Как покрасить ткань натуральными красителями. МК,

ИСТОЧНИК ЗАПИСИ

Читать далее >>>

О ткани для БАТИКА

 

****************************************************************************************************

ТКАНИ  ДЛЯ  БАТИКА

 

           Об  особенностях  ткацкого  переплетения  нитей

 

           Традиционная  ткань  для  работы  в  технике  горячего  батика.  Хлопковая  ткань  бывает  разной  по  толщине  и  качеству. Основное  требование – гладкая  ровная  поверхность,  т.е.  без  узелков, утолщений, катышей  и  с  качественным   плотным,  а  не  рыхлым, переплетением  нитей. 

       Для  росписи  подходит  лишь  лен  определенного  качества. Он  должен  быть  тонкий и мягкий,  хорошо  впитывающий  красители, с  плотным,  а  не  разреженным    переплетением  нитей. Применение  льняных  тканей  в  горячем  батике  в  основном  такое  же,  как  и  хлопковых  тканей.  Но  красители  необходимо  подбирать  уже  для  льна.  Некоторые  красители  подходят  и  для  хлопковых  и  для  льняных  тканей.

          Жатый  крепдешин

Хорош  для  росписи  шарфов  и  палантинов. И хотя по структуре  довольно  плотный,  но  из-за  своей "жатости"  для  панно,  естественно  не  подходит. Хотя, возможно  что  какая-нибудь  абстрактная  композиция  на  таком  шелке  будет  выглядеть  неплохо,  а  "жатость"  лишь  добавит  ей креативности.

           ЭКСЕЛЬЦИОР

источник

   ************************************************************************************************************************

ФЛАГОВАЯ ТКАНЬ

1.

Самая распространенная в мире флаговая ткань высокой прочности для любых погодных условий. Быстро сохнет после дождя, имеет структуру микросетки, при сильном ветре флаг развевается плавно. Плотность ткани 90-120 гр./кв.м.

2.

Приятная на ощупь, прекрасно выявляющая краски, плотная ткань «Твил», для настенных панно и двухслойных знамен с бахромой, плотность 160 гр./кв.м.

3.

Ткань высокой прочности для изготовления панно больших размеров. Плотность 130 гр./кв.м.

4.

Флаговая ткань, искусственный шелк, идеально подходит для использования в помещениях, краски смотрятся наиболее ярко. Плотность 75-85 гр./кв. м — 2 категория качества.

5.

Приятная на ощупь, прекрасно выявляющая краски, плотная ткань для настенных панно, плотность 140-160 гр./кв.м.

6.

Ткань идеальна для панно. Гладкая, блестит, хорошо смотрится с любыми красителями, похожа на атласную ткань. Плотность 160 гр/кв.м.

7.

Искусственный шелк производства России или Испании, подходит для различных задач. Хорошо смотрится внутри помещения. Срок службы меньше, чем у ткани П120. Плотность 65-70гр./кв.м.

8.

Самая распространенная в мире флаговая ткань высокой прочности для любых погодных условий. Быстро сохнет после дождя, имеет структуру микросетки, при сильном ветре флаг развевается плавно. Плотность ткани 110 гр./кв.м.

источник

 

************************************************************************************************

 

 

 

Серия сообщений "Батик":
Часть 1 - Что такое батик. Для тех кто захочет заняться батиком.
Часть 2 - Список необходимого для работы с батиком.
Часть 3 - О ткани для БАТИКА
Часть 4 - РАМЫ ДЛЯ БАТИКА
Часть 5 - Мастер класс по батику в холодной технике от Девяткиной М.В.
Часть 6 - Шелковые резиночки для волос или что можно сделать из остатков шелка .МК батик. Автор - buz_art

Мастер класс по узелковому батику

Каждый из нас уже неоднозначно проверил на себе народную мудрость, что к зиме нужно летом готовиться, а к лету — зимой. Это в первую очередь касается вопроса одежды. Настоящие модницы уже сейчас интересуются, что будет актуально нынешним летом, и уже сегодня обдумывают свой летний гардероб. Как правило, в нем доминируют вещи из легких натуральных тканей. Не обязательно покупать каждый сезон новые вещи. Можно обновить старые, подарив им с новым окрасом новую жизнь. Мы решили вам помочь. В сегодняшней нашей статье будет показан мастер класс по узелковому батику на примере создания красочного платка.

Для создания вещи либо аксессуара в стиле «узелковый батик» потребуется:

читать дальше

Узелковый батик.1

Узелковый батик по праву можно считать одним из древнейших и интереснейших видов оформления ткани. Это искусство имеет тысячелетние традиции. Самый простой и дешевый материал, расписанный этим способом, вмиг становится неповторимым.

По определенной схеме узора на неокрашенном полотне завязывают очень маленькие узелки, крепко перевязывая их нитью. Потом ткань окрашивают, нити удаляют, в результате получается удивительный и неповторимый узор. Подобным образом можно окрасить ткань несколько раз, удаляя старые узелки и добавляя новые. Многие страны могут похвастаться особым способом крашения ткани в данной технике. Например, в Индии, где узелковый батик называют «бан-дана», придумали дополнительный эффект в технологии узелковой техники. Индийские мастерицы научились, поддевая ткань при помощи длинного острого ногтя на мизинце, завязывать тысячи мельчайших узелков и, таким образом, создавать сложные многоцветные орнаменты. К тому же каждый узелок завязывают не отдельной, а общей нитью. Сделав ею несколько витков на приподнятом ногтем фрагменте ткани, ею же обматывают следующий приподнятый участок. После окрашивания и просушивания ткани ее не разглаживают. Таким образом материял сохраняет эффект гофрировки. Такой способ позволяет создавать ткани даже со сложным цветочным или «огуречным» рисунком.

В Западной Африке свои представления о технологии покраски ткани. которую здесь традиционно покрывают крупными ромбовидными узорами. Высота таких ромбов велика, — равна среднему росту человека от плеча до ступней. Такой крупный орнамент красиво смотрится в складках одежды, которая представляет собой прямоугольное полотнище шириной в размах рук с прорезью для головы.

Современному человеку очень сложно найти время для завязывания тысячи узелков на ткани, поэтому остановимся на основных и более простых способах окраски. Для того чтобы вы освоили технологию выполнения и осознали взаимосвязь между способом складывания ткани и результатом, сделаем совместно комплект салфеток. Вам понадобится ткань, это может быть бязь или любая другая постельная ткань белого цвета, которую нужно нарезать одинаковыми квадратами размером 20 X 20 см.

Для того чтобы получить различные узоры на ткани, необходимо лишь определенным образом стягивать ткань с помощью крепкой нити. Ткань можно стягивать вокруг пуговицы, шарика, камешка и т.п. Конечно, предметы не должны бояться высоких температур. Если в узелок завязать горсточку гороха, фасоли или кофейных зерен, то в месте соприкосновения зерен с тканью могут появиться круги более интенсивной или, наоборот, более светлой окраски.

Запомните, что, окрашивая сухую ткань, вы получите резкую границу красителя и неокрашенного полотна, если же ткань влажная (смоченная и хорошо отжатая) — более плавный переход.

 

Рисунок в виде кругов, исходящих из середины

Для того чтобы получить на ткани данный рисунок, подготовьте краситель бордового цвета и выполняйте работу в следующей последовательности: 1. Возьмите ткань за центр и распределите свободно свисающие края равномерными складками. Зафиксируйте середину ткани с помощью другой руки. Туго, насколько это позволяет нить, перевяжите ткань близко к ее центру (рис. 14). 2. Затем намотайте на ткань два витка нити, отступив от центра приблизительно 5 и 7 см (рис. 15). Каждая такая обвязка после крашения oбразует на салфетке светлый круг. Меняя ширину и количество намоток, можно получить множество варионтов одного и того же узора. 3. В последнюю очередь зафиксируйте ткань у края. (рис. 16). 4. Следующий этап - это крашение ткани. Для этого поместите ткань в заранее подготовленый краситель (рис. 17). После того как ткань окрасилась, выньте ее из емкости с красителем и тщательно прополощите в теплой воде. При этом ни в коем случае нельзя развязывать нити. Чтобы уберечь руки от красителя, обязательно воспользуйтесь перчатками. Полоскание можно заканчивать лишь тогда, когда из ткани при отжиме будет стекать чистая вода, без красителя. 5. Как следует отожмите ткань. После этого можно развязать нитки (рис. 18) и посмотреть на получившийся результат. 6. Последний этап — глажение (рис. 19) и закрепление краев получившейся салфетки. Прекрасная салфетка готова.

 

Рисунок в виде параллельных полосок

Для того чтобы получить данный рисунок на ткани, также используйте краситель бордового цвета. Порядок выполнения работы следующий: 1. Сложите ткань в гармошку, постепенно проглаживая складки утюгом (рис. 20). 2. Затем туго, при помощи двойной нити перевяжите ткань в середине (рис. 21). 3. Намотайте по два витка нитей с каждой стороны ткани, отступив от середины и последующего витка 5 см (рис. 22). 4. Опустите всю ткань в краситель, как зано на рис. 23. 5. После того как ткань прокрасится, тщательно ее прополощите и отожмите. Теперь можете развязать скрепляющие салфетку нити (рис. 24).   6. Последний этап — глажение, после которого рисунок на ткани проявится еще ярче (рис. 25). Закрепите края ткани — салфетка готова

Серия сообщений "батик":

Душа художника, запечатленная на ткани -- это о батике... Он пришел к нам с далекого и загадочного острова Яма, что в Индонезии. В Европе батик распространился благодаря художникам-модернистам в конце 19 века. Выполненный вручную рисунок на ткани всегда индивидуален и неповторим. А научиться работать в такой необычной технике, при желании, сумеет практически каждый.

Часть 1 - Мастер-класс по батику: Тюльпановый шарфик. Шаг за шагом
Часть 2 - Техника росписи по шелку акварельными карандашами
...
Часть 7 - Горячий батик
Часть 8 - Холодный батик
Часть 9 - Узелковый батик.1
Часть 10 - Узелковый батик.2
Часть 11 - Узелковый батик.3
...
Часть 15 - Наклейка хлопка на оргалит
Часть 16 - Натягивание готового изделия на подрамник
Часть 17 - Техника росписи по-сырому

Узелковый батик.2

 

Узор, состоящий из центрального круга

Узор, состоящий из центрального круга, небольших кругов вокруг и половинок круга по краям и углам салфетки Предложенный узор на салфетке можно создать при помощи голубого красителя. Порядок выполнения работы следующий: 1. Аккуратно сложите ткань четыре раза, как это показано на рис. 26 2. Полученный квадрат  из ткани согните по диагонали (рис. 27) таким образом, чтобы получился треугольник. 3. Полученный треугольник сложите еще раз (рис. 28), чтобы получи треугольник меньшего размера. 4. Затем обвяжите ниткой центр и противоположные острые углы треугольника, как это демонстрирует рис. 29. 5. Опустите ткань в краситель (рис. 30). 6. Покрашенную ткань тщательно сполосните и отожмите. Затем выполните уже знакомые процедуры — развязывание нитей и глажение получившегося узора (рис. 31). Обработайте края ткани — еще одна прекрасная салфетка сделана.

 

Узор в виде ровной клетки

Для того чтобы добиться эффекта клетки при покраске, подготовьте голубой краситель и придерживайтесь следующего порядка выполнения работы: 1. Сложите ткань гармошкой и прогладьте помощи утюга (рис. 32). 2. Затем получившуюся  полоску ткани сложите вновь гармошкой до получения квадрата (рис. 33). 3. Полученный результат зафиксируйте с помощью двойной крепкой нити (рис. 34). 4. Опустите ткань в краситель (рис. 35). 5. После крашения сполосните ткань, тщательно отожмите и освободите ее от нитей (рис. 36). 6. Прогладьте ткань утюгом (рис. 37). В результате у нас получается довольно ровная клетка. Остается обработать края ткани, и салфетка закончена.

 

Узор в виде волн Узор в виде волн считается одним из самых эффектных, необычных и о красивых. Покрасьте салфетку черным красителем в предложенной послед тельности:   1. Соберите ткань в мелкую гармошку в произвольном волнообразном направлении (рис. 38). 2. Полученную полоску  ткани перетяните при помощи крепкой нити, сложенной вдвое (рис. 39). 3. Таким же образом перетяните тксань еще в нескольких местах и сформируйте на ткани большие круги, что придаст будущей салфетке еще большую эффектность (рис. 40). 4. Аккуратно опустите  ткань в краситель (рис.41). 5. После завершения  окраски необходимо тщательно полоскать и отжимать ткань, только после этого удалять нити (рис. 42).   6. Прогладьте ткань утюгом (рис. 43). Обратите внимание на то, что на влажной ткани не так виден рисунок, как на проглаженной. Остается обработать края — и салфетка выполнена.

источник: http://batikon.ru

Серия сообщений "батик":

Душа художника, запечатленная на ткани -- это о батике... Он пришел к нам с далекого и загадочного острова Яма, что в Индонезии. В Европе батик распространился благодаря художникам-модернистам в конце 19 века. Выполненный вручную рисунок на ткани всегда индивидуален и неповторим. А научиться работать в такой необычной технике, при желании, сумеет практически каждый.

Часть 1 - Мастер-класс по батику: Тюльпановый шарфик. Шаг за шагом
Часть 2 - Техника росписи по шелку акварельными карандашами
...
Часть 8 - Холодный батик
Часть 9 - Узелковый батик.1
Часть 10 - Узелковый батик.2
Часть 11 - Узелковый батик.3
Часть 12 - Покраска ткани в две и более красок
...
Часть 15 - Наклейка хлопка на оргалит
Часть 16 - Натягивание готового изделия на подрамник
Часть 17 - Техника росписи по-сырому

Узелковый батик.3

 

Мелкий узор в виде параллельных сборок Для того чтобы получить данный довольно интересный узор, воспользуйтесь тем же черным красителем. Порядок работы следующий: 1. Положите на край ткани сложенную вдвое нить и скрутите ткань в трубочку (рис. 44). 2. После этого возьмитесъ за оба конца нити и соедините их (рис. 45). 3. Присборьте ткань при помощи двойной нити, как это показано на рис. 46. Затем крепко стяните и свяжите оба конца нити. 4. Опустите ткань в жидкий разогретый краситель (рис. 47).   5. Достаньте ткань из красителя, прополощите и тщательно отожмите. Затем ткань можно развязать, прогладить утюгом (рис. 48).

 

Узор, состоящий из кругов

Для того чтобы получить салфетку с данным рисунком, подготовьте коричневый краситель. Выполняйте действия в предложенной последовательности:   1. Сложите ткань таким образом, как показано на рис.49, чтобы получился квадрат. 2. После этого крепко стяните ниткой все четыре угла ткани, как на рис.50. 3. Опустите ткань в краситель (рис. 51). 4. После покраски тщательно прополощите и выжмите ткань, уберите нитки (рис. 52). 5. Прогладьте утюгом ткань (рис. 53). Остается обработать края ткани — и наша удивительная салфетка готова.

 

Узор, совмещающий волны и круги

Данный узор основан на совмещении эффекта волн и кругов. Т.к. по отдельности выполнение эффектов довольно подробно описано выше, данная техника не покажется вам сложной. В качестве красителя в данном случае используйте коричневую краску. Работа выполняется в нижеописанной последовательности: 1. Соберите ткань в несколько волн и стяните ее. Затем определите, где на ткани будут располагаться круги, и также стяните их с помощью двойной нити (рис. 54). 2. Опустите ткань в краситель (рис. 55). 3. После покраски достаньте ткань из красителя, тщательно прополощите и отожмите, уберите нитки, стягивающие ткань (рис. 56). 4. Расправьте работу и прогладьте ткань утюгом (рис. 57). После этого можете ткань обрабатывать. Таким образом у вас получится набор из восьми салфеток с различными узорами.

источник: http://batikon.ru

Серия сообщений "батик":

Душа художника, запечатленная на ткани -- это о батике... Он пришел к нам с далекого и загадочного острова Яма, что в Индонезии. В Европе батик распространился благодаря художникам-модернистам в конце 19 века. Выполненный вручную рисунок на ткани всегда индивидуален и неповторим. А научиться работать в такой необычной технике, при желании, сумеет практически каждый.

Часть 1 - Мастер-класс по батику: Тюльпановый шарфик. Шаг за шагом
Часть 2 - Техника росписи по шелку акварельными карандашами
...
Часть 9 - Узелковый батик.1
Часть 10 - Узелковый батик.2
Часть 11 - Узелковый батик.3
Часть 12 - Покраска ткани в две и более красок
Часть 13 - Инструменты и материалы для батика
...
Часть 15 - Наклейка хлопка на оргалит
Часть 16 - Натягивание готового изделия на подрамник
Часть 17 - Техника росписи по-сырому

Shibori - Квадрат.

 

мастер-класс в картинках…

Мастер-класс по узелковому японскому батику Шибори.

Мастер-класс по узелковому японскому батику Шибори.

ШИБОРИ - так называется складной батик. Результат достигается путем перевязывания и окрашивания ткани. Эта техника имеет японские корни.

 

Материалы

• Крепдешин средней плотности.
• Пластиковая труба диам. 11 см (с утолщение внизу), длина 50 см.
• Шпагат (капроновый, льняной).
• Краски по шелку.
• Кисти.
• Скотч.

		Подготавливаем ткань к окрашиванию. В небольшой емкости разводим краску, окунаем туда отрез ткани. Прокрашиваем ее. После этого ткань высушиваем и проглаживаем.

 

Начинаем обматывать ткань вокруг трубы. Самый верхний угол ткани закрепить на трубе скотчем.

		Туго обмотайте шпагатом ткань вокруг трубы. Расстояние между витками около 1,5 см.

		Удалите скотч, поставить трубу в вертикальное положение и стяните ткань до образования тугого кольца.

		Роспись ткани. Составляем колеры (три цвета, бирюзовый, зеленый, синий) и и начинаем роспись из одного тона в другой, положив трубу горизонтально, желательно подставив под трубу форму для стекания краски. Оставляем трубу в этом положении до полного высыхания (24 ч.)

 

Размотайте шпагат, снимите ткань. В местах, где ткань была туго стянута шпагатом, сохранился голубой цвет. Закрепите роспись утюгом, обработайте край.

		Шарф готов.

 

 

Мастер-класс подготовлен мастером «Школы декупажа» Оксаной Пахомовой.

ШИБОРИ(платочек).БАТИК,МАСТЕР КЛАСС от Виктории Игнатовой.

www.v-iktori-a-65.handhand.ru БАТИК НА ЗАКАЗ.

Нам понадобится:
Натуральный шёлк(эксцельсиор)90/90 см.
Краски анилиновые под запарку.
Камешки морские, резинки.
Кисти щетинка.
Поддон или тарелочка.
НАЧИНАЕМ РАБОТУ:
Сворачиваем полотно по диагонали, и ещё раз.В серединку кладём камешек,затягиваем резинкой туго,По краю тоже завязываем камешки, они должны все находится на одной стороне, в любом порядке на ваше усмотрение.Наводим колеры нескольких цветов, концентрированные.Смачиваем под краном платок с камешками и хорошо отжимаем.Раскладываем на баночке (над тарелкой) камешками в верх,раскрашиваем их по усмотрению.Переворачиваем конструкцию камешками в низ , расписываем другими цветами.Втирайте краску сильнее, рисунок будет ярче.Сушить сутки не раскручивая, в дали от отопительных приборов, развернуть после полного высыхания.
Запарить .Это изделие можно не гладить, выглядит очень эффектно как шейный платок.Но это как пожелаете,можно отгладить и расписать ещё раз, миллион вариантов.

МК по батику. Техника Шибори-спираль

МК по батику/Техника Шибори-спираль

"Хочу предложить мастер-класс по узелковому батику. Техника называется "шибори-спираль". На одном иностранном сайте вычитала технологию и попробовала сама. Делать очень легко, и по-времени один платочек можно сделать за пол-часа.

Серия сообщений "БАТИК":
Часть 1 - РИСУЕМ КАРТИНУ В СТИЛЕ "БАТИК"
Часть 2 - РОСПИСЬ ПЛАТКА /ШЕЛК/
...
Часть 20 - Узор Пейсли - "индийский огурец". Идеи для вдохновения.
Часть 21 - Узор для росписи "Индийский огурец". Шаблоны.
Часть 22 - МК по батику. Техника Шибори-спираль
Часть 23 - Горячий батик с использованием валиков. МК
Часть 24 - Шарф в технике холодный батик с котиками...
...
Часть 36 - Орнаменты в картинках
Часть 37 - Для мастериц, рукодельниц и всех любителей
Часть 38 - Рисунки-шаблоны-трафареты для росписи ткани Линды Клявиной

Красим одежду. Техника Тай-Дай.

 

  Покрасим одежду в технике Тай-Дай (узелковый батик, шибори).  

  Способы сложения ткани в картинках.  

… мастер-класс в картинках …

Шаблоны,картинки,трафареты- все для нашего творчества. Очень нужное

 В этой подборке есть все - и для декупажа, и для росписи по ткани, и для ярлыков наших поделок, и для этикеток сшитых вещей, и для аппликации..... Смотрите сами

 

Читать далее...

Антикризный платочек (горячий батик) или о пользе чантинга :)

Горячий батик.
Или о полезности чантинга в домашнем хозяйстве.

Читать далее

Нежный шелк и тающие свечи

Нюша сняла клип на песню “Выбирать чудо” По истории становления карьеры МакSим сняли фильм Премьера мюзикла ZORRO Человек года GQ 2010 Ночь шопинга с Vogue Светское открытие выставки Ричарда Хэмблтона «Нью-Йорк» Фильм Алексея Учителя «КРАЙ» выдвинут на номинацию премии «ОСКАР» Хочешь прокатиться с Оззи Осборном в одном лимузине?Твори!

Mar 20 Hand-Made, Дом Нежный шелк и тающие свечи: техника «горячий батик»   Не раз мы слышали – Они такие разные, но все же вместе, и вот мы, решили не изобретать велосипед, а попросить декоратора Ксению Ефимову, серьезно увлекающуюся батиком, показать как вместе могут уживаться тончайший шелк и горячие тающие свечи.   Ксения Ефимова родилась в Ростове-на-Дону. Всегда много и с удовольствием рисовала. Закончила Архитектурную Академию, факультет Декоративно-Прикладного искусства. Позже Международную школу дизайна в Москве. Ежегодная участница выставок-ярмарок «Другие вещи», «Stranger than Paradise», «Seasons» и многих других. «Батиком увлеклась еще в институте из любви к красивым и оригинальным «тряпочкам». Как оказалось, не я одна питаю такую слабость. Сейчас расписываю и шарфики, и платочки, и галстуки на продажу и на заказ». ¬¬   Нам понадобится: - Кусок шёлка 60х60 см (перед работой шёлк необходимо выстирать в горячей воде без использования мыла) -Краски для росписи по шёлку (я работаю красками Marabu и Javana) -Кисти (2-3 щетинных разных размеров, синтетика №4, синтетика, белка или колонок №7) -Рама на винтах (можно использовать обычный подрамник размером 60х60) -Свечи хозяйственные (без красителей, отдушек – самые обычные) -Старая кастрюлька и жестяная баночка из-под консервов -Кнопки (лучше в виде булавок – они меньше травмируют ткань) -Банка с водой и тарелка для палитры. - Много старых газет. Также понадобится «картон» – эскиз в натуральную величину. Шаг 1. Натягиваем шелк на раму. Закрепляем сначала по углам, потом по центру каждой стороны, потом примерно через каждые 4-5 см. Ткань должна быть натянута очень туго, как барабан. Для этого ее нужно слегка смочить и натягивать влажной.   Шаг 2. После того как натянули ткань и дали ей высохнуть, переносим рисунок. Для этого картон подкладываем под ткань. Шелк достаточно тонок и рисунок сквозь него просвечивает. Обводим его либо специальным карандашом, который потом легко отстирывается (например Javana), либо мягким хорошо заточенным карандашом. Линии должны быть очень тонкими, еле видными.   Шаг 3. Пока проделываем манипуляции с тканью, ставим греться воск, т.е. наши свечи. Воск греют только на паровой бане, иначе он может загореться. Когда воск расплавится и станет прозрачным, им можно работать. Опускаем в него щетинные кисти, они тоже должны нагреться.   Шаг 4. Прокрываем воском самые светлые места – края лепестков. Делаем набрызг. Для этого, окунув кисть в воск, слегка стряхиваем ее над тканью – получаются брызги. Мелкие или крупные в зависимости от того, сколько воска вы набрали на кисть.   Шаг 5. Когда светлые места закрыты, смачиваем ткань и расписываем ее разноцветными пятнами самого светлого тона. Даем ткани высохнуть, так как воск можно наносить только на сухую ткань. Можно использовать фен, переключив его на холодный воздух. От горячего воздуха воск может расплавиться и испортить ткань.   Шаг 6. Проделываем всю операцию несколько раз, ведя работу от самых светлых мест к самым темным. Не забываем про набрызг.         Шаг 7. Когда вся поверхность ткани покрыта воском, делаем «кракле». Для этого подрамник с тканью можно вынести на балкон (если на улице холодно) или снять ткань и положить ее в холодильник на полчаса – час. Вынуть и хорошенько помять. На воске при этом образуются трещинки. Кистью втираем краску в трещинки. Излишки краски, попадающие на воск, удаляем при помощи тряпочки. По возможности оставляем наш платок в таком виде на сутки, так краска лучше проникнет в ткань.   Шаг 8. Теперь нам нужно снять воск. Сначала его отшелушиваем – ткань снимаем с подрамника и аккуратно трем, как при стирке. Приготовьтесь к тому, что воск будет везде, поэтому лучше производить это действо, расстелив вокруг газеты. Газеты нужны и на следующем этапе. Мы уже сняли почти весь воск, тем не менее, какая-то его часть остается на ткани. Кладем ткань между двух газетных листов и проглаживаем утюгом. Газеты по мере загрязнения меняем, и так до тех пор, пока газеты не будут оставаться чистыми. Если после этого ткань все ещё жестковата, то ее можно прополоскать в очищенном бензине «Галоша», что поможет избавиться от остатков воска.   Шаг 9. Теперь наконец-то мы видим рисунок целиком! Осталось немного его довести до ума. Берём тонкую кисть, набираем совсем немного краски и проводим полоски на листьях и лепестках. Если набирать слишком много краски, то полоски могут растекаться, поэтому кисть должна быть почти сухой. Также декорируем рисунок контуром для ткани, в данном случае медным. Украшаем платок, пока не захочется остановиться.   Осталось подшить платок и носить Автор: editor1

Серия сообщений "батик":
Часть 1 - Что такое батик?
Часть 2 - Батик Маргариты Чернышёвой
...
Часть 4 - Без заголовка
Часть 5 - Без заголовка
Часть 6 - Нежный шелк и тающие свечи
Часть 7 - М.к платок подснежники ,хол.батик
Часть 8 - кошки на шарфеке,хол.батик
...
Часть 61 - СhinaБатикДетскоКалендарное..
Часть 62 - Надежда Соколова: коты и кошки - они, как люди... (батик)
Часть 63 - Соколова Надежда - Батик

Обзор текстильных красок

 

 

Обзор текстильных красок

 

 

Неважно, какую из этих красок вы будете использовать, технологию надо соблюдать:

1. Перед рисованием изделие нужно постирать, чтобы удалить фабричную пропитку ткани.
2. Подкладывайте что-нибудь под ткань, краска просачивается. Я использую плоскую кухонную подстилку под горячее формата А4, ее легко потом отмыть.
3. Хотите, чтобы цвета слоев смешивались – наносите следующий слой не дожидаясь высыхания предыдущего. Хотите четкого оттенка на предыдущем слое – ждите минут 20.
4. Фиксируйте рисунок после его полного высыхания, это 6-8 часов.  Проглаживайте каждый элемент не менее 3х минут без пара в режиме «Хлопок» через ткань или с изнанки.
5. Стирайте руками или в машинке в деликатном режиме при 40 градусах, гладьте с изнанки.
6. Краски бояться мороза, т.к. основа водная. Будете покупать - не морозьте на улице. Почтой лучше пока не заказывать, ждать тепла.
   

 

 

Пишу только о тех красках, которые у меня есть. Выбор в нашем городе совсем не густой. Что есть:

 

Слева направо:

Jacquard Tetxil.

Описание от производителя:

Акриловая краска для натуральных и синтетических тканей Jacquard (США) Желтая. Баночка 60 мл. Примерный расход: 60 мл на 1,0-1,5 м2. Для светлых тканей. Готова к употреблению, не вызывает затвердение ткани. Постоянная окраска. При бережной стирке и химчистке не тускнеет. Светостойкая. Порядок применения: хорошо встряхнуть баночку. Нанесите на изделие. Дайте высохнуть на ткани, затем закрепите термообработкой, проглаживая утюгом с обратной стороны в течение 30 сек. при температуре соответствующей ткани.

Мое мнение:

Большие банки. Самые густые и хорошо кроющие краски из моего арсенала. Одного слоя на светлой ткани более, чем достаточно. На темной дают хорошее покрытие за 2-3 нанесения. Плюс этих красок в хорошей укрывной способности. Белой можно грунтовать темную ткань. Минус в образовании комков и необходимости их хорошо разбавлять перед нанесением. Белая мне попапалась настолько густая, что рисовать ей можно только разбавив водой на треть (делаю это в палитре). Это требует времени, так как нужно хорошо и равномерно ее размешать, растереть комочки. Охра более жидкая и однородная. Жаль, в магазине нельзя сразу проверить качество краски (банки запакованы). Краска очень плотная, если нанести 2-3 слоя, то картинка будет достаточно твердая на ощупь, так что про затвердевание ткани они зря написали.

Цена 120р за банку, покупала в художественном магазине на втором этаже "Пятерочки", улица Есенина.
Есть в Интернет-магазине

Пример использования:

 

DecoArt Textil, производитель Rayher

Описание от производителя не нашла на русском языке. Мой вольный перевод с немецкого таков:

Устойчивая краска для ткани, не требующая фиксации. Просто нанесите, высушите (24-48 часов) и носите. Перед рисованием выстирайте ткань. При рисовании подкладывайте защиту под ткань. Краску можно разбавлять водой. Наносите 1-2 слоя. 29 мл.

Мое мнение:

Очень приятная краска. Я взяла 3 пастельных цвета: лимонный, детский розовый (так и называется!!) и сиреневый.  По текстуре больше напоминает краски Marabu, такие же жидкие, но покрывающая способность у них лучше. На светлых тканях прекрасно выглядят в один слой, на темных нужно положить 4-5 слоев, картинка при этом мягкая. особенно понравился лимонный, он и на темном хорошо заметен. Упаковка пластиковая, с носиком, при рисовании нужное количество удобно выдавливать в палитру, не пачкая кисточкой краску, как в банке. Не знаю как краска держится без фиксации, я ее использую вместе с красками других фирм, поэтому рисунок обязательно фиксирую утюгом не менее 3х минут каждый участок.

Цена 99рублей в «Леонардо» (Паркхаус), Тольятти

Пример использования:

Набор Marabu Textil

 

Описание от производителя:

Краска на водной основе для светлых тканей, таких как хлопок, джут, лен, шелк и смешанные ткани (до 20% синтетики). Все цветовые оттенки устойчивы к выцветанию.  В набор входит 6 баночек по 15 мл: желтый, красный, голубой, зеленый, черный, белый. Краска предназначена для рисования на светлых тканях. После закрепления утюгом возможна стирка ткани при температуре не выше 60°С.

Мое мнение:

На фото это самые маленькие баночки, коробка от них на заднем фоне. Жидкие, однородные и очень приятные в использовании краски. Никакого разведения не требуют. Яркие и сочные на светлой ткани. На темной можно наносить только на грунт, иначе ничего не будет видно. Идеально вообще на белом фоне рисовать. Мне они нравятся, ими легко рисовать, никаких комков, все ровненько и гладко, легко прорисовывать мелкие детали. Держится краска хорошо, я ей рисовала на детских футболках, стираю их часто и в машинке, никаких претензий нет. И еще в этом наборе очень приятная кисточка есть. Плоская и достаточно твердая, как раз для текстиля хорошо.

Продаются: в Тольятти в магазине "Леонадро" (Парк-хаус), цена 563 р за набор. В Интернете:

Пример использования:

Marabu Textil Plus

Описание от продавца

Краска применяется для росписи тканей темных оттенков (впрочем, она так же подходит и для светлых тканей). Густая консистенция этой краски пригодна для трафаретной техники, а также для росписи кистью. Время высыхания краски от 2 до 6 часов. Фиксация производится утюгом при температуре 150 градусов С в течение 3 минут с изнаночной стороны ткани. Стирка изделия - при температуре не выше 60 градусов С (флюоресцентные цвета и металлики - не выше 40 градусов С)

Мое мнение:

Эти краски мало отличаются от своих собратьев для светлой ткани.  Они немного гуще, на темной видны лучше, но я бы не назвала их идеальным выбором для темной ткани. Все равно приходится накладывать не менее 3х слоев, по-крайней мере такие цвета как белый, желтый и голубой.

Пример использования:

Опухающий контур по ткани Marabu «FUN LINER MAGIC»

Описание от производителя

Объёмные контуры для ткани, картона, камня, глины, бумаги и т.д. Применение:  Очистите поверхность, нанесите контур. Время высыхания контуров около 6 часов, однако линии и изображения толщиной от 5 мм и больше могут сохнуть до 2-х суток. На жёстких поверхностях контуры фиксируются феном в течение 10-60 сек. На тканях (хлопок, шёлк) контуры фиксируются утюгом через тонкую ткань при температуре 150 градусов («хлопок») в течение 1-3 минут. Рекомендована бережная стирка при температуре 40 градусов.

Мое мнение:

Вот с этим средством у меня был неудачный опыт. Пыталась нарисовать им дракона. Сам по себе процесс трудоемкий, так как краска густая и баллончик надо сдавливать пальцами достаточно сильно. Руки быстро устают. Сохнет он часов 8. Поначалу выглядит красиво. Проглаживаешь через ткань – он забавно опухает, становится толстым и матовым.  Тоже неплохо. Но вот после первой стирки он стал отваливаться кусками, крошиться. Стирала в машинке в деликатном режиме, 30 градусов. Вся футболка была покрыта крошками. Расстроилась, решила отстирать уже тогда весь контур, так как выглядел он ужасно. Не тут то было! Часть контура (верхняя часть) сдиралась легко, нижняя каменно въелась в ткань. Терла, стирала несколько раз, бесполезно. Футболка была испорчена. Спасала толстым слоем грунта (краской Jacquard), и последующим нанесением рисунка. Все равно на ощупь чувствуется этот контур. Гадость, гадость, гадость! Возможно буду его использовать на картоне или других поверхностях, которые не надо мыть и стирать.

Вот что получилось из моей футболки в итоге:

Вот тут http://www.digl.ru/forum/viewtopic.php?t=155 есть интересный мастер-класс, прочитав который, я и купила это средство. Зря.
Цена 600 р за набор из 6 цветов.

Всем удачи в рисовании!

БАТИК

Что такое батик?

Батик - это обобщенное название разнообразных способов ручной росписи ткани. В основе всех этих приемов лежит принцип резервирования, то есть покрывания не пропускающим краску составом тех мест ткани, которые должны остаться незакрашенными и образовать узор. Этот способ для получения на ткани рисунка с незапамятных времен использовали в древнем Шумере, Перу, Японии, Шри-ланке, на Индокитае, в африканских странах. Родиной батика считается остров Ява в Индонезии, где и по сей день одежда из тканей, расписаных вручную, очень популярна.

Современные техники росписи ткани очень разнообразны. Батик вобрал в себя особенности и художественные приемы многих изобразительных искусств - акварели, пастели, графики, витража, мозаики. Значительное упрощение приемов росписи по сравнению с традиционными техниками и многообразие специальных средств позволяет расписывать различные детали одежды, предметы интерьера, картины на шелке даже тем, кто никогда раньше не занимался оформлением ткани.

На нашем сайте вы найдете простые и ясные инструкции для начинающих, базисные сведения о материалах и основных видах техник, советы по созданию ваших собственных вариантов оформления изделий, а также множество фотографий, пошагово демонстрирующих процесс работы.

 

 были использованы
материалы и иллюстрации из книг
"Батик" Дворкиной И.А. и "Искусство батика"

 C ЧЕГО НАЧАТЬ

Каждый способ росписи по шелку требует каких-то особых материалов. Все, что необходимо для работы в конкретных техниках подробно представлено в разделах Холодный батик. Материалы, Горячий батик. Материалы и Узелковый батик. Материалы. Однако вам понадобится основное оснащение, которое не зави-сит от вида техники, в которой вы работаете.

Ткань

Ткань, независимо от выбранной вами техники, должна быть из натуральных волокон. На тканях, содержащих искусственные волокна, краски плохо закрепляются или не закрепляются совсем. Чтобы избежать возможных разочарований и ошибок проверьте натуральность ткани до начала работы. Легче всего это определить с помощью горения.
Волокно Характер горения Запах при горении
Хлопок, вискоза, лен Горит быстро, полностью сгорает. Оставляет светло-серую золу жженой бумаги
Шелк, шерсть Горит плохо, оставляя маленький темный шарик на конце жженого рога
Искусственные
волокна Не горят, плавятся, образуя на конце шарик нет запаха

Для первых опытов и для тренировок лучше использовать тонкие хлопчатобумажные ткани - мадаполам, маркизет, батист или шифон. Белое простынное полотно, ситец, бязь используются для горячего и узелкового батика.

На натуральный шелк лучше переходить, когда вы достаточно овладели техникой росписи. Шелковые ткани очень разнообразны и по-разному поддаются росписи.
Тонкий шелк - понже, креп-шифон - идеален для начинающих, особенно подходит для контурной росписи. Краска на эти ткани ложится ровно и хорошо расплывается.

Более плотные ткани - дюпон, туаль, креп-сатин, крепдешин и креп-жоржет - тоже подходят для работы в технике нанесения контуров, поскольку на них быстрее закрепляются разделяющие линии, чем на плотных шелках, таких как шелк-бурет, тусса.
Эти виды шелка могут быть использованы для нанесения воска или для набивки уплотненных красок, однако, при условии, что разъединяющий материал достаточно хорошо проникает в ткань. Приступая к работе с большой поверхностью в этом надо убедиться заранее.

Краски

Если вы хотите попробовать заниматься батиком, но еще не уверены, что это станет вашим увлечением, то вам достаточно приобрести краски основных цветов - желтого, красного, синего и черного. Как правило, краски легко смешиваются, и вы сможете получить различные тона.

При выборе красок необходимо учитывать несколько факторов. Прежде всего, выясните чем они растворяются, водой или спиртом. Удобнее использовать краски разбавляемые водой. Также важно знать способ закрепления красителя на ткани. Для начинающих больше подходят импортные краски, фиксируемые утюгом. Этот способ наиболее удобен и позволяет сэкономить время.
Если вы выбираете более распространенные и дешевые краски, фиксируемые паром, вы обрекаете себя на дополнительные сложности. В этом случае старайтесь тщательно соблюдать инструкцию по фиксации готового изделия, иначе работа может полинять.

Кисти

Вам потребуются круглые кисти с размерами 8 до 12, ими удобно расписывать небольшие участки работы, и большие плоские кисти с размером от 14 до 18 для больших участков. Лучше всего использовать беличьи или колонковые кисти. Важно, чтобы мокрая кисточка имела тонкий кончик.

Для обработки больших участков также используют специальные поролоновые тампоны. Для закрашивания мелких участков вам могут понадобиться ватные палочки.

Рамы для росписи

Первые небольшие работы можно делать и на больших пяльцах для вышивания или, закрепив ткань на деревянном подрамнике, который художники используют для натягивания холста. Шелк закреплять сложно, так как на нем могут появиться стрелки и дырки, так что используйте кнопки с длинным тонким острием или обычные булавки. Существуют и специальные трехзубчатые кнопки для батика.

Прочие принадлежности

Для смешивания красок можно использовать старые крышки и блюдца или акварельную палитру с углублениями.

Понадобятся сосуды для промывания кистей, используйте стаканы или банки.

Для разбавления красок всегда наготове должна быть вода, лучше дистиллированная или кипяченая.

Для удаления излишков краски можно воспользоваться ненужными кусочками ткани, ватными палочками или поролоновыми губками.

Чтобы ускорить процесс высыхания вам понадобится фен.

 

 ХОЛОДНЫЙ БАТИК

Появление в Европе восточных тканей привело в начале XX века к увлечению ручной росписью тканей. Батик переживал второе рождение. Но воспроизвести классический процесс изготовления воскового батика европейцам было сложно, поэтому появился иной, более доступный и простой вид росписи: холодный резерв и соответственно другие приемы крашения.

Однако эта техника отличается от горячего батика не только температурой резерва, изменился его состав, инструменты для его нанесения, а также стиль росписи. Для росписи по шелку наиболее характерны белые и цветные линии, которые отделяют одно цветовое пространство от другого, все детали рисунка имеют четкую границу и расписываются красками только внутри резервной линии. В результате рисунок приобретает графическую четкость.

В отличие от горячего батика, данный метод не требует удаления резерва после окрашивания, более прост и безопасен и поэтому относится к числу наиболее популярных приемов росписи ткани.

В России метод холодного батика применяется с 1936 года в промышленных артелях. Таким способом изготавливали косынки, шарфы, галстуки, купоны на платья, изделия для интерьера: занавеси, скатерти, салфетки, абажуры. Позднее - декоративные панно, живопись на ткани. Холодный батик получил широкое распространение во многих странах в 70-80-е годы.

ГОРЯЧИЙ БАТИК

С глубокой древности для украшения ткани применялось окрашивание с использованием различных резервирующих средств, таких как разогретый воск или смола. Техника резервирования была известна во многих странах: в Перу, Японии, Иране, Шри-Ланке, Китае, Армении, Азербайджане, в африканских странах, но родиной батика традиционно считается остров Ява в Индонезии. Традиционный яванский батик - это не простая ткань, она считалась священной и употреблялась в качестве оберега. Батики до сих пор используются населением Индонезии для повседневной и праздничной одежды.

Для традиционного батика применяют только хлопчатобумажные ткани, а узор наносится специальным инструментом - чантингом (тьянтингом). Он представляет собой маленькую медную чашечку с носиком, прикрепленную к деревянной или бамбуковой ручке. Чантинг позволяет наносить сложнейший традиционный узор из тонких линий и множества мелких точек. Затем ткань окрашивается последовательно в индиго и коричневый цвет.

В наше время применяется множество техник нанесения горячего воска. Резерв можно наносить при помощи кистей или специальных штампов или просто, капая его на ткань.

УЗЕЛКОВЫЙ БАТИК

Это один из первых способов украшения ткани. Он известен в странах Востока с древних времен. В Индокитае узелковая техника существовала еще до VII века. В Индии она широко распространена и по сей день под названием бандхей (бандхана, бандхини), что означает "обвяжи-окрась". Рисунок состоит из множества белых и цветных точек. Подобные узоры встречаются на древних фресках и скульптурах. Из таких тканей делают свадебную и праздничную одежду.

В Малайзии, Индонезии узелковая техника называется планги, что значит "пробел, пятно". На Суматре ткани дополняют вышивкой бисером, в Индии - бусинами, в Африке - вышивкой, жемчужинами и раковинами. Этот способ окрашивания был известен в доколумбовой Америке, на Кавказе, в Тибете, в странах Ближнего Востока и Северной Африки.

Создание рисунка способом прошивания ткани - более утонченный прием. В Индонезии такая техника называется тритик.

В Европе узелковое крашение стало известным в начале XX века, оно использовалось в одежде и интерьере: для покрывал, занавесей. В 70-е годы возрождение интереса к Востоку вновь сделало узелковую технику модной, она широко применялась для украшения одежды в стили хиппи.

 

Материалы

Больше всего для узелкового батика подходит тонкая хлопчатобумажная ткань, ее проще завязать и прокрасить. Можете попробовать использовать шелк и вискозу, но для них нужно подобрать соответствующий краситель.

При подборе красителей необходимо учитывать, для каких тканей они предназначены, для хлопка - одни, для шелка и шерсти - другие. Существуют и универсальные красители, которые подходят сразу для нескольких видов волокон. Однако во избежание разочарований, лучше сначала попробовать окрасить небольшой кусочек ткани.

Для крашения вам понадобится большая емкость. Она должна быть такой, чтобы окрашиваемая ткань в ней плавала свободно. Лучше всего подойдет большой эмалированный таз.

Также вам потребуются хлопчатобумажные нитки №10 и хлопчатобумажные веревки разной толщины. Веревки и шнуры нужны не только для того, чтобы зафиксировать сложенную ткань, они сами образуют узор из тонких или широких полос. Веревки из искусственных материалов использовать нельзя, так как при крашении они пропустят под себя краску, и вы не получите рисунка на ткани.

Многие приемы узелкового крашения требуют складывания ткани. Для того чтобы лучше зафиксировать складки, вам понадобится утюг.

Кроме того, вам пригодятся камешки, бусинки, пуговицы, сушеный горох.

       Узелки

Основной прием в узелковом крашении - завязывание ткани в обычные узлы. Это делают по долевой нити  или по косой

 С помощью узлов можно получить круги или концентрические круги.

 Вместо узла часто используется обматывание ткани ниткой или веревкой. Обматывание можно сделать широким  или узким . Просто возьмите ткань за середину, поднимите и обвяжите в нужных местах 

Точки или маленькие кружочки можно получить, поддевая ткань иглой и одновременно обвязывая ее ниткой и затягивая петлю. Для лучших результатов нитку надо взять как можно толще и обматывать ее несколько раз.

Для создания мраморного узора ткань скомкайте в клубок и обмотайте веревкой. После крашения вы увидите хаотичные пятна и прожилки. Если обвязывание и окрашивание клубка произвести несколько раз, можно получить более богатый и разнообразный узор

При крашении в узелковой технике дополнительно используют горошины, бусины, камешки, круглые пуговицы.
Оберните в ткань любые из этих предметов и туго обмотайте их ниткой. Ткань обтягивающая предмет окрасится ровно, а вокруг получится звездчатая округлая форма

 Складывание

образует на ткани геометрические узоры, а также позволяет повторять рисунок образованный обмотками столько раз, сколько была сложена ткань. Ткань можно складывать как по прямой, так и по диагонали.

Сложив ткань вчетверо и заплиссировав его по диагонали, получим крестообразную звезду.

 Цветы получаются следующим образом: заплиссируйте сложенную вдвое ткань, а затем загните вовнутрь уголки на верхнем сгибе. Меняя количество обмоток, вы можете добиться более интересного варианта.

 Оранжево-фиолетовый венок можно получить с помощью частичного крашения в разные цвета.

Прошивание

            ткани используется, как правило, в сочетании с приемами складывания и обматывания нитками и веревками. Сначала необходимо разметить рисунок простым карандашом, затем по намеченным линиям прометайте ткань суровой ниткой (№10). Длина стежка должна быть не большой - не более 5 мм. После этого нить сильно затягивают, чтобы краска не проникла в складки. Концы нитей служат обмоткой, но ее при желании можно усилить веревкой.Прошив ткань по диагонали, вы получите наклонные полосы.Сочетание складывания и прошивания позволяет получить рисунок в виде четких ромбов.Вы можете создать любые геометрические узоры: зигзаги, квадраты, кривые линии, овалы и более сложные фигуры - в технике прошивания можно сделать практически любое изображение.
 

КРАШЕНИЕ

Разведите краситель в банке согласно инструкции на упаковке и процедите перед тем, как вылить в таз для крашения. Добавьте необходимое количество горячей воды и постепенно нагрейте на газовой плите до 40-45 °. Затем опустите ткань в краску. Медленно доведите краситель до кипения и продолжайте кипятить на малом огне.

Если вы красите хлопчатобумажную ткань, то после 20 мин. кипения ее надо вынуть, положить поваренную соль (2 столовые ложки на 2-5 л воды) и снова опустить ткань в раствор. После этого кипятите еще 30 мин. Во время крашения шерстяной или шелковой ткани вместо соли добавляют 1 столовую ложку уксусной эссенции на 4-5 л воды. Закончив крашение, оставьте ткань в растворе, пока она не остынет до 60-70 °, затем прополощите ее сначала в теплой (35-40°), потом в холодной воде. В заключение снимите обмотки, развяжите узлы и еще раз прополощите ткань. В последнее полоскание добавьте 1-3 столовые ложки уксуса на 10 л воды.

Для частичного крашения ткани в разные цвета ее подвешивают над баком и нужную часть опускают в кипящий раствор. В этом случае лучше опускать ее сухой и высушивать перед очередным крашением.

 

Для многоцветного окрашивания можно предварительно нанести на ткань цветные полосы, круги, пятна или брызги, а затем сложить, связать и окрасить ткань, как обычно.

А можно многократно опускать ткань в краску. После первого окрашивания ткань не развязывая прополощите, расправьте складки, завяжите новые узелки и обмотки и окрасьте в более темный тон. Этот процесс можно повторить многократно, каждый раз окрашивая ткань в более темный цвет.
 

Окрашивание ткани с применением желатина.

 Всем известно, что желатин, применяемый в пищевой промышленности, обладает некоторыми неприятными свойствами. Несмотря на это, в этом уроке мы расскажем и об оборотной стороне медали под названием “желатин”, который научимся использовать – для декоративного окрашивания ткани. Итак, вам понадобятся: 2 столовые ложки желатина, 1 чашка горячей воды, мерный стакан, 2-3 большие пластиковые крышки от йогуртов или печенья, пергаментная бумага (используемая для выпечки), жидкие темперные краски или биокрасители, салфетки, обрывки ткани, кнопки, ёмкость, площадь которой больше, чем площадь окрашиваемого листа ткани.

Разведите желатин в воде.

Читать далее...

Батик



Мастер-класс

Мастер-класс от Annamain: рисуем красивый батик

Обычно мастер-классы начинают со фразы: "чтобы сделать красивый батик, достаточно Вашего пламенного желания, и все получится." Получится нечто, не обязательно красивый - и не обязательно батик. Поэтому если хотите эффекта - лучше начать с правильной стороны. Здесь использованы материалы сайта www.annamain.org, где вы можете посмотреть дополнительную информацию и фотки. А сейчас займемся деталями.

Прежде всего, найдите ткань. Не обязательно шелк. Я бы предостерегла вас от шелка: он достаточно дорогой, и хорошо получается только после нехилой практики. К тому же шелк наилучшим образом смотрится с росписью натуральными красками, а это запаривать и пр. - в общем, много дел, и сомнительный результат. Поэтому ткань хватайте лучше всего тонкую, синтетическую. Например в этой работе использован тонкий синтетичесий платок с обработанным краем.  

Посмотрите на фотку внимательно: все материалы тут налицо. Очевидно, что нужна палитра для красок, рама или пяльцы для ткани (от пялец остается круглый контур, либо примите как факт - либо все-таки найдите раму).

 

Читать далее...

МК ОТ КСЕНИИ Роспись панно в технике горячий батик "Подсолнухи и дельфиниум"

Роспись панно в технике горячий батик "Подсолнухи и дельфиниум" (часть 1)
ПАННО "Подсолнухи и дельфиниум"
Нам потребуется:
рама 60*50
мягкий хлопок 80*70
батик – штифт (для прорисовки мелких деталей)
банка для подогрева воска (для разогревания кистей вместе с воском)
воск (обыкновенные белые хозяйственные свечи)
парозакрепляемые красители (в данном случае мы используем красители "Гамма" (не акрил!!))
кисти круглые колонковые №5-7 и №3 (для росписи основных и мелких деталей)
кисть пони №12 (для размывки и для фона)
кисть щетинная круглая или плоская №8 (для заливки воском крупных элементов натюрморта - фрукты, ваза, листья подсолнуха и т.д.)
кисть- флейц щетинная №5-7 (для покрытия воском полотна в конце работы)
кисть плоская или круглая синтетическая для работы отбеливателем
хозяйственный отбеливатель
кроме этого:
калька и маркер для эскиза
простой карандаш №8В (а лучше несколько) для перевода эскиза на ткань
палитра для смешивания красителей и получения нужных оттенков
две банки с водой, одна для промывки кистей, другая, в ней должна быть всё время чистая вода, для разведения красителей, чтобы получить светлые оттенки
пипетки для «забора» красителей из банок
кнопки для крепления ткани к раме и булавки швейные для прикрепления кальки с эскизом к ткани
старые газеты и утюг для вытапливания воска
мягкие тканевые салфетки (для удаления капель краски, для протирания работы, для работы с отбеливателем), предпочтительны именно салфетки (а проще говоря тряпки) из ткани, так как бумажные салфетки очень сильно крошатся и лохматятся,, протирать работу ими сложно.
Подготовительные работы:
1.Подготовьте эскиз.
Мы попробуем сделать натюрморт, используя контрастные сочетания цветов конца лета, в это время как раз в полном цвету декоративные подсолнухи и наступило второе цветение дельфиниума. Если эти цветы растут у вас на даче, то попробуйте в глиняном кувшине или в вазе составить букет, используя для дополнения колосья и травы. И попробуйте его нарисовать. Если вы не умеете рисовать, то используйте для составления эскиза разнообразные источники: фотографии, репродукции, рисунки. Воспользуйтесь альбомами с репродукциями или Интернетом, у вас не будет проблем с поиском, так как подсолнухи – это один из самых любимых цветов художников. Достаточно вспомнить Ван Гога, который рисовал подсолнухи 11 раз (но нам больше известны 7-е по счету). Присмотритесь к цветам: какие у них листья, какого они оттенка, как выглядят сами цветы, как они располагаются на стебле. С одной стороны, у нас нет задачи нарисовать ботаническое пособие, но с другой, даже в декоративных стилизованных композициях, необходимо со знанием дела передать основные признаки цветка. Чтобы мак был похож на мак, а подсолнух на подсолнух. Для контраста в пару к подсолнухам я выбрала сиреневый дельфиниум, но можно выбрать любые другие цветы, которые будут и дополнять, и оттенять собой наши подсолнухи в букете. Можно добавить не цветы, а ветки с ягодами, например рябины или калины. А можно нарисовать и просто одни подсолнухи.
Итак, эскиз готов. Переведите его с бумаги на кальку сначала простым карандашом. А затем обведите его на кальке несмываемым маркером.
2. Натяните ткань на раму. Для подобных работ я всегда использую обыкновенный подрамник для натяжки холстов. С таким подрамником гораздо удобнее работать. Кнопки при натягивании лучше втыкать в боковую сторону рейки.
3. С помощью булавок приколите кальку с эскизом к изнаночной стороне ткани и остро заточенным карандашом №8В переведите на просвет ваш рисунок. Лучше всего для перевода рисунка на ткань использовать самые мягкие карандаши.
Роспись панно в технике горячий батик "Подсолнухи и дельфиниум" (часть 2)
4. Для работы красителями нам необходимы две банки с чистой водой, одна для промывания кисточек, другая для разбавления красителей для получения светлых оттенков, также нам необходима палитра с большим количеством ячеек. Готовим красители. Сначала с помощью пипетки перенесите из баночек с красителями основные (и некоторые дополнительные) цвета, которые нам понадобятся. В нашем случае это – желтый, пшеничный, зеленый, синий, бирюзовый (именно он в сочетании с красным дает великолепные сиреневые оттенки), красный, коричневый.
(подробнее см. "Работа красителями при изготовлении панно")

Мы будем работать способом горячего батика, который называется «от пятна». То есть мы будем наносить цветовые пятна и работать горячим воском отдельно с каждым пятном. (см. "Роспись от пятна") Работаем с красителями колонковыми кистями, для крупных элементов - кисти №5-6, для более мелких – кисти № 3.
5. Начнём. Самые светлые лепестки подсолнуха, те которые повернуты к свету и те, которые ближе к нам окрашиваем светло-желтым красителем, одновременно несколько усложняя их и добавляя им объём. Так нужно поступить со всеми лепестками. В принципе можно покрыть весь подсолнух светло-желтым красителем и прорисовывать затем горячим воском лепестки. Мне больше нравится первый способ. Каждый просто выбирает как ему удобнее, и то, что ближе ему в художественном отношении. Тут нет, да и не может быть, никаких четких рекомендаций. После того как все светлые лепестки подсолнуха окрашены, красителем светло-зеленого сильно разведенного «бутылочного» цвета «закроем» нашу гроздь винограда, чтобы в дальнейшем, выделив светлые участки ягод, придать им объём
Тут же можно нанести лёгкие, почти прозрачные, мазки для прорисовывания затем травинок и колосьев. Оставляем ткань сохнуть. При первом покрытии ткани краской, когда еще нет никаких элементов прорисованных горячим воском, для быстроты работы можно просушить расписанную ткань феном. Только держите его подальше от ткани: сильная струя горячего воздуха может даже на хлопке отогнать краситель к краям, и у вас получится светлое пятно с ореолами (этот приём используют как декоративный в росписи по шелку, чтобы получить красивые легкие разводы-ореолы, но в данном случае нам это не нужно). И тут же уберите фен подальше. В дальнейшем его использовать нельзя. Как бы вы не старались, вы всё равно (даже и не заметите, как это получилось) подтопите феном воск в самом ответственном месте, что может работу безнадежно испортить. Поэтому лучше наберитесь терпения и на следующих этапах окрашивания ждите, когда ткань высохнет сама.
6. Пока ткань высыхает, включаем батик-штифт в розетку. Пусть он греется. В это время готовим палочки из свечек (см. «Работаем батик-штифтом»). В разогретый батик-штифт закладываем палочки из свечек.
Когда воск в батик-штифте разогреется, нанесем сначала горячим воском, те элементы, которые у нас должны остаться белыми, их немного – это белые (внутренние) лепестки дельфиниума и «рефлекс» на вазе. Затем закроем горячим воском наши высохшие светло-желтые лепестки подсолнуха.
7. Теперь, прописываем более темные лепестки (второй ряд) подсолнуха, так же используя красители желтого и пшеничного цвета различных оттенков. Даём ткани хорошенько высохнуть.
8.Продолжаем работать воском. Зарезервируем второй ряд лепестков, травинки и колосья, нанесём воск на ягоды винограда, прорисовывая им самые светлые места.
9. Снова возвращаемся к красителям. Добавляем темных оттенков колосьям, чтобы придать им объём, прорисовываем третий, более темный ряд лепестков подсолнуха. Там где есть возможность (то есть все лепестки уже зарезервированы воском), начинаем прорабатывать прилистники подсолнуха и заливаем светло-зеленым красителем листья подсолнуха, чтобы выделить светлые жилки на листьях. Тут же занимаемся виноградом. Каждую ягоду приходится прорисовывать отдельно, чтобы оттенками отделить ягоды в грозди друг от друга. Поступаем, точно так же как с лепестками подсолнуха, то есть «обрабатываем» их и краской и воском постепенно, рядами.
10. Когда красители высохнут, работаем горячим воском. При помощи батик-штифта пририсовываем снова колоски, лепестки подсолнуха, отдельные ягоды винограда, жилки на листьях подсолнуха и т.д.
11. Начинаем работать с листьями подсолнуха и параллельно с листьями дельфиниума. На листья подсолнуха нанесите различные оттенки зеленого, а листья дельфиниума распишите оттенками салатного цвета. Они светлее листьев подсолнуха. Проработайте несколько ягод винограда. Закрасьте серединки подсолнуха красителем пшенично-коричневых оттенков.
12. Прорисуйте по кругу точками горячего воска серединку подсолнуха, оставляя центр свободным, нанесите пятнами и точками горячий воск на листья подсолнуха и дельфиниума, но не резервируйте воском их пока полностью. Не забывайте про виноград. Нанесите светло пшеничный краситель там, где будут персики.
13.Залейте темно коричневым красителем серединки подсолнуха. Добавьте темных оливковых, болотных оттенков листьям подсолнуха и дельфиниума. Закончите последний ряд ягод винограда. Просушите ткань.
14. Горячим воском зарезервируйте до конца листья подсолнуха и дельфиниума и (можно при помощи кисти) серединки подсолнухов. В последнюю очередь зарезервируйте горячим воском оставшиеся виноградины и светлые места на персиках.

Мы закончили с вами работу с зелеными и желтыми красителями, у нас полностью прорисованы подсолнухи и крупные листья, колосья и травы, все это зарезервировано воском. Проверьте качество своей работы с изнаночной стороны. Там, где на лепестках и листьях есть проплешины, не покрытые воском, покройте эти места снова с изнанки горячим воском. Мы переходим к следующему – очень ответственному - этапу вытравки или выбеливанию.
15. Так как мы используем с вами контрастные сочетания цветов в нашем натюрморте, и цвета эти находятся совсем близко друг от друга, то при слиянии они дадут нам грязные, глухие оттенки.
Для того чтобы этого не случилось, нам необходимо, перед тем как мы начнем работать с сиренево-фиолетовыми оттенками, удалить с ткани излишки желтого цвета, чтобы он не смешался потом с сиреневым красителем. Делать мы это будем при помощи отбеливателя. Но, перед тем как применять отбеливатель, нужно желтый цвет, а кое-где можно и зеленый, частично смыть водой.
Возьмите мягкую круглую кисть большого диаметра. Лучше всего подойдёт для этого кисть пони – копна №10 или №12. Она очень мягкая и набирает в себя много воды. Смочите ее хорошенько водой и размойте ею желтый и зеленый краситель в тех местах, где эти оттенки будут соединяться с «султанами» дельфиниума.
Краситель начнет растворяться и растекаться все дальше по ткани.
Возьмите мягкую ткань и протрите работу в тех местах, где вы смачивали её водой. При необходимости, если у вас много растекшегося по ткани и засохшего желтого красителя, повторите эту процедуру.
Теперь приготовьте отбеливатель, синтетическую кисть, а так же несколько кусков ткани для смывания отбеливателя и протирания ткани. И, не дожидаясь, пока ткань после промывки просохнет, аккуратно кистью наносите отбеливатель на те места, где вы только что смывали краситель.
Вы сразу же заметите, как он начнет полностью исчезать. Буквально под кистью ткань начнет белеть.
Подождите чуть-чуть, дайте красителю обесцветиться и протрите эти места мокрой тканью, чтобы удалить частично отбеливатель.
Затем протрите работу сухой тканью. Если вы наносили отбеливатель в больших количествах и слишком концентрированный, то промывку повторите. В результате всех наших действий, мы получили подсолнухи почти на белом фоне, что нам и требовалось.
16. Не дожидаясь, пока ткань высохнет, нанесите на ткань, в местах расположения «султанов» дельфиниума (там, где мы уже резервировали белые лепестки) светло сиреневый краситель, полученный смешиванием бирюзового и красного и сильно разбавленный водой. Дайте ткани высохнуть.
17. После этого прорисуйте светло сиреневые лепестки дельфиниума горячим воском при помощи батик-штифта.
18.Далее наведите сине-сиреневый краситель (по западной номенклатуре красителей для ткани такой цвет называется королевский синий, но, на мой взгляд, он больше похож на ультрамарин), полученный смешением синего с небольшим количеством красного.
19. Также после его полного высыхания на ткани, прорисуйте синие лепестки дельфиниума горячим воском. У нас зарезервирована воском вся «растительность» и фрукты.
20.Теперь займемся вазой. Она должна быть либо совершенно нейтральных оттенков (коричневым, карри и т.п.), либо близкая по тону к каким-то из цветов. Сделать темной её мы всегда успеем. Поэтому попробуем сделать её совсем светлой, если не получится задуманный светлый оттенок, его всегда можно просто перекрыть более темным красителем. Используем для светлой вазы тот же сиреневый краситель, что и для дельфиниума, но часть его разведем водой почти до прозрачного состояния, а часть разведем водой наполовину. Самым светлым сиреневым красителем обозначим самую светлую часть вазы (свет падает слева), там, где мы делали блик, резервируя белый цвет ткани воском. Более темным красителем прорисуем края, хорошо смешивая темный и светлый красители прямо на ткани.
Мы придали нашей вазе объём. Часть красителей от цветов и листьев немного смешаются с цветом вазы, но это и не страшно. Это добавит нашей вазе оттенков. Ваза ведь не может быть совершенно без теней. Можно еще больше затемнить низ вазы, там, за лежащим цветком подсолнуха и за фруктами, самая темная её часть. При этом и фрукты и подсолнух отбрасывают разноцветные тени на вазу.
21.Дайте ткани высохнуть и зарезервируйте вазу горячим воском при помощи кисти. Кисть предварительно разогрейте в кружке с горячим воском. Перед тем как взяться за кисть контуры вазы можно обвести батик-штифтом.
Возможно, что наведенный карандашом рисунок вазы практически смылся, так как мы и размывали красители водой и работали отбеливателем, и в результате к концу работы карандашные линии либо уже вообще не видны либо видны очень плохо. Поэтому перед тем как закрывать вазу горячим воском, аккуратно подложите с изнанки эскиз и снова наведите карандашом контур вазы.
22. Делаем фон. Нет ничего примитивнее и скучнее одноцветного однообразного фона. Поэтому придется постараться.
Для начала нам нужно избавиться от контуров и очертаний застывшей краски. Для этого толстой круглой кистью пони, а можно и кистью-флейцем из пони, размойте при помощи большого количества воды красители на ткани. Они начнут плавно перетекать один в другой и уже может быть сами подскажут вам какой у вас получится фон, где-то полученный цвет не стоит трогать, где-то нужно добавить коричневых или зеленых оттенков.
Постарайтесь с их помощью выделить горизонтальную поверхность, на которой стоит ваза и собственно фон. Можно, конечно, вообще все полотно перекрыть каким-то одним темным красителем, как часто советуют при работе «от пятна», но это очень скучно и может свести на нет всю проделанную работу, ведь при росписи цветов и вазы вы использовали множество оттенков. Такой унылый фон сразу всё испортит.
23. Дайте высохнуть ткани. Пока она сохнет, разогрейте в банке воск с щетинной кистью-флейцем. Покройте абсолютно сухую ткань тонким слоем воска полностью. У вас не должно оставаться пустых мест.
24. Вытопите воск при помощи утюга и старых газет (см. гл. «Как избавиться от воска»). Но не переусердствуйте. Какая-то часть воска пусть останется на ткани, это сделает работу ярче, и одновременно предохранит панно от влаги и загрязнений.
Конечно, мыть водой я вам его не советую, но чуть влажной тканью от пыли иногда его можно протирать. И вот, что у нас получилось:
Вставьте панно в раму.

Запаривание готового изделия.

Запаривание готового изделия.



Во время обсуждения во многих темах , касающихся батика, часто возникают вопросы о том, как запарить расписанный шелк. Многие избегают использование красок, закрепляемых паром, именно из-за боязни испортить готовое изделие при запаривании. Поэтому сегодня мне хотелось бы поделиться своим опытом .



Запаривание - это способ закрепления красок на ткани с помощью влажного пара. Существуют специальные установки для этого процесса, но вполне возможно успешно использовать этот способ и в домашних условиях . Предупрежу сразу, что процесс запаривания довольно капризная вещь, и зависит от многих факторов - от вида плиты (электрическая, газовая), мощности , вида посуды, в которой запаривается ткань, даже от размеров Вашей кухни и пр. Поэтому каждый, кто хочет освоить этот способ закрепления красителей, должен найти свой режим. Никакого другого рецепта кроме метода проб и ошибок , предложить , к сожалению, не могу. Сама искала довольно долго, испортив немало вещей. Вот то, что в конечном итоге получила, и представлю сегодня. Надеюсь, что кому-то пригодится мой опыт.



Прежде всего обращаю внимание, что подвергать запариванию можно только натуральный шелк, который является настолько прочным материалом, что выдерживает очень высокие температуры. Синтетика такого не выдерживает, и рискнув запарить ткань, в состав которой входит синтетика, Вы можете получить испорченную вещь и загубленное настроение. Изделия из хлопка обычно не запаривают.



Что нужно:

1, Высокий бак ( можно ведро), или очень большую кастрюлю. Но бак - самое удобное.

2. Источник тепла (электрическая или газовая плита, плитка)

3. Шнур или веревка, желательно не синтетическая.

4. Одеяло, полотенце, подушка или любой другой материал, который пропускает пар.



Для того, чтобы готовое изделие поместить в бак , его нужно запаковать так, чтобы изделие 1) не намокало и 2) равномерно пропаривалось. Для этого используются разные способы. Я сначала запаривала шелк в газетах (только газеты должны быть черно-белыми и старыми, иначе можно запачкать шелк типографской краской). Давыдов в своей книге предлагает оберточную бумагу. Но в эпоху полиэтиленовых пакетов и вакуумных упаковок оберточную бумагу еще поискать надо, поэтому газеты- более доступный материал. Но этот способ меня не очень устраивал, так как газеты "ломают" нежный шелк , на нем образуются неразглаживаемые заломы и морщины. Какое-то время я была связана с одной студией, занимающейся батиком, так они предлагали привязывать к баку или ведру "гамачок" из ткани, само изделие заворачивать в хлопчатобумажную ткань, класть в этот "гамачок", свернув "бубликом". Но попробовав, я отвергла это сразу , така как ткань гамачка намокала, изделие тоже, в результате все испорчено. В конечном итоге я нашла нечто среднее.



.




Расписанный шелк я заворачиваю в ткань (подойдут старые простыни, пододеяльники) рулончиком. Затем рулончик из ткани заворачиваю в газеты (тут все равно, цветные или черно-белые) , закрепляю скотчем и сворачиваю рулончик "бубликом" :






"Бублик" закрепляю в двух местах шнуром, а еще один шнурком оборачиваю "бублик" крест-накрест, так, чтобы его можно было подвесить:








Поперек бака (ведра) нужно закрепить шнур. Кроме того на дно бака нужно положить блюдечко вверх донышком. Это нужно для того, чтобы не открывая крышки, можно было определить, не выкипела ли вода . Пока вода есть, блюдечко будет дребезжать, подавая сигнал, что все в порядке. Воду нужно наливать так, чтобы блюдечко было почти покрыто.






Затем на шнуре, натянутом поперек бака , закрепляем "бублик" с изделием, так, чтобы он не касался стенок бака, а также свисающих концов шнура (на них может конденсироваться пар и промочит запариваемое изделие).






И, наконец , накрываем бак полотенцем и одеялом (или подушкой). Накрывать все это крышкой не советую, так как крышка препятствует свободному прохождению пара, вода конденсируется на крышке и может попасть в виде капель на изделие, промочить обертки и испортить нашу работу.








Включаем газ, доводим до кипения ( блюдечко начинает дребезжать), после чего уменьшаем огонь до минимума и замечаем время. Я обычно запариваю 1,5 - 2 часа. Время запаривания опять же каждый должен определить сам методом проб и ошибок. У меня, например, зеленый и оранжевый краситель запаривается плохо, поэтому , если в изделии много зеленой или оранжевой краски, я обычно держу подольше ( 2 и более часа). Кроме того, время кипения зависит и от размеров запариваемого изделия (чем размер больше, тем дольше нужно его запаривать), и от вида шелка (более плотный, типа атласа, требует больше времени). В ходе запаривания не забываем время от времени контролировать процесс, бывает что огонь гаснет, или вода выкипает , поэтому пускать дело на самотек не стоит.



После того, как время вышло, выключаем огонь, снимаем полотенца и одеяла и освобождаем изделие. Теперь его можно стирать. После того, как излишки краски окончательно вымоются, изделие можно вешать , чтобы стекла вода и влажную ткань просушить утюгом.


Процесс завершен.
Информация взята с "Ярмарки мастеров"

Серия сообщений "батик":

Часть 1 - Что такое батик?
Часть 2 - Батик Маргариты Чернышёвой
...
Часть 56 - Батик от Karen Sistek
Часть 57 - ШОВ №1 ПОДШИВКА ВЗАКРУТКУ
Часть 58 - Запаривание готового изделия.
Часть 59 - Магазины ,где купить шёлк,краску.
Часть 60 - О горячем батике.
Часть 61 - СhinaБатикДетскоКалендарное..

ШИБОРИ(платочек).БАТИК,МАСТЕР КЛАСС от Виктории Игнатовой.

www.v-iktori-a-65.handhand.ru БАТИК НА ЗАКАЗ.

Нам понадобится:
Натуральный шёлк(эксцельсиор)90/90 см.
Краски анилиновые под запарку.
Камешки морские, резинки.
Кисти щетинка.
Поддон или тарелочка.
НАЧИНАЕМ РАБОТУ:
Сворачиваем полотно по диагонали, и ещё раз.В серединку кладём камешек,затягиваем резинкой туго,По краю тоже завязываем камешки, они должны все находится на одной стороне, в любом порядке на ваше усмотрение.Наводим колеры нескольких цветов, концентрированные.Смачиваем под краном платок с камешками и хорошо отжимаем.Раскладываем на баночке (над тарелкой) камешками в верх,раскрашиваем их по усмотрению.Переворачиваем конструкцию камешками в низ , расписываем другими цветами.Втирайте краску сильнее, рисунок будет ярче.Сушить сутки не раскручивая, в дали от отопительных приборов, развернуть после полного высыхания.
Запарить .Это изделие можно не гладить, выглядит очень эффектно как шейный платок.Но это как пожелаете,можно отгладить и расписать ещё раз, миллион вариантов.

РОМАШКИ(шарф)185/45см.ХОЛОДНЫЙ БАТИК.Мастер класс от ВИКТОРИИ ИГНАТОВОЙ.

ВЫПОЛНЮ НА ЗАКАЗ РОСПИСЬ ПО БАТИКУ!!!http://v-iktori-a-65.handhand.ru/ МОЙ МАГАЗИН.


Материалы

Крепдешин(натуральный шёлк) 200 /40 см.
Трубочка стеклянная под резерв, резерв серебро.
Подрамник, кнопки.
Краски анилиновые профессиональные под запарку.
Кисти каланоковые.
Простой карандаш.
Шаблон.
Способ изготовления

Натянуть ткань на подрамник, как можно сильнее.

Расположить шаблон под ткань,обвести рисунок специальным фломастером( можно мягким простым карандашом).
Обвести рисунок трубочкой с резервом.Следить за непрерывностью линий.
Развести краску в баночках от йогурта,колеры должны
быть как минимум по 3 шт на каждый цвет.От слабого до насыщенного.
Продумать цвета.

Расписать фон.

Расписать листья цветы и бабочки .

Просушить, снять с подрамника.

Подождать сутки ,запарить .3 часа кипятила в специальной емкости.
Простирнуть в тёплой мыльной воде, прополоскать в растворе с добавлением уксуса.Отжать аккуратно в махровом полотенце.
Прогладить влажным.
Обработать края.


Нежная работа, выполнена на натуральном шёлке, креп шифоне.
Размер 185/45см.ОБШИТ В РУЧНУЮ,НЕ ЛИНЯЕТ И НЕ ВЫГОРАЕТ.
Изделия из натурального шелка с ручной росписью требуют соблюдения правил ухода. Использовать ручную стирку в теплой воде с применением щадящих моющих средств (жидкое мыло, нейтральный шампунь) без использования отбеливающих средств и химикатов. Полоскать в холодной воде, можно с небольшим добавлением уксуса (для сохранения и улучшения цвета).Не выкручивать, отжать в полотенце, гладить во влажном состоянии.
РАБОТА ПРОДАЁТСЯ.Цена 2000руб с пересылкой.

Уфф, нарисовала горячий батик)) Фотки

Честно сказать техника горячего батика намного сложнее холодного. Она требует большего внимания, аккуратности, четкости действий и быстроты. Причем нельзя перепутать кисти для воска и обычные кисти для красок, а также в какой последовательности все наносить. Рисунок начинается с белых тонов, т.е. ты сначала покрываешь воском те места, которые впоследствие будут белого цвета, потом наносишь оттенки светлых тонов - желтый, розовый, светло-зеленый, светло-голубой, и т.п. и это все постепенно опять покрывается горячим воском. В конце оставшиеся места, не покрытые воском, красятся в более темные тона.

Кисточки, которые уже побывали в горячем воске - уже нельзя исползовать для красок, поэтому нужно быть внимательным, чтобы не перепутать кисти. Мы использовали и синтетику и белку, но мне синтетика больше нравится.

Кисти для воска (Фокус не удался)

СМОТРЕТЬ

мастер-класс "шарф, батик"

Ткань- искусственный шифон, краски и контуры фирмы Декола ("Decola"). Для работы нужны: ткань, краски, контуры, рама(пяльцы), кисточки, кнопки канцелярские, соль, утюг, газеты.
Ткань перед росписью ОБЯЗАТЕЛЬНО постирать!! Иначе краска не возьмётся или ляжет только частично! Результат непредсказуем!
Рама- так как часто расписываю именно шарфы, я использую большую, 150на50, сама себе делала из обычных реек, вы можете использовать подрамник или деревянную раму для фото, главное, чтобы она держала кнопки, или используйте большие пяльцы.

дальше

Холодный батик с элементами акварельной техники. Мастер-класс

Автор: Ксения Ефимова

 

Расписываем шелковый шарф в технике холодный батик.

Нам понадобится:

• 
  

  кусок шёлка 35х155 см (перед работой шёлк необходимо выстирать в горячей воде без использования мыла);

  
  


• 
  

  краски и контуры для росписи по шёлку (я работаю красками Marabu и Javana);

  
  
  


• 
  

  прозрачный резервирующий состав на основе резинового клея и бензина (фирмы "Гамма", например)

  
  


• 
  

  кисти (синтетика №2, 6, 9, белка №10 или любая мягкая широкая кисть);

  
  


• 
  

  рама на винтах или подрамник 35х155 см;

  
  


• 
  

  кнопки;

  
  



• 
  

  банка с водой и тарелка для палитры;

  
  

Также понадобится «картон» - эскиз в натуральную величину.

1. 
   

   Первым делом натягиваем ткань. Сначала натягиваем по углам, потом посередине каждой стороны, потом слегка смачиваем ткань и натягиваем её влажной. Сначала по узким сторонам, после по длинным. Ткань должна быть натянута очень туго, чтобы при росписи шёлк не провисал и не касался стола.

   
   


2. <<Читать далее

Серия сообщений "батик(роспись по ткани)":

Часть 1 - Украшения из лент
Часть 2 - Книги: Роспись по шелку. Основы мастерства. Кэролайн Эрл.
...
Часть 16 - 9 разных мастер-классов(декупаж,роспись ткани,квиллинг,
Часть 17 - бант
Часть 18 - Холодный батик с элементами акварельной техники. Мастер-класс

Урок 1. Свободная роспись и спецэффекты

Уроки батика. Урок 1. Свободная роспись и спецэффекты

Урок первый. Свободная роспись и спецэффекты.

Нам понадобится.
Для росписи:
1. Ткань. Лучше всего натуральный шелк, атлас, туаль, фуляр, эксельсиор.
2. Краски. Лучше специальные для росписи ткани. Я предпочитаю анилиновые красители для шелка.
3. Баночка для воды.
4. Кисти. Толстая и среднего размера (примерно №5 и №8)
5. Палитра. Можно использовать керамическую тарелку или пластмассовую доску для лепки. Бумагу лучше не использовать.
6. Деревянный подрамник или пяльцы
7. Канцелярские кнопки.
8. Скотч.
9. Соль. Мелкая, поваренная, не йодированная и крупная морская.
10. Мочевина.

Для запаривания:
1. Большое ведро. Емкость не меньше 10 литров.
2. Старые газеты или бумажные полотенца.
3. Суровые нитки.
4. Большое махровое полотенце, одеяло или подушка.
5. Детский шампунь или мыло.

 

Мастер-класс ведет Татьяна Колесникова. Художник, педагог, журналист, член Международного Художественного Фонда, член МОАК, руководитель творческого клуба «Лотос»

Сегодня мы с вами начнем знакомиться с удивительной техникой росписи по ткани. Искусство батика, росписи по шелку, появилось очень давно, почти одновременно с тем, как человек научился обрабатывать коконы тутового шелкопряда и производить из получившейся нити чудесную ткань с уникальными свойствами – шелк.

Батик весьма многогранен, и позволяет создавать на ткани практически любые узоры и рисунки, воплощать любые технические и творческие задачи. На шелке можно писать картины, можно из расписанной ткани делать платки, шить одежду, изготавливать предметы интерьера.

Ткань, единственная основа на которой ведется работа в батике, весьма гигроскопичный материал, то есть хорошо впитывает воду. И любые же краски по ткани – так же на водной основе. А значит, краситель по ткани растекается легко и беспрепятственно. И это самое большое достоинство и одновременно самая большая трудность батика. С одной стороны, растекание краски позволяет создавать неповторимые переходы цвета, осуществить которые можно только на ткани. А с другой безудержное растекание не дает возможности создавать четкие границы между цветам, не позволяет воспроизвести точный рисунок. Можно сказать, что вся многовековая история батика – это история борьбы с растеканием краски. На какие только ухищрения не идут художники! Ткани пропитывают специальными составами, связывающими волокна, и соответственно, уменьшающими растекание (роспись по загустке), определенным образом складывают и сминают ткань (бандан), используют в работе расплавленный воск, который ложась на ткань, не пропускает воду, а вместе с ней и краску (горячий батик), наносят контуры специальным резервирующим составом, не дающим краске растекаться за пределы контура (холодный батик).

Мы познакомимся со всеми существующими видами росписи по ткани, но начнем постепенно, с самого простого, со свободной росписи ткани.

Будем просто рисовать по ткани, позволив краске течь, куда заблагорассудится. Уз А при помощи вспомогательных средств, используя соль и мочевину, создадим фактуру.

Натягиваем ткань.
Перво-наперво нам надо натянуть на подрамник кусок шелка. Я взяла плотный китайский атлас но использовать можно любую натуральную шелковую ткань. Перед работой ткань обязательно необходимо постирать, чтобы смыть заводскую пропитку, а так же чтобы ткань дала усадку.

Предварительно обклеиваем подрамник скотчем, иначе краска будет впитываться в дерево, окрасит его, и подрамник станет одноразовым. Если нет подрамника, можно использовать пяльцы.

Натягиваем ткань на подрамник кнопками от середины длинной стороны. Затем тянем противоположную сторону так же от середины. Потом короткие стороны натягиваем тоже от середины. Перед натягиванием ткань, особенно если она плотная, можно смочить и тянуть влажную, но хорошо отжатую. Натягивать надо очень туго, почти до треска, чтобы натянутая влажная ткань не провисала и слегка пружинила при нажатии.

Очень важно натягивать ровно по нитям, не перекашивая и строго выдерживая вертикали и горизонтали, параллельно краям подрамника. Иначе после того, как вы снимите расписанную ткань, изделие скособочится.

После натягивания, не дожидаясь высыхания, начинаем рисовать. Если же шелк успел высохнуть, то снова немножко смачиваем его кисточкой, либо сбрызгиваем из пульверизатора. Внимание, воды не должно быть много, нужно чтобы ткань была слегка влажной, а не мокрой.

Роспись.
Берем большую кисть, и начинаем рисовать.

В баночках у нас находятся концентрированные красители. Намочите кисточку, отожмите о край банки, промокните о чистую тряпочку и наберите краску. Попробуйте сделать мазок на ткани. Цвет будет яркий и насыщенный. Теперь помойте кисть, и слегка отжав ее, но не промакивая, попробуйте с одной стороны размыть яркий мазок. Тон немного посветлеет. Повторите действие несколько раз, и у вас получится плавный тоновой переход, размывка. С другой стороны сделайте мазок другого цвета. На границе краски смещаются, появится третий цвет. Новый мазок можно так же размыть.

Не обязательно каждый раз начинать работу с самого яркого цвета. На палитре вы можете развести любой цвет с водой, добившись более светлого тона, а так же смешивать краски, получая новые цвета. Если поверхность очень большая и вам надо много краски одного оттенка, то вместо палитры можно смешать краску в баночке, например в стаканчике из-под йогурта.

В принципе сегодня у нас нет задачи создать какой-то определенный рисунок. Можно ограничиться простой заливкой фона, подбирая цвета по своему усмотрению, например если планируется платочек для мишки, то можно подобрать цвета к наряду или мохеру. Однако если есть желание, можно попробовать нарисовать что-то конкретное, листья, цветы, все, что вам захочется.

Но помните, что рисовать надо быстро, пока ткань не просохла, иначе на работе появятся некрасивые затеки. Особенно это видно когда свежий мазок ложится рядом с уже окрашенным и высохшим местом.

Спецэффекты.
Кристаллы соли и мочевины, уложенные на влажную окрашенную ткань, обладают очень полезными для нас свойствами. Соль впитывает в себя красящий пигмент, оставляя на ткани более темные точки. От мелкой соли остаются маленькие точечки, от крупной фактурные мазки. Мочевина же наоборот, отталкивает пигмент, оставляя более светлые пятнышки. Однако внимание, если соль на шелке можно оставить до высыхания, ткани она не повредит, даже растворившись и впитавшись в нее, то мочевину надо убирать, как только начнется эффект. Растворяясь и впитываясь в ткань в больших количествах мочевина оставляет неряшливые желтоватые пятна, необратимо повреждая структуру ткани. Так что внимательно следите за мочевиной! Как только вокруг кристаллика начал появляться светлый ореол аккуратно снимите шарик с ткани. Реакция будет длиться еще какое-то время.

Итак, мелкой солью можно «посолить» ваш батик прямо из солонки. Будьте аккуратны, соль ни в коем случае не должна лежать горками, ее нужно очень мало! Старайтесь рассыпать соль так, чтобы каждый крошечный кристаллик лежал отдельно, не только не касаясь соседних, но и на некотором расстоянии от них. Тогда эффект будет наиболее выраженным. Потом разложите кристаллы морской соли. Они крупные и уложить их можно точно, даже в виде какого-то орнамента. То же самое сделайте с мочевиной. Снимите мочевину, как только началась реакция. Теперь дайте ткани полностью высохнуть. Чтобы ускорить процесс, можно воспользоваться феном.

Закрепление красителя.
Для работы по натуральному шелку я использую профессиональные анилиновые красители. В отличие от популярных сейчас акриловых красок, они нуждаются в специальном запаривании. Зато оставляют шелку его легкость, струящуюся структуру и характерный блеск.

Дело в том, что акриловые краски закрепляются утюгом, то есть просто приклеиваются к ткани. Соответственно делают ее жестче. Еще один минус акриловых красок их плохая смешиваемость между собой. Синтезированные в лаборатории краски иногда при смешивании вступают друг с другом в химическую реакцию, и смешав синий с желтым вполне вероятно получить не зеленый, а розовую пенку. Анилиновые же краски полностью подчиняются законам цветоведения. А при закреплении не меняют (не повреждают) структуру ткани. Да и в процессе носки гораздо более стойки к выгоранию и стирке.

Итак, чтобы закрепить краски, расписанную ткань надо ровно разложить на бумаге так, чтобы бумага была чуть больше ткани. Это может быть газета или бумажные полотенца, но ни в коем случае не калька! Затем мы сворачиваем бумагу с нашей работой в трубочку так, чтобы ткань нигде не соприкасалась с тканью.

Получившуюся трубочку еще раз сворачиваем в улитку и как следует обматываем суровыми нитками.

К дужкам ведра прикручиваем проволоку.

К проволоке крепко подвязываем нашу «улитку», так чтобы улитка оказалась примерно в центре ведра. От дна можно отступить чуть больше, принимая в расчет воду, которую мы сейчас нальем.

Осторожно, чтобы не капнуть на завернутую ткань, выливаем в ведро 2 литра горячей воды. В воду опускаем черепки керамической посуды или камешки, лучше всего гальку (главное не известняк!). Или можно поставить на дно пароварку (металлическая тарелка с дырочками) это нужно, чтобы избежать брызг при кипении.

Накрываем ведро сложенным в несколько раз махровым полотенцем (одеялом, подушкой), тщательно и равномерно подтягивая, чтобы ткань не провисла внутрь ведра. .

Сверху кладем крышку от ведра и прижимаем кастрюлей с водой – закрываем герметично.

Эту конструкцию ставим на медленный огонь, если есть то на рассекатель, на 2-3 часа в зависимости от размера и плотности ткани. Чем больше и плотнее – тем дольше парим.

По истечении времени выключаем огонь, аккуратно снимаем кастрюлю, крышку, и внимание! Отгибаем край полотенца в противоположную от себя сторону – во избежание ожога!

Срезаем и раскручиваем «улитку»

Теперь надо смыть с ткани излишки краски.

Сначала выполаскиваем ткань под холодной водой, пока вода не станет прозрачной, потом под теплой, потом под теплой с детским мылом или шампунем. Ни в коем случае не замачивать – вода должна быть проточной!

Высушиваем до влажности, гладим.

Наша расписанная ткань готова. Можно сшить из нее наряд для мишки. А можно сделать платочек. Для этого надо обработать край. Традиционно край шелкового платка подшивают руликом, причем нитку для подшивания выдергивают из края самой ткани – так будет наиболее аккуратно и незаметно. Или можно сделать бахрому. Для чего надо по краю выдернуть горизонтальные нити по всему периметру платка, не менее чем на 5 миллиметров.

http://www.lotos-club.ru/content/view/70/29/

 

Урок 2. Холодный батик.

Знакомство с холодным батиком.

Для росписи нам понадобится:
1. Ткань. Лучше всего натуральный шелк, (атлас, туаль, фуляр, эксельсиор)
2. Краски. Лучше специальные для росписи ткани. Я предпочитаю анилиновые красители для шелка.
3. Баночка для воды.
4. Кисти. Толстая и среднего размера (примерно №5 и №8)
5. Палитра. Можно использовать керамическую тарелку или пластмассовую доску для лепки. Бумагу в качестве палитры лучше не использовать.
6. Деревянный подрамник или пяльцы
7. Канцелярские кнопки.
8. Скотч.
9. Соль. Мелкая, поваренная, не йодированная и крупная морская.
10. Резервирующий состав, он же резерв.
11. Специальная стеклянная трубочка для резерва.
12. Уайт-спирит. Или бензин, сольвент, керосин.  Для промывки трубочки.

Мастер-класс ведет Татьяна Колесникова. Художник, педагог, журналист, член Международного Художественного Фонда, руководитель творческого клуба «Лотос»

Мы продолжаем знакомство с батиком.

На втором уроке мы нарисуем косынку или штамп на платье вашему мишке в технике холодного батика. То есть с использованием специального резервирующего состава, который не позволит краске беспрепятственно растекаться на ткани.

Первым делом натягиваем шелк на подрамник, так, как описано в первом уроке, в предыдущем номер журнала.

Если мы планируем создать платок, то неплохо будет сделать кайму. Для этого мягким графитным карандашом по линейке наметим линии каймы и затем обведем их резервом.

Чтобы начать работать резервирующим составом, баночку с ним необходимо как следуем потрясти, чтобы густой резерв, нередко дающий осадок, равномерно перемешался. Затем резерв надо набрать в трубочку.

Для этого тонкий загнутый кончик трубочки окунаем в резерв, а верхний кончик берем в рот и осторожно втягиваем в себя, внимательно глядя на резервуар трубочки. Тянуть надо медленно и осторожно, чтобы случайно не набрать резерва в рот – это неопасно, но крайне неприятно.

Как только резервуар наполовину заполнится, надо вынуть трубочку и вытереть кончик. Трубочку можно положить на стол, но только обернув тонкий рабочий кончик тряпочкой, и строго горизонтально, чтобы резерв не вытекал ни из одного конца. Не забудьте закрыть баночку с резервом!

Если вы опасаетесь брать трубочку в рот, можно воспользоваться спринцовкой. Спринцовка должна быть без пластиковой насадки, тогда ее кончик легко вставится в верхнее отверстие трубочки. Пользуясь спринцовкой,следует действовать особенно осторожно, так как регулировать силу втягивания сложнее и легко можно наполнить резервом (как всю трубочку, так и спринцовку) и всю трубочку и саму спринцовку…

Наполненной резервом трубочкой мы можем рисовать так же как карандашом по бумаге. Хотя конечно резерв в трубочке мало похож на карандашный графит. Он жидкий, может вытекать и капать.

Чтобы резерв не капал, а линии получались ровные и аккуратные, нужна тренировка. А так же знание некоторых секретов. Например, чтобы начать линию без кляксы, нужно перевернуть трубочку, дать резерву немного стечь внутрь кончика, затем снова быстро перевернуть и тут же начать работу. Или начать линию не сразу на ткани, а подложив кусочек бумаги.

Итак, мы набрали в трубочку резерва и обвели намеченную кайму. (рис 1) Когда мы рисуем резервом, надо следить, чтобы все линии были замкнутыми, а состав ложился, равномерно, насквозь пропитывая ткань. Даже крошечный разрыв в линии или неряшливость на стыке, или хотя бы одна не пропитавшаяся резервом ниточка, может стать причиной серьезного дефекта. Через незамкнутый, некачественно нанесенный контур краска может перетекать куда не следует, образуя затек.

На нашем платке будет изображение вечернего города. Откроем краски и примерно на две трети всего пространства заливкой нарисуем вечернее или закатное небо. (рис 2)

Рисуя пейзаж, не стоит забывать об эффектах воздушной перспективы. Воздушная перспектива, это способ передачи глубины пространства с учетом особенностей зрительного восприятия. Между нами и любым из окружающих нас предметов находится слой воздуха. Чем предмет дальше, тем больше этот воздушный слой. Соответственно, чем дальше от зрителя, тем светлее, голубее, холоднее, менее контрастно и ярко будет выглядеть удаленный предмет. Применимо к небу, у верхнего края картины мы должны нарисовать наиболее яркое небо, а ближе к линии горизонта сделать небо значительно светлее. Так и нарисуем, размыв краску ближе к линии горизонта и подчеркнув тем самым глубину картины.

Теперь, пока небо сохнет, нам надо сделать подложку – рисунок на бумаге, по которому мы перенесем изображение на ткань. Рисовать сразу на работе лучше не стоит, поскольку пользоваться ластиком на ткани, и в особенности на шелке, нельзя (любой ластик повреждает структуру ткани и оставляет пятно, на которое впоследствии может не ложиться краска)

Нарисуем на бумаге несколько силуэтов города. Силуэты могут быть разные. Один совсем простой, второй посложнее и покрупнее, и третий, самый близкий к нам, самый крупный и детализированный.

Как только небо полностью высохнет, подложим бумагу с нарисованным контуром снизу под ткань. Чтобы подложка не сдвигалась, можно аккуратно наколоть ее парой наметочных булавок. Под бумагу можно подложить пустую коробку из-под конфет или книгу, толщиной чуть меньше подрамника. Это делается для удобства нанесения, чтобы не рисовать навесу, с риском повредить карандашом ткань.

Теперь аккуратно, следя за тем,чтобы бумага не сдвигалась, без нажима обводим мягким тупым карандашом контуры города. И затем обводим контур резервом. Но внимание! Резервом мы обводим только первый, самый верхний контур. Два других не трогаем. Особенно тщательно следим, чтобы резерв ложился ровно, непрерывной линией одной толщины, и чтобы с обеих концов линия силуэта касалась каймы, не выходя за нее.

Нанесенный резерв необходимо просушить. Краску резервирующий состав удержит и сразу после нанесения. Но случайно коснувшись кистью сырого контура, во-первых, его можно смазать, во-вторых, легко испортить кисть. Поэтому я рекомендую взять фен и просушить резерв.

Высохший прозрачный резерв на ткани почти не виден, поэтому работать краской в дальнейшем надо с особой осторожностью.
Для первого силуэта города разведем на палитре или в маленькой баночке голубой оттенок по тону чуть темнее неба в том месте, где нарисован силуэт. И стараясь не задеть резервирующую линию кистью, заливаем первый силуэт. Рисовать нужно с запасом, обязательно заходя на второй контур.(рис 3)

Полностью высушиваем первый силуэт, и обводим резервом второй контур. Снова сушим резерв, и разводим более темную, чем первая,синюю краску. Заливаем второй силуэт.

То же самое делаем и с третьим контуром, только краску берем уже совсем темную, не разбавленную водой. (рис 4)

Нам осталось нарисовать землю. Конечно, у кого-то может получиться, что последний силуэт дойдет до самой нижней части картины. Но я предпочитаю нарисовать ближний план. Для усиления эффекта глубины. Для этого, залив второй силуэт я продолжу растяжку до нижнего края картины, постаравшись на границе третьего силуэта и дальше вниз зеркально повторить верхнюю часть неба.

Затем обвожу резервом не только верхний контур третьего самого ближнего силуэта, но и нижнюю его часть, внешний край земли. И лишь затем заливаю сам силуэт.

Теперь осталось только закончить землю. Для этого сначала надо нарисовать резервом по силуэту города очертания земли, возможно даже силуэты деревьев и кустов. А затем залить силуэт земли желтой краской – ложась на темно-синюю она даст в результате темный зеленый цвет. (рис 5)

Вот наша картина и готова – получился вечерний город, стоящий на берегу озера.

Осталось только, если мы задумывали платок, нарисовать кайму. Кайму можно просто залить каким-либо подходящим цветом, в тон небу или городу. Можно заливку присыпать солью, тем самымпридав фактуры. А можно тоже сделать простенький силуэт, упрощенно повторяющий рисунок на основном изображении. (рис 6)

Для этого сначала полностью зальем кайму в тон небу. Затем просушим и резервом нарисуем простой силуэт города. Высушим и зальем в тон самого темного силуэта. У нас получилась яркая декоративная кайма.

Рис. 7

Перед тем как примерить платок себе или своему мишке, не забудьте закрепить краски так, как описано в предыдущем уроке

http://www.lotos-club.ru/content/view/71/29/

Искусство росписи по шелку (для начинающих)

Искусство росписи по шелку (для начинающих) 

 

 

кому интересно - сюда.....

ОСЕННИЙ ПОЗИТИВ.шарфик 185/30см.Натуральный шёлк, АТЛАС.МАСТЕР КЛАСС ПО БАТИКУ ОТ ВИКТОРИИ ИГНАТОВОЙ.



Материалы

Атлас(натуральный шёлк) 185 /30 см.
Трубочка стеклянная под резерв, резерв чёрный.
Подрамник, кнопки.
Краски анилиновые профессиональные под запарку.
Кисти каланок.
Простой карандаш.
Шаблон котика , листики, домики.


ПРОЦЕСС ИЗГОТОВЛЕНИЯ:
Натянуть ткань на подрамник, как можно сильнее.
Рисовала мягким простым карандашом, собирала композицию прямо на ткани.

Обвести резервом по контуру рисунка, следить за непрерывность проводимых линий.

Развести краску в баночках от йогурта,колеры должны
быть как минимум по 3 шт на каждый цвет.От слабого до насыщенного.продумать цвета.

Расписать фон,использовать крупную соль.

Расписать листья и домики.

Кота расписывала в конце, хотела чёрного нарисовать, но передумала, слишком радикально не вяжется с общим состоянием.

Подождать сутки ,запарить .3 часа кипятила в специальной емкости.

Простирнуть в тёплой мыльной воде, прополоскать в растворе с добавлением уксуса.Отжать аккуратно в махровом полотенце.

Прогладить влажным.

Обработать края.

http://v-iktori-a-65.handhand.ru/МОЙ МАГАЗИНЧИК!!ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ!!!

СПАСИБО ЧТО ЗАГЛЯНУЛИ!!!УДАЧИ ВАМ!!!

Техники росписи ткани

http://www.ivd.ru/document.xgi?id=4057

С чего начать?

Стены, обтянутые тканью, двери и окна, имитирующие раздвижные японские перегородки "фусума", помогут придать обыкновенной городской квартире атмосферу страны восходящего солнца.

Занавеси с легким набивным рисунком, лоскутное покрывало, подушки, половички и большие абажуры напомнят о теплых летних днях в загородном доме.

Умело подобранная драпировка стен, обивка мебели тканью разной фактуры и рисунка в гостиной и спальне, разнообразное оформление окон и дверей - все это позволит воссоздать черты античности, ампира, барокко, модерна и других стилей.

Чтобы правильно подобрать ткань для росписи, обязательно надо руководствоваться видом будущего изделия. Для абажуров, люстр в восточном стиле, занавесей подойдет тонкая, полупрозрачная ткань, а постельное белье, покрывала, декоративные подушки, портьеры, обивка мебели и стен требуют более плотного материала.

Огромное значение при выборе краски для росписи имеет исходный цвет материала и то, какое переплетение нитей использовалось при изготовлении ткани: полотняное, саржевое, трикотажное, жаккардовое или парчовое. Прежде чем приступить к работе, проверьте на маленьком пробном лоскуте, как краска впитывается и расплывается на выбранной вами ткани. Так вы сможете подобрать оптимальную технику росписи и рисунок для вашего изделия.

ВАЖНО! Ткань перед работой необходимо выстирать с использованием моющих средств для удаления аппрета (вещества, используемого при окончательной отделке тканей на фабриках). Это необходимо для лучшего прокрашивания ткани. Предварительно замачивать ткань со стиральным порошком не следует, так как он, как правило, имеет отбеливающий эффект.

Закрепление ткани на раме Перед натяжкой ткани оклейте раму скотчем. Затем прикрепите ткань к незакрепленной раме с противоположных сторон   Чтобы избежать образования канавок, булавки на противоположных краях ткани следует смещать по отношению друг к другу   Затем раздвиньте раму, натягивая ткань, и закрепите болтами   После этого прикрепите две оставшиеся стороны ткани

 

Сухую ткань туго перевязывают веревкой или ниткой. Внутрь узелков можно поместить пуговицы   После окрашивания получаются стилизованные изображения цветов

Выбор техники

Существует множество техник ручной росписи ткани, каждая из которых имеет свою специфику. Если вы впервые решили попробовать себя в этом искусстве, мы рекомендуем начать с наиболее древнего и простого способа. Он имеет много названий: банд-хни, тритик, планки, а наиболее распространенное - узелковая техника. При всей красоте и необычности получаемых эффектов, техника исполнения весьма проста. Перед крашением определенные места на сухой ткани туго перевязывают тонкой веревкой, шнуром, лентой или просто завязывают узлом. При окраске на этих участках сохраняется первоначальный цвет фона. Рисунок зависит от системы завязывания: можно получить круги, окружности, вертикальные или горизонтальные полосы, их сочетания. Ткань может быть перевязана таким образом, что после окрашивания распущенные узелки превращаются в рисунок стилизованного цветка, листа и т. п. Внутрь узелков можно помещать мелкие предметы - пуговицы, камешки или другие фасонные детали, получая в результате окрашивания узор в виде пробелов определенной конфигурации. Ткань полностью погружается в раствор соли или содовой золы, кипятится в нем 10-15 минут, затем туда же добавляется краска. Дальнейшие операции проводятся по инструкции на упаковке краски. Современные красители позволяют производить окраску ткани в стиральных машинах при температуре 60°С. Затем ткань промывается без развязывания узлов и краска закрепляется. Высушенная ткань может повторно окрашиваться в другой цвет.

ВАЖНО! Окрашивание ведется от более светлых тонов к более темным. Не следует делать более трех цветовых перекрытий. Без знания колористики вы рискуете вместо оригинального изделия получить "нечто" неопределенно-грязного цвета и навсегда потерять желание заниматься этим видом творчества.

Для выполнения следующих техник росписи требуется специальная подготовка ткани, которую необходимо натянуть на раму и перенести на нее рисунок. При этом удобно пользоваться булавками, чтобы не повредить материал.

Мотивом для росписи может послужить любой понравившийся вам рисунок. Его следует сначала перенести на кальку, а затем черными чернилами или тушью - на белую плотную бумагу. Готовый шаблон подкладывают под ткань, натянутую на раму, закрепляют клейкой лентой, затем переводят контуры рисунка на расписываемую поверхность. Если ткань плотная и непрозрачная, под раму подводят лампу и освещают шаблон снизу. В продаже имеются готовые мотивы для рисунков, которые переводятся на ткань проглаживанием утюгом.

ВАЖНО! В любом случае рисунок следует переводить на уже натянутую на раму ткань и после этого снимать ее с рамы нельзя.

 

Рисунок лучше прикрепить скотчем, это поможет избежать смещения при его переводе на ткань   При переводе рисунка на ткань с помощью фантомного фломастера можно не опасаться ошибок, линии исчезают при воздействии воды   Резервирующий состав нанесите контурным рисовальщиком   Заливку пространства внутри контура краской следует начинать с самых светлых оттенков, а затем переходить к более темным

Контурная роспись основана на применении резервирующих составов, ограничивающих растекаемость краски по полотну. Художественная особенность этого способа росписи в том, что обязательный цветной контур придает рисункам четкий графический характер. При этом количество цветов не ограничивается. Резервирующий состав наносят на ткань в виде замкнутого контура. Хорошее проникновение резерва в ткань - важнейшее условие в контурной росписи. Если при нанесении контура останутся пропуски и разрывы, краска выйдет за пределы рисунка. Толщина контура наводки и консистенция резервирующего состава зависят от плотности ткани, ее фактуры, а также от впитывающей способности ткани. Плотные материалы, благодаря своей структуре, требуют для лучшей пропитки более широкого контура и жидкого резервирующего состава. Часто по тканям такого типа резерв наводится с обеих сторон. При работе на плотной ткани наводят толстый контур, а на прозрачных, легких тканях - более тонкий. После того как контур рисунка наведен, ему дают просохнуть. Контурная роспись

ВАЖНО! Перед нанесением краски необходимо проверить качество наведения резерва на изнаночной стороне образца, капнув вовнутрь каждой формы воды. Если в каком-либо месте вода пробивает резерв, этот участок образца следует просушить и навести резерв вторично, но уже по изнаночной стороне. После этого снова проверьте качество линии.

В начале линии и на участках, где рука движется медленнее, обычно получаются капли. Чтобы этого избежать, следует как можно более равномерно вести трубочку или наконечник тюбика по ткани, а в начале работы - либо быстро опускать конец трубочки на поверхность, либо начинать нанесение резервирующего состава непосредственно с листа бумаги, предварительно наложенного на рабочую поверхность ткани.

Начинать заливку цветом следует с самых светлых тонов, чтобы легче было перекрыть более темным тоном нежелательный брак. При этом не следует забывать, что участки рисунка необходимо равномерно насыщать краской, чтобы не образовывались разводы и ореолы.

 

Перед тем как нанести оттиск на ткань, сделайте его на бумаге, удалив таким образом со штампа лишнюю краску

Набойка выполняется с использованием штампов. Работу необходимо вести на столе с ровной поверхностью. Можно использовать чертежную доску, обтянутую байковым одеялом. Набойка

Раму с натянутой тканью положите на стол. Штампик опустите в приготовленную печатную краску, сделайте пробный оттиск на бумаге, удалив при этом лишнюю краску, и только после этого сделайте оттиск на ткани. Операцию повторите несколько раз. После окончания работы штампики надо промыть и просушить.

 

При работе в технике свободной росписи ткань пропитывают водой для лучшей растекаемости краски

Нанесите краску свободными мазками толстой кистью

Способ свободной росписи, которая производится без применения резервирующего состава, существенным образом отличается от контурного и узелкового, как методом работы, так и внешним видом готового изделия. Эта техника близка к акварельной живописи. Здесь возможны мягкие, живописные переходы тона без резких очертаний формы. роспись выявляет своеобразие авторского почерка и придает изделиям индивидуальность, свойственную ручному труду. Свободная роспись

Ткань натяните на раму. Подберите гамму цветов в соответствии с задуманным образом. Обработайте ткань красками в произвольной живописной манере, используя не конкретный изобразительный мотив, а какой-либо ассоциативный образ: осенний, зимний, весенний пейзаж, раннее утро, сумерки, туман и т. п. В соответствии с замыслом необходимо подобрать и гамму цветов. Рисунок наносят на ткань свободными мазками и только окончательная отделка иногда производится с помощью холодного резервирующего состава.

 

После нанесения на ткань акварельного грунта или раствора соли, можно рисовать на ней как на бумаге

Свободная акварельная роспись основана на применении солевого раствора или специальных акварельных грунтов. Натянутую на раму ткань пропитывают водным раствором поваренной соли или акварельным грунтом, а после высыхания расписывают красками. Так как солевой раствор ограничивает растекаемость краски по ткани, можно работать свободными мазками. Роспись выполняют по принципу акварельной живописи: от светлого к темному, от верхнего края к нижнему.

 

Еще один способ свободной росписи ткани основан на использовании кристаллов соли или мочевины. Ткань натягивается на раму и обрабатывается жидкими красителями. Затем на еще мокрую ткань, в соответствии с замыслом рисунка, насыпаются кристаллы соли, которые активно притягивают к себе краситель, тем самым утемняя те участки ткани, на которые они наносятся. Получаемый эффект во многом зависит от размера кристаллов. После высыхания на ткани соль удаляется. Эффект, достигаемый с помощью сухой мочевины, подобен солевому. Однако если соль, притягивая к себе краситель, концентрирует его на ткани, то мочевина, наоборот, выбеливает окрашенную ткань. Этот способ очень прост и доступен, а главное - дает широкий простор для экспериментов. Более мягкий эффект можно получить, применяя не сухую мочевину, а ее концентрированный раствор (1 чайная ложка мочевины на 50 мл воды), в который обмакивают кисть и наносят на ткань рисунок в манере точечной или штриховой графики.

Свободная акварельная роспись Свободная роспись с использованием кристаллов соли

Кристаллы соли или мочевины наносятся на мокрую поверхность ткани   Пока работа не высохла, можно корректировать рисунок, затемняя или выбеливая определенные участки специальными средствами   Для ускорения процесса высыхания можно воспользоваться феном   Соль или мочевину после высыхания ткани смахивают щеточкой или широкой кистью

 

Используя данный способ, можно получать множество разнообразных пестрых фактур. Интересные эффекты дает напыление красителя нескольких цветов. Наносят краску каплей исключительно на сухую ткань, затем через трубочку осторожно раздувают ее на определенные участки ткани. В результате получают интересный эффект, который может быть использован в качестве живописной первоосновы при создании мотива букета или одиночного растения.

 

При работе в технике смещения необязательно натягивать ткань на раму, складки и изломы дают в результате дополнительные оригинальные эффекты   Разместите трафареты на ткани. После каждого этапа нанесения краски ткань следует просушивать   Композицию можно украсить, используя трафареты-"маски". Для этого подойдут сухие растения, кружева, пуговицы, бусы   Снимать трафареты-"маски" можно только после полного высыхания ткани

Аэрография стоит как бы посередине между ручным и машинным способами росписи. В тех случаях, когда необходимо получить ровно окрашенные поверхности, она незаменима. В работе, помимо аэрографов и пульверизаторов, заправляющихся жидкой краской, могут быть использованы всевозможные красители в аэрозольной упаковке. Практика работы с аэрографом имеет множество приемов. Техника смещения основана на набрызгивании красителя путем манипулирования пистолетом-пульверизатором. Струя аэрографа в этом случае работает в руках как кисть, предоставляя возможность получения полутонов и переходов цвета. Техникой распыления получают изображения с мягким, как бы тающим, нечетким контуром. В аэрографии возможно достижение почти безграничного разнообразия цветов и оттенков. Способ выдувания красителя на ткань через трубочку Свободная роспись способом аэрографии

Ткань натяните на раму. Приготовьте гамму красителей из 3-4 цветов и заправьте краситель в аэрограф. Распылите краску на небольшом участке ткани. Аналогичную операцию повторите с другими красителями, сохраняя небольшие участки уже нанесенного цвета. Аэрографию можно выполнять и по уже окрашенным тканям.

Прокипяченную ткань натяните на раму, окрасьте в какой-либо цвет среднего тона. Образец просушите. Затем последовательно выполните все вышеописанные операции, сократив количество распыляемых цветов до двух. Другие приемы работы с аэрографом строятся на использовании трафаретов и покрывных шаблонов-"масок". Ткань натяните на раму. Приготовьте трафареты несложных геометрических форм.

ВАЖНО! При использовании бумажных или изготовленных из мягкого полимерного материала трафаретов, их необходимо прикрепить к ткани по периметру клейкой лентой, чтобы избежать смещения в процессе работы. Особенно это важно при использовании тампонов, кистей и губки.

Подготовьте гамму красителей. В зависимости от желаемого эффекта разместите трафареты на ткани в определенной последовательности, и закрашивайте свободные участки соответствующим цветом. После каждой операции ткань следует просушивать. Работая таким образом, не всегда удается предвидеть результат, поэтому откорректировать композицию можно на последнем этапе, используя трафареты-"маски". В качестве "масок" используют живые или сухие растения, всевозможные сетки, кружева, годятся также броши, пуговицы, листы обычной бумаги, картона и пр.

Работа с шаблонами дает большой простор для создания сложного рисунка. В аэрографии очень многое зависит от вашего опыта и вкуса. Даже в том случае, когда композиция уже задана художником, ее выполнение требует внимательного отношения и художественного чутья. Результат во многом зависит от искусства манипулирования аэрографом, от умения направить струю распыляемой краски, продолжительности процесса распыления, технических приемов перехода одного тона в другой и т. д. Слабым местом аэрографии является очень неопределенный, расплывчатый контур. Чтобы сделать его более четким, аэрографию иногда совмещают с контурной техникой. То есть сначала наводят контуры рисунка, а затем наносят краску аэрографом. Недостатком метода аэрографии также является возникновение "тумана" разбрызгиваемой краски, что требует от работающего особой предусмотрительности и осторожности. Работа аэрографом, как правило, ведется в специальных защитных масках (респираторах) и в хорошо проветриваемых помещениях.

 

При работе в технике "марблинг" рисунок создается на поверхности краски палочкой или иголкой

Ткань следует положить в ванночку с полученным рисунком всей поверхностью

Эта техника очень эффектна и открывает широкие возможности для импровизации. Она может служить как самостоятельным приемом росписи, так и использоваться в сочетании с другими техниками. Особенно интересный эффект можно получить при использовании атласного шелка. Для росписи "под мрамор" необходим специальный компонент THICKENER в виде порошка, который применяют для создания основы рисунка. Состав разводится в соотношении 1 чайная ложка на 1 литр воды. Лучше всего для этого подходит плоская ванночка высотой 2-4 см. Работу с полученной гелеообразной массой можно начинать только через час. На состав каплями наносится краска, флакончики с пипеткой обеспечивают удобство в работе. Затем на поверхности палочкой или иголкой создается рисунок. Ткань или бумагу следует положить на полученный рисунок всей плоскостью. Оставить в таком виде на 20 секунд, затем снять и быстро промыть проточной водой. Дать просохнуть, закрепить. Самое интересное, что рисунок можно постоянно обновлять и наносить слоями. Приготовленный состав может использоваться многократно. В качестве декоративной отделки можно использовать любой резервирующий состав, на участках, где он нанесен на ткани остаются непрокрашенные пятна. Техника MARBLING очень интересна и красочна, она позволяет имитировать мраморные разводы и получать оригинальные цветовые решения.

 

Осторожно приподнимите ткань с отпечатанным рисунком, следя за тем, чтобы она не сместилась

Не менее интересна и монотипия. Эта техника довольно проста в исполнении и доступна даже для детей. Вам потребуется лист пластика или стекла. На его поверхность свободными мазками наносится краска, она должна быть густой, как паста в тюбике. Затем натянутая на раму ткань плотно прижимается к стеклу. Эту операцию можно повторить несколько раз, до полного использования краски на стекле. Роспись ткани "под мрамор" (марблинг) Монотипия и шпаклевочная техника

При шпаклевочной технике густая краска наносится непосредственно на ткань, создавая рельефную поверхность.

 

Результат, полученный способом фотоэффекта, подобен аэрографии, но процесс работы лишен неприятных моментов, связанных с трудностями работы с аэрографом

Кроме классических способов ручной росписи тканей, появляющиеся на рынке краски и сопутствующие материалы значительно обогатили практику художественной росписи в получении особо оригинальных декоративных эффектов. Одним из них является и фотоэффект, который основан на определенных качествах краски. На еще не высохшую краску можно положить разнообразные шаблоны. Затем поместить работу под яркий осветительный прибор. При высыхании краска под шаблонами светлеет, придавая изображению некоторую таинственность и туманность. Фотоэффект

Используя новые краски и материалы, можно добиться полной схожести готовой работы с аппликацией, вышивкой бисером и стразами.

Роспись по ткани - искусство интересное и увлекательное. Надеемся, что данный материал поможет вам в освоении этого непростого вида творчества.



 

Редакция благодарит Аллу Николаевну Новикову и Любовь Болычеву, художников по ткани Ирину Бычкову и Елену Васильеву за оказанную помощь в подготовке материала.

Первое, что необходимо определить, это стиль, в котором вы хотите оформить свою квартиру.