♥ღ♥Ольга Заботкина. Найти и не сдаваться!♥ღ♥

Но поражен бывает мельком свет
Ее лица необщим выраженьем,
Ее речей спокойной простотой…

Евгений Баратынский. Муза.

А если это так, то что есть красота
И почему её обожествляют люди?
Сосуд она, в котором пустота,
Или огонь, мерцающий в сосуде?

Николай Заболоцкий. Некрасивая девчонка

Возрождение советского киноискусства в средине – второй половине 1950-х ознаменовалось и рождением множества новых актерских талантов. Ушло в прошлое малокартинье позднесталинского начала десятилетия, когда все отечественные студии, вместе взятые, выпускали, порой, менее дюжины фильмов за год, и артистическая молодежь была почти не востребованной. Наступила «оттепель», и, пожалуй, никогда, за столь короткое время, не случалось засиять на наших экранах такому уникальному артистическому созвездию. Прекрасные, светлые, одухотворенные лица тогдашних начинающих актрис запоминались моментально, потрясая и влюбляя в себя благодарного зрителя.

Карл Карлович Булла (1855 - 1929)

Читать далее...

Чарли Чаплин – классик американского и мирового кино

Первым, среди композиторов, ставшим классиком американского и мирового кино, безусловно, является Ч.Чаплин

(1889 – 1977)

В истории мирового кинематографа Чаплин известен как великий комик, сатирик и трагик. В его фильмах продюсер, автор сценария, режиссер, актер, монтажер и композитор – сам Чаплин. Соединение в одном лице столь многочисленных профессий в истории кинематографа не имеет аналогов.Читать далее

Ave Maria в разных исполениях

Schubert - Ave Maria (Opera)

Робертино Лоретти - Ave Maria

Вика Оганнисян, Россия

Maria Callas - Ave Maria

Ave Maria Olga Szyrowa ( ОЛЬГА ЖИРОВА)

Ave Maria, Richard J. Clark, The American Boychoir

Franz Schubert - Ave Maria For Violin

В тех роликах,где в левом углу написано "плейлист" переходите на ютуб и слушайте ещё много-много вариантов исполения  "Ave Maria"  - все выставить невозможно.

Чистотел ядовит – но как лечит!

 

С лечебной целью используют траву растения, корневища и сок. Млечный сок чистотела содержит до 20 алкалоидов и весьма ядовит. Концентрация алкалоидов в корнях примерно вдвое выше, чем в надземной части растения.

     Трава растения заготавливается с мая по август. Сушка — в сухих, теплых помещениях с хорошей вентиляцией тонким слоем 1-2 см. В плотно закрытых банках хранится до 3 лет.

     Сок готовится из всех частей растения, для чего особенно тщательно следует промывать корневища, дать хорошо обсохнуть, а затем, перекрутив в мясорубке, полученную кашицу отжать под прессом или через марлю. Сок в чистом виде или смешанный с водкой 40° (в соотношении 1:1) хранится в стерильных флаконах с плотно пригнанными пробками. Флаконы следует держать в холодильнике при температуре от +2°С до +4°С. Сок в чистом виде храните не более 6 месяцев, а приготовленный на водке — до 1 года. Сок чистотела и мазь на его основе применяются при бородавках, мозолях, лишае, чесотке, раке кожи, волчанке, туберкулезе кожи. Мазь готовится на основе вазелина(ланолина): 1 часть сока на 4 части вазелина, с добавлением 0,25%-й карболовой кислоты, чтобы мазь не плесневела. Настои и отвары из травы в соотношении 1:20 (10 г на 200 мл кипятка) применяют в виде примочек, компрессов, ванночек. В отваре купают детей при золотухе, болезнях кожи. Настои и отвары используют при себорее, псориазе, дерматозах, а также для полоскания полости носа при полипах и горла при папилломатозе гортани.

 

Читать далее...

Итальянская примадонна Чечилия Бартоли

   Чечилия Бартоли выпускает компакт-диск «Санкт-Петербург» с набором оперных арий, звучавших при русском императорском дворе в XVIII веке. Дивная эпоха, когда западные композиторы устремлялись на север, зная, что там их ждут признание и самые большие гонорары в Европе, до сих пор остается полузабытой. Поэтому многие арии из библиотеки Мариинского театра Бартоли озвучивает впервые в истории звукозаписи. О тонкой грани между итальянским и русским барокко Чечилия рассказала корреспонденту «Известий». 

— Вы впервые увидели Петербург в 2004 году, когда приезжали с концертом?

— Да. Год приезда помню смутно, а вот первое впечатление не забуду: я была шокирована. До тех пор знала Петербург только по книгам и картинкам. Реальность оказалась намного ярче моих ожиданий, я была ошеломлена красотой и не верила своим глазам.

 

Читать далее...

Международный фестиваль старинной музыки "Шедевры Барокко" в Архангельском



Сегодня в концертном зале радио «Орфей» в 20-00 по м.в. можно послушать один из концертов фестиваля барокко в Архангельском (в записи)

МКО «Музика вива» п/у А. Рудина

солисты-Юлия Лежнева (сопрано)

и Владислав Песин (скрипка)


В программе
Антонио Вивальди (1678-1741)
Увертюра (Sinfonia) из оперы «Коронация Дария» RV 719
Ария Гризельды из оперы «Гризельда»
Ария Ипполиты из оперы «Геркулес на Термодонте»


Георг Фридрих Гендель (1685-1759)
Кончерто гроссо Ре-мажор соч. 6 № 5
Две арии Роксаны из оперы «Александр»


Арканджело Корелли (1653-1713)
Кончерто гроссо Фа-мажор № 9


Карло Тессарини (1690-1766)
Концерт для скрипки, струнных и basso continuo Ре-минор
(Первое исполнение в России!)


Георг Фридрих Гендель (1685-1759)
Ария Альмирены из оперы «Альмирена»


Риккардо Броски (1698-1756)
Ария Арбаче из оперы «Артаксеркс»




Приятного прослушивания!

Моцарт. Соната во французском вкусе, или сюита Ля мажор.

Моцарт. Соната Ля мажор №11. KV 331 . 
23 марта 1778 года Моцарт с матерью прибыли из Мангейма в Париж. Неудача в поисках службы в Мангейме заставила Вольфганга приехать в столицу Франции. Моцарт впервые серьезно влюбился в Мангейме. Его любовь - начинающая певица Алоизия Вебер, дочь переписчика нот и театрального суфлера. Моцарт по требованию отца с очень большой неохотой уехал из Мангейма - от своей возлюбленной.

Моцарт уже был в Париже в возрасте 7 лет. Тогда его называли "вундеркиндом" за виртуозную игру на клавире, за его сочинения и импровизации, за тончайший музыкальный слух. Мальчика приглашали выступать во многие аристократические дворцы, побывал он даже во дворце французских королей - в Версале. Он был очень мил и красив, как кукла.

Сейчас (1778 год) Моцарту 22 года, и все видят в нем уже не чудо-ребенка, а человека маленького роста, с большой головой и некрасивым лицом, который знает цену своему дарованию и потому ведет себя независимо, а подчас заносчиво.

Читать далее...

♥ღ♥999 спектаклей онлайн♥ღ♥

Этого точно хватит на всю жизнь. Смотреть — не пересмотреть!

Перед вами чудесный список, где собраны многие спектакли наших театров, и мы просто не смогли не поделиться этими сокровищами с вами. Настоящий праздник для тех, кто любит театр так, как любим его и мы.
http://www.adme.ru/svoboda-kultura/999-spektaklej-onlajn-750710/

Скульптура в Русском музее.

В этом посте кратко собраны материалы по коллекции скульптуры в Русском музее. Конечно здесь не всё, но я показываю то, что меня задевает из того, что я видела.

далее

"Воскресный музыкант". Фильм посвящен жизни и творчеству русского композитора А.П.Бородина

 

В фильме принимали участие: солисты Большого театра Елена Образцова, Владимир Атлантов, балет Большого театра солисты Наталия Касаткина, Шамиль Ягудин, Квартет имени А.П. Бородина, симфонический оркестр под управлением Юрия Темирканова.

Беседа души с жизнью. Алые Паруса Александра Грина

«…Корабль, вздымающийся на гребень морского вала. Струи пены стекали по его склону. Гребень вала, распластанный корабельным килем, напоминал крылья гигантской птицы. Пена неслась в воздух. Паруса, полные неистовой силы шторма, валились всей громадой назад, чтобы, перейдя в вал, мчать судно к новым лавинам. Разорванные облака низко трепетали над океаном…»

Статья Инны РУДЕНКО
"Алые паруса ждут попутного ветра"
Как-то в Старом Крыму, проходя мимо маленького домика, встретилась я глазами с женщиной на его пороге. Поразил и запомнился навсегда цвет этих глаз - ясно-голубой, как крымское небо. То была жена Александра Грина, которой он посвятил свои "Алые паруса". А неподалеку, у его могильной плиты, могучее дерево пламенело от алых треугольников, оставленных многочисленными паломниками.
Читать далее...

Нефертити: странствие через пески вечности...

Вряд ли найдется человек, который не знает о египетской царице Нефертити. Жена фараона Аменхотепа IV, известного в истории под именем Эхнатона. Она не была великим политиком, и сведений о ней практически нет, но она была красавицей своего времени.

Ее можно, без всякого сомнения, назвать одной из самых известных женщин древности. Ее образ, наряду с пирамидами и улыбкой юного Тутанхамона стал одним из бессменных символов древнеегипетской цивилизации. Она, почитавшаяся как живая богиня современниками, проклятая и забытая потомками, ныне, как прежде, «царствует» в нашем мире, провозглашая неизменный идеал красоты. Это - Нефертити.
Читать далее...

Опера Джузеппе Верди "ТРУБАДУР" (Зальцбург, 2014, Анна Нетребко, Пласидо Доминго)

 

Опера в четырех действиях Джузеппе Верди на либретто (по-итальянски) Сальваторе Каммарано, основанное на одноименной драме Антонио Гарсиа Гутьерреса, которая, в свою очередь, описывает некоторые реально произошедшие события.

Действующие лица:

ЛЕОНОРА, фрейлина принцессы Арагонской (сопрано)
АЗУЧЕНА, бискайская цыганка (меццо-сопрано)
МАНРИКО, полководец у принца Бискайского, считающийся сыном Азучены, трубадур (тенор)
ГРАФ ДИ ЛУНА, молодой арагонский аристократ (баритон)
ФЕРРАНДО, начальник графской стражи (бас)
ИНЕС, наперсница Леоноры (сопрано)
РЮИЦ, офицер в полку Манрико (тенор)

Время действия: XV век.
Место действия: Бискайя и Арагон (Испания).
Первое исполнение: Рим, театр «Аполло», 19 января 1853 года.

Со времени своей первой постановки в Риме в необычно темную и грозовую ночь полтора столетия назад «Трубадур» остается одной из самых популярных опер в мире. Причиной этой популярности, по крайней мере отчасти, может быть то, что в ней так много мелодий, которые все знают с детства. Хор «Miserere», «В горы родные мы возвратимся», хор цыган с ударами молота по наковальне, ария графа ди Луны «II balen del suo sorriso» («Свет ее улыбки ясной») — это лишь немногие из чудесных мелодий, которые формируют нашу культуру и которые звучат даже в исполнении школьников и на механических органах. Сюжет оперы основан на реальных фактах, которые действительно имели место в Испании в XV веке, но эпизоды оперы так скомпонованы, что многие ключевые обстоятельства происходят либо еще до начала основного действия оперы, либо в период времени, который, как предполагается, проходит между ее действиями. И вот еще что: поскольку музыка оперы необычайно выразительна, всегда бывает совершенно ясно, счастлив персонаж или грустен, любит он или ненавидит. И накал страстей в «Трубадуре» ни на минуту не ослабевает.

Anna Netrebko, Leonora
Marie-Nicole Lemieux, Azucena
Diana Haller*, Ines
Francesco Meli, Manrico
Plácido Domingo, Il Conte di Luna
Riccardo Zanellato, Ferrando
Gerard Schneider*, Ruiz / Un messo
Raimundas Juzuitis*, Un vecchio zingaro
Mitglieder der Angelika-Prokopp-Sommerakademie der Wiener Philharmoniker
Konzertvereinigung Wiener Staatsopernchor
Wiener Philharmoniker

ДЕЙСТВИЕ I
ДУЭЛЬ

Сцена 1. Первое действие, которому композитор предпослал подзаголовок «Дуэль», открывается видом вестибюля дворца Альяферии, где живет наша героиня, Леонора. Сбоку дверь в апартаменты графа ди Луны. Феррандо, старый воин, начальник графской стражи, и слуги графа расположились у двери; несколько воинов прохаживаются по сцене. Феррандо рассказывает нескольким слугам и солдатам графа ди Луны одну семейную историю. Сам граф всю ночь бродит в саду дворца в ожидании Леоноры, к которой пылает любовной страстью и которую желает обольстить. У старого графа (отца того, которого сейчас все ждут) было два сына. Как-то раз, двадцать лет тому назад, у колыбели младшего, еще совсем младенца, кормилица застала одну цыганку, которая, по-видимому, околдовала — «сглазила» — его: младенец стал чахнуть. Старуху цыганку схватили и сожгли на костре. Но ее дочь, тоже колдунья, по имени Азучена, в отместку за это похитила малютку и бросила его в огонь костра, на котором сожгли ее мать. Все хотели поймать и сжечь эту молодую цыганку, но тогда дух старой цыганки — таково общее поверье — воспарил в виде совы и до смерти, еще и теперь, пугает каждого, кому встречается. Суеверные слушатели Феррандо в ужасе. Когда же башенный колокол бьет полночь, все, объятые страхом, проклинают колдунью.

Читать далее...

Индейской мудрости пост

http://www.adme.ru/svoboda-kultura/indejskoj-mudrosti-post-745810/



Внутри каждого человека идёт борьба злого волка с добрым. Всегда побеждает тот волк, которого ты кормишь.

Хороший человек видит хорошие знаки.

Честь народа лежит в следах мокасин женщины.

Если ты обеспокоен, пойди и сядь у реки. И текущая вода унесет твое беспокойство прочь.

Ты не можешь разбудить человека, который притворяется, что спит.

Ребёнок — гость в твоём доме: накорми, выучи и отпусти.

Почему вы берете силой то, что не можете взять любовью?

У души не было бы радуги, если бы у глаз не было слез.

У белого человека слишком много начальников.

Если ты заметил, что скачешь на мёртвой лошади — слезь!

Доброе сердце и добрый ум — вот что нужно, чтобы быть вождем.

Люби землю. Она не унаследована тобой у твоих родителей, она одолжена тобой у твоих детей.

Все лежит перед тобой. Твоя тропа прямо перед тобой. Иногда она не видна, но она здесь. Ты можешь не знать куда она идет, но ты должен следовать Тропе. Это Тропа к Создателю. Это единственная тропа, которая существует.


Еще много индейских пословиц по ссылке в начале поста.

Праздник Преображение Господне - О небесном знамении





http://www.youtube.com/watch?v=vwaNIRdNEfI







Чудо на горе Фавор. Преображение Господне.

Внутри базилики Преображения на горе Фавор.

♥ღ♥20 лет без папы...♥ღ♥

Вернуть бы тех, кого забрали небеса.
Они ушли совсем нежданно!
Взглянуть бы в их любимые глаза,
Держать за руку постоянно...

Вернуть бы тех, кого нет с нами,
Увы, но это невозможно.
Они приходят к нам ночами,
Ведь иногда им это можно.

Вернуть бы тех, кого забрали небеса,
Они там ангелами стали.
Родные слышать голоса.
Они всегда, навеки с нами.

Света Кирова

РОБЕРТ БЕРНС.ЛИРИКА.В НЕОБЫЧНОМ ОФОРМЛЕНИИ..

 

РОБЕРТ БЕРНС. ЛИРИКА.Первая часть.

 

С ИМЕНЕМ ЭТОГО ВЕЛИКОГО ШОТЛАНДСКОГО ПОЭТА У МЕНЯ СВЯЗАНА МОЯ ЮНОСТЬ..МНОГИЕ ДЕВОЧКИ ТОГО ВРЕМЕНИ ИМЕЛИ ТЕТРАДКИ,КУДА ОНИ ПЕРЕПИСЫВАЛИ ЛЮБИМЫЕ СТИХИ,ИЛИ НАКЛЕИВАЛИ ИЗ ГАЗЕТ..

ТАК ВОТ,ОДНА ИЗ ТАКИХ ТЕТРАДОК ,БЫЛА ПОСВЯЩЕНА ЛЮБОВНОЙ ЛИРИКЕ ЭТОГО ПОЭТА.

И ТАК ЕГО СТРОЧКИ ВОШЛИ В СЕРДЦЕ,ЧТО ЗНАЛА ИХ НАИЗУСТЬ.

НЕМНОГО СВЕДЕНИЙ ИХ ВИКИПЕДИИ.

Роберт Бернс

День рождения: 25.01.1759 года
Место рождения: Аллоуз, Великобритания
Дата смерти: 21.07.1796 года
Место смерти: Демфри, Великобритания
Гражданство: Великобритания

Бернса превозносят как романтического поэта - в обиходном и литературном смысле этого определения. Однако миропонимание Бернса опиралось на практичное здравомыслие крестьян, среди которых он вырос. С романтизмом он в сущности не имел ничего общего. Напротив, его творчество знаменовало последний расцвет шотландской поэзии на родном языке - поэзии лирической, земной, сатирической.

ПОСЛУШАЙТЕ НАСТОЯЩУЮ ШОТЛАНДСКУЮ МУЗЫКУ ТОГО ВРЕМЕНИ.

читать далее

*АНТИКВАРНАЯ ЛАВКА*

 

Джакомо Пуччини

A FRENCH NAPOLEON III PARCEL GILT BRONZE FIGURAL CLOCK. Second Half 19th Century. Dial marked H A Davis à Paris

Анимированные шедевры классической живописи

Итальянский художник-аниматор Рино Стефано Тальяфьерро своим короткометражным фильмом вдохнул новую жизнь в шедевры итальянской классической живописи. С помощью цифровых технологий, статичная картинка на многовековых холстах заиграла новыми красками. Рино Стефано оживил персонажей знаменитых полотен, заставив лица, фигуры и ландшафты играть в гротескную и, порой, драматичную игру собственного воображения, движимого свободой и возможностями современной компьютерной анимации.

Аниматор привёл картины в движение, обрабатывая их отдельные части, а некоторые фрагменты даже пришлось дорисовывать самому. Последние штрихи Тальяфьерро внёс с помощью программы Adobe After Effects.

Музыкальное сопровождение фильма было создано звуковым дизайнером Энрико Асколи. Всего в короткометражку вошло 115 картин.

 

Таглиафьерро говорит что сознательно создавал неприятные ощущения, чтобы зритель глубже прочувствовал все эмоции с которыми он сталкивается на протяжении всей своей жизни от рождения до смерти: радость, любовь, экстаз, боль, тоска, страх. Это дань абсолютной красоте искусства и жизни. Через призму классических шедевров художник показывает путешествие человека: от рождения, сквозь волнения и переживания молодежи, испытания старения и, в конечном итоге, до смерти.

Любителям живописи наверняка понравится анимированная версия знаменитых полотен Бугро, Шишкина, Рубенса, Тициана, Караваджо и других художников.