http://picasaweb.google.hu/hrisiap/Filigranok#

http://picasaweb.google.hu/berkeskati/Filigranok#

http://picasaweb.google.hu/velokeki/FiligrN1#

http://picasaweb.google.hu/velokeki/FiligranWeihnachten#

http://picasaweb.google.hu/velokeki/Filigranok#

http://picasaweb.google.hu/szabiagi/Telfiligr#

http://picasaweb.google.hu/szabiagi/FiligranEsNyar#

http://picasaweb.google.hu/szabiagi/FiligranHusveti#

http://picasaweb.google.hu/szabiagi/TeliFiligranok#

http://picasaweb.google.hu/szabiagi/FiligranMintak#

http://picasaweb.google.hu/leedija3/ToppAngelikaKippWinterlicheGalerie#

http://picasaweb.google.hu/leedija3/Filigranok02#

http://picasaweb.google.hu/leedija3/FiligranokLieldienas#

http://picasaweb.google.hu/leedija3/StrahlendeWeihnacht#

http://picasaweb.google.hu/knedit723/FiligranSablonok#

http://picasaweb.google.hu/monholeta/MandaleWycinanki#

http://picasaweb.google.hu/monholeta/Wycinanki#

http://picasaweb.google.hu/monholeta/SwiateczneWycinanki#

http://picasaweb.google.hu/Olelushka/rLMBiC#

http://picasaweb.google.hu/Olelushka/ujAcbB#

http://picasaweb.google.hu/Olelushka/ZsQzsC#

http://picasaweb.google.hu/Olelushka/MOojNE#

http://www.papercutters.info/SA/Galleries/index.php?dir=./Back%20Street%...#

  http://0lik.ru/papermodel/page/2/#    

схемы коробочек, оригами

http://picasaweb.google.hu/elenawoth/LFcUIF#

Полное название нашего курса : КУРС КВИЛТОВОГО РИСОВАНИЯ НА ТКАНИ С ПОМОЩЬЮ СХМС ( сокращенно «рисование на швейной машине», ещё короче - курс РШМ)
Вот и начался второй этап ( так называемая аспирантура )изучения возможностей свободно-ходовой машинной стежки. С сегодняшнего дня мы будем говорить о рисовании на швейной машине. По моему мнению, это наиболее сложный вид квилтинга. 
Для начала, давайте определимся с понятием: что такое РИСОВАНИЕ вообще?  
Это создание изображений на какой-либо поверхности с помощью графических средств. 
Графические средства художника- карандаш, перо, фломастер и т.д. Графическое средство квилтера- нить . 
Поверхность для художника – рисовальщика это лист бумаги. 
Поверхность для нас – наш сэндвич ( мы в этом разделе будем говорить не о машинной вышивке, где присутствует лишь один слой ткани , который при работе закрепляется в пяльца, а именно о «квилтовом рисовании», т.е. рисовании на трехслойнике: лицевая ткань, прокладка, подкладка).
Если исходить из приведенного выше понятия о рисовании, то можно сказать, что как только мы с вами начали изучать СХМС, мы стали учиться и рисованию на швейной машине. Безусловно, это так! Но все-таки рисование имеет ряд отличий от свободной машинной стежки. Вы это поймете , когда мы обговорим основные особенности этого вида творчества.

Удивительные и красивые цветы

Удивительно красивые, "живые" и яркие цветы в исполнении художницы-самоучки Мары Шастин /Mara Schasteen/.

ПРЕКРАСНАЯ ЖИВОПИСЬ Vie DUNN-HARR

Современная американская художница Vie Dunn-Harr
родилась в Сан-Антонио, Техас (США) в 1953. Училась во Флоренции, Италии,
в Lorenzo de Medici Instituto de Arte and at the Toblach-Dobbiaco Academia Italia.
В своих работах отображает силу, чувственность, хрупкость и недолговечность природы.
Dunn-Harr считает себя современным реалистом, выставлялась в США, Европе и Мексике..

Цветочные акварели
Художник: Marianne Broome

Художник Marianne Broome Site родилась в Англии, но большую часть своего детства прожила в Малайзии. В 1980 году Marianne Broome переехала в Канаду и живет в приятной сельской местности около Торонто, Онтарио. Художественное образование получила в Англии в Haliburton School of The Arts. 

Источник:Мир искусства в живописи.mir-iscusstva.blogspot.ru/2014/03/marianne-broome.html

ЦВЕТЫ   В   ЖИВОПИСИ

Представляю работы разных художников. Любуйтесь!

Цветочная живопись от Marianne Broome

Пионы и лотосы в живописи

Пионы в живописи

Натюрморт как самостоятельный жанр живописи

Думаю, всем известно, что с французского натюрморт переводится как мёртвая природа. Поэтому на данных картинах и изображены всегда неодушевлённые предметы.
В XV веке он ещё был частью жанровой или исторической композиции и сохранял прочную связь с религиозными изображениями — цветы часто обрамляли образ Богоматери и Иисуса Христа.
И только с XVII века натюрморт стал считаться самостоятельным жанром в живописи. С 40-х годов этого же века он становится весьма популярным в нидерландской живописи.
Среди немалого количества видов натюрморта — иллюзионистического, учёного, тонального, натюрморта типа «Сервированные столы» и т.д. — сразу же выделился цветочный. И это не случайно. Ведь в нидерландском обществе многие занимаются цветоводством, имеют свои комнатные растения, сады, загородные виллы.

Jill Kirstein. Исчезает чудо-лето в фейерверках дивных грёз...

..Исчезает чудо-лето
В фейерверках дивных грёз...
Оставляя неприметно
Дымку сказок цвета роз...

Зависает безмятежно
В танце дремлющих цветов...
Охраняя чувств безбрежность...
Обаянье мотыльков...

...Колокольчиков лиловых
Сокровенные мечты
Замирают в снах медовых,
Словно искры красоты...

А лилейные ромашки,
Не страшась душой мерцать,
В сладких дрёмах летней сказки
Прячут пылкие сердца...

...Сберегая тайны лета,
Улыбаются цветы!!!
Распыляя брызги света
И чарующей тоски...

Солнца трепетную нежность,
Блики летнего огня
И незримый блеск надежды
В тайниках души храня!!!

...Дух дремотный в их сердечках
Россыпью лучей златых
Удивительное нечто
Порождает... Всплеск мечты!!!

Нежность в каждом вздохе, взгляде
Солнцем сотканных цветов
Льёт фантазий ароматы,
Расточающих любовь!!!

© Copyright: Елена Буторина, 2011
Свидетельство о публикации №11109197408

Яркие акварельные цветы  от художника Alberto Guillen

Современный мексиканский художник Alberto Guillen cоздает удивительно красивые цветы. При помощи кисти и краски на белом листе бумаги появляются настоящие шедевры.

Родился художник в Мехико в 1951 году. Его любимые увлечения — это акварель и цифровая фотография. Образование — два года обучался традиционному искусству живописи в университете Willamette. А еще изучал Photoshop CS4, и Painter 11, Wacom Intuos4 Цифровой Tablet.\

Акварели китайского художника

 Lian Quan Zhen

Художник Lian Quan Zhen - преподаватель акварели и Китайской живописи в Китае и зарубежом.

 С 10-ти лет он занимался живописью в качестве хобби, в то время как получил
медицинское образование и работал семейным врачом в
провинции Кантон.
 В 1985-м году он иммигрировал в США. Получил степень Бакалавра в
Университете Искусств в Беркли, Калифорния, в 1992-м году, и
степень Мастера Архитектуры - в 1996.
 Имеет регулярные показы в США, Гонконге и Китае
 Картины художника находятся во многих частных коллекциях,
в том числе - в Музее MIT, который собрал14 его работ.

Работы художника ICHIRO TSURUTA

ICHIRO TSURUTA родился в 1954 году в городе Хондо в префектуре Кумамото, вырос в Амакуса региона Кюсю.

С детства он любил рисовать. После окончания средней школы, принял участие в программе графического дизайна в Tama Art University с мечтой стать профессиональным иллюстратором.

. Получив образование на факультете графического дизайна в Tama Art College, начало карьеры он посвятил реалистичной иллюстрации в западном стиле.

 Однако, его интерес к Японской традиции живописи и буддийскому религиозному искусству изменил направление развития его творчества. Он отступил от «фотографической» графики и создал свой, узнаваемый и лаконичный стиль.

Художник Рамиль Гаппасов. Цветы

Художник Гаппасов Рамиль родом из города Красноярска. Закончил училище искусств в Набережных Челнах. После этого обучался в Московском государственном художественно-промышленном университете имени С.Г. Строганова на кафедре «Проектирование интерьеров, выставок и реклам». Также усиленно занимался дизайном общественных и частных интерьеров. В 1991 г становится участником всевозможных художественных выставок как в России, так и за рубежом. Его картины находятся, как и у всех продаваемых художников – много где. Является одним из членов Московского Областного Общественного Союза Художников, также является членом Международного Художественного Фонда. Проживает и трудится в Москве.

Источник:http://usenkomaxim.ru/2012/05/24/hudozhnik-ramil-gappasov-tsvetyi/

Ранее о художнике:http://www.liveinternet.ru/users/truskovalent/post330407293

Удивительная акварель Ниты Энгл (Nita Engle)

Энгл родилась в 1926 году в Мичигане, училась в Институте Искусства Чикаго, а также в Университете Северного Мичигана и в Университете Рузвельта. Сначала она работала на должности художественного руководителя в Чикагском рекламном агентстве. Но акварель была ее страстью, и очень скоро она начала работать акварельным иллюстратором для главных публикаций. Часть ее ранних работ варьировалось от обложек журналов "Читательского Дайджеста" до иллюстраций в Плэйбое (Reader's Digest, Playboy. Старт художественной карьеры в 1940-ых не был легок, особенно в области, доминируемой мужчинами.В начале своей карьеры она просто подписала свою работу "Н. Энгл ", чтобы не раскрывать свою пренадлежность к женскому полу. Но со временем предубеждение перед "женским" искусством ушло в прошлое, и её работы получили широкое признание.

 
Член американского Акварельного Общества с 1969, она часто выставлялась, получая много премий. Она также принимала участие во многих выставках, спонсируемых Обществом Иллюстраторов в Нью-Йорке, включая выставку американских иллюстраторов наряду с работами Уинслоу Хомера, Wyeth и Нормана Роквелла (Winslow Homer, N.C. Wyeth, Norman Rockwell).
Американский журнал "Artist", называл её "Художником Года " в 1984 и в 1985 году. В 1986 она была награждена Почетной Докторской степенью Университетом Северного Мичигана и отобрана единственной из 40 художников для показа с австралийскими художниками в Тайбэе. Энгл также принимала участие в ежегодных шоу "Great Women Artists of America" (Великие Женщины-Художники Америки, проводимых в Чикаго.

 
Пейзажи Северного Мичигана не перестают вдохновлять Энгл, которая чувствует, что всей жизни недостаточно, чтобы достигнуть всего, чего она надеется достигнуть. "Так мало осталось нетронутой человеком природы; мы окружены тротуаром. Моя цель состоит в том, чтобы привести вас в природный пейзаж посредством моей живописи".

Искусство Engle вы можете увидеть во многих книгах и публикациях, включая её собственную книгу под названием " Как заставить Акварель писать саму по себе - Экспериментальные Методы в Реализме Пейзажей" (How to Make a Watercolor Paint Itself - Experimental Techniques Towards Realism in Landscape). Она также выпустила учебные видео, которые демонстрируют ее инновационные методы.

Она всё также живет на своем родном Upper Peninsula в Мичигане, где она продолжает заниматься творчеством. 

Ранее работы были здесь

Albert Williams(Альберт Уильямс) родился в Sussex 20 марта 1922 года. Отец и дед его были художниками, поэтому с самого раннего детства он рисовал. Учился в художественных школах в Лондоне и Париже, потом у корефеев живописи: по пейзажу и акварели Чарльз Knight, у Луи Ginnett - акварели и пейзажу. Специализируется в основном на цветочных картинах маслом. Интересно, что рисует художник с натуры, каждый день, особенно в течение сезона с весны до глубокой осени. Если картина не завершена, он откладывает ее завершение до следующего года. Любит музыку девятнадцатого и двадцатого веков. Активно участвует в мировом движении за мир и в различных экологических и природоохранных организациях.

1.

Цветы нам дарят вдохновенье

Цветы нам дарят настроенье,
И пробуждают вдохновенье,
Как символ чистой красоты,
Ведь очень трудно без мечты!

И остаётся прочно с нами,
Всё то, что связано с цветами,
В них растворились краски звёзд,
И мир любви без мук и слёз! (из интернета)
2.

bloginja Календарь на любой год Календарь на год Смотреть календарь на любой год

Серия сообщений "Самое интересное":

Часть 1 - 10 интересных фактов о Skype
Часть 2 - Во сколько обходится удаление аппендицита в Америке
...
Часть 10 - Орфографический словарь онлайн.
Часть 11 - Видеть ауру — доступно каждому
Часть 12 - Календарь на любой год