Без заголовка |
Многие меня спрашивают, как я делаю объемный рисунок на своих работах. Вот и решила сделать подробный МК своей шкатулки. Итак, что нам понадобится для изготовления вот такой шкатулки
|
Без заголовка |
Переходим ко 2 этапу нашей работы. Для этого нам потребуется: шпатлевка+клей ПВА, тюбик для контуров с тонким носиком для прорисовки нашего узора. В шпатлевку добавляем несколько капель клея ПВА для большей прочности нашей "смеси". Обращаю Ваше ВНИМАНИЕ на то, что если шпатлевка уже не очень "свежая" и немного заветрившаяся, то в нашу смесь добавляем чуть-чуть водички. Смесь должна получиться как густая-густая сметана. Дальше, с помощью шприца или какой - нибудь палочки, например,из-под мороженного перекладываем нашу смесь в тюбик из-под контуров. Затем, мы должны проверить нашу смесь, капнув капельку на бумажку. КАПЕЛЬКА НЕ ДОЛЖНА РАСТЕКАТЬСЯ ПО ПОВЕРХНОСТИ!!!!! Это очень важный момент в нашей работе.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
"Ришелье" на стекле (акриловые кружева)
Мастер-класс от Юлии Левашовой (Julia-Ju)
Однажды (в творческом процессе 
) родился в вот такой способ декорирования стекла: окрашиваю стеклянную поверхность акриловой краской, покрываю лаком, вырезаю разные узорчики, краешки срезов "затюкиваю" контурами по стеклу. Любуюсь.
Покажу на конкретном примере:
Это кусочек зеркала (остался обрезок после ремонта), очень удачно - с дырочками для крепежа.
|
Без заголовка |
1 этап. Рисуем эскиз. Я это делаю на старых обоях.
2 этап. Готовим заготовка. Если есть возможность фигурно вырезать из фанеры, вырезаем. Я в качестве основы использовала остатки пробковых листов от ламината. Они тонкие, поэтому предварительно я склеила их в 3 слоя между собой универсальным строительным клеем (он имеет очень густую консистенцию и подходит для склеивания плитки, дерева, ламината и пр). Получился «пирог», который пролежал под прессом несколько дней до полного высыхания.
3 этап. Вырезаем из «пирога» по эскизу строительным ножом наше панно.
4 этап. Пробка имеет нежелательное качество «пожирать» материалы, поэтому предварительно покрываем панно акриловым лаком.
5 этап. После просушки лака покрываем панно грунтом. В данном случае пришлось это делать в 2 этапа. Первый очень тонкий слой нанесла строительным шпателем, как бы замазывая поры. Второй слой после просушки первого наносим привычным способом, я это делаю губкой. Сушим не менее суток. Шкурим.
6 этап. Простым карандашом намечаем циферблат и основные контуры нашей будущей кареты (колеса, крышу, борта). Покрываем акриловой краской. Сушим.
7 этап. Наносим кракелюрный лак в желаемых местах. После просушки затираем привычными средствами. Я это делаю масляной пастелью.
8 этап. Приклеиваем циферблат. Покрываем всю поверхность панно акриловым лаком.
9 этап. Рисуем контуром орнамент (Я использую контуры для стекла Esprimo). Я сначала пробую карандашом на эскизе, а только потом на работе контуром. Сушим не менее суток.
10 этап. Смешиваем акриловые краски до получения цвета «грязь», добавляем в нее немного воды (до консистенции, когда краска жидкая, но на рабочей поверхности еще тянется за кистью, а не «рвется» на капли и лужицы). Проходим мягкой кистью по всем впадинкам, где со временем могла скопиться грязь. Сушим, покрываем финишным лаком.
11 этап. С обратной стороны приклеиваем ткань или бархат. Вставляем часовой механизм
Огромное спасибо Валентине , что поделилась с нами своим мастерством :)
http://www.supersadovnik.ru/hmforum/post.aspx?id=102354&pg=31
|
Без заголовка |
http://www.etsy.com/shop/NevenaArtGlass?section_id=7163287
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
http://chamatecompinhao.blogspot.co.il/2011/10/vestido-em-croche-rendado.html
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
http://www.flickr.com/photos/sunshinescreations/6653459707/in/pool-775723@N24/ 
|
Без заголовка |
Ювелирный дом Буччеллати и Maison Dellos представляют вашему вниманию новую коллекцию «Итальянское каприччио», созданная четвертым поколением семьи Буччеллати, воплощение ярких мотивов с традициями безупречного и классического стиля. Золотое кружево, россыпи редких камней, таинственное мерцание драгоценных металлов — результат двухсотлетнего творческого пути семьи Буччеллати и утверждение их уникального, неповторимого стиля.
Читать далее
|
Без заголовка |
Автор: Мельниченко Антонина (Vakhara)
Часть 1. Подготовка к творчеству
Цветы. Как много радости они приносят нам. Их дарят на праздники, их покупают просто для души, выращивают на подоконниках. Но сколь бы ни были они прекрасны, срезанные цветы рано или поздно увядают, а за горшочными цветами нужен, порой, такой кропотливый уход, что не каждый человек с этим справится. Многие годы люди заменяли живые цветы искусственными, стараясь решить проблему недолговечности живых цветов. Они делали их из камня, глины, бумаги, ткани, кожи… А в наше время наибольшую популярность приобретают цветы из холодного фарфора и полимерных глин, созданных специально для керамической флористики.
Несмотря на то, что о холодном фарфоре многие слышат лишь впервые, появился он еще в середине прошлого века. Многие источники предпочитают отдавать дань первого открытия именно Аргентине, но существует немало сведений и о том, что «открывали» его приблизительно в одно и то же время повсеместно. Ведь холодный фарфор сам по себе простой для изготовления материал - в его основе лежит крахмал и клей пва. И лишь со временем, когда флористы обратили на него свое внимание, он начал дорабатываться и усовершенствоваться в погоне за мягкостью и эластичностью. Почему же состав, который по сути дела не имеет никакого отношения к фарфору (крахмал + пва) называется холодным фарфором? Все очень просто и без изысков. Засохшая смесь по своему внешнему виду напоминает фарфор, а так как материал не требует обжига и высыхает самостоятельно довольно быстро, то ему дали название «холодный фарфор».
Продолжение 1-й части здесь:
http://vakhara.ru/cold-porcelain/78-cvety-iz-holod...-podgotovka-k-tvorchestvu.html
Часть 2. Гиацинт. Подробный МК для начинающих
Итак, в первой части статьи я рассказала вам немного о материале холодный фарфор и подручных инструментах. Сегодня мы вдохнем в глину жизнь, слепив из нее нежный розовый гиацинт. Вам стоит сразу уяснить, что гиацинт за один вечер и даже день вы не сделаете. Так что запасайтесь терпением. Прежде всего я напомню, какие материалы нам понадобятся.
Холодный фарфор (я рекомендую сварить самостоятельно или приобрести полимерную глину Modena). В данном мастер-классе использовалась глина Modena.
Набор масляных красок «Сонет» 12 цветов маленький, кисточки №1, 2, 4 (синтетика или колонок, лучше плоские или овальные), N8 (пушистая круглая кисточка из очень мягкой синтетики), разбавитель
Проволока №28х12 - 22 шт (так же подойдет проволока для бисера средней толщины, она должна выдержать вес цветочка и не согнуться от него пополам)
Проволока №18х12 – 1 шт
Клей ПВА (или латексный клей)
Тейп-лента зеленого или коричневого цветов
Ножницы маникюрные (желательно с прямыми кончиками)
Стек базовый (или что-то, что его может заменить, например, спица)
Терпение и хорошее настроение!
Перед вами минимум требуемых инструментов. Если у вас есть роликовый нож, то присовокупите и его к списку выше. Вам так же понадобятся в дальнейшем разные подручные материалы: тряпочки, туалетная бумага, стакан или другая емкость для сушки и т.д. Не старайтесь купить сразу все, что найдете на фотографиях урока в флористических или художественных магазинах. Используйте в первую очередь то, что вы найдете дома. Свои инструменты я покупаю постепенно по мере необходимости.
Хочу так же обратить внимание на то, что в этом уроке будет очень много текста и пояснений. Куда больше, чем изображений, которых так же без малого сотня. Идея такого подробного урока родилась после того, как я поняла, что буду и дальше отвечать знакомым и интересующимся людям на одни и те же вопросы. Поэтому мне показалось хорошим решением на примере одного урока охватить как можно больше тонкостей, и сразу сузить список задаваемых вопросов. Мало того, прочитав и изучив данный урок, вы сможете лучше разбираться во всем множестве мастер-классов, которыми полон Интернет. Конечно, многие вопросы останутся все равно без ответов, так как гиацинт затрагивает далеко не все приемы и техники. Но зато у вас будет прочная база. А дальше – свободный полет и эксперименты!
Ну что же. Теперь возвращаемся к нашему гиацинту.
ШАГ 1. Изучение цветка
Первое, с чего вы обязаны начать ваш творческий процесс – это изучение того, что вы собираетесь создать своими руками. Зайдите в поисковую систему, введите в поиск «Гиацинт холодный фарфор МК» и прогуляйтесь по паре десятков первых ссылок и изучите для начала те мастер-классы, которые уже есть. Из своего опыта скажу, что я никогда не повторяю чужие мастер-классы. Благодаря им я пытаюсь понять технику. Где автор упростил цветок, как он реализовал те или иные сложные моменты. Вы заметите, что с чем-то вы согласны, а с чем-то нет. Просто возьмите себе это на заметку. После этого вводите в поиск «Гиацинт» и переходите на закладку Картинки. И… изучайте, рассматривайте. Не забудьте почитать википедию и другие сайты, где подробно описано строение цветка, его сорта и виды.
Продолжение (ПОТРЯСАЮЩЕГО!) мастер-класса здесь:
http://vakhara.ru/cold-porcelain/79-cvety-iz-holod...yy-mk-dlya-nachinayuschih.html
p style=br //p
|
Без заголовка |
Пион из ХФ (без специальных каттеров). МК от Галины Найденовой
|
Без заголовка |
Мастер-класс от веселого мастера по имени Karimf Neon
Это для празднования Юбилея моей подруги. Расскажу о бумаге ручной работы и дам НЕСКОЛЬКО Волшебных РЕЦЕПТОВ.
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Торт совершенно замечательный - без преувеличения.
С массой достоинств: он очень легкий, не приторный, ароматный, и при этом - вы не поверите - практически без масла и всего с одной ложкой мёда!
Да, да, это не описка - меда всего ложка. Но вкус - как будто там как минимум стакан. Вы такой когда-нибудь пекли? Нет? Тогда не теряйте времени даром, пеките - не пожалеете!
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
|
Без заголовка |
Не выбрасывайте банки, из них можно сделать оригинальные горшки для цветов
|
