выкройки воротников

Такой нежный и красивый голубой цветок можно сделать своими руками из атласной ленты. Делает такие цветочки наши лирушница Таня Ня, за что ей прибольшое спасибо. Процесс создания цветка совсем не сложный. Посмотрим?

Петельная вышивка бисером

Автор работы и мастер-класса  Вика Осадченко

У этой вышивки бисером – два (а иногда и больше) уровня высоты. Фон вышивается как обычно, то есть в каждую клеточку канвы подшивается одна бисеринка. Это нижний уровень. Рисунок же вышивается бисерными петлями. По ходу вышивки петли дополнительно подплетаются друг к другу – получается цельная деталь, поднимающаяся над нижним уровнем примерно на пять миллиметров. Такая техника создает любопытный эффект выпуклой фигурки.

Петельную технику вышивки бисером можно использовать при работе с несложными узорами. При ее использовании края рисунка выходят слегка «размытыми» из-за того, что боковые петли немного отходят друг от друга, но середина вполне четкая.
Применяя эту технику, нужно помнить о том, что изделие получится довольно толстым и тяжелым. Вышивать петлями, например, кошелек или косметичку я бы не советовала – это будет не очень практично. Сфера применения петельной вышивки – декоративные картины-панно, небольшие кулоны, браслеты. На примере последнего мы и попробуем ее разобрать.

Ниже приведена схема для вышивки размером 20х70 бисерин. При вышивании можно использовать 4-5 цветов.
Для работы нужна полоска канвы примерно на сантиметр шире и длиннее, чем будущий рисунок, чтобы можно было впоследствии подогнуть края. Такие полоски часто остаются у вышивальщиц после крупных работ – выбросить рука не поднимается, а использовать эту «ленточку» практически некуда. Желательно использовать крупную канву, чтобы бисер ложился свободнее, не «впритык». Я использовала канву весьма сомнительного (не то индийского, не то китайского) происхождения, с крупными клеточками. Чтобы края канвы не сыпались, смажьте их тонким слоем клея ПВА. Для удобства можно расчертить канву при помощи тонко отточенного простого карандаша, наметив границы вышивки и контуры рисунка, благо он достаточно крупный.

Кроме этого, понадобится бисер необходимых цветов (красивее смотрится прозрачный, блестящий или перламутровый; непрозрачный бисер желательно не использовать – вышивка будет выглядеть грубовато). Учтите большой расход бисера на рельефной части вышивки: на каждую клеточку рисунка придется по 3-5 бисерин. При работе над этим браслетом воспользуйтесь не ниткой, а леской, чтобы рельефные участки получились более жесткими.
Для того, чтобы закрепить леску перед началом работы, аккуратно оплавьте спичкой ее кончик, чтобы получилась небольшая «шляпка». Наберите на леску одну бисеринку – можно использовать бракованную. Очень удобно пускать на закрепление маленькие и тонкие бисеринки-колечки, которые часто попадаются среди китайского бисера. За счет размера они практически незаметны под подкладкой. Выведите иглу с изнаночной стороны на лицевую в месте начала вышивки – бисерина надежно будет удерживать леску.

Закреплять леску в конце нужно аналогичным способом. Выведите ее на изнанку. Наберите на иглу одну маленькую бисеринку, обрежьте леску, оставив «хвостик» длиной примерно в полтора сантиметра. Осторожно оплавьте его спичкой.

Начните вышивку с «традиционной» части – на приведенной схеме это фон и темные стебельки. Делая эту часть рисунка, пришивайте по одной бисерине на клеточку. Напомню, что бисерины пришиваются по диагонали (рис. 1). Все бисерины вышивки должны быть наклонены в одну сторону, иначе работа будет выглядеть неаккуратно. Прошейте фон целиком, но участки с цветами пока не трогайте. Выпуклую часть рисунка нужно вышивать тогда, когда все остальное уже готово, иначе будет сложно нашивать одиночные бисеринки между петель.

Закончив фон, переходите к рисунку. Выведите иглу с краю незашитой области канвы и приступайте к цветку.
Бисерины первого ряда пришиваются в виде петель. Игла выходит из верхнего левого угла ячейки канвы. Наберите на нее пять бисерин и введите в правый нижний угол ячейки – получится петля (рис. 2). Выведите иглу из верхнего левого угла следующей ячейки и таким же образом прошейте до конца весь первый ряд. Все бисерины в каждой петле – одного цвета, соответствующего цвету квадратика на схеме.
При нашивании петель следующих рядов есть один нюанс, позволяющий уменьшить раздвигание ими канвы в ширину. Как вы можете видеть, каждая петелька началом и концом уходит в два угла ячейки – если на соседних рядах тоже есть петли, то эти углы у них будут общими. Когда игла выходит из угла, в котором уже начата или закончена петля на соседнем ряду, нужно провести нить сквозь две крайние бисеринки этой петли. После этого на иголку для новой петли набирается не пять бисерин, а три (рис. 3). Таким образом, петля имеет прежнюю высоту, но немного теряет в ширине. Кроме того, петли намертво переплетаются друг с другом, превращаясь в единый неподвижный монолит.
Серединки цветов можно вышить тычинками, используя известную технику плетения, которая называется «коралл». Выведите иглу из левого верхнего угла ячейки. Наберите на нее пять бисерин. Вернитесь обратно сквозь первые четыре – при этом пятая бисерина развернется боком, зафиксировав всю низку. Введите иглу в нижний правый угол ячейки (рис. 4).

Поскольку для вышивки используется узкая полоска канвы, заправить ее в пяльцы вы не сможете, но вышивать «на руках» однозначно удобнее. Держите канву согнутой на том ряду, где пришивается бисер, тогда петли предыдущих рядов отходят в сторону и меньше заслоняют обзор. Вышивание в этой технике требует терпения и сосредоточенности – поначалу легко запутаться, но с практикой работа идет все легче.
Вышивайте ряды поочередно или же ведите рисунок от центра к краям, но не наоборот, иначе в середине цветка у вас уже не останется места для маневра и непрошитые участки канвы скроются под петлями соседних рядов.
Когда вышивка будет готова, подверните края канвы на изнанку и подшейте. Пришейте подкладку, чтобы закрыть обратную строну браслета. Для этого можно использовать отрезок атласной ленты подходящей ширины. В последнюю очередь пришейте к краям браслета застежку.

Еще один браслет, выполненный в петельной технике

Автор материала и работы Вика Осадченко

 источник

Серия сообщений "вышивка бисером":
Часть 1 - как картинку превратить в схему для вышивки крестом или для вязания
Часть 2 - Православные иконы, вышитые бисером
Часть 3 - Вышивка бисером.
Часть 4 - петельная вышивка бисером
Часть 5 - Способы вышивки бисером
Часть 6 - Мозаичное плетение картин и икон бисером (видео МК)

Я давно обещала написать подробный МК по закрывающимся векам. И вот наконец то у меня появилось время и я в этом посту все подробно опишу и покажу:)

Кожаный рюкзак своими руками

http://www.google.de/imgres?imgurl=//img-fotki.yandex.ru/get/5901/cem-cema.85/0_4b832_7af421ab_L.jpg&imgrefurl=http://home-sweet.ru/archives/tag/sumki-svoimi-rukami&usg=__28MClineqmEjmzhoJOHQwYFTCug=&h=310&w=500&sz=56&hl=de&start=185&zoom=1&itbs=1&tbnid=_TVK7eEWIbJ2fM:&tbnh=81&tbnw=130&prev=/images%3Fq%3D%25D1%2581%25D1%2583%25D0%25BC%25D0%25BA%25D0%25B8%2B%25D1%2581%25D0%25B2%25D0%25BE%25D0%25B8%25D0%25BC%25D0%25B8%2B%25D1%2580%25D1%2583%25D0%25BA%25D0%25B0%25D0%25BC%25D0%25B8%26start%3D168%26hl%3Dde%26sa%3DN%26gbv%3D2%26ndsp%3D21%26tbs%3Disch:1&ei=3CNcTYv7OIGXOtyP0bYL

Кожаный рюкзак своими руками

Выбрать рюкзак всегда задача не из легких. Важно учитывать массу моментов – посадку, нагрузку для позвоночника при нагрузке, дизайн, наличие карманчиков, регулируемость и удобство лямок и т.п. У меня было много рюкзаков и ни один не удовлетворял ВСЕМ моим требованиям. В результате я пришла к мысли, что надо сшить его самой и вдобавок, я же рисую по коже акрилом – можно расписать. Долго искала нормальный материал и выкройку  – результат предлагаю Вам.

Рюкзак из кожи, расписанный акрилом

Начнем с общего руководства по изготовлению сумок и рюкзаков из кожи для начинающего мастера.

Оригинальная маленькая сумочка из кожи Handmade

Общее руководство по выполнению сумок Наметьте на ткани примерную форму сумки. Затем наложите на нее подготовленные куски кожи, предварительно смазав ткань тонким слоем клея. Кусочки прикладывайте так, чтобы каждый следующий закрывал предыдущий на 5 мм. Таким образом получится поверхность чуть больше сумки. Кусочки прострочите обычным швом или «зигзагом». Вырежьте по выкройке точную форму сумки и резиновым клеем приклейте подкладку. Бока соедините швом изнутри, а если ткань плотная — снаружи при помощи канта. Для канта подойдет полоска из кожзаменителя, обычная тесьма или плотная пленочная ткань. Сумка может закрываться на «молнию», пуговицу или липучку. Длинный ремешок, как и короткие ручки, можно сделать из старого пояса, прикрепив его к сумке сверху или втачав в боковые швы.

Таким образом можно изготовить косметичку, повседневную или театральную сумочку, модный рюкзак, спортивную сумку-мешок. Для украшения подойдут аппликации, вышивка, декоративные пуговицы, бахрома, тесьма и т. п.

Шьем сам рюкзак. Можно изготовить его двух разных размеров.

Основные детали

1 и 1, а. Основная часть рюкзака — 1 дет. со сгибом

2 и 2, а. Клапан кармана— 2 дет.

3 и 3, е. Карман —1 дет.

4 и 4, а. Клапан рюкзака — 2 дет. со сгибом.

Дополнительные детали из кожи:

— полоса для окантовки клапана рюкзака длиной 60(50) см и шириной 1,5 см, выкраивать без припусков;

— полоса для окантовки клапана кармана длиной 40 (30) см и шириной 1,5 см, выкраивать без припусков;

—2 шлевки длиной по 8 см и шириной по 6 см, в готовом виде 3 см (длиной по 6 см и шириной но 4 см в готовом виде 2 см);

— 2 паты длиной по 12 см и шириной по 6 см, в готовом виде 3 см (длиной по 10 см и шириной по 4 см в готовом виде 2 см);

— 2 шлевки для полуколец длиной по 10 см и шириной по 8 см, в готовом виде 4 см (длиной по 7 см и шириной по 6 см, в готовом виде 3 см).

• Чечевица (коричневая) — 200 г
• Сухари (мелкие) — 4 ст. л.
• Чеснок — 3 зуб.
• Орехи грецкие — 2 ст. л.
• Соль
• Перец душистый (чёрный молотый)
• Кумин (молотый) — 1/2 ч. л.
• Кориандр (щепотка)
• Перец чили (молотый)
• Масло оливковое (или растительное) — 2 ст. л.
• Яйцо — 1 шт

Приготовление:

Всем доброго дня! Вот добрались мои рученьки, наконец, до размещения Мастер класса, который покажет как можно добиться рельефной поверхности, напоминающей брашированное дерево. Сделать это достаточно просто — нужно лишь найти в магазине строительных материалов специальное приспособление и рельефная паста:

Листья в помощь для работы с фольгой.

Посмотрим  отличные работы учеников   Кэсси Стивенс. Она учитель рисования и учит этому своих учеников.  Класс!

здесь использован одуванчик.

использованы недотроги,  получились красиво. Мне нравится, что  фон создан с разбавленными акриловыми красками.

Потирая распыления краску  выявить текстуру под фольгой

Мастер - класс по плетению ручек для сумки

слова автора Оксаны Калининой

нам понадобится:

материалы: ленты кожаные шириной 5-6мм, шнур строительный желаемой толщины, вощеный шнур 0.8-1.0, 
инструменты: молоток, шило, плоскогубцы, ножницы, циркуль разметочный или линейка, игла или сапожный крючок, станок для установки фурнитуры, руки, голова с некоторым количеством мозга.

Как нарезать полосы и удлинять их, я расказывала в предыдущих мк по ручкам. Найти их можно тут и тут
Эта ручка отличается от предыдущих только плетением, принцип тот же.
Поехали.
Берем строительный шнур произвольного диаметра. Ручка будет толще шнура значительно, минимум на 4 толщины кожи. Подбираем кожаные ленточки, четное количество, 4 или 6, можно больше, но это сложнее. Желательно, чтоб для первого раза они были разного цвета (попарно), но примерно одинаковой толщины. (Я имею в виду толщину кожи, а не ширину ленточки). Ширина ленточек произвольная, приблизительно они должны дважды перекрыть окружность шнура-сердцевины. (Понятно, что непонятно, но идем дальше...)
В моем примере (видимо для того, чтобы совсем запудрить читателю содержимое черепа) взяты четыре кожаные ленточки двух цветов и две вощеные ленточки поуже. Если все ленточки будут одной ширины, получится рисунок в ровную клеточку. Если разной ширины - будет другой рисунок. Мне второй вариант интереснее. 
Раскладываем все это хозяйство на бумажке и мазюкаем клеем. Ленточки - с изнанки, шнурку мажем всю макушку.
(Вощеную ленточку я почему-то сразу не разрезала. Поленилась)
я использую наиритовый клей, но тут это вообще не принципиально. Можно любым, который кожу клеит.

я использую наиритовый клей, но тут это вообще не принципиально. Можно любым, который кожу клеит.

http://58savinkina.gallery.ru/watch?a=164-iUB3

Голуби - текстильная игрушка.Выкройка игрушки.

Эти голубки могут стать символичным подарком на свадьбу, как молодоженам, так и папе с мамой на серебряную свадьбу например, а может быть наполнить их пахучей травкой и сделать саше -  тоже вариант.
 

1.

Работы дизайнера интерьеров Anne Hepfer

Anne Hepfer – модный дизайнер современной Америки. Получив большой опыт работы работая на верхнем Манхэттене, ей удалось стать профессионалом высокого класса на этой нелегкой стезе.

На сегодняшний день дизайнер Anne Hepfer представляет Торонто и входит в число 25 лучших дизайнеров канадского дома. Она смело работает со всеми известными стилями и более того, умело их сочетает. Ее работы удовлетворяют самых взыскательных клиентов, а идеи являются воплощение изыска, шарма и функциональности. В творчестве именитого дизайнера можно увидеть буквально все, от классики до хайтека, но все при этом все интерьеры остаются функциональными и красивыми.

В оформлении интерьера смело используется сложность геометрических узоров и сочетание цветов разной интенсивности. Дизайнер интерьера смело играет красками. Некоторые интерьеры выполнены в однотонной палитре, или с использованием двух контрастных цветов.

Абсолютно белая ванная комната завораживает своей чистотой, а черно-белое убранство комнаты подчеркивает элегантность интерьера. Пастельная гамма приемлема при отделке любой комнаты. Она ненавязчива, и сочетаема практически с любым ярким акцентирующим на себе внимание, элементом.

Дизайнер не имеет своих предпочтений, касаемо мебели. В зависимости от задуманного результата, широко используется как классическая мебель, так мебель с налетом винтажа  и старины. Большое количество природных материалов призвано отделить хозяев жилища от городской суеты. В таком интерьере приятно расслабиться и отдохнуть после трудового дня, а так же устроить посиделки с гостями.

ИСТОЧНИК

 автор- Лилия (Садриева)Трушкова

http://www.odnoklassniki.ru/group/51569977655546/album/52580880220410

Куклы для вдохновения..))

1.

Самые, мной любимые малыши...))

1.


2.

Вальдорфские мотивы...куклы

1.

На стыке веков в общественной жизни, литературе и культуре в целом, происходят довольно странные явления. .. Преобладание формы над содержанием, отречение от общепринятых стандартов, жизнь «здесь и сейчас» - вот основные идеологические принципы стиля «декаданс», возникшего в конце девятнадцатого века. И интерес к нему вернулся в конце двадцатого – начале двадцать первого века

.

Интерьер в стиле «декаданс» как нельзя более соответствует нынешним тенденциям. Но! декаданс не из тех стилей, который подойдет среднестатистическому человеку. Это интерьер для сильных, интеллектуальных и (не побоимся этого слова) эгоистичных личностей, которые умеют наблюдать жизнь «со стороны»

. 

Салат с авокадо и креветками.

Для приготовления этого блюда потребуется совсем немного времени.
Главное, использовать правильные продукты. Так, зеленый салат (несколько видов или один) должен быть с мягким вкусом (например романо, лолло россо). Авокадо — спелым, а креветки — свежими.
Салат получается достаточно легким, все ингредиенты очень хорошо сочетаются между собой. А еще, он украсит любой стол.

Расчет продуктов на 2-3 порции

Нам потребуется:

Салат (готовая смесь) — 80-100 гр.
Креветки (сырые, крупные) — 150-180 гр.
Авокадо  — 1 шт.
Помидор (небольшой) — 2 шт.
Оливковое масло — 1 ст.л.
Чеснок — 3-4 зубчика
Перец  — по вкусу
Лимон (лайм) — 1/2 шт.
Заправка:
Кинза — 20 гр.
Оливковое масло — 7 ст.л.
Сахар — 1 ч.л.
Соль — по вкусу
Перец (крупного помола)- по вкусу
Лайм — 1/2 шт.
Чеснок — 1 зубчик

.

Мой C.L.I.C.K. bag (мастер-класс)

В 2007-08 году C.L.I.C.K. bag были популярны. Это маленькая сумка-кошелек от Моё. Когда я перешла на маленькие сумки, то решила что и себе хочу такую же!

Для этого нам понадобится:
— материал на основу — у меня это мягкая кожа, но лучше брать более плотную (ткань тоже брать лучше плотную или продублиринить),
— материал на подкладку,
— выкройка (ее можно менять на свое усмотрение, добавить складок, сделать более округлую),
— инструменты (ножницы, ручка, швейная машинка).

Вырезаем по две детали из основы и подклада. Складываем их лицом др к другу и стачиваем нижнюю часть до линии начала ручек. В подкладе оставляем отверстие внизу для выворачивания.
Складываем лицом к лицу основу и подклад.
Стачиваем по внешней и внутренней стороне ручек, оставляя не сшитыми верхние края.
Выворачиваем через отверстие в подкладе.
Складываем лицом к лицу верхние края ручек у основы и стачиваем на машинке, а в подкладе загибаем края внутрь и сшиваем потайным швом. Отверстие в подкладе также зашиваем.

Схема для большего понимания процесса.

Так как в моем гардеробе преобладают красные тона, я хотела вставить красный кант, но на тот момент не нашла в продаже, поэтому сделала окантовку красной ниткой.
Теперь остается украсить пожеланию. Я использовала клепки и бахрому из этой же кожи.
Автор
 

http://www.etsy.com/shop/GreenGardenStamps?page=7

Автора этих штампов зовут Джессика. Она живёт в городе Эллингтон, Коннектикут, США.На сайте, в её коллекции сейчас 200 штампов. Я скопировала те, которые мне показались интересными. Использовать их можно для создания принтов на ткани и доске, в скрапе и при создании коллажа. Буду рада если кому-то понравятся и пригодятся. Джессике - моя благодарность!
GreenGardenStamps

Елена Базанова

Родилась в 1968 в городе Сланцы Ленинградской области.
Закончила Санкт-Петербургский Академический художественный лицей им. Б.В. Иогансона и Государственную Академию живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е.Репина (мастерскую книжной графики).
С 1989 года активно работает с издательствами Санкт-Петербурга, c 1996-го иллюстрирует издания для детей.
С 1995 года - член Союза Художников России.
С 2006 года - член Общества Акварелистов Санкт-Петербурга.

Стихия воды и краски

Что же нужно знать пытливому художнику в освоении техники акварели, чтобы избежать ложного пути? И есть ли какие-то особые секреты акварельного мастерства?

Материалы
Очень важен правильный выбор материалов для живописи акварелью. Кроме основных материалов, художнику в работе могут понадобиться еще некоторые. Вот список материалов с небольшими комментариями.

Организация рабочего места
Из-за технологических особенностей работы с акварелью необходимо организовать рабочее место по-особому. Материалы должны быть расположены доступно и удобно. Для этого используются табурет, тумбочка или столик нужной высоты. Что касается мольберта, то трудно рекомендовать какую-то универсальную конструкцию, все известные мольберты только частично соответствуют профессиональным требованиям. Главное для работы с акварелью - мобильность рабочей плоскости, потому что в процессе работы внезапно может понадобиться различный наклон планшета с живописью. При этом должен соблюдаться максимальный обзор рабочей плоскости без лишних параллаксов (перспективных искажений). Наверное, можно изобрести какую-то особую конструкцию для этих целей, но на практике оказывается удобным обходиться двумя стульями. На одном стуле (табурете) можно сидеть, на втором, с помощью съемной коробки высотой примерно 15 см (чуть выше уровня колен), достаточно удобно расположить горизонтально планшет с живописью. Важно, чтобы при работе рука с кистью была вытянута, а спина прямая. При таком положении угол обзора будет максимальным, а видимые искажения - минимальными. Чем крупнее размер листа с живописью, тем чаще нужно отходить и смотреть на нее с расстояния. В этом случае, может быть, лучше работать стоя, тогда работа будет располагаться на столе или специальном мольберте, но с обязательным условием мобильности наклона и контролируемой устойчивости планшета.

Прогулка

ИСТОЧНИК - http://krasivo-vkusno.ru/salat-gubka-bob/

Салат ГУБКА БОБ.

Чтобы увеличить картинку нажмите на нее.

Сегодня мы приготовим с вами детский салат Губка Боб.  Детские салаты — это обычные салаты, но только их нужно красиво украсить в виде каких либо животных или сказочных персонажей. И поверьте ваш ребенок будет кушать такой салат с большим удовольствием.
Сегодня мы с вами рассмотрим, два салата одинаково красиво оформленных в виде сказочного персонажа Губки Боба.

Салат Губка Боб.

к Вашему вниманию про Русский оберег - Вышивку:





Очень много мотивов для вышивки можно скачать по ссылкам:

схемы для вышивки крестом http://depositfiles.com/files/mgkrixonj и схемы для вышивки другими швами http://depositfiles.com/files/enedn6u4h

.



 Самым простым оберегом с давних времен считалась вышивка. Она традиционно присутствовала на любой ткани, полотенце, одежде: полотенца-рушники, накидки на подушки, наволочки, пододеяльники, платки и платочки, блузки и кисеты, которые бабушки вышивали своим мужьям, отправлявшимся на чужую сторону

   Не так давно я увидела одну интереснейшую книгу по эволюции пошива кукол. Книга замечательная просто! Рекомендую её всем, кто интересуется куклами. Автор Sussanna Oroyan. Немножечко расскажу об авторе. Сусанна Ороян- знаменитый мастер-кукольник. Родилась она в США в 1942 году, а серьёзно начала заниматься куклами в 1972, то есть в 30 лет. В исполнении кукол использовала много различных техник. И что интересно, раньше было очень мало материала о том, как создавать куклу, а вот Сусанна Ороян преподавала, активно участвовала в различных проектах, писала статьи, а позже и книги, не боясь делиться своими знаниями. На её книгах выросло много знаменитых кукольников, у которых, в свою очередь, теперь учатся. У Сусанны более 300 статей, 5 книг и более 500 созданных ею кукол. После продолжительной болезни она скончалась в 2007 году. Как ни странно, но сложно найти биографию мастера. Мне удалось почитать о ней ТУТ. И просмотреть её блог ТУТ.

   Вот несколько работ мастера:

    А теперь вернёмся к книгам. Я сейчас хочу уделить больше внимания одной книге Сусанны Ороян, которая меня восхитила. Это "Анатомия куклы". Книга на английском языке, но так проиллюстрирована, что незнание языка- не помеха. Вообще, хорошо бы такую книгу иметь на столе, но раз нет такой возможности, то хотя бы в электронном виде...Книг у автора несколько, как я говорила, и все они интересны.

   Вот ссылка на пост, где можно скачать две книги Сусанны Ороян. Где в России можно купить книги знаменитого мастера, я не нашла. Поэтому скачала только две книги Сусанны Ороян: "Finishing the Figure / приемы при изготовлении кукол " и " Anatomy of a doll/ Анатомия куклы ". Скан последней и дублирую в посте, боясь потерять данные в компе.

   Книга "Анатомия куклы"- это чудесный учебник по пошиву кукол. Иллюстрации настолько понятные, а фотографии интересные, что вдохновение накроет вас с головой:))))))) У меня такое чувство, что многие МК, гуляющие по интернету, взяты именно с этой книги. По крайней мере, она послужила толчком. Особенно меня удивили некоторые шарнирные крепления. Но надо смотреть. Каждый для себя найдёт в этой книги что-то новое. Уверена. Огромная благодарность автору книги и приятного просмотра вам! 

Смотреть далее скан книги

ПЕРВАЯ ЧАСТЬ ЗДЕСЬ

УКРАШЕНИЯ, вышитые лентами

КАРТИНКИ УВЕЛИЧИВАЮТСЯ ПО КЛИКУ

ВТОРАЯ ЧАСТЬ ЗДЕСЬ

УКРАШЕНИЯ, вышитые лентами

КАРТИНКИ УВЕЛИЧИВАЮТСЯ ПО КЛИКУ

Милая моя, дорогая. Что бы я делала без тебя?  Ты такая спокойная, терпеливая, теплая. Прикасаешься - и сразу отляжет от сердца. Проблемы? В случае чего смахнешь слезу с моей щеки; прижмешься плотнее, замрешь... и так сладко. Усталость? Кому как ни тебе я без утайки расскажу о своих идеях? С кем поделюсь выстраданным без опасения быть осмеянным? Где еще отдохну так, как рядом с тобой, любимая моя, милая, дорогая моя... подушка.))))))))))))))))))))))))))

 Тычинки и пестики для цветов из пластики и не только своими руками