Кисти художественные

Изучаем разновидности кистей :

 

Источник   Материалы: Нам понадобятся: мышка компьютерная, шкурка самая мелкая(лучше нулевка), спирт и то,чем будем протирать(обезжиривать),например кусочек марли, кисти(у меня №3, №2 и №1 колонок и синтетика), Краски акриловые Ну и само собой - баночка с водой,тряпочка для кистей и палитра для красок.

Теперь можно приступать к работе:

 

Художественные кисти. Часть 2

 

 

 

Как я и обещал, перед Вами «Художественные кисти. Часть 2». В данной части мы рассмотрим виды волосяных пучков по материалу изготовления.

Все кисти делятся на натуральные и синтетические.

Натуральные кисти изготавливаются из волоса разнообразнейших животных, а синтетические изготовляются из искусственного волоса.

Подробнее о тех и других

 

Художественные кисти. Часть 1

 

 

Говорят, кисть художника – это продолжение его руки. Да, действительно, мастера кисти владеют этим инструментом виртуозно. Просто подумайте, ведь кисть – это фактически тонкая палочка с пучком волос на конце. А то, что живописцы творят с помощью этого, на первый взгляд, незамысловатого предмета, не поддается логическому описанию. Конечно, нужный угол  и правильный мазок всегда зиждутся на твердости руки мастера.

Цитата маэстро Ренессанса Ченино Ченнинни:«чтобы твоя рука была тверда, оберегай ее. Не носи тяжелое, и за день перед работой, пусть твоя рука отдыхает. А если ты хочешь сохранить свою руку в идеальном состоянии, воздержись от чрезмерного общения с женщинами…»

Итак, приступим :

Леонардо да Винчи (Leonardo da Vinci) (1452-1519), итальянский живописец, скульптор, архитектор, ученый и инженер. Основоположник художественной культуры Высокого Возрождения, Леонардо да Винчи сложился как мастер, обучаясь у Андреа дель Верроккьо во Флоренции. Методы работы в мастерской Вероккьо, где художественная практика сопрягалась с техническими экспериментами, а также дружба с астрономом П.Тосканелли способствовали зарождению научных интересов молодого да Винчи. В ранних произведениях (голова ангела в “Крещении” Верроккьо, после 1470,“Благовещение”, около 1474, - оба в Уффици; так называемая “Мадонна Бенуа”, около 1478, Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург) художник, развивая традиции искусства Раннего Возрождения, подчеркивал плавную объемность форм мягкой светотенью, иногда оживлял лица еле уловимой улыбкой, добиваясь с её помощью передачи тонких душевных состояний. Фиксируя результаты бесчисленных наблюдений в набросках, эскизах и натурных штудиях, исполненных в различных техниках (итальянский и серебряный карандаши, сангина, перо и др.), Леонардо да Винчи добивался, прибегая иногда к почти карикатурному гротеску, остроты в передаче мимики лица, а физические особенности и движение человеческого тела юношей и девушек приводил в идеальное соответствие с духовной атмосферой композиции.В 1481 или 1482 Леонардо да Винчи поступил на службу к правителю Милана Лодовико Моро, исполнял обязанности военного инженера, гидротехника, устроителя придворных праздников. Свыше 10 лет он работал над конным монументом Франческо Сфорца - отца Лодовико Моро (глиняная модель памятника в натуральную величину разрушена при взятии Милана французами в 1500). В миланский период Леонардо да Винчи создал “Мадонну в скалах” (1483-1494, Лувр, Париж; второй вариант - около 1497-1511, Национальная галерея, Лондон), где персонажи представлены в окружении причудливого скалистого пейзажа, а тончайшая светотень играет роль духовного начала, подчеркивающего теплоту человеческих отношений. В трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие он выполнил стенную роспись “Тайная вечеря” (1495-1497; из-за особенностей примененной во время работы Леонардо да Винчи над фреской техники - масло с темперой - сохранилась в сильно повреждённом виде; в ХХ веке реставрирована), знаменующую собой одну из вершин европейской живописи; ее высокое этическое и духовное содержание выражено в математической закономерности композиции, логически продолжающей реальное архитектурное пространство, в ясной, строго разработанной системе жестов и мимики персонажей, в гармоничной уравновешенности форм.Занимаясь архитектурой, Леонардо да Винчи разрабатывал различные варианты “идеального” города и проекты центрально-купольного храма, оказавшие большое влияние на современное ему зодчество Италии. После падения Милана жизнь Леонардо да Винчи прошла в непрестанных переездах (1500-1502, 1503-1506, 1507 — Флоренция; 1500 — Мантуя и Венеция; 1506, 1507-1513 — Милан; 1513-1516 — Рим; 1517-1519 — Франция). В родной Флоренции он работал над росписью зала Большого Совета в Палаццо Веккьо “Битва при Ангьяри” (1503-1506, не закончена, известна по копиям с картона), стоящей у истоков европейского батального жанра нового времени. В портрете “Моны Лизы” или “Джоконды” (около 1503-1505, Лувр, Париж) он воплотил возвышенный идеал вечной женственности и человеческого обаяния; важным элементом композиции стал космически обширный пейзаж, тающий в холодной голубой дымке. К поздним произведениям Леонардо да Винчи относятся проекты памятника маршалу Тривульцио (1508-1512), алтарный образ “Святая Анна и Мария с младенцем Христом” (около 1507-1510, Лувр, Париж), завершающий поиски мастера в области световоздушной перспективы и гармонического пирамидального построения композиции, и “Иоанн Креститель” (около 1513-1517, Лувр),где несколько слащавая двусмысленность образа свидетельствует о нарастании кризисных моментов в творчестве художника. В серии рисунков с изображением вселенской катастрофы (так называемый, цикл с “Потопом”, итальянский карандаш, перо, около 1514-1516, Королевская библиотека, Виндзор) раздумья о ничтожестве человека перед могуществом стихий сочетаются с рационалистическими представлениями о цикличности природных процессов. Важнейшим источником для изучения воззрений Леонардо да Винчи являются его записные книжки и рукописи (около 7 тысяч листов), отрывки из которых вошли в “Трактат о живописи”, составленный после смерти мастера его учеником Ф.Мельци и оказавший огромное влияние на европейскую теоретическую мысль и художественную практику. В споре искусств Леонардо да Винчи первое место отводил живописи, понимая ее как универсальный язык, способный воплотить все многообразные проявления разумного начала в природе. Облик Леонардо да Винчи был бы воспринят нами односторонне без учета того, что его художественная деятельность оказалась неразрывно связанной с деятельностью научной. В сущности, Леонардо да Винчи представляет в своем роде единственный пример великого художника, для которого искусство не было главным делом жизни.Если в молодости он преимущественное внимание уделял живописи, то с течением времени это соотношение изменилось в пользу науки. Трудно найти такие области знания и техники, которые не были бы обогащены его крупными открытиями и смелыми идеями. Ничто не дает такого яркого представления о необычайной универсальности гения Леонардо да Винчи, как многие тысячи страниц его рукописей. Содержащиеся в них заметки в сочетании с бесчисленными рисунками, придающими мысли Леонардо да Винчи пластическую овеществленность, охватывают все бытие, все области знания, являясь как бы нагляднейшим свидетельством того открытия мира, которое принес с собой Ренессанс. В этих результатах его неустанной духовной работы явственно ощущается многоликость самой жизни, в познании которой художественное и рациональное начала выступают у Леонардо да Винчи в нерасторжимом единстве.Как ученый и инженер он обогатил почти все области науки того времени. Яркий представитель нового, основанного на эксперименте естествознания Леонардо да Винчи особое внимание уделял механике, видя в ней главный ключ к тайнам мироздания; его гениальные конструктивные догадки намного опередили современную ему эпоху (проекты прокатных станов, машин, подводной лодки, летательных аппаратов). Собранные им наблюдения над влиянием прозрачных и полупрозрачных сред на окраску предметов привели к утверждению в искусстве Высокого Возрождения научно обоснованных принципов воздушной перспективы . Изучая устройство глаза, Леонардо да Винчи высказал правильные догадки о природе бинокулярного зрения. В анатомических рисунках он заложил основы современной научной иллюстрации, занимался также ботаникой и биологией. И как контраст с этой полной высшего напряжения творческой деятельностью — жизненная судьба Леонардо, его бесконечные скитания, связанные с невозможностью найти в тогдашней Италии благоприятные условия для работы. Поэтому, когда французский король Франциск I предложил ему место придворного живописца, Леонардо да Винчи принял приглашение и в 1517 году прибыл во Францию. Во Франции, в этот период особенно активно приобщавшейся к культуре итальянского Возрождения, Леонардо да Винчи был окружен при дворе всеобщим почитанием, носившим, однако, скорее внешний характер. Силы художника были на исходе, и через два года, 2 мая 1519 года, он скончался в замке Клу (близ Амбуаза, Турень) во Франции. Неутомимый ученый-экспериментатор и гениальный художник, Леонардо да Винчи стал общепризнанным символом эпохи Возрождения. История зарождения эпохи итальянского ренессанса.

1.


Читать далее...

 http://www.livemaster.ru/topic/106655-master-klass...landyshi-iz-holodnogo-farfora?

Читать далее...

Винтажные цветы... и две птички... настоящий клад для декупажниц!!! Часть 2-я.
http://www.liveinternet.ru/users/4285532/post215464596/

АНДРЮ Регина (REGINA-ANDREW)
 

 

1.

Читать далее...

 

Читать далее...

Эту истину я часто озвучиваю на своих тренингах. И, как правило, эта фраза у женщин вызывает массу возмущения. Нам, женщинам, сложно принять изначальную мужскую правоту и первенство. Почему? Потому что с детства нам внушали мужские сценарии поведения. «Будь активной, целеустремленной, настойчивой, первой, добивайся успеха в социуме». А ведь это чисто мужские установки. Женские установки – это «будь гибкой, мягкой, принимающей, любящей». Но когда мы росли и взрослели, истинной женщиной быть было немодно. Вот мы и стали успешными, жесткими, целеустремленными бизнес-леди. Все делаем сами и думаем, что выигрываем, а на самом деле давно проиграли… Проиграли свое женское счастье.


В наше время женщины бессознательно следуют материнским и мужским энергиям. Это связано, конечно же, с воспитанием и с многовековым подавлением истинного женского начала. Материнская любовь отличается от женской тем, что имеет оттенок превосходства. Контролирующие фразы: «Ты оделся, ты поел, ты успел, ты сделал?» делают из взрослого мужчины маленького ребенка. Они пропитаны недоверием и неуважением к мужчине. Ведь по своей природе мужчина всегда правый, всегда первый и всегда главный. Женщина выходит замуж за мужа, т.е. идет за ним, а не впереди него. Если же все-таки женщина берет на себя ответственность в принятии решений, то мужчина автоматически занимает женскую позицию и идет за решениями жены. В такой ситуации мало кто удовлетворен, и отношения наполнены взаимными обвинениями.

Почему нам женщинам так тяжело принять изначальную мужскую правоту и с доверием идти за ними, передавая ответственность в принятии важных решений? Почему нам так сложно признать их главную роль в семье? Ведь когда мы берем их мужскую ответственность на себя, это совсем не делает нас счастливыми.

Потому что наша душа имеет прошлый опыт боли, связанный с детством, опыт непринятия, отвержения, унижения. В результате из-за этой боли у нас нет уважения к мужскому началу, и мы проецируем эти чувства на своих мужчин. А ведь они - всего лишь зеркала. Они помогают нам прояснить свои страхи и отработать детские травмы. Для этого нам нужно идти на тренинги и прорабатывать свои внутренние конфликты.

Мужская ответственность – это финансовое обеспечение семьи, принятие важных решений, защита женщины и забота о ней. Да, да, забота – это чисто мужское качество.

А в чем заключается наша женская ответственность в семье? В том чтобы восхищаться, любить, принимать, верить, вдохновлять и поддерживать своего мужа. Обеспечивать ему тыл и хранить его своей любовью, создавать ему пространство для достижений и успеха.


Все это – это огромный труд души. Потому что требует от женщины внутренней наполненности, любвиобильности, ухоженности, самодисциплины и организованности. Конечно, у женщины должна быть любимая работа, которая помогает ей реализовать себя творчески. Но нужно помнить, на первом месте муж и семья.

У мужчины работа на первом месте, потому что он добытчик, а у женщины муж на первом месте, потому что она хранительница его души. Мужчина зарабатывает деньги для своей любимой жены, для того чтобы утвердиться, стать успешным и состоятельным. Для женщины важно просто БЫТЬ. Быть в нужных энергиях. Женщина ЕСТЬ, когда она довольна собой, хорошо выглядит, наполнена любовью и излучает свет и сексуальность. Ее внимание направлено на чувства в душе и на ощущение в теле. Если ее внимание в голове, она много думает и чем-то озабочена, то ее природный шарм моментально улетучивается.

Для женщины в нашем мире важно не быть замужем за работой. Потому что перегрузы на работе (даже если она любимая) и озабоченность зарабатыванием денег приводят к раннему старению, хронической усталости и депрессии.

Как же найти того мужественного мужчину, который сможет взять ответственность и создать с вами счастливую семью?


Прежде всего нужно следовать своей природе и научиться уважать мужское начало.

Для этой цели есть уникальная техника. Представьте себе, что вы уже встретили своего избранника. Скажите ему:

«Дорогой мой любимый Мужчина! Я хочу чтобы Ты знал: Ты всегда первый, всегда правый и всегда главный! Ты впереди, а Я за тобой! Ты самый главный мужчина в моей жизни и для Меня большое счастье любить Тебя, созидать для Тебя и быть рядом с Тобой!

Сам Творец подарил мне Тебя, и я готова служить тебе по-женски и любить тебя всем сердцем.

В своей душе Я выстилаю перед Тобой Твое будущее полное побед и достижений, процветания и изобилия. И на этом пути, Мой любимый и единственный Мужчина, мы всегда вместе, сердце к сердцу, рука к руке создаем наш счастливый мир.

Я таю в Твоих объятиях и благодарю Творца, за то, что он послал Мне Тебя. Ты Мой Великий Бог, а я Твоя Богиня.

Я люблю Тебя Мой самый сильный, самый мужественный и самый смелый Мужчина в мире!»


Читайте это обращение как можно чаще, и ваша душа научится излучать вибрации любви и принятия. Когда вы признаёте мужскую изначальную правоту, то в этом момент вы владеете невероятной властью. Властью любви! И удовлетворяете самую главную потребность мужчины – потребность в безусловном принятии. Дайте мужчинам то, что они ожидают от вас, и они воздадут вам сторицей.


Женственности вам и очарования, мои дорогие Богини!


С любовью,

Маргарита Мураховская

психолог 

Идеи и мастер-класс

Полюбуйтесь на шикарные работы Аскет. Декупаж на кирпиче - это что-то! Красотааа!

МАСТЕР-КЛАСС У МЕНЯ  ЗДЕСЬ

ИСТОЧНИК asket.blox.pl          АВТОР - АСКЕТ  

Читать далее...

Винтажные обложки для детских книжек. Мастер-класс и шаблоны иллюстраций к сказкам

ДЕЛАЕМ СТАРИННЫЕ ФРАНЦУЗСКИЕ КНИЖКИ САМИ)

Как вам такая идея, сделать винтажные обложки во французском стиле для детских книжек со сказками? Под катом - мастер-класс, как сделать обложку и несколько шаблонов винтажных рамок и  иллюстраций детских сказок. Может пригодится вам для вашего творчества?
 

Читать далее...

Изготовлено на сайте ХОББИн ДОМ РукоДельная Мастерская.

Пополняем рубрику "Азбука цветы из конфет" . И представляю вам ее нового жителя кустовую хризантему.Наверное это самый популярный цветок на 8 марта уступает пожалуй только тюльпану. И так этом мастер классе я покажу как сделать цветок из конфет  кустовую хризантему. По этому принципу можно делать  различные цветы из конфет такие как : астра, ромашка, ноготки и т.д

Читать далее >>>

Arleta Pech





>>>>>>>

 

Весна! Мы уже планируем , как и где будем проводить летние отпуска. Для поднятия настроения и подпитки Вашей фантазии предлагаю подборку картинок на тему "Путешествия,страны, города".  Всем, как говорят французы:

 

 а по-испански:

СЧАСТЛИВОГО ПУТЕШЕСТВИЯ!!!

 

Читать далее...

Источник:masterica.com.ua/katalog/dekorirovanie-ramki-s-pomoschyu-folgi-i-kleya.html

Для данного мастер-класса были использованы следующие материалы:

- деревянная широкая рамка

- клей для декупажа Art Potch

- клей-контур для декорирования фольгой

- фольга (специальная металлическая)

- акриловая краска Polycolor золотого цвета и цвета «слоновой кости»

- металлический наконечник

- акриловый лак

- кисть синтетическая плоская, салфетки для декупажа

Читать далее...

Нашла на gallery.ru мастерицу которая творит сладкие чудеса!!!Её зовут Ирина Цыбун!Когда я попала к ней в гости прямо можно сказать застряла так мне понравились все её работы!!!Конечно же мне захотелось поделится с вами моими друзьями этими прелестями!Хочу заметить что она подала мне идею для подарков крёстным моих детей на Пасху!!!На сайте у неё есть даже МК как сделать такие прелести!!!А ещё у неё сеть свой сайт даю обе ссылочки заходите и туда и туда там очень много фото и очень много красоты! http://ytenok.gallery.ru/ http://ytenok-ira.livejournal.com/ Вот фото которые я смогла выбрать после 2 часового просмотра!!!Любуйтесь!!!

Читать далее...

Размер сундучка 45 х 30 см; высота 38 см.

Сундучок получился достаточно большой. Хотелось оформить его, так сказать, "интерьерно", не для хранения в шкафу, поэтому колорит подбирался специально в сочетании с интерьером комнаты.

Далее мастер-класс по изготовлению.Читать далее...

Акрил - дорогой, масло - дорогое, еще и сохнет долго. Что, если вы хотите только попробовать что-то нарисовать на холсте? Всего одну картинку, ради которой не хочется выкидывать "бешеные тыщи" на краски, которые потом будут просто лежать без дела? Или вы только учитесь, или рисуете с детьми, или просто рисуете для себя. В любом из этих случаев на помощь приходит дуэт гуашь+клей ПВА.

Этому приему меня научили друзья-керамисты, и я долго пользовалась этой смесью и для рисования на холстах, и для росписи фигурок - да для чего угодно это можно использовать. Между прочим, говорят, что такой же смесью расписывают шкатулки с традиционными орнаментами.

далее

Имитации. МК-Разделка под оникс

                                           Имитации.Разделка под оникс

На уроке по разделке под мрамор один товарищ попросил вместо полой картонной трубы разделать вазу из папье-маше. В результате и появился этот урок... Мы ему (товарищу), правда, помогали, так как для начинающего это довольно сложно. Итак:



1. Необходимо поверхности тщательно ошкурить и покрыть праймером, желательно чёрного цвета. Мы считаем, что для создания глубины настоящего камня лучше вытягивать светлые тона из чёрного и наоборот - если камень предполагается тёмный, то лучше начинать с белого.

Читать далее...