ЦветочноКомпозиционное и ВременаГодаПейзажное здесь


Олег Анатольевич Хорошилов (Россия, 1987)

ФруктовоНатюрмортное (часть-2)



Весною витамины на исходе.
И организм, хоть и ликует вроде,
Прибавку чувствуя тепла и света –
Недомоганьями чревато это.

Зимою высосан иммунитет.
Теперь ты с вирусами тет-а тет.
Весна, давно известная плутовка.
И увлечёт и заморочит ловко.



В постель уложит и такою лаской
Одарит хитрая зелёноглазка,
Что сердце, может статься, будет биться,
Как угодившая в ловушку птица.

Весна-красна с приветливой улыбкой.
Обманет, оберёт тебя, как липку,
Коль безоглядно влюбишься в неё.
Благожелательность её – враньё.



Куда честнее солнечная осень.
Хоть день её бывает и морозен.
И выпадает иней временами –
Коварства нет в рыжеволосой даме.
(Владимир Зюськин)

КОТЕЙКИ - здесь


Екатерина Михайловна Калиновская (Беларусь)

ЯгодноФруктовоНатюрмортное (часть-5)



В саду поспела земляника
Куда ни глянь, такая красная
Как будто говорит: " а ну, сорви - ка
И съешь меня, ведь я такая классная!!! "

В разгаре лета середина
Погода солнышком нас балует
Поспеет скоро и малина
И вкусом нас своим порадует

Затем пойдут крыжовник, вишня, слива, яблоки -
Сплошное наслажденье рая
Как жаль, что лето быстро кончится
И мы опять ждать будем наступленья мая
© Copyright: Светлана Морозова 5, 2012

В Международный женский день от всей души желаю всем женщинам легкости, бодрости, тепла, улыбок и прекрасного настроения. Пусть сбудутся все желания, в семьях будут счастье и мир. Пусть непременно происходят в вашей жизни прекрасные события, яркие моменты. Будьте любимы, любите, вдохновляя своих родных и близких.

ВременаГодаПейзажное - здесь


Vasily Gribennikov/Василий Грибенников (Россия, 1951)

ЦветочноФруктовоНатюрмортное (часть-3)



Дарю я женщине цветы.
Она любима мной, желанна,
Нежна глазами, лучезарна–
Моя предвестница мечты!

Дарю цветы я просто так.
И не ищу цветочный повод,
Не нужен им душевный довод–
Цветы хранят любовь и брак!



Цветы дарить– мужской поступок.
Любимой сердце наполняет,
Сиять он душу заставляет–
Мирок не сделает так хрупок!

Достойна женщина внимания,
Она– семейный мой исток!
Тот самый нужный мне цветок–
Любви, чудес, очарования!!!

© Copyright: Алексей Григорьевич Ершов, 2020

Елена Александровна Петрова (Россия, 1971)

ЦветочноФруктовоКомпозиционное



Домик окнами в сад. Там прошло моё детство,
Нашей встрече с тобой бесконечно я рад.
В нём согласье и счастье живут всегда вместе
И зовут меня снова возвратиться назад.

Распахну я окно и нарву сочных яблок,
И заполнят они ароматом весь дом.
Этот белый налив помнит в жизни не мало
Этот славный мотив прозвучит о былом…

Помню всё как сейчас, помню бабушку с дедом,
Были рядом всегда, согревая теплом.
Память всё оживит и опять напоследок
Мне помашет своей незабудкой-цветком.

Домик окнами в сад. Он зовёт меня в детство.
Я приеду к тебе, когда вишня цветёт.
Я с тобою всегда, ты живёшь в моём сердце,
И любовь моя нежно тебе песню поёт…
© Copyright: Анна Анкудинова, 2019


Художник Елена Александровна Петрова родилась в 1971 году в городе Новоалтайске, Алтайского края.
Окончила, в 1990 году, Ново-алтайское художественное училище.

Член Профессионального Творческого Союза Художников России.

Работы художника находятся в музеях, галереях живописи и частных коллекциях по всему миру.

В настоящее время живет и работает в г.Костерево, Владимирской области.

Два автора, супруги Константин Мирошник и Наталия Кургузова-Мирошник, пишут один холст в четыре руки, в две кисти...

ЖанровоПортретное (часть-1) - здесь


«…Творческий союз художников Константина Мирошник и Наталии Кургузовой-Мирошник уникален, они привнесли в искусство новую, неповторимую грань в видении окружающего мира. Их картины настолько реалистичны и эмоциональны, что никого не оставляют равнодушным…» Илья Глазунов, Народный художник СССР.



Тандем: Константин Мирошник (Россия, 1971)
и жена Наталия Кургузова-Мирошник (Россия, 1973)

НатюрмортноФруктовоЦветочноКомпозиционное (часть-2)



Недолговечен вкус и запах лета,
Как вкус малины спелой на губах,
И перламутр пионовых рассветов,
И трели соловьиные в садах.

Они уходят в небыль, как туманы
Жасминовых рассветов над рекой...
А нам лишь остаётся эта данность,
Поскольку вариантов нет другой.

Мы просто оставляем запах лета
И вкус на память — в кладовой души,
И там же — все эмоции, секреты,
Слова и фразы, что согреют жизнь...

Волшебные рассветы и закаты,
И таинство фиалковых ночей,
Мечты и мысли, памятные даты,
И ещё много нужных мелочей.

И Память, как хорошая хозяйка,
Всё это идеально сохранит.
Июль уходит... — да, конечно, жалко...
Однако, ещё август впереди!
(© Copyright: Ирена Буланова, 2022)

"После Бога именно она создала больше всех роз" А. Дюма (сын)

Вся коллекция художника - здесь


Мадлен Лемер/Madeleine Jeanne Lemaire

(French, 1845–1928)

АукционноЦветочноКомпозиционное

ПУСТЬ И В ВАШИХ САДАХ, ЦВЕТУТ ТАКИЕ ЖЕ РОСКОШНЫЕ ЦВЕТЫ!

С ПРАЗДНИКОМ, С ПЕРВОМАЕМ! ДА БУДЕТ МИР ВО ВСЁМ МИРЕ!
Все работы художника - здесь

Цветы - посланники небес,
Не может быть земной их нежность
И ароматных волн безбрежность,
Весной бушующих окрест.
На тонких хрупких стебельках,
Росой наполнены до донца,
И доверяя только солнцу,
Увянут сорваны, в руках…
Какой гармонией полны,
Соцветий их нежнейших краски,
Вобрав в себя любовь и ласку
Вновь торжествующей Весны.
Сверкают, красотой маня,
Цветы, застывшие мгновенья,
Даря душе успокоенье,
И зачарованность храня.
Цветы – посланники небес,
Рассыпанные утром ранним,
Как дня воскресшего дыханье,
Влекут меня в свой мир чудес!


 
Joseph Nigg (13 October 1782 – 19 September 1863) талантливый австрийский художник, получивший образование в венской Академии изящных искусств. С 1800 по 1843 годы работал главным художником венского фарфорового завода. В 1818 году в честь столетия со дня основания завода был особо отмечен как ведущий живописец, чтящий и сохраняющий традиции. В эпоху бидермейера стали очень популярными цветочные картины на фарфоровых пластах. Они считались универсальным подарком в дипломатических кругах, а так же в качестве предметов коллекционирования того времени.

ПейзажноПортретное - здесь

 
Юрий Кудрин родился в 1962 году под Москвой в семье художников. В 1973 году поступил в МСХШ, а затем в Московский государственный институт им. Сурикова. В 1998 г. стал членом союза художников России.
Тихая жизнь вдали от городской суеты, русская природа в разные времена года и в различные состояния дня - главная тема пейзажей и источник вдохновения для художника Юрия Викторовича Кудрина. Работы, наполненные светом и солнцем, создают особый мир красоты, гармонии и покоя, в котором живет душа зрителя.


Юрий Кудрин – признанный мастер натюрморта. Работы этого жанра отличает тонкая проработка деталей, до мелочей продуманная композиция, богатство цвета и живописной фактуры. Картины с букетами цветов выделяются изяществом и сложностью рисунка. Часто цветы изображены на ровном спокойном фоне, который позволяет сосредоточить взгляд зрителя на главном, и делает картину удивительно цельной.



Воспитанный в традициях классического реалистического искусства старых мастеров, художник последовательно придерживается этого направления. Используя этюды, как подготовительный материал, Юрий Кудрин стремится к созданию законченного целостного произведения, используя сложную многослойную и многосеансную живопись.
Работы художника неизменно вызывают интерес у зрителей и ценителей искусства. Картины Юрия Кудрина находятся в собрании Министерства культуры России, Мэрии Москвы, в многочисленных собраниях российских и зарубежных коллекционеров.

Укрепляем иммунитет и боремся с вирусами!

Желаю всем чудесных выходных в добром здравии.



Амалия Керхер/Amalie Kaercher

(German, 1860-1926)

АукционноЦветочноФруктовоНатюрмортное



 

Натюрморта дивный мир -
Моему услада взгляду.
На картине званый пир.
Тихо рядышком присяду.

Расскажи, что видишь ты,
Перечисли все предметы,
Среди буйства красоты
Смысл найди и тайн приметы...

Яств прочувствуй райский вкус,
Пошепчись с улиткой малой, -
И познаешь мир искусств,
Тайны снимешь покрывало...

Насекомых микромир
жизнь вселяет в натюрморты...
В каждой пчёлке целый мир
Яркий, солнечный и гордый.

Нет случайного ни в чём,
Ни один предмет не лишний...
Мастер древний всё учёл -
словно кисть держал Всевышний…
(Елена Косолапова)

Шекер Ахмет Паша

Seker Ahmet Pasa (Turkish, 1841-1907)

ЦветочноФруктовоНаюрмортное



Ахмед Али-паша (1841 — 5 мая 1907), более известный как «Шекер» Ахмед-паша, был османским художником и государственным чиновником. Его прозвище «Шекер» на турецком языке означало «сахар», которое он заработал благодаря своему очень легкомысленному характеру.

Родился в Ускюдаре, Стамбул, в 1855 году поступил в медицинскую школу, затем перевелся в военную академию.

Здесь он проявил интерес к живописи, его медицинский и военный опыт пробудили интерес к анатомии и перспективе. Султану Абдулазизу понравилась его работа, и он отправил его в Париж сразу после Сулеймана Сейида, чтобы он учился у Гюстава Буланже и Жана-Леона Жерома.
Он провел семь лет учебы во Франции, а в 1869 году провел выставку своих картин маслом в Париже. Он вернулся в Стамбул в 1871 году в воинском звании капитана.

Не стану я жалеть о розах,
«Увядших с легкою весной;
Мне мил и виноград на лозах,
В кистях созревший под горой»
А. С. Пушкин

Дочь Marie Yvonne Laur - здесь


Отец Мари Ивонн Лаур - Альфред-Артур Брюнель де Нёвиль

Alfred-Arthur Brunel de Neuvill (French, 1851/52-1941)

АукционноКоллекционноФруктовоНатюрмортное


 

Я Виноград люблю, он сладок, свеж и ярок,
Среди полуденной жары шары его висят,
Они на подпространстве как подарок
И совершенным, ясным пламенем горят.

Он в цвете: желтом и зелёном, красном
Горит в ночи огнём, пылающим во тьме
И днем, и утром ранним и ненастным,
Пылает он цветами словно как в тюрьме.

Мой Виноград красив и свеж, его цветки
Чудесный, дивный аромат нам издают,
Над лепестками вьются резво мотыльки,
Найдя в пространстве праздничный уют.

Я Виноград люблю, он сладок, свеж и ярок,
Он на пространстве нашем как подарок.
(Светлана Командровская)



Укрепляем иммунитет...боремся с Короной

Камилла Гебль-Валь/Camilla Göbl-Wahl

(Austrian, 1871–1965)

АукционноФруктовоЦветочноНатюрмортное


 

Посланцы разных стран и континентов
Нам дарят море радостных моментов.
Здесь орхидеи сказочный наряд,
И нежной розы тонкий аромат.

Бегоний удивительные листья,
И гроздья колокольчиков повисли.
Гардений мраморный букет
Встречает утренний рассвет.



У пеларгоний пышное цветенье,
Бутоны ярки, всем на удивленье.
Есть зефирантес розовый и белый,
Головками кивают вольно, смело.

У амараллисов роскошные цветы
Порою зимней - чудо красоты.
У фикуса - достоинство и высота,
А рядом пальма - просто красота.



Драцена, цикламен, кротон...
Цветные листья, нежный тон.
А гибискуса золотой цветок
напоминает сказочный восток.

У олеандра буйное цветенье
Под летним солнцем -запах, наслажденье.
Шлюмбергера, кислица, молочай -
Не спутаешь их, даже невзначай.



У каждого цветка своё предназначение,
Своя краса, свой трепет удивления.
Хотя не только и не просто удивляют.
Цветы страдают, лечат, вдохновляют.

Цветов любимых хоровод
Волнует, радует, пленяет круглый год.
(Галина Матвеева)

"Сколько бы мы ни говорили о пустоте жизни, иногда достаточно лишь одного цветка, чтобы нас разубедить." Анатоль Франс


 

Алик Мамазияев/Alik Mamaziyaev

(Kyrgyzstan, 1985)

ЦветочноКомпозиционное

Тюльпан так вспыльчив, ох, характер резкий. А как же у других с характером дела?
Фиалка тихая, а крокус дерзкий, цветёт он первым, лишь сойдут снега.
Скромна ромашка, василёк доверчив, алиссум ароматом опьянён,
Изящен ландыш и чуток застенчив, кокетства одуванчик не лишён.

Чиста и непорочна дева-лилия, а лотос бескорыстен и красноречив,
Звезда Востока - хризантема, чуть стыдливая а бальзамин - упрям, нетерпелив.
Вот роза - недотрога, очень страстна, язык её всегда понятен и без слов,
И вторит ей порой осенней астра, пусть у неё чуть запоздалая любовь.



У гладиолуса вид неприступный, а мальва безразлично-холодна,
Мак ветреный, сонливо-беспробудный, настурция спокойна и мудра.
Божественная незабудка - чистая, мимоза нежная и доблестный ирис,
Космея мудрая и бескорыстная, самовлюблённый, но отчаянный нарцисс.

Чертополох такой безумно влюбчивый, расстаться с ним порою выше всяких сил,
Репейник безмятежно-неуступчивый, здоровьем крепким славен девясил...
Горда и безмятежна орхидея, а георгина дружелюбна, весела.
Есть у меня вопрос или идея: С каким цветком сравните вы себя?
(Валентина Ментуз)



"Целых лет двадцать человек занимается каким-нибудь делом, например читает римское право, а на двадцать первом - вдруг оказывается, что римское право ни при чем, что он даже не понимает его и не любит, а на самом деле он тонкий садовод и горит любовью к цветам. Происходит это, надо полагать, от несовершенства нашего социального строя, при котором сплошь и рядом люди попадают на своё место только к концу жизни." Михаил Булгаков

АукционноЖанровоГалантное (часть-1) - здесь


Герман Кох/Hermann Koch
(German, 1856–1939)

АукционноФруктовоЦветочноНатюрмортное (часть-2)

Герман Кох (Демиц, 22 ноября 1856 – 19 июля 1939, Мюнхен) - немецкий художник.
Родившийся в Демице, Кох был сыном архитектора Фридриха Коха (умер в 1894 году), который состоял на службе у великого князя в качестве управляющего окружным строительством, и его жены Теодоры Софи Элизабет (урожденной Беттхер).

Он был крещен 1 января 1857 года в Иоганнескирхе по месту своего рождения во имя Фридриха Августа Германа Коха. Первоначально Кох обучался у своего отца в Гюстрове.

Он изучал скульптуру в Академии изящных искусств в Нюрнберге у Августа фон Крелинга с 1875 по 1877 год и поступил 12 октября 1877 года под номером 3454 в качестве студента живописи на предмет искусства "Класс природы" вместе с Людвигом фон Лефцем и Вильгельмом фон Линденшмитом-старшим в Мюнхенскую Академию изящных искусств, где учился до 1882 года.

АукционноМузейноЖанровое (часть-1) - здесь.

 

Джордж Генри Холл/George Henry Hall

(American, 1825-1913)

АукционноНатюрмортноЦветочноФруктовое (часть-2)

А ты знаешь, пришла весна!
она снова меня спасает,
села вместе попить со мной чаю,
чтобы я не была одна.

Она смотрит в мои глаза,
осторожно читает мысли.
свет весны осветил образа,
и горят у икон еще свечи.

А ты знаешь, уже тепло!
сад наполнен цветами и жизнью.
дом мой чист, не живет в нем зло,
я шаманила долго полынью.

Зеркала, и хрусталь, и стекло
ярче стали светить темной ночью,
сохраняя свое лицо,
боль - с Весной я снесу на помойку.

А ты знаешь, пришла весна!

© Copyright: Вита Авиталь, 2019
Свидетельство о публикации №119031203503

АукционноНюЖенскоОбразное (часть-1) и работы жены Marina MArina - здесь

 

Айдемир Саидов/Aydemir Saidov

(Russian, b.1979)

ПейзажноНатюрмортное (часть-2)

Айдемир Сейфуллаевич Саидов родился 29 марта 1979 года в городе Тихорецке Краснодарского края. Отец Айдемира Сейфулла Айдемирович Саидов - член союза художников России, заслуженный деятель искусств Кубани, мать Любовь Васильевна Саидова. В 2000 году Айдемир окончил Краснодарское художественное училище, а в 2006 году Санкт-Петербургскии государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина (академия художеств) мастерская живописи О.А.Еремеева, квалификация: художник-живописец.
В настоящее время живёт и работает в Санкт-Петербурге. Его жена МАрина МарИна так же является профессиональным художником, которая также работает в жанре ню. У пары есть 22-летняя дочь, которая изучает живопись точно так же, как ее родители.

Карл Вильгельм Балсгаард

Carl Vilhelm Balsgaard (Danish, 1812-1893)

АукционноНатюрмортное

Карл Вильгельм Балсгаард (24 декабря 1812 года, Копенгаген - 14 августа 1893 года, Копенгаген) был датским художником, писавший в основном натюрморты.
Его отец был бухгалтером и аудитором. Он учился у Кристоффера Вильгельма Экерсберга в Королевской датской академии изящных искусств с намерением стать художником-фигуристом и выиграл небольшую серебряную медаль за живой рисунок модели в 1841 году.

Однако в 1835 году Балсгаард выставил серию натюрмортов, и, когда возникла необходимость поддержать себя работой, он обратился к росписи фруктов и цветов на фарфоре. В 1843 году, когда он был женат, он боролся за Нойхаузенскую премию с портретом Бертеля Торвальдсена, но безуспешно.

После этого Балсгаард посвятил большую часть своего времени рисованию фруктов и цветов, а в 1855 году получил грант от Академии, который позволил бы ему учиться за границей в течение двух лет. За это время он посетил Берлин, Дрезден, Дюссельдорф и Париж. После возвращения домой в 1858 году он был избран членом Академии.

В 1864 году Балсгаард был назначен инспектором для частной коллекции произведений искусства короля Кристиана IX и дал уроки искусства королеве Луизе. В следующем году он был неудачным кандидатом на должность профессора Академии декоративной живописи.

В 1865 году Балсгаард подал заявку на должность директора Королевской коллекции произведений искусства (ныне Национальная галерея Дании ), но должность досталась К.Дж. Томсену. Два года спустя, в качестве компенсации, он был назначен профессором в Академии.

Ранее работы художника были... - здесь

Виллем ван Алст/ Willem van Aelst

(Dutch, 1626-1683)

НатюрмортноКоллекционноАукционное

Виллем ван Алст был голландским художником старых мастеров, родившимся в 1625 году.

Их работы были представлены на нескольких выставках в ключевых галереях и музеях, включая Государственный Эрмитаж и Национальную художественную галерею в Вашингтоне.

Художник умер в 1683 году.




Работы Виллема ван Алста неоднократно выставлялись на торги по цене от 504 до 936 284 долл. США.

С 1998 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 936 284 долларов США за натюрморт ниже...

"Виноград в корзине, персики на серебряном блюде, каштаны, крупную белую и две красные адмиральные бабочки, муху и улитку на виноградном усике, на красном бархате, ткань на частично задрапированном выступе"/"Grapes in a basket, peaches on a silver dish, chestnuts, a Large White and two Red Admiral butterflies, a fly and a snail on a vine tendril, on a red velvet cloth over a partly draped ledge", проданный в Christie's London в 1998 году.

Жена Mary Elizabeth Duffield (British, 1819–1914) - здесь

 

Художники Duffield: Муж Уильям Даффилд

William Duffield (British, 1816-1863)

АукционноНатюрмортное

Уильям Даффилд (1816 - 1863) был британским художником натюрморта.
Уильям Даффилд родился в Бате в 1816 году. Он был вторым сыном Чарльза Даффилда, когда-то владельцем библиотеки Королевского союза. В раннем возрасте он проявил решительное пристрастие и талант к рисованию. Джордж Ду, гравер, был поражен тщательно разработанными набросками Даффилда пером и чернилами и точными копиями своих гравюр, предлагал принять его учеником без премии.
Изначально он был художником-самоучкой, но вскоре обнаружил необходимость в профессиональном обучении. Он переехал в Лондон и поступил в студию Джорджа Ланса (художника-натюрморта), а затем продолжил обучение в Антверпене у барона Ваппера.

После обучения он вернулся в Бат и специализировался на рисовании фруктов, овощей, мяса и мертвой дичи. В конце 1840-х он встретил Мэри Энн Розенберг, также художника-натюрморта, и они поженились в 1850 году.
В течение следующих 13 лет оба художника работали вместе, и в 1863 году, в разгар своей карьеры, Уильям умер.

Редгрейвс в «Словаре художников английской школы» утверждает, что Даффилд… он обязан своей последней болезнью, серьезному увлечению своей профессией. Он рисовал мертвого оленя, который оставался в его студии для этой цели, пока олень не стал чрезвычайно загнившим. К сожалению, художник из-за перенесенной болезни потерял обоняние и в присутствии миазма продолжал работать, не осознавая опасности, пока не произошла инфекция, которая привела к его смерти. Художник умер в 1916 году.

Виктор Леклер/Victor Leclaire

(French, 1830–1885)

ПейзажноЛетнеОсеннее

Леклер Виктор (Leclaire Victor, 1830 – 1885) был французским художником.
Родился в Париже. Учился живописи у своего старшего брата – художника Л. Леклера. В творчестве испытал влияние современников – О. Редона и А. Фантен-Латура. С 1861 – постоянный экспонент парижских салонов. Произведения были отмечены медалями на выставках в 1879 и 1881. Жил и работал в Париже. Прославился как мастер цветочных натюрмортов. Работы хранятся в ХМ Амьена, Реймса, Метрополитен-музее в Нью-Йорке и др.


Работы Виктора Леклера были выставлены ​​на аукционах несколько раз, по цене от 400 до 8400 долларов США.

С 2001 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет 8 400 долларов США для картины слева "FRESHLY PICKED FLOWERS", проданной на Sotheby's New York в 2001 году.

Художник умер в 1885 году.

Nature morte au vase fleuri
Георг Фридрих Цизель

Georges Frédéric Ziese

(Flemish, 1756–1809)

АукционноНатюрмортное

Georges Frédéric Ziesel/Георг Фридрих Цизель (1756-1809) был фламандским художником цветов и натюрмортов.
Он родился в Хогстратене и стал последователем Яна ван Хейсума.
Георг Фредерик Цизель поселился в Антверпене в 1770 году.
Georges Frédéric Ziesel умер в 1809 году в Антверпене.
Работы Георга Фридриха Цизеля неоднократно выставлялись на торги по цене от 7 608 до 33 670 долларов США.
С 2010 года рекордная цена для этого художника на аукционе составляет $ 33 670 долларов за натюрморт ниже "Цветы с ананасом и тыквой"/"Flower Piece with Pineapple and Pumpkin, 1791", проданный в Dorotheum, Вена в 2013 году.

"Flower Piece with Pineapple and Pumpkin, 1791"

Томас Мертенс/Thomas Mertens

(fl 1666–1669)

АукционноНатюрмортное

Томас Мертенс/Thomas Mertens или Thomas Merens (фл 1666-1669) был фламандский натюрморт художник активный в Антверпене, который известен своими фруктовыми натюрмортами и pronkstillevens.
Мало что известно о жизни Мертенса, кроме того, что он родился в Антверпене. Считается, что Мертенс - сын Корнелиса Мертенса, известного художника натюрмортов и учился у своего отца. Художник работал в Антверпене во второй половине 1660-х годов.

Отец Johann Wilhelm Preyer (German, 1803-1899) - здесь

 

Художники Preyer: Дочь Emilie Preyer

(German, 1849–1930)

НатюрмортноАукционное

Эмили (Эмилия) Прейер (нем. Emilie Preyer; 6 июня 1849, Дюссельдорф —23 сентября 1930, там же) — немецкая художница. Мастер натюрморта.

Родилась в семье с давними художественными традициями. Первые уроки живописи получила у отца художника Иоанна-Вильгельма Прейера (1803—1889). Родной брат и сестра отца Густав Прейер и Луиза Прейер также были живописцами.



Свой первый натюрморт Эмили написала в 1867 году. Эмили работала в той же скрупулезной технике, что и еë родной отец.

Дочь Emilie Preyer (German, 1849–1930) - здесь

 

Художники Preyer: Отец Johann Wilhelm Preyer

(German, 1803-1899)

НатюрмортноАукционное

Иоганн Вильгельм Прейер, изображенный Иоганном Питером Хазенклевером, 1846

Иоганн Вильгельм Прейер (нем. Johann Wilhelm Preyer; 19 июля 1803, Мёнхенгладбах — 20 февраля 1889, Дюссельдорф) — немецкий художник. Мастер натюрморта.
Родился в семье с давними художественными традициями. Дочь — Эмили Прейер, ученица Иоанна-Вильгельма стала художницей-натюрмористом. Родной брат и сестра Густав Прейер и Луиза Прейер также были живописцами.


Иоганн с братом Густавом (слева), работа Йозефа Винкелирера

В 1822—1837 годах обучался в Дюссельдорфской академии художеств. Совершил длинное путешествие по странам Европы: в 1835 году — в Нидерланды, в 1837 году — в Мюнхен, в 1840 году — в Венецию, Милан, в 1843 — в Швейцарию и Тироль.


Вторая жена художника Эмили Лахенвиц, сестра художника Диртена Зигмунда Лахенвица.

Основой большого успеха картин Иоганна-Вильгельма Прейера стали специальные навыки в технике живописи, при которой его полотна приближены к натурализму. На выставке в Дюссельдорфе специалисты заявляли: «На постоянной экспозиции … настолько красивые картины Прейера…, изображающие роскошные тропические фрукты, которые выглядят настолько сочно, что зритель, с устами полными от слюнок, ощущает сильное искушение, чтобы не надкусить их…»

За что мы любим лето?

Да, за тепло, за солнышко и конечно это пора когда мы вдоволь можем полакомится вкусными и полезными овощами, ягодами и фруктами.

Вся коллекция художницы ЦветочноНатюрмортное - здесь

 

Татьяна Бехтгольд/Tatiana Bechtgold

(Россия/Германия)

НатюрмортноАкварельное... (ч-3)

Что такое натюрморт? - Это шляпа, чай и торт; И цветы в букете, вазе Рядом с яблоками в тазе. Может стол стоять, два стула, Рядом - ветка саксаула; И портрет в красивой раме, Окружённый веерами.

Ваза, полная добра: В ней конфеты и халва. Виноградное вино На подносе. И сукно. Полевой букет и персик; И антоним его - перчик У тетрадки с синей ручкой, С чашкой полною шипучкой.

Бусы, жемчуг на столе
В модной технике кракле;
А на заднем тёмном фоне -
Два бокала на шифоне.
(Наталия Князева)

"Виноградный художник" Генри Джордж Тодд

Henry George Todd (British, 1846-1898)

ФруктовоНатюрмортноПейзажноАукционное

Не будь лозы, не будет кисти сочной.
А без корней не вырастет лоза.
И только в связке жизни этой прочной
Свои творит природа чудеса.


 Но без труда и чудо не поможет.
Пустеет без ухода лучший сад.
Пока садовник труд в лозу не вложит,
Не стоит ждать хороший виноград.

Садовник отсечёт, что стало лишним,
Не мало в кисть вложив своих трудов.
Бывает, человек подобен вишням:
Цветёт обильно, только нет плодов.

Хорошее выращивают с детства,
Как ту лозу, чья осень впереди.
Ругай её, хвали или приветствуй,
Но только не бросай на полпути.

Не так ли человек – венец творенья,
Зелёного куста живой росток?
На пользу не всегда идёт варенье.
Порою нужен горечи глоток.

И горе, если скажут: «Пустомеля,
Ты жизнь свою растратил, как глупец».
Проходят за неделями неделя,
Опомнишься – и вот уже конец ...

Алоис Забехлицкий/Alois Zabehlicky

(Austrian, 1883-1962)

ЦветочноФруктовоАукционные композиции

В тонах осенних натюрморт,
Лучистый, теплый цвет,
В нем солнце летнее живет,
Оранжевый рассвет.

Пионы, розы и жасмин -
В кувшине пышный сад.
Художник – Бог и господин,
На них оставил взгляд.

Движенья точные руки -
И ожил в красках холст,
Здесь щедро-мягкие мазки,
Сюжет красив и прост.

И спелых яблок благодать-
Цветам немой контраст.
Как смог художник передать
Их сладость в этот раз?!

Цветы - как символ чистоты,
А яблоки – любовь.
Приют волшебной красоты,
Картина – явь и новь.
(Aquamarisha)

Хосе Мария Брачо Мурильо/José María Bracho Murillo

(Spanish, 1827–1882)

ЦветочноФруктовоНатюрмортное

Хосе Мария Мурильо и Брачо ( Севилья, 1827 - Малага, 1882 ) был испанским художником севильской школы, учеником Антонио Марии Эскивель, также известного как Хосе Мария Брачо и Мурильо, из-за его привычки подписывать работы, меняющие порядок фамилии. Он участвовал несколько раз в Национальной выставке изящных искусств (Испания) в период с 1858 по 1878 год, представляя полотна натюрмортов, цветочные и фруктовые наборы. В выставке, проходившей в Херес-де-ла-Фронтера в 1856 году, он участвовал с двумя полотнами Costumbrista под названием: Приготовления к отличной трапезе и Mesa revuelta. 12 Его работ можно увидеть в музее Малаги, город, который был тесно связан и частных коллекций, таких как Bellver Коллекция Севилья.