Kal Gajoum - художник родом из Триполи (Ливия). Он долгое время жил в Париже, на Мальте и в Великобритании, сейчас эмигрировал в Канаду. его работы находятся как в общественных, так и в частных коллекциях по всему миру, включая США, Европу, Сингапур, Гонконг и др.
В свое время художник много экспериментировал, искал свой стиль, долгое время писал акварелью. Однако, в конце концов, он решил, что только масляные краски помогут ему выразить себя по-настоящему.В основном он работает масляными красками в технике мастихин. Техника работы мастихином сильно отличается от техники использования кисти.
Картина, выполненная мастихином, отличается объемной поверхностью.

Часть 2.

1.Художник Kal Gajoum


2.Red Wine


Смотреть другие работы художника

Kal Gajoum один из моих любимых художников и мне захотелось немного разделить его картины. Пишет он много и достаточно разнообразно и поэтому одна из тем, которую я хочу выделить - алкогольная.Это не единственный художник, который замечательно представляет "культуру пития" и позже я представлю еще художников, которые прекрасно с этим справляются.
Kal Gajoum родился в Триполи в 1968 году. Его интерес к искусству проснулся в очень раннем возрасте. К живописи маслом его приобщщили друзья семьи, которые были художниками и посещали Leonardo D’Vinci school of art in Rome.
Он провел свою первую выставку в Триполи в 1983 году.
Между 1986 и 1988 годами он переехал в Париж, чтобы учиться техники акварели и парижскому стилю живописи у частных художников.
Kal Gajoum вернулся в Tripoli, чтобы учавствовать в выставке в 1992 году.
В 1993 году он переехал на Malta, как профессиональный художник. Здесь где он провел семь лет и работал в Royal Fine Art Gallery , а также в это время продолжаются его поиски художественных знаний. Во время своего пребывания на Malta в 1995-1999 гг, Kal Gajoum много раз выставлял свои работы и даже путешествовал в Tunisia, чтобы выставляться в Finesse Gallery of Carthage.
1999 Kal Gajoum оказался в Англии, где он выставлял свои работы в Centre of Britain Art Gallery.
В 2000 году он начал поставлять свои работы в La Galerie d'Art и в следующем году они были выставлены в La Galerie D’Art in Bowness the Lake District of the UK.
2001 Kal Gajoum начал постоянную экспозицию в Carlisle City, где он постоянно совершенствовал свои методы работы мастихином.
2003 Kal Gajoum эмигрировал в Канаду, где он и сейчас проживает.Plaza Gallerie в Whistler Town Plaza рада представлять изобразительное искусство Kal Gajoum.


Часть 1.
1.Художник Kal Gajoum

2.A Fine Living II


Смотреть другие работы художника

Совершенно потрясли аннотации к картинам, которые даёт сам художник...

Театральный художник, художник-декоратор, бутафор, художник-модельер-конструктор по одежде, головным уборам и кожаной галантереи, дизайнер по созданию компьютерной машинной вышивки, фотограф, начинающий компьютерный дизайнер… Персональные выставки в Омске, Новосибирске, Томске. Основным объектом творчества являются не события, происходящие в жизни и даже не сама реальность, а впечатления, переживания, эмоции, размышления, желания, сны, звуки…, внутренний мир. Это картины для длительного рассматривания. Подтекст, двойственные образы, требуют спокойного, философского восприятия. Не рассмотришь, упустишь какую-либо деталь и смысл целого не будет прочитан или будет искажён.
В творчестве наиболее интересны 3-4 стилевые направления: 1. Образный ассоциативно-логический сюрреализм, основой которого служит двойственность образов и сюжетов, построенных на способности нашего зрения фокусироваться, как на мельчайших деталях, так и на большом основном образе, домысливая некоторые детали или наоборот обобщая их. Простыми словами: большой образ состоит из нескольких маленьких, но всё строго логично. Портрет В.Высоцкого вылеплен из героев его песен, точно по сюжету, "Мастер" М.Булгакова пропитан героями и сюжетом "Мастера и Маргариты" и т.д. и т. п. Считаю, что это ведущее направление моей творческой деятельности. Очень много задумано в этом стиле.
2. Другим стилевым направлением являются полотна, "сделанные" по ТЕОРИИ ПРАВИЛЬНОЙ ФОРМЫ, основой для которых служит чувственный футуро-импрессионистический ташизм. Работы созданы с использованием способности человеческого мозга дорисовывать, домысливать, увиденные абстрактные пятна в "правильные формы" - образы. Пример: облако похоже на дракона, клякса – на собаку…, думаю, понятно. В процессе творчества создавалась случайная живописная абстракция, на строго заданную тему и определённого колорита, потом в ней выискивались нужные образы, отнюдь не случайные, но при случайной композиции.
3. Третьим направлением, считаю, могут быть картины, написанные с использованием разных грунтов, фактур, полуобъёмов и различных материалов.
4. Графика, объединённая с живописью или абстракцией…, а также различное совмещение всего вышеперечисленного. Основа, грунт, краски и техника письма различные, в зависимости от идеи и задачи картины, плюс несколько своих техник и инструментов.

1.Художник Суворов С.Ю.


2.Во хмелю слегка, лесом правил я... портрет Владимира Высоцкого


О ПРОИЗВЕДЕНИИ:
На одном из своих концертов Владимир Высоцкий сказал, чтобы хорошо сыграть роль, нужно вжиться в шкуру героя. Этот творческий приём полностью мною приемлем, а в данном случае вдвойне. Взглянув на эту работу, я думаю, он бы меня понял. ...Лес стеной впереди, не пускает стена, Кони прядут ушами, назад подают, Где просвет, где прогал – не видать ни рожна. Колют иглы меня, до костей достают. Коренной ты мой, выручай же, брат, Ты куда родной, почему назад? Дождь, как яд с ветвей, недобром пропах. Пристяжной моей волк нырнул под пах. Вот же пьяный дурак, вот же налил глаза Ведь погибель моя, а бежать не посметь. Из колоды моей утащили туза, Да такого туза, без которого – смерть. Я ору волкам:- Побери вас прах! А коней, гляжу, подгоняет страх. Шевелю кнутом, бью кручёные, И пою притом "Очи чёрные"... В. Высоцкий. Его песня стала сюжетом, отражённым на портрете, это уже не только Высоцкий, это его душа, это действие, его песня. Образный Ассоциативно-Логический Сюрреализм, основой которого служит двойственность образов и сюжетов, построенных на способности нашего зрения фокусироваться, как на мельчайших деталях, так и на большом основном образе, домысливая некоторые детали или наоборот, обобщая их, наиболее ярко проявлен именно в этой работе. Колорит, не смотря на "земные" краски, контрастирует по цвету и тону. Свет и тень соперничают на каждой детали, на каждой плоскости и форме, что создаёт напряжённость и беспокойство для зрительского взора. Мне нравится контраст, он не даёт Душе успокоиться! Техника маслом вполне обычная, что диктуется повествовательным сюжетом песни. Единственная "изюминка" - особый "всасывающий" грунт, предотвращающий случайный блеск краски.
1999г, холст, масло


Смотреть другие работы художника

Серия сообщений "Необычное":
Часть 1 - Esther Myatlov
Часть 2 - СУВОРОВ СЕРГЕЙ ЮРЬЕВИЧ

АЛЕКСАНДР И ИРИНА ТИМАКОВЫ (1955) и (1954) Россия, Москва

1.Подземные реки Москвы - холст, масло, 2007


Смотреть другие работы художника

Серия сообщений "Пейзаж":
Часть 1 - Alfred Fontville de Breanski Jr (1877-1957)
Часть 2 - АЛЕКСАНДР И ИРИНА ТИМАКОВЫ
Часть 3 - Alan Giana
Часть 4 - Alberto Guillen
Часть 5 - Jacqui Faye Michel
Часть 6 - Gary Jenkins