B.B.King & Koko Taylor " Something You Got". Из диска - альбома "Blues Summit ", который подарил мне лет пять назад партнер нашей Фирмы по космической деятельности из USA . Сегодня одна знакомая попросила послушать что -либо из блюза.... Я нашел этот диск и включил усилитель на "полную катушку"...И вдруг меня осенила мысль " вбросить" пару песен B.B.King в эфир Лиру!
В Соединенных Штатах имя Валентины Николаевны Саниной-Шлее прекрасно известно. Для историков моды и театрального искусства оно давно стало символом оригинальности решений и яркости образа. Созданный ею стиль определил моду трех десятилетий, и его влияние заметно до сих пор. У Валентины одевались самые известные красавицы и модницы США, и теперь их платья хранятся в музейных коллекциях. Не меньший интерес вызывает ее личная жизнь, в которой нашлось место и бегству из большевистской России, и быстрому восхождению на модный Олимп, и нежной дружбе с самой загадочной актрисой столетия Гретой Гарбо, и предательству, и одиночеству. В России ее имя тоже известно – хотя бы благодаря тому, что юную Валентину воспел в своих романсах влюбленный в нее Александр Вертинский. Только никак не верится, что все это случилось в жизни одной женщины, превратившейся из музы «русского Пьеро» в модельера американских «звезд», а из роковой киевской красавицы – в нью-йоркскую диктаторшу…
"Even ugly women can be glamorous". Фото Horst P. Horst
Воплощение американской красоты - высокая загорелая блондинка с веснушками - модель Патти Хансен (Patti Hansen) олицетворяла собой здоровую, сексуальную "девушку по соседству" в 70-х и 80-х годах. Её веснушки и относительно пышные формы стали притчей во языцах. А раскованность и бьющая через край энергия сделали Патти любимицей фотографов. Вскоре её снимали Хельмут Ньютон, Ричард Аведон и Франческо Скавулло. Такая жажда жизни, возможно, и привлекла внимание легендарного музыканта Кита Ричардса, когда он увидел Хансен в клубе Studio 54. Они вместе уже больше тридцати лет.
"You create your opportunities by asking for them." - Patty Hansen
Их роман режиссер «Клеопатры» Джозеф Манкевич назвал «столкновением двух стихий». За отношениями Ричарда Бартона и Элизабет Тейлор мир и впрямь наблюдал как за природным катаклизмом: они публично признавались в любви и яростно ссорились на людях, воспитывали детей, зарабатывали и тратили миллионы – и были счастливы. Их любовь выдержала все, кроме попытки создать нормальную семью.
Ухтомский Константин Андреевич (?- 1879 г.) - архитектор, образование получил в Императорской Академии Художеств, из которой был выпущен с званием художника XIV класса в 1838 г. Еще будучи учеником академии прекрасно писал акварелью виды внутренних зданий и за две подобные работы был награжден, в 1838 и 1839 гг., серебряными медалями. По окончании академического курса путешествовал за границу, откуда привез много эскизов для последующих своих акварельных работ. В 1843 г., за проект дома богатого вельможи, признан академиком. В 1858 г., за виды зал в новом здании Эрмитажа, получил звание почетного вольного общника академии. Некоторое время был хранителем академического лицея, сменив в этой должности своего отца. Лучшие из его акварелей, изображающих виды итальянских зданий, находятся в альбомах особ императорской фамилии.
Все изображения кликабельны.
Виды залов Зимнего дворца. Кабинет великой княгини Марии Александровны
Художник Алан Фирнли (Alan Fearnley) увлечен техникой. Точнее – средствами передвижения. Он рисует стремительные современные гоночные автомобили, роскошные старинные экипажи, неторопливые первые паровозы и пришедшие им на смену могучие локомотивы. Автомобиль у Алана Фирнли иногда – главный герой, иногда – персонаж второго плана. Но всегда – предмет одушевленный, полноправный спутник человека, с которым у него установились доверительные отношения и эмоциональная связь, как с живым существом.
О жестокости современного общества порою лучше расскажут сказочные персонажи картин, принимая облик героев Льиюса Керрола, политических деятелей и маленьких детей, смутно напоминающих взрослых карликов. Взглянуть из Зазеркалья на Страну дураков предлагает американский художник Марк Райден (Mark Ryden).
Очень люблю открывать новые имена. На этот раз таковым стало имя дизайнера интерьеров из США Шеррилл Кане (Sherrill Canet), чьи работы по обустройству жилых помещений можно признать великолепными. Впрочем к этому же мнению пришли и участники ежегодного Шоу декораторов (Kips Bay Decorator Show House) в Нью-Йорке, где в прошлом году Шеррилл выполнила дизайн помещений. Участники шоу - дизайнеры, фотографы, художники, декораторы, которым дается пять недель на то, чтобы оформить тот или иной особняк или же квартиру. Любой профессиональный дизайнер интерьера знает, как это сложно соединить воедино все элементы декора и учесть еще при этом все пожелания заказчика. Мебель должна идеально вписываться в окружающее пространство, цвет стен и текстильных изделий должны сочетаться с мебелью и аксессуарами. У Шеррилл Кане подобное, на мой взгляд, получается очень неплохо и она создает потрясающе красивые интерьеры. Но впрочем смотрите сами ее дизайнерские работы на фотографиях...
Столовая от дизайнера Шеррилл Кане
Шеррилл Кане для оформления интерьеров использует элементы антиквариата, классики и модерна. Она играет с цветом, причем ее любимые цвета - синий, голубой и бежевый, хотя она не отказывается и от зеленого, или же яркого оранжевого. Удачное использование зеркал, подбор гардин и напольного покрытия делают ее помещения светлыми и просторными. Шеррилл профессиональный дизайнер интерьеров: она закончила Школу дизайна в Лондоне и имеет степень бакалавра Университета экономики Фордхэма. Она постоянно участвует в профессиональных выставках и съездах дизайнеров интерьеров Великобритании и США, имеет массу клиентов, желающих жить в домах оформленных Шеррилл.
John Wallin Liberto - шведский художник концептуалист. Работает в игровой и кино индустрии.
Этот шведский художник считается корифеем в сфере компьютерной графики, в частности, за работу над игрой Gears of war.
Владеет несколькими языками. Работает в Стокгольме. Принадлежит к числу художников, реализовавших мечту о независимости. Он свободный иллюстратор, известный больше всего по работе с компьютерными играми, а также в сфере кино, рекламы и клипов (делал видео-концепции для певицы Shania Twain).
Он родился в 1981 году в Италии. Любит рисовать и самолеты( как утверждает он сам - “люблю всё, что летает”). В игровой индустрии он с 2001 года, то есть с 19 лет. С того года он изучает компьютерную графику, анимацию, текстуры и тп. Со временем он обрел возможность поработать над клипами, и, наконец, стал кинохудожником, создавая текстуры для третьей чести Гарри Поттера, Крупной рыбы
Тима Бертона и других кинокартин. Одним из поворотных пунктов в его карьере стала работа над шедевром Gears of war
John Wallin Liberto утверждает, что во время работы фокусирует свое внимание прежде всего на деталях и перспективе. Но не следует забывать и о сюжете, лежащем в основе того или иного произведения. Начинающим художникам он рекомендует не браться сразу за крупные проекты, попробовав себя сначала в чем то более простом, и не просиживать штаны за компьютером, совершенствуя себя как в современном, так и в традиционном искусстве.
Нам, по правде сказать, в этот вечер
И развлечься-то словно бы нечем:
Ведь пасьянс — это скучное дело,
Книги нет, а лото надоело...
Вьюга, знать, разгуляется к ночи:
За окошком ненастье бормочет,
Ветер что-то невнятное шепчет...
Завари-ка ты чаю покрепче,
Натурального чаю, с малиной:
С ним и ночь не покажется длинной!
Да зажги в этом сумраке хмуром
Лампу ту, что с большим абажуром.
У огня на скамеечке низкой
Мы усядемся тесно и близко
И, чаёк попивая из чашек,
Дай-ка вспомним всю молодость нашу,
Всю, от ветки персидской сирени
(Положи-ка мне ложку варенья).
Вспомню я,— мы теперь уже седы, —
Как ты раз улыбнулась соседу,
Вспомнишь ты, — что уж нынче за счёты, —
Как пришёл под хмельком я с работы,
Вспомним ласково, по-стариковски,
Нашей дочери русые коски,
Вспомним глазки сынка голубые
И решим, что мы счастливы были,
Но и глупыми всё же бывали...
Постели-ка ты мне на диване:
Может, мне в эту ночь и приснится,
Что ты стала опять озорницей!
Денис Майер младший (Denis Mayer Jr.) художник из Ванкувера получил международное признание за свои уникальные изображения дикой природы, отличительными чертами которых является не только
удивительная реалистичность представления, но и сами образы, проникнутые энергией, жизненной силой и теплом.
Добившись успеха в роли иллюстратора, Денис искал и нашел свою самую большую страсть - живописное изображение дикой природы. Вдохновленный работами бельгийского натуралиста и художника Карла Брендерса (Carl Brenders), Денис с использованием смешанных техник и с ограниченной цветовой палитрой, которая наилучшим образом на его взгляд отражает цветовую гамму дикой природы. Все
работы выполнены гуашью на специальном картоне для рисования.
Делая эту подборку жанровой английской живописи, у меня постоянно всплывало
и вертелось в голове "Овсянка, сэр"...
Так уж исторически сложилось, что англичане, весь уклад их жизни, нравы и обычаи ассоциируются у нас не только с традиционным Five O'clock, рождественским пудингом, но и с самой обычной кашей из овса, которой потомственный и самый преданный изо всех английских дворецких Джон Берримор, потчевал своего хозяина лорда Генри Баскервиля. И каждое утро, с одним и тем же бесстрастным выражением лица произносил именно это "Овсянка, сэр"... А вот эти работы, трех очень известных художников, представленных в подборке, могут послужить иллюстрациями к произведениям другой замечательной английской писательницы Джейн Остин. Изображенные художниками персонажи так и кажутся сошедшими со страниц ее романов...