976) "Книжный червь". Бумага, тушь. 22х12,4.
цена - 25 000 руб.
22. Каневский А.М. (1898-1976) "Геринг во дворце". Бумага, акварель, тушь. 10х19,5.
цена - 25 000 руб.
23. Каневский А.М. (1898-1976) "Перевозка награбленного из Петергофа в Берлин". Бумага, акварель, тушь. 7,5х28.
цена - 25 000 руб.

24. Каневский А.М. (1898-1976) "3-я декада. Иллюстрация для журнала "Крокодил" (1958). Бумага, тушь, акварель. 25,3х34,3.

цена - 25 000 руб.

Информация о художнике:
Каневский Аминадав Моисеевич (1898-1976).
Народный художник СССР (1973).
Действительный член Академии Художеств СССР (1973).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945).
Орден Трудового Красного знамени и медали.
С 1921 учился на рабфаке ВХУТЕМАСа, с 1924 - на графическом факультете у П.Я.Павлинова, Н.Н.Купреянова, В.А.Фаворского,
Д.С.Моора.
С 1924 рисовал для журналов "Безбожник у станка", "Печатник", "Прожектор".
С 1930 - плакатист, организовал бригаду плакатистов "2-я мастерская полиграфформ".
В конце 1920х постоянно сотрудничал в журналах "Пионер" и "Даешь", в газете "Комсомольская правда", с 1936 - сотрудник журнала "Крокодил".
В 1937 создал образ Мурзилки.
Иллюстрации к А.Толстому ("Золотой ключик"), К.Чуковскому ("Мойдодыр", "Тараканище"), Н.Носову ("Витя Малеев в школе и дома", "Веселая семейка"), С.Маршаку ("Кошкин дом", "Вот какой рассеянный"), С.Михалкову ("Дядя Степа"), А.Пушкину ("Сказка о попе и о работнике его Балде"), Н.Гоголю ("Вечера на хуторе близ Диканьки", "Повесть о том, как посорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем", "Миргород"), А.Твардовскому ("Василий Теркин"), М.Салтыкову-Щедрину, И.Крылову, А.Чехову, В.Маяковскому, А.Барто.
Участник выставок - с 1932. Выставки "Плакат на службе пятилетки" (Москва, 1932), "Художники РСФСР за XV лет" (Ленинград-Москва, 1932-34).
Работы в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С.Пушкина, Государственном Литературном музее.


1.


3.


4.


5.


7.


10.


11.


12.


13.


14.


15.


16.


17.



1.


1.


1.


1.


2.


3.


1.


3.


4.


1.

1.

Казарин Виктор Семенович (1948 г.р.).
Основатель русского неоэкспрессионизма и постсупрематизма.
Учился на художественном отделении Московского государственного педагогического института.
С 1976 - член Московского горкома профсоюза художников-графиков и
постоянный участник выставок на Малой Грузинской. Член "Группы 21".
Персональные выставки: 1970(МГПИ), 1987 ("Зверев-Казарин", ВЗ "Беляево"), 1987 (ДК "Меридиан",Москва),
1987 (отель "Националь", Москва), 1989 (аукцион в Версале, Франция), 1990 (ЦДРИ, Москва),
1990 (Мурсия, Испания), 1990 (ТАСС ,Москва), 1991 (Манеж, Москва), 1991 (Комитет защиты мира, Москва),
1991 (исторический музей, Вологда), 1991 (городская библиотека, Череповец),
1992 (Ферапонтов монастырь, Вологодская область), 1992(Москва),
1993 ("Пальмов-Казарин", музей истории Киева), 1993(Ферапонтов монастырь),
1994 (Украинский дом, Киев),
1994 (Выставочный зал на Малой Грузинской,28),
1995 (Киев), 1996 (Киев), 1996 (Москва),
1998 (ВЗ "Ростокино", Москва), 1998 (Театр Моссовета), 1999 (ВЗ "Ростокино"), 1999 (Киев),
1999 (Москва), 2000 (Москва), 2008 (Новый манеж, Москва), 2010 (Gallery Brissot art conterporain, Paris), 2012 (Москва).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Государственном Русском музее, ГМИИ им. А.С.Пушкина,
Музее Москвы, РГГУ, Музее им. М.Врубеля, Музее фресок Дионисия в Ферапонтове,
музеях Оренбурга, Перми, Омска,Тотьмы, Музее Принстонского университета (США).

1. Иорданский Б.В. (1903-1983) "Эскиз плаката" (1942-44). Бумага, карандаш. 16х21,4.
Цена - 5 000 руб.

2. Иорданский Б.В. (1903-1983) "Макет листовки "Комсомольцы 3-й зенитно-пулеметной дивизии к XXV летию Ленинско-Сталинского комсомола" (1943). Бумага, тушь, белила. 38,3х28,7.

цена - 10 000 руб.
Информация о художнике:
Иорданский Борис Вячеславович (1903-1983).
Учился во ВХУТЕИНе (1922-30) у И.М.Рабиновича, А.В.Шевченко, Н.И.Шестакова.
Член АХР (1928-31), РАПХ (1931), ОСТа.
Оформление павильонов "Центросоюз" (1923) и "Дальний Восток" (1939) на ВСХВ,
"Печать" на международной выставке прессы в Кельне (1927-28),
отдела "Животноводство СССР" на выставке в Филадельфии (1931),
зала "Конституция СССР" на Всемирной выставке в Париже (1936-37, Гран-при).
Создал плафоны (темпера) в ДК Метростроя (1944-46), Центральном музее Революции СССР (1947-48),
Бурятском театре оперы и балета (1947-52), вестибюле гостиницы "Украина" (1956-57),
Кемеровском драм. театре (1957-60).
Автор мозаик на станции "Добрынинская" московского метро,
панно (темпера) - в павильоне "Московская область" на ВСХВ (1952-54),
в банкетном зале ресторана "Прага" (1954-55), ДК Днепропетровска (1956).
В 1930х выполнил ряд плакатов.
Иллюстрировал книги в Детгизе ("Школа" С.Айни (1949), "Маленькие мстители" О.Гукасяна (1950)).
Преподавал в Московском инстиуте прикладного и декоративного искусства (1950-52), МВХПУ (с 1952).
Профессор (с 1961).

Участник выставок - с 1929.
Выставки молодых художников (1934, 1936),
работ по художественной промышленности (1940), декоративного искусства (1946, 1955),
художников книги (1951), "Советская Россия" (1960),
художников декоративно-оформительского искусства (1962),
произведений московских художников (1964, 1975), "По родной стране" (1965),
"Художники Москвы - 50-летию Октября" (1967) в Москве.
Персональные выставки в 1935, 1963, 1964, 1975.

Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Музее современной истории России. 1.

1. Иогансон Б.В. (1893-1973) "Портрет жены" (1940). Бумага, карандаш. 25х19.
Цена - 20 000 руб.
2. Иогансон Б.В. (1893-1973) "Натюрморт с антуриумом" (конец 1960х). Бумага, фломастер. 38,3х28,3.
цена - 20 000 руб.

Информация о художнике:
Иогансон Борис Владимирович (1893-1973).
Академик Академии Художеств СССР (1947). Народный художник СССР (1943). Лауреат Сталинских премий первой степени (1941 - за картину "Допрос коммунистов", 1951 - за картину "Выступление В.И.Ленина на III съезде комсомола", с соавторами). Почетный член Академии искусств ГДР. Герой Социалистического Труда (1968). Три ордена Ленина, орден "Знак почета". Директор Государственной Третьяковской галереи (1951-54). Вице-президент (с 1953), в 1958-62 - Президент Академии Художеств СССР. Первый секретарь правления Союза художников СССР (1965-68). Депутат Верховного Совета СССР 7-го созыва (1966-70). Делегат XX и XXII съездов КПСС. "Гран-При" Международной выставки в Париже (1937) за картину "Допрос коммунистов". Золотая медаль Всемирной выставки в Брюсселе (1958) за картину "На старом уральском заводе". Окончил МУЖВЗ (1912-1918), где учился у А.Е.Архипова, Н.А.Касаткина, С.В.Малютина, Л.О.Пастернака, К.А.Коровина. В 1937-61 преподавал в ЛИЖСА им. И.Е.Репина, с 1939 - профессор; c 1964 - в МХИ им. В.И.Сурикова. С 1962 - главный редактор энциклопедии "Искусство стран и народов мира". Автор книги "За мастерство в живописи" (1952). Участник выставок - с 1914. "5 лет РККА" (1923), "10 лет РККА" (1928), "15 лет РККА" (1933). Выставки в Кельне (1929), Лондоне (1932, 1961, 1975), Нью-Йорке (1936), Венеции (1956), Париже (1961), Берлине (1963), Риме (1974). Государственная Третьяковская галерея ("Советский суд" (1928), "Допрос коммунистов" (1933), "На старом уральском заводе" ("Урал демидовский", 1937), "Выступление В.И.Ленина на 3-м съезде комсомола" (1951)), Государственный Русский музей, Киевский музей русского искусства ("Рабфак идет" ("Вузовцы", 1928)).

1.




1.

1. Игошев В.А. (1921-2007) "Сборы". Бумага, карандаш. 20,5х28,5.
Цена - 7 000 руб.

2. Игошев В.А. (1921-2007) "Горки" (1986). Бумага, ручка. 18,9х14,4.

цена - 9 000 руб.

3. Игошев В.А. (1921-2007) "Горки. Дом в окружении зелени" (1987). Бумага, карандаш. 14,4х19.

цена - 9 000 руб.

4. Игошев В.А. (1921-2007) "Пейзаж" (1991). Бумага, карандаш. 23,4х30,4. Надрыв внизу.

цена - 12 000 руб.
Информация о художнике:
Игошев Владимир Александрович (1921-2007).
Народный художник СССР (1991).
Лауреат Государственной премии России им. И.Е.Репина (2001).
Окончил Уфимское художественное училище (1940), где учился у И.И.Урядова и А.Э.Тюлькина.
С 1944 по 1950 учился в Московском государственном художественном институте им. В.И.Сурикова у Г.Г.Ряжского, В.В.Почиталова, Д.К.Мочальского.
Профессор Московского государственного педагогического института им. В.И.Ленина с 1965.
С 1968 - преподавал на кафедре рисунка и живописи Московского архитектурного института.
В Ханты-Мансийске в 2001 году открыт Дом-музей художника.
Персональные выставки в Москве, Ленинграде (Русский музей), Звездном городке, Уфе, Тюмени, Перми, Костроме, Горьком, Свердловске,
Черновцах, Тобольске, Чебоксарах, Златоусте, Альметьевске, Ханты-Мансийске (1991, 1997), Токио, Будапеште, Праге, Братиславе, Гааге.
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (9 работ), Государственном Русском музее (11 работ),
Государственном историческом музее, Доме-музее В.А.Игошева (Ханты-Мансийск), Башкирском художественном музее им. М.В.Нестерова,
Свердловской и Новосибирской областных картинных галереях, Ярославском художественном музее,
Киевском музее русского искусства, ГМИИ Туркменистана.

1. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Слава труду. Эскиз к монументальной работе". Бумага, гуашь. 24х20. В раме.
цена - 22 000 руб.
2. Иванов С.И. (1922 г.р.) "У сталелитейной печи" (1970е). Бумага, акварель, белила, карандаш. 11,8х17,9.
цена - 9 000 руб.
3. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Пейзаж с кипарисами" (1978). Бумага, уголь. 28,8х43.
цена - 12 000 руб.

4. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Автопортрет" (1950е). Холст, масло. 48,7х37,3.

цена - 26 000 руб.

5. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Эскиз к картине "Дмитрий Донской" (1970). Картон, гуашь. 39,7х27.

цена - 24 000 руб.

6. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Гора с пещерами" (1970е). Бумага, пастель. 31,4х48.

цена - 9 000 руб.

7. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Холмы" (1970е). Бумага, пастель. 30,4х42,3.

цена - 8 000 руб.

8. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Скалы" (1970е). Бумага, пастель. 31,7х48,5.

цена - 7 000 руб.

9. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Портрет сурового лысого мужчины" (1970е). Бумага, уголь. 40,8х28,9.

цена - 8 000 руб.

10. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Профиль мужчины с впалыми щеками" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 7 000 руб.

11. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Портрет мужчины полубоком (на обороте - Стоящая фигура)" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 6 500 руб.

12. Иванов С.И. (1922 г.р.) "Профиль лысого мужчины" (1970е). Бумага, карандаш. 28,8х20,1.

цена - 6 000 руб.

Информация о художнике:
Иванов Сергей Иванович (1922 г.р.).
Заслуженный художник РСФСР (1976). Серебряная медаль Российской Академии художеств (2003).
Учился в МГПИ на художественно-графическом факультете (1946-47), в МИПИДИ (1947-52) на факультете монументальной живописи у А.А.Дейнеки, Г.И.Рублева, Е.С.Зерновой, В.Козлинского. В начале 1950х работал в НИИ "Аэропроект" под руководством И.В.Жолтовского. По эскизам А.А.Дейнеки выполнил портреты русских ученых в фойе актового зала МГУ (начало 1950х, флорентийская мозаика), оформил интерьеры зданий аэровокзалов в Харькове, Львове и Казани (1953-54, совместно с Е.И.Голихиным и А.Г.Михайловым). С середины 1950х работал на Комбинате декоративно-оформительского искусства Московского отделения Художественного фонда РСФСР, выполнил роспись экстерьеров магазинов и ателье мод в Новосибирске. Автор художественного оформления архитектурного комплекса Кабульского политехнического института в Афганистане (1967-68), монументальной композиции "Энергетика Казахстана" на фасаде здания Джамбульской ГРЭС (1971, многоцветное сграффито, в соавторстве с Г.Б.Яновским), московского аэровокзала "Быково" (1975, совместно с Б.М.Шекурой), цикла мозаик для железнодорожного вокзала на станции Каган в Узбекистане (1975-76, 1980, в соавторстве с Л.А.Александровым).
Участие в выставках - с 1950х. Выставки: к 1-му съезду Союза художников СССР (Москва, 1957), "40 лет ВЛКСМ" (Москва, 1958), "30 лет МОСХ" (Москва, 1962-63). Персональная выставка в Москве (1977).
Работы в Государственной Третьяковской галерее ("В мастерской художника" (1974), "За кулисами" (1977)), Государственном Русском музее, Королевской Академии (Лондон).


1.


1.


2.

1.

1.

Информация о художнике:
Зинштейн Арон Иосифович (1947 г.р.).
В 1968 окончил Уральское училище декоративно-прикладного искусства в Нижнем Тагиле,
в 1977 - Санкт-Петербургское Высшее художественно-промышленное училище им. В.И.Мухиной (ныне СПГХПА им. А.Л.Штиглица).

В 1970е-80е - иллюстрации к чешским сказкам, "Ромео и Джульета" В.Шекспира, "Белым ночам", "Запискам из мертвого дома" и "Господину Прохарчину" Ф.Достоевского, "Путешествию дилетантов" Б.Окуджавы.

С 1983 начал экспериментировать с гуашью, после чего его стали называть "русским Матиссом"

Работает в ярко выраженной экспрессивной манере.
С 1994 - член Санкт-Петербургской Академии современного искусства.

Участие в выставках - с 1982г. Персональные выставки в Москве (2008, галерея "King's"), Санкт-Петербурге (1982 (Выставочный зал Ленинградской организации союза художников), 1986 (Литературно-мемориальный музей Ф.М.Достоевского), 1988 (Книжная лавка писателей), 1989 (редакция журнала "Аврора", 1993 (Государственный музей городской скульптуры), 1994 (галерея "Серебряный век"), 1995 (Выставочный зал Союза художников России), 1996 (Литературно-мемориальный музей Ф.М.Достоевского), 1996 (редакция журнала "Аврора"), 1997 (галерея "Гильдия мастеров"), 1998 (Еврейский общинный центр), 1999 (ЦВЗ "Манеж"), 2000 (Музей А.Ахматовой), 2001 (галерея "Северная столица"), 2001 (галерея "На Обводном"), 2001 (Зубовский дворец), 2001 (МВЗ "Манеж"), 2002 (галерея "Гильдия мастеров"), 2004 (галерея "Матисс-клуб"), 2004 (галерея "Гильдия мастеров"), 2004 (Европейский университет культуры), 2005 (Музей нонконформистского искусства "Пушкинская, 10"), 2005 (Еврейский общинный центр), 2007 (БИКЦИМ ЦГПБ им. В.В.Маяковского), 2007 (галерея "Матисс-клуб"), 2008 (галерея "Арт-объект"), 2009 (Государственный Эрмитаж)), Екатеринбурге (2012, Екатеринбургская галерея современного искусства), Нижнем Тагиле (2009, Нижнетагильский музей изобразительных искусств), Новосибирске (2003, Новосибирская картинная галерея), Сургуте (2003, Сургутская картинная галерея), Владивостоке (2006, Приморская картинная галерея), Киеве (1993, Киевский музей русского искусства), Алматы (2007, Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А.Кастеева), Нью-Йорке (1997, салон 27th Street), Чикаго (2006, галерея Lincoln), Париже (2003), Вене (2007), Гренобле (1993, 1999, 2008), Страсбурге (1996, галерея Actuaryus), Бремене (1996, галерея Z&M), Дортмунде (2003, 2009). Групповые выставки: "Ленинградский авангард" (1989, Куйбышев, Дом Архитектора), Российско-Швейцарская выставка современного искусства (1990, Иерусалим, Париж, Лондон, Цюрих, Антверпен, Нью-Йорк, Токио), "Махмадим. Современное еврейское искусство" (Ленинград, Центр искусств им. С.П.Дягилева), "Период перехода" (1992, Бристоль, Великобритания), "Петербург-93. Панорама современного искусства" (1993, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), "Диалоги" (1993, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), "Петербург-96. Панорама современного искусства" (1996, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), "Judische Galerie" (1997, Берлин), "19 художников из Санкт-Петербурга" (1997, Гамбург), "Петербург-98. Панорама современного искусства" (1998, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), "С.П.А.С.И." (1999, Государственный Эрмитаж), "Москва-Иерусалим" (2000, Санкт-Петербург, Российский Этнографический музей), "Петербург-02. Панорама современного искусства" (2002, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), "Семейный альбом" (2006, Нью-Йорк, Jewish Communication Centrum), "Петербург-2008" (2008, Санкт-Петербург, ЦВЗ "Манеж"), IX Биеннале графики стран Балтийского моря "Калининград-Кенигсберг 2008".

Государственный Русский музей, Московский музей современного искусства, Государственный музей истории С.-Петербурга, Музей А.Ахматовой (С.-Петербург), Литературно-мемориальный музей Ф.М.Достоевского (С.-Петербург), Культурный центр С.Дягилева (Санкт-Петербург), Центральный Выставочный зал "Манеж" (Санкт-Петербург), Музей современного искусства "Эрарта" (Санкт-Петербург), Российская национальная библиотека, Новосибирская картинная галерея, Дальневосточный художественный музей (Хабаровск), Приморская государственная картинная галерея (Владивосток), Екатеринбургская галерея современного искусства, Самарский художественный музей, Нижнетагильский музей изобразительных искусств, Киевский музей русского искуства,
Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А.Кастеева, Городские музеи Бристоля, Гренобля и Ганновера.

1. Зефиров К.К. (1879-1960) "Домработница" (1926). Бумага, карандаш. 11,7х11.
Цена - 25 000 руб.
2. Зефиров К.К. (1879-1960) "Женская голова" (1928). Бумага, карандаш. 18,3х17,1.
Цена - 25 000 руб.

3. Зефиров К.К. (1879-1960) "Улица в Карандеевке" (1943). Бумага, карандаш. 10х15,8.

цена - 25 000 руб.

4. Зефиров К.К. (1879-1960) "За работой" (1926). Бумага, карандаш. 15,8х9,3.

цена - 25 000 руб.

5. Зефиров К.К. (1879-1960) "За машинкой" (1926). Бумага, карандаш. 14,7х9,3.

цена - 25 000 руб.

6. Зефиров К.К. (1879-1960) "Голова женщины (домработница)" (1926). Бумага, карандаш. 15,5х9,5.

цена - 25 000 руб.

7. Зефиров К.К. (1879-1960) "Набросок домработницы" (1925). Бумага, карандаш. 16,3х9,8. Паспарту.

цена - 25 000 руб.

8. Зефиров К.К. (1879-1960) "Дочь Лена за уроками" (1929). Бумага, тушь, палочка. 13,2х18,3.

цена - 25 000 руб.

9. Зефиров К.К. (1879-1960) "На кухне" (1930). Бумага, тушь, палочка. 18х14,3.

цена - 25 000 руб.

10. Зефиров К.К. (1879-1960) "Семья за столом". Бумага, карандаш. 14,5х18.

цена - 25 000 руб.

11. Зефиров К.К. (1879-1960) "Девичья голова" (1920е). Бумага, карандаш. 18х13,6.

цена - 25 000 руб.

12. Зефиров К.К. (1879-1960) "Сидящая спиной". Бумага, карандаш. 14,7х10,3.

цена - 25 000 руб.

13. Зефиров К.К. (1879-1960) "Девочка, сидящая спиной". Бумага, карандаш. 14,5х10,5.

цена - 25 000 руб.

14. Зефиров К.К. (1879-1960) "Женщина, сидящая спиной". Бумага, черный карандаш. 14,2х11.

цена - 25 000 руб.

15. Зефиров К.К. (1879-1960) "Набросок портрета девочки" (1930е). Бумага, карандаш. 11х9,2.

цена - 25 000 руб.

16. Зефиров К.К. (1879-1960) "Пионерка у глобуса" (1930е). Бумага, карандаш. 13,5х11,5.

цена - 25 000 руб.

17. Зефиров К.К. (1879-1960) "Лена за уроками" (1929). Бумага, тушь, палочка. 18х13,5.

цена - 25 000 руб.

18. Зефиров К.К. (1879-1960) "Домработница за рукодельем" (1929). Бумага, тушь, палочка. 17,5х13,5.

цена - 25 000 руб.
Информация о художнике:
Зефиров Константин Клаудианович (1879-1960).
Учился у художника К.Н.Воронова в Самаре, затем посещал студию Е.Е.Шрейдера (1902-1905), школу Ш.Холлоши в Мюнхене (1906-1909), студию К.Э.Киша в Москве (1909).
Один из учредителей объединений "Маковец" (1922-26), ОХР (1927-1930), ОМХ (1928-1930), АХРР (с 1929).
Один из основателей Московского союза художников.
Преподавал на рабфаке искусств при ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе, заведовал изоотделением (1923-1930), в МХУ памяти 1905 года (1932-35), МГХИ (1936-41), ГИТИСе (1943), Детской художественной городской школе (1944-51).
Ученики - В.Г.Гремитских, Г.Л.Ратнер, Э.Д.Ишмаметов.
Участник выставок - с 1913.
Персональные выставки в Москве (1929 (вместе с А.Фонвизиным), 1935,
1961 (выставочный зал МОСХ в Еромлаевском переулке), 1984 (выставочный зал СХ РСФСР на Беговой улице),
2011 (Третьяковская галерея)).
Участник выставок в Амстердаме (1929), Нью-Йорке (1929), Берлине (1930).
Выставки "Художники РСФСР за 15 лет", "15 лет РККА", "20 лет РККА и Военно-Морского флота".
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (60 картин, св. 100 рисунков), Государственном Русском музее (св. 15 работ), ГМИИ им. Пушкина (35 живописных работ), Саратовском, Ярославском, Самарском, Тамбовском, Архангельском художественных музеях, Иркутской и Курской областных художественных галереях, Алтайском краевом музее изобразительных искусств,
Музее "Новый Иерусалим", Государственном музее искусств Каракалпакии.


1.


2.

1.


2.


3.


4.

1. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Испанский этюд" (1970). Бумага, шариковая ручка. 28х18. В раме, стекло, паспарту.
Цена - 24 000 руб.
2. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Шарж на искусствоведа А.К.Лебедева" (1966). Бумага, карандаш. 26х20. В раме, стекло, паспарту.
Цена - 24 000 руб.

3. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника П.П.Соколова-Скаля". Бумага, коричневый карандаш. 10х8.

цена - 12 000 руб.

4. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника Ф.П.Решетникова". Бумага, карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

5. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника В.Н.Бакшеева". Бумага, карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

6. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника В.В.Журавлева". Бумага, коричневый карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

7. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника Е.А.Кацмана". Бумага, карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

8. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника С.Б.Телингатера". Бумага, карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

9. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника Н.И.Пискарева". Бумага, карандаш. 10х7,9.

цена - 12 000 руб.

10. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет скульптора И.М.Чайкова". Бумага, карандаш. 10х8.

цена - 12 000 руб.

11. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет художника". Бумага, карандаш. 30х20,7.

цена - 20 000 руб.

12. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Толстой. Шарж". Бумага, ручка. 21,2х14,4.

цена - 20 000 руб.

13. Налбандян Д.А. (1906-1993) "На XXVI съезде партии" (1981). Бумага, карандаш. 27,9х35,3.

цена - 27 000 руб.

14. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Куритова". Бумага, ручка, карандаш. 21х15.

цена - 18 000 руб.

15. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Три шаржа на одном листе". Бумага, ручка. 29,6х21. Сгибы, надрывы, повреждения.

цена - 18 000 руб.

16. Налбандян Д.А. (1906-1993) "Портрет в профиль". Бумага, карандаш. 30х20,5.

цена - 15 000 руб.

17. Налбандян Д.А. (1906-1983) "Портрет вполоборота". Бумага, карандаш. 29,5х20,7.

цена - 15 000 руб.

Информация о художнике:
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906-1993).
Академик Академии Художеств СССР (1953).
Член Президиума Академии Художеств СССР (1974).
Народный художник СССР (1969).
Лауреат Сталинских премий (1946 - за портрет Сталина (1944-45),
1951 - за картины "Великая дружба" (1950) и "Власть Советам - мир народам" (1950, с соавторами)),
Ленинской премии (1982 - за серию картин, посвященных Ленину).
Народный художник Армении (1965).
Золотая медаль Академии Художеств СССР
(1978 - за групповой портрет деятелей армянской культуры "Вернатун" (1974-76)).
Герой Социалистического Труда (1976).
Ордена Ленина, Трудового Красного Знамени.
Премия имени Джавахарлала Неру.
Учился в Тбилисской Академии художеств у Е.Лансере (1924-29).
Создал портреты большинства партийных руководителей,
за что неофициально носил звание "Первая кисть Политбюро".
Оценка Единого художественного рейтинга России - 1А (художник мировой известности).
Музей -мастерская находится в Москве (ул. Тверская, д. 8, корп.2, 9 этаж).
Документальные фильмы "Художник Дмитрий Налбандян" (1961, Центрнаучфильм),
"Дмитрий Налбандян - художник, гражданин" (1977, студия телефильмов "Ереван").
Участник выставок - с 1935.
Персональные выставки в Будапеште (1965, 1977), Милане (1966),
Индии (8 городов, 1970), Токио (1977), Финляндии (1977), Париже (1979), Лионе (1983), ГДР,
Москве (1958, 1963, 1965, 1968, 1976, 1982, 1986, 1993 - ЦВЗ "Манеж", 2006 - "Новый Манеж",
Галерея Шишкина, 2011 - "Новый Манеж"), Ленинграде,Ереване (1962), Киеве (1965), Тбилиси (1966).
Работы находятся в Галерее Уффици (Флоренция,"Автопортрет"), Государственной Третьяковской галерее ("Портрет И.В.Сталина",1945),
Государственном Русском музее, Музеях Московского Кремля ("Выступление С.М.Кирова на 17-м съезде партии",1935),
Большом Кремлевском двореце ("Накануне Октябрьской революции"(1970-73), Государственном Историческом музее, "РОСИЗО", Музее-мастерской Д.А.Налбандяна в Москве, Ульяновском художественном музее ("Власть Советам - мир народам",1950).


1.


2.


 

Информация о художнике:
Попков Валентин Алексеевич (1941-2009).
Заслуженный художник РФ (1979).
Народный художник Мордовии (1987).
Заслуженный деятель искусств Мордовии (1975).
Лауреат Государственной премии Мордовии (1972).
Закончил Казанское художественное училище (1961-1964).
Преподавал в детской художественной школе N 1 г.Саранска (до 1967).
С 1975 по 1978 - руководитель творческой дачи Союза художников СССР "Сенеж".
Участник выставок - с 1963.
Всероссийская выставка молодых художников (Москва, 1966).
Всесоюзная выставка "Советские художники в братских странах социализма".
Выставки "Большая Волга. Искусство республик Поволжья" (Саранск, 2004), "Россия-X" (Москва, 2004),
"Образ Родины" (Вологда, 2006), "Золотая палитра" (Саратов, 2007), "Ялгат" (Саранск, 2007).
Выставки в Польше (1972), Чехословакии (1974, 1980), Венгрии, ГДР, Монголии, Болгарии,
Румынии (1977, 1978), ФРГ, на Кубе и Кипре.
Персональные выставки в Москве (1976), Ленинграде (1977),
Саранске (1971, 1994, 1996, 1997, 1998, 1999, 2000, 2011), Арзамасе-16 (1998).
Картины в Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, Мордовском республиканском музее изобразительных искусств им. С.Д.Эрьзи, Музее изобразительных искусств Республики Татарстан, Саратовском и Ульяновском художественных музеях, Пензенской областной картинной галерее им. К.А.Савицкого, Чувашском художественном музее.

Информация о художнике:
Попков Виктор Ефимович (1932-1974).
Лауреат Государственной премии СССР (1975, посмертно) за цикл картин «Размышления о жизни»: «Строители Братска», «Полдень», «Бригада отдыхает», «Семья Болотовых», «Шинель отца». Один из лидеров "сурового стиля", автор одного из центральных произведений "сурового стиля" «Строители Братской ГЭС» (1960-1961). Учился в Художественно-графическом педагогическом училище (1948-52) и МГАХИ имени В.И.Сурикова (1952-58) у Е.А.Кибрика. Большое влияние оказал Эдуард Браговский. Картина «Бригада отдыхает» стала символом Матча за звание чемпиона мира по шахматам, который в мае 2012 года прошёл в Инженерном корпусе ГТГ.
Международный фестиваль молодежи и студентов в Хельсинки (1962). Всесоюзная выставка молодых художников (1962). Биеннале современного искусства в Париже (1967, почетный диплом за картины «Двое», «Полдень», «Бригада отдыхает»). Выставки «16 московских художников» (1969),.«ГДР глазами советских художников» (1970). Персональные выставки в Москве (2013), Лондоне (2014).
Государственная Третьяковская галерея («Строители Братска» (1960), «Бригада отдыхает» (1965), "Сон" (1965), «Двое» (1966), "Воспоминания. Вдовы" (1966), "Воскресенье" (1967), «Северная песня» (1968), «Семья Болотовых» (1968), "Мой день" (1968), «Шинель отца» (1972), "Ветрено" (1972), "Июль" (1972), "Андрей в Прилуках" (1973), «Хороший человек была бабка Анисья» (1973), «Осенние дожди (Пушкин)» (1974)), Государственный Русский музей ("Сентябрь на Мезени" (1969-70), "Художник Николай Ерышев" (1970), "Расим Бабаев" (1971), "Северная часовня" (1972), "Работа окончена" (1972), "Сени" (1973)), Институт русского реалистического искусства, Мытищинский историко-художественный музей, Государственный музей "Абрамцево" ("Больной мальчик" (1967)), Волгоградский музей изобразительных искусств ("Белая лошадь" (1961)), Томский музей изобразительных искусств ("Моя бабушка и ее ковер" (1965-66)), Новокузнецкий художественный музей, Саратовский художественный музей ("Апрельский месяц" (1972)), Национальная галерея Армении.

1. Федоровский Ф.Ф. (1883-1955) "Эскиз декорации к опере "Емельян Пугачев" (1942). Бумага, карандаш. 16х19,8.
Цена - 20 000 руб.
2. Федоровский Ф.Ф. (1883-1955) "Эскизы костюмов" (на обороте - наброски стрельцов). Бумага, карандаш, акварель. 24х16,5.
Цена - 20 000 руб.
3. Федоровский Ф.Ф. (1883-1955) "II картина. Деревня". Бумага, карандаш. 22,6х22.
Цена - 20 000 руб.

4. Федоровский Ф.Ф. (1883-1955) "В Казани. Эскиз декорации к опере "Емельян Пугачев" в Большом театре. Двусторонний рисунок" (1942). Бумага, карандаш. 17,3х20,5.

цена - 20 000 руб.

Информация о художнике:
Федоровский Федор Федорович (1883-1955).
Народный художник СССР (1951). Академик Академии Художеств СССР (1947). Вице-президент Академии Художеств СССР (1947-1953). Лауреат пяти Сталинских премий (1941 (2-й степени) - за оформление оперы "Князь Игорь", 1943 (1-й степени) - за оформление оперы "Емельян Пугачев", 1949 (1-й степени) -за оформление оперы "Борис Годунов", 1950 (1-й степени) - за оформление оперы "Садко", 1951 (1-й степени) - за оформление оперы "Хованщина"). Доктор искусствоведения (1952). Автор проекта создания (1936) и реставрации (1945) рубиновых звезд на башнях Московского Кремля. Учился в Московском Строгановском художественно-промышленном училище (1902-07) у В.Серова, К.Коровина, М.Врубеля, И.Жолтовского, Ф.Шехтеля.Участник антрепризы С.П.Дягилева в Париже и Лондоне (1913-14). Заведующий художественно-постановочной частью (1927-29), затем главный художник ГАБТ (по 1953). Три "Гран При" Международных выставок: за макет к опере "Лоэнгрин" (Париж, 1925), за эскизы к опере "Борис Годунов" (Милан, 1927), за эскизы к операм "Князь Игорь" и "Тихий Дон" (Париж, 1937). Золотая медаль Всемирной выставки (Брюссель, 1958).
Персональная выставка в Госдарственной Третьяковской галерее (2014).
Работы в Государственной Третьяковской галерее, Театральном музее им. А.А.Бахрушина, Государственном центральном музее музыкальной культуры им. М.И.Глинки, Музее Большого театра, Театральном музее Санкт-Петербурга.

1.


1.


2.




1.

1. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Совхоз Балсаг. Рисунок 1" (1934). Бумага, акварель. 26,8х36.

цена - 16 000 руб.
2. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Совхоз Балсаг. Рисунок 2" (1934). Бумага, акварель. 27,6х32,3.

цена - 16 000 руб.
3. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Балсаг" (1934). Бумага, акварель. 27,5х36,3.

цена - 16 000 руб.
4. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Балсаг. Горный пейзаж" (1934). Бумага, акварель. 26,7х35,8.

цена - 16 000 руб.
5. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Дорога в совхоз через Балсаг" (1934). Бумага, акварель. 28,1х35,8.

цена - 16 000 руб.
6. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Тимирязевка". Бумага, акварель. 31,1х25.

цена - 16 000 руб.
7. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Гагры". Бумага, акварель. 32,5х29,2.

цена - 16 000 руб.
8. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Подрезково". Бумага, акварель. 32,6х23.

цена - 16 000 руб.
9. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Останкино за два года до строительства ВСХВ" (1937). Бумага, акварель. 41,3х31,7.

цена - 16 000 руб.
10. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Три дерева". Бумага, акварель. 45х35.

цена - 16 000 руб.
11. Раубе-Горчилина М.В. (1900-1979) "Бережок". Бумага, акварель. 44,2х30.

цена - 16 000 руб.

Информация о художнике:
Раубе-Горчилина Мария Вячеславовна (1900-1979).
Училась в студии К.Ф.Юона и И.О.Дудина в Москве (с 1915).
С 1917 обучалась в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у С.В.Малютина и В.Н.Яковлева,
с 1920 после переименования училища во ВХУТЕИН - у В.Д.Фалилеева и Д.Н.Кардовского.
В 1930 поступила в цех росписи тканей "Всекохудожника".
В 1935 перешла на киностудию "Детфильм", где занималась декорациями и костюмами
(в частности, работала над картинами "Гибель сенсации" и "Лампа Алладина"),
одновременно участвуя в создании театральных постановок (пьесы "Вздор" и
"Вершины счастья" в театре ВЦСПС).
В 1939-41 работала на ВСХВ специалистом по народным орнаментам.
После войны была художником по костюмам на киностудии "Мосфильм",
проектировала декоративные объекты на заводе при Институте стекла.
По ее эскизам исполнены стекляные двери магазина ГУМ (резное стекло),
потолок банкетного зала ресторана "Прага" и резное
интерьерное стекло в особняках на Воробьевых горах.

Персональная выставка в Москве (2002, галерея "Ковчег").

Работы находятся в Государственном Русском музее, ГМИИ им. Пушкина, Московском музее современного искусства,
Российской государственной библиотеке, Ярославском художественном музее, Историко-архитектурном и художественном музее "Новый Иерусалим", Государственном музее искусств им. И.В.Савицкого в Нукусе.

1.


2.


1.


2.


3.




1.




1.


2.


2.




1.


1.

 

1. Пророков Б.И. (1911-1972) «Рабочий дореволюционной России» (1925). Бумага, чернила.
В раме, стекло, паспарту. 18,5х10,5. Экспертиза-консультация Государственной Третьяковской галереи (В.Силаев).
33 000 руб.
2. Пророков Б.И. (1911-1972) "Деревенский пейзаж". Бумага, карандаш. 20,4х29,7.
8 000 руб.
3. Пророков Б.И. (1911-1972) "При полном параде". Бумага, цветные карандаши, тушь. 28,6х20,2.
8 000 руб.
4. Пророков Б.И. (1911-1972) "Спешащие по своим делам". Бумага, тушь, перо. 29,7х20,5.
8 000 руб.
5. Пророков Б.И. (1911-1972) "Две сидящие женщины". Бумага, тушь, перо. 22,9х31,7.
8 000 руб.
6. Пророков Б.И. (1911-1972) "Вьетнам" (1960е). Бумага, тушь. 17,1х21,6.
8 000 руб.
7. Пророков Б.И. (1911-1972) "Вьетнам. Смеющийся Будда" (1960е). Бумага, тушь. 30,6х21,6.
8 000 руб.
8. Пророков Б.И. (1911-1972) "Карикатура "Союзкино" (1930е). Бумага, тушь. 36х25,5.
10 000 руб.
9. Пророков Б.И. (1911-1972) "Иллюстрация к повести Джека Алтаузена "Безусый энтузиаст" (1933). Бумага, тушь. 32,1х22,2.
8 000 руб.
10. Пророков Б.И. (1911-1972) "У самовара" (1930-40е). Бумага, тушь. 36,1х27.
10 000 руб.
11. Пророков Б.И. (1911-1972) "Нищета" (1935). Бумага, тушь. 23,2х20,8.
цена - 10 000 руб.
12. Пророков Б.И. (1911-1972) "Человека хоронят" (1936). Бумага, тушь. 21,8х32.
цена - 8 000 руб.
13. Пророков Б.И. (1911-1972) "Эскиз фронтисписа к повести Джека Алтаузена "Безусый энтузиаст" (1933). Бумага, тушь, акварель. 31,8х21,9.
цена - 8 000 руб.
14. Пророков Б.И. (1911-1972) "Лошадь и лежащий человек. Иллюстрация к повести Джека Алтаузена "Безусый энтузиаст" (1933). Бумага, тушь, белила, коллаж. 16х19,5.
цена - 7 000 руб.
15. Пророков Б.И. (1911-1972) "Девушка с большими губами". Бумага, тушь. 28,8х20,1.
цена - 8 000 руб.
16. Пророков Б.И. (1911-1972) "Шмуцтитул к книге А.Раскина "Очерки и почерки" (1957). Бумага, тушь. 39,3х28.
цена - 9 000 руб.
17. Пророков Б.И. (1911-1972) "Пловчиха у бассейна. Иллюстрация к журналу "Крокодил". Бумага, акварель, тушь, перо. 43,9х32.
цена - 10 000 руб.
18. Пророков Б.И. (1911-1972) "Медный всадник". Бумага, смешанная техника. 41,8х29,8.
цена - 10 000 руб.
19. Пророков Б.И. (1911-1972) "Женщина на фоне домов". Бумага, акварель. 43,8х30,9.
цена - 8 000 руб.
20. Пророков Б.И. (1911-1972) "Недовольный мужчина в шапке и пальто". Бумага, тушь. 28,7х20,2.
цена - 8 000 руб.
21. Пророков Б.И. (1911-1972) "Дама с кавалером". Бумага, тушь, цветные карандаши. 30х20,6.
цена - 9 000 руб.
22. Пророков Б.И. (1911-1972) "Старичок и старушка на прогулке". Бумага, тушь. 28,9х20,1.
цена - 8 000 руб.
23. Пророков Б.И. (1911-1972) "Рыба на вилке". Бумага, тушь, кисть, перо. 22х32,1.
цена - 8 000 руб.
24. Пророков Б.И. (1911-1972) "Цветы в урне". Бумага, тушь. 22,2х29,8.
цена - 8 000 руб.

25. Пророков Б.И. (1911-1972) "Подкаблучник (на обороте - "Взяточник")  (нач. 1960х). Бумага, цветные карандаши. 59,8х41,7.

цена - 16 000 руб.

 Информация о художнике:
Пророков Борис Иванович (1911-1972).
Народный художник СССР (1971), член-корреспондент Академии Художеств СССР (1954), Ленинская премия (1961) за серию работ "Это не должно повториться!", две Государственные премии СССР: за серию работ "Вот она, Америка!" в 1950г. и "Маяковский об Америке" в 1952г.
Учился в ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе (1929-1931) у Н.К.Истомина, П.Я.Павлинова, Н.А.Удальцовой, Д.С.Моора.
Сотрудничал с "Комсомольской правдой" (1931-1938), журналами "Смена" (1929-1937) и "Крокодил" (с 1938).
Художественный редактор журнала "Крокодил" в 1948-1951 гг.
Награжден орденами Трудового Красного Знамени, Красной звезды и семью медалями.
Воспоминания и отрывки из дневников были изданы посмертно ("О времени и о себе", 1979).
На ЦСДФ в 1977г. снят документальный фильм о художнике.
Издан ряд книг о его творчестве.
В Иваново с 1981г. открыт Дом-музей Б.И.Пророкова. Его именем в Иваново названа улица.
Участие в выставках - с1933г. Выставки: "Художники РСФСР за 15 лет" (1933), мастеров советской сатиры (1937), "Советская Россия" (1960),
Всесоюзная художественная выставка (1962), выставка членов АХ СССР (1965), международная выставка "Сатира в борьбе за мир" (1970).
Персональные выставки в 1945, 1977, 2008 (Москва), 1977 (Музей-усадьба "Абрамцево").
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее (серии работ "В гоминдановском Китае"(1945–1947), "Вот она, Америка!"(1948-1949), "За мир"(1950), "Маяковский об Америке"(1951-1954), работа "Отчаяние" (1954)), Государственном Русском музее (серия работ "Это не должно повториться!"(1958-1959)), Воронежском областном музее изобразительных искусств (серия "Борьба"(1969-1970)), других музеях.


2.


3.


4.


1.


1.


2.


3.


4.


5.


1.


2.


3.


4.


1.


2.


3.


4.


5.


1.


2.


3.


4.


5.

Информация о художнике:
Радимова Татьяна Павловна (1916-2000).
Заслуженный работник культуры России.
Училась в МГХИ им. В.И.Сурикова у Павла Радимова до 1941.
Автор книги о П.Радимове.
Преподавала во Всесоюзном заочном народном университете им. Н.К.Крупской (ЗНУИ).
Участница выставок - с 1934.
Персональная выставка в Нижнем Новгороде (Государственный музей А.М.Горького, 1987).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее, Чувашском художественном музее, Музее А.М.Горького (Нижний Новгород), Музее-заповеднике С.А.Есенина (Константиново).

Информация о художнике:
Рерберг Федор Иванович (1865-1938).
Заслуженный деятель искусств РСФСР (1935).
В 1881 учился у В.С.Розанова, в 1885-1892 - в
ИАХ сначала на архитектурном,
затем на живописном отд. у П.П.Чистякова,
П.М.Шамшина, Б.П.Виллевальде, К.Б.Венига,
В.П.Верещагина, В.И.Якоби. Пользовался советами И.Е.Репина.
В 1886 и 1887 за рисунок и этюд награжден серебряными медалями.
Член объединения "Московский салон" и Московского общества любителей художеств (с 1898),
член-учредитель и член Правления Московского товарищества художников (1893-1924).
В 1906 открыл частное училище, преподавал в нем до 1931 (в 1929 Училище Ф.И.Рерберга
было преобразовано в Гос.курсы живописи и рисунка Бауманского отд. наробраза).
Преподавал в техникуме ОГИЗа, Московском текстильном институте,
Курсах академического рисунка "Всекохудожника" (1930е), профессор.
Ученики: Малевич, А.Ф.Сафронова, В.М.Ходасевич, И.Ф.Рерберг.
В конце 1917-1918 - в Комиссии по охране памятников искусства и старины при Моссовете,
член Худсовета Государственного Исторического музея.
Участвовал в организации 1-го Пролетарского музея (1918),
заведовал художественной частью Музея труда (с 1920). Автор ряда книг по искусству.

Участник выставок -с 1889. Экспонент выставок МОЛХ (1889, 1898-1900), МТХ (1893-1924)
и ТПХВ (18911903), Всемирных выставок в Сент-Луисе и Нью-Йорке (1904-1905),
Риме (1911), "Художники Москвы - жертвам войны" (1914-15),
картин русских художников (1915), 4-й государстенной выставки картин (Москва,1919),
1-й государственной передвижной выставки картин (1925 - Москва, Саратов, Царицын,
Казань, Нижний Новгород).
Персональные выставки в Москве (1910, 1963-64).

Государственная Третьяковская галерея, Государственный Русский музей, ГМИИ им. Пушкина.

1. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Жена в постели". Бумага, карандаш. 10,8х15,7.
цена - 20 000 руб.
2. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Женщина за столом". Бумага, карандаш. 14,2х11.
цена - 15 000 руб.
3. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Два наброска мужского лица в профиль". Бумага, коричневый карандаш. 14х18,5.
цена - 15 000 руб.
4. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Мальчик в подтяжках". Бумага, карандаш. 26,3х19.
цена - 26 000 руб.
5. Решетников Ф. П. (1906-1988) "Мать Тереза". Бумага, уголь, сангина. 31х21,1.
цена - 28 000 руб.
6. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Девушка, повернувшая голову". Бумага, коричневый карандаш. 28,7х20,4.
цена - 26 000 руб.
7. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Задумчивая девушка в платке". Бумага, карандаш. 29,6х21.
цена - 26 000 руб.
8. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Портрет полярника". Бумага, карандаш. 42х29,6.
цена - 35 000 руб.
9. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Женщина в платке". Бумага, карандаш. 20,5х28,8.
цена - 25 000 руб.
10. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Обрубок дерева". Бумага, карандаш. 31х21,3.
цена - 9 000 руб.
11. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Иллюстрация" (1950е). Бумага, карандаш. 23,6х15,4.
цена - 25 000 руб.
12. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Портрет художника П.А.Радимова" (1946). Бумага, карандаш. 15,5х11,7.
цена - 26 000 руб.
13. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Портрет девочки" (1950е). Бумага, карандаш. 20,2х28,5.
цена - 25 000 руб.
14. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Иллюстрация к басне" (1940е). Бумага, карандаш. 20х14,5.
цена - 25 000 руб.
15. Решетников Ф.П. (1906-1988) "Портрет жены" (1960е). Бумага, карандаш. 18х23. Рама, стекло, паспарту.
цена - 35 000 руб.
16. Решетников Ф.П. (1906-1989) "Капитан батареи". Бумага, карандаш. 28,8х20,2.
цена - 25 000 руб.
17. Решетников Ф.П. (1906-1989) "Спящая жена". Бумага, карандаш. 23,4х30,9.
цена - 20 000 руб.
18. Решетников Ф.П. (1906-1989) "Профиль интеллигента в пенсне". Бумага, коричневый карандаш. 20,2х25,3.
цена - 20 000 руб.

Информация о художнике:
Решетников Федор Павлович (1906-1989).
Народный художник СССР (1974). Академик Академии Художеств СССР (1953).
Вице-президент Академии Художеств СССР (с 1974).
Лауреат Государственной премии СССР (1949, 1951). Профессор (1954).
Окончил Московский институт изобразительных искусств (1935),
учился у С.В.Герасимова и Д.С.Моора.
В качестве художника-репортера участвовал в заполярных экспедициях на ледоколах «Сибиряков» (1932) и «Челюскин» (1933–1934).
Преподавал в МГХИ им. Сурикова (1953-56), Московском пед. институте им. Ленина (1956-62).
Награжден 2 орденами и медалями.
Альбом "Сатира и дружеские шаржи" издан в 1982 (Л., Художник РСФСР).
В селе Сурско-Литовском Днепропетровской области с 1990 г. существует мемориальный музей.
Персональные выставки в Москве (1936, 1977).
Работы находятся в Государственной Третьяковской галерее ("Генералиссимус Советского Союза И.В.Сталин" (1948), "Прибыл на каникулы" (1948), "За мир!" (1950), "Опять двойка"(1952), "Тайны абстракционизма" (1960), шаржи), Государственном Русском музее ("Великая клятва" (1949)), Государственном историческом музее, Государствееном центральном театральном музее им. Бахрушина, Брянском художественном музее ("Достали "языка" (1943) и др.


1.


2.


5.


6.


7.


8.


9.


10.


11.


13.


15.


1.


1.


1.


1.


2.


2.


1.


1.