Памятник Ханжонкову, Ялта

Первой отечественной фабрике грез – Ялтинской киностудии – исполнилось 100 лет. Здесь первый фильм сняли на два года раньше, чем в Голливуде, сотни известных фильмов родилось здесь: "Человек-амфибия", "Солярис", "Дети капитана Гранта", "Кавказская пленница", "Пираты ХХ века". Но киностудия до юбилея не дожила: ее уже фактически не существует, землю поделили между разными собственниками, а нынешнее частное предприятие сохранило лишь старое название и часть фондов реквизита, которые сдаются в аренду.

Ни один провинциальный город даже мечтать не мог о таком будущем

Мы так привыкли к кино, что кажется, будто оно существовало вечно, хотя на самом деле ему не так много лет. Официальной датой рождения кино в России считается 15 октября 1908 г. В этот день вышел на экраны фильм \"Стенька Разин\", снятый Дранковым по сценарию первого русского сценариста и режиссера В.М. Гончарова.
В Европе кино появилось раньше, в 1895 году, и предприимчивые русские люди добывали там десяток-другой лент и, разъезжая по городам, \"крутили\" их до полного износа. Так было и в Ялте, но городу суждено было стать не только местом, где \"крутили\" чужие ленты, но и местом, где будут снимать собственные отечественные фильмы.

Ни один провинциальный город даже мечтать не мог о таком будущем.

А началось все в октябре 1902 г. с приезда придворного фотографа К.Е. фон Гана

Он привез из столицы \"живые фотографии\", чтобы развлечь публику на известном курорте. Сеансы проходили в курзале, билеты стоили недёшево: от 1 до 20 рублей за ложу, (для сравнения: горничная получала 10 руб. в месяц, один килограмм отличного мяса стоил около 32 коп.).

И всё же желающих увидеть новинку было много. Но первый синематограф появился в Ялте только через два года. Его открыл в 1904 г. деловой одессит, чемпион по пиротехнике П.К. Чепати. Синематограф был передвижным и имел таинственное название \"Чары\".

Начинание П. Чепати оказалось успешным. Уже через три года он, арендовав помещение в торговых рядах гостиницы \"Джалита\", открыл первый стационарный синематограф \"Иллюзион\". Здесь демонстрировались заграничные светские и бытовые драмы и фарсы в сопровождении пианино.

Перед началом картины в зрительном зале для развлечения и завлечения выступали певцы и артисты, уважаемые публикой, фокусники и хироманты. В то время зрелищные заведения на курорте не облагались налогами. Это и огромный интерес к кино выливалось в очень приличный доход. Уже в 1911 г. Чепати мог позволить себе перестроить зрительный зал, увеличив его до 300 мест.

Стремясь получить максимально большую прибыль, он давал еще и выездные сеансы в курзале, гостиницах \"Морская\" и \"Санкт-Петербург\".

В 1907 г. братья Боммер, которые до этого уже имели синематографы в Харькове, Ростове-на-Дону и Екатеринодаре, решили заложить в Ялте, где конкуренцию составлял только Чепати, второй в городе синематограф под названием \"Электро-Биограф\"

Его открыли в мраморном зале ресторана гостиницы \"Санкт-Петербург\". Постоялец этой гостиницы француз К.Ю. Дрон, некогда популярный цирковой фокусник, так влюбился в кино, что вскоре (1910) перекупил у Боммеров \"Электро-Биограф\". Деловая смекалка плюс захватывающий репертуар - и вскоре Дрон обосновывается в здании у самого моста, напротив гостиницы \"Ореанда\".

Дрон устроил шикарный кинотеатр на 200 мест, украсил фойе огромным аквариумом, пальмами в кадках, цветами, выставленными для продажи. Художник А.П. Бажанов расписал потолок, сцену и стены, а техник городской электростанции сделал эффектное освещение.

В январе 1913 г. Карлосу Дрону довелось показывать фильм на семейном вечере Великого князя Георгия Михайловича в имении \"Харакс\". По окончании вечера Великий князь наградил предпринимателя ценным подарком. В определенные дни Карлос Дрон давал бесплатные сеансы для детей из бедных семей, а в годы первой мировой войны - и для воинов-фронтовиков. Так же, как у Чепати, в \"Электро-Биографе\" между сеансами выступали приезжие актеры, певцы, иллюзионисты.

Вслед за Чепати и Дроном занялась кинобизнесом и ялтинская купчиха М.Л. Салтыкова

В саду гостиницы \"Джалита\" она выстроила отличный кинозал на 300 мест (из них 50 детских). Зал состоял из партера, амфитеатра и балкона. Салтыкова прекрасно обставила фойе и вестибюль, а для музыкантов устроила специальное помещение. Для сопровождения фильмов наняла вначале струнный оркестр Д.А. Пивоварова, затем А.А. Сметаны.

К июню 1909 г. все было готово, и еще один электротеатр, под названием \"Одеон\" распахнул свои двери. Газета \"Русская Ривьера\", сообщая об открытии \"Одеона\", подчеркивала, что здесь \"всегда давка народа\". Это объяснялось и удобным залом с отоплением и вентиляцией и стоимостью билетов: за место в партере платили 30 коп., желание занять отдельную ложу обходилось в 10 раз дороже.

Дела в \"Одеоне\" шли отлично. Салтыкова без ущерба для себя смогла осенью 1912 г. дать несколько сеансов, сбор от которых пошел в помощь пострадавшим от наводнения, вызванного разливом речки Учан-Су. Репертуар её синематографа состоял не только из иностранных лент. Наряду с \"Клеопатрой\", с успехом шли \"Отцы и дети\" (по И. Тургеневу), \"Олеся\" (по А. Куприну), \"Война и мир\" (по Л. Толстому), \"Царь Иоанн Васильевич Грозный\" с Ф. Шаляпиным в главной роли.

\"Одеону\" суждена была долгая жизнь. Он пережил национализацию и продолжал собирать полный зал уже в советские предвоенные годы, правда, под более скромным названием \"Горн\".

В годы Великой Отечественной войны здания первых ялтинских синематографов пострадали и были разобраны. Но это будет позже, а в 1912 г. количество синематографов в Ялте продолжало увеличиваться

В марте открылся синематограф \"Корсо\", первый в старом городе. Г.Г. Спасибо (содержатель скеттинг-ринка) и некто Воронин основали его на паях, арендовав бывшую чайную в доходном доме князя Трубецкого на Бульварной (ныне ул. Рузвельта).

Дело начали с размахом. Для первого показа выбрали кинодрамы \"Пламя ревности\" и \"Мрак жизни\". Зал был полон. Успех, однако, длился недолго. Пайщики не поладили между собой, и, просуществовав всего 3 месяца, первый и по сегодняшний день последний синематограф старого города закрылся.

Зато в новом городе в августе стало еще одним электротеатром больше. Уже знакомая нам И.А. Салтыкова рядом со своим первым синематографом \"Одеон\" выстроила красивый летний электротеатр с фантастическим для Ялты количеством мест - 1000, и таким же фантастически дешевым билетом - 15 коп.

Салтыкова открыла свой театр показом юбилейных картин \"Отечественная война 1812 года\" и \"Бородинские торжества\" в сопровождении оркестров Ф.А. Зыбина и А.А. Сметаны. Позже, как и везде, в \"Олимпе\" будут \"крутить\" кинодрамы, фарсы и трагедии, показывать видовые картины, устраивать спектакли в помощь инвалидам войны.

Урожайный на кинотеатры 1912 г. закончился рождением синематографа \"Вулкан\". Купец Чалый устроил его на Набережной и уже в первый год получил доход в 12 000 руб. Три года спустя в \"Вулкане\" впервые продемонстрировали \"говорящий и поющий аппарат\" - кинетофон Т. Эдисона.

В 1913 г. закончилось строительство долгожданного Народного дома. Комитет попечительства о народной трезвости, в чьем ведении находился Народный дом, открыл в нем кинотеатр \"Маяк\". Учитывая цель Комитета - бороться за трезвый образ простого народа, репертуар в \"Маяке\" подбирался иной. Здесь вместо душераздирающих драм светской жизни показывали \"Дочь ямщика\", \"Не всё коту масленица\" и др. Даже выбор названия кинотеатра объяснялся теми же задачами: \"Маяк\" - свет, указывающий верный, в данном случае трезвый, жизненный путь. Поэтому и билет был самым дешёвым из всех ялтинских синематографов -12 коп., а 10% дохода отчислялись в фонд помощи семьям фронтовиков.

Последний кинотеатр в Ялте появился в 1915 году. Тогда \"из-за плохих дел\" Карлос Дрон закрыл свой \"Электро-Биограф\" у Ливадийского моста, а взамен арендовал зал гостиницы \"Морская\", принадлежавшей дочери и внукам художника И. Айвазовского. К. Дрон перестроил его под кинотеатр и назвал \"Лотосом\". Шла первая мировая война и, соответственно времени, на экране \"Лотоса\" показывали \"Военную хронику\", \"Стеньку Разина\", \"Когда Родина в опасности\".

В начале 1915 года в Крыму сложилась любопытная ситуация с кинотеатрами. На всем полуострове их насчитывалось 30

При этом в губернском городе Симферополе со 100-тысячным населением их было 4, в Севастополе - 2, в Ялте- 8. Но уже вскоре эта картина изменилась. Война не могла не отразиться на синематографе: дорожали картины, повышались цены на билеты, отменялись сеансы. Некоторые владельцы даже вынуждены были закрыть свои заведения. Закрылись \"Чары\", \"Электро-Биограф\", \"Иллюзион\", \"Маяк\".

Весной 1917 г. в Ялту (уже не в первый раз) из Москвы приехал Александр Алексеевич Ханжонков со своей съёмочной группой.

Приехал для работы, а не для отдыха. Да о каком отдыхе могла идти речь, если чуть ли не каждый день в голове Ханжонкова рождалась идея нового фильма. Хотелось снимать, снимать, снимать...

Он \"заболел\" кино давно, примерно в 1898 г. Увлекшись кинематографом, Александр к неудовольствию родных оставил военную карьеру и в 30 лет занялся недостойной дворянина коммерцией. Вместе с женой, уговорив друзей и близких доверить ему свои вклады, Ханжонков основывает фирму \"Торговый дом Ханжонков и К0\". В дальнейшем Антонина Николаевна всегда была рядом с мужем: вместе управляли фирмой, вместе писали сценарии, выдерживали беспощадную и не всегда честную конкуренцию.

Ханжонков с самого начала не собирался ограничиваться продажей и прокатом иностранных фильмов. Спустя год после открытия фирмы он уже пытается сам создавать картины. Это удалось в конце 1908 г.

С помощью первого русского кинорежиссера В.М. Гончарова Ханжонков снимает и выпускает в прокат короткометражные фильмы \"Песнь про купца Калашникова\" и \"Русская свадьба XVI столетия\". Всего два года понадобилось \"Торговому дому Ханжонков и К\", чтобы обогнать все остальные русские кинофирмы по количеству и качеству выпускаемых картин.

Многое из того, что рождалось на кинофабрике Ханжонкова, было впервые в России. Благодаря Александру Алексеевичу, никому не известный чиновник из Вильно В.А. Старевич стал первым русским мультипликатором.

С 1911 по 1914 годы Старевич снял семь мультфильмов с метражом нормального художественного игрового кино. Мультики В. Старевича были одними из первых русских художественных фильмов, попавших в США, а их демонстрация в Европе шла под аплодисменты.

Ханжонков не только умел руководить и организовывать, но и создавал фильмы. В этом смысле вершина его творчества - фильм \"Оборона Севастополя\"

Кадры из фильма "Оборона Севастополя", реж. А.А. Ханжонков

Этот фильм, поставленный А. Ханжонковым и В. Гончаровым по их совместному сценарию, стал первым русским сверхбоевиком и одним из первых в мире полнометражным фильмом. Важно, что \"Оборону Севастополя\" снимали в Крыму, а его первая демонстрация 11 сентября 1911 г. состоялась тоже в Крыму, в Ливадии. Зрителями были Император Николай II, его семья и приближенные.

Показ прошел довольно благополучно, если не считать того, что оркестр сделал несколько перестановок в музыкальном сопровождении: в сцене, когда от затонувшего корабля отплывала шлюпка со спасенной иконой Николая Чудотворца, музыканты исполнили залихватский мотив \"барыни\", а во время танца маркитантки - молитвенное песнопение \"Спаси, Господи\".

Авторы, ожидавшие ужасного провала, были ошеломлены аплодисментами и благодарностью за труды. Ханжонкова удостоили \"бриллиантового перстня с рук\".

Замечательный успех \"Обороны Севастополя\" позволил Ханжонкову создать собственную кинофабрику, а фирма его с этого времени стала не только самой старой в России, но и самой крупной

У Ханжонкова работали высочайшего класса режиссеры: В.М. Гончаров, П.И. Чардынин и Е.Ф. Бауэр. Он умел открывать таланты: в одном из \"бездоходных\" научных фильмов, на которые Ханжонков не жалел средств, российский зритель впервые увидел будущую звезду отечественного экрана - И.И. Мозжухина.

А Е. Бауэр был \"крёстным отцом\" первой русской кинозвезды Веры Холодной, которую до этого считали неперспективной, а после назвали \"королевой экрана\". Ни один актер дореволюционного кино не удостоился такой славы.

В зените славы приехала съемочная группа Ханжонкова в Ялту весной 1917 г. Планировали снять несколько фильмов и основать собственную постоянную съемочную базу. Выезжая из Москвы, решили, что организацией базы займется Ханжонков, а съемками - Е. Бауэр.

К сожалению, эта поездка закончилась для Евгения Францевича трагически. По дороге из Симферополя в Ялту киногруппа остановилась в Алуште. Прогуливаясь по обрыву вдоль берега моря, Бауэр оступился и упал на камни. С переломом бедра его привезли в Ялту и поместили в гостинице \"Джалита\". Репетиции проходили в его номере, а натурные съемки - у Массандровского дворца.

Снимали два фильма сразу - \"Король Парижа\" и \"За счастьем\". Бауэр заметно поправлялся, и успокоенный Ханжонков выехал в Саки подлечить запущенный до такой степени полиартрит, что передвигаться без коляски Александр Алексеевич практически не мог.

Настоящим ударом стала телеграмма о смерти Бауэра, полученная некоторое время спустя. Евгений Францевич скончался от крупозного воспаления легких 22 июля 1917 г. в возрасте 50 лет. К этому времени он уже успел снять более 80 фильмов и, по единодушному мнению специалистов, стал первым в России профессиональным кинохудожником. Этот талантливый человек покоится на старом ялтинском городском кладбище.

Всё лето 1917 г., когда в России кипели политические страсти, в Ялте накалялись экранные. \"Страстную песнь любви и печали\" с участием Франчески Бертини сменила психологическая драма фабрики Ермольева \"Виновен ли?\". Кинотеатр \"Лотос\" уговаривал посмотреть \"исключительную по красоте и богатству картину по роману Анатолия Каменского \"Содержанец\". В главной роли - \"королева бриллиантов\", несравненная В.В. Кавецкая.

К осени киногруппа, сняв еще несколько картин, уехала в Москву. Остались только Ханжонков и артистка Рындина. Она открыла в гостинице \"Ореанда\" студию для подготовки киноактеров. Ханжонков же устраивал ателье. На вопрос, что заставило его переехать в Ялту, Александр Алексеевич ответил в своих мемуарах: \"Наученный горьким опытом, я пришел к заключению, что для спокойной и продуктивной работы необходимо иметь на лето специальную базу с хорошо оборудованной лабораторией и площадкой... Мой выбор остановился на Крыме... Для этой цели в Ялте на Аутской был куплен участок с прекрасными декоративными растениями и соответствующим домом. Здесь мы и решили оборудовать нашу первую в русском кинопроизводстве собственную съемочную базу...\"

Надо думать, опыт Ханжонкова подвигнул и других кинопредпринимателей посмотреть на Ялту как на очень благодатное место для кинопроизводства. Летом 1918 г. в город приехал Дранков, который снял первый русский фильм \"Стенька Разин\", и богатый, умный и предприимчивый Ермольев. Он купил дачу на Николаевской рядом с \"Ореандой\" и большой участок земли (ныне территория киностудии на ул. Севастопольской), организовав собственное ателье и поведя дело столь успешно, что вместе с Ханжонковым считался самым авторитетным создателем фильмов.

С конца апреля 1918 г. в Ялте немцы. На характере кинолент оккупация отразилась мало. В \"Одеоне\" показывали серию \"Граф Нирод и княжна Репина\". \"Лотос\" предлагал посмотреть \"роскошный боевик фирмы Ермольева \"И смерть была им суждена\". Здесь же шла известная драма режиссера Л.И. Чардынина \"Сказка любви молодой\", а также замечательная драма с участием В. Янова, К. Хохлова и А. Морозова \"Венчал их Сатана\". Рекламные афиши украшали имена покойного Бауэра, Тамарова, Грекова, Римского. Лето 1918 г. завершилось сезонным боевиком \"Живой труп\" (по Толстому) с В. Холодной, Максимовым и др. Глаза ялтинцев разбегались, а кошелек тощал.

В ноябре 1918 г. на смену немцам пришли союзнические войска. И почти сразу же для постоянных работ приехала группа художественных и технических сотрудников Ханжонкова. Снимали детектив \"Лорд Дарнлей\". Перерыв в работе устраивали только тогда, когда не могли купить пленку. Но и это время использовали для благоустройства участка, достраивали второй этаж над лабораторией, из-за перебоев в освещении купили собственную электрическую станцию.

Когда в апреле 1919 г. власть в Крыму вновь поменялась и на 75 дней (по июнь 1919 г.) перешла к красным, казалось, все рухнуло. Ханжонкову приходилось продавать драгоценности, сдавать в аренду оборудование

Это почти не спасало, т.к. продавать картины и эксплуатировать их было негде. Весь юг охватила гражданская война. Но даже в этих условиях все задуманные фильмы, кроме \"Великого аспида\", были сняты.
В конце июня 1919 г. Крым заняли войска Добровольческой армии. На экранах Ялты в эти дни показывали большую сенсационную кинокартину фабрики \"Русь\", названную прессой \"шедевром русской кинематографии\", - \"Жизнь - Родине, честь - никому\".

Надеясь на лучшее, в конце января 1920 г. ялтинское отделение кинофабрики Ермольева начинает съемку нового фильма из истории английского парламента \"Член парламента\". Через объявление в газете приглашают мужчин, у которых есть сюртук или жакет и желание сниматься, прийти на студию. В объявлении говорится, что труд будет оплачен. С начала съёмок прошло всего две недели, а надежд уже не осталось. С грустью сообщает \"Ялтинский курьер\", что \"вчера, 3 февраля, с греческим пароходом \"Пантера\" уехала за границу почти вся кинематографическая фабрика Ермольева: Мозжухин, Протазанов, Лошаков, управляющий Попов, Вермель и др.\".

Однако не стоит думать, что на этом жизнь кино в Ялте остановилась. Газета \"Наш путь\" за 4 апреля спешит предупредить ялтинцев, что \"сегодня вся интеллигенция должна видеть королеву экрана Франческу Бертини в знаменитой картине \"Дама с камелиями\". 40 туалетов, бесподобная игра, редкий сюжет, всё, вместе взятое, составляет исключительное впечатление\".

На следующий день закончились съёмки \"роскошной художественной драмы, лучшей русской картины \"Поскриптум жизни\". Два новых фильма показали \"Одеон\" и \"Ассамблея\": пикантный фарс \"Курортный микроб\" и грандиозный уголовный кинороман \"Гибель атамана шайки \"Тигр\"\".

В мае товарищество \"Экран\" Ханжонкова заканчивает постановку кинодрамы в 5-ти частях под названием \"Жизнь не простила\". Александру Алексеевичу повезло: комитет, снабжавший армию, закупил у него несколько картин, за что расплатился двумя дорожными чемоданами с ассигнациями. Суммы, оставшейся после уплаты долгов, хватило на покупку соседнего с ателье участка, закупку оборудования, техники, мебели. Александр Алексеевич заказал проект фундаментального ателье и, поручив инженеру Цветаеву его достройку, выехал за границу на лечение. В его отсутствие ателье было национализировано.

В ноябре 1920 г. на базе национализированных ателье А. Ханжонкова и И. Ермольева была создана ялтинская кинофабрика, где в 1922 г. был снят первый художественный фильм советской эпохи. Кинематографическая жизнь в Ялте продолжалась.

А как сложились судьбы тех, кто выехал за границу?

Ханжонковы оказались сначала в Стамбуле. Им повезло ненадолго остановиться у старого московского друга, артиста, поэта и композитора Александра Николаевича Вертинского. Вертинский уже успел обосноваться в Стамбуле и даже содержал ресторан с экзотическим названием \"Чёрная роза\"

Потом были два года лечения в Бадене и многочисленные предложения разных зарубежных фирм организовать у них производство русских фильмов. Но Ханжонкова тянуло на Родину, и в 1923 г. он без колебаний принял предложение возглавить в Москве акционерное общество \"Русь-фильм\".

Антонина Николаевна была слишком больна и не смогла ехать с мужем, дети учились. А.Н. Ханжонкова скончалась в 1925 г. Дочь Нина вернулась в Россию в 1926 г., через 30 лет приехал в Москву и сын Николай.

Самого Александра Алексеевича уже не было в живых. Последние два десятка лет его жизни прошли в Ялте, в доме на Боткинской, 15, в двух шагах от его бывшей киностудии. Здесь он занимался литературной деятельностью, консультировал съемочные группы, приезжавшие в Ялту. Он умер 26 сентября 1945 г., похоронен на Поликуровском мемориальном кладбище.

Ханжонкова не стало, а основанное им кинодело продолжало развиваться

Начало новой истории Ялтинской киностудии связано с именем одного из первых советских режиссеров Владимира Ростиславовича Гардина. Он приехал в Ялту по заданию наркома A. Луначарского, чтобы восстановить киностудию и организовать производство советских фильмов. Дебютом студии стала картина \"Последняя ставка мистера Эниока\", созданная В. Гардиным. К сожалению, эта лента утрачена, и известно только, что это была экранизация рассказа А. Грина

\"Жизнь Гнорра\". Вторая, сохранившаяся, работа Гардина \"Призрак бродит по Европе\" известна лучше. Сам режиссер, оценивая этот фильм, говорил: \"По своему широкому замыслу - это был фильм о всепобеждающих идеях коммунизма, но художественные средства были крайне бедны и наивны, получился весьма малоубедительный фильм-плакат\".

Но следующий фильм Гардина - \"Великий Октябрь\", вышедший на экран к 5-ой годовщине революции, - был отмечен благодарностью Реввоенсовета Республики.
Всего в 1922-24 годах Гардин поставил 5 картин. Долго не сходил с экранов его фильм \"Слесарь и канцлер\" (сценарий написал В. Пудовкин по пьесе А. Луначарского), в свое время имевший большое воспитательное значение.

Шло время, накапливался опыт, и росло мастерство. На студию пришли новые режиссеры:B Турин, А. Анощенко, Г. Тасин и др. В середине 1920-х годов художник Р Шерфленберг создал на Ялтинской кинофабрике уникальные декорации завода-гиганта, предназначенные для фильма \"Борьба гигантов\".

Эта лента - первая работа режиссера Виктора Турина, к сожалению, не сохранилась. Другой его фильм, \"Турксиб\" - вошёл в число шедевров мирового кино. В это же время снимался на студии фильм \"Трое\" о пионерской колонии \"Артек\" по сценарию В. Маяковского.

На Ялтинской киностудии снимал первый в своей жизни фильм Александр Довженко. Этот фильм \"Васька-реформатор\" не сохранился, но зато второй, \"Ягодка любви\", озорная, комическая картина, уцелел.

В течение 5-ти лет (1930-1935) Ялтинская киностудия находилась в ведении трестов \"Восток-кино\", \"Востокфильм\". В это время здесь готовили специалистов второго звена - монтажеров, осветителей, декораторов и костюмеров для национальных киностудий Узбекистана, Казахстана, Киргизии и Туркмении, а также снимали фильмы о борьбе с кабальными устоями быта восточных народов.

В 1936 г. Ялтинскую кинофабрику передали студии \"Союздетфильм\". На фильмах, снятых здесь, выросло несколько поколений советских детей. Добрые и романтические, ленты очень отличались от сегодняшних. Можно без устали смотреть \"Нового Гулливера\", \"Алые паруса\" и сказки, снятые блестящим режиссером Александром Артуровичем Роу, начиная с фильмов \"По щучьему велению\", \"Новые похождения кота в сапогах\" и кончая фильмом \"Огонь, вода и медные трубы\". Свою четырнадцатую сказку \"Варвара-краса, длинная коса\" А. Роу тоже снимал в Ялте.

В списке ялтинских работ ещё и \"Остров сокровищ\", и \"Дети капитана Гранта\", и \"Гаврош\".

Детский период в истории Ялтинской киностудии закончился в 1951 г., когда ее на следующие пять лет превратили в филиал главной киностудии Советского Союза \"Мосфильм\"

Эти пять лет подарили фильмы \"Адмирал Ушаков\", \"Илья Муромец\", \"Дон Кихот\", \"Овод\", \"Ромео и Джульетта\". Все они вошли в золотой фонд отечественного кино.

Очередное пятилетие (1958-1963) стало непродолжительным периодом полной самостоятельности Ялтинской киностудии. За это время было снято 16 фильмов, получивших признание у зрителей, в том числе: \"Обгоняющая ветер\", \"Военная тайна\", \"Дом с мезонином\" и \"Прощайте, голуби\", поставленный Я. Сегелем и отмеченный тремя Международными премиями.

Ялтинская киностудия была на взлете. Еще немного - и появилось бы собственное лицо. Для этого были все предпосылки: материальная база и высокий профессионализм сотрудников. Достаточно напомнить, что режиссёрами в это время работали А. Курочкин, В. Довгань, Я. Базелян, И. Кобызев, Я. Сегель, М. Маевская, А. Войтецкий. Операторы И. Маньковецкий, В. Ильенко, Ю. Малиновский, Ю. Ильенко, И. Шатров и художники Б. Комяков, П. Слабинский, П. Максименко, казалось, могли претворить в жизнь любую фантазию режиссера.

Только успев прикоснуться к успеху, Ялтинская киностудия в результате очередной реорганизации на долгие годы становится филиалом Центральной киностудии детских и юношеских фильмов им. Горького. Другими словами, она вновь стала всего лишь местом для экспедиций различных киностудий. В этом качестве Ялтинская киностудия пребывала четверть века (1963-1988)

Кадры из кинофильма "Прощайте, голуби"

Для кино 1960-80 годы - счастливый период: кино в стране любили, смотрели и снимали, строились кинотеатры; чтобы купить билет на нашумевший фильм, приходилось стоять в очереди, заказывать по телефону, а для избранных была бронь. Более 70 фильмов - итог этого 25-летия. Бывали дни, когда Ялта превращалась в большую съемочную площадку. Можно было улучить момент и попросить автограф у В. Тихонова, Н. Мордюковой, С. Филиппова, А. Ларионовой, Р. Быкова, Н. Рыбникова, В. Коренева, А. Вертинской, М. Пуговкина и бесконечного множества других, не менее известных актеров, составивших славу отечественного кино.

В 1960-е годы начало сбываться то, о чем мечталось еще в 30-е годы: создание \"русского Голливуда\" в Ялте

Новый кинокомплекс, завтрашний день киностудии, решили создавать на Поликуровском холме. Этот участок был хорошо знаком кинематографистам страны. Здесь возводились декорации для многих кинокартин, что и определило место для строительства. В 1968 г. специалисты \"Гипрокино\" приступили к разработке проекта. Они стремились максимально использовать участок (15 га) для съемок и строительства декораций на натурных площадках.

Таких площадок запланировали три. Они располагались естественными террасами по склону Поликуровского холма, а подпорные стены предлагалось использовать для написания фонов. На каждой площадке возводились свои декорации, кроме того, для производственных нужд здесь планировались корпус или павильон, а также помещения для работников съемочной группы и оборудования. Специальная натурная площадка отводилась под строительство бассейна размером 60x40 м для комбинированных подводных съемок.

Все площадки оборудовались системой дистанционного управления, светом. Будущую студию должны были украсить серпантин дорог, видовые площадки, специальное озеленение. Были предусмотрены и павильонные корпуса для резервных декораций, и цех декоративно-технических сооружений, и сборочный зал, и ателье для озвучивания, монтажные комнаты, цеха осветительной и съемочной техники, лаборатории для проявки, гараж и склады.


После окончания строительства Ялтинская киностудия могла бы обслуживать ежегодно 40 киноэкспедиций и выпускать еще 4 собственных, полнометражных фильма. Такой виделась новая база Ялтинской киностудии в конце 1960-х годов. Вскоре начались строительные работы, вначале изыскательские и подготовительные, затем приступили к возведению домов для сотрудников и гостиницы. Завершение \"второй очереди южной базы советской кинематографии\" планировалось осуществить в годы 12-ой пятилетки. Для этой цели выделялось около 5 миллионов рублей.

Удачное начало строительства совпало с резкими политическими и экономическими переменами в стране, с периодом перестройки. В 1988 году Ялтинская киностудия становится самостоятельным государственным предприятием - Крымской киностудией \"Ялтафильм\". Обретение самостоятельности наложило новые обязанности; как снежный ком, накатились проблемы, начатое строительство было заморожено

До сих пор над Ялтой, на склоне Поликуровского холма, высятся железобетонные остовы построек киностудии.

1990-е годы были трудными для Ялтинской киностудии: административная чехарда сменялась кадровой, отсутствовали крупные заказы. Развал и запустение привели студию \"Ялтафильм\" в долговую трясину. И если прежде ежегодно снимали 4-5 лент собственного производства, а для 30-40 фильмов студий других стран это была киносъемочная база, то в начале 1990-х годов лишь редкие съемочные группы приезжали в Крым для натурных съемок. Яркий пример тому - производство в Ялте и на Южном берегу английского фильма \"Приключения королевского стрелка Шарпа\".

К концу 1990-х ситуация начала налаживаться. В 1997 году на студии проходили съемки английского фильма \"Юность адмирала\". На главной натурной площадке Ялтинской киностудии для съемок большого объема комбинированных кадров фильма тогда был выстроен специальный бассейн, площадь поверхности зеркала которого составила 700 метров! Электромеханическое оборудование бассейна, ветродуйные установки позволяли имитировать \"масштабные\" волны, как по амплитуде, так и по высоте.

Активизировалась работа павильонов для строительства декораций. На пяти натурных площадках общей площадью до 6 га то и дело появлялись масштабные бутафорские постройки, которые приковывали взгляды ялтинцев и гостей города, гуляющих по Набережной. Умение строить сложнейшие декорации значительного объема в любых условиях - характерная особенность Ялтинской киностудии.

Южная государственная студия была преобразована в совместное российско-украинское предприятие ЗАО \"Ялтинская киностудия\". Учредителями с российской стороны стала компания \"Поликом Вест\", с украинской стороны - Фонд имущества Автономной Республики Крым.

С момента создания акционерного общества началось техническое переоснащение киностудии. Первый директор предприятия - кинорежиссер Валерий Пендраковский считает, что 19 июля 2000 года Ялтинская киностудия родилась заново, став акционерным предприятием, как это было до 1917 года. Связав нить времен, ЗАО \"Ялтинская киностудия\" подхватила эстафету у АО \"Ханжонков и К0\".

С 1999 года услугами киностудии в Ялте воспользовались более 50.ти съемочных групп, уже несколько лет для киносъемок отсутствуют \"мёртвые\" сезоны. Эстафета творчества и гостеприимства для всех кинематографистов на Ялтинской киностудии продолжается.

Кинематографисты многих стран мира считали и считают Крым одной из лучших съемочных площадок

Съемочное время \"на натуре\" на ЮБК длится 10 месяцев. В радиусе 100 км можно снять и тропики, и пустыню, и горы, и дворцы, и хижины; что касается морских съемок, то здесь студия почти монополист и была единственной в стране, которая имела свой парусный флот. Два её парусных корабля снимались в \"Одиссее капитана Блада\", \"Снах о России\", \"Империи пиратов\". К сожалению, один из парусников затонул во время сильнейшего шторма.

Славилась студия умением строить сложнейшие декорации, а по высотным съемкам (в горах, на корабельных реях и т.п.) ее монтажники-высотники не имели равных в Союзе. Специалисты за 5 дней могли обычный рыбацкий сейнер превратить в судно любого времени и народа.

Учитывая, что количество солнечных дней не уменьшилось и что природа тоже радует, сохранились старые дворцы и появились многочисленные новые, интерес кинематографистов к Ялте не угас. Можно надеяться, что возрождение Ялтинской киностудии не за горами.

Даже в самые трудные для студии годы среди ее сотрудников были люди, которые не желали забывать о роли Ялты в истории отечественной кинематографии. Не забывали сами и заставляли помнить других. Сергей Федорович Сафронов годами собирал все, что касалось Ялтинской киностудии, и основал музей, к сожалению, не сохранившийся. Другой энтузиаст Борис Михайлович Арсенев, киновед, с 1997 г. возглавляет \"Образовательное, культурно-просветительное, общественное объединение национальных кинематографий \"Дом Ханжонкова\", которое стало преемником существовавшего в Советском Союзе клуба друзей кино \"Киноглаз\".

С 1998 года ежегодно в августе общество проводит фестиваль \"Дни Ханжонкова в Ялте\". В его программе ретроспективный показ фильмов, конференции, экскурсии. Еще одно детище \"Дома Ханжонкова\" - странствующий детский, семейный образовательный фестиваль \"Солнышко Тавриды\", который любят и дети, и взрослые. Большую часть расходов по проведению этих фестивалей берет на себя Фонд Ролана Быкова.

Его основатель - известнейший актер, режиссер и общественный деятель Р. Быков очень любил Ялту. В далеком 1966 году он и Н. Мордюкова на здешней киностудии снимались в фильме \"Комиссар\", положенном затем на полку.

Происходят в Ялте и более крупные события кинематографической жизни: международные фестивали продюсерского кино России и Украины, телекинофорум \"Вместе\". Если на Набережной устанавливают большие экраны, значит, вот-вот начнется кинофорум. А это не только просмотр конкурсных фильмов, но и встречи с известными актерами и режиссерами, круглые столы, творческие дискуссии по проблемам развития ТВ и телевизионного игрового кино.

Известные люди о Ялтинской киностудии и Ялте.

Георгий Милляр: "Ялта - это чисто киношный город, временно оккупированный курортниками"

Никита Михалков: "С Крымом связаны мои самые теплые воспоминания. Здесь начиналась моя творческая биография: в ноябре 1969 года в качестве режиссера я снял свою дипломную работу... Крым - удивительное место для вдохновения, для творчества".

Михаил Пуговкин: "В Ялте снимаюсь с 1952 года. У меня даже походка морская выработалась, но вот настоящего моряка так и не сыграл... В Москве не пил кефир: кислый очень. А в Крыму кефир просто чудо, я уже молчу про ряженку..."

От знаменитой на весь мир киностудии сегодня ничего не осталось. А ведь каждый второй фильм в СССР и сотни зарубежных снимались на ее базе. В Крыму снимали все, кроме Антарктиды. Эпизоды марсианских хроник и подводные съемки, австралийские просторы и американские прерии, африканские джунгли и даже Уссурийскую тайгу. Работало более тысячи человек. В эпизодах снимались сотни ялтинцев.

Источники:
http://www.1-yalta.com/yalta-kino.html