Меня часто спрашивают - Как я делаю вырез, чтобы пятка на тапках была ровная, не круглая, высокая.

Где же нижняя точка выреза?

Я отфотографировала процесс формирования пятки. Постараюсь рассказать подробно,

на сколько это возможно. Но это процесс, который надо прочувствовать руками и увидеть глазами.

Так что, пробуйте, и все обязательно получится!

Приступим.

1. Имеем заготовку будущего тапка, готовому к извлечению шаблона. Делаю разрез.

Разрез я делаю по центру шаблона по прямой.

Для наглядности примера сделаю нижнюю точку разреза заведомо выше, чем нужно.

Нижняя точка разреза - отступ от низа шаблона 4 пальца  руки среднего размера, верхняя точка разреза -

чуть выше середины - 1...2 см, в зависимости от размера.

2. Извлекаю шаблон.

"Поработала" по боковым швам руками.

3. Приступаю к работе с пяткой.

Для этого правой рукой делаю "захват" пятки и пытаюсь ее ПОСТАВИТЬ перпендикулярно столу. вытягивая вверх.

Такое движение правой рукой делаю на протяжении всего процесса работы, чтобы пятка была высокой и ровной.

Левая рука в этот момент внутри тапка.

Так делает правая рука:

Ну какая же маленькая девчушка не любит сумочки! Так и норовит ухватить какую-нибудь мамину! А для того, чтобы порадовать свою дочку, свяжите ей сумочки для девочки крючком, схему вязания которой я вам сегодня покажу.

Для того, чтобы ювелирные изделия сверкали как новые:
Вам понадобятся:
- 1 столовая ложка соли
- 1 столовая ложка соды
- 1 столовая ложку средства для мытья посуды
- 1 стакан воды
- 1 кусок алюминиевой фольги

Этапы очистки:

Николай Михайлович Кочергин - художник-славянист, иллюстратор русских сказок, заслуженный художник РСФСР. Родился в 1897 году в селе Всесвятском (ныне район Москвы рядом с метро Сокол). Искусством увлекался с самого раннего возраста. Его увлечение живописью заставило Николая поступить в Строгановское художественно-промышленное училище. Окончив художественное заведение, он стал иллюстрировать книги, журналы, а также создавал декорации к театральным постановкам, занимался социальными плакатами и рисунками для открыток. Одними из первых произведений, которые украсил своими рисунками этот художник, были: повести Г.Матвеева "Зеленые цепочки”, П.Капица "В открытом море”, Э.Выгодская "Опасный беглец”. Именно как иллюстратор детской литературы Николай Кочергин прославился на всю Россию и стал известен далеко за её пределами.

После Великой Отечественной Войны, художник-иллюстратор полностью посвятил себя иллюстрации детских книг, сказок, былин и так далее. Особым вниманием пользуются его работы к произведениям Александра Сергеевича Пушкина. Кроме того, известными работами этого автора считаются иллюстрации к финскому эпосу «Калевала», сказкам народов СССР и сказкам народов Востока. Для того, чтобы его иллюстрации в точности передавали характер и настроение стародавних времён, о которых чаще всего говорится в сказках и былинах, Н.Кочергин изучал историю, историю костюма, традиции и обычаи народов мира. Таким образом, его иллюстрации это не просто красивые рисунки на забаву детям, а настоящий слепок истории. В одном рисунке отображается целый пласт культуры, начиная от традиционных костюмов и заканчивая характерной архитектурой, домами, мировоззрением людей.

В настоящее время многие произведения Кочергина находятся в Российской государственной библиотеке (Москва) и в Государственной центральной публичной библиотеке им. Н.Е. Салтыкова-Щедрина (Санкт-Петербург). Но даже те из нас, кто никогда не был в этих местах, знакомы с работами художника по тем изданиям, которые он проиллюстрировал, например, детская книга "Конек-горбунок" с его иллюстрациями была переиздана много раз и до си пор её можно встретить  на прилавках книжных магазинов. Патриотическим характером, которые воспитывают у детей любовь к своей истории, к своим традициям, обладают рисунки для книг "Богатыри", "Святогор", "Добрыня Никитич" и другие.  Тема русского фольклора была для него особенно интересной. В сказках, которые теперь считаются детской литературой развлекательного характера, запечатлены древнейшие мифы наших предков, в которых таятся традиции и верования, представления о мироздании и поэтические сказания о древних героях. Николай Михайлович Кочергин, как никто другой, смог прочувствовать глубину русского фольклора и в своём прекрасном искусстве преподнёс его людям, чтобы поделиться с ними своими наблюдениями, своими представлениями и даже размышлениями. Несмотря на то, что иллюстрации считаются дополнением к литературному произведению, его работы живут собственной жизнью,  вполне могут существовать и в качестве иллюстраций для книги, и отдельно от них.

Здесь вы можете увидеть часть из иллюстраций художника, которые показались мне особенно характерными для той стороны его творчества, которая относится к области славянской культуры. Все его работы опубликовать не представляется возможным, потому что за полувековой период своего творчества русский художник создал великое количество произведений, число которых вряд ли сможет подсчитать даже знаток его творческой деятельности. Николай Кочергин плодотворно работал до самых последних дней своей жизни. Скончался в 1974 году в Санкт-Петербурге.