Уникальные картинки на кафельной плитке для интерьера

Автор — Сапфировая кошка

В домашних условиях довольно просто сделать подобные картинки. Огромный плюс в том, что рисунок можно выбрать по своему желанию и второго такого не будет.

За основу берется техника декупажа — это способ декорирования, основанный на технике аппликации с использованием салфеток или тонкой бумаги. Рисунок, вырезанный из салфетки наклеивается на любую поверхность и создается впечатление нарисованных на поверхности предмета картин.

Делается это довольно

легко.

Мастер-класс по декупажу с открыткой

 

Перво наперво, берем открытку и покрываем лаком,я покрываю одним слоем,
потому, что как то покрыла двумя и видать толстые какие они оказались,
в общем, после отмачивания, при изгибе, лак начал трескаться, вместе с
картинкой , больше не эксперементирую..

Когда лак высохнет, наливаем в подходящую по размеру мисочку воды и бросаем туда,открытку, пусть поплавает..




Пока открытка в плавании, подготавливаем шкатулку, грунтуем, сушим, шкурим.



Вынимаем открытку,кладем на полотенчико промакиваем





 
и начинаем пальцами тереть и скатывать верхний слой. Пока только верхний, т.к. как правило у открыток верхний слой тоже глянцевый и пока его не снимешь, вглубь открытка не промачивается






Вот такая она получилась после съема верхнего слоя



И опять кидаем ее в воду, пусть еще отмачивается



И опять промакиваем и опять скатываем и получаем вот такую тосенькую картинку



удаляем с нее последние катышки,я делаю это аккуратненько полотенчиком.



ПРомазываем шкатулку и картинку ПВА






И наклеиваем



 После наложения каритинки на поверхность, я беру влажную тряпочку и промакивающими движениями выгоняю воздух и лишний клей из под картинки.

А в завершении, я беру валик, маленький для закатки швов у обоев, и выгоняю им все остатки. Но сегодня моя дочка, куда то этот валик задевала..И я прокатывала рулоном двухстороннего скотча. Могу сказать ничем не хуже



Вот и все, дальше, где порвалось, подкрашиваем






 Когда высохнет, обрезаем все лишнее, канцелярским ножом и подшкуриваем все, что торчит и цепляется на краях, подклеиваем если надо.






Подбираем краски, делаем фон боков






смешиваем лак  блестки и тонкой кисточкой рисуем произвольные узоры







Вот и все покрываем лаком и страшно гордимся результатом..... какие мы молодцы!!









автор -мастер Анна Григорьеваhttp://academdecor.jimdo.com/наши-секреты/декупаж-с-открыткой/

Фотография на камне

Готово!

ДЕКУПАЖНА ОБУВИ-ВИДЕО.

http://www.youtube.com/watch?v=Ad0mNX2F-pE

Вербочки.



Калашникова Ольга Викторовна. Чай с баранками.

Мальчики да девочки
Свечечки да вербочки
Понесли домой.
далее...

Сюрреализм - Джим Варрен (Jim Warren) | И не чувствовать дна в нашей вечной любви.

Джим Варрен (Jim Warren) родился 24 ноября 1949 года в Канаде (Лонг Бич). Основы живописи изучал в художественном кружке высшей школы. В основном занимался самообразованием. Ходил в музеи, где изучал картины великих мастеров.
Первый успех пришёл в 1975 году на выставке в Вествуде, где Джим Варрен получил главный приз.

**********

Время сказок... Художник Lynn Lupetti

Источник - http://subscribe.ru/group/mir-iskusstva-tvorchestva-i-krasotyi/3777285/

 

Время сказок... Художник Lynn Lupetti

Читать далее...

Художник Олег Чубаков (Oleg Tchoubakov)

 

Великий русский художник - Илья Ефимович Репин (1844-1930) - мастер портрета, исторических и бытовых сцен.

 

пост:"История одной картины. | "Крестный ход в Курской губернии". - здесь

Свои первые художественные навыки Илья Репин получил в местной школе военных топографов (1854–1857), а затем у чугуевского иконописца И.М.Бунакова; с 1859 года исполнял заказы на иконы и церковные росписи. Перебравшись в Петербург в 1863 году, Репин учился в рисовальной школе Общества поощрения художеств и в Академии художеств (1864–1871). Жил в Италии и Франции (1873–1876). В 1877 году Репин вернулся в Чугуев, затем жил в Москве и в Петербурге, а с 1900 – в Куоккале, в своем имении «Пенаты». Являлся одним из активнейших членов «Товарищества передвижников». Уже религиозные картины, написанные по академическим программам ("Иов и его друзья", 1869; "Воскрешение дочери Иаира", 1871; обе картины – в Русском музее, Петербург), являют удивительный дар психологической концентрации.

М.М.Антокольский. 1866 (карандаш)

Сенсацией стала картина Репина "Бурлаки на Волге" (1870–1873, там же); на базе многочисленных этюдов, в основном написанных во время путешествия по Волге, молодой Илья Репин создал картину, впечатляющую и яркой выразительностью натуры, и грозной силой протеста, зреющей в этих изгоях общества. Пафос и протест в картинах живописца Репина то неразрывно соединялись, как в торжественно-саркастическом " Крестном ходе в Курской губернии" (1883), то разделялись на два параллельных потока: так, наряду с «революционным циклом» о трагическом разладе общества ("Отказ от исповеди", 1879–1885; "Не ждали", 1884; "Арест пропагандиста", 1880–1892; все работы – в Третьяковской галерее; 17 октября 1905 года, 1907, Русский музей) Репин увлеченно пишет и живописные образы парадного фасада империи ("Прием волостных старшин Александром III во дворе Петровского дворца в Москве", 1885, там же; "Торжественное заседание Государственного Совета 7 мая 1901 года в честь столетнего юбилея со дня его учреждения", 1901–1903, Русский музей).

Бурлаки на Волге, 1870-1873 год, Государственный Русский музей,

Санкт-Петербург Иван Грозный и его сын Иван 16 ноября 1581 года, 1885, Третьяковская галерея

Читать далее...

И.Н.Крамской "Неизвестная" - Кто она? | Трагическая судьба Варвары Туркестанишвили. (видео "Судьба Красоты")

 

пост: "Крамской-живопись" 

ИСТОРИЯ КАРТИНЫ "Неизвестная"

 

ВОЗМОЖНО ЭТО ЕЩЕ ОДНА ВЕРСИЯ. ПОСМОТРИТЕ И САМИ СДЕЛАЙТЕ ВЫВОД.

 

Документальный сериал "Судьба Красоты": Варвара Туркестанишвили - Автор и ведущий: Игорь Оболенский.

 

БИОГРАФИЯ:  Крамской Иван Николаевич (1837–1887)

 

Портрет художника Ивана Николаевича Крамского работы Репина. 1882 год

Читать далее...

Живопись_Василий Григорьевич Перов

Деда-еу
Живопись_Василий Григорьевич Перов


Творчество Перова оставило глубокий след в истории русского искусства. Тема народных страданий, искусство реалистического психологического портрета развивались современниками и последователями Перова, членами Товарищества передвижных художественных выставок, одним из основателей и руководителей которого был Перов.

Василий Григорьевич Перов родился 2 января 1834 года в Тобольске. Будучи добрачным ребенком барона фон Кридинера, получил фамилию своего крестного отца – Васильев. Перовым он станет позже, поменяв фамилию на прозвище, данное в детстве за успехи в чистописании.
Учился в Московском Училище Живописи, Ваяния и Зодчества, поступив туда 18-летним юношей. Демократическая атмосфера этого учебного заведения сформировала художественные взгляды и общественную позицию молодого живописца.

Сатирический взгляд художника прослеживается в его ранних произведениях «Сельский крестный ход на пасхе» (1861) и «Чаепитие в Мытищах» (1862). Горячее сочувствие «униженным и оскорбленным», протест против уродства современной жизни определили замысел таких картин, как «Последний кабак у заставы» (1868).
Среди ярких примеров творчества Перова – «Тройка» («Ученики-мастеровые везут воду,1866», 1866). Жизнь детей, крестьянских и городских, уделом которых были голод, холод, нищета и непосильный труд, интересовала Перова на протяжении всего творчества. Эта картина – одна из самых известных работ, посвященных детской теме. Главное внимание художника обращено на изображение детей, их образы написаны любовно и бережно.
Известно, что, работая над эскизами к «Тройке», Перов, пытаясь вызвать у зрителей чувство жалости к бедным детям, подчеркивал в них черты уродливости и крайнего истощения. Позже отказался от этой идеи и пошел по пути поэтизации образов, придав им черты миловидности и выражение страдания.

В 1870-е годы художник создал галерею портретов современников, деятелей передовой русской культуры, отличающихся глубокой психологической выразительностью образов – таковы портреты А.Н.Островского (1871) и Ф.М.Достоевского (1872). Были среди работ художника и жанровые сценки.
В последние годы Перов обратился к исторической теме: он задумал триптих о Емельяне Пугачеве, обдумывал сюжеты из Евангелия и русского фольклора. Многим планам художника не суждено было сбыться.

Перов умер 10 июня 1882 от скоротечной чахотки. Все перечисленные картины Перова хранятся в Москве, в Третьяковской галерее.

Сельский крестный ход на Пасхе,1861

Борис Кустодиев

смотреть дальше

Купчихи/Борис Кустодиев (1878-1927)





Борис Михайлович Кустодиев знаменит прежде всего картинами о жизни поволжских мещан и крестьян, купцов и купчих, о буднях и праздниках той самобытной, патриархальной России, которая навеки ушла в прошлое, о Волге, которая — от истока до устья — давно уж не течет широко и привольно, перегороженная плотинами. Благодаря этому художнику, чье творчество пронизано любовью ко всему национальному, характерно-русскому, образ той, дореволюционной жизни, оказался запечатленным на века.



Купчиха, пьющая чай. 1923
Читать далее...

Дамы из далёкого прошлого.Часть II.



Agnes Strickland
by John Hayes


A Girl with a Basket of Flowers
by John Opie

далее

Дамы из далёкого прошлого.


Я хотела прежде всего рассмотреть женщин прошлой эпохи,эти благородные лица ,сияющие глаза,ухоженные причёски. Их давно уже нет, а портреты остались.

Arabella Bray (d.1909), Lady Wolfe-Murray
by Samuel Sidley



Augusta of Saxe-Gotha (1719–1772), Princess of Wales (diptych, right panel)
by Jean-Baptiste van Loo

далее

Жанровое...Theodore Gerard (Belgian,1829-1895)

далее...

Тени прошлого в акварелях Жиля Гримо (Gilles Grimoin)






Французский художник-иллюстратор Жиль Гримо (Gilles Grimoin) создает очень трогательные и многозначительные картины. Как говорит сам автор, он старается вложить в каждую картину не просто мгновение, а целую историю.

И ведь действительно, если внимательно рассмотреть все линии, силуэты и краски, то видишь целое повествование. Остальное дорисовывает воображение. Жиль Гримо (Gilles Grimoin) утверждает, что не может отыскать вдохновения в сегодняшнем мире, поэтому, все его источники остались в прошлом. Например, главным «колодцем» для француза была и остается классическая литература XIX-го столетия. Ги де Мопассан, Эдгар Аллан По, Оскар Уайльд – вот чье творчество реально вдохновляет Жиля.

Читать далее...

Тролли

Тролли от J-Baptiste Monge        
 

Читать далее...

Декупаж. Практическое руководство. Автор Патриция Наве Чарутти.Часть 1.

Читать далее...

Картинки для декупажа

















































































































































http://gallery.ru/watch?a=0sl-fYbu

Энциклопедия декупажа.



Декупаж. Материалы и инструменты
Декупаж. Подготовка и отделка основы.
Декупаж . Вырезание.
Декупаж. Наклеивание
Декупаж. Отделочные лаки.
Декупаж из салфеток
Декупаж. Вырезание и отделение верхнего слоя салфетки от основы
Декупаж. Наклеивание салфеток
Декупаж. Наклеивание на бумагу
Декупаж. Отделка.
Декупаж. Основа из рваной бумаги
Декупаж. Основа из рваной бумаги с рисунком.
Декупаж. Цветы из кручёной бумаги.
Декупаж. Прозрачное основание с кракелюрами
Декупаж. Работа с горячим клеем
Декупаж. Использование новых поверхностей. Ракушки.
Декупаж. Упаковочный картон.
Декупаж. В поисках новых видов бумаги.
Декупаж. Разноцветная оберточная бумага
Декупаж. Разноцветная оберточная бумага
Декупаж. Платочки.
Декупаж. Однослойные салфетки.
Декупаж. Солнечные часы.
Декупаж.Садовые часы из камня.
Кракелюр.
Декупаж с использованием фломастеров
Кракелюр.

картинки для декупажа. музакальное,на нотных страницах

 

Читать далее...

Бесценный опыт. Кракелюр подручными средствами

Кракелюр подручными средствами
 

Опубликовано Lena в ПТ, 10/09/2009 - 02:03

* кракелюр
* кракелюр подручными средствами
* кракле на ПВА
* кракле на яичный белок
* мастер-класс кракелюр
Пока Вы решаетесь на покупку нужных материалов, определяетесь какое средство для кракелюра выбрать, я расскажу Вам как получить кракелюр подручными средствами.
Я сторонник использования подручных средств для получения различных эффектов в декупаже, я люблю использовать яичное кракле, манку и крупы.  Так что читайте, экспериментируйте, и незабывайте записывать в подробностях и пошагово, если получился хороший кракле, иначе, повторить будет сложно.

Кракелюр на ПВА.

1 способ. Неразбавленный ПВА наносим густым слоем на декорируемую поверхность поверхность. Сушим слой ПВА но не до конца, как определить это не до конца? Опытным путем))) Затем наносим слой акриловой краски и сушим. Я сушила после того как акриловая краска самостоятельно подсохнет некоторое время.
2 способ. Нигде не встречала описание этого способа, у меня он получился случайно, будем считать, что немного изменила первый способ). Декорировала бутылку и, чтобы лучше прилипла акриловая краска, решила не грунтовать стекло ПВА, а просто смешать акрил с ПВА где-то 50-на-50 и нанести на бутылку. После просушки естественным путем около 30 минут, я решила досушить феном и… пошли трещинки.

Кракелюр с помощью яичного белка.

1Хорошо прогрунтовать поверхность.
2 Нанести слой акриловой краски, которая будет видна сквозь трещинки, просушить.
3Нанести лак, просушить, слой нужен, чтобы потом белок не впитывался.
4Нанести яичный белок в произвольном порядке, хорошими мазками, толстым слоем. Дать высохнут НЕ ПРИМЕНЯЯ ФЕН! Сушим как следует.
5Наносим контрастную краску аккуратно, чтобы мазки не находили один на другой.

Кракелюр с помощью лака ПФ 283.

Мебельный лак ПФ-283 представляет собой раствор алкидных смол.
Лак ПФ-283 предназначен для покрытия мебели, а также других деревянных и металлических поверхностей внутри помещений при строительстве и ремонте. Образует безупречно гладкую однородную прозрачная глянцевую поверхность без посторонних включений, предохраняющую от воздействия пеномоющих средств, влаги и механических повреждений. Отличается высокой экономичностью. Пленка мебельного лака ПФ-283
Меры предосторожности:
Не работать вблизи открытых источников огня. Работы производить при хорошей вентиляции, в резиновых перчатках, с использованием индивидуальных средств защиты. Не допускать попадания в органы дыхания и пищеварения. При попадании лака на кожу промыть ее теплой водой с мылом. Беречь от детей!
Итак, главное, при использовании лака ПФ 283 защищаем руки и легкие. Экспериментируем в хорошо проветриваемом помещении.
Наносим слой лака на поверхность декорируемого предмета и ждем 3-4 часа, на отлип, т.е еще липнет, но уже не пристает к пальцу.
Вторым слоем наносим акриловую эмаль или акриловую краску и сразу сушим феном.
Трещинки будут зависеть от способа нанесения верхнего слоя краски. Если наносить его кистью, трещины будут идти по движению кисти. Если вы хотите получить сеточку, верхний слой наносите губкой или мелкими мазками.
Теперь, набираемся терпения и сушим готовый кракелюр не менее 36 часов (столько по инструкции сохнет ПФ) И только после этого проводим непосредственно декупаж.

Кракелюр с помощью желатина.

Получение кракле на желатине требует небольшой тренировки, не расстраивайтесь, если сразу не получиться, впрочем - это относиться к любому способу получения заветных трещинок. Даже специальные средства капризны и с ними надо уметь подружиться, что уж говорить о подручных средствах.
1 ст. ложка желатина разводим в стакане холодной воды. Ждем набухания, а потом разогреваем для окончательного растворения. Потом, остужаем и наносим, начинающий застывать желатин, на декорируемую поверхность. Ждем 10-15 минут, можно применять фен, главное не пересушить и затем, наносим краску на подсохший желатин. Наносить слой краски поверх желатина можно произвольно.
Слой желатина регулируем в зависимости от того какие трещинки хотим получить «на выходе».
Тонкий слой – нежные трещинки. Толстый слой – глубокие широкие кракелюрины. Если слой желатина толстый, есть вероятность потянуть его за кистью или губкой, поэтому нужно быть аккуратными при нанесении слоя краски.
Если вы решите сушить феном слой краски поверх желатина, будьте предельно внимательны, желатин может потечь!!!
Работу фиксируем несколькими слоями акрилового лака.
При работе со стеклом, его нужно предварительно загрунтовать ПВА или акриловой краской.

Кракелюр с помощью столового уксуса.

Используя 9% столовый уксус так же можно получить кракле.
Наносим акриловую краску, сушим почти полностью, и аккуратно прижимаем к поверхности губку, смоченную уксусом.
Можно использовать этот способ и при обратном декупаже. Приклеиваем мотив, наносим слой краски, обрабатываем уксусом, сушим и далее наносим контрастный слой краски.

Кракелюр с помощью жидкого геля для стирки.

Наносим основной цвет, сушим.. Кистью наносим гель. Чем гуще гель, тем лучше. Сильно разведенную краску наносим на гель.
 

сплести салфетку

сплести салфетку - интересная техника!

Жизнь полна неожиданностей, дорогие мои. И этому со временем как-то не так уже удивляешься.  Просто констатируешь: есть человек и он все время думает, создавая что-то новое. Например, вот такое:

Да, это всего лишь салфетка, но как ее сделали! А просто: всего-то и нужно:

учимся!>>>>

Бесплатные выкройки одежды Бурда 9 2011 база RedCafe С КОРСАЖАМИ!

Бесплатные выкройки одежды Бурда 9 2011 база
RedCafe
Обратите внимание! есть чудные топы-корсажи с бретелями
Первую часть скачивайте ЗДЕСЬ
Вторую часть скачивайте ЗДЕСЬ
   

Если не знаете эту программу - читайте Как работать с программой по шитью RedCafe

или смотрите видеоурок  Как работать с бесплатной программой по шитью Redcafe

Автор: Алла Бор

Другие базы к программе RedCafe  берите на страничке Моделирование Конструирование Выкройки одежды Программы и
литература

СМОТРИТЕ ЕЩЕ: Шьем САМИ! Все по шитью Выкройки Идеи
Модели
Не забывайте заглядывать на страничку Ручная работа и Переделка одежды Декор Дизайн Креатив

 

Подиумные вязаные платья (Подборка)

     Стильное вязаное платье Шанель

     Ажурное вязаное платье Emilio Pucci

     Красивое вязаное платье Шанель

     Красивейшая вязаная юбка и такое же нежное платье

ВЯЖЕМ ГЕОМЕТРИЮ... частичное цветное вязание... мастер-класс Е. Кузнецовой...

Читать далее
4.


5.


6.


7.

Бабочки

 

Читать далее...

Красивая "плетенная" отделка . (машина) МК.

В дополнение к посту http://www.liveinternet.ru/users/4155060/post161995489/ предлагается еще видео-урок по изготовлению отделки. Используя такой прием, можно соединять разные полотна одного или разного цвета, тем самым увеличивая размер общего полотна. Все достаточно наглядно (даже если не понятно пояснение на англ.языке). В месте, где планируется выполнение этой "плетенки", оставляем с края 1 иглу в РП (краевая), далее 1 иглу в ЗНП, а затем идут в РП все остальные иглы полотна... После провязывания всего полотна, распустить 1 краевую петлю, ту, что находится перед иглой, выставленной в ЗНП. В результате с края полотна получатся удлиненные петли. Вот их-то и будем "переплетать". Смотрите внимательно видео, и все будет понятно...



А вот однотонный "вариант":


ВИДЕО - УРОК

Перфокарты.

Источник:

http://yarni.ru/forum/viewtopic.php?f=30&t=225