guitarline.ru/akkordy-dlya-gitary/ Сборники аккордов для гитары полезны прежде всего для начинающих гитаристов, здесь я хотел бы представить статьи со схемами аккордов, которые основаны на системе CAGED guitar system, они позволят вам не просто выучить формы аккордов, но и научиться строить их самому.
Аккорды гаммы C мажор - формула построения аккордов на ступенях мажорной гаммы.
Обращения аккордов - учим обращения мажорного трезвучия с основанием на струнах 3, 4, 5 и 6.
Аккорды CAGED для начинающих - система, которая позволит вам самим строить и запоминать любые аккорды для гитары - мажорные, минорные, доминантсептаккорды или maj.
Мажорные аккорды для гитары - все 5 аппликатур аккордов C, A, G, E и D.
Минорные аккорды для гитары - продолжаем изучать аппликатуры аккордов для гитары, используя систему CAGED guitar chord system.
Аккорды для начинающих, зажимаем одним пальцем - самые простые апликатурные формы аккордов, для начинающих гитаристов, которые можно взять на гитаре при помощи только одного пальца.
Аккорды гаммы G мажор с тоникой в басу - используем интересный подход к исполнению гаммы аккордами, когда тоника гаммы является тоникой каждого аккорда гаммы.
Баррэ, часть первая - как избежать использования приема баррэ и не сконфузиться при исполнении песен.
Баррэ, часть вторая - еще три способа как вам облегчить работу с акордами, которые берутся с баррэ.

взято с сайта:http://guitarline.ru/akkordy-dlya-gitary/

guitarline.ru/2010/02/21/iz...ntervalov/ Интервалом называется два звука, которые звучат одновременно. То есть две любые ноты, которые были одновременно взяты на гитаре.

Обратимся к простым интервалам. Простыми интервалами называются интервалы которые не выходят за рамки одной октавы....

gitara-nosov.ru/HTML/uroki1-14.htm Самообразование по курсу 6-струнной гитары,
включающее в себя воспитание навыков
профессионального владения гитарой,
с обязательным изучением нотной грамоты
и основ элементарной теории музыки.

dreamguitars.ru/ Продажа гитар, струн, звукоснимателей, аксессуаров, комбиков, педалей и процессоров. Помимо гитар и гитарного оборудования, компания предлагает широкий ассортимент другой музыкальной продукции.

guitar-club.ru/1school/G_2.htm "Золотое" упражнение для правой руки
Д. Малолетов

Этот урок может открыть для вас секрет скоростной игры . Если вы возьмете данную методику на вооружение, то уже через 2-3 недели почувствуете прогресс в скоростном исполнении сложных пассажей. Данный принцип развития техники "испытан" не одним поколением гитаристов и не только гитаристов...
Если хотите научиться играть на гитаре, исполнять пассажи легко, чисто, с блеском - тренируйте правую руку и концентрируйте на ней большее внимание. Это относится не только к технике игры на электрогитаре медиатором, но и к любой другой гитарной технической школе.
Читать далее

rediez.ru/products/d-addario/ D’Addario – струны для народа!

Ни для кого не секрет, что одним из самых важных компонентов в создании звука гитары являются струны. На сегодняшнем рынке кто только их не производит! В последнее время появились «фирменные» струны типа Мартин, Гибсон, Каман и так далее. В большинстве случаев фирмы изготовители гитар сами струны не делают, а заказывают их у заводов, специализирующихся в производстве струн, и ставят на них свое клеймо. Одной из таких фирм является фирма D’Addario (ДиАддарио). Эта компания делает не только многие «фирменные» струны, но и огромное количество своих струн – D’Addario - известных во всем мире своим качеством.

Перед тем как я представлю Вам таблицу струн, выпускаемых ДиАддарио, давайте вкратце рассмотрим, какие материалы используются для струн и как они отражаются на звуке. Естественно, все это очень условно, поэтому этот параграф будет более полезен для «начинающих гитаристов», а «крутые» профессионалы могут сразу переходить к таблице, представленной ниже.

Итак, начнем со струн из металла. Разница в этих струнах в основном сфокусирована на струнах с обмоткой – 3-я, 4-я, 5-я, 6-я. Первые две струны не имеют обмотки и звучат похоже вне зависимости от того, какую серию Вы приобретете. Разницу в звучании верхним струнам придает обмотка. Обмотка бывает из бронзы (обычно с добавкой фосфора), сплава бронзы и меди, а так же просто из стали (то, что в народе называют «серебряные струны»). Теперь о звуке (еще раз повторюсь – все это очень условно, но...) Бронзовая обмотка обычно звучит мягко и глубоко, или скажем -«тепло», медная обмотка звучит поярче и позвонче, но более «холодно», а стальная обмотка звучит наиболее звонко и ярко, но теплоты и глубины в ней меньше всего. Как правило, стержень струны, на который и наносится обмотка, - стальной. Есть исключение - существуют струны, где обмотка наносится на стержень из комбинации стали и шелка. Эти струны не такие громкие и яркие, зато их натяжение гораздо слабее, и предназначены они в основном для очень старых, антикварных гитар, которые не в состоянии выдержать натяжение нормальных металлических струн для акустической гитары, составляющее от 60 кг до 80 кг. Что касается долговечности струн, то на это тоже влияет огромное количество факторов, начиная от Вашего слуха и заканчивая влажностью помещения, но в одинаковых условиях обычно стальные струны наиболее долговечные, бронзовые - наиболее быстро «умирающие», а медные где-то посередине между ними.

У всякой приличной фирмы, в том числе и у ДиАддарио, почти все модели струн выпускаются в нескольких видах, а именно - с разной толщиной струнной проволоки. Чем толще проволока, тем сильнее натяжение струны. Соответственно, на более натянутой струне тяжелее играть, но зато и звучит она громче.

Условно струны делятся на :

extra light – очень легкие

light – легкие

medium – средние

Теперь поговорим о нейлоновых струнах. Правила тут несколько другие – сталь практически не используется, а используется посеребренная медь или медь с бронзой, обмотанная вокруг синтетического стержня для 4-ой, 5-ой и 6-ой струн. Первые три струны, как правило, из нейлона. Главная неприятность нейлоновых струн состоит в том, что они тянутся. Причем настолько, что, поставив новый набор струн, первые пару дней играть практически невозможно – струны тянутся прямо под руками, и подстраивать гитару приходится буквально каждую минуту. Постепенно они растягиваются и начинают «строить», но этот процесс может занять больше недели. Все фирмы – изготовители струн пытаются бороться с этим путем внедрения всяких добавок, но пока не очень успешно. Например, если дешевые нейлоновые струны (скажем за $3) тянутся около 2-х недель, то дорогие (скажем за $30) тянутся 5-6 дней... Все равно первые пару дней вся игра превращается в настройку. Но настоящих классических гитаристов это не смущает. Есть еще один момент, на который я бы хотел обратить внимание, – это насколько хорошо заполированы нижние три струны. Я играл на многих довольно дорогих струнах, где струны были не слишком хорошо заполированы. В результате при быстрых движениях пальцев создается «скрипение». Меня лично это несколько раздражает. Кстати, все струны ДиАддарио прекрасно заполированы и не имеют этого недостатка.

Что касается толщины и жесткости, нейлоновые струны бывают:
Regular – нормальные
Hard – жесткие
Extra hard – очень жесткие
Соответственно, чем жестче, тем толще и громче.

Название серии \ вид обмотки \материал \ количество видов моделей в серии

Акустические
гитары

D’Addario Phosphor Bronze
Круглая обмотка Состав фосфора и бронзы 10

Flat Tops®
Слегка заполированная Круглая обмотка Состав фосфора и бронзы 4

80/20 Bronze Круглая обмотка 80/20 бронза-медь 5

Great American Bronze® Круглая обмотка 85/15 бронза-медь 6

D’Addario
Круглая обмотка Обмотка из меди с нанесением серебра
поверх шелка и стали 2

Электрические
гитары

D’Addario XL®
Круглая обмотка Никелированная сталь 25

D’Addario XLS®
Круглая обмотка Нержавеющая сталь 8

D’Addario Half Round®
Полукруглая обмотка Нержавеющая сталь с полукруглым сечением 6

D’Addario Chromes®
Плоская обмотка Нержавеющая сталь 5


Классические
гитары

D’Addario Pro•Arté®
Круглая обмотка Посеребренная медь или 80/20 бронза, обмотанная вокруг нейлона, с нейлоном, обработанным лазером 13

D’Addario Pro•Arté® Composites
Круглая обмотка
Посеребренная медь, обмотанная вокруг специального особо прочного нейлона, на басах с нейлоном обработанным лазером 3

D’Addario Pro•Arté® LPs
Слегка заполированная Круглая обмотка
Посеребренная медь, обмотанная вокруг специального особо прочного нейлона, на басах с нейлоном обработанным лазером 2

D’Addario Classics
Круглая обмотка
Посеребренная медь и нейлон 4


Электро
бас гитары

D’Addario XL®
Круглая обмотка Никелированная сталь 25

D’Addario Slowound®
Круглая обмотка Никелированная сталь – медная обмотка с равномерным натяжением 9

D’Addario Prism®
Круглая обмотка Нержавеющая сталь 14

D’Addario Half Round®
Полукруглая обмотка Нержавеющая сталь 10

D’Addario Chromes®
Плоская обмотка Нержавеющая сталь 7

Акустические
бас гитары

D’Addario Phosphor Bronze
Круглая обмотка Состав фосфора и бронзы 1

Теперь некоторые личные замечания и советы.

Струны ДиАддарио подходят всем гитаристам. Особенно если у Вас приличная гитара. Но даже «совковая лопата» какой-нибудь Шиховской фабрики, по идее, должна «строить» и звучать лучше, если на ней приличные струны. Что касается того, какие именно струны ДиАддарио подходят для Вашего инструмента, то тут тяжело что-то посоветовать.

Лучше всего попробовать разные, но, чтобы не выбрасывать зря деньги, рекомендую планомерно попробовать – бронзу, медь и сталь. Причем одинаковой толщины. Потому, что толщина влияет на громкость и яркость звучания, а это может сбить с толку человека неискушенного.

Я не буду оригинален, если скажу, что НЕ НАДО ставить нейлоновые струны на фолк гитару – их натяжение слишком слабое для нее, и звук будет глухой, и СОВСЕМ НЕ НАДО ставить металлические струны на классическую гитару – звук будет прекрасный... какое-то время, но из-за сильного натяжения Вы в результате уничтожите инструмент. Что касается установки струн от электрогитары на фолк гитару, - это не опасно, хотя, на мой взгляд, звук получается слишком резкий и «плоский».

Возвращаясь конкретно к струнам ДиАддарио, нужно добавить, что эта компания постоянно придумывает что-то новое. Одно из последних новшеств - это изменение формы стержня для струн с обмоткой. В сечении стержень теперь не круглый, а шестиугольный. В результате, если обмотка перетерлась во время выступления, она не начинает болтаться вокруг стержня, а крепко держится за его углы. На звуке это, кстати, никак не отразилось. Мелочь, а приятно! Еще одна приятная мелочь - это новая, герметичная пластиковая упаковка. И хороша она не только тем, что экономит бумагу на конвертиках для струн, но так же тем, что струны в такой упаковке практически не поддаются коррозии, то есть могут пролежать несколько лет и звучать, как только что снятые с конвейера.

В заключение скажу, что я лично перепробовал огромное количество разных струн и пришел к выводу, что ДиАддарио предоставляют одно из наилучших соотношений цены и качества при наибольшем выборе. ДиАддарио – струны для народа!

Взято с сайта: http://www.agatis.by/index.php/articles/23-daddario-

eugensedko.blogspohttp://eu..._7741.html Ногти гитариста: проблемы и уход. От проблем.
Сегодня снова на мероприятии столкнулся с тем, что нужно что-то делать с ногтем, который треснул, а играть надо уже скоро. Хорошо, что мне когда-то товарищ посоветовал способ приведения ногтя в игровое состояние с помощью салфеток и суперклея - несколько тонких слоев салфетки, пропитанные суперклеем, накладываются на треснувшую часть ногтя, и через 10-15 минут можно играть дальше. Иначе не знаю, что бы я делал - тогда повезло в том, что он случайно оказался рядом тогда, когда возникла проблема.

Такие инциденты - результат лени в вопросах ухода за ногтями, хотя, конечно, если бы у меня было больше исполнительской работы, пришлось бы с этими вопросами сталкиваться вплотную. А так как мероприятия бывают не очень часто, ногти почти всегда никак не укреплены.

Раньше я перед концертом покрывал ногти прозрачным лаком - это давало ощущение защищенности ногтя и его блеск. Кроме того, с таким покрытием было удобнее играть - от лака ноготь становится более округлым, и это сглаживает те изгибы ногтя, что зачастую сильно мешают. Теперь иногда прибегаю к следующему средству: наношу на край ногтя слой суперклея (только не самого дешевого, а какого-то вроде cyjanopan), после чего покрываю лаком. Вроде, укрепляет. Пользоваться акрилом не пробовал - видел, как выглядят ногти, покрытые акрилом. Минус в том, что у акрила неприятный запах, он обесцвечивает ноготь и его лучше наносить на половину ногтя, чтобы не покрывалась вся плоскость. В результате внешнее впечатление получается странноватым.

Использовать накладные ногти не приходилось.

Существуют средства по укреплению ногтей вроде таких, какие продвигает гитарист Миро Симич. Но такие средства дорогие и требуют времени, а мне тратить его лень, когда можно обойтись простыми средствами - клеем и лаком. По сути дела принцип действия комплекта Симича тот же, что с салфетками и суперклеем, но вещества более качественные, якобы ногтям не вредят, покрывается весь ноготь, а суперклеем, понятное дело, лучше покрывать только выступающий ноготь.

Другая проблема, о которой не единожды писали на форумах, это изгибы ногтей, от которых игра становится неудобной и даже невозможной. Я сталкивался с этой проблемой, но заметил, что ногти изгибаются тогда, когда пищевой рацион включают определенные ингредиенты, в других случаях ногти имеют нормальную форму. Однако такие колебания формы индивидуальны, и включать или исключать что-либо из рациона бездумно не стоит, к тому же, судя по собственным наблюдениям, ногти со временем реагируют на разные ингредиенты. Есть способы выравнивания ногтя с помощью жестких скоб, но сказать о таком способе ничего не могу - может, и помогает, но, скорее всего, временно, и носить их на ногтях неудобно и неприятно.

Вопрос прочности ногтя, на мой взгляд, упирается в генетику, для укрепления самого ногтя пользуются солевыми ваннами, но тут, опять же, придерживаюсь мнения о том, что такие средства могут помочь, но не всем, и продолжительность эффекта будет зависеть от разных факторов, и она не бесконечна.

Так что ломкость и другое поведение ногтей - это проблема, от которой можно уйти, лишь взяв в руки медиатор или научившись извлекать звук подушечками пальцев. Классику без ногтей некоторые гитаристы играют, но с фламенко такое не работает.

Встречались обсуждения совместимости занятий гитарой и спортом параллельно. Наличие ногтей не подходит для некоторых видов спорта, и здесь, к сожалению, кроме использования накладных ногтей для игры, выбора другого стиля музыки, не требующего ногтей, или отказа от одного из занятий, вариантов больше я не встречал.

arte-flamenco.ru/index.php?name=files Арт портал любителей фламенко

youtube.com/watch?v=3apJ0Xt...re=related Флажолет - (франц . flageolet, уменьшительное от старофранц. flageol - флейта),..1) название старинных продольных флейт высокого регистра или свирелей...2) Звук-обертон, производимый на струнных смычковых и щипковых инструментах и напоминающий тембр флейты (отсюда название). Различные приемы исполнения флажолета основаны на частичном прижатии струны в точке деления ее длины (на 2, на 3, на 4). Флажолеты возможны также на флейте. ;

Флажолеты (flageolet – свирель, флейта) – это звуки, имитирующие звучание флейты. Различают два основных типа флажолетов – натуральные и искусственные.
Теория возникновения натуральных флажолетов
Для того чтобы разобраться с акустической теорией возникновения натуральных флажолетов, представим, в воображении, звучащую струну (номер струны значения не имеет), свободно колеблющуюся по всей своей длине. Это свободное колебание струны, ограниченное, с обеих сторон, нижним и верхним порожками, даёт определённый звук, называемый основным тоном. И если, не прекращая колебания струны, коснуться, лёгким движением, в точке, разделяющей её на две, на три, на четыре, на пять или на шесть равных частей (эта точка, делящая струну на равные отрезки, всегда находится точно над каким-то ладовым порожком), то каждая часть струны начнёт колебаться самостоятельно, рождая при этом более высокие, в отличие от звука основного тона, звуки. Эти самостоятельные колебания различных частей струны, полученные в результате её деления на равные части, образуют дополнительные тоны, – обертоны (нем. obertone – верхний тон), которые, сливаясь со звуком основного тона, и создают музыкальный звук под названием флажолет.
Техника исполнения натуральных флажолетов
Правая рука. В правой руке, натуральные флажолеты, исполняются точно так же, как и обычные ноты. Поэтому, так же, как и обычные ноты, могут быть обозначены буквами латинского алфавита, являющимися аппликатурой правой руки.
Левая рука. В левой руке, натуральными флажолетами, можно сыграть не только отдельные ноты, но, так же, и двойные ноты и, даже, аккорды (делается это любыми удобными, подходящими для данного конкретного случая, пальцами).
При исполнении натуральных флажолетов, в отличие от обычного звукоизвлечения, струну к грифу прижимать не надо (если сделать это, то получится обыкновенный звук, а не звук флажолета). Надо лишь коснуться её, лёгким, воздушным движением (Внимание! Момент касания струны пальцем левой руки и момент извлечения звука в правой руке должны совпасть). После того, как раздался звук, палец левой руки нужно немедленно снять (но не рывком, а плавным движением). Местом соприкосновения струны и пальца является точка, расположенная точно над определённым ладовым порожком (если коснуться струны в пределах лада (то есть, в промежутке между ладовыми порожками), флажолет чисто звучать НЕ БУДЕТ)).
Время взаимодействия пальца левой руки со струной, во время исполнения флажолета, составляет, примерно, половину секунды, и может варьироваться, в зависимости от свойств струны, как в большую, так и в меньшую сторону (определяется экспериментальным путём).
Плотность взаимодействия пальца левой руки со струной, то есть, величина давления на струну, так же зависит от качества струн и может быть разной (определяется экспериментальным путём). Но, в любом случае, дотрагиваться до струны нужно касательным движением, без сильного нажима.

ИСКУССТВЕННЫЕ ФЛАЖОЛЕТЫ
Искусственные флажолеты, образуются в точке, разделяющей колеблющуюся часть струны на две равные половины. Для любой открытой струны такой точкой является точка, находящаяся над 12-м ладовым порожком. Но, если, пальцем левой руки прижать струну на I-м ладу, колеблющийся отрезок струны станет короче, а его середина переместится к 13-му ладовому порожку. Если прижать струну на II-м ладу, середина её колеблющейся части окажется над 14-м ладовым порожком. Если прижать струну на III-м ладу, середина колеблющегося отрезка сместиться к 15-му ладовому порожку, и так далее. Таким образом, искусственными, называются флажолеты, звуковой узел которых находится в середине колеблющейся части струны, вне зависимости от её длины (в отличие от натуральных флажолетов, где колеблющаяся часть струны никогда не меняется). А середина колеблющейся части струны, в пределах грифа, определяется по формуле: n1 + 12 = n2. Где n1 – номер, прижимаемого пальцем левой руки, лада; 12 – количество пропускаемых ладов; n2 – номер ладового порожка, являющийся местом исполнения искусственного флажолета (касание струны и извлечение звука искусственных флажолетов производится одной лишь правой рукой).
Техника исполнения искусственных флажолетов
Левая рука. В левой руке, пальцы прижимают струну к грифу обычным образом. Но, обратите внимание, по принципу исполнения искусственных флажолетов можно, при необходимости, сыграть так же и натуральные флажолеты.
Правая рука. Поскольку левая рука, при извлечении искусственных флажолетов, как правило, оказывается занята, правая рука несёт двойную нагрузку, деля, с помощью касания подушечки указательного пальца, основной тон струны на два обертона, и, одновременно с этим, извлекая звук безымянным пальцем.
Указательный палец. Указательный палец должен быть в значительной степени выпрямлен и вытянут с таким расчётом, чтобы под ним могли бы пройти, не сталкиваясь с ним, большой и средний пальцы (это будет иметь значение при изучении следующего вида флажолетов – комбинированных флажолетов). А касание струны производится подушечкой пальца, но не серединой, а частью, расположенной ближе к верхушке пальца.
Местом соприкосновения струны и указательного пальца правой руки является точка, расположенная точно над ладовым порожком, находящимся через 12 ладов от открытой струны, или от места постановки пальца левой руки. Если же коснуться струны в пределах лада (то есть, в промежутке между ладовыми порожками), флажолет звучать НЕ БУДЕТ.
Время взаимодействия указательного пальца правой руки со струной, во время исполнения флажолета, составляет, примерно, половину секунды, и может варьироваться, в зависимости от свойств струны, как в большую, так и в меньшую сторону (определяется экспериментальным путём).
Плотность взаимодействия указательного пальца правой руки со струной, то есть, величина давления на струну, так же зависит от качества струн и может быть разной (определяется экспериментальным путём). Но, в любом случае, дотрагиваться до струны нужно лёгким, воздушным, касательным движением, без сильного нажима.
Безымянный палец. Безымянный палец служит для извлечения звука и действует так же, как и при исполнении обычных нот, хотя и несколько под иным углом по отношению к струне. Внимание! Для создания качественного звука, момент касания струны указательным пальцем правой руки и момент извлечения звука безымянным пальцем должны совпасть. А после того, как раздался звук, указательный палец правой руки нужно немедленно снять (но не рывком, а плавным движением), если не сделать этого – флажолет будет звучать тускло.

youtube.com/watch?v=ZTuSXqG...re=related Rasguear (расгеáр)
Техника правой руки, которая состоит, в переборе струн всеми пальцами одним за другим. Есть много типов расгеадос среди которых, те, которым придают особое значение целой ноте, исполняемой включая большой палец, или el volátil (эль волантил, в переводе - летающий), который не требует перебора пальцами, а исполняется полным контактом руки, двигаясь сверху вниз.

youtube.com/watch?v=0wRvzjU...ded#at=279 Picado (пикáдо)
Техника правой руки, состоящая в аппликатуре струн указательным и безымянным пальцами последовательно. Если одним из пальцев попасть два раза подряд по струнам, то это является недостатком исполнения, называемым аррастре.

Апояндо – это щипок с опорой на соседнюю струну. А пикадо – это быстрые гаммообразные пассажи, играемые приёмом апояндо.

Вопросы по исполнению пикадо
Тема поднималась на гитарных форумах, здесь перепост уже озвученных выводов с некоторыми дополнениями.

При работе над постановкой руки я пришел к следующим заключениям:

1. При игре пикадо движение пальца i или m представляет собой не только движение всего пальца относительно ладони, но и сгибание самого пальца, - получается, что пикадо (как и апойяндо вообще) носит "полутирандовый" характер. Пальцы постоянно находятся в полусогнутом состоянии.

2. Ногтевая фаланга пальца должна быть хорошо зафиксирована, чтобы не было лишней амортизации - обратного прогиба. Вообще-то все фаланги извлекающих звук пальцев фиксировать надо, но не напрягать, и здесь самое тяжелое - это найти "золотую середину" между напряжением и полурасслабленным состоянием пальцев, т.е. они должны быть зафиксированы, но не напряжены. Это касается игры на любом инструменте и достигается осмысленной практикой.

3. Когда играется пикадо, лучше приподнять локоть, чтобы пальцы были перпендикулярны струнам и чтобы уменьшить изгиб кисти.

4. Не все способы обтачивания ногтей подходят для пикадо. Если ногти слишком длинные, это скорее мешает.

5. Не нужно играть одним и тем же пальцем две ноты рядом, даже если одна на 1 струне, вторая на 2-й, соскальзывать пальцем с 1 на 2 струну не нужно. Каждая следующая нота играется другим пальцем. Бывает, что в импровизациях удобнее всего так "соскользнуть", но это должно быть очень редко. Это касается апойяндо вообще. Обоснование простое: разный звук. Когда палец соскальзывает, то и звук "скользящий", потому что движение пальца направлено не к деке, а параллельно ей, звук от этого слабее и более размытый. Когда движение фаланги пальца направлено к деке, происходит лучшая отдача.

Если уже есть привычка так соскальзывать, то обязательно нужно при заучивании каких-то фрагментов на пикадо следить за очередностью пальцев - например, запомнить ключевые точки внутри фразы, где вы знаете, какой палец в какой момент должен играть. Компенсировать неудобные переходы можно с помощью легато или оптимизации аппликатуры.

6. Не нужно выгибать пальцы так, чтобы угол между пальцами и внутренней стороной ладони был ощутимо больше 180 градусов - это создает лишнее напряжение и мешает пальцам нормально извлекать звук.

7. Когда играете пикадо от 1-й к 6-й струне, кисть не выгибается, а поднимается локоть и вся рука за ним. Если выгибать кисть, увеличивается нагрузка на связки и падает скорость. Здесь же: когда вы доходите снизу до 4 струны, большой палец перестает опираться на 6 струну и опирается на деку. Опора обязательна, "с воздуха" пикадо сыграть намного тяжелее. Если плечевой сустав опирается на обечайку, а большой палец на басовую струну или на деку, повышается предсказуемость движений - больше вероятности попасть по нужным струнам с нужной силой.

8. Не играйте пикадо слишком близко к подставке. Оптимальное местонахождение пальцев - между розеткой и подставкой, натяжение струн в этом месте позволяет не уродовать тембр. Если играть пикадо возле розетки, то звук будет не таким четким, да и пальцы амортизировать сильно будут об струны, натяжение здесь слабое, но тембр при извлечении возле розетки подходит для классики. А возле подставки натяжение слишком сильное, будет набор звуков "пыц-пыц-пыц", а не музыка.


9. Следите за тем, где находятся косточки - часто возникает проблема высоты косточек правой руки над игровыми струнами, из-за чего пальцы нужно выпрямлять, из-за чего (см.п.1) полусогнутое состояние пропадает, что отражается на звуке.


10. Следите за тем, чтобы движения ногтевых фаланг были направлены к деке.
Попробую объяснить, обратившись к школьному курсу физики. Под некоторым углом к струне и к деке при звукоизвлечении направлена сила, в результате чего была совершена работа, результат которой в музыкальном отношении представляет собой силу и тембр извлеченного звука. Так как сила - величина векторная, а работа рассчитывается, исходя из приложенной силы, и выходит, что от угла пальца к струне зависит сила звука. Тембр в данном случае зависит и от других факторов. Если сила направлена перпендикулярно струне деке (похожий вопрос уже поднимался в п.5), то приложение силы приводит к максимальной работе, т.е. наши усилия наиболее эффективны. Если же есть отклонения от 90 градусов, тогда при той же силе работа будет меньше - она будет рассчитываться через синусы или косинусы углов, значение которых меньше единицы, т.е. как ни крути, а звук будет слабее. "Зато другой тембр!" - скажет классический гитарист. Так и есть, но при исполнении пикадо нужен громкий и резкий звук, такова специфика фламенко, в классике же нюансов звукоизвлечения побольше, но понятие пикадо к классике не относится.

Прошу учесть, что это мои личные наблюдения при работе над своим апойяндо и пикадо и над постановкой рук учеников. Руки у всех разные, так что какие-то нюансы могут быть к вам более или менее применимы.

взято с сайта: http://eugensedko.blogspot.com/2010/11/blog-post_28.html

guitar.ru/lessons/our-lesso...ns_96.html