Шутки Бенджамина Бриттена

Эдвард Бенджамин Бриттен ,барон Бриттен(1913-1976)-выдающийся британский композитор,дирижер и пианист.
О Бриттене говорят и пишут как о композиторе-англичанине,первым после Генри Персела(1659 -1695)(английский композитор, представитель стиля барокко)получившем мировое признание.Прошли столетия после смерти "Британского Орфея",-так называли Персела,но ни один композитор с туманного Альбиона не выступил на мировом поприще так ярко,чтобы мир повернулся к нему с интересом,взволнованностью,с нетерпением ожидая,что нового появиться в его следующем опусе.Таким стал только Бриттен,снискавший мировую славу.Можно сказать,что Англия дождалась его.
Читать далее...

Летние концерты Венского филармонического оркестра.

Пролетело лето будто краткий миг...

Пусть эти концерты напомнят вам прекрасные летние дни!



Читать далее...

Когда копия лучше оригинала.Вариации на вальс Диабелли Людвига ван Бетховена



Антон Диабелли (5 сентября 1781 — 7 апреля 1858) — австрийский композитор, редактор и издатель музыкальных произведений. Родился в Матзее около Зальцбурга. Способности к музыке имел с детства, пел в хоре мальчиков Зальцбурга и, возможно, брал уроки музыки у Михаэля Гайдна. К девятнадцати годам Диабелли уже был автором нескольких композиций, в том числе шести месс. Он, однако, обучался на священника и в 1800 году перешёл в монастырь в Баварии, где оставался до 1803 года, когда все монастыри в этой стране были закрыты.

В 1803 году переехал в Вену и начал преподавать игру на фортепиано и гитаре, устроившись также работать корректором в музыкальное издательство. В 1809 году сочинил оперетту, в 1817 году начал своё дело по изданию музыкальных произведений, а спустя год основал издательскую фирму вместе с Пьетро Каппи, которая вскоре стала очень известна как в широких кругах, поскольку издавала музыкальные произведения, которые многие могли играть у себя дома, так и в профессиональных. В 1824 году партнёрство Диабелли и Каппи было прекращено, и Диабелли создал собственный издательский дом, который продолжал расширять до выхода в отставку в 1851 году. Умер в Вене.
Творческое наследие Диабелли включает одну оперетту (Adam in der Klemme), ряд месс и песен и большое количество произведений для фортепиано и гитары. Он также известен как крупнейший издатель произведений Шуберта.

Сегодня Диабелли в первую очередь помнят как композитора вальса на который Людвиг ван Бетховен написал свой набор из тридцати трёх «Вариаций Диабелли».
Антон Диабелли - Вальс



В 1819 году венский издатель и композитор-любитель Антон Диабелли написал незатейливый вальс и разослал его всем ведущим австрийским композиторам того времени, с предложением написать несколько вариаций. Выручку от издания сборника нот предполагалось направить на помощь вдовам и сиротам, оставшихся в стране после наполеоновских войн. Бетховен принял предложение, намереваясь написать не 2-3 вариации, а двадцать. Но в итоге он написал тридцать три, которые целиком вошли в отдельный том.

33 вариации Бетховена — сочинение крайне сложное. Поначалу не понятое современниками, при жизни композитора оно ни разу не исполнялось. Однако, сейчас вариации Диабелли являются настоящей энциклопедией фортепианного мастерства музыканта. Это труднейшее сочинение для любого пианиста, и каждое новое возвращение к нему сулит новые открытия.
Как признавался Святослав Рихтер, исполняя вариации Бетховена, он, в конце концов, понял, что не знает об этой музыке ничего и всё нужно начинать сначала…

Играет Св.Рихтер (1986) - Бетховен. Вариации на вальс Диабелли






Не секрет, что иногда копия лучше оригинала. Вот кто бы помнил композитора Антонио Диабелли, если бы великий Бетховен не написал на его вальс 33 своих вариации? А иногда один композитор дает мелодиям или целым произведениям другого композитора новую жизнь. Главное, чтобы в результате этой переработки получались новые музыкальные шедевры, которые хочется слушать снова и снова.
"Сати. Нескучная классика" (телеканал "Культура")



Пианистка Екатерина Мечетина и музыкальный критик Артем Варгафтик вместе с ведущей Сати Спиваковой будут сравнивать копии и оригиналы музыкальных произведений.

К юбилею маэстро Владимира Спивакова.Тайна скрипичной души


Его несколько раз исключали из школы. Чтобы уметь постоять за себя, он начал заниматься боксом. Он любит поэзию и знает массу стихов. Он ездит на охоту и не выносит змей… и в тоже время…

Лорин Мазель называл его "неописуемым гением скрипки", Леонард Бернстайн в знак дружбы и восхищения подарил свою дирижерскую палочку…

Как скрипач он выступал с лучшими оркестрами мира, а затем и сам создал два потрясающих коллектива - камерный оркестр "Виртуозы Москвы" и Национальный филармонический оркестр России.

А в этом цикле передач-он ведущий...


из отзывов -
"...речь в программе идет не только о музыке - а скорее о некоем синтетическом, общем пространстве человеческой культуры, пронизанном едиными мелодиями и мотивами. Мотив, образ скрипки соединяет собой музыку и живопись, литературу и кинематограф, ремесло и искусство, фольклор и элитарную культуру. Скрипка всегда была символом всего самого высокого в человеке, ее струны звучат в унисон с лучшими струнами человеческой души. Вспомните чеховскую "Скрипку Ротшильда", в которой рассказано как мрачный гробовщик, беспрестанно подсчитывающий убытки, перед самой своей смертью вдруг задает себе и миру самые важные вопросы о смысле бытия и вкладывает открывшееся ему понимание жизни именно в скрипичную мелодию. Вспомните проникновенное стихотворение Маяковского "Скрипка и немножко нервно" или, например, потрясающую историю, рассказанную в "Концерте Сарасате" Вертинского. Кстати, именно об этих двух маленьких шедеврах тоже пойдет речь в программе. Но и не только о них: мы услышим саму скрипичную музыку в исполнении великих артистов Давида Ойстраха и Леонида Когана и узнаем об их жизни и судьбе."



Тайна скрипичной души

Съемки проходили в Генуе, Одессе, Санкт-Петербурге, Москве.
Рассказ о скрипичных школах Никколо Паганини, Леопольда Ауэра, Петра Столярского.
Звучит музыка в исполнении выдающихся артистов - Яши Хейфеца, Стефана Грапелли, Исаака Стерна, Давида Ойстраха, Леонида Когана, Владимира Спивакова.

Ведущий: Владимир Спиваков.
Режиссер: Андрей Торстенсен.
Автор: Валентин Тернявский.
Оператор-постановщик: Юрий Назаров.
Звукорежиссер: Светлана Дегтева.


В первой части речь пойдет о Консерватории имени Н. Паганини в Генуе и Консерватории в Петербурге.
Включены архивные съемки с участием Иегуди Менухина.




Скрипка в творчестве художника Марка Шагала;
школа-десятилетка имени П. Столярского в Одессе;
личный архив Никколо Паганини;
скрипки из Государственной коллекции уникальных инструментов.




Новелла и песня Александра Вертинского "Концерт Сарасате";
Центральная музыкальная школа и класс профессора А.И. Ямпольского;
путь Давида Ойстраха;
Леонид Коган и стихи Владимира Маяковского "Скрипка и немножко нервно".
В программе принимает участие профессор Эдуард Грач.





источник



А это видео вашей покорной слуги-
Владимир Теодорович и "Виртуозы Москвы" 6 сентября выступали у нас на Дне города Коврова Владимирской области.
Фрагмент Концерта для скрипки с оркестром А.Пьяццолла.

Владимир Спиваков...70 лет!

Юбилей маэстро окружен другими датами в его жизни и творчестве: 35 лет прошло со дня основания камерного оркестра «Виртуозы Москвы», 20 лет исполнилось Международному благотворительному фонду Владимира Спивакова, 10-летие отметил недавно Национальный филармонический оркестр России.
 

"Так каков же Спиваков-человек? Он любит, "когда много народу сидит за столом", умеет любить и дружить, он – философ, цитирующий Гераклита, Кьеркегора, Соловьева, Мамардашвили и Пруста, умный и тонкий собеседник, благотворитель, помогающий юным музыкантам", – утверждает Соломон Волков.

Документальный сериал "Владимир Спиваков. Диалоги с Соломоном Волковым" – это беседа известного журналиста, писателя и музыковеда с выдающимся дирижером и скрипачом. Это разговор двух одноклассников, людей, которых связывает не только один год рождения, но и общее детство, общие учителя, друзья, с которыми играли в футбол. "Я знаю Спивакова уже пятьдесят пять лет, ведь мы занимались у одного и того же профессора по классу скрипки в музыкальной школе при Ленинградской консерватории, – говорит Соломон Волков. – За прошедшие годы мы провели в откровенных разговорах не одну сотню часов. Но Спиваков для меня до сих пор – человек-загадка. Какие-то створки своей души он иногда приоткрывает, а другие остаются наглухо закрытыми".

Разговор пойдет о родителях, школьных товарищах, учителях, об эпохе, в которой произошло взросление Владимира Спивакова. Его несколько раз исключали из школы. Чтобы уметь постоять за себя, он начал заниматься боксом. В юности всерьез увлекался живописью. Он любит поэзию и знает массу стихов. Ездит на охоту и не выносит змей. Спиваков расскажет о своих встречах с великими дирижерами, во многом определившими творческую судьбу маэстро. Он играл с Клаудио Аббадо, Леонардом Бернстайном, Лорином Маазелем, Карло Мария Джулини. Лорин Маазель называл его "неописуемым гением скрипки", а Леонард Бернстайн в знак дружбы и восхищения подарил Спивакову свою дирижерскую палочку. Выступал с лучшими оркестрами мира, а затем и сам создал два потрясающих коллектива. Разговор затронет наиболее драматические моменты в судьбе Владимира Спивакова: перипетии его личной жизни, историю возникновения и распада первого состава оркестра "Виртуозы Москвы". И, конечно, речь пойдет о создании Национального филармонического оркестра России, общественной и благотворительной деятельности Спивакова. Маэстро также расскажет о том, как он любит проводить свободное время.
 

"Владимир Спиваков. Диалоги с Соломоном Волковым"

В первой серии разговор пойдет о детстве: родителях, школьных товарищах, учителях, об эпохе, в которой произошло взросление музыканта.

Читать далее...

Музыка должна идти от сердца. Сергей Рахманинов

С. В. Рахманинов

Музыка должна идти от сердца

Сочинять музыку для меня такая же насущная потребность, как дышать или есть: это одна из необходимых функций жизни. Постоянное желание писать музыку — это существующая внутри меня жажда выразить свои чувства при помощи звуков, подобно тому как я говорю, чтобы высказать свои мысли. Думаю, что в жизни каждого композитора музыка должна выполнять именно эту функцию. Любая другая сделала бы её чем-то второстепенным.

Читать далее...

Фриц Крейслер играет Крейслера

Оценивая музыкальный мир 30-х годов XX столетия, Рахманинов писал: «Лучшим скрипачом считается Крейслер. За ним идет Яша Хейфец, или рядом с ним».
Люблю скрипку и достаточно много за свою жизнь слушала прекрасным скрипачей, но вот Крейслер на мой взгляд стоит в их ряду первым. Он был поэтом звуков. Необычайная певучесть тона, острота и грация просто поражает в его произведениях, особенно в его исполнении.

Liebesleid. Fritz Kreisler / Муки любви. Исполнитель Фриц Крейслер
 

Читать далее...

И.С. Бах - Э. Артемьев. Земля ("Солярис")

Иоганн Себастьян Бах

Хоральная прелюдия «Ich ruf’ zu Dir, Herr Jesu Christ  » BWV 639  ("Взываю к тебе, Господи...")

На мелодию протестантского хорала “Ich ruf’ zu dir, Herr Jesu Christ” («К Тебе взываю, Господи Иисусе Христе») Бахом написано 2 произведения: это фа-минорная хоральная прелюдия BWV 639 для органа и кантата BWV 177. 

В хоральной прелюдии мелодия, как cantus firmus (неизменяемый голос), идет обычно в верхнем голосе, не изменяясь и не прерывая своего пути; вокруг неё обвивается независимый от нее, свободно сочиненный голос. Он возникает в соответствии с хоральным текстом и содержит поэтическую мысль, которую Бах считал близкой музыке и выразимой на языке звуков. Так объединяются в них мелодия и текст: cantus firmus поэтически иллюстрируется характеризующим его мотивом. Хоральные прелюдии этого типа - как музыкальные картины, напоминают живопись Дюрера. Одной только поразительно сжатой, характерной линией контрапунктирующего голоса композитор выражает все, что должно быть сказано, дабы стала ясной связь музыки с текстом, содержание которого обозначено в названии пьесы.

Читать далее...

О войне

Серия сообщений "Афоризмы, Цитаты, Фразы":

Часть 1 - Поцелуй Мэрилин Монро
Часть 2 - Где живет Бог ...
...
Часть 39 - Графическое озорство от Ольги Грига
Часть 40 - Достоевский о "братьях славянах"
Часть 41 - О войне
Часть 42 - А может ты и есть Мир?

Уничтожить Россию навсегда

«Ужель загадку разрешила?
Ужели слово найдено?»

Похоже, найдено.

«Премьер-министр Великобритании Дэвид Кэмерон заявил, что санкции, введенные странами Запада против РФ, «навсегда уничтожат российскую экономику», сообщает The Telegraph. (news.mail.ru/politics/19387118/?frommail=1)

Ключевые слова, наконец, найдены. И произнесены вслух.

Первое — УНИЧТОЖАТ!

Второе – НАВСЕГДА!

Долгое время вражеские, антироссийские «Новая газета», «Эхо Москвы» и белоудавочные персонажи типа Быкова, скорбной главою Латыниной все убеждали нас, что мы-де «выдумываем себе врагов», что там, на Западе, места себе не находят, ища возможности нам помочь, а мы, закосневшие в своей тоталитарности, гоним от себя друзей и соратников. Наизусть бы дать дивной паре Быков-Латынина (сочетать бы их законным браком на Болотной – дети были бы одновременно на Навального и Венедиктова похожи) выучить эту статью и эти слова.

Но Бог с ними. Вернемся к словам. Итак, их задача – уничтожить навсегда Россию (ибо на экономике держится страна). Обратим внимание на то, что фамилия Кэмерона не Псаки и не Харф, сказал он эти слова не в бреду и не под пытками. Сказал открыто, не стесняясь и не боясь последствий. Сказал вслух то, что все они думают.

Читать далее...