Не осуждайте Женщину за возраст .....

 

Не осуждайте женщину за возраст,

не осуждайте женщин за любовь.

В молоденьких влюбиться очень просто,

как говорится, - молоко и кровь.

А мы такие, нам уже за сорок.

Мы были юными, желанными... давно.

Теперь мы, как осенних листьев шорох,

как старое и терпкое вино.

 Мы так стесняемся своих морщинок,

неровностей на коже, полноты.

Вниманием обходят нас мужчины,

не дарят нам конфеты и цветы.

А если дарят, то на юбилеи - по порученью и от имени,

Напоминая нам, что мы стареем,

что остаётся нам всё меньше времени.

Не «бабочки» уже мы и не «рыбки»,

а бабушки, - не деться никуда.

И мы сквозь слёзы дарим им улыбки,

подсчитывая разницу в годах.

Не осуждайте женщину за возраст,

не осуждайте женщин за любовь.

В молоденьких влюбиться очень просто.

Оставьте ж нам хоть пару нежных слов.

 из инета .

 

Тот, кто придумал мерить жизнь годами...

Тот, кто придумал мерить жизнь годами,
Был явно самым глупым человеком!
Ведь всем известно, что красивой даме
И возраст не является помехой.

Природой сила ей дана такая,
Что отступает перед нею время:
Она, как хризантема, расцветает
И с возрастом становится милее.

Со временем вино приобретает
Свой восхитительный букет и цену,
Его очаровательная тайна
Сравнима только с мудростью Вселенной.

В созревшем плоде больше ощутимы
Вся сладость сока и секрет желанья.
Бальзак был явно опытный мужчина,
Сравнивший женщину с великой тайной.

За нас !!!Красивых, добрых, мягких...

ЗА НАС ! Красивых, добрых, мягких,
Порой чуть вредных, часто – сладких,
Но очень верных и любимых,
Неповторимых и счастливых,
Ревнивых, милых, не сварливых,
Как солнца луч – неуловимых,
Ранимых, кротких, мудрых, умных,
Слегка наивных, в меру – глупых,
В кудряшках или с челкой рыжей,
Длинноволосых и бесстыжих,
С ногами ростом «каланча»
Или малышек «до плеча»,
Распутных, дерзких и бедовых,
«Во имя» и «на всё» готовых!
Тех, кто умеет долго ждать
И с полуслова понимать!
За губки «бантиком», глаза –
В которых синь, как небеса!
За руки – нежности полны!
За ночи, где бессонны сны!
За тех, кто любит до упаду
То горячо, то нежно - «мяу»!
За бабушек и матерей,
Любимых жен и дочерей,
Сестер, коллег, подруг, невест…!
За всех, несущих гордо крест
От Бога Женщиною быть -
Творить, рожать, мечтать, любить,
Гореть, страдать и не сдаваться!...
Девчонки – время поздравляться!!
В цветах пусть будем ты и я!
В словах любви и навсегда
Благоухать и свет дарить!
Пора шампанского налить!!

Пахнет воздух мимозой...

Пахнет воздух мимозой и первым голландским тюльпаном. Нет, в лесу ещё дремлет спокойствием снег. Но уже, в подсознанье, Весна опьяняет желанным дурманом... И разбуженный сок начинает по веткам разбег. Дышит трещиной пруд - ледяной разрывается панцирь. (Утомлённый февраль, без сомненья, заляжет на дно.) Будь уверен! Опять мне исполнят волшебно романсы... В чёрных фраках скворцы, устремившись ко мне под окно. Жизнь ручьём возвратится! Ты слышишь? Проснутся капели! И подснежник уткнётся в ковёр прошлогодней листвы. Что со мною случится?! Любовь раскачает качели! Неземным сновиденьем коснётся моей головы... Марципаном пасхальным продушатся все переулки. В мягких веточках вербы упрячется старая грусть. И пернатая стая вспорхнёт из лазурной шкатулки - Разлетится в леса, выбирая свой путь наизусть. Как же пахнет Весной!Первым робким голландским тюльпаном. Нет, в лесу ещё дремлет спокойствием снег... В подсознанье ОНА! Опьяняет желанным дурманом. Может, прежняя нежность по венам свершает разбег!! Г.Власова ЕМ

Отгуляет цветением жёлтым на ветках мимоза...

Отгуляет цветением жёлтым на ветках мимоза, Опьянит белым цветом вишнёвая в мае метель, Есть такие, которым по нраву пурпурная роза, Для меня – нет любимей цветов, чем простая сирень. Этот запах душистый подарок из дальнего детства, Приносимый негаснущим в сердце печальным костром, Из тех пышных садов, что росли от меня по соседству, Из каштановых парков над вольно текущим Днепром . Эти грозди духмяные в волнах чарующей мяты, Не покинут меня - это то, что осталось внутри, Помнят ноздри, подкожно пьянящие их ароматы, Словно светлая память мальчишеской первой любви Кто-то помнит берёзы, кому-то всё чудится клевер, Ностальгия – щемящей тоской, наждаком по душе Я машу журавлям, путь держащим обратно, на север, И вдыхаю сирень… – эту сладкую ложь от ROCHER… Я.Б.

Мне б вернуться.

Мне б вернуться в далёкое детство... Там, где пахнет с утра пирогами... Там, где солнце встаёт по соседству... И где нет...нет тоски по маме... Мне б туда ненадолго...пустите... Только к маме на миг прижаться... Кого нет, тем сказать...простите... Жаль, что мне там нельзя остаться... Мне б вернуться...друзей проведать, Ни один пуд мы соли съели... Мне б по лужам, босой побегать... До небес взлететь на качелях... Я вернусь, лишь погаснут зарницы Я успею везде и всюду... Мне б родителям поклониться И тогда я спокойной буду... © Галина Воленберг

Счастье, радости, невзгоды...

Счастье, радости, невзгоды...
Было так из века в век:
Дни летят, проходят годы,
И - стареет человек.
Говорят: все от природы.
В песне, помните, поют:
"Красоту уносят годы,
Доброту не унесут..."
Только я не верю в это,
Время не имеет сил,
Что бы ни было там спето, -
Человек всегда красив:
В детстве, в юности влюбленной
И в расцвете зрелых лет,
Даже в возрасте преклонном
Красоты струится свет.
Счастья вам, мои родные,
Сохраняйте красоту.
Раздавайте, как и прежде,
Людям только доброту

Чуть приоткрытое окно...

Юлия Вихарева. Гимн (продолжаю наслаждаться ее стихами!)

 

 

***

Пусть нынче обувь славится другая,
Но в вашу честь я этот гимн слагаю -
Назло снегам, пурге и январю.

Я вас достану с полки, чуть дыша,
Хоть вы стары – вас не сносить до гроба.
То, как «на совесть» сваляны вы оба,
Оценит только русская душа.

С какой любовью делал вас мой дед:
Его рукой из шерсти грубоватой
Вы были плотно сваляны когда-то
И служите мне правдой много лет.

Пропахли нафталином? – Ну и что ж...
То не смутит торжественность момента.
Сияйте же, срывая комплименты,
Носами двух резиновых галош!

Пусть модный крой сапог неотразим, -
Мы в них не раз от холода плясали.
И лишь простые валенки спасали
От настоящих, крепких русских зим.

К морозам лютым стойки и крепки, -
Вас люди создавали для благого.
И до сих пор не признают другого
Себе в обувку наши старики.

О, валенки! Примите ж, наконец,
Мой фимиам поэзии незрелой
За то, что вами так меня согрело,
Как будто грело сотнями сердец. 

 

У какой страны лучшая олимпийская форма?

Оригинал взят у в У какой страны лучшая олимпийская форма?Читать далее...

Отличный журнал по пошиву замечательных куколок

Ах, девочки) Вы только посмотрите, какие замечательные куколки! Нашла отличный журнал с выкройками кукол и с мастер-классами по их пошиву. Просто не сомневаюсь, что вам пригодится пособие - настоящий клад для рукодельницы, которая хочет научиться шить кукол для своих малышей

Читать далее...

И будем жить, и будем улыбаться...

Мне нравится, когда судьба сгорая, мне посылает преданных друзей. И мы живем друг другу помогая, и не жалеем, сказанных идей. Мне нравится со счастьем обниматься, не думать, что когда-то не везло. И просыпаясь утром, улыбаться, не вспоминать, что было в жизни зло. Мне нравится, что годы прибавляясь, несут лишь отношений чистоту. Живем теперь, с друзьями удивляясь, что видим еще жизни красоту. Еще мне нравится, что есть любовь на свете, которая всем продлевает век. И что на нашей голубой планете, судьбы хозяин, только человек. И будем жить, и будем улыбаться, что беды не коснулись вдруг, сейчас. А осенью, вновь будем удивляться, что под ногами, золото у нас!

 

Не бойтесь...

Источник

Не бойтесь конца света,
А бойтесь лукавых глаз…
Ведь греет сердца не лето,
А свет, что внутри у нас…

И если душой умеем
Ценить, сострадать, любить,
То слухов поток развеем
И будем спокойно жить,

Не думая, что однажды
Внезапно наступит тьма…
Пусть будет особо важной
Спешащая к нам зима…

Мы часто кричим и злимся
На близких, родных людей…
И так же за них боимся,
И любим ещё сильней…

Но нужно сказать друг другу
Всё то, что храним в душе…
А света конец с испуга
Себя отменил уже…

Не бойтесь его прихода,
А бойтесь лукавых слов…
Главнее души погода,
Чем новости злых шутов…

А весть о конце света
Не так уж страшна, когда
Взрывают людей ракеты
И травит детей еда…

Когда предают и судят,
А вместо души – рубли…
Нет, света конца не будет!
Мы это уже прошли…

И может, пора исправить
На мир – ярлыков бои…
Устала гордыня править,
А точки стоят над «И»…

Не страшен конец света,
Страшнее гранит сердец…
Вот если души нету,
То свету тогда конец…

Ирина Самарина-Лабиринт

О Доброте...

Добротой не гордятся,
Словно списком заслуг.
Доброта-не богатство,
А спасательный круг.
Доброта ходит тихо,
Ни о чем не крича,
Она с теми, где лихо,
Там, где гаснет свеча.
Она там, где устало
Чье-то сердце болит,
Чья-то вера пропала,
А надежда скорбит.
Доброта-не реклама,
Дивидендов не ждет.
Она просто, как мама,
И придет, и спасет.
Руку нежно положит
И заглянет в глаза.
И подняться поможет,
И минует гроза.

«Я живу!» Разве этого мало?

Я живу! Я живу, чёрт возьми! Разве этого мало для счастья? Все мы были когда-то детьми, Все мы взрослыми стали... отчасти. И живём мы теперь наяву, Обижаясь на каждое слово... Но мы можем сказать: "Я живу!" Разве нужно чего-то иного? Видеть звёзды и листьев игру, Видеть солнце и ночи начало, Просыпаться в тепле поутру, Вот и всё... Разве этого мало? И пускай нас кидает на дно, И пусть нужно начать всё сначала. Как молитву твержу я одно: «Я живу!» Разве этого мало?

Не обижайтесь на детей...

Не обижайтесь на детей...
Что не пришли...Не позвонили...
Не обижайтесь на детей ...
Что подарить цветы забыли...
У них своя земная жизнь...
Такого темпа мы не знали...
Их быстроходный поезд мчит...
В другую жизнь...В другие дали...
Умейте отпускать детей...
Не прицепляйтесь к их экспрессу...
Умейте отпускать детей...
У них другие интересы.....

Невероятная польза медовой воды для человека.

Мёдовая вода.

Мёдовая вода – это поистине потрясающее средство, которое доступно абсолютно каждому. Положительное влияние медовой воды на организм невозможно переоценить. Конечно, многое зависит от состава и качества самого меда, но об этом чуть позже.

Обычно медовая вода пьется утром натощак, как только вы проснулись (минут за 15 до завтрака) и вечером перед сном (минут за 30 до сна). Будет еще лучше, если сначала утром выпить стакан простой воды, а затем через несколько минут стакан медовой воды. Вода должна быть комфортной температуры, какую вам приятно выпить залпом. Не бойтесь пить воду перед сном, она предупреждает появление отёков, потому, что разгружает почки. Самое главное – пить сырую воду, а не кипяченую. Это очень важно!

Именно сырая вода нужна нашему организму, потому что она "живая". Сырая вода – это любая питьевая негазированная вода, которая продается в магазинах, в бутылках, либо водопроводная вода, прошедшая очистку с помощью фильтра.

Кипяченая вода – это "мёртвая" вода, которая застаивается в нашем организме и провоцирует возникновение отеков. Подробнее про сырую и кипяченую воду читайте в статье "Сырая и кипяченая вода. Почему крайне важно пить именно сырую воду?".

Как приготовить медовую воду? Оооо, это очень, очень сложно! Шутка! :) На самом деле, конечно же, очень просто. На стакан воды достаточно всего лишь одной чайной ложки мёда. Главное, хорошенько размешать и выпить залпом, желательно сразу. Дело в том, что медовая вода остается "сырой" только в течение 20 минут после приготовления. Потом она переходит в разряд "жидкой пищи", поэтому готовить ее заранее не имеет смысла. Эффект будет не тот.

Читать далее

Блошку как ветром сдуло



Все лето можно бороться с вредителями капусты, особенно блохой. Чем только не «отгоняли» ее: полынью, луком, чесно­ком, золой, табаком. Все напрасно. Ничем не могли спасти капусту, и вырастала она к осени так себе, ущербная какая-то.

Стали мы средства разные искать, как другие спасают капу­сту. Однажды прочитали, как одна женщина сохраняет свою капусту. Она рассказала, что капусту опрыскивала 70% -ным столовым уксусом: одну ложку на 10 л воды.

Мы тут же размешали уксус и обработали капусту. Этим же раствором опрыскали редиску, хрен, редьку и щавель, брюкву, репу.

И что же блошки? Как ветром сдуло. Те­перь мы знаем, это верное сред­ство. Уксус-то развести недолго.

После опрыскивания заметили, что бабочки-бе­лянки боятся садиться на капусту, да и тли там больше не замечаем.

проверенный способ нашла тут

Открыточки с Днем Рождения по месяцам. Художница Sandra Kuck

<img src="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/8/100/907/100907559_sdnemrozhdeniyayanvar.gif" width="550" height="404" alt="с-днем-рождения--январь (550x404, 334Kb)" />
<img src="//img1.liveinternet.ru/images/attach/c/8/100/909/100909293_sdnemrozhdeniyafevral.gif" width="550" height="404" alt="с-днем-рождения-февраль (550x404, 298Kb)" />

Далее...

Иконописец, ты, как гений, в непостижимое проник....

Давно известна традиционная мысль для русского Православия о том, что рукой иконописца движет Бог? Сегодня мы расскажем вам о семи мастерах, творчество которых перевело русское иконописание в разряд величайших достижений как национальной, так и мировой культуры.


Ты помнишь:вечер синим взглядом
Уже смотрел в твоё окно.
Свеча,доска,пятно лампады,
Бокал,церковное вино.

Всё - на столе.Размяты краски.
Душа смиренна и легка.
И от Его отцовской ласки,
Тепла и праведна - рука.

Как тонки,как послушны кисти.
За слоем слой,ещё разок...
Глубок,как тайна евхаристии,
Всепроникающий мазок.

И вот уже ложатся тени,
И этот вечный,дивный Лик...
Иконописец,ты как гений,
В непостижимое проник.

Тебя Поэзия вселенной,
Укроет от лихих начал.
Иконостас,как Дух нетленный,
Твоей иконе - пьедестал!( Купер Валерий)

ФЕОФАН ГРЕК (ОКОЛО 1340 — ОКОЛО 1410)


Донская икона Божией Матери кисти Феофана Грека. Один из величайших иконописцев своего времени, Феофан Грек родился в Византии в 1340 году и в течении долгих лет оттачивал свой уникальный экспрессивный стиль, расписывая храмы Константинополя, Халкидона, генуэзской Галаты и Кафы. Однако ни одна из фресок того периода не сохранилась до наших дней, и всемирную славу мастера составили росписи, сделанные на Руси.
Приехал в Новгород (в 1370 году) он уже состоявшимся иконописцем. Первой работой Феофана в Новгороде стала роспись церкви Спаса Преображения на Ильине улице — единственный сохранившийся монументальный труд Феофана Грека. Время пощадило фрески со знаменитым погрудным изображением Спаса Вседержителя с Евангелием, с фигурами Адама, Авеля, Ноя, Сифа и Мелхиседека, а также образы пророков Илии и Иоанна.
Спустя двенадцать лет Феофан Грек переезжает в Москву, где руководит работой мастеров по росписи храмов Московского Кремля. Не все знают: оригинальные фрески Феофана Грека и его учеников не сохранились, но отдельные фрагменты их композиции вновь и вновь воспроизводились на стенах Кремлевских соборов. Особого упоминания заслуживает тот факт, что Благовещенский собор Московского Кремля вместе с Феофаном Греком расписывали также старец Прохор с Городца и Андрей Рублев.
Помимо иконописания Феофан Грек создавал миниатюры для книг и оформлял Евангелия — к примеру, перу великого византийского мастера принадлежат орнаментальные украшения знаменитого Евангелия московского боярина Федора Кошки.
Интересный факт:
Феофану Греку приписывается авторство икон из иконостаса Благовещенского собора Московского Кремля. Это первый в России иконостас с фигурами святых, изображенными в полный рост. Также именно кисти Грека принадлежат хранящиеся в Третьяковской Галлерее Донская икона Божией Матери и икона Преображения Иисуса Христа на горе Фавор.

АНДРЕЙ РУБЛЕВ (ОКОЛО 1360 — 1428)


Икона «Троица» кисти Андрея Рублева. Андрея Рублева можно назвать самым знаменитым и — в случае, если такое определение возможно в разговоре о причисленном к лику святых монахе-художнике — популярным русским иконописцем, творчество которого на протяжении сотен лет является символом подлинного величия русского искусства и абсолютной преданности выбранному жизненному пути.
До сих пор неизвестно ни место рождения Рублева, ни даже имя, данное ему при рождении — Андреем он был наречен уже при постриге в монашество — однако, скудность фактических сведений о мастере в определенном смысле даже добавляет его образу выразительности и яркости.
Самой ранней из известных работ Рублева считается совместная с Феофаном Греком и Прохором с Городца роспись Благовещенского собора Московского Кремля в 1405 году. После окончания этой работы Рублев расписывал Успенский собор в Звенигороде, и позже, совместно с Даниилом Черным, — Успенский собор во Владимире.
Непревзойденным шедевром Рублева традиционно считается икона Святой Троицы, написанная в первой четверти XV века — одна из самых многогранных икон, когда-либо созданных русскими иконописцами, в основе которой лежит сюжет о явленнии праведнику Аврааму Бога в виде трех юношей-ангелов.
Интересный факт:
повествуя о росписи Благовещенского собора Московского кремля, Троицкая летопись упоминает имя «чернеца Рублева» последним в ряду Феофан Грек-Прохор с Городца-Рублев, что, согласно летописной традиции, означает, что именно он был младшим в артели. Вместе с этим сам факт совместной работы с Феофаном Греком дает понять, что к тому моменту Рублев был уже состоявшимся мастером.


ДАНИИЛ ЧЕРНЫЙ (ОКОЛО 1350 — 1428)

«Лоно Авраамово» на
Фреска «Лоно Авраамово» кисти Даниила Черного. Множество книг и статей о русском иконописании также зачастую вспоминают о монахе Данииле только в контексте его совместной работы с автором великой «Троицы», однако, на деле его заслуги перед русской культурой этим отнюдь не исчерпываются.
Даниил Черный был не только старшим товарищем и наставником Рублева (cогласно знаменитой «Духовной грамоте» Иосифа Волоцкого), но и абсолютно самодостаточным и опытным художником, отличавшимся от многих своих современников не только поистине уникальным даром живописца, но и умением работать с композицией, цветом и характером рисунка.
Среди авторских работ Даниила Черного встречаются как фрески, так и иконы, наиболее известными из которых являются «Лоно Авраамово» и «Иоанн Предтеча» (Успенский собор Владимира), а также «Богоматерь» и «Апостол Павел» (Троице-Сергиева Лавра)
Интересный факт:
совместные работы Даниила Черного с Андреем Рублевым поставили перед историками непростую проблему разделения их произведений, интересное решение которой предложил художник-искусствовед Игорь Грабарь. Иконами и фресками авторства Даниила Черного нужно признать те, в чертах которых просматриваются приметы предшествующей школы письма XIV века. Безукоризненная логика такого решения такова: в сравнении с Рублевым Даниила Черного можно считать художником старшего поколения, следовательно и все приметы «старого» иконописания — дело его рук.

ДИОНИСИЙ (ОКОЛО 1440 — 1502)


Икона «Сошествие во ад» кисти Дионисия. Имя Дионисия олицетворяет, пожалуй, лучшие и крупнейшие достижения московской иконописи XV-XVI веков. Историки и искусствоведы считают его своего рода продолжателем традиций Андрея Рублева, занимающим свое почетное место в ряду величайших русских иконописцев.
Самой ранней из известных работ Дионисия является чудом сохранившаяся до наших дней роспись церкви Рождества Богоматери в Пафнутьево-Боровском монастыре неподалеку от Калуги (XV век). Спустя более сотни лет, в 1586 году, старый собор был разобран ради постройки нового. Каменные блоки с фресками Дионисия и Митрофана оказались использованы в его фундаменте, где и были успешно обнаружены много лет спустя. Сегодня эти фрески хранятся в московском музее древнерусской культуры и искусства и Боровском филиале Калужского краеведческого музея.
В 1479 году Дионисий написал иконостас для деревянной церкви Успения в Иосифо-Волоколамском монастыре, а еще через 3 года — образ Богоматери Одигитрии на обгоревшей греческой иконе из разрушенного в 1929 году Вознесенского монастыря в Московском Кремле.
Отдельного упоминания заслуживает работа Дионисия на севере России: около 1481 года им были написаны иконы для Спасо-каменного и Павлово-Обнорского монастырей под Вологдой, а в 1502 году — совместно с сыновьями Владимиром и Феодосием — фрески для Ферапонтова монастыря на Белоозере.
Интересный факт:
о манере письма Дионисия можно судить по великолепно сохранившимся фресками того самого Ферапонтова монастыря на Белоозере. Эти фрески никогда не переписывались и не подвергались серьезной реставрации, оставаясь таким образом максимально близкими к своему оригинальному виду и цветовой гамме.

ГУРИЙ НИКИТИН (1620 — 1691)


Икона «Мученики Кирик и Иулитта» кисти Гурия Никитина) Фрески костромского художника-иконописца Гурия Никитина — не только пример великолепия и символичности русской иконописи, но по-настоящему уникальное для его времени сочетание декоративизма и монументальности в рамках одного произведения. Дело в том, что именно на период творческой зрелости Никитина — а это приблизительно 60-е годы XVII столетия — приходится подъем русского монументально-декоративного искусства — и эти тенденции не обходят стороной молодого мастера.
В непростом для русской церкви 1666 году Гурий Никитин принимает участие в возобновленных работах по росписи Архангельского собора Московского Кремля — кисти Никитина принадлежат изображения воинов-мучеников на столбах, а также отдельные части монументальной композиции «Страшный суд». Спустя 2 года Никитин пишет 4 иконы для московской церкви Григория Неокессарийского.
Однако, пожалуй, главным «профессиональным достижением» Гурия Никитина стала стенопись в ярославской церкви Ильи Пророка и костромском Ипатьевском монастыре. В эти годы он уже руководил группой иконописцев, выполняя при этом самую сложную часть работы — он в одиночку вычерчивал контуры всех фресок, которые потом дорисовывали ученики.
Интересный факт:
если верить Дозорной книге 1664 года, выясняется, что Никитин — не фамилия, а отчество знаменитого иконописца. Полное имя мастера — Гурий Никитин (Никитович) Кинешемцев.

СИМОН УШАКОВ (1626 — 1686)


Икона Богородицы «Умиление» кисти Симона Ушакова. Фаворит царя Алексея Михайловича, любимый и единственный иконописец первых лиц государства, непревзойденный мастер рисунка и цвета, Симон Ушаков в определенном смысле обозначил своим творчеством начало процесса “обмирщения” церковного искусства. Выполняя заказы царя и патриарха, царских детей, бояр и других важных персон, Ушаков написал более 50 икон, ознаменовав начало нового, «ушаковского» периода русской иконописи.
Многие исследователи сходятся на том, что Ушакову не было равных в писании ликов — и именно по тому, как он писал их проще всего отследить, какие изменения — логичным образом совпавшие с церковной реформой патриарха Никона — произошли с русской иконописью. У Ушакова традиционный для русской иконописи лик Спасителя приобрел «новые, неведомые ему дотоле черты. Новгородский Спас был грозным Богом, новый Спас бесконечно ласковее: он Богочеловек. Это очеловеченье Божества, приближение его к нам внесло теплоту в суровый облик древнего Христа, но в то же время лишило его монументальности».
Еще одной важнейшей исторической особенностью творчества Ушакова становится тот факт, что в отличие от иконописцев прошлого, Ушаков подписывает свои иконы. На первый взгляд ничтожная деталь в сущности обозначает серьезнейший перелом в общественном сознании того времени — если раньше считалось, что рукой иконописца водит сам Господь — и хотя бы поэтому мастер не имеет морального права подписывать свою работу — то теперь ситуация меняется на полностью противоположную и даже религиозное искусство приобретает светские черты.
Интересный факт:
Симон Ушаков активно занимался преподаванием иконописи. Среди прочих учился у него и Гурий Никитин.

ФЕДОР ЗУБОВ (ОКОЛО 1647 — 1689)


Икона «Илья Пророк в пустыне» кисти Федора Зубова.Исследователи русской иконописи сходятся на том, что главнейшей заслугой Федора Зубова стало стремление вернуть изображаемым ликам святых духовную значительность и непорочность. Иначе говоря, Зубов старался объединить лучшие достижения иконописи XVII века с достижениями более древних традиций.
Как и Симон Ушаков, Зубов работал при царском дворе и был одним из пяти «жалованных иконописцев». Проработав в столице больше 40 лет, Федор Зубов написал огромное количество икон, среди которых были изображения Спаса Нерукотворного, Иоанна Предтечи, Андрея Первозванного, пророка Илии, святителя Николая и многих других святых.
Интересный факт:
«жалованным иконописцем» царского двора, то есть, мастером, ежемесячно получающим жалованье и через это — определенную уверенность в завтрашнем дне, Федор Зубов стал по принципу «не было бы счастья, да несчастье помогло». Дело в том, что в начале 1660-х годов семья Зубова осталась практически без средств к существованию, и иконописец был вынужден написать челобитную царю.



Дмитрий Меркулов ( автор материала) сайт- " русская1234567 семёрка".( Моё музыкальное и поэтическое оформление)