Бывают в Москве события, о которых говорят все. «А вы были?..» «Ох, как же хочется пойти...» И не потому, что модно. Просто необходимо найти посреди текучки повседневности время для самосовершенствования.
Таким событием в феврале-марте явилась выставка Зинаиды Серебряковой в Третьяковской галерее.
Приурочена выставка была к предстоящему в декабре 130-летию художницы и носила «семейный» характер: картины её детей, Александра и Екатерины, также можно было увидеть.
Главное ощущение от работ Серебряковой — необыкновенный позитив. От каждой картины веет теплом и светом! 

«Терраса в Коллиуре», 1930

Зинаида Серебрякова - из большой и разветвленной творческой семьи Бенуа-Лансере. Ее отцом был скульптор Евгений Лансере, а матерью — сестра художника Александра Бенуа. Полноценного художественного образования не получила, но тесное общение с художниками объединения «Мир искусства» и семейная традиция привели к тому, что у Серебряковой просто не было другого пути, кроме как стать художником. Зинаида Серебрякова придала масштаб искусству, выросшему из домашних спектаклей и любительских акварелей, и почти сразу же прославилась. Притом она была чрезвычайно скромна: про самый известный свой автопортрет, "За туалетом", сразу купленный Третьяковкой и попавший в шедевры русского искусства (в 1910 году 25-летняя художница впервые выставила свою работу), Серебрякова писала, как про случайную безделицу: "Мой муж был в командировке для исследования северной области Сибири, в тайге... Я начала рисовать себя в зеркале и забавлялась изобразить всякую мелочь...".

«Булочница с улицы Лепик», 1927

После революции имение Нескучное (между Харьковом и Белгородом), где она родилась и выросла, было разорено; муж, инженер Борис Серебряков (он же, кстати, двоюродный брат) умер у нее на руках от тифа в 1919-м году, Она с четырьмя детьми и матерью переехала в Петербург, а в 1924 году по совету своего дяди Александра Бенуа уехала в Париж в надежде на заказные работы. Заказы не шли, Серебряковой было тяжело одновременно работать и вести хозяйство. Семья, желая поправить ее почти бедственное положение, отправила в Париж сына Александра, а потом и дочь Екатерину — для моральной и физической поддержки. Старший "мирискусник" Константин Сомов, помогавший ей в Париже, нервничал: все, что зарабатывает, отсылает в Россию детям, жутко непрактична, готова работать хоть даром…

«Русская баня» (триптих), 1926

http://my.mail.ru/video/mail/myhinazoia/4242/4245.html#video=/mail/dom323n/_myvideo/411

http://www.lektorium.tv/speaker/?id=2700

http://muzofon.com/search/

Посмотрите хороший фильм "Интимный словарь" для взрослых. Очень красивые съемки, природа, пара влюбленных, интересные обычаи племени и отношения в них. Фильм снят в США, события происходят в прошлом веке.

Ваш подарок на Новый год: красота
 

Ваш подарок на Новый год via nataly-lenskaya & nika-lj-diz

Нанси. В поисках модерна. Часть третья.

От того, с чего началась активная деятельность участников объединения École de Nancy по формированию «новой» городской среды, направились мы туда, где это направление получило свое наивысшее развитие, а затем, как это и не печально, практически завершилась. Место это называется Parc de Saurupt. Проект этот возник в начале 20-ого века, кода идеями École de Nancy заинтересовался довольно крупный застройщик и специалист по недвижимости Жюль Виллард (Jules Villard). Не последнюю роль тут сыграли и дружеские отношения, связывающие Виллард со многими мастерами и художниками, работавшими тогда в Нанси. Проект был достаточно масштабный и предусматривал строительство целого жилого района, имеющего единую концепцию и стилевое решение. Район должен был включать несколько улиц и бульваров, вдоль которых были бы построено довольно большое количество индивидуальных вилл, окруженных своими собственными небольшими парками или садами. Проект, разумеется, как и все идеи, связанные с довольно крупномасштабным строительством, да и, вообще, с недвижимостью, был коммерческим. Работы поначалу разворачивались довольно быстрыми темпами – было разбито несколько улиц (rue de Brice, rue du Colonel Renard, boulevard Georges Clemenceau...), возведено некоторое количество вилл. Были построены даже здания т.с. служебного характера – нечто вроде «сторожек» привратников, отмечавших границы района.

В 1916 году в тяжелейший момент жизни Черчилля, когда после ухода из Адмиралтейства он остался не у дел, один из крупнейших представителей импрессионизма на Британских островах сэр Уильям Орпен предложил нарисовать его портрет. Черчилль согласился, одиннадцать раз приезжая в студию к художнику для позирования. Когда сэр Уильям показал законченную работу, Черчилль был потрясен, сказав, что «на этом портрете изображен не человек, а человеческая душа».