Красиво, правда? А еще съедобно и вкусно! Хотя, конечно, про пищевую ценность трудно сказать, красителей здесь добавлено по-богатому, ну да ладно, блюдо не на каждый день, поэтому закроем на это глаза...

Ингредиенты:
- 6 упаковок желе разных цветов
- Банка сгущенного молока 
- 2 пакетика желатина 

Приготовление:

Вырасту и влюблюсь в тебя                                         Мои бабочки хотели к тебе

Поставщик счастья №1 - так себя называет художница Евгения Гапчинская. Ее работы сложно спутать с чужими - удивительные человечки с детскими подписями в духе "Мама купила мне трусы в розочках" или "Глупое мое сердце все любит и любит".

Буковки на снегу                                                                             Эльф

Ее работы находятся в коллекциях известных российских и украинских актеров, телеведущих и певцов. Кроме того, ее картины в свое время купил Лучано Паваротти.

В Киеве, Одессе и Днепропетровске можно найти галереи Гапчинской - "Галереи счастья", а в них не только картины, но и сумочки, подушки, тарелки, книжки и многое другое с изображением работ художницы.  

Евгения родилась в 1974 году в Харькове пятым ребенком в семье. Окончила в родном городе художественное училище и институт, год стажировалась в Нюрнбергской академии искусств.

По словам художницы, в Киев она попала "от отчаяния и полной нищеты". "Если бы меня взяли в Харькове хотя бы маникюршей, то я бы в Киев не приехала", - говорит Евгения.

"Я хорошо помню, что мечтала только о том, чтобы у меня хватало денег платить за квартиру, потому что родители Димы (мужа) давали деньги на квартиру, а мои - на еду".

Уже на последнем курсе в институте Евгения Гапчинская поняла, что найти работу по специальности ей будет нелегко:

"Последний курс был дипломным, весь год мы рисовали одну большую картину. Но для меня это было смешно, потому что я картину год не рисую - появилось свободное время".

"В этот дипломный год я начала переучиваться. Уже понимала, что мои работы в салоны не берут... То, что я умела рисовать - натюрморты, портреты, живых людей - было совершенно никому не нужно".

По словам художницы, своих человечков она тогда еще не рисовала: "Я рисовала так, как меня учили в институте - полный реализм, репинский... После института мне надо было два года, чтобы как-то поломать то, как я рисовала до этого".

Весь последний год в институте Евгения искала работу: "Переучивалась, заканчивала курсы маникюра, делала ремонты, клеила обои и так далее. Как раз к концу обучения я пошла искать работу в парикмахерской, но меня нигде не брали".

"В принципе, в Киев мы ехали в огромных слезах. Ехали в никуда", - говорит художница. К тому времени у нее уже была маленькая дочка: еще на первом курсе Евгения вышла замуж, а на втором курсе появилась Настя.

Толчком для переезда из Харькова в столицу стала поездка мужа в Киев: "Димка приехал в гости к друзьям. Они снимали здесь однокомнатную квартиру. Рита и Шурик - это его однокурсники".

"Он приехал к ним на два дня в гости. Видно разговорились, он рассказал свою ситуацию…Они ему сказали так: либо ты приезжаешь сюда завтра и тогда мы разрешаем тебе месяц пожить у нас, пока ты не найдешь работу и не снимешь квартиру, либо ты слабак. Если ты не приедешь завтра, то и не приезжай".

"Димка приехал домой утром на поезде и в этот же вечер уехал. Собрал вещи, и таким образом все было решено в один момент".

Сама Евгения приехала к мужу с дочкой после защиты диплома: "Я приехала, когда окончила институт, а Настюша - садик. В то время Дима уже снимал комнату на Куреневке в двухкомнатной квартире у пожилой женщины".

"Димка нашел работу за два дня - он дизайнер. Но он дизайнер по специальности, а я художник в чистом виде, поэтому мне было тяжело - я ни с компьютером управляться не умела, ничего неумела".

"Еще два года я перебивалась - работала в рекламном агентстве менеджером, в торговой компании, которая торговала чешским пластиком, растамаживала грузы... В общем, я переходила с работы на работу. Слава Богу, нигде меня не увольняли, мне просто хотелось чего-то нового, более интересного. Таким образом, я сменила шесть работ".

Последним местом работы перед уходом в "свободное плавание" была позиция арт-галериста в галерее "Срібні дзвони":

"Я открыла "Золотые страницы" - к тому времени я уже почувствовала свои организаторские способности, умела разбираться в искусстве - и подумала, что могла бы устраивать выставки".

Решение заниматься исключительно живописью пришло к Евгении Гапчинской, когда она уже работала в галерее и впервые после окончания институту начала рисовать: "Рисовала по ночам. За полгода собралось около 15 работ. В принципе это уже были работы, подобные нынешним".

"Тогда, я помню, хозяйка галереи разрешила мне сделать там свою выставку. После первой выставки начали писать в газетах, каких-то журналах. Но это были крошечные заметки".

Впрочем, картины с выставок начали продаваться: "Я почувствовала, что когда картина продается, то это, в сущности, вся моя зарплата в галерее. У меня пошли заказы, кто-то просил что-то сделать. Я почувствовала, что рисованием уже могу иметь неплохую добавку к зарплате".

Толчком к окончательному уходу из галереи послужила заметка в журнале "The Ukrainian", который предлагается пассажирам самолетов: "Из-за журнала ко мне прилетел директор Венского музея "Albertina". 

"Он сделал заказ на 15 работ о своем музее - рыженькая девочка, которая путешествует по мастерским художников, которые представлены у них в музее. Были даны конкретные сроки".

"Это был решающий момент - мне пришлось выбирать: либо я хожу на работу и отказываюсь от этого проекта, потому что я не успею за данные сроки сделать эти работы, либо надо увольняться. Я выбрала увольнение".

По словам художницы, ей было страшно уходить из галереи: "Страшно было скорее не из-за того, что уходишь. Я уже знала, что если человек хочет найти работу, то он найдет. Страшно было, потому что тогда у меня был большой кредит".

"Одна клиентка посоветовала мне купить квартиру на первом этаже и сделать там мастерскую. Она сказала: там ты будешь самостоятельной - будешь ходить туда как на работу, и туда же к тебе будут приходить люди смотреть твои картины".

"Вот из-за этого было очень страшно уходить, именно из-за кредита. Ты остаешься без какого-то гарантированного дохода, а тебе каждый месяц надо выплачивать этот кредит. Но отрыв все же произошел"

До открытия своей галереи Гапчинская старалась выставляться где только можно. Кроме выставок в галереях и музеях, картины художницы представлялись и в банке, и в ресторанах.

"Куда звали, туда и шла. Мне всегда было важно, если обо мне узнают еще два человека, а если десять - то это уже классно". Объявления о своих первых выставках Евгения сама разносила по редакциям, пытаясь привлечь к своим работам как можно больше внимания.

Сейчас рабочий день художницы начинается с подъема в половине шестого. При этом Евгения отмечает, что и спать она ложится рано - к десяти-одиннадцати часам. Когда-то, вспоминает она, приходилось спать по три-четыре часа в сутки.

Рисует Гапчинская по вечерам, лавируя между всевозможными встречами и поездками: "Если у меня нет времени, я не работаю. Но поработать я всегда рада - когда мне никуда не надо ехать или что-то делать. Если у меня есть время, я сажусь и с огромным удовольствием работаю". По словам художницы, на одну картину в среднем уходит около месяца.

Для успеха не только в среде художников, но и в любом другом деле у Гапчинской есть один совет: "Он подойдет и производителю туфлей, сумок, водки, пирожных, любому человеку, который что-то делает".

"Не пить, меньше спать, меньше есть, больше работать, не отчаиваться, когда что-то не получается. Это рецепт для любой профессии, для любого вида деятельности. Здесь все равно - делаешь ты картины или шьешь белье. Если ты не успокаиваешься, то все у тебя получится".

Источник статьи ТУТ

Очень модным сейчас стала эклектика ...во всем - смешиваем стили, направления, делаем неизвестных доселе животных и существ. Мне кажется это очень по-человечески )) А особенно это любят делать кукольники! И я, конечно, среди них.

К существам можно отнести, по моему мнению, и так называемых тедди-доллов. Недавно и я попробовала понять, что это за за зверь такой. И вот, что у меня получилось...

 

Мастер класс будет коротенький. Для тех, кто уже освоил создание teddy. При работе над тедди-доллом основная проблема возникает при работе с головой. Итак, давайте наглядно разберемся, как сделать голову. 

 

Вы можете слепить лицо сами - если у вас есть опыт и желание. Мастер-классов по лепке лица в сети достаточно. Я пошла простым путем и воспользовалась молдом. Вот таким.

 

 

У меня получилось две немного разные мордашки (потому что вторую я вытащила раньше чем она застыла и немного долепила). Молд хорош тем, что с ним работать просто и быстро. Качественно уплотнил глиной и забыл на сутки. Потом только немного пошкурить и расписывать, но надо учесть, что вы сможете делать доллов только одного размера (чтобы соблюсти пропорции). К примеру мои доллы получились всего 14 см. 

 

Для того,чтобы понять какого размера выкройка вам нужна. Воспользуйтесь монитором компьютера - это очень удобно. Я просто увеличивала выкройку на глаз и приставляла расписанную мордашку к экрану пока не поняла, что пропорции меня устраивают, а потом аккуратно, чтобы не повредить монитор обвела выкройки, приложив к нему лист бумаги. При раскрое не забудьте про припуски на швы! 

 

Если вы делаете тедди-долла для себя, можете воспользоватся чужой выкройкой - их сейчас очень много в сети. Если на продажу, то возьмите одну из своих выкроек мишек и доработайте ее. С учетом того, что все таки это будет в большей степени кукла, а не медведь. Т.е. сделать тоньше лапки и меньше ступни, убрать лишнее пузо и горбик, если он есть. Если у вас личико пухленькое со щечками, то, естественно и тельце должно быть попухлее, если такое как у моего молда - то изящнее. Далее тельце шьется как для теддика. 

 

Голова. Для того чтобы сделать выкройку головы с учетом готовой лепленой мордашки, за основу вам так же нужно взять выкройку головы мишки. Я брала традиционную с клином. Но думаю, что можно взять и четырехклинку, в общем какая у вас есть. Главное, чтобы голова была лобастенькая (т.е. с широким клином) и с хорошим затылочком. Ну вот, достаточно известная и вполне классическая выкройка, которую я нашла в сети.

 

 

Посмотрите, на голове и клине я сделала красные пометки. При сшивании этих частей у вас просто получится дырка под ваше личико. Это пока заготовка. Низ головы, как обычно, пока не зашиваем. 

 

Постоянно примеряйте получившуюся заготовку к личику. Если вы просто подставите готовое личико к выкройке головы так же боком - вы сразу увидите где на вашей выкройке пройдет красная линия.

 

Итак, мы все выкроили, тельце у нас лежит подготовленное (но пока не зашитое). 

 

 

 

Далее если вы будите шить из плюша как я, то тщательно обработайте края. Я обрабатываю ПВА+вода 1х1. Чтобы при выворачивании обработанные края сильно не коробили нашу тушку, я просто не досушиваю ПВА до конца, т.е. выворачиваю полусухую заготовку, расправляю краешки, придаю правильную форму, а потом жду полного высыхания.

 

Поскольку я не люблю когда вокруг лица идет тесьма, я подворачиваю материал по контуру лица и очень аккуратно, потайными швами пришиваю его, подогнув где-то на 0,5 см. Я подшила, проверила и убедилась, что все в порядке, все в размер (должен получится такой капюшончик), начинаю вклеивать голову. 

 

 

 

 

Я клеила обычным Моментом (прозрачным гелем), но думаю подойдет любой клей сильной фиксации. Аккуратно, по миллиметрику вклеиваем наше личико. Внизу у вас должна остаться хорошая дырочка для шейного крепежа. Через нее будем так же набивать. Но только после полного высыхания клея. Так как набивка создаст дополнительное натяжение и ткань может отклеиться. 

 

 

Я люблю набивать потуже, но в данном случае нужно набивать без фанатизма. Было страшно, но клей выдержал. Вставляем наш крепеж и зашиваем отверстие. Когда вы стянете края, то обязательно подклейте их. Чтобы край лица был невиден. Если кое где отошел край ткани осторожно зубочисткой промажьте и заклейте его снова. Ткань и лепное лицо должно стать единым целым.

 

 

 

Осталось пришить ушки, набить и зашить тельце и пришить хвостик. Вот и готова наша неведома зверушка )) По моему ей и самой нравится )) А вы как думаете? 

 

 

 

 

 

Надеюсь мастер-класс был полезен для вас. Доброго вам дня и хорошего настроения!

Серия сообщений "Мишки Тедди и их друзья":
Часть 1 - Выкройка мишки Амели.
Часть 2 - "Валяная" мордашка. МК от Татьяны (Татьянин день)
...
Часть 43 - Малыши Тедди от Elfenpulver Bärtique.
Часть 44 - Выкройка Зайки - Мечтательницы.
Часть 45 - Как самостоятельно сделать выкройку тедди-долла . Маленький МК от Людмилы Некурящевой.

 Меня всегда поражало, как люди умеют такое делать. Это удивительной красоты пластика тела, прямо какая-то неваляшка. Причем это все смотрится так легко и непринужденно, однако мы то понимаем что на самом деле это очень сложно сделать. Чтобы это понять попробуйте хотя бы самое просто сделать, тогда сразу понимаешь сколько нужно усилий, чтобы выдать такой танец. Ну и конечно же талант, без него никуда, но и упорные тренировки. Смотрим на прекрасный и необычный танец неваляшки)

Текстильные Тильдо игрушки - выкройки.Книга по рукоделию.
Многим полюбились Тильды, при чем не только куклы, но и зверюшки - птички, зайчики, мишки и человечки, они такие по детски трогательные и добрые, вообще мне кажется, что текстильная игрушка несет в себе тепло человеческих рук, даже не только тех которые сделали эту игрушку, но и тех кто держал её с любовью.

1.

http://forum.hobbyportal.ru/viewtop...p;&start=30

.Огурцы стоят под пластиковой крышкой не в погребе.

Источник-http://metelkinanata.livejournal.com/1081.html#cutid1 Спасибо автору!

Сегодня будет МАСТЕР КЛАСС о том, как можно создать кукольное тельце.
Я взяла для него шарнирный каркас, сделанный по методу Игоря Хилова, но по тому же типу можно обтянуть и каркас со свободными креплениями-петельками (о том как изготовить его я расскажу позже) Итак



Берем наш каркас (стопы и кисти должны быть уже прикреплены к нему) и обкручиваем его пластырем обыкновенным из рулончика, порезанным вдоль на несколько полосок (тонкие полоски проще накручивать) Места соединений не трогаем Этот этап нужен чтобы последующие слои точно не сместились относительно друг друга, скользя по проволоке даже если с куклой будут играть, решат ее постирать или даже например сядут на нее.



Далее берем вот такую пленку



И снова обкручиваем ею наш каркас, исключая места соединений.
За счет пленки мы набираем основной оббьем тела, но все же не до конца (по верх будет еще слой-два синтепона)



Теперь берем синтепон и обкручиваем тельце им. При необходимости добавляем анатомичности. На этом этапе важно «подхватить» синтепон возле шарниров чтобы тот не попадал в сустав





Обтягиваем тельце флисом (По моему мнению именно этот материал лучше всего скрывает все неровности синтепона если таковые имеются, мягок, приятен в работе. Кроме того он стоит не дорого) Важно помнить, что на этом этапе лучше оставить шарниры открытыми (способности флиса к растяжению не хватает, чтобы сохранить идеальную подвижность тела) Тщательно прячем возле шарниров под обтяжку случайно выбившиеся волокна синтепона.





Отдельно обтягиваем шарниры эластичным трекотажем.



Все, наше тельце готово, его можно одеть в костюм. Голову я всегда креплю в последнюю очередь, когда кукла уже одета.




Данный тип обтяжки позволяет получить мягкое и одновременно прочное тело, устойчивое к деформации Кроме того обтяжка не сковывает движений и куколка может принимать самые разные позы, например такие

Взято с http://olga-igolka.blogspot.com/

Автора цитирую полностью.

Иголка

Характерная кукла.Выкройка.

Прекрасная выкройка поможет создать Вам неповторимый образ - как юной красавицы, так и уже зрелой дамы или бабушки. А так же на такую  фигуристую дамочку можно нашить самое разнообразное количество нарядов - от классических платьицев - до вечерних туалетов.

Трафареты, отрисовки - девочки и мальчики Тильдочки.

Такой рисунок можно распечатать в фото мастерской и использовать в виде большой отрисовки на стене, думаю, что выбор можно будет предоставить самой хозяйке комнаты......

Кость Лавро

Вакула и чёрт

Оксана счастлива была,
Вакуле сердце отдала.

© Copyright: Мария Станчук, 2012