В Омске близится к кульминации пятидневный фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…». В заключительном концерте «VivaOpera!» шедевры европейской вокальной классики исполнят московские солисты Венера Гимадиева и Василий Ладюк. Аккомпанировать вокалистам будет национальный филармонический оркестр России. Руководить оркестром будет традиционно маэстро Спиваков.

В среду, 5 июня, в Омске пройдет заключительный концерт фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…». Кульминационной программой станет оперный гала-концерт «VivaOpera!». Исполнить шедевры европейской вокальной классики народный артист СССР Владимир Спиваков пригласил двух молодых московских солистов – Венеру Гимадиеву (сопрано) и Василия Ладюка (баритон).

Аккомпанировать молодым солистам будет уже полюбившийся омичам за четыре фестивальных дня национальный филармонический оркестр России, под руководством маэстро Спивакова. В программе оперного гала-концерта прозвучат 13 вокальных номеров. Это популярные неаполитанские песни, арии из итальянских опер Беллини, Доницетти и Пуччини. Большая часть концерта будет посвящена музыке Верди.

 

Уже 3 дня в Омске с успехом проходит масштабное культурное событие – фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» Вместе с Национальным филармоническим оркестром России в форуме принимают участие талантливые молодые солисты, чьи имена уже известны всему миру. Фестиваль открылся выступлением Надира Хашимова, который в 2011 году стал победителем II Международного конкурса скрипачей имени Юрия Янкелевича. Переполненный зал по достоинству оценил выступление молодого скрипача, а маэстро Владимир Спиваков вместе с оркестром, помимо основной программы, исполнил и известные классические композиции. Вчера, 2 июня, омичи встречали программу «Моцарт&Бетховен», где солировал 14-летний вундеркинд Даниил Харитонов. Сегодня публику ждет «Классика на века», где вместе с оркестром выступит виолончелистка Анастасия Кобекина.

А сегодня на авансцену вышел сам маэстро Спиваков. Он дал пресс-конференцию для омских журналистов и ответил-таки на главный вопрос последней недели: в каком направлении должна развиваться Омская область? Дирижер не согласился с экспертами из Strategy Partners Group, которые разрабатывают стратегию Омской области, и заявил, что региону стоит в первую очередь развивать культуру.

Пока Спиваков шел к журналистам (в холодном Омске маэстро немного заболел), на вопросы журналистов отвечал директор Национального филармонического оркестра Георгий Агеев. По его словам, Омску, второй раз принимающему у себя фестиваль, могли бы позавидовать многие города.

– Фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» хотят видеть во многих городах, но пока получили его только три – Пермь, где мы уже выступали несколько раз, Омск и, конечно, Москва. В листе ожидания находятся 15 городов, многие из них миллионники. Но мы туда пока не едем. Мы вообще могли бы из Москвы не уезжать. Я, как директор, из десяти предложений отменяю 9, – рассказал Георгий Агеев.

Георгий Агеев также объяснил, чем обусловлен выбор солистов для фестиваля в Омске, ведь многие из них мало известны местной публике.

– Программы в перечисленных городах различаются. В Омск мы привезли свой круг артистов. Они не определяются исключительно медийным статусом, – отметил Агеев.  – У нас есть свои представления о том, что такое хорошо, и что такое плохо. Как вы узнаете о тех, кто станет завтра звездами? Например, Даниил Харитонов. Я даю 300% гарантии, что он станет звездой через некоторое время. Завтра о них будет знать весь мир. Или например, Анастасия Кобейкина, виолончелистка. Сейчас на виолончели никто не играет, а она просто творит чедеса. Василий Ладюк – вообще лучший баритон в стране. Сейчас это понимает Спиваков и еще несколько профессионалов. У омичей есть счастливая возможность познакомиться с ними в начале карьеры. Мы, конечно, можем привести Дмитрия Хворостовского и Анну Нетребко, но их концерты съедят бюджет на культуру на 5 лет вперед.

Говоря о влиянии фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…», Георгий Агеев подметил, что в Перми это культурное событие повлияло на социально-демографическую ситуацию в городе – рождаемость стала повышаться, настроение граждан тоже. Агеев рассказал, что в Перми фестиваль проводится даже под открытым воздухом, его посещает до 40 тыс. человек.

– Мы бы хотели, чтобы по той же траектории развивались наши отношения с Омском, что и с Пермью, – выразил надежду Агеев. – Возможно, наш оркестр примет участие в праздновании 300-летия города, для этого будет подготовлена специальная программа.

Владимир Спиваков, присоединившийся к обсуждению в середине пресс-конференции, также был вынужден комментировать выбор артистов для нынешнего фестиваля.

– Мне интереснее работать с начинающими артистами. Те, которые состоялись, они уже 500 раз играли одно и то же сочинение. Многие вещи становятся шаблонными. Мне интересней с молодыми работать, я могу им подсказать, – сказал маэстро. – Есть риск, но у опытных людей этого риска мало. От той тишины, которая стоит в зале, можно понять все. Получается взаимодействие, совместное рождение нового мира. А концерты – это колоссальная эмоциональная нагрузка, люди оставляют буквально капли крови на сцене. Иначе невозможно проникнуть в душу человека. Поэтому мы выбираем, в какой город поехать, а в какой нет.

Маэстро с большим удовольствием рассказал о своих подопечных, которым всеми силами пытается помочь оказаться в мире большой музыки.

– Меня очень порадовал Надир Хашимов. Он до Омска летел 24 часа из Атланты. Мне его отец сказал, что Надир очень много занимался перед прилетом в город. Я спросил у него, зачем так много? А он ответил: «Мне надо было отчитаться перед омской публикой, которая меня так хорошо приняла в позапрошлом году», – отметил Спиваков.

Традиционно для всех приезжих артистов, дирижер поделился впечатлениями от первых концертов в Омске.

– Очень хорошие были концерты, серьезные, настоящие. Такие программы мы играем в Вене, Лондоне, Нью-Йорке, скидки никакой нет. Публика чудно слушает. Атмосфера высокой культуры, – с удовольствием сказал дирижер. – Мы благодарны Леониду Константиновичу Полежаеву, который стоял у истоков фестиваля. Он много сделал для культуры города. Но все это надо развивать. Например, музей изобразительного искусства, потому что там есть то, чего нет в других музеях.

Разработчикам стратегии развития Омской области, которая всю последнюю неделю обсуждается экспертами, Спиваков посоветовал больше внимания уделять культуре.

– Культура – это самое главное. У философа Владимира Соловьева есть такая статья «Россия свернула со своего пути». Там он пишет о том, что путь России, главный спектр ее развития – это духовный спектр. Так что культура, музыка, искусство, другие сферы – это мостик между духовным и материальным. История не опровергает эту сентенцию. Нам надо опираться на то, чем всегда сильна была Россия. Это создает совсем другую атмосферу в обществе – атмосферу гармонии, спокойствия, толерантности, доверия, – поделился своим мнением маэстро.

В подтверждение своих слов Владимир Спиваков рассказал, какие проекты организует его фонд в помощь детям. После одного из благотворительных концертов Спиваков весь свой гонорар за несколько концертов отдал на строительство детского хосписа в Москве.

По материалам РИА «Омск Информ» от 3 июня 2013

В минувшую пятницу, 31мая, в Москве вручали премию Олега Янковского. Эта торжественная церемония была одним из центральных событий XIII открытого фестиваля искусств «Черешневый лес».

Премия вручается уже в четвертый раз. Номинация здесь одна – «творческое открытие» сезона. В этом году таких открытий – девять. Первую награду получила театральная школа Олега Табакова и ее основатель. Ягоду черешни с автографом Олега Янковского получили также актрисы – Рената Литвинова и Оксана Фандера, известный режиссер, худрук «Студии театрального искусства» Сергей Женовач. Владимир Спиваков в прошлые годы премию Олега Янковского вручал, в этом году дирижер Национального филармонического Оркестра России её получал.

«Обычно здесь великолепные концерты, здесь собираются люди-единомышленники, – говорит Владимир Спиваков. – Единомышленники в чем? В том, чтобы что-то улучшить. Улучшить человеческие взаимоотношения, гармонию создать. Это очень важно, это очень большой дефицит сегодня».

«Новости культуры» от 3 июня 2013

29 мая 2013 года президент Башкирии Рустэм Хамитов подписал указ, согласно которому главного дирижера Национального филармонического оркестра России Владимира Спивакова наградили орденом «За заслуги перед Республикой Башкортостан».

Маэстро удостоился награды за большой вклад в развитие музыкального искусства и за активную общественную и благотворительную деятельность.

Напомним, что Владимир Спиваков родился 12 сентября  1944 в городе Черниковске (ныне один из микрорайонов Уфы — Черниковка, Республика Башкортостан). В этом году исполняется 15 лет со времени открытия в Башкортостане Фонда Владимира Спивакова.

В сегодняшней столице Дом музыки — место особое, со своим лицом, концепцией, с оригинальной моделью концертной деятельности. Разнообразие программ из года в год как нельзя лучше подчеркивает уникальность художественного пространства этой универсальной концертной площадки. Не стали исключением и 76 абонементов XI концертного сезона. Классическая и современная академическая музыка, многоликий джаз, world music и этника, авторская и народная песня, опера и балет, драматический и кукольный театр и многое другое представлено в циклах ММДМ — на любой вкус и для всех возрастных категорий.

У всех концертов есть единый знаменатель: на сцене — первоклассные солисты и коллективы, мэтры и молодые звезды. Ставка сделана на те проекты, которые собирают неизменные аншлаги и одновременно утверждают имидж организации как многопрофильного культурного центра.

В будущем сезоне продолжены традиционные для Дома музыки абонементы Национального филармонического оркестра России и «Виртуозов Москвы», возглавляемых Владимиром Спиваковым: «НФОР. Восточный экспресс», «Виртуозы Москвы». Кроме самого маэстро Спивакова за пульт НФОР встанут Жолт Хамар (Венгрия), Михал Нестерович (Польша), Томаш Хануш (Чехия).

Несомненно, украшением сезона станет цикл «Лучшие оркестры мира», в числе гостей которого Национальный оркестр Капитолия Тулузы (Франция), оркестр The Amsterdam Sinfonietta (Нидерланды), Венский камерный оркестр (Австрия).

Роскошную возможность оценить лидеров современного исполнительского искусства представят абонементы «Виртуозы мира», «Магия барокко», «Парад сопрано», «Пианисты. Высшая лига», «Виртуозы рояля», «Оперные звезды вагнеровского Байрейта», «Тенора и баритоны — звезды мировой оперы». В проектах примут участие: Юн Ди (фортепиано, Китай), Татьяна Васильева (виолончель), Дмитрий Рахманов (фортепиано, США), Мидори (скрипка, Япония), Джулия Фишер (скрипка, Австрия), Венера Гимадиева (сопрано), Инва Мула (сопрано, Албания), Дмитрий Корчак (тенор) и многие другие.

Уже стало хорошей привычкой ждать от Дома музыки интереснейших программ неакадемического профиля. Будущий сезон в этом отношении богат на события: здесь и знакомые имена — Маркус Миллер, Кертис Стайгерс, Аркадий Шилклопер, Валерий Гроховский, Айдар Гайнуллин, Take 6, The Swingle Singers, — и те, кто в Москве не выступал или гастролировал крайне редко — обладатели Grammy, мужской вокальный ансамбль Canticleer (CША), «британские волшебники звука» Voces 8, знаменитые брасс-бэнды из Румынии, Норвегии и Германии.

В числе новинок сезона — следующие абонементы: «Эмансипация звука. Сотворение», который познакомит москвичей с ярким, самобытным творчеством «женщин, которые поют» — Ирины Богушевской, Татьяны Зыкиной и других; «Вечера в жанре ТЕ-КО-ПРЕ» — сочетание яркой сценической игры известных актеров и гармонично подобранных музыкальных номеров; «На грани фолка» — редчайшая возможность услышать звучание фольклора России в органичном слиянии с самыми современными музыкальными течениями; «…АВТОРА!!! Абонемент в стиле ретро» — три концертных вечера, посвященные выдающимся мастерам песни ХХ столетия.

Коньком Дома музыки всегда были детские абонементы. Сезон 2013–2014 годов — не исключение. 15 абонементов охватывают все жанры и все возрасты. Особой заботой будут окружены юные слушатели с ограниченными физическими возможностями.

Репертуарный план Дома музыки не ограничится абонементами. Запланированы концерты выдающихся коллективов и солистов, международные фестивали, среди которых Рождественский фестиваль, фестиваль «Владимир Спиваков приглашает», Фестиваль музыки Н.А. Римского-Корсакова, «Триумф джаза», органный фестиваль.

Специально к открытию нового сезона в Доме музыки приготовили настоящую сенсацию. 27 сентября самый известный современный контратенор Филипп Жарусски исполнит арии из репертуара самого прославленного певца XVIII века Фаринелли.

По материалам информационного портала газеты «Труд» от 30 мая 2013

Первоначально участниками вокального вечера были объявлены российское сопрано Альбина Шагимуратова, испанский тенор Хосе Брос и итальянский баритон Фабио Капитануччи. Но итальянец заболел, и его заменил солист «Новой оперы» Игорь Головатенко. Концерт шёл в сопровождении Национального филармонического оркестра России. За пультом стоял итальянский маэстро Никола Джулиани.

Альбина Шагимуратова известна во всеми оперном мире. Выпускница Московской консерватории и участница молодёжной программы Хьюстонской оперы, она сегодня совершенно справедливо завоевала все самые престижные сцены: «Метрополитен-Опера» в Нью-Йорке, «Ла Скала» в Милане, «Ковент-Гарден» в Лондоне, «Лисео» в Барселоне, Немецкую Оперу в Берлине, Венскую и Лос-Анджелесскую Оперы. Часто её можно услышать и в Москве: в Большом театре и Доме музыки. Программу она выбрала самую разнообразную, чтобы показать все стороны своего вокального и актёрского таланта. Именно она и начала вечер арией Царицы Ночи из «Волшебной флейты» Моцарта. Сверкали яркие, чистые и стремительные колоратурные пассажи, которые вместе с красивой серединой создали образ жестокой и коварной волшебницы, стремящейся уничтожить своего мудрого соперника Зарастро. Ария Эльвиры из «Пуритан» Беллини продемонстрировала мастерское владение певицей стилем бельканто, её бесконечную кантилену и виртуозную технику, светлые и теплые интонации красивейшего и яркого сопрано. Блестяще исполнила Альбина редко звучащий у нас Менуэт Манон из одноимённой оперы Массне. Сколько в голосе певицы было изящества и грации, обаяния и истинного французского шарма при безупречной технике вокала, он лился легко, свободно, увлекая богатством тембральных красок. Менуэт сложный, трехчастный с постоянными сменами ритма, что идеально и захватывающе было выполнено певицей. Плохо зная этот номер, публика в восторге пыталась аплодировать после каждой части, и смущенно умолкая, в финале устроила Шагимуратовой овацию, восхищаясь мастерством и одухотворённостью артистки.

Игорь Головатенко, выпускник Московской консерватории по классу оперно-симфонического дирижирования Г. Рождественского, решил стал певцом, благо был большой и красивый баритон. Он начал заниматься вокалом с ведущим московским педагогом Дмитрием Вдовиным, что не могло не могло не дать результатов. Игоря пригласили в «Новую оперу», где он сначала пел небольшие партии, стал лауреатом двух международных конкурсов. Сейчас Головатенко — ведущий солист «Новой оперы», поёт в спектаклях Большого театра и делает уверенные шаги на сценах европейских театров. О том, что он будет петь в концерте, Игорь узнал буквально за два дня. Собранный, целеустремлённый, он смог подобрать роскошный репертуар и более чем убедительно войти в компанию успешных оперных звезд. Обладатель настоящего оперного голоса, музыкальный и эмоциональный, он великолепно спел арию Ренато из «Бал-маскарад» Верди. Здесь ему помогло то, что он уже создал этого вердиевского героя в Италии. Следующей успешно спетой стала ария графа ди Луны из «Трубадура». В этой партии он будет дебютировать 30 мая на сцене «Новой оперы».

На фоне замечательных российских вокалистов известный испанский тенор Хосе Брос сначала выглядел значительно бледнее. Правда, перед началом было объявлено, что певец неважно себя чувствует. Арию Неморино он спел прилично, хотя и чувствовалось его недомогание. А вот ария Ромео из оперы Гуно «Ромео и Джульетта» совсем не удалась Бросу, не ощущался стиль французской оперы, голос наверху качался, проскакивала даже хрипотца. Постепенно Хосе Брос как-то привёл свой голосовой аппарат в порядок, и ария Коррадо из оперы Верди «Корсар» прозвучала красиво и по-вердиевски убедительно. В дуэтах он выступал уже на равных с Альбиной Шагимуратовой и Игорем Головатенко.

Дуэты стали украшением вечера. Первое отделение завершил дуэт Адины и Неморино из «Любовного напитка». Хороша была Адина Шагимуратовой: лукавая, весёлая и любящая своего незадачливого Неморино. Все эти чувства передавало выразительное сопрано исполнительницы: то нежное, то завлекающее, а иногда и наполненное искрящейся иронией. Голоса певцов сливались, дополняя друг друга щемящим чувством возможного счастья.

Второй дуэт Надира и Зурги из «Искателей жемчуга» Бизе Брос спел с Головатенко. Для этого Игорю пришлось его быстро выучить, и хотя он пел по нотам, не чувствовалось, что он исполнял его впервые и с незнакомым партнёром. Дуэт получился кантиленным и красивым, абсолютно в стиле музыки Бизе.

Центральным в концерте стали сцена и дуэт Виолетты и Жермона из «Травиаты» Верди в исполнении Альбины Шагимуратовой и Игоря Головатенко. Оба поют эти партии в недавней премьере Большого театра, только с разными партнёрами. Альбина с Василием Ладюком, Игорь с Венерой Гимадиевой. Их дуэт был очень успешным. Сколько же было в пении артистов красок и оттенков в обрисовке характеров героев, их чувств и настроений, искренности в своих поступках. Масса градаций в piano, особенно у Шагимуратовой, и forte у обоих. Они не пели, они рассказывали о своих героях: страданиях и жертвенности Виолетты и стремлении отца Альфреда поскорей избавить сына от сомнительной связи с куртизанкой. Всеми узнаваемый и любимый дуэт наполнился новыми смыслами, эмоциями, жизненными ассоциациями с реалиями сегодняшней жизни, что, естественно, вызвало бурный отклик зрительного зала.

Думали завершить вечер «Застольной» из «Травиаты» на троих: её пели Виолетта, Альфред и Жермон. Но не тут-то было. Приняв «новую» «Застольную», зрители заставили певцов бисировать. Испанец Хосе Брос исполнил свою родную сарсуэлу, Игорь Головатенко — арию Риголетто, доказав, что он настоящий вердиевский певец (певец скоро будет дебютировать в «Риголетто» в Италии). Альбина предстала в амплуа опереточной дивы — она была обворожительна в Вальсе Ядвиги из оперетты Оффенбаха «Робинзон Крузо».

Концерт оказался поистине звёздным. Особенно порадовало, что из троих его участников двое были представителями российской вокальной школы. Подумалось о том, что после ряда лет сетований на то, что русская вокальная школа теряет свои мировые позиции, её действительно мрачный период заканчивается. Русская вокальная школа снова начинает завоевывать высокое положение среди мировых вокальных школ. 

По материалам информационного портала «Новости музыки NEWSmuz.com» от 20 мая 2013

В рамках фестиваля «Владимир Спиваков приглашает…» маэстро будет лично дирижировать на всех концертах с участием мировой музыкальной элиты.

С 1 по 5 июня в Концертном зале Омской филармонии состоится фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» Вместе с Национальным филармоническим оркестром России под управлением народного артиста СССР Владимира Спивакова выступят музыканты, входящие в элиту мирового музыкального исполнительства. Первый подобный фестиваль состоялся в Омске в сезоне 2011-2012 года и уже тогда прошел с аншлагом.

Фестиваль откроет скрипач Надир Хашимов (США-Узбекистан), который уже хорошо знаком омской публике. В 2011 году он одержал блистательную победу во II Международном конкурсе скрипачей имени Юрия Янкелевича, став обладателем Главного приза конкурса. Надир Хашимов выступал с известными симфоническими коллективами, в том числе с Филадельфийским оркестром, Лондонским симфоническим оркестром, Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Симфоническим оркестром Наварры (Испания) и другими. В программе «Великие романтики» 1 июня в 17.00 музыкант исполнит Концерт для скрипки с оркестром ре-мажор Петра Чайковского.

Музыкальный марафон продолжится программой «Моцарт & Бетховен» 2 июня в 17.00. Здесь будет солировать пианист Даниил Харитонов (Москва). Уже в 7 лет Даниил стал обладателем Гран-при международного конкурса в Вене и почетного звания «Моцарт-Вундеркинд». В 2010 году музыкант получил «Золотого Щелкунчика» – главную награду международного телевизионного музыкального конкурса «Щелкунчик» среди юных музыкантов, а также специальный приз от телеканала «Культура». Юный пианист с успехом гастролировал в 16 странах мира и более чем в 20 крупных городах России. Два месяца назад состоялось блестящее выступление музыканта в знаменитом Карнеги-холле в Нью-Йорке. Для омской публики пианист исполнит Концерт для фортепиано с оркестром №12 Моцарта.

«Классику на века» представит Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова 3 июня в 19.00. В качестве солиста выступит виолончелистка Анастасия Кобекина (Россия-Германия). Исполнительница имеет большой опыт совместной работы с выдающимися музыкальными коллективами. С Национальным филармоническим оркестром России Анастасия исполнит Концерт для виолончели с оркестром №1 Сен-Санса.

В программе «Только Рахманинов» 4 июня в 19.00 прозвучит бессмертная музыка –  Концерт для фортепиано с оркестром №3 великого русского композитора. Место за роялем Steinway займет лауреат международных конкурсов Александр Романовский. В 1999 году артист был удостоен звания Почетного академика Болонской филармонической академии за исполнение «Гольдберг-вариаций» Баха. В 15 лет это звание получили только Моцарт и Россини. Пианиста неоднократно приглашали на известные европейские фестивали, а в 2007 году музыкант выступал с Концертом Моцарта перед Папой Римским Бенедиктом XVI.

Завершится фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» грандиозным оперным гала-концертом Viva Opera! 5 июня в 19.00, в котором примут участие лауреаты международных конкурсов – солистка Государственного академического Большого театра России Венера Гимадиева (сопрано), солист Московского театра «Новая опера» им. Евгения Колобова, приглашенный солист Большого театра России Василий Ладюк (баритон). Они исполнят арии из опер Россини, Верди, Пуччини, Доницетти, Гуно и других композиторов.

Дирижировать на всех концертах будет сам маэстро Владимир Спиваков. В общей сложности он проведет в Омске 5 дней, что для музыканта такого уровня бывает крайне редко.

По материалам РИА «Омск-Информ» от 29 мая 2013

22 мая исполнилось 10 лет со дня избрания Владимира Спивакова президентом Международного дома музыки.

Кроме того, в Москве стартовал музыкальный фестиваль «Москва встречает друзей», который в этом году также отмечает десятилетие — масштабный проект благотворительного фонда Спивакова по привлечению молодых талантов. Накануне круглой даты редакция газеты «Вечерняя Москва» поговорила с маэстро.

- Владимир Теодорович, как вы считаете, интерес к академической музыке растет?

- Конечно! И об этом говорят продажи билетов. Особенно приятно, что в первую очередь родители раскупают детские абонементы. Ходит очень много молодежи. Да, многие идут на исполнителей, некоторые идут на исполнение, но в этом нет ничего страшного. И хочу особенно подчеркнуть, что мы стараемся делать билеты недорогими, чтобы у каждого была возможность попасть на концерт, существует система абонементов. Некоторые журналисты говорят, что цены задираем, это неправда. Цены на многие концерты у нас в Доме музыки начинаются от 100 руб­лей.

- Некоторое время назад акустика в Доме музыки, особенно в Светлановском зале, была, как говорят специалисты, мягко выражаясь, не очень хорошей…

- Это было так. А теперь все хорошо. Мы пригласили американского акустического инженера, который за подобную работу получил пять «Оскаров», и он с командой все исправил. Теперь акустика замечательная. Вообще я хочу вам сказать: дай Бог, чтобы все у нас в стране работало так же, как наш Дом музыки.

- На смену старшему поколению музыкантов приходят достойные имена?

- Приходят, и я к этому, в общем-то, приложил руку. Раньше я делал ставку на звезд, с которыми лично знаком, привозил  Лучано Паваротти, он приезжал по дружбе совсем не за такие гонорары, которые ему платят на Западе, и многие — также на добровольных началах — приезжают к нам до сих пор. Если говорить о музыкантах, которых я вывел на сцену, то это, например, пианист Евгений Кисин, пианист Аркадий Володось, из вокалистов — Дмитрий Корчак. Да очень многих.

- Чем порадуете москвичей в новом сезоне?

- Сейчас проходит фестиваль «Москва встречает друзей». Будут концерты в «Коломенском», Доме музыки, Музее-квартире Рихтера, Музее имени Глинки и в других залах. А в сентябре откроется фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…», там будут мировые артисты и новые имена. Вообще я считаю, чем больше фестивалей, тем лучше. Как я уже неоднократно говорил, история нам говорит о том, что ценности Запада и Востока всегда противостояли, но Россия — место пересечения культур, и такие фестивали — мостик между материальным и духовным началами. Недавно мы выступали в парке Горького и в других парках. В этом есть что-то такое свободное, освобождающее. Если бы у нас не было товарно-денежных отношений между людьми, было бы вообще замечательно, но это невозможно. Не каждый день нужно концерты делать, конечно, но чем чаще, тем лучше. Самое главное, что людям это интересно.

По материалам газеты «Вечерняя Москва» от 22 мая 2013, автор — Евгений Криницын

В рамках фестиваля «Черешневый лес» прошел концерт Национального филармонического оркестра Спивакова, который исполнил музыку Чарли Чаплина. Выступление оркестра сопровождал показ ленты Чаплина «Огни большого города». Директор Национального филармонического оркестра Георгий Агеев ответил на вопросы ведущей Ксении Турковой.

— Расскажите о программе на этот вечер.

— На концерте в течение 1 часа 25 минут будет демонстрироваться фильм «Огни большого города», снятый Чаплином в 1931 году как немой фильм. А в это время уже звуковой кинематограф победно шествовал по экранам мира. В 1928 году, когда Чаплин начал работу над этим фильмом, уже звуковое кино побеждало немое кино. Но, тем не менее, Чаплин остался верен своему главному персонажу — бродяжке, которого он придумал еще 1914 году. В этом фильме Чаплин впервые выступил и как автор сценария, и как режиссер, и как продюсер, и как исполнитель главной роли, и — самое главное — как автор музыки.

А впоследствии Чаплин написал музыку к семи из 14 собственных картин. Каким образом он сочинял эту музыку, ведь у него не было настоящего музыкального образования, он не был ни дирижером, ни пианистом профессиональным? Но он было мальчиком из хорошей еврейской семьи. Родители у него были артистами мюзик-холла и немножко обучали его музыке с детства. Он играл на скрипке чуть-чуть, обладал отменным слухом, чувством ритма, очень был талантливым ребенком — и пластически, и музыкально. К тому моменту, когда он стал артистом, занятия музыкой не оставил. Когда ему понадобилось сочинить музыку к собственному фильму, то он придумал следующее: он не в состоянии был составить симфоническую партитуру, не владел этим искусством, он напевал и немножко наигрывал на скрипке те мелодии, которые он придумывал, своим друзьям, которые занимались профессиональной оркестровкой аранжировкой. Но первоначально вот эту музыку, сочиненную Чаплином, его друзья оркестровали для небольшого состава даже не оркестра, а музыкального ансамбля. А затем спустя много-много лет, уже после смерти Чаплина, в начале нынешнего тысячелетия, американский дирижер, композитор, оркестровщик Тимоти Брок составил симфоническую партитуру.

Впервые вот эта симфоническая партитура, рассчитанная на огромный настоящий большой симфонический оркестр, была исполнена в Соединенных Штатах в 2004, по-моему, году. Сегодня она будет представлена в Москве.

— А почему музыку Чаплина вообще выбрали? Как эта идея появилась?

— Вы знаете, музыка Чаплина необыкновенно человечна, она потрясающа совершенно по мелодическому богатству и разнообразию, она необыкновенно душевна, она и лирична, и, если необходимо, она очень смешная, она заводная, в ней какие-то удивительные фольклорные корни ощущаются еврейской музыки, что-то такое достаточно знакомое для нас всех. Он вообще был очень одаренный человек. Он дружил со всеми великими музыкантами первой половины XX века. Он дружил с Рахманиновым, с Горовицем, с Артуром Рубинштейном, с Дебюсси. Все знаменитые хореографы XX столетия отмечали удивительный его пластический дар. Это был не просто актер, не просто режиссер, это был человек-оркестр, что называется.

— А много гостей сегодня?

— Необыкновенное количество гостей, начиная от телевизионных звезд. Но это, собственно, не только наш концерт, это же в рамках «Черешневого леса» проходит. Михаил Куснирович в этом смысле волшебник и, так сказать, чародей по тому, каких людей он приглашает. Люди считают за счастье и за честь присутствовать на его концертах, да и у нас, собственно говоря, нет недостатка в публике. Очень много медийных лиц, очень много телевизионных, киношных каких-то медиазвезд. 700 человек с трудом поместились в зале.

— Насколько я знаю, у сегодняшнего концерта есть посвящение?

— Все концерты, которые мы играем, мы посвящаем Олегу Янковскому на этом фестивале. Потому что, во-первых, он был первым президентом этого фестиваля. А наш оркестр и «Виртуозы Москвы», которым руководил Владимир Спиваков, руководит до сих пор, где я был директором много лет, пока мы не создали Национальный филармонический оркестр, все годы существования «Черешневого леса» играют концерт ежегодно. Олег Иванович был нашим гостем, нашим другом, мы всегда посвящали все выступления ему. Сегодня присутствует его семья, присутствует Людмила Александровна Зорина, его супруга, актриса театра «Ленком». Мы всегда вместе, мы всегда его помним. Это человек, которого забыть нельзя, актер великий.

По материалам «Коммерсантъ FM» от 21 мая 2013

21 мая в рамках фестиваля «Черешневый лес» состоялось выступление Национального симфонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова. Концерт по традиции прошел в необычном месте — на этот раз в павильоне киностудии «Мосфильм». Исполнялась музыка к фильму Чарли Чаплина «Огни большого города», сама картина одновременно демонстрировалась на экране.

Музыку к «Огням большого города» — немому фильму, вышедшему на экраны уже в начале эпохи звукового кино,— Чаплин написал сам (а также стал режиссером, продюсером и исполнителем главной роли. Хотя немые фильмы к моменту премьеры уже почти утратили свою популярность, «Огни большого города» снискали бешеный успех. Сам Чарли Чаплин говорил, что популярность вполне объяснима — просто у него получилось «идеальное немое кино».

Это действительно так, в чем и убедились все пришедшие на концерт. Очень живой и очень трогательный фильм смотрится совершенно современно, он не требует никаких скидок — ни на свой возраст, ни на жанр. И аккомпанемент добавил особой пронзительности.

Известно, что Чарли Чаплин написал музыку к семи из четырнадцати своих полнометражных картин. При выборе мелодий он почти всегда советовался с профессионалами. Оркестровку и аранжировку музыки для «Огней большого города» сделали Артур Джонстон и Альфред Ньюман, но режиссер тщательно следил за процессом и сильно ругался с коллегами. Те считали, что музыка к комедии должна быть смешной, но Чаплин настаивал на том, что ей, напротив, необходимо быть романтичной, чтобы она контрастировала с несчастным обликом главного героя. Разумеется, он оказался прав: эта музыка не теряет способности воздействовать на публику и спустя почти 100 лет после написания. А услышанные мелодии не перестают крутиться в голове и на следующий день.

По материалам газеты «Коммерсантъ», №86 (5117) от 23.05.2013 (автор — Мария Семендяева)

В мае Зимний театр отметил юбилей – 75 лет. В честь этой знаменательной даты в Сочи выступил Национальный филармонический оркестр России под управлением Владимира Спивакова. В концерте приняли участие солистка Большого театра Анна Аглатова и лауреат международных конкурсов, обладатель гранта Национального филармонического оркестра России Алексей Неклюдов.

До начала концерта Владимир Спиваков встретился с главой города Анатолием Пахомовым, который вручил дирижеру медаль, выпущенную в честь юбилея Зимнего театра. В свою очередь Владимир Спиваков признался, что ему и оркестру очень приятно выступать в городе, который всегда славился большой внутренней культурой. Также музыкант и мэр Сочи обсудили вопросы улучшения акустики в Зимнем театре.

«У меня есть некоторый опыт в этом направлении, потому что я 10 лет являюсь президентом Московского международного Дома музыки. И там тоже все жаловались на акустику, потому что это очень сложная форма, круглая, похожая на ваш театр», — добавил Спиваков.

В программе концерта прозвучали произведения Россини, Гуно, Доницетти, Леонкавалло, Верди, Чилеа, Биксио, Де Куртиса, Пуччини, Денца, Масканьи, Канио и Легара. Выступление Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова открыло в Сочи «Всероссийские филармонические сезоны», которые проводятся с 2003 года. Это уникальный проект Московской филармонии, в котором для ведущих симфонических оркестров страны организуются гастроли в самых отдаленных уголках России.

Выступление прошло в рамках цикла «Всероссийские филармонические сезоны. Проект предусматривает масштабные гастрольные турне по России с участием ведущих симфонических оркестров страны.

Николай Луганский (р. 1972) – победитель Х Конкурса имени П.И. Чайковского (удостоен II премии, I премия не присуждалась), заслуженный артист России, один из лидеров современного фортепианного исполнительства. Ученик и ассистент профессора Сергея Доренского в Московской консерватории. Имеет международные награды в области звукозаписи (Diapason d’Or, Choc du Monde de la Music, Echo Klassik, BBC Music Magazine Award и др.). Эксклюзивный артист Московской филармонии. Лауреат VIII Международного конкурса имени И.С. Баха в Лейпциге, Всесоюзного конкурса имени С.В. Рахманинова в Москве, обладатель специальной премии Международной летней академии в зальцбургском Моцартеуме. Впервые выступил с НФОР на фестивале Владимира Спивакова в Кольмаре летом 2009 года, с тех пор регулярно сотрудничает с коллективом.
 

Филипп Копаческий (р.1990) – студент Московской консерватории (класс профессора С.Доренского). Лауреат международных конкурсов: юных пианистов Владимира Крайнева в Харькове, памяти В.Лотар-Шевченко в Новосибирске, Le Muse в Италии, имени Ф.Шуберта в Германии, имени Х.Итурби в Испании и др. Выступал с оркестром под управлением Мстислава Ростроповича, стипендиант Фонда, носящего имя маэстро. Записал шопеновский альбом для японской телекомпании NHK. Неоднократно принимал участие в гастрольных турах НФОР по России.
 

Василий Ладюк (р.1978) – звезда мировой оперы, воспитанник Академии хорового искусства имени В.С. Попова (класс профессора Д. Вдовина). Совершенствовался на мастер-классах педагогов  Метрополитен-оперы,  Хьюстонской оперы и миланского театра Ла Скала в Москве.  Солист московского театра «Новая опера» имени Е.В. Колобова.
Лауреат первых премий международных конкурсов имени Ф. Виньяса, Operalia Пласидо Доминго в Мадриде, в Сидзуоко (Япония). Лауреат молодежной премии «Триумф». Поет в Большом театре России, Мариинском и Михайловском театрах в Санкт-Петербурге, в Королевском театре де ля Моне в Брюсселе, театре «Лисео» в Барселоне, Хьюстонской опере. Постоянный участник программ НФОР.

 

17 мая в Казани с оглушительным успехом прошел совместный концерт оперной певицы Альбины Шагимуратовой и Национального филармонического оркестра России под руководством Владимира Спивакова. Выступление предваряла пресс-конференция в ГБКЗ им.С.Сайдашева, организованная ИА «Татар-информ».

Изначально заявленная программа концерта была скорректирована, и на сцене прозвучала визитная карточка певицы – партия Царицы ночи из оперы Моцарта «Волшебная флейта», партия Лючии ди Ламмермур из одноименного произведения Г.Доницетти, романс «Соловей» А.Алябьева, а также классическая татарская песня «Туган тел». Выступление завершил настоящий сюрприз: вместе с певицей выступил сам Владимир Спиваков, сыграв на скрипке романс Р.Штрауса «Завтра».

Ранее, рассказывая о том, как создавалась представленная программа, Владимир Спиваков отметил, что Альбина спела то, что захотела, а он «подключился». В программу входят как вещи, ему знакомые, так и те, что он исполняет впервые. «Это выдающаяся певица, украшение мировых сцен, и работать с ней – счастье!» — заявил знаменитый музыкант.

Первый заместитель министра культуры РТ Ирада Аюпова, выступая перед журналистами, рассказала, что этот концерт входит в программу Культурной Универсиады и был организован совместными усилиями республиканского и федерального министерств культуры. «Это очень амбициозный проект, потому что, действительно, Альбина Шагимуратова и Владимир Теодорович – это звезды первой величины мирового значения», — отметила она. Предложение организовать этот концерт поступило от исполнителей еще в прошлом году.

По окончании концерта зрители аплодировали стоя, музыкантам несколько раз пришлось выходить на бис.

По материалам «Татар-информ» от 17 мая 2013

Художественный руководитель и главный дирижер Национального филармонического оркестра России Владимир Спиваков считает, что решение пригласить Альбину Шагимуратову на церемонию открытия Универсиады говорит о высоком культурном уровне Татарстана. Он сказал об этом на организованной 17 мая ИА «Татар-информ» в ГБКЗ им.С.Сайдашева пресс-конференции с участием оперной певицы.

Если директор Национального филармонического оркестра Георгий Агеев назвал Альбину Шагимуратову уникальной певицей, похвалил ее замечательный голос, образование и трудолюбие, то Владимир Спиваков добавил к этим качествам ее прекрасное чувство стиля, которым, по его мнению, обделены многие из российских артистов.

Георгий Агеев рассказал, что последний концерт, прошедший 14 мая, Альбина «вытянула» на своих плечах, так как две другие мировые звезды, итальянский баритон и испанский тенор, подвели: один не смог приехать, второй приехал больным. Он рассказал, что Альбина стала первой, кто был приглашен на гала-концерт к юбилею Владимира Спивакова в сентябре следующего года.

Сама же Альбина Шагимуратова рассказала, что в текущем сезоне у нее было 2 главных дебюта: в Чикаго (на сцене Lyric Opera of Chicago) и в Лондонском королевском оперном театре. Она заявила, что постепенно откажется от партии Царицы ночи, которая является ее визитной карточкой, и перейдет на белькантовый репертуар. В ближайшее время она исполнит партию Лючии ди Ламмермур на сцене театра La Scala в Милане. Вскоре состоится прямая трансляция ее выступления в «Военном реквиеме» Бенджамина Бриттена на телеканале «Би-би-си» в Лондоне. Это исполнение будет посвящено Галине Вишневской. Также Альбина выступит на церемонии открытия Универсиады 2013. Однако что именно она споет – пока остается в тайне.

«Это исключительно правильное решение пригласить Альбину на открытие такого спортивного события», — прокомментировал последний пункт планов певицы Владимир Спиваков.

По материалам «Татар-информ» от 17 мая 2013

С 2010 года Пермь стала первым из российских городов, в котором масштабный музыкальный форум обрел постоянную прописку. В оперном гала-концерте Национального филармонического оркестра России (дирижер — Владимир Спиваков) на главной сцене фестивального городка примут участие: солист Московского театра «Новая опера», Большого театра России, лауреат международных конкурсов Василий Ладюк (баритон), солистка Большого театра России, лауреат международных конкурсов Венера Гимадиева (сопрано), лауреат международных конкурсов, обладатель гранта Национального филармонического оркестра России Алексей Неклюдов(тенор).

За 4 года виртуозное искусство мирового исполнительского уровня смогли оценить жители Перми, Березников, Соликамска, поселков Звездный и Лобаново. В этом году географию фестиваля пополнит Краснокамск, который будет принимать Национальный филармонический оркестр и лауреата международных конкурсов, обладателя гранта Национального филармонического оркестра России Алексея Неклюдова.

Звезда фестиваля – Вадим Репин (скрипка), который уже в 11 лет стал лауреатом (Первая премия) Международного конкурса скрипачей имени Венявского в Люблине. В программе прозвучат произведения Мендельсона, Бруха и Шуберта.

Солист Московской филармонии Филипп Копачевский, который несмотря на свой юный возраст, уже является лауреатом самых престижных международных конкурсов пианистов, и стипендиат Международного благотворительного фонда Владимира Спивакова.

Лауреат международных конкурсов Анастасия Кобекина (виолончель) станут крашением афиши четвертого дня. Они исполнят сочинения Моцарта и Сен-Санса.

Солист Московской филармонии, народный артист России Николай Луганский концертом для фортепиано с оркестром № 1 Чайковского закроет IV Всероссийский фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…».

18 мая 2013

«Игра в Классики»

Парк Горького

23:00–02:00

На Фонтанной площади пройдет большой концерт классической музыки в исполнении солистов Национального филармонического оркестра России, Московской академической филармонии, солистов ансамбля «Чистая Музыка», ведущих артистов Большого театра и музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко. Необычные обработки классики исполнят мэтры отечественного джаза Вячеслав и Игорь Горские.

Главный вход в Парк Горького украсит инсталляция из нескольких десятков музыкальных инструментов, которые принесли в парк сами посетители.

17 мая 2013 в 17.00 в Государственном Большо м концертном зале им.С.Сайдашева состоится концерт Альбины Шагимуратовой и  Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира СПИВАКОВА.

Единственный концерт в Казани одного из ведущих оркестров страны и молодой оперной звезды несомненно станет одним из самых ярких событий в культурной жизни Татарстана в преддверии Универсиады-2013

Альбина Шагимуратова обладает технически безупречным, «полетным» колоратурным сопрано. По мнению критиков журнала Opera News, у певицы нет конкурентов среди колоратурных сопрано по части красоты звука и владения истинным бельканто. Альбина первой из певцов Татарстана блистательно выступила на знаменитом Международном музыкальном фестивале имени Моцарта в Зальцбурге (партия Царицы ночи в опере «Волшебная флейта» в сопровождении Венского симфонического оркестра под управлением Р.Мути). Австрийские музыковеды назвали голос Альбины «бриллиантовой колоратурой», а ее выступление охарактеризовали «впечатляющим успехом». Альбина Шагимуратова сотрудничает с такими выдающимися дирижерами, как Р. Мути, З. Мета, Дж. Конлон, В. Спиваков.

В программе концерта:

Массне. «Suis je gentille ainsi ? Je marche sur tous les chemins»  из оперы «Манон»

Рахманинов. «Вокализ» для голоса и оркестра

Моцарт.  Концертная ария «Vorrei spiegarvi»  К.418

Беллини.  Ария и кабалетта Эльвиры «Qui la voce sua soave…Vien, diletto»  из оперы «Пуритане»

Верди.  Ария Джильды «Caro nome» из оперы «Риголетто»

Р. Штраус.  «Завтра»

Р. Штраус  «Цецилия»

Алябьев.  «Соловей»

Оффенбах.  Вальс Эдвиги из оперетты «Робинзон Крузо»

Гершвин. Колыбельная Клары из оперы «Порги и Бесс»

Татарская песня. «Туган тел»

Также 17 мая 2013г. в камерном зале ГБКЗ им. С.Сайдашева состоится пресс-конференция с народным артистом СССР Владимиром Спиваковым и народной  артисткой  Республики Татарстан Альбиной Шагимуратовой.

По материалам Пресс-службы Министерства культуры Республики Татарстан

Пермская филармония в четвертый раз приглашает на Всероссийский фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…». О том, каким будет нынешний фестиваль — директор Пермской краевой филармонии Галина Кокоулина.

Галина Юрьевна, Пермская филармония не первый год принимает фестиваль Владимира Спивакова…

— Нам очень приятно, что четыре года назад мы сделали приглашение маэстро, а народный артист СССР его любезно принял. Так Пермь стала первым нестоличным российским городом, принимающим фестиваль Спивакова. До этого были лишь Москва и французский город Кольмар. Опыт оказался настолько удачным, что в этом году уже в четвертый раз гостями нашего города станут Национальный филармонический оркестр России и маэстро Владимир Спиваков.

Расскажите подробнее о программе фестиваля.

— Пять дней фестиваля — это пять незабываемых вечеров, наполненных великой музыкой Моцарта, Бетховена, Чайковского, Шуберта, Мендельсона, Сен-Санса.

Откроется фестиваль оперным гала-концертом на главной сцене фестивального городка на эспланаде. Кто был на фестивале в прошлом году, тот помнит, что тогда беспрецедентный open-air закрывал проект. Звучали только популярные арии, двадцатитысячная толпа охотно подпевала и бурно аплодировала. Этот концерт идеально соответствовал слову «гала», которое по-французски и по-испански означает «радость», и пермяками, согласно опросу, был признан одним из главных событий «Белых ночей».

Нынче арии из опер Россини, Доницетти, Верди, Гуно, Пуччини, неаполитанские песни прозвучат в исполнении солистки Большого театра России, лауреата международных конкурсов Венеры Гимадиевой (сопрано), солиста Московского театра «Новая опера», приглашенного солиста Большого театра России Василия Ладюка (баритон), лауреата международных конкурсов, обладателя гранта Национального филармонического оркестра России Алексея Неклюдова (тенор).

В концертной программе 10 июня прозвучит прекрасный концерт Сен-Санса для виолончели с оркестром. Партию виолончели исполнит талантливая Анастасия Кобекина. Несмотря на возраст (всего 21 год), она уже лауреат нескольких российских и международных конкурсов, ее часто приглашают выступить вместе с известными российскими и зарубежными оркестрами, критики прочат виолончелистке звездное будущее. Поддерживает молодое дарование Международный благотворительный фонд Владимира Спивакова, стипендиатом которого является Анастасия Кобекина. При этом исполнительница уже второй год играет на виолончели итальянского мастера, подаренной ей маэстро Спиваковым.

По традиции, в орбиту фестиваля включена не только Пермь?

— Безусловно. За 4 года виртуозное искусство мирового исполнительского уровня смогли оценить жители Перми, Березников, Соликамска, поселков Звездный и Лобаново. В этом году географию фестиваля пополнит Краснокамск, куда маэстро отправится лично. За 4 года своего существования музыкальный форум стал ярким, значимым событием в культурной жизни Прикамья и уверенно вышел на российский уровень. При этом опыт Перми и краевой филармонии оказался настолько успешным, что его активно перенимают в других городах: фестиваль «Владимир Спиваков приглашает…» уверенно шагает по стране, ежегодно расширяя географию регионов.

По материалам пермской газеты «Business-class» 17 ( 431 ) от 13 мая 2013