Причуды пожилой дивы были забавными и трогательными.  

Около семи лет назад мир простился с популярной самобытной певицей Сезарией Эворой, но образ «босоногой бабушки» с завораживающим низким голосом, исполнявшей проникновенные грустные песни о любви и далекой родине, до сих пор помнят во всем мире. Певица-самородок с островов Зеленого Мыса (Кабо-Верде) была большой оригиналкой не только в творчестве, но и в жизни. Впрочем, ее причуды были очень трогательными, милыми и по-детски непосредственными.

1. Страсть к ярким длинным ногтям

 

Ей нравились длиннющие ногти. 

Очень длинные яркие ногти были визитной карточкой Сезарии. Обычно она красила их в бордовый или какой-нибудьдругой цвет темного оттенка. Такой агрессивный, броский маникюр, казалось бы, совсем не сочетался с ее образом простой босоногой дивы из народа, однако пожилая певица очень тщательно следила за своими ногтями и непременно красила их именно так. А пошло это еще со времен ее молодости, когда она жила бедно и у нее были очень плохие зубы. Чтобы во время выступления этот недостаток не так бросался в глаза, певица специально переключала внимание зрителей на свои руки с яркими ногтями.  Читать далее
 

Поговорить с Домогаровым не так-то просто: он не любит давать интервью и даже слухи о себе предпочитает не комментировать – пусть думают, что хотят. "Говорить, что я другой – глупо. Говорить, что я не алкоголик – глупо. Говорить, что я не драчун – глупо. Говорить, что я люблю женщин, а не ненавижу – глупо. Поэтому давайте я буду ненавидеть женщин, я алкоголик и т.д.", – вот так реагирует актёр на все сплетни о себе. Но это не из-за прихоти или звёздной болезни. Личные драмы, потеря близких, болезненные разрывы с любимыми заставили его уйти в себя и тщательно оберегать свою личную жизнь от чужих глаз. И всё же в этом документальном фильме телезрители увидят настоящего Домогарова, без прикрас и фантазий.

Была ли Алиса "правильной" матерью? Конечно, нет. Но нужна ли любовь по правилам, если с мамой так интересно? Об этом, и не только, рассказывает дочь Алисы Варвара Владимирова

– Я думала, ты назовёшь меня Владимировна. Так часто случается. Наверняка это связано с фамилией, а может, это оговорка по Фрейду. Мой папа Игорь Петрович Владимиров жил на Владимирском проспекте рядом со станцией метро «Владимирская» и Владимирской площадью.

Друзья, предлагаю посмотреть несколько видео-сборников, объединенных темой "Народные промыслы России".

Роспись по дереву

1. Борецкая роспись

2. Городецкая роспись

3. Мезенская роспись

4. Пермогорская роспись

5. Хохломская роспись

(ч. 2)Императрица Елизавета Австрийская, Сиси (1837-1898)

Часть-1: Начало здесь...


(кликабельно)

Путешествия...

Чем дальше от Вены уезжала Сиси и чем дольше длилось путешествие, тем лучше она себя чувствовала.

"Мир прекрасен, если избегать людей..." С годами она все больше пренебрегала своими официальными обязанностями первой дамы империи, но связанную с этим финансовую обеспеченность воспринимала как нечто само собой разумеющееся. Она путешествовала в сопровождении свиты из 70 человек. Аренды яхт, отелей, вилл, расходы по содержанию отдельного поезда, расходы по транспорту и логистике стоили немалых средств.

(ч.1) Императрица Елизавета Австрийская, Сиси (1837-1898)

Часть-2: Продолжение - здесь...



Елизавета Австрийская, принцесса Сисси, одна из самых романтичных фигур прошлого века. Удивительная красавица, венценосный брак, обожающий супруг. Казалось, что жизнь ее должна быть прелестной сказкой. Императрица вне империи. Женщина удивительной красоты. Любящая и любимая, но одинокая и печальная.

До сегодняшнего дня миф окружает императрицу Елизавету Австрийскую, которая вошла в историю как красивая, таинственная женщина с трагической судьбой и печальным концом. Она воплощала блеск и страдания Австрийского императорского двора 19 века.


Самый известный портрет Елизаветы кисти Винтерхальтера 1865 г. На императрице платье работы Чарльза Ворта и знаменитые бриллиантовые звезды в волосах. Эта картина висела в кабинете кайзера до самой его смерти.

Сегодня, 6 июня, в мире отмечается день рождения Александра Сергеевича Пушкина (1799-1837) — русского поэта, драматурга и прозаика, заложившего основы русского реалистического направления, критика и теоретика литературы, историка, публициста; одного из самых авторитетных литературных деятелей первой трети XIX века.

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

lomovolga

Carlo Bonavia
ACTIVE IN NAPLES DURING THE SECOND HALF OF THE 18TH CENTURY
VIEW OF A MOONLIT MEDITERRANEAN HARBOR
bears signature and date lower right Vernet 1781?
oil on canvas 99 by 163 cm.

Pieter Neefs the Elder
Antwerp 1578(?) - after 1656/61 and
Frans Francken the Younger
Antwerp 1581 - 1642
A CHURCH INTERIOR WITH ELEGANT FIGURES STROLLING AND FIGURES ATTENDING MASS

The Master of the Langmatt Foundation Views (Apollonio Domenichini)
Active in Venice during the second and third quarters of the 18th Century
VENICE, A VIEW OF PIAZZA SAN MARCO LOOKING TOWARDS THE BASILICA

After Roelandt Savery
A WOODED LANDSCAPE WITH A FORTIFIED SETTLEMENT IN THE DISTANCE AND FIGURES IN THE FOREGROUND
oil on copper 12.6 by 14.7 cm

  lomovolga

Чарльз Франсуа Гренье де Лакруа, называвшийся  Лакруа из Марселя, родившийся около 1700 года в Марселе, умерший в Берлине в 1779 или 1782 годах - французский художник.

Charles-François Grenier de Lacroix, called Lacroix de Marseille
VIEW OF A MEDITERRANEAN SEAPORT AT DUSK, WITH FISHERMEN AND ELEGANT FIGURES GATHERED ALONG THE HARBOR AS A SHIP PULLS IN

Charles François Grenier de Lacroix, dit Lacroix de Marseille
MARSEILLE 1700-1782 BERLIN
MEDITERRANEAN LANDSCAPE
Oil on canvas 45 x 67 cm
1780

Чарльз Франсуа Лакруа из Марселя - художник пейзажа и морской флористки в стиле Клода Джозефа Верне, Жан-Жозефа Капеллера (1702-1790) и Генри Арля. Ученик и подражатель Иосифа Верне, он остался в Риме в 1754 году. С 1776 года имел большой успех и провел большую часть своей жизни между Италией и Провансом.

Charles-François Grenier de Lacroix, called Lacroix de Marseille
MARSEILLE CIRCA 1700 - 1782 BERLIN
A COASTAL LANDSCAPE AT SUNSET, WITH FISHERMEN MOORING THEIR BOATS AND FIGURES ON THE SHORE

Друзья, предлагаю познакомиться со второй частью нашего нового цикла "Реки России в изобразительном искусстве".  

(Кликаем на картинки и смотрим ролики)

lomovolga

ДЕТКИ ВАН ДЕЙКА

Anthony van Dyck
Marie Claire de Croy, Duchess d'Havre and Child (detail)
1634
oil on canvas 81 x 48 x cm
Fine Arts Museums of San Francisco
The Legion of Honor

Anthony Van Dyck (1599-1641)
Princess Mary, Daughter of Charles I (detail)
c. 1637.
Oil on canvas. 132,1 x 106,3 cm.
Museum of Fine Arts, Boston.

Anthony Van Dyck (1599-1641)
The Five Eldest Children of Charles I (detail)
1637.
Oil on canvas. 163,2 x 198,8 cm.
The Royal Collection, London.

 Van Dyck, Anthony, Sir, 1599-1641 (artist)
Baby Stuart
Boston Public Library

ЛЮДИ, ПРОСНИТЕСЬ! МИР СПАСЁТ ЛЮБОВЬ!




Ченнелинг Суд божий




В чем смысл жизни человека ответы на вопросы

Никколо́ Пагани́ни (итал. Niccolò Paganini; 27 октября 1782, Генуя — 27 мая 1840, Ницца) — итальянский скрипач-виртуоз и гитарист, композитор. Одна из наиболее ярких личностей музыкальной истории XVIII—XIX веков.

Ранние годы

Никколо Паганини был третьим ребёнком в семье Антонио Паганини (1757—1817) и Терезы Боччардо, имевших шестерых детей. Его отец был одно время грузчиком, позднее имел в порту лавку, а при переписи населения Генуи, выполненной по приказу Наполеона, назван «держателем мандолин».

Когда мальчику исполнилось пять лет, отец, заметив способности сына, начал учить его музыке сначала на мандолине, а с шести лет — на скрипке. По воспоминаниям самого музыканта, отец строго наказывал его, если он не проявлял должного прилежания, и это впоследствии сказалось на его и без того слабом здоровье. Однако Никколо сам всё более увлекался инструментом и усердно упражнялся, надеясь найти ещё неизвестные сочетания звуков, которые удивили бы слушателей.

Мальчиком он написал несколько произведений (не сохранились) для скрипки, которые были трудны, однако сам он их успешно исполнял. Вскоре отец Никколо отправил сына на обучение скрипачу Джованни Черветто (Giovanni Cervetto). Сам Паганини никогда не упоминал, что учился у Черветто, однако его биографы, например Фетис, Джервазони, упоминают этот факт. С 1793 года Никколо стал регулярно играть на богослужениях в генуэзских церквях. В то время в Генуе и Лигурии сложилась традиция исполнять в церквях не только духовную, но и светскую музыку. Однажды его услышал композитор Франческо Ньекко, который взялся консультировать юного музыканта. В том же году он прошёл обучение у Джакомо Коста, пригласившего Никколо играть в соборе Сан Лоренцо, капельмейстером которого он был. Неизвестно, посещал ли Паганини школу, возможно читать и писать он научился позднее. В его письмах, написанных в зрелом возрасте, встречаются орфографические ошибки, однако он обладал некоторыми познаниями в литературе, истории, мифологии.