Декоративный  фарфор | Вазы

Sächsische Porzellanmanufaktur Dresden, Freital-Potschappel, um 1875, Höhe ca. 110 cm

Вы знаете друзья,у меня аж дух захватило, с одной стороны огромное эстетическое удовольствие, с другой, мозг отказывается понимать как человеческие руки могут сделать такие изящные, невероятно тонкие вещи.

klassika

Emerald, Diamond, Platinum Necklace

Этот обзор появился благодаря неповторимым работам Бернарда Палисси (Bernard Palissy).Майолика (от итал. Maiolica- Мальорка) - разновидность керамики, изготавливаемой из обожжённой глины с использованием расписной глазури. В технике майолики изготовляются как декоративные панно, наличники, изразцы и т. п., так и посуда и даже монументальные скульптурные изображения. Керамические изделия из обожжённой глины покрытые глазурью существовали уже несколько тысячелетий назад в Египте и Вавилоне. В средневековье эта техника проникла из стран Азии в Европу. В Италию майолика попадала из мавританской Испании через остров Мальорку, от названия которого и произошёл термин "майолика". Техника получила распространение в Италии в XIV в. и достигла расцвета в XVII в. Бернард Палисси (1510-1590) - французский художник-керамист и учёный эпохи Возрождения. Работал в Сенте и Париже. В середине 1550-х гг. разработал способ изготовления керамических изделий, покрытых цветными глазурями. Работы Палисси считаются самыми замечательными произведениями керамического искусства Франции 16 века. Большинство изделий Палисси украшены натуралистическими мотивами: ранние произведения - гротескными изображениями русалок, танцоров, ящериц, улиток, листьев и насекомых, а более поздние - теми же сюжетами, осмысленными в классическом духе. Произведения Бернара Палисси пользовались большим успехом не только в его время, но и в последующих веках. Недаром герой романа Бальзака "Шагреневая кожа" замечает в лавке древности в первую очередь изразцовую печь, "настоящее чудо искусства, порожденное гением Бернара Палисси". Его мастерская производила декоративные изделия без гончарного круга, методом прессовки в формах. Среди произведений мастерской Палисси особо выделяются так называемые "сельские глины" - овальные блюда с рельефными, сделанными на основе слепков с натуры изображениями рыб, раковин, зелени, змей, ящериц и лягушек. Все они отличаются высококачественной глазурью и непривычными цветовыми сочетаниями. Их можно рассматривать бесконечно, но каждый раз находить на них новые детали...

klassika

MONUMENTAL CONTINENTAL MAJOLICA FIGURES
possibly Germany, circa 1900-1920

Серия сообщений "керамика":

Часть 1 - Керамические животные от Jon Anderson
Часть 2 - Веселая лягушка
...
Часть 18 - Сольное - Alois Hans Schram
Часть 19 - Майолика.Жуки Бернарда Палисси
Часть 20 - Майолика
Часть 21 - Новое от Franz Collection

klassika

Black South Sea Cultured Pearl, Diamond, White Gold Brooch-Pin

все картинки кликабельны...

klassika

Diamond, Cultured Pearl, Gold Necklace

все картинки кликабельны...

Один из самых древних видов декоративно-прикладного искусства- глиптика (греч. glyptike, от glypho - вырезаю, выдалбливаю) – искусство резьбы на драгоценных и полудрагоценных камнях, на морских раковинах и на других твердых материалах. Она включает в себя геммы- резные камни с углубленным или выпуклым изображением (инталии и камеи), а также мелкую пластику и разные декоративные резные изделия.

Глиптика по сути совместное творчество человека и природы, это импровизация и диктатура камня одновременно. Феномен глиптики в том, что сам материал порой подсказывает сюжет и способы его реализации. Задача мастера увидеть в материале будущее произведение. При этом, чем больше возможностей у материала, тем труднее художнику. Интересно, что за многие века техника резьбы практически не изменилась. Никаких хитроумных станков и высоких технологий не предусмотрено - все исключительно виртуозная ручная работа. 

Диана на охоте.Италия 1850 г.Carved helmet shell

Иконы написанные бисером

Спасибо огромное автору поста  lud58mila ,я лишь вношу небольшое дополнение

Издревле на Руси к писаным иконам мастерицы – умелицы вышивали богатые оклады. Кто заморским бисером, а чаще жемчугом и пиленым перламутром, сдабривая это рукотворное чудо драгоценными камнями да самоцветами. Но пришла беда - лихолетье, и монастыри наши – оплот православия – позакрывали, братию и сестер поразгоняли, церкви порушили. Пытались и веру нашу православную изничтожить, да только куда им. Вера она в людях живет – никто ее не видит и не слышит, а она человека изнутри согревает и поддерживает. А вот традиции православные – они на виду, их и вытравливали. Так и с окладами шитыми: кто умел – поумирал, а молодые не научились, да и опасное в те годы это умение было. Так постепенно и забылось старинное мастерство.
Но душе-то живой неймется, хочется ей отразить свою любовь к Богу в видимой красоте. Потому-то и стали, как редкие звездочки, появляться по всей России –матушке самородки- мастера, да возрождать потерянное умение. Кто как мог – кто копировал то немногое, что с давних времен осталось, а кто на старинные работы посмотрел, да и свое осмелился придумать. Вот  в городе Рязани такой человек живет – художник Мария Николаевна Янтовская. Начала она вышивать давно – более 30 лет тому назад, еще в те времена, когда за такое творчество «по головке не гладили». И придумала она свою собственную технику вышивки икон, а потом и других обучила. А те работы, что Вы здесь увидите, по ее технике и выполнены – каждая бисеринка пришита отдельно, а все вместе, как в византийской мозаике, образуют цельную картину. И хоть и выполнены эти иконы строго по православному канону, но и в его рамках остается место для творчества – узоры из трунцала да канители выложить, стразами, камнями, жемчугом или янтарем изукрасить. Вот и получается каждая икона уникальная, одна-единственная и неповторимая.
Да только что я Вам все это рассказываю – Вы лучше сами посмотрите…. 

Окимоно«резная фигурка» — произведение японского декоративно-прикладного искусства, статуэтка, предназначенная для украшения интерьера.
Исторически термином окимоно обозначались небольшие скульптуры или декоративные объекты, располагаемые в токонома традиционного японского жилища. В широком смысле к окимоно относится все, что поставлено на полку для украшения интерьера: резные фигурки из кости, куклы, вазы для цветов и т. д.Окимоно и по оформлению, и по сюжетам, и нередко по размерам бывает похоже на нэцке , но в окимоно отсутствует отверстие для шнура, которое есть в нэцкэи . 

Работа Кадзуо экспонировалась на нескольких международных выставках и по праву снискала славу «японской мадонны». В образе молодой матери угадывается сходство со знаменитой мадонной Бенуа кисти Леонардо да Винчи. Мастер создал несколько ее вариантов — в бронзе (один из экземпляров находится в коллекции Нассера Д. Халили), в дереве и кости. Самой ценной, безусловно, является модель, вырезанная из слоновой кости, которая украшает коллекцию А. Фельдмана.

Французские патинированные статуэтки, посеребренная и позолоченная бронза.

 1930г.

 1900г.

Розовый кварц.

Счастье подобно бабочке. Чем больше ловишь его, тем больше оно ускользает.

Но если вы перенесете свое внимание на другие вещи, оно придет и тихонько сядет вам на плечо. 

Viktor Emil Frankl.

Чудо морской природы в виде раковины головоногого моллюска Nautilus Pompilius и рукотворное чудом средневековых ювелиров. 

Вот так выглядят моллюск Nautilus, обитающий в тёплых водах Индийского и Тихого океанов.

Название моллюска переводится как "жемчужный кораблик". Род наутилусов очень древний и со времен палеозоя их внешний вид неизменен. Красота раковин и удобство их обработки позволило ювелирам XVI- XVII веков создавать работы, котрые использовали как дары и призы. Обладатель такого кубка выносил его лишь в самых торжественных случаях как символ своего престижа. 

The Maria Amalia Collection

Pink and Lace

 Venetian Ladies

все изображения кликабельны*

Ручная роспись художники

Joseph Karl Stieler (1781-1858)  Angelo Asti (1807-1903) Jean-Baptiste Greuze (1725-1805)

Столовое серебро | Антиквариат 18-20 вв.

 

- один из первых металлов применённых и обработанных людьми. Ещё в 4000 году до н.э. люди добывали серебро, из которого со временем стали изготавливать столовую посуду. Уже тогда люди заметили, что вода и вино сохраняются в серебряной посуде лучше и дольше, чем в посуде, изготовленной из других материалов.

Уже в наше время научные исследования подтвердили антисептическое действие ионов серебра, которыми насыщается вода при контакте с серебром.

Читать далее
 

Кому интересно вся коллекция столового серебра:

Немецкое старинное столовое серебро 

Старинное столовое серебро 

Кубачинское серебро: мудрость ювелиров и блеск холодного металла 

Перламутровая сказка

 

      Перламутр с древних времен используется мастерами - ювелирами для инкрустирования предметов повседневного быта, и широко применяется при изготовления перламутровой мозаики как самостоятельный материал, так и в сочетании с разными камнями. Перламутр, это внутренний слой раковин морских и пресноводных  моллюсков. Этот прочный материал, который свободно можно найти на берегу моря или реки, имеет два очень важных для мозаики свойства: цвет перламутра и его интенсивность.

Kamal - "Shakuhaji Tales"

Загадочная и прекрасная Индия | Ювелирное искусство

 

Не счесть алмазов в каменных пещерах,
Не счесть жемчужин в море полудённом -
Далёкой Индии чудес...

Смотря на эти вещи,в очередной раз убеждаешься "запад есть запад; восток есть восток, и вместе им не сойтись"! 

Роскошные, невероятные украшения с драгоценными камнями, удивительно напоминающими карамельные конфеты: практически без огранки, неправильной формы, без "улучшений" и "исправлений"! Очень необычно для европейского глаза!

«Фарфор и немного стекла»

Деда-еу
Фарфор и стекло



 

Подсвечники и канделябры...

 

Серебряный антиквариат...

 

Клеймо "Languedoc". Конец XIX века. Четырёхчастное серебряное блюдо в стиле «рококо» для сервировки стола. Выполнено в виде четырёх золочёных раковин, стоящих на изогнутых, с картушами и завитками ножках, с изображениями цветущих растений, в центре имеется удобная вертикальная ручка. Несомненный образец изящества, украшение любого праздничного стола.Менажница - специальное блюдо с разделением на несколько частей, что позволяет красиво разложить и подать к столу закуски, салаты, варенья, сладости или фрукты. Такой сервировочный прибор считается отличным подарком из-за сочетания красоты, удобства и функциональности.1859г.

Aметисты, похожие цветом на ранние фиалки...

 

— один из самых нежных камней. Он приносит нашей душе умиротворение, силу божественной любви, направляет к гармонии с самим собой и окружающим миром. Он не делает нашу жизнь легче, но учит принимать ее как дар и находить в ней самое лучшее.Это самая красивая и ценная разновидность кварца фиолетового цвета различной густоты и оттенков.

Llewellyn - Amethyst 

Искусство японских мастеров (19 век)

 

Шкатулки для ювелирные изделия(Jay Strongwater)

Деда-еу
Шкатулки для ювелирные изделия



 

оригинальный размер
оригинальный размер

Чайник...самоварчик

 

Stanley Maxwell Brice

ВАЗЫ-Мраморный цветочный мотив

Деда-еу
Мраморный цветочный мотив



 

Фарфоровая красота