Для меня лично стало открытием что у Американцев тоже на пасху красят яйца ! Думалось что это чисто русское национальное и православное ! 

25.04.1849г. — Русский император Николай I повелел написать имена всех кавалеров ордена Георгия на памятных досках Георгиевского зала Большого Кремлёвского дворца. 

Впервые за всю историю британской поп-музыки, музыкант (Пол Маккартни) стал миллиардером. 

Майк Науменко (настоящее имя — Михаил Васильевич Науменко; 18 апреля 1955, Ленинград, СССР — 27 августа 1991, там же) — известный советский рок-музыкант, основатель и лидер рок-группы «Зоопарк». Первый советский музыкант, совместивший в своём творчестве корневую англо-американскую рок-традицию с текстами в жанре бытового реализма. Наиболее широкой публике известен как автор таких «знаковых» песен, как «Сладкая N», «Пригородный блюз», «Дрянь» и пр.Содержание
Биография

Родился 18 апреля 1955 года в семье ленинградских интеллигентов. Его отец (Василий Григорьевич, 1918—2007) был преподавателем в ЛИСИ, а мать (Галина Флорентьевна, 1922—2010) — работником библиотеки. В детстве музыкой не занимался. Увлечение музыкой началось, когда Майк впервые услышал музыку «Битлз». Затем сильное влияние на его творчество оказали Чак Берри, Боб Дилан, Марк Болан, Лу Рид, и др.

Писать песни начал ещё в школе, после того, как бабушка подарила ему гитару. Первые песни Майк сочинил на английском. Науменко учился в спецшколе и неплохо владел языком. Там же он получил прозвище «Майк». Бывшая жена Майка, Наталья, утверждает, что так его впервые назвала школьная учительница английского языка. Первые тексты на русском были написаны в 1972 году под влиянием Бориса Гребенщикова. Кроме музыки увлекался изготовлением моделей самолетов, переводами с английского языка.

После школы по настоянию отца поступил в ЛИСИ, но после четвёртого курса бросил учёбу. Работал звукорежиссёром в Большом Театре Кукол, потом — сторожем. Все это время был музыкантом.

Во второй половине 1970-х Майк играл в группе «Союз любителей музыки рок», в 1977—1979 выступал с «Аквариумом» в качестве гитариста. В 1978 году Майк вместе с лидером «Аквариума» Б. Гребенщиковым записал акустический альбом «Все братья — сёстры». Длительное время Майк играл во многих малоизвестных ленинградских группах бас-гитаристом, выступал под шуточным названием «Вокально-инструментальная группировка имени Чака Берри» с репертуаром из классических рок-н-роллов. Много выступал сольно и только в 1981 году организовал свою группу «Зоопарк». До 1987 года команда была любительским коллективом, после чего прошли тарификацию в «Ленконцерте». Вместе с группой Майк давал концерты по всему СССР.

С единственной женой Натальей прожил 10 лет. От этого брака есть сын Евгений.

В конце 1980-х у Майка появились проблемы со здоровьем, которые усугубились бытовыми неурядицами и злоупотреблением алкоголем. Его оставила жена. Резко ухудшилась моторика левой руки, что привело к затруднениям в игре на гитаре.

Умер 27 августа 1991 года от кровоизлияния в мозг в результате несчастного случая у себя в квартире.

Барабанщик группы «Зоопарк» Валерий Кирилов высказал другую точку зрения: по его словам, Майк Науменко действительно умер от кровоизлияния в мозг, но оно произошло не по естественным причинам, а из-за перелома основания черепа в результате жестокого удара, нанесённого ему во дворе во время ограбления. Об этом свидетельствует пропажа личных вещей Майка Науменко. Существуют также свидетельские показания одного подростка, который якобы видел, как Майка во дворе кто-то поднимал с земли. После нападения Майк не умер на месте, а сумел подняться к себе домой, но там окончательно ослабел и пролежал в беспамятстве долгое время, никем в коммуналке не замечаемый. Когда его наконец обнаружили близкие и вызвали скорую помощь, было уже слишком поздно.

Однако большинство людей, знакомых с обстоятельствами гибели Майка, эту гипотезу не подтверждают. Похоронен на Волковском кладбище в Санкт-Петербурге.


Майк начал увлекаться музыкой ещё в школьные годы. Первыми музыкальными группами, творчеством которых он увлекался были «The Rolling Stones», «The Beatles», «Jefferson Airplane», кроме того собирал западные статьи про «T. Rex», «The Doors», Дэвида Боуи.

О его «дозоопарковском» творчестве известно немногое: ещё в школе сочинял песни на английском, но так и не сумел их реализовать. В начале 1977 года недолго играл в «Союзе Любителей Музыки Рок» Владимира Козлова. В период 1977—79 сотрудничал с группой «Аквариум» в качестве приглашенного электрического гитариста, под названием «Вокально-инструментальная группировка имени Чака Берри». Летом 1979 года совершает турне по деревням Вологодской области, в составе группы «Капитальный Ремонт».

В середине 1978 года Майк с Борисом Гребенщиковым записывают акустический альбом «Все братья — сёстры». Запись осуществлялась на магнитофон «Маяк-202», местом проведения записи музыканты выбрали берег Невы, а из инструментов имелась лишь акустическая гитара и губная гармошка. Качество записи очень сильно отличалось от студийной. Но многие песни, записанные в тот момент, стали в будущем хитами. Летом 1980 года при поддержке БГ и гитариста Вячеслава Зорина в студии Ленинградского Большого Театра Кукол Майк записывает свой первый сольный акустический альбом «Сладкая N и другие». Из записанных 32 песен в альбом вошли лишь 15. Альбом быстро разошёлся по Москве, и Науменко стали называть «ленинградским Бобом Диланом».

Формированию музыкального лица Майка способствовало личное сближение с ленинградской художницей Татьяной Апраксиной, что отражается в ряде песен, в том числе «Сладкая N», «Если будет дождь», «Блюз твоей реки», «Утро вдвоём» и некоторых других произведениях лирической тематики. В антологии «Сто магнитоальбомов советского рока» Александр Кушнир отмечает: «В одном из своих поздних интервью Майк выдал очень сокровенное и, пожалуй, самое главное: Все мои песни посвящены ей…».
Зоопарк

Следующим этапом на творческом пути музыканта стала организация группы «Зоопарк», в которой он был бессменным солистом и руководителем до конца своих дней.

Поскольку Науменко не обладал выдающимися вокальными данными, свои песни он исполнял речитативом. Популярность Майк завоевал благодаря ироническим и сатирическим песенным текстам. Большинство песен Майка поются от первого лица. Но, по словам автора, это вовсе не значило, что он именно такой, как тот человек, от лица которого поется песня. Тексты Майка зачастую являются переводами или переработками западных песен — Боба Дилана или «T. Rex» (иногда Майк сохранял и исходную мелодию — например, можно сравнить «Золотые львы» или «Позвони мне рано утром» и, соответственно, дилановские «Idiot Wind» и «Meet Me In the Morning», или «Я люблю буги-вуги» и «I Love to Boogie»). В специфическом советском пространстве вопрос о плагиате не вставал, а «восприимчивость» Майка скорее выглядела способом освоения чужой музыкально-поэтической традиции на русской почве.

Многие песни, написанные Науменко, исполнялись другими рок-группами. Среди них — «Аквариум», «Секрет», «Крематорий», «Чайф», «Чиж & Co», «Алиса», «Ноль», «Собаки Качалова», «Наив». 

В Екатеринбурге снимают фильм о Екатерине I.
ФОТО Репортаж со съёмочной площадки.



В Екатеринбурге идет один из последних дней съёмок документального фильма о российской императрице, жене Петра I – Екатерине I. Нам удалось попасть на съёмочную площадку и посмотреть, как создаётся фильм о женщине, в честь которой назван наш с вами город.

Сюжет раскрывает личность первой российской императрицы Екатерины I. Кто эта мудрая и любящая женщина, которая стала помощником и преданной спутницей Петру? Как она смогла обрести безграничную любовь великого человека, завоевать его доверие и вместе с ним достигнуть больших высот в жизни, оставаясь верной самой себе и своему выбору?



В павильоне – темно и тихо.



– Может, нужно пойти другим путём, Петруша? Попробовать заключить мир.

Неожиданно оживает правый угол. Там разыгрывается драматическая сцена: выясняют отношения два человека – Екатерина и Пётр.



Ощущение сказки прерывает голос из темноты: «Стоп!»

Исторические персонажи мигом превращаются в обычных людей и обсуждают, как лучше отыграть этот непростой момент. А затем:

– Сцена 15-6 дубль 3!

Молодой человек щёлкает «хлопушкой», и актеры повторяются раз за разом свои слова. Правда, с другими интонациями и движениями, подбирая необходимый и самый точный вариант.



«Съёмки проходят уже несколько дней. В первые дни мы снимали крупные планы вещей, рукописей и т.д. Сегодня – главные сцены», - говорит пресс-секретарь Свердловской киностудии Яна Замятина.

Зажигается свет, актёры идут переодеваться и обедать. А потом – снова съёмки. До ночи.



По словам создателей, над этой картиной работали долго и кропотливо. Специально для фильма о Екатерине были подготовлены особые декорации, создан специфический антураж.

Антонина Ефремова, менеджер по костюмам и реквизитам Свердловской киностудии:

– Нужно было, прежде всего, вспомнить историю и подобрать именно тот реквизит, который соответствует духу эпохи Петра I. Для этого фильма мы находили изображения репродукций, фотографий, икон, рукописей, писем Екатерины, документов, подписанных ею. Основная часть костюмов была у нас в наличии. Они «перешли по наследству» из фильма «Демидовы», который снимался в 1987 году. Благодаря хорошей работе костюмеров, которые работали и работают на киностудии, наряды сохранились в хорошем состоянии, и сейчас мы их вновь используем. Для Екатерины I платье искали специально. Все остальные все костюмы – наши.

Тем временем Пётр отклеивает усы, а Екатерина – главная героиня картины, надевает привычные футболку, джинсы и отправляется обедать. На то, что она – актриса, указывают лишь причёска и макияж.



К слову, актёров, которые смогли бы сыграть этих исторических личностей, искали очень долго. Но всё-таки нашли.

Наталья Халтурина, исполнительница роли Екатерины I:

– Съёмки в этом фильме – это мой первый опыт работы в документальном кино. Для меня – это большая работа, которая не сравнится ни с какими современными комедиями или сериалами. Мне нужно войти в образ великой женщины, что не так просто. Конечно, мы прорабатывали роль со сценаристом, очень долго разговаривали, обсуждали характер Екатерины, её взаимоотношения с Петром, её жизненную позицию в определённых ситуациях того времени. Екатерина I была удивительной женщиной: мудрой, с сильным характером! Мне кажется, это отличный ориентир для современной девушки. В костюме Екатерины мне, конечно, непривычно: два подъюбника, пышное платье… Всё это должно держаться! Она ведь была статной женщиной! Поэтому мне ни в коем случае нельзя сесть как-то не так… Но когда надеваешь этот костюм, делаешь причёску, моментально меняешься. Вообще это удивительно: из двадцатилетней девочки меня превратили в такую героиню. Супер! Я рада, что у нас в Екатеринбурге снимают такой фильм!

Виталий Нырко, исполнитель роли Петра I:



– Исторических съёмок у меня до сей поры не было. Я – актёр театра, и раньше в кино не снимался. На съёмочной площадке я воспроизвожу то, что во мне есть, и в рамках персонажа это всё выкладываю. Безусловно, сложности свои есть. Это конечно, не то, что в театре. Градус игры в кино сильно меняется. Если в театре нужно всё делать по максимуму, то здесь нужна умеренность, сдержанность и сосредоточенность. Моя актёрская задача в этом фильме состоит в том, чтобы передать воинственность Петра I и своеобразие его натуры.

Как оказалось, сделать это не так-то просто. Целых семь дублей ушло на то, чтобы снять сцену гнева Петра. Пробовали и так, и эдак. Вся съемочная команда и мы долго смеялись, а потом приходили в себя, настраивались на серьёзную работу. В итоге, решили остановиться на гневно-сдвинутых бровях и руках, сжатых в кулаки. Однако какой именно из дублей пойдёт в конечный монтаж, пока непонятно.




За съёмочным процессом внимательно наблюдали все заинтересованные лица. В центре внимания – режиссёр. Перед каждым словом «Мотор!» он несколько минут разговаривает с актёрами, объясняя, чего он ждёт от них в той или иной сцене. Сценаристы и продюсеры тоже участвуют в процессе и дают советы актёрам. Они – люди, которые после выхода картины чаще всего остаются за кадром. Тем не менее, их работу трудно недооценить.



Анастасия Сарычева, сценарист:

– Фильм «Екатерина I» – это фильм о сильной личности. В нём мы пытались понять и раскрыть характер этой женщины. Мы мало о ней знаем, и, по большей части, с негативной стороны. В этом фильме мы раскрываем её с положительной стороны, рассказываем о том, кем она была для Петра первого, почему он её любил и за что. Они много лет прожили вместе, он сделал её Императрицей. При этом мы ничего из головы не берём. Всё основано на фактах, которые подтверждают исторические документы. Сценарий, да, писался сложно. Во время его создания я взаимодействовала с историком из Латвии Александром Вишнёвым, который 10 лет занимался историей жизни Екатерины I: ездил по архивам, собирал документы, и в результате написал рукопись. В ней он развенчивает все мифы о царице. Какие-то документы он мне отправлял, какие-то я находила сама, заказывала в архиве. Мне бы хотелось реабилитировать Екатерину, открыть правду о ней. Потому что в истории сильно запятнали её имя. Допустим, есть миф о том, что Екатерина была безграмотной женщиной. Это неправда! Безграмотной она не была, знала четыре языка. Цель создания этой картины – показать величие этой женщины. Ведь мы действительно можем гордиться тем, что наш город назван в её честь.

Всего в создании «Екатерины I» примут участие около 30 человек. Съёмки фильма завершатся уже на этой неделе, после чего специалисты займутся монтажом.



По мнению режиссёра картины Евгения Щёголева, этот фильм будет интересен зрителю от 16 лет и старше. Он также отметил, что образ Екатерины в этом фильме будет кардинально отличаться от того, что видели наши зрители в других картинах. «Мы не будем раскрывать маленькую коммерческую тайну, и говорить о том, чем наша Екатерина отличается от других. В противном случае вам будет неинтересно смотреть. Надеемся, что фильм вам понравится!», – говорит режиссёр.



В это время на площадке устанавливают свет и перемещают декорации. Актёрам предстоит отыграть новую сцену. На часах – 19.00. Нам пора ехать. Хотя очень хочется остаться! Всё-таки интересная это работа – снимать кино! Хоть и тяжёлая.







Перед тем, как покинуть павильон, спрашиваем, какие ещё фильмы будут в скором будущем сниматься у нас, в Екатеринбурге. Получаем ответ, полный оптимизма и надежд на светлое будущее:

– Сейчас на киностудии развёрнута активная деятельность: снимается кино, создаются проекты. И мы даже намерены потягаться с Голливудом! Уже в конце весны начнутся съёмки полнометражного художественного фильма «Миссия», который станет откровением для российского зрителя. Для создания этой картины будут приглашены лучшие специалисты киноиндустрии. В фильме примут участие не только звёзды отечественного кино, но и, возможно, зарубежного. Пока сюжет картины держится в секрете.

Поживём-увидим… 

Ричард Хью «Ри́чи» Блэ́кмор (англ. Richard Hugh "Ritchie" Blackmore; род. 14 апреля 1945, Уэстон-сьюпер-Мэр, Англия) — английский рок-музыкант, известный как один из первых гитаристов, соединивший элементы классической музыки с роком. Один из основателей группы Deep Purple, после ухода из которой создал группу Rainbow. В 1996 году создал проект Blackmore’s Night, в котором играет до сих пор.

Блэкмора считают одним из самых значительных и влиятельных гитаристов XX века, он включён во многие хит-парады «лучших гитаристов всех времён». 

Голос Билли Холидей был настоящей революцией в поп-вокале тридцатых годов 20 века. Тогда, когда основная масса вокалистов была просто инструментом, который можно заменить, она была первой певицей, которая заставила продюсеров считаться с её индивидуальностью. Наделенная необыкновенным драматическим талантом, она внесла в музыку истинные чувства, тонкие интимные переживания.

Билли Холидей родилась 7 апреля 1915 года в Филадельфии. Её путь к славе отнюдь не был легким. Родители Элеоноры Фэгэн (таково настоящее имя певицы) никогда не были женаты. На момент её рождения матери было всего 13 лет, и отец был немногим старше. Впрочем, своего отца будущая певица толком не знала. Он вскоре покинул их, став профессиональным гитаристом. В 11 лет Билли была изнасилована, а три года спустя попала вместе с матерью под арест по обвинению в проституции.

Чтобы найти хоть какие-то средства к существованию, она пела в барах, где нелегально продавали алкоголь в период сухого закона. В одном из таких притонов восемнадцатилетнюю певицу заметил продюсер Джон Хэммонд. Именно он познакомил её со знаменитым Бенни Гудмэном. Тот взял её в свою группу.

По мере того как росло её вокальное мастерство, певица, которую теперь уже звали Билли Холидей или просто Леди Дэй, становилась всё более и более популярной. Она обрела свой стиль пения, подражая духовым музыкантам, таким как Луи Армстронг и Лестер Янг. Её изюминкой была свободная фразировка – отсутствие механического следования за ритмом музыки. Это позволяло сделать вокал более эмоциональным, внести в него больше драматизма.

Даже тогда, когда голос Билли из-за постоянных проблем с наркотиками и алкоголем потерял весь свой блеск, этот удивительный артистизм остался. Её продолжали слушать и на закате её карьеры, которая была не такой уж и долгой. В возрасте 44 лет Билли Холидей скончалась от передозировки героина.