Солнечная акварель Shin Jong Sik, Корея
 

Наша жизнь, в сущности, кукольное представление. Нужно лишь держать нити в своих руках, не спутывать их, двигать ими по своей воле и самому решать, когда идти, а когда стоять, не позволять дергать за них другим, и тогда ты вознесешься над сценой.

© Хун Цзычен, Вкус Корней

Eleanor Fortescue-Brickdale родился в Норвуде, Суррей в 1871 году. Она, пожалуй, является самой известной художницей в стиле живописи "Возрождение прерафаэлитов" конца 19-го века, связанной с " золотой Эпохой" иллюстрации. Элеонора была дочерью успешного адвоката, ее мать была дочерью судьи. Как это было характерно для среднего класса, девочки в то время получали образование на дому. Уже в раннем возрасте она продемонстрировала мастерство в рисовании, стала поклонницей и ученицей известного арт-критика Джона Рескина (John Ruskin). В семнадцать лет Fortescue-Brickdale твердо решила стать профессиональным художником, училась в Crystal Palace School of Art. После трех попыток поступить в Королевскую академии художеств, ей, наконец, удалось поступить в 1897 году.

Обольщение богатством

Художественное образование для женщин в 19 веке был по-прежнему ограничено. Королевская академия художеств, основанная в 1768 году, отказывала в доступе женщинам-художникам до 1860 года, когда Laura Herford стала первой женщиной, поступившей в академию. Даже тогда, когда женщины были допущены, они были в неравном положении с мужчинами.

Незваный гость

От женщин-художников часто ожидалось, что в их работах будут отражены стереотипы женщин, что они будут более сентиментальными, а не интеллектуальными. Несмотря на эту общую тенденцию, работы Элеоноры были высоко оценены как критиками того времени, так и другими художниками. Викторианский художника G. F. Watts восхищался ее картинами настолько, что говорил: "Я чувствую себя склонным выбросить мою палитру и кисти. И купить из такого же материала, как ее!"

Весна и Осень

Я был приятелем Ренуара, у меня есть доказательства.

Художник - иллюстратор Omar Rayyan живет и работает на юго-востоке штата Массачусетс на острове Мартас - Виньярд (Martha’s Vineyard, что переводится как виноградники Марты - красиво!) со своей женой Sheila Rayyan. В этом красивом месте, в их студии и создаются Омаром всеми полюбившиеся персонажи, оглядываясь на прошлое за вдохновением, художников Северного Возрождения и романтиков - символистов 19-го века. Для своей работы Omar Rayyan предпочел акварель, а воображение и собственное чувство юмора верно служат художнику в его творческом пути. Его клиентами являются: Wizards of the Coast, Random House, HarperCollins, Simon & Schuster, and Hyperion/Disney и многие другие издательства, но больше всего он любит работать не для галочки, а когда картины приходят из личной причуды и фантазии, чтобы развлекать и радовать зрительскую аудиторию.

Дракон и соловей

Каждый цветет по - своему.... Художник Tsukiyo Ono
 

Что может быть прекраснее цветов?!! Буйство красок, тысячи оттенков, невообразимые формы и текстуры – все это может гармонично сочетаться всего в одном цветке, а цветов существует великое множество.
С давних времен живопись и цветы были неразлучны, потому что душа человека стремится ко всему прекрасному, к гармонии и совершенству. Красивым цветком, как и живописью с цветами можно наслаждаться бесконечно долго, раскрывая при этом каждый раз все новые грани прекрасного.

Целью своего творчества японская художница Tsukiyo Ono определяет просто:
сделать мир чуточку прекраснее.


Как вы думаете, когда Басе писал эти строчки, он думал только о цветах?

О, сколько их на полях!
Но каждый цветет по-своему -
В этом высший подвиг цветка.

Мне кажется, что эти строчки могут быть аллегорией людской жизни - мы также все неповторимы.
И так же у каждого подвиг - просто "цвести по своему",
быть самим собой, идти своим Путем, жить своей жизнью!