-Поиск по дневнику

Поиск сообщений в Такахаши_Омояра

 -Подписка по e-mail

 

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 09.10.2010
Записей:
Комментариев:
Написано: 47534




 

                                  БОГ СОХРАНЯЕТ ВСЁ, ОСОБЕННО СЛОВА.. (с)

 

мой ник) (591x383, 74Kb)


ВНИМАНИЕ! -ВСЕ ПРАВА НА ПУБЛИКУЕМЫЕ АУДИО-ВИДЕО МАТЕРИАЛЫ ПРИНАДЛЕЖАТ ИХ ВЛАДЕЛЬЦАМ.Материал, выставленный в моем дневнике взят из открытых источников, и используется исключительно в некоммерческих целях.Если Вы являетесь автором материала или обладателем авторских прав на него, и против его использования в моем дневнике, пожалуйста, сообщите об этом.

ЖЕНЩИНЫ ОКАЗАЛИСЬ ЧЕСТНЕЕ И СМЕЛЕЕ МУЖЧИН

Вторник, 10 Декабря 2019 г. 22:19 + в цитатник

Это я о вчерашнем вердикте Всемирного Анти-Допингового Агенства (ВАДА).

 

Санкции против России введены за манипуляции с данными Московской антидопинговой лаборатории.

 

К заголовку:

вот имена трёх женщин, назвавших, вчера, вещи своими именами –

Тина Канделаки, Бекки Скотт, Салли Дженкинс.

Репутацию мужеской половины спас – и спасает уже давно – прославленный биатлонист,

побеждавший на 4-х (четырёх!) Олимпиадах, Александр Тихонов.

Справедливости ради, отмечу также, мужественного и честного человека – Юрия Гануса.

Но – обо всём по порядку… -

____________________________________________

 

Спорт – часть Экономики.

В нём крутятся огромнейшие деньги –

это и изготовление спортивных сооружений и оборудования, производство экипировки, всевозможные шоу (соревнования), деньжища и усилия мировых фармацевтических гигантов, и т. д..

А Экономика, замечу – производное от Культуры..

Но это я так, в порядке предисловия..

__________________________________________________

 

Генеральный продюсер федерального телеканала «Матч ТВ» Тина Канделаки:

*Спорт высших достижений испорчен деньгами, политикой и властью.

Кому-то легче кивать на Запад и намекать, что рыльце в пуху у всех. 

Здесь мы подходим к вопросу ответственности, последствий и перспектив.

В этой истории есть конкретные виновники. Люди, которые хотели выслужиться там, где их никто об этом не просил. Они легко пожертвовали судьбами спортсменов, а теперь и спортивными перспективами всей страны. Мне кажется, нам пора вывести их из сумрака, наказать по всей строгости закона и заодно начать перестройку всего российского спорта. Хотели мы того или нет — сегодня нас действительно обнулили, и теперь нам точно уже нечего терять*.

___________________________________________________

 

Председатель комитета спортсменов Всемирного антидопингового агентства, олимпийская чемпионка, бывшая канадская лыжница Бекки Скотт Бекки Скотт:

*Мы утверждаем, что мошенничество, манипуляции и обман, выявленные на сегодняшний день, будут поощряться, поскольку вынесен не жёсткий вердикт. А спорт, который мы любим, останется запятнанным.

Российская допинговая сага доминировала на трех Олимпийских и Паралимпийских играх, на горизонте — четвертые. Продолжающиеся и преднамеренные акты обмана, мошенничества и коррупции в России превратили в посмешище не только тех, кто играет по правилам, но и тех, кто их создает и защищает.

Важно читать мелкий шрифт.

То, что рекламируется как запрет, на самом деле не является запретом.

Что же нужно сделать для полного отстранения? Если многолетняя, повсеместная государственная допинговая программа в спорте, высмеивание антидопинговой системы и правил, а также тех, кто их создает и придерживается, — это все недостаточно, то что же нужно сделать?*

________________________________________________________

 

Двукратный олимпийский чемпион по хоккею,

двукратный обладатель Кубка Стэнли Вячеслав Фетисов:

*Мы – самая опозорившаяся страна в спорте*.

____________________________________________

 

Президент ВАДА сэр Крэйг Риди:

*России была предоставлена возможность привести всё в порядок и воссоединиться с мировым антидопинговым сообществом на благо своих спортсменов и единства спорта,

но вместо этого она решила продолжать придерживаться позиции обмана и отрицания*.

(см. здесь: https://www.championat.com/biathlon/news-3658679-v...iz-moskovskoj-laboratorii.html)

__________________________________________

 

Чемпионка двух Олимпиад, Анна Богалий:

*Понравилось одно из высказываний Мартена Фуркада о Европе и России:

«Наша позиция — не применять. А ваша — чтобы не нашли».

Нечестно мы играем и должны это признать. А признав, исправиться*.

________________________________________________

 

Глава комитета по соответствию (CRC) Всемирного антидопингового агентства (ВАДА) 

Джонатан Тейлор:

*У  *чистых* российских спортсменов, не соревновавшихся на Олимпиадах до 2016 года, вообще не будет никаких проблем с допуском на Ол. Игры в Токио.*

(примечание: цифра 2016 в заявлении Тейлора обозначена потому, что начиная с 2016-го года ВСЕ пробы росс. спортсменов проверяются не в России, а только в ведущих международных лабораториях, аккредитованных ВАДА.)

__________________________________________

 

После того, как Россия передала в ВАДА данные о пробах Московской антидопинговой лаборатории (это происходило в январе 2019), заверив вадовцев в том, что это честные данные,

ВАДА сверила их со своими данными, провела тщательнейшую экспертизу, и обнаружила обман.

______________________________________________________

 

Агентство Associated Press:

*Всемирное антидопинговое агентство располагает именами всех подозрительных спортсменов из базы данных LIMS московской лаборатории. В том числе и тех, чьи данные были изменены или даже удалены*.

_______________________________________________________

 

Глава РУСАДА Юрий Ганус подтвердил, что ВАДА получило от российской стороны неаутентичную базу данных:

*В отличие от того, что говорилось у нас спортивными властями, изменения в базе данных были.

И они были значительными.

Часть данных была удалена непосредственно перед передачей данных ВАДА.

Все данные о пробах хранятся на зеркальных серверах. И не на одной группе.

Поэтому во благо национальных интересов призываю провести расследование, найти полные базы — и передать их.

У ВАДА ведь они есть*.

_____________________________________________________

 

Глава комитета по соответствию ВАДА Джонатан Тэйлор:

*У ВАДА уже есть имена всех подозрительных спортсменов из базы LIMS, включая спортсменов, данные по которым были подвергнуты манипуляциям или даже удалены. Это число включает тех 145 спортсменов, которых ВАДА считает наиболее подозрительными, но не ограничивается ими.

В переданных нам данных отсутствуют сотни потенциальных положительных проб, а также сопутствующие им первичные данные и PDF-файлы.

Данные, которые должны были, предположительно, находиться под присмотром Следственного комитета РФ, и они согласились предоставить их в первозданном виде,

были предоставлены после манипуляций. 

Это причина сегодняшнего решения, которая не имеет ничего общего с политикой*.

_________________________________________________________

 

Глава отдела расследований ВАДА Гюнтер Янгер:

*По результатам наших экспертиз, под подозрение попали 298 росс. спортсменов.

Данные проб 145-ти из них были удалены или искажены.

Мы уже начали анализировать пробы, вывезенные из московской лаборатории, в соответствии с нашей программой перепроверки.

Анализ мы начали с наиболее подозрительных проб, всего их около 90.

Сейчас мы уже выявили 14 положительных проб*.

____________________________________________

 

Глава антидопингового агентства США (USADA) Трэвис Тайгарт:

*Мы опять видим: ВАДА говорит одно, а делает совсем другое.

Нет сомнений в том, что Россия показала самый умышленный, глубокий и широкий уровень коррупции во всем спортивном мире, поставив деньги выше морали, злоупотребив здоровьем, подвергнув коррупции олимпийские ценности и мечты всех спортсменов.

Теперь «чистым» спортсменам, любителям спорта и спонсорам

приходится переживать очередной День сурка из-за российской коррупции.

Мир должен задаться вопросом, что хуже:

российское мошенничество и воровство медалей у «чистых» спортсменов

или та степень, в которой спортивные лидеры преклоняются

перед российскими деньгами и влиянием,

проявив неспособность справиться адекватно с ситуацией несколько лет назад*.

______________________________________________

 

Президент норвежской лыжной федерации Эрик Ресте:

*Россия на протяжении долгого времени демонстрировала,

что ее больше волнует защита мошенников,

а не тех, кто старается играть по правилам*.

__________________________________________

 

Бывший глава ВАДА Ричард Паунд:

*Расследование доказало, что данные московской лаборатории изменялись российской стороной. Это является недопустимым.

Очевидно, что в России есть проблемы и нужны серьезные изменения. Я считаю, что российская сторона должна признать наличие проблем и начать исправлять ситуацию, менять систему уже с завтрашнего дня. Иначе это может продолжаться очень долго*.

_____________________________________________

 

ЖурналисткаThe Washington Post СаллиДженкинс:

*Олимпийским играм нужен старт с чистого листа. Я говорю о полном изменении мышления, этическом и научном. Это противоречит интересам антидопинговых бюрократов, которые мало чем лучше, чем Россия со своим допингом. Здесь мы видим битву коррумпированных полицейских и преступников, в которой страдают многие атлеты.

Начнем с того, что ВАДА на самом деле не запретило России выступать на Олимпийских игр в Токио. ВАДА лишь запретило гимн и флаг — мелодию и тряпку. Это идеальное решение для организации, занимающейся исключительно нанесением косметики и прикрытием своей задницы*.

________________________________________________________________

 

Завершу же сей немудрёный пост сказанным в разные годы (2004-2019) Александром Тихоновым:

*Надо смотреть правде в глаза.

Мы врём себе и в малом, и в большом.

Врать научились, ответить – нет.

Кто хоть раз внятно ответил?

У нас около 3000 допингов, и что мы хотим?

Лёгкая атлетика изгнана из Международной федерации,

штанга изгнана, биатлон тоже изгнан.

Что мы хотим?

Какие решения приняты у нас в стране?

Кто наказан?

Вот Родченков. Окончил МГУ, работал в серьёзнейшей компании в Монреале.

Он один из лучших выпускников МГУ. У нас его представили дураком.

Если бы Родченкову не пообещали тюрьму и сгноить, то, полагаю, он не уехал бы от нас.

Это всё было в Министерстве спорта при Виталии Леонтьевиче Мутко.

Американцы принимают закон Родченкова о допинге –

миллион долларов штрафа или 10 лет тюрьмы.

Теперь мы, поливая Родченкова, поливаем не его, а себя.

Мы, говоря о Родченкове, говорим, что американцы сумасшедшие,

приняли предателя России.

А американцы его взяли как грамотнейшего специалиста.

90% мирового допинга в биатлоне – это Россия.

Сатана в России достал самое страшное оружие – деньги.

В Италии, если спортсмен попался на допинге – пять лет тюрьмы.

В России допинга больше, чем во всех странах мира, вместе взятых.

Победа в Сочи для отчета перед Президентом кому-то нужна была любой ценой.

Я абсолютно согласен с WADA, мы погрязли в допинге.

Если помните, президенту доложили по моей просьбе из Красноярска о том,

что на самом деле творится.

На осень позапрошлого года было 2440 случаев.

У нас до хрена спортсменов, которые сидят в Госдуме,

двадцать с лишним олимпийских чемпионов!

Могли они принять нормальный закон о допинге?*

________________________________________________

 

А ещё я бы хотел, чтобы этот текст прочитал Климент Колесников,

мировой чемпион по плаванию, заявивший:

*мне не нравится, когда кто-то говорит, что мы грязная нация*..

__________________________________________________________

 

Американцы за допинг сажают своих самых знаменитых спортсменов в тюрьмы –

погуглите истории легкоатлетки Мэрион Джонс и велосипедиста Лэнса Армстронга.

А у нас - …

Это я специально для орателей разных, утверждающих, что, дескать, на Россию ополчились,

а для атлетов других стран в спорте делают поблажки –

посмотрите, как жёстко наказывают спортсменов ВСЕХ стран:

https://tass.ru/mezhdunarodnaya-panorama/657759

_________________________________________

 

Вот таких Русских Людей я чрезвычайно уважаю –

это фрагмент видеоинтервью Александра Тихонова:

____________________________________________________________

 

И последнее:

 

просматривая сообщения о санкциях ВАДА,

натолкнулся на один коммент под одной ютубкой –

это здесь:

https://www.youtube.com/watch?v=wEaUpLSgXhA

 

Nikita 2 часа назад

Страны главнейшая опора –

Не люди русского размаха,

А серая крысиная контора,

Владеющая ниточками страха.

______________________________

 

Бездопингового счастья всем)..

 

Вложение: 6007101_tihonov.mp4



Понравилось: 58 пользователям

продолжение - 3-ий пост

Воскресенье, 21 Января 2018 г. 10:19 + в цитатник

ГЛАВКА 9.

О душевной щедрости АГ (2) –

о музыкантах, и не только

_______________________

 

Жизнь - это Ты. Если ты велик и прекрасен - твоя жизнь велика и прекрасна. Это мужественная ежечасная работа 25 часов в сутки, 8 дней в неделю и 366 дней в году.

Эта задача КАЖДОМУ по плечу

 

Всё время ищу - через кого же можно выразить мою бесконечную любовь к людям.
А музыки такой и нет. Как-то все больше "о себе". Только одинокие сполохи в редких откровениях лучших композиторов, но и те - вспыхнули и угасли.

_____

 

Почему я так люблю и преклоняюсь перед моими друзьями? Они познают музыку. А многие уже познали. Те, кто познал этот язык становятся бессмертными и узнают что есть любовь и счастье.

_______

 

О СЕРГЕЕ АВЕРИНЦЕВЕ:

Это интеллигент высшей пробы.

__________

 

Там были тонкие музыканты - Станислав Нейгауз, Наум Штаркман, Борис Землянский. Всех троих убил совок. Землянский - самоубийство, Нейгауз - фактически тоже (алкоголь), Штаркман - сломлен системой, залезшей в интимную жизнь. Хорошие были музыканты и люди.

_______

 

Ленинское крылатое выраженьице - "г… нации" - еще можно было опровергнуть делами некоторых креативных людей начала двадцатого века. Это, прежде всего, порвавшие с негодяями у власти, безоговорочно и бескомпромиссно презревшие человеконенавистников Шаляпин, Бунин, Стравинский, Рахманинов, Набоков. Это люди, на которых не стыдно равняться, благодаря их позиции в искусстве и жизни. Они не врали в искусстве и были бескомпромиссны в жизни.

 

Главное, всё же, красота. Красота душ великих людей, запечатлевших себя в музыке. От Баха до Шостаковича - эта красота заставляет нас "поверить" и бесконечно увлекаться их "небесными иерусалимами души".
Заставляет нас поверить с Бахом в безумную красоту протестантского христианства, с Бетховеном - в изумительную концентрацию положительных качеств немецкой души. С Рахманиновым - влюбиться в красоту его России. Мы, как "иностранцы", влюбляемся в то, чего нет на свете в материи, но то, что навсегда осталось в космосе. Viva la musica! Глория красоте, которая, если и не "спасёт мир", то, хотя бы, сделает гибель не такой бескрасочной и унылой.

_________________________________________

 

ГЛАВКА 10.

Нелицеприятное от АГ – о некоторых исполнителях, и о некоторых людях.

______________________________

 

О ВАГНЕРЕ

 

Вагнеровский фестиваль - Собрание человеческой мерзости, латентных и открытых фашистов и тупых буржуа

 

Две самые порочные и пошлые черты немецкого народа - ницшеанство и вагнерианство.

 

Почему в нацистской/фашистской Германии столь развился культ Вагнера? Лишь потому, что музыка Вагнера есть музыкальное воплощение нацизма. От его оперных сюжетов - тупых, напыщенных и псевдонациональных, пронизанных расовым идиотизмом, - до каждого тона. Каждый звук Вагнера напитан ядом нацизма. Совершенно неважно ЧТО он говорил, писал словами, как действовал, и каковы были его словесные изложения личных "философских" взглядов. Всё сказано в музыке.

 

его музыка не может быть принята чутким человеком, лишенным в себе раскаленной ненависти к миру, до поры до времени, не проявленной, или им самим неосознанной. "Первичен" в делах массовых убийств Вагнер, а не нацистсткая гопота. Вагнер "заряжал" убийц, а не наоборот. Музыка Вагнера - это месседж лютой ненависти, пещерного дикого восприятия реалий, расовой антикультуры. Все бесконечные вздохи, псевдокрасоты, бесконечное томление прекрасной игры гармоний есть ничто иное, как латентная, непроявленная страсть к убийству и глорификация физического превосходства одного человека над другим.

В серьезной музыке было полно композиторов-антисемитов, однако никому и в голову не придет запрещать, скажем, Листа, поскольку его антисемитизм не был выражен в его "музыкальных генах". Музыка Листа никогда не бывает человеконенавистнической, она прекрасна в лучших произведениях композитора, поскольку выполняет свою функцию - фильтрует лучшие качества души, воплощает их в звуках и исцеляет души. Вагнер же порочен во всей своей музыкальной ДНК.

Толстой, будучи достаточно чутким человеком в музыкальном отношении, многое уловил и понял в музыке и личности Вагнера (см. его эссе о Вагнере), но не заглянул в душу музыки и композитора, не дотянул до понимания основ музыкального языка, остался около истины, во внешнем, а не в сути. Это и не удивительно, для этого надо быть профессионалом высочайшего класса. А основа души Вагнера - это вся падаль, вся болезнь немецкой национальной души, выразившейся в безумном поведении немецкого народа в 20 веке. Вагнер - это самое опасное душевное заболевание при угаснувшем интеллекте.

 

мой дядя-герой, Евгений Гаврилов поднимал в атаку русских, установив на передовой динамики, через которые он запускает пятую и шестую симфонии Чайковского. Интереснейшая коллизия - Чайковский "лупит" Вагнера на кровавом поле боя.

Так выразились в адской политической схватке добро и зло, персонифицированное музыкой. То есть, это была смертельная битва добра и зла в "чистом виде", потому что музыка это чистая энергия, и содержание коллективной души. Людям надо, наконец, понять - какая сила и ответственность, какое сокровище, дар и "оружие" в их руках - серьезная музыка. И как трепетно надо к ней относится.

 

Его специализация - музыкальное вуду. На многих действует. Если Вы когда-нибудь дойдете до глубин понимания метафизики музыки и человека - Вам откроется метафизика Вагнера. А это тупой агрессивный немец с "возвышенными позывами". И всё.

 

_________________________________________

 

О РИХТЕРЕ

 

Как пианист, г-н Р воплощение профессиональной катастрофы. Центнер смертельно зажатой плоти. Зажатые мышцы, кости, чувства, душа. 

Очень слабый неразвитый интеллект. Но, ведь такая смертельная, окаменелая зажатость, от которой человек ни на йоту не смог освободиться за 80 лет жизни, явление вторичное. Первичен же дух. Здесь, очевидно, сыграла роковую роль биография. Бесконечное нравственное падение во спасение своей шкуры. (В его самоутешении - музыки). Сколько на его пути жертв, преданных и замученных людей - пусть исследуют постсоветские историки, когда будут проводить дефашизацию России.

Беда в том, что наш житомирский мефисто утащил в ад, благодаря своей зомбической энергии франкенштейна, миллионы людей по всему свету. Но не только немереное физическое здоровье, подлость, и усидчивость помогли ему в этом. Помощь государства рабочих и крестьян, сексотом которой он с "женой-куратором" проработал всю сознательную жизнь, поддержка его тупого любящего искусство населения и левых сил Европы оказали определяющую помощь в распространении этого музыкального вируса.

Убиты три поколения, с середины 60х, когда зомби получил полную поддержку партии и правительства. Взрослых уже не исправить, Бог с ними. Мертвым - мертвое. Детей жалко. Ставьте им пластинки зомби, как правило, они его и минуты не выдерживают. Их тошнит. У детей еще душа не сгнила, в отличии от взрослых.

Если кто-то захочет вернуть душу, или, на худой конец, полечиться - проверкой станут те же записи советского франкенштейна. Но не потеря "интереса" будет свидетельствовать об излечении. Когда вас будет одолевать физическая тошнота, при первых же звуках, извлекаемых этим несчастным, вы на пути к исцелению. Бог вам в помощь. Аминь.

 

Объявление :
Если кто-нибудь найдёт одну добрую ноту, сыгранную Рихтером, а так же полную жизни, смысла, юмора и любви фразу любым исполнителем классической музыки - куплю за любую цену.

 

Не понимают о чем. Это не человек. Это вылитый Мефисто. Только не придуманный.

 

Рихтер - раб. Весь в оковах, а о чести - лучше и не говорить. Вот тут и "зарыта собака".

 

Примечание от А.Ф: о своей книжке (*Чайник, Фира и Андрей*), в которой  рассказывается о Рихтере, а через рассказ о Рихтере – о важнейшем событии последних 50-ти лет, а именно, о разрушении Культуры, душ и мозгов) АГ говорит здесь:

https://www.youtube.com/watch?v=E895FOUSmUk&feature=share

 

____________________________

 

После проявленной толерантности и, даже, "энтузиазма", в течении пары десятилетий (что исключает "случайность") музыкального мира по отношению к музыкальным, умственным и моральным деградантам ( как Гергиев, Башмет, Плетнев, Нетребко, китайские клоуны и др, назначения "главной пианисткой" музыкального бизнеса совершенно неприличной дамы из Аргентины, непонимания факта полного исчезновения искусства с мировой сцены - мировая музыкальная и околомузыкальная общественность подтвердила и утвердила, что она находится в инфантильном, нравственно униженном состоянии. Мне не приходилось встречать в жизни более вульгарных людей, чем вышеназванные. Более низких в культурном, интеллектуальном и нравственном отношении.

Возрождение музыки, культуры искусства и музыкальной философской эстетической мысли теперь надо начинать буквально с нуля. Я верю, что у молодых музыкантов найдутся силы переломить ситуацию состояния абсолютного морального, культурного и интеллектуального ничтожества современного тупого, необразованного, циничного и развращенного "культурного мирового сообщества".

______________________

 

Бернстайн в своих лекциях о музыке поразительно пуст, как всё западное отношение к музыке. Форма, форма и еще раз форма. Как развивались технические возможности, тональности, техника, владение инструментами, полифония. Семантика, лингвистика, агогика. Какой трепач, и какая пустышка. Ни слова о том, как развивалось содержание музыки, как развивалась и эволюционировала душа европейского человека, и как она сказалась и высказалась в музыке. Ни в целом, ни в деталях. В этих "лекциях" ясно прослеживается - куда потекла музыкальная мысль "запада". Форма, "как сделано, "инструменты", "составные части". Анатомия. Вопросы "Почему"? "Зачем"? "Что это"? Даже не ставятся. Поразительная глухота и поверхностность, как его музыка и дирижирование.

Эти болваны - музыканты на "западе" - до сих пор не могут отличить декоративную музыку от глубокой. Где музыка донельзя насыщена содержанием (не говоря уж каким, и "что там"), а где безделушка. Слепо-глухо-немые аматеры. Не даром их так презирал Шостакович. Понимаю его.

Отсюда - как следствие - пустота музбиза, тупого Зальцбурга и пр. Пустота, глухота, примитив, наглость, самодовольство.

____________________

 

А вы знаете, ребята, кто хоть раз послушал цельный концерт Башмета, Плетнева, Валерика Гергиева, Мацуева, Нетребку, Спивакова - останется мудаком на всю жизнь?

_____________________

 

К сожалению эта штука – красивый голос певца - еще должна соединяться с красивым мозгом, тонким вкусом, образованием и актерским мастерством. Не видел и не слышал. И даже не представляю.

 

Если певица злая базарная баба - голос не поможет. (Бартоли, непотребка и др)

 

Во всех видах исполнительства способность проживать каждое мгновение отличает великое. И в танце, и у актёра, и музыканта. Каллас была замечательным примером способности проживать музыку, в свои лучшие годы. Ее современные коллеги - Бартоли, Монсеррат, Нетребко и многие другие обладают многими замечательным способностями, кроме этой, самой важной. Люди так падки на внешнее, что не слышат и не видят за этими мастерскими техничными глотками обычных, простых холодных и расчетливых рыночных баб. А ведь это на поверхности. Полностью сводит на нет любое внешнее мастерство. И, по идее, должно отпугивать людей от явной подделки. Нет, не слышат, не видят, и знать не хотят. Поют дифирамбы, платят огромные деньги. Пустое общество, пустые артисты, пустая жизнь пустых людей.

 

Нигде нет такого количества глухих и слепых людей, как среди музыкантов.

__________________

 

Дм. Быков - это фабрика словесного шума

 

Если ты служишь гувернером у Авена (Bykov) и в музыке для тебя предел познания Гребенщиков, то кто ты? Идиот культурный, нравственный и интеллектуальный.

 

… характерная для новой поросли "успешных русских". Они научились держать вилку и ложку в правильных конечностях, "говорить правильные вещи", овладели парой цитат дурака-Ницше, посидели за столом в каком-нибудь условном Санкт Морице, и стали скользкими свиньями, что еще хуже, нежели два других состояния

 

В странное время мы живем, когда мир заполонили наглые славянские дикари, не нюхавшие культуры, а европейцы давно и напрочь забыли ее, довольствуясь мертвыми пыльными формами. Sad, как говорит один широко известный дурак в твиттере.

 

________________________________________

 

ГЛАВКА 11.

Юмор от АГ) - *гаврилизмы*)

 

Советы молодым музыкантам.
1.Любишь музыку? Отойди от инструмента.
2.Хочешь быть хорошим музыкантом? Никогда не общайся с ними.
3.Хочешь понять музыкальный язык? Прикуси свой.
4.Любишь деньги? Уйди из музыки.
5.Не пьешь вино? Не поймешь искусства.
6.Не умеешь любить? Не познаешь музыки.
7.Хочешь успеха и славы? Застрелись на людях.
8.Считаешь музыку делом и работой? Возьми бессрочный отпуск.
9.Любишь выступать? Работай стриптизёром.
10.Мечтаешь о карьере? Забудь о музыке.

 

ДОВЕСОК -

a. Любишь власть? Возьми заложников.
b. Хочешь быть важным? Иди в мафию.
c. Нравится популярность? Выпускай лимонад.
d. Ревнив и завистлив? Иди в монастырь.
е. Тянет к власть имущим? Вступай в партию.
f. Хочешь веса в обществе? Уйди из него.
g.Требуешь постоянного внимания? Работай с животными.
h. Очень любишь деньги? Ограбь банк.
i. Нравится возбуждать людей? Снимайся в порно.
j. Ищешь стабильности? Умри.

___________________

 

*Гаврилизмы* - о музыке.

 

1. Музыкант, слышащий музыку на уровне созвучий, мелодий и интервалов подобен ассенизатору.

2. Немузыкальный человек подобен чугунной болванке.

3. Понять музыку не став человеком невозможно. Но и стать человеком, не поняв музыки тоже невозможно. Вот и остаётся только музыка, а в ней человек.

4. Человек, не любящий музыки или болен, или преступник.

5. Если музыкант не художник - он идиот.

6. Музыкальный бизнес - это свинья-копилка, совмещенная с музыкальной шкатулкой.

7. Консерватории - это инкубаторы с испорченным светом.

8. Нигде нет такого количества глухих и слепых людей, как среди музыкантов.

9. Виртуоз - это электродрель с музыкальным шумом.

10.Только в наше время девочки успешно совместили на классической концертной сцене различные жанры и создали новый классический синтетический жанр музыкального искусства - "влажное исполнительство".

 

________________________________

 

ГЛАВКА 12. АГ об интеллигентности

 

Для меня есть международный тип человека-интеллигента. Соединение высокого интеллекта, культуры и нравственности. Мне достаточно этого определения.

 

Человек с умным сердцем - всё, что надо в жизни.

 

… находя в Европе "островки разума" в "хороших семьях", не растерявших человеческие ценности и не потерявших человеческий облик…

 

То, по чему я "тоскую" - это как раз и есть "та красота", которой сейчас очень не хватает в мире красоты и "вообще в мире" - красота русской души. И которая, через национализм таких талантливых людей, как Свиридов, всё мельчала и мельчала, становилась злобной и тупой душонкой мельчающего русского. Всё реже и реже демонстрируя свои прежние красоты. Деградируя к сегодняшнему дню, когда русская душевная красота и великое духовное стремление к всемирной гармонии деградировали в животный агонизирующий псевдонационализм, а на деле - лютый спиритуальный фашизм. Несколько новый вид мелочного и подлого античеловеческого национализма.

 

Четыре поколения лучших совестливых, умных и тонких людей уничтожаются, выталкиваются из страны или живут под давлением тотальной жесткой оккупации. Всё меньше и меньше мыслящих и чувствующих людей остается среди 140 миллионов населения, по-прежнему, немалой страны. Очень скоро синонимом слова "русский" будет "тупой". Нестерпимо осознавать подобную реальность, родившись в Москве, застав и лично зная сотни умнейших тонких людей первого поколения пленников варваров. Садняще больно было видеть как они гибнут, и как пропадает самый ценный слой народа, который определяет его смысл, глубинную суть и общую ценность. Теперь этот слой не то, что истончился, он исчез. Слой людей, задававших планку вкуса, стиля всей культуры народа. Сегодняшняя культура России - это пародия на культуру. Мещанская, наглая, вульгарная простолюдинская псевдотворческая активность выскочек из человеческих остатков бывшего околокультурного слоя некогда прекрасной культуры. Экспортируя "культурный товар" доверчивому "западу", привыкшему относиться к русской культуре, как к непреходящей ценности, особенно в музыкально-театральных искусствах, Россия серьезно разрушила западную культуру и её фундаментальные ценности. То, что было главным завоеванием русской культуры - высочайшая планка нравственной красоты - предано забвению и почти исчезло из мировой культуры. Хочется верить не насовсем, и не навсегда.

 

подлинный интеллектуал не может быть расистом, а снобизм - это форма расизма. Чернь, называющая себя интеллектуалами - самое тупое, что есть среди людей.

 

Многих волнует современное общество, зашедшее в ценностный тупик.

Да, тупик будет вечным, до изменения системы ценностей в обществе. Пока в числе "достижений" будут материальное богатство и власть, позволяющие манипулировать людьми, человек не выйдет из животного состояния. Здесь очень важно решить проблему эстетически-воспитательно, чтобы не впасть в социально-политический соблазн левого экономического мародерства. Власть и богатство должны быть изъяты из общественной жизни как инструменты манипулирования и влияния на людей. Достигай личного богатства, имея ценностные приоритеты в разумном порядке. Должно почитаться дурным тоном, даже мыслить об этих "ценностях", как жизненных приоритетах, эстетически и этически невозможным. Не-при-лич-ным. Реальной ценностью могут быть только креативные полезные людям новые идеи, ради воплощения которых общество должно тратить и накапливать деньги и возможности.

 

Творец знает размер своего таланта. Более того, только он и знает это. Он видит цели, сокрытые для глаз других до поры, пока эти цели не будут достигнуты и переданы во владение людям.

 

Приобретение настоящих профессиональных навыков требует большого, по человеческим меркам, времени, напряженной неустанной работы в одиночестве и тишине. Только выносив плод, данный Богом, можно приходить к людям.

 

Одна из бед современных людей (особенно, в контексте шопеновской музыки) это неизбывная мужицкость "состава" человека. Сколько не колешу по свету, не видал изящных людей. Особенно мужчин. Как хитиновый покров на душе у всех. Так и хочется "проткнуть булавкой", высвободить душу из хитинового плена. Ан нет, души мужицкие. А встретишь тонкого, изящного - почти всегда жеманник, или модная пустышка (часто встречал таких королевских особ). Или женственный, так что уж лучше бы мужик был. Сильного, мужественного и хрупкого, изящного - нет, не видал. А жаль, для музыки это очень необходимо. Дорогие мамы. Воспитывайте рыцарей. Земля истосковалась по ним. А музыка особенно.

 

Как "проверить" честность "деятеля искусства"? Очень просто. Деньги - лакмусовая бумажка. Готов нищенствовать, служа искусству? Значит верный слуга искусства. Остальное - отвратительное паясничество.

 

"Конформизм" это личная несостоятельность, и несостоятельность личности.

 

ГЛАВКА 13.

АГ об интернете

_________________

 

Инет - щастье и божья милость нам, дуракам

 

мы в инете с содержанием души, не с жизнью.

 

Далеко не все понимают каким "обнажающим ужасом" для людей явился интернет. Сдернут флер загадочности и неопределенности с человека. Со всего человечества. Интернет это зеркало с эффектом душевного и интеллектуального "рентгена". Это абсолютное воплощение андерсеновского ребенка из "Голого короля". Интернет "раздел" людей. Как вспышка X-ray.

Раньше мы могли судить о духовном и интеллектуальном уровне людей по книгам. По произведениям искусства. О "толпе" - могли лишь сетовать как она темна, и лишь догадываться о масштабах и размерах этой темноты. Но литература никогда столь беспощадно не обнажит автора-человека, в сравнении с его присутствием в инете. Автор в книжках может создавать "виртуальную реальность", а в виртуальной реальности он гол и жалок. Таких авторов сейчас много в сети, с миллионными тиражами книжек, и с парой тощих мыслишек в реальном времени, в инете. "Толпа" же всегда была безмолвна.

Как никогда, во времена инета, ясно виден и эстетический предел, "духовный лимит" общества, понятны позиции и "положение" в обществе "деятелей культуры", их "творчества" на востоке, западе, юге и севере.

Всё видно. Вся историческая глупость человека как на ладони. Как никогда видно сейчас как долго еще страдать людям из-за их интеллектуальной, культурной, душевной отсталости.

Но, ничего не поделать. Т. н. виртуальная реальность явилась самой что ни на есть реальной реальностью, жестоко обнажившей абсолютную убогость человека во всей наготе. Очевидно, как всегда, случившийся шаг в цивилизационном развитии, не случаен. Всему свое время, и всё в свое время. Значит - инет пришел тогда, когда настало время людям взглянуть на себя в зеркало и двинуться дальше, на ступень повыше. Из полного ничтожества человека, остававшегося, до поры до времени, не высвеченным и не выставленным на публичное обозрение. Значит пришло время "засветить" это и пойти дальше. Путь до "человека разумного" еще очень далек.

 

ГЛАВКА 14.

АГ – о всякоразном

___________________

 

 

Жизнь - это Ты. Если ты велик и прекрасен - твоя жизнь велика и прекрасна. Это мужественная ежечасная работа 25 часов в сутки, 8 дней в неделю и 366 дней в году.

Эта задача КАЖДОМУ по плечу

 

Радость и счастье - это гигантская работа при огромном таланте, титанической любви и жажде счастья.

 

… находя в Европе "островки разума" в "хороших семьях", не растерявших человеческие ценности и не потерявших человеческий облик…

 

Вопрос Андрею от подписчика:

Где нынче прячется культура и вкус?*

 

Ответ АГ:

- Она не прячется, а тлеет, умирая. По остаткам "хороших семей". Их по пальцам пересчитать.

_______

 

Видимо, у людей есть какая-то психологическая преграда к признанию людей высочайшего вкуса. Зато, после смерти все начинают восторгаться именно прекрасным вкусом того, или иного художника и учиться у него. Что-то фрейдистское.

 

(реплика от А.Ф – всегда говорил и говорю:

воздавайте должное людям при их жизни)..

 

Если бы я был скульптором и получил заказ изваять коллективную душу людей, скульптура была бы из чугуна и свинца.

 

Интересно, что даже в Джеймсе Бонде нас, в конце-концов, привлекает его нравственное величие. Несмотря на то, что он киллер, бабник и вообще, казалось бы, печати негде ставить. Но, всё негативное меркнет, потому что Бонд рыцарь добра.

Если кто-то будет говорить вам, что искусство, музыка вне нравственных категорий - бейте в морду с улыбкой и удовольствием.

 

То, что было главным завоеванием русской культуры - высочайшая планка нравственной красоты - предано забвению и почти исчезло из мировой культуры. Хочется верить не насовсем, и не навсегда.

 

Великая культура Европы забита, заплевана, поругана варварами нашего времени. Европа и сама стала варваром в культуре и потеряла всякое понимание своего же детища, нарушив связь времен.

 

Человек - очень слабо умственно развитое животное. Идеализировать животное - это, конечно, ошибка. Но жить идеальным отношением к цели и пестованию своей личности необходимо. Шанс только один. Первый и последний.

 

Музыкальный мир находится в руках очень тёмных людей. Таких же, какими являются религиозные фанатики и следующие за ними. В этом мире нет высокой культуры, образования, тонкости, творчества, света. А лишь жадное стремление доминировать в отвратительной душной среде. Если ещё сотню лет назад в этом мире случайно оказывались подлинные аристократы, как пианист Рахманинов, то нынче это затхлый животный мир. Выйти людям из этого подземелья так же сложно, как и вырваться в светлую свободу в жизни политической и социальной. Удел осознанных индивидуальностей. Моё искусство и жизнь для этих состоявшихся людей.

 

Любой литературный труд несравнимо беден, относительно музыки.

 

снобизм - это форма расизма. Чернь, называющая себя интеллектуалами - самое тупое, что есть среди людей. Там же "болтается" и сам Ницше и много других больных немцев.

(А.Ф – сравните с высказыванием МЦ о снобе: *презреннейшая из особей людских*)

 

Как только молодой человек или дева научаются использовать слова "сингулярность", "иерархия", "тектоника" и пр, они преисполняются ощущением собственной зрелости и значимости, и начинают молоть несусветное в подобных выражениях.

 

… характерная для новой поросли "успешных русских". Они научились держать вилку и ложку в правильных конечностях, "говорить правильные вещи", овладели парой цитат дурака-Ницше, посидели за столом в каком-нибудь условном Санкт Морице, и стали скользкими свиньями, что еще хуже, нежели два других состояния

 

Слава Богу, мы с г-ном Рахманиновым живем в иной России

 

Творец знает размер своего таланта. Более того, только он и знает это. Он видит цели, сокрытые для глаз других до поры, пока эти цели не будут достигнуты и переданы во владение людям.

 

Приобретение настоящих профессиональных навыков требует большого, по человеческим меркам, времени, напряженной неустанной работы в одиночестве и тишине. Только выносив плод, данный Богом, можно приходить к людям.

 

Мои "западные коллеги" даже не допускают мысли о нравственности искусства. Это мелкие лавочники, мечтающие о крупном бизнесе.

Так что, "слуга искусства" по-прежнему определяется просто. Нет никаких секретов. А все "слова" - жалкая мимикрия слабых, пошлых людей.

 

Человек искусства, прежде всего, идеалист, презирающий материю как реальность. Его мир - мир идеальной красоты, парадоксов, чувства. А главное - бессребренического служения красоте ради людей, дабы указывать своим примером пути развития души человечества.

 

Как "проверить" честность "деятеля искусства"? Очень просто. Деньги - лакмусовая бумажка. Готов нищенствовать, служа искусству? Значит верный слуга искусства. Остальное - отвратительное паясничество.

 

"Конформизм" это личная несостоятельность, и несостоятельность личности.

 

Искусство, музыка, и особенно театр (!) - это моральная категория. Искусство перестает быть искусством, музыка перестает быть музыкой и становится набором звуков, если утрачена абсолютная нравственная чистота создателя любого произведения. Это азбука искусства. В безнравственной, душной атмосфере, без пламенной борьбы с чудовищной реальностью, даже при самом большом усилии сохранить в себе живую душу тупеет сердце, слепнут глаза, мертвеет ум, костенеет душа. Любое искусство становится фальшью. А жизнь теряет смысл.

 

Примитивная система звукоизвлечения и записи звуков - замечательная попытка человека прикоснуться к вечности и космической гармонии, к Богу.

Величие этой идеи и проявления божественного в человеке - музыки - однозначно и убедительно. А теперь оглянемся. Поглядим как человек обращается с этим актом прикосновения к самому "сакральному", что человек мог помыслить за всю свою историю. Торгует и устраивает "делишки" вокруг ничтоже сумняшеся. Торгует "запад", торгует "восток", лезут душевные калеки в великое дело, "слепые", "убогие", "нищие духом". Власть алчущие. Нечисть. "Музыкальный бизнес". "Музыкальная индустрия". …

Стыдно?

Мне очень, да, очень стыдно.

 

любящие о любви никогда не наговорятся и не сделают это приторным

 

Чем меньше женщину мы любим, тем больше сволочь в нас растёт.

(непушкин)

 

Кто детей не любит, у того душа мёртвая. Верный пруф.

 

500 лет назад итальянская живопись поняла, что изображения не должны иметь дистанции со зрителем и "открыла" пространство и сюжеты для "входа". Наше же общество находится на более ранней ступени развития.

 

Небольшое уточнение терминологии. 
Оркестр и фортепиано являются самыми совершенными музыкальными инструментами. Что они транслируют? Жизнь. Живую жизнь в вибрациях. Поэтому идеальный т. н. "дирижер", или "пианист" должны быть адекватны Создателю. Задача не простая, что и говорить.

 

Тупиковая ошибка полов в нашей цивилизации - конкуренция в единообразии вместо развития и гармонии в разнообразии. Пройдет. Это политика, а не эволюция. Только породит много недоумения и страдания.

 

(А.Ф – золотые слова Андрея.. добавлю: именно эта *гармония в разнообразии* была дарована нам Небом, Матерью-Природой, и т.д., а не конкуренция..)

 

я бы добавил к этому ноктюрн Шопена, пару бокалов выдержанного красного вина в венецианских сосудах, легкую несдержанность мысли и чувства…

 

Прежде, чем лезть к Богу, хотя бы немного воспитайте вкус.

 

Павлов - "Русская мысль совершенно не применяет критики метода, т.е. нисколько не проверяет смысла слов, не идет за кулисы слова, не любит смотреть на подлинную действительность."

Отсюда - детская фасцинированность русских от любой рифмы. Влюблённость в поэзию, не зависимо от смысла и содержания.

 

Чтобы была ясность, надо определять вещи "именами". Так учат азы философии. Определим. Будет понятен и мой пафос в отношении "стояний" и прочих свечеполаганий. Европейские народы уже слишком, слишком долго солидарятся в бессильном кондоленсиуме. Соболезновать и сочувствовать людям в горе, конечно, надо и это очищает душу, но соболезновать и сочувствовать ответственным за происходящее - не просто глупо, а преступно.

Это мировая религиозно-цивилизационная война между Европой, её последователями и её противниками. Противниками являются вульгарные исламисты и вульгарные православные. Вот и весь сказ.

 

Природа человека не меняется от Адама.

 

Оперные либретто пишутся для умственно отсталых.

 

путь к пониманию музыки настолько тернист и непредсказуем, что продвижение в этом космосе может стоить немалых усилий, трудностей, разочарований, неверия, депрессий, даже антагонизма к музыке, потерей к ней интереса и потребности. 
С чем это связано - трудно перечислить, проще сказать с нашей глубиной и зрелостью. А более всего - свободой духа

 

_____________________________________

 

ГЛАВКА 15.

 

ТРИ ЮТУБКИ С АГ.

 

Сейчас, слава Богу, есть возможность слушать любую, практически, музыку.

Вот ноктюрн, который я часто слушаю – АГ:

https://www.youtube.com/watch?v=heL_ovIeLXI

а вот концертное исполнение Андреем этого же опуса –

посмотрите, насколько он внутри этой вещи.. –

https://www.youtube.com/watch?v=wKJukhOn0oI

 

А ежели кто хочет воочию узреть реальное воплощение словосочетания *Великий Музыкант* -  слушайте и смотрите это:

https://www.youtube.com/watch?v=DFY8jaRTmdQ&feature=youtu.be

________

 

А теперь приведу всего лишь одно, но исключительно важное и наглядное подтверждение правоты АГ, которое он неустанно повторяет – что, мол, исполнители не слышат  и не понимают играемой ими музыки -

и покажу это на примере великого опуса Баха.

Итак, хоральная прелюдия фа-минор - *Взываю к Тебе, Господи*..

(примечание: я слушал эту Вещь в миллионах вариантов исполнения, и до сих пор ни разу не услышал того единственно верного, на мой взгляд, исполнения)..

 

Сперва читаем текст прелюдии, написанный Иоганном Агриколой:

"К Тебе взываю, Господи Иисусе Христе! Прошу, услышь мои мольбы, Даруй мне благодать Твою, Не дай мне пасть духом. Истинной веры, Господи, молю. Даруй мне, Господи, истинной веры, Чтобы я жил для Тебя, Помогал ближнему. И нёс слово Твое".

 

Теперь пытаемся почувствовать  состояние души человека, написавшего слова, и состояние души Баха, читающего эти слова….

 

Представили?

 

А теперь посмотрите, что натворил с этой Высокой Тоской знаменитый на весь мир В. Горовиц, *отбарабанивший* (пардон, но другого слова не подберу) *очередную*, видимо, (для него) *пиеску* -

https://www.youtube.com/watch?v=cMlgyCb6vfg

 

И послушайте исполнение этой же Вещи известной пианисткой 20-го века  Татьяной Николаевой:

на мой взгляд, она намного ближе подошла  к искомому исполнению -

https://www.youtube.com/watch?v=SEXWM94xwI8

 

И я подумал, что Николаева намного лучше (нежели Горовиц) исполнила Прелюдию только потому, что сильно любила Баха и его музыку.

И как тут не вспомнить формулу МЦ, гласящую:

**для того, чтобы иметь суждение о вещи, надо:

А) быть внутри этой вещи,

Б) любить эту вещь **

 

А будь у меня возможность обратиться к исполнителям музыки, то я собрал бы их всех в одном месте, и сказал бы им:

*Умоляю вас всем тем, что для каждого из вас свято –

никогда не исполняйте те опусы, которые вы не любите.*

 

а что касаемо ютубок с АГ, то теперь я вообще не могу слушать никаких пианистов, кроме Андрея..

 

 

ГЛАВКА 16.

Предпоследняя)

 

Примечания к речениям АГ

В своих выводах и оценках АГ не одинок, ибо думающие люди всегда приходят к одному и тому же (плюс-минус).

Сравните, к примеру, положение вещей, констатируемое АГ, с высказанным, недавно, Ириной Антоновой, миллион лет возглавляющей Музей Изящных Искусств, что на Волхонке:

 

**Мы видим, как разрушается принцип эстетики, духа и принцип идеала, то есть искусства как высокого примера, к которому надо стремиться, сознавая все свое человеческое несовершенство**

 

Об этой актуальнейшей проблематики наших дней максимально глубоко и точно говорит –

в бесчисленных трудах своих –

великая Ольга Седакова...

 

 

ГЛАВКА 17.

Заключительная

 

Андрей Гаврилов в том счастливом возрасте,

когда уже всё знает, и ещё всё может.

И вот как здоровско и чудесно говорит он по этому поводу:

 

**если ты не идиот и не умер на опасных поворотах, сохранил свою суть без надлома, открывается всё изумительно новое, умное, глубокое. Наступает обретение души. Мир впускает тебя в корневую жизнь, когда мгновенно видишь нужное, дельное, верное, правдивое. Тайны перестают быть тайнами, люди становятся понятными и близкими, когда ты можешь принять и понять их всех. Полюбить и беленькими и черненькими. Ты перестаёшь быть животным, человек в тебе открывает глаза после долгого сна, и улыбаясь с благодарностью просыпается. Эта ступень бытия сладка и ароматна как нектар. Космос приветствует тебя и говорит - жизнь начинается. И она начинается. И видишь, что истории, песни и пляски, наслаждения моментами и состояниями были твоим детским садиком с детскими же играми, чувствами, обидами и радостями. И начинается ровный и бесконечный полет, когда душа и тело не имеют больше противоречий, и когда вечность становится не абстракцией, а реальностью, в которой ты живёшь с ней на равных, полет не имеет границ и ничто не способно его прервать. И только здесь понимаешь что есть творчество и обретаешь бесконечный для него потенциал. В нём не остаётся ни единого "секрета", ничего невозможного. Ты читаешь души, как лаконичные, ясные книги. Музыка раскрывает все тайны языка и ты сливаешься с ней в одно, сам становясь музыкой. Счастье перестаёт быть иллюзорной синей птицей, становится твоим верным и вечным спутником**

 

И вообще, я думаю, что Андрей Гаврилов, и такие люди, как он, и вышеупомянутая Ольга Седакова – (а их очень и очень мало в мире: -десять? сто? триста?) – это Первые Ласточки Нового Возрождения. Да и нет у человечества альтернативы этому НВ, ибо движение в любом другом направлении будет, похоже, иметь весьма печальные последствия для Homo sapiens`а..

 

И перед тем, как закончить свою затянувшуюся писанину, скажу, примеряясь к вот этому высказыванию Андрея:

*“Страсть к слушанию музыки – это только первая ступень к лестнице, преодолев которую, будешь вознагражден пониманием“.

 

1. спокойно отдаю себе отчёт, что до Андреиного понимания музыки, мне как до луны пешком)..

2. не знаю, сколько мне ещё отпущено, но до последних дней жизни буду стараться одолеть столько ступенек, сколько смогу..

 

А ещё я подумал вот о чём:

те родители, которые спят и видят своих чад  знаменитыми пианистами, скрипачами, вокалистами, и т. п., должны регулярно зачитывать своим чадам содержимое некоторых главок сего поста – тех главок, в коих прямая речь Андрея..

 

Ну а завершу я сей немудрёный пост словами замечательной @Katie Alberts, с коими я абсолютно согласен и солидарен:

 

**… в Андрее сейчас аккумулирован и живет весь европейский художественный вкус, собранный за 500 лет, начиная с эпохи  Возрождения, и всё исполнительское умение всех Мастеров - начиная от Баха, и заканчивая сегодняшним днём. Его глубокое понимание музыки – это итог всей жизни, его работы над собой, своим вкусом и интеллектом** 

……………………………………………………..

 

 

АГ (700x418, 56Kb)

продолжение (2-ой пост)

Воскресенье, 21 Января 2018 г. 10:13 + в цитатник

ГЛАВКА 4.

*Программное* от АГ

________________________

 

Радикально рассуждая о музыке и об искусстве, я "преследую" лишь одну цель - направить внимание общества на тяжелую ситуацию, сложившуюся по многим причинам и "параметрам" в мире музыки. … Что является главной проблемой, которая тяжела и опасна, как топор занесенный над головой всех искусств? Как я уже не раз говорил - чудовищное и стремительное опрощение человека.

Человек, которого создавало веками европейское искусство со времени ренессанса, лишь сложился в его изумительной чуткости, изяществе, интеллектуальной и вкусовой изысканности к концу 19 века.

Как по мановению злой силы с начала 20 века началось разрушение этого достижения всей христианской цивилизации - европейского человека культуры и высокого интеллекта. Революции, войны, настоящая бойня, развернувшаяся в 20 веке, прежде всего ударила по этому хрупкому чуду цивилизации - аристократической культуре Европы, так и не сумевшей закрепиться в достаточно широких слоях. …

… В Европе это сделала первая мировая война, а закончила вторая, сосредоточив внимание людей исключительно на бытовом аспекте жизни, превратив культуру в придаток индустрии развлечений с "благородным" для обывателя оттенком интеллектуального времяпрепровождения. Культура, как инструмент познания возможностей и роста человека прекратила свое существование.

Эта ситуация чрезвычайно опасна, так как без постоянного развития в космосе культуры, человек стагнирует, "душевно протухает" и стремительно деградирует как вид. Никакие блага не принесут ему удовлетворения, так как любое материальное удовлетворение и удобство "работает" только вкупе с постоянным духовным ростом, иначе человек сразу превращаются в "удовлетворенное" животное. Разум засыпает. Прекратив духовную работу на день, надо платить двумя, чтобы вернуться в точку, когда работа была приостановлена. Сейчас, за нашими плечами уже век, когда эта работа была прервана при самых трагических

обстоятельствах.

Имея в руках достижения культуры европейской цивилизации, а самое живое богатство, в силу уникальности и "живости" этого искусства - музыка, человек может разбить это хрупкое чудо и навсегда потерять душу. "Одубовение", опрощение, примитивизация человека, в руках которого музыка превращается в приятную безделушку, радующую слух и зрение примитивного мещанина-неофита, из которых состоит мировая музыкальная публика в своей наибольшей части, грозит окончательной и бесповоротной потерей культуры, цивилизации и души, которую пестовала христианская цивилизация две тысячи лет, опираясь на красоту, достигнутую античным миром. Опасность очень велика и реальна, как никогда.

 

Я кожей, всем существом чувствую опрощение людей, о котором я часто здесь говорил, дошедшее до совершенно шагреневого состояния душ. Я решил нарастить активность деятельности до уровня сотни концертов в год, лекций, встреч, бесед, публикаций книг о музыке, её философии, значении, смыслах. Эстетике, этике, науке музыцирования. Пора. Мир опустился, опровинциалился, впал в душевное ничтожество. Больше терпеть этого я не в состоянии. Enough is enough. Мы опустились до состояния духовной порнографии. Рудольфинум был душевно пуст и бессодержателен. Как и все, прежде достойные места собраний приличных людей.

 

Мой опыт, знания и умение именно для того, чтобы возвращение музыки людям стало возможным.

 

____________________________________

 

 

ГЛАВКА 5.

АГ - о проблемах в мире музыки

_______________________________________________

 

эти записки - дорожная карта для "граждан из будущих периодов", занимающихся музыкой. Все болевые точки науки исполнительства

_________

 

Самая большая, невиданная, неслыханная опасность нашего времени - это высокие технологии манипуляций человеком. Если раньше людей уродовали, в основном, политически. Теперь людей уродуют в музыке, искусстве, литературе, философии, эстетически, нравственно, этически, психологически, психически Т.е. в сферу манипуляций попал весь человек, а не его политическая частица. Поэтому, уже сейчас, мы имеем в человеке, особенно в юной генерации, образцового всеобъемлющего урода. От человека не осталось почти ничего. Животное, бедный разум которого направляется в любую сторону с помощью дистанционного управления его любой частицы - от нервной системы до формирования, хода, течения мысли.

_____________________

 

Меня попросили изложить наиболее острые, на мой взгляд, проблемы искусства музыки.

Вот они.

Вся музыка, кроме экспериментальной музыки двадцатого века, прежде всего, является нравственной категорией. Этого не желает понимать никто - ни музыканты, ни критика, ни публика. Сегодня в музыке нет художников, а значит нет и музыки, есть бессмысленный музыкальный шум, разного рода механическое воспроизведение звуков разной силы, скорости и громкости. Музыку сегодня некому транслировать и некому воспринимать. Это связано с потерей зрелой развитой личности в современном обществе, обладающей высоким художественных вкусом. Сегодня общество деградировало до массы, состоящей из незрелых малокультурных наглых инфантилов. В современном обществе наблюдается полное отсутствие художественного вкуса, и на сцене и в публике. Гуманитарная катастрофа постигла полностью деградировавшее опрощенное советское общество. Коммерциализм убил и западное общество, как общество свободной индивидуальности. Минимальное подобие художественного образа принимается слушателями за "интерпретацию" Наибольший вред музыке нанесла коррумпированная мировая система конкурсов и распределение финансовых средств внутри, и в рамках этой корпорации ремесленников, поставивших музыку на служение музыкальному бизнесу. А также бизнес звукозаписи, полностью размывший профессиональные критерии. Философия и эстетика исполнительства не развивается уже сотню лет. Эстетические вопросы исполнительства вообще вне сознания так называемых музыкантов-исполнителей. Они также не знают теории и основ композиции. Не владеют анализом формы. Даже на таком базовом уровне современный музыкант непрофессионален. Исполнители не имеют понятия о культурных и национальных традициях исполняемых ими композиторов, не знают истории музыки, не понимают азов музыкального языка. Псевдоэмоциональный нахрап принимается публикой за "творческую отдачу". Это животный уровень музицырования. Внешние безвкусные искусственные разукрашивания, не имеющие отношения к содержанию, воспринимаются и публикой и критикой как "интерпретация". Приторные мещане ремесленники-струнники вызывают умиление и отклик у самодовольных тупых замшелых мещан-слушателей. Все исполнители копируют уже сто лет те псевдообразцы, которые им подсовывает так называемая музыкальная индустрия. Своих мыслей у них нет. На другом полюсе - псевдоинтеллектуальная бессмысленная мануальная перфекция, приводящая в восторг общество дикарей-неофитов, принимающих эту абракадабру за "высшую форму интеллектуального музицырования". Всё это касается и сольного и оркестрового музицырования.

Без изменения сознания в мировом музыкальном сообществе никакие попытки создавать подлинные художественные ценности невозможны. Без смены и слома системы музыкального образования, воспитания новых поколений людей тонкого художественного вкуса, демонтажа машины по уничтожению музыки - "музыкального бизнеса" - музыка и общество не возродятся.

________________

 

… людей, глубоко понимающих музыку раз два и обчелся. За свою жизнь я, кажется, встретил почти всех лидеров музыки второй половины 20 века, и поработал и всласть набеседовался с ними. 

Музыку знали многие из них хорошо, многие были замечательными мастерами формы, но "секретов" жизни музыки и ее живого воссоздания не мог постичь никто, из встреченных мною "великих". В свое время это "открытие" меня настолько потрясло, что послужило одним из самых сильных импульсов к "оставлению мира" ради познания "секретов воспроизведения" живой музыки. И дело оказалось таким сложным, что стало понятно почему происходит такая "заминка" в мировой музыкальной жизни.

___________

 

Главное драматическое отличие композитора от исполнителя, это то, что большой композитор обладает наивысшей формой художественно-образного сознания при высоком интеллекте и высокой культуре, тогда как у исполнителей почти полностью отсутствуют первое, второе, и третье.

_____________

 

Небольшое уточнение терминологии. 
Оркестр и фортепиано являются самыми совершенными музыкальными инструментами. Что они транслируют? Жизнь. Живую жизнь в вибрациях. Поэтому идеальный т. н. "дирижер", или "пианист" должны быть адекватны Создателю. Задача не простая, что и говорить.

_______

 

Три составные части хорошего исполнителя - на фундаменте рефлексов, технических навыков и высокой культуры - сильный интеллект, высоко развитое художественное мышление, острая эмоциональность. Без одного из этих трёх основных качеств музыкант состояться не может. Теми же качествами должны обладать слушатели. Им не нужны лишь навыки и рефлексы извлечения звуков из инструментов.

______________

 

Что же, прежде всего, музыкальная композиция?

ЭТО СОЗНАНИЕ, ВЫРАЖЕННОЕ В ЗВУКАХ.

Стало быть, ни много, ни мало - интерпретатор обязан быть полностью адекватен сознанию любого композитора, которого он исполняет. Так, кажется, понятно, что таких нет. И как далеки все от этой простой необходимости.

________________________________

 

"до понимания настоящей – классической - музыки можно расти всю жизнь, некоторым это совершенно неподвластно..."

- Неудивительно. Музыкальный язык - высшая форма коммуникации. Образно-эмоциональная, художественная звуковая форма языка, априори подразумевающая и апеллирующая к высшей форме сознания, эмоционального, интеллектуального, духовного и художественного развития человека.

___________________

 

Смешно абсолютное непонимание людьми того, что музыка это не "вкусы" и "пристрастия" - а выражение интеллекта и души, которое в деталях читает профессионал. За секунду. Обескураживает наглость молодых и не очень молодых людей, начинающих "спорить" и "настаивать" на своих музыкальных убеждениях в разговоре с серьезным профи, совершенно упуская из своего сознания, что говорят не о "вибрации в воздухе", а о науке музыкального искусства, которой надо посвятить жизнь, да еще "при благоприятном сочетании звезд" в твоем гороскопе.

Адская уверенность неофитов сражает своей детской непосредственностью абсолютного отсутствия знаний и вкуса. Качеств, которые копятся десятилетиями кропотливейшей работы научного и экзистенциального характера. Полное отсутствие понимание того - ЧТО есть музыка делает наш мир хаотическим сортиром, полным наглых неучей.

"Музыка - дело моего вкуса и понимания", говорит неофит. Мудак. Музыка - это наука, где действуют строгие, стройные и четкие законы и вечное развитие таланта великой силы, при адски пытливом интеллекте. И не лезь со своим детским шаблоном в космос, где тебя еще не научили летать, и в который еще предстоит попасть, если судьба будет к тебе благосклонна.

_________________

 

Что же такое "опрощение" личности, о котором я бесконечно говорю, и как это связано с интерпретацией музыки?

Прямо и непосредственно. Один такт Шопена, где он весь выражается в своей метафизике духа, требует бОльшей тонкости твоего духа, чем дух самого Шопена, чтобы выразить и дать людям ПУБЛИЧНО самое интимное его души. Эссенцию тонкости его чувства и мысли в звуке.

И так с каждой личностью, выразившей себя в звуках. Вот и всё. Тот Шопен, которого вы знаете - чистый пролетарий-комсомолец. Или болван-немец, или малоспособный венский идиот-сплетник, или латиноамериканский крестьянин-бандит, или американский наглец, или итальянский "интеллигентный левак", или французский кривляка. Уже, даже СВР туповат для Шопена, потому как российский имперский шовинист. Многое для него уже не может раскрыться в музыке-сознании Шопена.

А вы говорите сельская масковская кансирватория. Или хмурая дойча хохшуля, которая и в туалет-то чисто ходить еще не научилась.

Шопена им подавай, на сладкое. Приготовленного тупыми бабушками в международной цэмше, пестующей музыкальных дебилов для вашей услады классикой.

_________

 

Вот не понимают люди, хоть убей - что бросить платок жестом Шопена надо учиться при огромном таланте лет 30. А это - один жест-фраза. 

______________

 

Живую музыку не понимает никто из консервативной профессиональной среды музыкантов. От Москвы до Н-Й, от Пекина до Токио - это душные провинциалы со школьными установками. Их идеал - перфектный школьный исполнитель - от Кисина-Соколова, до Плетнева-Поллини. Т.е. то, что не имеет к искусству никакого отношения. Мертвое школьно-академическое монотонное перебирание тонов выверенными перстами. Это ужасно, так как эта среда формирует "музыкальный мир", рождает его, обучает, воспитывает, "ведет по жизни", хоронит и снова по кругу. Искусства там нет и не будет никогда. Искусство музыки - удел мутанта-исполнителя, который будет приходить разок в столетие, если столетию повезет.

_____

 

Поразительна концепция "успеха" в музыкальном деле. Это не раздвигать рамки и границы того, или иного вида искусства, а насосаться от него гнилой кровью власти, денег и "славы". Потакая вкусам темной публики, не двигать и развивать искусство, а паразитировать на нем стало "нормой" и "стандартом" жизни. Потому что двигать искусство - это постоянный риск и вечное пребывание в Terra incognita. А общество этого не приемлет и не понимает.

У такого общества нет будущего, а его настоящее омерзительно пошло.

_____

 

Такого развития событий я не ожидал 30 лет назад. Был слишком наивен, чтобы представить идиотизм и невежество людей в его подлинном масштабе.

________________

 

Сегодняшний музыкальный мир это собрание всемирного быдла, на разные лады уродующего и насилующего душу музыки.

 

___________________________________________

 

ГЛАВКА 6.

Памятка для музыкантов-исполнителей от АГ

_______________________________________

 

В музыкальном деле сейчас главное донести до мирового сообщества смену парадигмы исполнительства. Играть на инструментах с любой скоростью, "красотой звука", "вдумчивостью", энтузиазмом или "степенью мастерства" ничего не даёт ни людям, ни музыке. Пора понять всем, что музыка должна жить под пальцами мастеров, питая слушателей соками жизни, неся смыслы и радость бытия. Всё, что не обладает этими качествами не имеет к искусству музыки никакого отношения. От полного и безусловного владения инструментом до умения воспроизвести живую фразу - дистанция огромного размера. Абсолютное ремесленническое мастерство и живая великая музыка это несопоставимые величины. Живой великой музыки нет очень давно. Она требует другого "человеческого материала", нежели тот, что был на планете последние сто лет.

________

 

интерпретатор обязан быть полностью адекватен сознанию любого композитора, которого он исполняет. И как далеки все исполнители от этой простой необходимости.

___________________

 

Я уже давно понял, что человечество умрет и погибнет не от "ядерного взрыва", а от воспаленного самолюбия. Каждый несчастный музыкант воспринимает открытия другого музыканта, как личное оскорбление. Это, конечно, ужасно.

Из-за этого болезненного состояния душ в музыкальном деле музыка, да и не только музыка, стагнирует.

__________

 

в Мюнхене с камерным оркестром я должен был играть пятый концерт Бетховена. Напоролся на полное непонимание музыки, более того — на полное нежелание понимания, и мы разбежались в разные стороны. Штутгартская филармония очень косная, оркестр — тоже: порепетировали и разошлись. В Лацио-филармоник в Риме еще один оркестр — ни в зуб ногой. Порепети­ровали, и я уехал домой.

_____________________

 

Самое изумительное, что произошло с композиторами по воле исполнителей, это то, что они все, как один, стали скучными, мрачными, тупыми, претенциозными, бессмысленным, злыми и приторно сладкими.

 

западное клише еще более омерзительно, чем советские вариации на тему "правильных музыкантов". И оба клише одинаково мерзки и одинаково далеки от музыки и искусства. К несчастью, на этом уровне живет и функционирует весь музыкальный бизнес, который люди уже давно "приняли" за музыкальный мир и жестоко обманулись.

 

___________________________________________

 

ГЛАВКА 7.

АГ о себе

____________________

 

Я нищенствовал в жизни не раз.

И в совке, и на "западе".

И сейчас готов.

Музыка и свобода - мой мир.

 

Я подошел к "точке невозврата", когда почувствовал, что ничего не понимаю в музыке. Сначала интуитивно, затем осмысленно. Видимо, это и стало отправным пунктом сложного и долгого пути к глубокому пониманию музыки.

______

 

Последние 25 лет моей жизни были целиком посвящены поискам секретов воспроизведения живой музыки. Было мучительно трудно. Эти годы (после ухода со сцены в 1993 году) - сплошные срывы. Никакая из так называемых "школ" не выдерживает технической и эмоциональной нагрузки при живой материи в музыке. Рушится всё. Надо было создавать всё новое. И "технику", и "школу". В этом году, наконец, всё готово, всё созрело. Отныне моя музыка будет лечить и исцелять слушателей. Что и является первостепенной задачей музыки. Мне очень радостно, что удалось прожить и пережить весь путь, дожить до этого момента. Шансов было не очень много.

_________________

 

Любимый композитор – Шопен..

Немцы называют Баха пятым евангелистом.

И для меня он как Евангелие.

По Баху я молюсь, а по Шопену — живу.

 

Я очень серьезно занимаюсь религиозной философией,

даже получил специальное образование — во Франкфур­те. Во­обще считаю, что без знаний религиозной философии в европейском искусстве разобраться довольно сложно,

потому что оно — порождение христианской культуры. 

 

Также эти новые знания помогают мне понимать античное искусство.

 

Я потратил всю жизнь на научное, подкрепленное большими актерскими усилиями, влезание в кожу композитора, которого играю. Например, если исполняю Шопена, зри­тель должен видеть и слышать Шопена. То есть, Гаврилов во время концерта перестает существовать. Он растворяется, превращается в зеркало и оживляет душу того или иного композитора, спящего на нотном стане.

 

тогда я еще не знал музыки и всё приходилось угадывать, как делают музыканты-исполнители, "интерпретировать". Теперь, есть осознанность. Драгоценный дар, выстраданный за 25 лет мучительного труда. Знание каждого намерения любого композитора, если он даже и "работал" на подсознании (что часто у композиторов, но не может, не должно быть у исполнителя по определению).

 

У меня нет "личных" целей. Я независим ни от кого. Ни политически, ни финансово, ни социально. У меня не было коллективов, которым я был бы обязан поддержкой, я никогда не получал, и не "брал" ничего ни от каких государств, политически ангажированных людей или групп. Я абсолютно один в мире музыки, и в социально-политическом мире.
Это дает мне возможность говорить только от себя и только за себя. Но и "своих" интересов у меня нет. Музыка давно стала моим "я", искусство, в самом широком смысле слова, есть моя биосфера. Поэтому, говоря, как бы от себя, я, прежде всего, говорю от лица музыки и искусства.

 

 

В ленте мельком видел старинное знакомое - "с кем вы мастера культуры?". Задумался о своем "статусе". А правда, "с кем я"? Смешно получилось. Я представляю Россию которой нет, демонстрируя ее в Европе, которой тоже уже нет. Аномалия полная.

 

Аристократ духа – человек, живущий в миру, но не принадлежащий ему. Это рыцарь, служащий добру, любви, презирающий материальные ценности. Не знаю, удалось ли мне стать таковым, но я всегда стремился и стремлюсь к этому.

 

за этот год я очень ясно увидел необходимость написать книжку о музыке, музыкальном языке, философии музыки, эстетике и этике исполнительства, задачах исполнительства и тд. Люди не понимают что такое музыка, что такое исполнитель. Не понимает не только "публика", но и сами "исполнители". Это очень важно.

 

Детские стилистические классификации и рамки по полочкам нанесли и продолжают наносить сильнейший вред музыке, так как уводят нас от живых людей, живой музыки в мертвечину. Дураки-исполнители превратили всю музыку в кладбища с надгробиями, на которых мы видим лики убитых композиторов. Сегодняшний идиот-исполнитель играет не композитора-человека, и даже не стиль, а своё представление о стиле, вынесенное из "раб факоф" совка или американской подворотни. Живую музыку транслировать никто уже давно не способен. Не знают и не понимают языка музыки. Предстоит великий и долгий труд поколений по возвращению живой музыки к людям. 

_______________________________________

 

ГЛАВКА 8.

О душевной щедрости АГ(1). О любимых композиторах Андрея.

______________________________

 

Какие же безобразники, эти композиторы. Пьют немерено. Только с Мусоргским рассчитался, от его картинок сам начинаешь покачиваться. А теперь вот, Людвиг. Сколько он вдул пива и пунша, пиша финал фа мажорной сонаты оп 10, останется на его совести. Музыка, как Октоберфест. А почему-то пианисты не чуют, торопятся куда-то, спешат, какую-то фугетту недоделанную играют. А там - пьянка, веселая и чудесная. С огромной пивной кружкой, или с крепким пуншем.

Ребята, слушайте музыку, глубоко в нее входите, там вся жизнь. А не только "возвышенные чертоги". И не забывайте, какие композиторы хулиганы, почти все. Нам, пианистам, так низзя, конечно, работа наша спортивная, а им - можно. И как же чудесна музыка, что выражает даже кто и как пьет. Модест по-русски. Залихватски, стопарями опрокидывает, а потом шатается по улице, тоже по-русски. Амплитуда "качки" русская. А Людвиг по-немецки пьет, кружками, дозами, потом дисциплинированно танцует на две четверти и наземь не падает, только глаза налитые, но добрые. :)

Срочно надо записывать и с вами делиться, ребята. Счастье, смех и веселье. Молодцы композиторы! Модест и Людвиг порадовали меня от души своими пьянками в этом месяце, мне и добавлять не надо было, охмелили музыкой.

__________

 

О БАХЕ:

 

Бесконечно "взвешивая" и соразмеряя Баха и Генделя, всем сердцем любя их (всю жизнь они со мной, как два ангела), думаю всегда - чем же всё-таки "взял" Бах? 
Ведь он поглотил Генделя, как кит Иону. И не только Генделя, а весь мир. Философы задаются вопросом о христианстве - что первично, а что вторично, космос ли в Евангелии, или евангелие в космосе. Космогонично ли христианство? А черт его знает. Вопросы догматические, вроде "куры и яичка". Я знаю одно - Бах победил всех, и Генделя, потому что не заморачивался "земными делами". Скрипел зубами, что его "отправляют на небо" его патроны, не давая сочинять "танцульки". Но "общался" преимущественно с Богом. Я задаюсь вопросом кто в ком? Бах ли в христианстве, или оно в нем.

И, скорее всего, Бах победил и самое христианство. Оно погаснет (уже гаснет), а Бах никогда не "погаснет". Гендель весь на земле. Рыцарь, крестоносец, гордый человек.

Вот человек-то и проиграл. Выиграл Бог. Jesus ли, Jehova..Кто знает. Человек-Гендель проиграл космическому Баху с Богом. И мы все всегда проигрываем, когда отдаемся земному.

 

 

Полностью закончил работу над Гольдбергом.  …
… Что же получилось в конце-концов? Наверное то, что и должно было получиться. Гигантская по продолжительности пьеса звучит и "выглядит", как очень дорого отделанная драгоценными камнями старинная золотая шкатулка, в которой живут 30 крупных жемчужин.

 

И пришел Бах. Какой он в Гольдберге? Обыкновенный Светлый Рыцарь. Настоящий. Не выдуманный. Реальный. Можно потрогать. Никакой не булгаковский персонаж вроде печальных сумрачных рыцарей, летящих на конях. Нет, бедный Булгаков не туда зрил. Выдумывать ничего не надо. Он, тут. Живой. Напевает себе с улыбочкой "Фрережаку" ( Frère Jacques ), начищая шпагу (нашел в трех вариациях).

Живой рыцарь, скинувший церковную мантию. С уличными шуточками, строгий, опасный, но добрый и светлый. Прямолинейный и честный. Господин Бах собственной персоной!

 

Интересно и захватывающе "подглядывать" за Бахом через Гольдберг-вариации. Виден весь процесс. Как он отмеривает, взвешивает, рассчитывает пропорции. А главное - как он честолюбив. Так и видна за каждой вариацией его мина. "А сейчас я так напишу, попробуйте-ка сыграть с кистью руки, которой не на что опереться. А пятый палец тут я не дам использовать, поупражняйте независимость каждого пальца в отдельности. А вот вам ломанные терции, а вот вам октавы, а вот вам сексты, а вот встречные ходы интервалов. Слабо? Хе-хе." И над всем - победная физиономия. И только раз в десять вариаций из тридцати - "ну ладно, расслабьтесь, вот вам для души". Немецкий амбициозный зверь.

Удивительно, как я раньше всего этого не видел. Какие они живые все, эти славные ребята-композиторы.

 

 

Основное, что проглядели Гульд и многие другие (так же и я в записи DGG1992) в музыке Гольдберг вариаций - кроме необыкновенной, роскошной светской элегантности (этого нет ни в одном исполнении) - это поразительную театральность. Настолько изобразительную, что можно, закрыв глаза, увидеть что рисует Бах. Я хочу переместить ваше внимание на развлечения и оформление таких достопримечательностей времени, как, скажем, вилла Д`Эсте около Рима, или любые другие известные барочные увеселительные ландшафты. В музыке Гольдберг (как оказалось) всё это есть - фонтаны, зимние сады, шутихи, сюрпризы, немые картины и пр и пр и пр. это грандиозный спектакль, который проглядели все, 300 лет.

Баллада? Вот вам балладная музыка - трень-брень на лютне и возвышенный пафос музыкальной речи. Танцульки? Вот вам исторически сложившиеся танцы разных племен. Скорбная речь - пожалуйте, куплетные причитания. И тд.
Наполнять светскую музыку серьезным личным содержанием научились через позднего Моцарта к Шуберту, а оформили три мушкетера - Шопен, Шуман, Лист.

А в Гольдбергах - пожалуйте гаммка вверх, гаммка вниз, так, да эдак, во как я умею, а ты так смоги, и нос наверх.

Поэтому и смешно и любо :)

_________________

 

такого единства темперамента, душевного огня и мастерства, как в арии о "спешащих с благой вестью пастухах", не часто найдешь и у Баха, несмотря на его долгую жизнь в постоянном труде над своим гигантским талантом.

 

Если бы Бах, волею судьбы, не попал в распоряжение церкви, а приютился бы при каком-нибудь очень богатом светском любителе музыки, мир имел бы нескончаемый, невероятный источник развлекательной музыки. Вполне возможно, при его работоспособности, фантазии, честолюбии, космическом таланте, поп-музыка нашего времени стала бы вовсе ненужной. Вся история музыки стала бы развиваться по-другому. Мир был бы намного счастливее. Потому что с детства бы все купались в океане его фантазии, в живительных целебных звуках, которые сопровождали бы каждого от рождения до смерти. Какая невосполнимая потеря для всех

 

Бах настолько сливается с богом и верой, что сам им становится, "вживается в бога", а музыка - это его вселенная, которую он творит строго по законам науки. Эта не метафора. это факт! Бах пишет строго по законам математики, соединяя красоту математических пропорций с музыкой. Поэтому его музыка ПЛАНЕТАРНА. Она есть ЗВУЧАЩАЯ МАТЕМАТИКА. Только Бах не останавливается на тождестве математики и музыки, а как и положено богу НАПОЛНЯЕТ МУЗЫКАЛЬНУЮ МАТЕМАТИКУ ЖИЗНЬЮ.

Это волшебное наполнение связано с сумасшедшей сексуальной потенцией и бешеным огненным нравом. Божественное ему по плечу.
Поэтому БАХ СОЗДАЕТ ВСЕЛЕННУЮ МУЗЫКИ. На основе математики.
А все остальные, до сего дня - занялись делами человеческими. Ахами, да вздохами. И прочей "политикой". Поэтому они все НИЖЕ БАХА. Они в нем живут. По его законам. Они живут во вселенной, созданной им.

Вот так. Всё просто.

 

Да, "если о любви", только Бах. "Так уж вышло". Почему мелки все композиторы? Они все ("из великих") "не космичны" в выражении любви. Космичен только Бах. Остальные - "милые малые дети". Разнообразные и талантливые "земные художники". Суметь прорасти корнями "до ядра Земли" и вырасти до размеров универсума смог только скромный служка церкви Св. Фомы.

 

Бах - человек многогранный, земной, страстный. Абсолютный человек Ренессанса. Он любит быстрые темпы, у него огненный темперамент, он очень страстен, часто очень эротичен. Это огромный "земной" человечище. Играть его - наслаждение. Познать его - очень сложно. Но вполне возможно. Жизнь сейчас не так коротка, как прежде.

_______________________________________

 

О ГЕНДЕЛЕ

 

Корона монументального таланта Генделя - сюита соль минор. Эта музыка мне очень помогала всю жизнь. Она помогает преодолевать препятствия, пережить невзгоды, не утратить веру в правду, красоту, а главное - в людей. Как это всегда с серьезным мастером, - самое важное не то, что он желал воплотить, а то что сказалось, что вышло из-под его пера. А сказался весь опыт рыцарства и возрождения. Если кто захочет почувствовать аромат рыцарства, грандиозную эпоху европейского пути от средневековья до расцвета возрождения - вот это всё тут, в этой музыке. Как в документальном кинофильме. Бах тоже, по всей вероятности, мог бы нам поведать обо всём этом, но не судьба. А Гендель смог. Спасибо ему огромное и навсегда за это. За портрет времени в светских тонах. Без примеси какой-либо идеологии. Если бы не он, не имели бы мы звукового эпического документа великой эпохи. Бах и Гендель нам в помощь. 

 

Что особенно резко и ясно слышно (и "видно") в музыке Генделя - это светскость. Гордая аристократическая светскость. То, о чем мечтал Бах, судя по его душераздирающему письму из тюрьмы. Судьба ему не предоставила возможности жить светским человеком, заставив жить в жестких скромных рамках слуги церкви. В музыке Генделя отчетливо слышно как он наслаждается светской свободой.
Гендель "не стесняется" быть в миноре. Одна за другой его сюиты демонстрируют - и в начале, и в конце произведений - глубокий, ностальгический, гордый светский минор. Это очень романтическая тенденция и очень смелое поведение, без оглядки на правила и каноны. Замечательно использованы органные интонации в декламационных фрагментах музыки. Светское мощное звучание органа (!). До сих пор очень редкая краска.

В этой сюите именно "гордость" является главной линией опуса, гордость и светская изысканность всё еще рыцарского барочного времени.

 

Интереснейшая сюита номер 1. Как и всюду Гендель резко отличается от своего великого соотечественника и одногодки Баха.
Импровизационность - доминирующая черта характера Генделя. Бах никогда не позволяет чувственному вырваться за пределы рационального. Бах всегда подчиняет все чувства композиторской логике и мастерству, музыка Баха пропущена и отфильтрована многократно "церебральным процессом". Гендель же, наоборот старается как можно спонтаннее выбросить творческое ядро, креативную энергию. Старается почти не обрабатывать музыку сердца, отдавая приоритеты зову души, а не интеллекту. В этом, пожалуй, основное и главное различие между Бахом и Генделем. Безусловно, определяющую роль в этом различии сыграли судьбы композиторов. Бах - строго церковный слуга, Гендель - светский свободный человек, наравне с королями воплощающий свою индивидуальность, не в политике, а в музыке, но так же свободно, неподконтрольно и своенравно.

Возвращаясь к форме. Обратите внимание на прелюдию, первую пьесу, "открытие". Это чистая импровизация. Гендель до того желает спонтанности здесь, что музыку НЕ ПИШЕТ. Прелюдия - это набор указаний автора из какой тональности в какую должен двигаться исполнитель. И всё. Текста тут нет.

Музыка остальных номеров свежа и непосредственна, как и всё "сольное" у Генделя. Прекрасна жига - с победными кличами труб и всевозможных горнов. Тут слились в его воображении все "кличи" духовых - от военных побед, до кричащих охотничьих рогов. Довольно дикая европейская культура.

Гендель не так искушен в композиторском деле, как Бах. Разница в мастерстве и темпераменте между ними, как между Бетховеном и Моцартом. Бетховен - корневой, земной. "Саваоф", как звал его Петр Ильич. И, как все грозные боги, немного ограничен и примитивен. Моцарт никогда не "опустится" до аматерских приемов, какими пестрит творчество Бетховена. Какое-нибудь завывание фортепиано на одном пассаже или аккорде, раздуваемое бесконечным повторением на крещендо-диминуэндо. Это очень примитивно для филигранного мастера. Мастер-композитор обрамит ту же идею в изящно сделанном фрагменте музыки в композиторском блеске и разнообразии. Но для этого надо обладать мастерством Баха, Моцарта, Шостаковича. Таких больше нет. Поэтому Бетховен "колотит" по одному арпеджио или аккорду, Гендель срывается с фуги на "абрадакабрическую псевдополифонию", забывает обо всем, и закусив удила, мчится как конь по степи.

Вот такие параллели - Бетховен-Гендель.

Бах-Моцарт-Шостакович.

 

Бесконечно "взвешивая" и соразмеряя Баха и Генделя, всем сердцем любя их (всю жизнь они со мной, как два ангела), думаю всегда - чем же всё-таки "взял" Бах? 
Ведь он поглотил Генделя, как кит Иону. И не только Генделя, а весь мир. Философы задаются вопросом о христианстве - что первично, а что вторично, космос ли в Евангелии, или евангелие в космосе. Космогонично ли христианство? А черт его знает. Вопросы догматические, вроде "куры и яичка". Я знаю одно - Бах победил всех, и Генделя, потому что не заморачивался "земными делами". Скрипел зубами, что его "отправляют на небо" его патроны, не давая сочинять "танцульки". Но "общался" преимущественно с Богом. Я задаюсь вопросом кто в ком? Бах ли в христианстве, или оно в нем.

И, скорее всего, Бах победил и самое христианство. Оно погаснет (уже гаснет), а Бах никогда не "погаснет". Гендель весь на земле. Рыцарь, крестоносец, гордый человек.

Вот человек-то и проиграл. Выиграл Бог. Jesus ли, Jehova..Кто знает. Человек-Гендель проиграл космическому Баху с Богом. И мы все всегда проигрываем, когда отдаемся земному.

 

_____________________________________

 

О БЕТХОВЕНЕ

 

Людвиг чист, какими бывают ангелы или дети

 

Бетховен - самый большой романтик всех времен и народов. Рядом с ним Шопен - сухой прагматик. Границы и ученические классификации так же смешны, как Федосеев в классике. Абсурд для недомерков

 

Понять Людвига можно только  прилично пожив на свете. Иначе, вместо Людвига всегда будет получаться карикатура. Уж очень сердце у него обнаженное, но чувство его огромного сердца почти никогда не обманывает этого прекрасного большого ребенка.

"Я думал, я встречу царя поэтов, а встретил поэта царей" - воскликнул разочарованный Людвиг после недели денной и нощной эйфории общения с Гете. Обмен опытом шел за фортепиано, и вербально.

Гете не остался в долгу - «Этот Бетховен — малоприятная и совершенно необузданная личность. Разумеется, человек он проницательный и умный, и трудно не согласиться с ним, когда он утверждает, что этот мир отвратителен. Однако я вынужден заметить, что присутствие в этом отвратительном мире господина Бетховена вовсе не делает мир более привлекательным».

В переводе на современный русский язык Бетховен сказал Гете - Ты г-но, а я-то думал..

На что Гете ответил - Сам г-но, хоть и хорошую музыку пишешь. Учился бы вести себя, неотесанный мужлан!

Суммируя итоги "встречи на высшем уровне" ( а уровень действительно "выше некуда"), думаю, историческая правда на стороне великого Людвига. Уверен, что Гете не мог не почувствовать слабость своей позиции, как "умнейшего цивилизованного придворного".

Всё-таки, жить в несовершенном обществе и быть свободным от него никак нельзя цивилизованному человеку, а Бетховен хотел этой дикой свободы и обладал ей. Но жестоко за нее платил. Думаю, также, что Гете не мог не позавидовать такой свободе, но его разум, конечно, отвергал подобное существование, "как позицию, стоящую рассмотрения". А наслаждаемся мы, всё же, не мудростью логоса у Гете, а мудростью сердца у Людвига. Слушайте сердце, дамы и господа. У сердца "зрение" самое зоркое.

 

Ну что я могу сказать об этом шедевре Людвига? "Немотствуют уста", как любил говаривать Веничка. Это, для меня, лучшая соната из всех 32х.

Удивительная, гречески стройная "увертюра" - первая часть поражает чувством пропорций. Античной красотой, сдержанностью и скромной грацией..

Вторая часть - Largo e mesto. Он писал, уверенный, что жизнь кончена. Глухота себя проявила так явно и жестоко, что сомнения в ее исчезновении и возможном излечении испарились. Глухота для музыканта? Насмешка Творца? Издевательство Мефистофеля? Приглашение в Ад?
Да, Бетховен отныне живет в аду, до конца, и не пускает себе пулю в лоб, о чем думает и терзается в этой безумной музыке второй части! Вы услышите там его рыдания.., да, по себе. А что делать? Кто еще отрыдает по тебе? И он плачет. И я с ним..И вы поплачьте. Легче будет.

Умница, силач Людвиг. Как я тебя люблю за это, как уважаю! Что не струсил, не ушел, а стал расти. Жить дальше.

Менуэт. 3 я часть. Более шармантного юмора и достойной опеки любимых трудно себе представить. Забота с улыбкой в каждом тоне. В Средней части менуэта ирония на уровне лучших страниц Гете и Шиллера.

Финал - апофеоз мужества и юмора. Шутка за шуткой искрится юмор. Как шампанское. Не могу представить, что это писал немец! Что это писал *желчный* Людвиг.

Да, его желчь была лишь краской, маской, прикрывающей ангела, всё понимающего ангела жизни, любви, простоты чувств и демократии.
Гете ничего не понял в нем, увидев только желчь и горечь. Дурак ты, тайный советник Гете! Не разглядел Людвига, а он так к тебе потянулся. Ну и черт с тобой. Тебя уже почти забыли, кроме школьных программ, а Людвиг всё ближе и ближе.

И дай ему Бог быть раскрытым по-настоящему. А не по солдатски-караянски бездарно, тупо по берлин-филарамонически, идиотически люто примитивно.
Живи Людвиг нам на счастье и радость!

 

Людвиг прекрасен тем, что наполняет классические формы огромным содержанием. Каждая нота - живущий организм со своим смыслом и эмоцией.

В этом он, конечно, невероятно романтичен, в наполнении жизнью каждого тона, и, в то же время, так классичен по форме. Это очень трудно передать, т.к. при наполнении таким ядерным содержанием, форма взрывается. Именно так и должен звучать Бетховен - всё время на грани взрыва. И в forte, и на piano.

Никто об этом и не думает. Давным давно живет на сценах одна форма, которая из года в год становится всё бледнее. Последние проблески содержания пытался передать технический беспомощный талантливый, слабый и глупый Фуртвенглер...

В странное время мы живем, когда мир заполонили наглые славянские дикари, не нюхавшие культуры, а европейцы давно и напрочь забыли ее, довольствуясь мертвыми пыльными формами. Sad, как говорит один широко известный дурак в твиттере.

 

Вот Людвиг прибежал и сердито, как всегда, заершился, заерепенился, загорячился - это я, это я научил каждый тон говорить!! Конечно, Людвиг, никто и не спорит.


Какую жалкую картину нам рисуют исполнители уже более сотни лет в сонатах Бетховена. (То же и в симфониях). Там громы и молнии, уничтожение зла, торжество свободы, "аннигиляция" всякой нечисти. Полет души, космос, отчаяние и победы. И всё гигантских размеров, мифических. Бескомпромиссная победа добра над злом. Повсюду. Через войну и страдания. Бетховен как Зевс мечет молнии в любую несправедливость. Что же мы слышим вместо этого? Какие-то "переборы, хождение на цыпках" ленивых кастратов. Конечно, пусть попробуют взорвутся "неподецки"! Во-первых нечему взрываться, а во-вторых потеряют и текст, и голову, и жизнь. Это ж как надо трудиться и какой риск брать на себя! Какой оркестр выдержит эти паузы, громы, стоны, шепоты, свободу выражения. Всё у всех развалится, особенно при "поточном", "конвеерном" методе работы современных музыкантоподобных человекообразных. Что же мы "имеем" на мировой сцене?

Вместо этого великолепия свободы и космических пропорций слушателя кормят карикатурами уже две сотни лет. "Их представление о классике". Классическая соната? Значит ходом на цыпочках. Так нас учили тупые провинциальные педагоги. Почему тупые и провинциальные? Потому что других не было и нет. Даже г-н Г.Нейгауз - неизбывная советская провинция. Что уж там о всяких ЦМШ сетовать. О европейских нахалах, вроде карикатурных баренбоймов-аргерихов, и говорить не приходится. Эти вообще не имеют представления о музыке, ибо в крови не имеют генов культуры. Она им не привилась бы и при желании, по несчастью их рождения без культуры в крови, голове и сердце.

 

у Бетховена и ярость и сила будут поболее и пострашнее, чем у Шопена. Даже в очень медленных частях и грозной обманчивой тишине. У Бетховена гораздо большая концентрация веских чувств, чем у кого-либо. Слышим ли мы это в исполнении сонат Бетховена? Ни-ни. Даже и тени нет. А должно сверкать всё в них не менее, чем в этом этюде. Смущает бедных музыкантов инструментарий композиторов. Тут, у Шопена "октавы", у Бетховена "классический стиль". Если видите огонь, гром и молнии - то это значит, что вы видите именно огонь, гром и молнии. Извольте их дать слушателю, изобразить. А уж какова форма - классическая ли, романтическая - это ваши проблемы, господа исполнители. Только нам, слушателям, этого знать не надо, нам надо видеть, слышать и чувствовать гром, молнии, и огонь. И не надо стушевывать и заливать всё мертвыми формами. Это называется - профессиональная несостоятельность, когда публика столетиями кормится формами, а не содержанием. Понятно, что далеко не каждому по силам дать то, что заложено в музыку Бетховеном, но, чтобы столетиями ни-че-го? Это уж слишком. Нам надо слышать как "бездна с бездной" говорит. А не немощь беспомощных ремесленников, уродующих великую музыку.

 

Hammerklavier - Она очень проста на деле. Там Людвиг немного опередил время и показывает в музыке процесс мышления. Очень простыми средствами. Композиторы только в 20 веке стали использовать эту философскую музыкальную тему. Людвиг сделал это первым.

________________________________________

 

О МОЦАРТЕ

 

ре-минор К-466 – по-настоящему Золотая Вещь.

 

Прелестная ария "Vorrei spiegarvi, oh Dio!" Надо просмотреть сотни записей, чтобы найти, хотя бы относительное попадание в темп и характер. До качества исполнения "руки даже не доходят". Не чувствуют. Не понимают. "Опрощены". Кстати, до сих пор не слышал (за всю жизнь!) попадания в тон первых тактов реквиема. Всё мимо. Не летит душа в облаках. Все или "жмура тянут". Или душа торопится на обед.

 

__________________________________________

 

О МУСОРГСКОМ

 

Мусоргский - гениальный человек, превзошедший в музыке почти всех по масштабу дерзаний.

В глубинах, которые открыл Мусоргский вся Россия, со всей историей и метафизикой.

Сначала пьяная гулянка(непонятая еще никем, хотя он мудакам намекал) потом фэнтезиланд какого нет нигде ни у кого.- Наполненный грустью, мудростью, юмором, сюром и раем.

Римский - академический фальшивый мудак. А Мусоргский - музыкальный Гомер.

 

Охват несравнимый. Модест как Шекспир в *Борисе*, а Петр Ильич прекрасен, в светской бодяге Пушкина

 

Удивительно живые глубокие музыкальные произведения. Их не так много. В таких произведениях отражается весь композитор-человек. Тогда ткань музыки действительно наполнена кровью, жива, пульсирует. В музыке "Картинок" очень много водки. И немного красного вина.

_______________________________________

 

О РАХМАНИНОВЕ

 

Etude Tableaux F sharp minor.

Одно из моих любимых фортепианных произведений Рахманинова. Кипящая Москва, внутренний и внешний мир, колокольный звон повсюду. Вся Россия - метафизическая и портретно-живописная - в рахманиновском "колоколе восприятия" православной старинной дореволюционной Матушки-России.
Жизнь прорывается из музыкальной ткани прямо в космос. Еще и между тонами звонов Сергей Васильевич успевает "подсыпать" щемящей тоски, но мимолетной, только от радости бытия.

________________________________________

 

О СКРЯБИНЕ

 

Четвертая соната. Соната, с которой начинается зрелый Скрябин.

Скрябин ясно излагает свои мысли, что делает его музыку очень классичной, несмотря на новые формы и элементы джаза, которые в этой сонате очень явственно слышны.

Во вступительной части этого одночастного компактного произведения, Скрябин показывает как рождается идея из скрупул, из "зерен", которые он помещает в космос (мелодия в верхнем голосе), музыка невероятно эротична, пронизана наркотическим ощущением близящегося экстаза, через изнеможения плоти. Вторая, активная, моторная часть представляет именно космический полет и высвобождение всех духовных энергий, завершающееся чувственным экстазом, торжеством свободного полета души в бесконечном космосе.

______________________________________

 

О ВЕБЕРЕ

"Gran Duo Concertant"

 

Хорошая, стильная, легкая, элегантная и очень виртуозная музыка. Всегда удивлялся - как можно писать такую веселую, жизнеутверждающую музыку, при трудной жизни, да еще и с чахоткой. Только не так давно открылось, что дух, всё же, первичен.  

__________________________________________

 

О ФЕРЕНЦЕ ЛИСТЕ

 

Соната си-минор  – это мир гетеросексуального романтика-философа, гедониста-женолюба и человека чести.

Хохочу во всё горло в фуге сонаты. Что есть, конечно, его навязчивые "соблазны" и его "отмахивание" от них."Чур, чур меня". Это настолько остроумно сделано, и, конечно, возможно только при помощи полифонии (голоса, сводящие с ума отовсюду, ехидные и "убедительно" зовущие ко "всякого рода растлению"). С одной стороны невероятно чисто и, как бы, "наивно", с другой - ужасно смешно. Уж не знаю, смешно ли только сейчас, и ему было не до смеха, борясь с сатаной, или он сам ржал, когда писал. Не важно.

Мы часто принимаем for granted эти чудесные "классические" фрагменты. Но, ведь это надо было услышать, пережить, вообразить в художественном образе, перевоплотить в музыкальные образы и положить на бумагу, передав нам навеки.

Какие люди! Какие заслуги!

 

Это манифест свободного гетеросексуального европейского поэта-демократа, делящегося своим жизненным опытом и переживаниями, накопленными с юности до сочной зрелости.

В ней - свобода и независимость сложного рафинированного духа человека-поэта, большого художника.

 

Сейчас сыграл сонату целиком. … Ощущение грандиозное. Прихожу к выводу, что это самое грандиозное, что есть в литературе. И вообще, этой музыки еще никто не слышал. Даже я не слышал в душе и мозгу. В яви - она сильнее. Родилось что-то такое, чего я сам не ждал. Только ее (сонату??) нельзя "играть".

Её можно только жить. Это не музыка - в общепринятом понятии "игры на инструменте". Это сгусток жизни. Музыкальный протуберанец.  Его Жизнь.

Лист "обошел"  Шумана. И Шопена. Он всех перекрыл. По яркости образов, смыслам, грандиозности замысла и воплощения. Только сыграть это почти невозможно. Но нужно!

_______________________________________

 

О ШУМАНЕ:

 

Роберт - это безумные ночи, "безумные" в смысле безумно прекрасные. И, хотя этот карнавал венский, он, конечно же, ни к какой географической точке не прикреплен.
Это карнавал жизни, это карнавал сознания Роберта. Он прекрасен - человеческая красотой, культурой, фантазией, талантом, мышлением, сознанием.

 

Шуман, Шуман. Роберт, Роберт. Как он прекрасен и многогранен! Уж, коли мы "играем" в игру современных параллелей, то, как я говорил, в романтическом надрыве - это Фредди, в калейдоскопичности, кинематографочности и причудливости образов - это Спилберг, по глубине сказочных образов - Гофман, по идеалистическим, символическим и футуристическим прозрениям - Метерлинк. И всё в одном. Удивительный композитор, для исполнения и слушания которого надо "слишком много знать".

 

Всю жизнь играл "Бабочки" Шумана, дважды записал, попав в "высоко-выдающиеся интерпретаторы" Шумана ("highly distinguished", журнал "Граммофон" 1989) и ничего не видел и не понимал. Как и все музыканты.

Играя сегодня - магия, волшебство, рождественский подарок, сладостный "musical bon-bon". Каждая нота имеет значение и краску и, даже вкус. Потрясающий композитор. Его очень трудно передавать, поскольку у него не-ве-ро-я-т-на-я плотность образов. "Фрагментарное идеалистическоехудожественное образное мышление". Это я всегда знал, и все музыканты это знают, отгадывая (как и я прежде) 0.1 процента образов и играя абракадабру сплошным потоком. Но ладно фрагменты и образы во фразах, но и каждая нота у него - образ. И нет разницы между басами, дискантами, средними голосами - всё живое, живые образы. Ничего похожего нет ни в литературе, ни в театре, ни в кинематографе. Разве, у Метерлинка где-то, порой.

Еще важная деталь для интерпретаторов "из будущих периодов", по ироническому эпитету Зощенко, мы забываем, что в те романтические времена музыка затмевала и заменяла все визуальные виды искусств, кинематографа не было, фотографии почти не было, театры были с ограниченными техническими возможностями, а музыка являлась пространством, дaже не 3D, а 100D. Это надо помнить каждую секунду, создавая магическую музыкальную реальность. Поэтому надо постичь каждый тон. Тогда получится живая жизнь в музыке, и придет живой композитор. И будет "The meeting". Более интересный и важный, чем встреча с инопланетным разумом, о котором мечтают, и которого так ждут люди.

 

Шуман - это сказочник с душой современной рок-звезды на немецкой (романтической) почве. Вот такая интересная комбинация.

 

Вернулся сегодня к Шуману, Симфонические Этюды. После путешествия в космосе: Лист-Мусоргский-Бах-Бетховен.

Неутешительные для них для всех новости, Роберт, в этом произведении, сильнее их всех. Никогда не думал, не ожидал, поражен.

____________________________________

 

О ШУБЕРТЕ

 

Сочетать в исполнении мужество, красоту и нежность, не нарушая баланса этих трех основных качеств сердца романтика-идеалиста, очень и очень трудно.
Шуберт будет всегда близок, потому что имел мужество всю жизнь петь красоту одиночества. Вечный одинокий странник, вандерер. Невозможно тронуть сердца больше, чем когда удается красиво пропеть одиночество - главную тему жизни каждого человека.

______________________________________

 

(СМ. ПРОДОЛЖЕНИЕ)


текст не вмещается в один пост, поэтому размещу в трёх -

Воскресенье, 21 Января 2018 г. 10:08 + в цитатник

 

 

**СОЗНАНИЕ, ВЫРАЖЕННОЕ В ЗВУКАХ** -

(несколько слов об Андрее Гаврилове)

____________________________________

 

Эпиграф:

** Музыка - наивысшая форма философии, изучающей мир** (Андрей Гаврилов)

 

** Музыка - идеальная форма жизни** (АГ)

 

** Музыка это, прежде всего, нравственная величина!** (АГ)

 

**Верьте Музыке: проведет Сквозь гранит** (Марина Цветаева)

 

** Сегодняшний мир музыки это болезнь и позор** (АГ)

__________________________________________

 

ВМЕСТО ПРЕДИСЛОВИЯ:

ЧЕЛОВЕК №1 В МИРОВОЙ МУЗЫКЕ

После выступления А. Гаврилова в Карнеги-Холл газета «Нью Йорк Таймс» провозгласила его «величайшим артистом современности».

_________________________________________

 

ГЛАВКА 1.

Вступительная

______________________

 

Эти несколько слов об АГ я давно собирался написать (и вывесить постом здесь), но сознательно откладывал это до конца декабря.

Причиной этого откладывания был небольшой suspense, приключившийся со мной в октябре) –

по прочтении поста Андрея от 22-го числа:

 

**Думаю закрыть нашу страницу, уйти из музыки и уехать на острова. До конца декабря решу и определюсь**

 

Но затем, слава Богу, появился пост от 4-го декабря, с таким, вот, супертекстом:

 

** 25 лет отшельничества подошли к концу, …

За это время (25 лет) удалось главное:

- полностью расшифровать музыкальный язык

- глубоко понять психологию и философию каждого композитора (из тех, кто наиболее интересен),

- смыслы музыки и ее роль в жизни человека.

- освоить и развить новые формы

исполнительства.

 

Труд, который у меня занял наибольшую часть времени - пережить это количество информации в личном опыте и переложить в художественные образы, по ходу поменяв всю технику игры на фортепиано. Заняло 30 лет. Только сейчас удалось всё системно воплощать.

 

Оставшуюся часть жизни посвящаем исключительно музыке, общению с ней и в ней,

и очистке мозгов и душ мировой публики.

Она не виновата, что так поглупела за последние 30-40 лет, виноваты мы - музыканты.

 

Я же продолжу, по мере сил, создавать живую музыку в мертвом мире**

_____

 

После этого  я уже спокойно и патыхэнэчку составлял, мысленно, эти *несколько слов*, а сегодня взял, и вербализовал бесхитростные мыслишки свои)..

А мыслишки, в башке моей, вертелись такие вот, примерно -

 

ГЛАВКА 2.

Вводная

____________________

 

Начну издалека, и скажу вот о чём:

я ни разу не эксгибиционист, и сеансы стриптиза души мне не близки, но сейчас я признАюсь в одной не то чтобы постыдной, но невыпячиваемой (скажу так) вещи:

до последнего времени я был почти равнодушен к фортепьянному сегменту классической музыки..

И даже игра родной сестры моей – прекрасной пианистки, изумительно чувствующей Природу Музыки, не убеждала меня..

 Был, конечно же, некий *джентльменский набор* опусов, при прослушивании коих в душе моей совершалось то, что гревние дреки обозначали словом *катарсис*  - я имею в виду, цумбайшпиль, *Оду к Радости* (желательно, в исполнении очень большого хора), или, скажем,

хоральную прелюдию фа-минор  Ивана Севастьяныча - *взываю к Тебе, Господи* - причём мало кто, на мой дилетантский вкус,  исполнял её правильно..

Ещё я всегда любил (и люблю)  вальсы 7 и 10, мазурку-24, ноктюрн до-диез минор,*фантазию-экспромт* (Шопен), и т.д., и т. п.., но всё это было вопреки исполнителям этих чудесных вещей, ибо *хороший парфюм трудно испортить* (с – Андрей Гаврилов)..

Но, в общем, повторюсь – я был почти равнодушен к фортепьянному сегменту классической музыки, и чтобы как-то разобраться с этим перманентным дискомфортом в себе, и внести ясность в свои отношения с фортепьянной музыкой, я вынес себе приговор о двух пунктах) –

1.*проблема не в Музыке, парниша, а в тебе*

2. *у тебя, парниша, далеко не абсолютный муз. слух – смирись с этим*…

 

И вот, в последний, буквально, год, всё изменилось и перевернулось: я стал слышать Красоту Музыки. А помог мне в этом, сам не ведая того,  великий  гениальный Андрей Гаврилов.  А дело в том, что в постах АГ я нашёл ответы на все свои вопросы – касательно Музыки..

 

Подробнее, об этом, ниже, а прямо в этом месте текста полагаю уместным сказать вот о чём:

 

до этого самого *последнего времени* АГ был для меня *одним из*.. Имею в виду ту россыпь отечественных талантов и дарований 70-х – 80-х (20-ый век), побеждавших на конкурсах им. Чайковского, и т. п. Вот несколько имён  навскидку,  по памяти  - помимо самого Андрея Гаврилова:

 Надя Павлова (балет), Виктория Муллова, Сергей Стадлер, Вадим Репин (скрипка), Михаил Плетнёв, Евгений Кисин (ф-но), и т.д…

 

Так вот, на сегодняшний день оказалось, что все эти музыканты-исполнители выступают в двух совершенно разных лигах, а именно:

 

в первой из них – в Элитной Лиге – всего один человек.

Это - Андрей Гаврилов.

 

Все остальные, включая все знаменитые имена последних пятидесяти (плюс-минус) лет –

в Потребительской (низшей) лиге,

ибо их всех объединяет одно:  они, все как один, не понимают Сути и Природы исполняемых, ими, муз. произведений. То есть, у всех у них полное непонимание  Замысла Автора того или иного муз. опуса.

Такой вот, шокирующий, быть может, обывателя, вывод делает АГ.

Причём, не только вывод делает, но и, что драгоценно, наглядно  показывает и доказывает обоснованность и правоту своего вывода.

Доказательства эти будут приведены ниже, в соответствующих главках сего поста, но я подчеркну, что для Андрея все эти доказательства ни разу не самоцель,

ибо всё эти самоочевидные (для АГ) моменты отмечаются им лишь затем, чтобы помочь слушающему Музыку понять и постичь ея.

 

Да и то сказать –

АГ ЖИЗНЬ положил – на постижение и понимание Музыки – в отличие от всех остальных сегодняшних раскрученных фигур..

 

Цель же АГ – возвращение Человечеству  Первозданной Красоты Музыки. (Это – не пафос).

 

Добавлю, также, что после года прослушивания  *лекций* в своеобразном уникальном *университете* АГ в фейсбуке –

NB! - **Инет - щастье и божья милость нам, дуракам** (c–  АГ) -

где после каждой, практически, *лекции* Андрей показывал, садясь за рояль, как дОлжно исполнять то или иное произведение –

я целиком и полностью разделяю взгляды и выводы Мэтра о музыке и о людях, и, в частности, с этим его высказыванием:

** Музыку сегодня некому транслировать и некому воспринимать**..

 

И ещё -

я ни разу не мистик, и не создаватель (себе) кумиров, но когда думаю об Андрее Гаврилове -  отчётливо вижу и понимаю:

то, чем занимается Андрей, есть Подвижническое - нет, больше! - Посланническое Просветительство.

Надеюсь, по прочтении всего поста, станет понятно, что слова эти (о просветительстве) никоим образом не являются ни преувеличением, ни, тем более, бездумным пафосом..

 

Ну и ещё вот о чём:

 

Умнейшая МЦ говорила, что ближе всего к Богу – музыка.

Лейтмотив всего корпуса высказываний АГ – об этом же.

 

 

ГЛАВКА 3.  

Мои впечатления об АГ-человеке.

___________________________________

 

Характеризуя Андрея как человека, скажу вот о чём:

Уже в Др. Греции знали -  *Музы не прощают тщеславия*. От себя добавлю-уточню:

Εὐτέρπη – Муза Музыки и Поэзии – в особенности.

Вот что бывает с теми, на кого осерчала Евтерпа – привожу слова АГ:

**Идя на компромисс  …, художник совершает преступление против искусства, против таланта, против собственного же народа. И это самоубийство - творческое и физическое. И, что самое важное, нравственное падение**

 

Это я к тому, что Андрей никогда ничем и ни разу не предал Музыку..

 

А что касаемо тщеславия - я чрезвычайно рад проконстатировать, что в Андрее этого самого тщеславия нет ни грамма. Просто абсолютно нет! Многолетняя работа над развитием своей собственной души привела его к полному избавлению от всех этих мелких демонов: тщеславия, гордыни, высокомерия, лукавства, и т. п. ..

И ещё одну вещь в Андрее мне чрезвычайно приятно констатировать:

в нём есть то, что я называю Высокая Простота.

Таким словосочетанием я обозначаю умение человека говорить простым языком о самых важных и сущностных вещах..

 

И ещё: ежели мы согласимся с тем, что антропология (в широком смысле) – это наука, изучающая (в том числе) духовную составляющую природы человека, то  я обязан проконстатировать:

А. Г. – выдающийся антрополог-эмпирик,

ибо  в основе его знаний о природе человеков лежит личный опыт Андрея, опыт, и ещё раз опыт.

И выводы его о человеках – апостериорные..

Вот что сам Андрей говорит по этому поводу:

** Мне потребовалось быть с христианством, быть с церковью 20 лет, 30 лет занятий философией, и 40 лет размышлений о природе и возможностях человека**

 

А эта беспощадная война, объявленная Андреем всему быдлу и всей черни от музыки, неимоверна важна в свете уже наступившего Будущего для человечества, ибо это самое человечество стоит, сейчас, аккурат на развилке, и никто с определённостью не скажет, куда  так называемый *хомо сапиенс* двинется – то ли в сторону *тёмных веков*, то ли в сторону Света, Добра и Красоты..

 

И ещё:

Андрей - редчайший Рыцарь Культуры (а в Искусстве Музыки он вообще – один!), который, аки мощнейщий бульдозер, счищает с неё коросту лжи, патину лицемерия, и завалы беспрерывно насаждаемого дурновкусия..

 

NB! – к определению *великий* применительно к Андрею: отвечая на чей-то коммент к одному из своих постов, А. Г. поясняет своему корреспонденту:

*величие состоит в том, чтобы не согнуться, и выстоять в битве за Красоту*..

 

И последнее:

то, что многие высказывания АГ до предела заострены (полемически), то, что он, временами, жёсток и крайне, на грани фола, резок в оценках, и т.д., ни разу не говорит о том,  что Андрей ставит себе целью кого-то там эпатировать, кого-то унизить, и т. п.. Нет, это простое проговаривание совершенно очевидных (для АГ) вещей. Это называние вещей своими именами.

Вот пояснение самого Андрея:

** У меня нет времени "плавно" выводить общество из добровольной духовной смерти. Отсюда мой радикализм. Я всем сердцем хочу вернуть обществу потерянную душу, и прежде всего вам, мои друзья**

 

Подчеркну: за всей этой внешней суровостью высказываний - потрясающая Душевная Щедрость АГ.

Душевная Щедрость – одна из ключевых качеств АГ- человека, ибо не будь в нём этого качества,

он давно уже плюнул бы и махнул рукою на нас,

и преспокойно, как и все деятели от музыки, состригал бы с пипла купоны-дензнаки, не думая ни о каком просвещении слушательской массы..

Одна из главок сего поста – об этом.

Замечу: Душевная Щедрость есть только в тех (у тех), в ком есть Душа. А ежели есть только душонка – никакой Душевной Щедрости нет,

и быть не может.

 

В этой заметке (посте) я не буду касаться высказываний Андрея о политике, и т. п. – интересующемуся достаточно будет прочитать вот  этот, хотя бы, евойный текст -

http://ehorussia.com/new/node/13095

 

а я же попробую показать ключевые эпизоды и детали доблестного и бескомпромиссного борения Андрея за Чистоту и Первозданность Музыки..

 

Что ж, пардон за длинное вступление, ибо гораздо интереснее и пользительнее читать прямую речь Андрея, нежели говорения о нём)..

И да - разумеется, я выбрал то из его речей,

что мне наиболее близко.

 

(см. продолжение)


На день рождения Ольги Арефьевой

Четверг, 21 Сентября 2017 г. 00:09 + в цитатник

в моём компьютере, в папке *Ольга Арефьева

около 40-ка песен, и, примерно, столько же фотографий (включая мои скриншоты с ютубок)..

Надеюсь, количество и тех и других будет регулярно увеличиваться)..

____________________________

 

А это мой стишок на её день рождения:

Читать далее...


Понравилось: 3 пользователям

важное – о языках (из комментов)

Среда, 20 Сентября 2017 г. 10:56 + в цитатник

… я спрашивал, всего лишь -

**где это ты таких слов набралась?** -

имея в виду не только сей пресловутый *хоррор*,

а и все эти идиотские (для русскоязычного уха) 

*хайп*, *хайлайт*, *холивар*, *саспенс* -

и прочие англицизьзьзьмы)..


поясню:

разумеется, я всё понимаю, дорогая) -

*тррррэнд* ))) таков, что бороться с новой волной 

наплыва в русский язык всех этих англицизмов -

дело глупое, и т.д.;

все хотят быть (или казаться) *продвинутыми*, 

шагать, так сказать, *в ногу со временем*, и т. д.,

но неужели *великий и могучий* не может, уже, объять 

и объяснить все эти элементарные вещи и понятия?)

я всегда делаю, кстати, скидку тем, 

кто живёт в иной языковой среде,

но даже их не одобряю -

за чрезмерное употребление в речи забугорных словечек)..

хорошего дня тебе)..

 

М. М. -

Уж не шишковист ли уважаемый Омояра? =)

 

 

).. 

не-а, ни разу, дорогой Мишель) –

 

хотя адмирала можно только уважать -

за всё сделанное им) -

не правда ли?)

другое дело, что я хочу, чтобы все языки жили) -

русский, украинский, белорусский, немецкий, 

французский, итальянский, и далее, по списку -

и чтобы жили не просто аки бедные родственники

аглицкого, а полнокровной цветущей жизнию)..

Сами, ведь, видите -

языки малых народов - исчезают,

а большие языки - скукоживаются,

и начинают выглядеть карикатурно..

NB! - недаром некоторые дальновидные народы -

посредством своих правительств - 

принимают законы об охране своих языков)..



Понравилось: 1 пользователю

ПОЭТЫ - vs - ПОЛИТИКА

Воскресенье, 17 Сентября 2017 г. 11:35 + в цитатник

сей пост посвящаю блистательному Мишелю Мурашову)..

_______________________________________________________

 

Сперва об общеизвестном) –


у многих Больших Поэтов есть блистательные строчки,

 
кои имеют прямое отношение к политике, 
и к так называемой *злобе дня*.


Примеров таких строк – миллион, и, возможно, 


знаменитая строчка О. Мандельштама (см. ст-ие *Ариост*) является лучшей из них..

 

Но я чуть о другом сейчас –


о том, что поэты, время от времени,

говорят о состоянии общества прямым прозаическим текстом,

а не только (и не столько) а-ля Гарик (Губерман), Орлуша (Орлов), usw.

 

И самое поразительное в этих прямых речах то, что

поэты на порядок лучше и точнее –

политиков, политологов, социологов, и прочих экспертов –

диагностируют положение вещей, и показывают суть проблем..

 

В своё время, читая великолепнейшего умницу С. Довлатова –

о том, что великий Жозеф Бродски не разбирался во всех этих вещах,

связанных с политикой, и т. п. –

 

**Он не боролся с режимом. Он его не замечал. И даже нетвердо знал о его существовании. Его неосведомленность в области советской жизни казалась притворной. Например, он был уверен, что Дзержинский — жив. И что „Коминтерн“ — название музыкального ансамбля. Он не узнавал членов Политбюро ЦК. Когда на фасаде его дома укрепили шестиметровый портрет Мжаванадзе, Бродский сказал: „Кто это? Похож на Уильяма Блэйка** -

 

я только усмехнулся,

ибо аккурат незадолго до этого прочитал одно из эссе Бродского,

в котором поэт рассказывает о нюансах (sic!)

работы механизма профсоюзов в североамериканских соединённых штатах)..

 

Впрочем, всё написанное выше – это всего лишь предисловие к тому,

чем я хотел бы поделиться с читающими сии строки, а именно: 

выдержками из интервью двухлетней давности великой Ольги Седаковой *Новой Газете*:
_________________________

 

** Для меня самое тяжелое впечатление — это то, что произошло с нашим населением за последние год-полтора. Тупая милитаристская истерия. Ну конечно, можно все свалить на массовую пропаганду, совершенно непристойную. Но все-таки у людей есть глаза, уши, разум? Если ты видишь человека, который заходится в истерике и кричит невесть что, как можно это всерьез слушать? Самое простое из объяснений: идти против течения всегда опасно, это в России хорошо знают**

 

**«Активисты» — горе нашей страны. Они настраиваются на волну и ловят, что может быть востребовано. В целом они чуют — востребовано насилие. Пытаются угадать, какое: что еще запретить, кого еще травить. Если завтра раздастся призыв ловить шпионов на улицах и в магазинах, охотников организовать такую ловлю искать не придется. «Послужить родине», это называется. И что с этим делать, непонятно, потому что люди в таком состоянии недоступны для диалога. Это похоже на одержимость**

 

** Нужно совсем не знать, не чувствовать собственной истории, чтобы затевать войны с Грузией и с Украиной, самыми исторически близкими народами. И так же с Европой. Для меня Россия (и допетровская тоже) в культурном отношении всегда была частью Европы.

Что значит отвернуться от европейской традиции? И куда повернуться? В Китай или в Монголию?**

** Все предлагаемые концепции «самобытности», вроде дугинской, мне представляются мутным бредом. Чем должна стать Россия, если она оторвана от человечества: если ее связи с Европой разорваны, а с Азией не установлены?**

 

** Я совершенно не могу объяснить себе этого желания выбирать насилие и зло. Какой-то самоубийственный инстинкт. Отделиться окончательно — это утопия при современном глобальном устройстве мира. Но отделиться содержательно, «идейно» — можно. «Мы не такие». Это значит, что у нас нет права, у нас не работают суды, у нас полный произвол? Это и есть самобытность? И ради этого почему-то готовы терпеть любые лишения? Чтобы «им» показать?**

 

** Конечно, этот психологический склад — шпаны — воспитан нашей историей. Я не думаю, что российский человек антропологически — какое-то другое создание по сравнению с европейским. То, что у нас сейчас происходит, этот взрыв агрессивности, он известен в истории. Обычно его связывают с каким-то национальным унижением. Видимо, многие у нас переживают конец Советского Союза как национальное унижение. Кончилось наше мировое величие, «двуполярный мир». Теперь нас «не уважают» (на этом языке «уважают» — значит, боятся). Надо, чтобы опять боялись. Как плохой подросток: «Я вам всем покажу!» У нас не было по-настоящему объяснено, почему рухнул Советский Союз и что он из себя представлял, вот теперь и говорят, что это результаты какого-то заговора, иначе могли бы и дальше так жить, и Гагарин бы в космос летал… Не было усвоено, что современная жизнь может быть продуктивной только на основаниях личной свободы, инициативы. Жили с ощущением, что произошло какое-то несчастье, что какая-то внешняя сила или «пятая колонна» сокрушила нерушимый Советский Союз**

 

** Никто не был готов к свободе, не было опыта, что с ней делать. И не было знания о том, как это бывает в мире. Сколько поколений выросло в полной изоляции, за железным занавесом! Может быть, поэтому время свободы было употреблено не лучшим образом. Но вряд ли можно было ожидать большего.**

 

** Хотелось бы, чтобы просто прозвучала правда, потому что чем дальше, тем глубже мы уходим в уже совершенно инфернальную ложь — обо всем на свете**

 

** Государство сейчас строится по военному образцу: каждое решение принимается без обсуждения и спускается вниз по вертикали власти. Это совершенный анахронизм в эпоху высоких технологий. У нас не верят в свободу человека: не верят сверху — и внизу не очень верят, наученные горьким опытом, что все равно ничего не получается.**

 

** Я не видела, пожалуй, среди наших новых конформистов такого, чье поведение у меня бы вызвало удивление. Все эти случаи довольно предсказуемы. Я не могу вообразить, чтобы нечто подобное случилось с Аверинцевым, Мамардашвили, Гаспаровым. Человек — не чистый лист, на котором можно написать все, что угодно, там уже многое написано. Конечно, он волен все это перечеркнуть — но такое редко бывает**

 

** Есть полярные представления о том, что ценно в России. Одно, в официальной пропаганде — это представление о России как о великой военной державе, с которой никто не справится. «Нас никто не побеждал». В этом представлении совершенно нет места для искусства, мысли, научного творчества. Мне встретилась статья одного из авторов «Русской Линии», где утверждается, что «мы проживем и без Толстого». Лев Толстой, конечно, в милитаристскую идеологию не укладывается. Про такой «патриотизм» он достаточно написал. Что на это ответишь? Да и Лев Николаевич без вас проживет!
Но Россия, которую люблю я и близкие мне люди, Россия, которую любят в мире, — это принципиально другая Россия. Никто не может любить военную державу: за что ее любить другим? Россию любят за то, что она дала миру. Это Достоевский и Толстой, позднее — Мандельштам, Ахматова, Пастернак, Солженицын. Это фигуры уже мировые, а не локально русские. Я видела, как в Англии переводного Мандельштама читали больше, чем английских поэтов. Музыку русскую любят, пожалуй, больше, чем у нас. Есть программы на радио сплошь из классической русской музыки, вплоть до новейшей — Шнитке, Губайдуллиной. Живопись. Научный гений. 
… 
Любят вот эту Россию. Россию, которая живет и мыслит — и значит, живет не для себя. А нам предлагают образ России, которая живет назло всем. Кому такая страна нужна?
________________________

 

В завершение, скажу вот о чём:

 

Марина Цветаева писала, что самые умные люди в мире – поэты. 

Читая прозаические тексты Ольги Седаковой -

 

ОС - 2 (286x287, 19Kb)

 

я каждый раз убеждаюсь в правоте МЦ)..

 

Хорошего дня всем)..

 

 



Понравилось: 1 пользователю

прощаясь с летом..

Пятница, 01 Сентября 2017 г. 21:12 + в цитатник

JACOB  GERSHWINE - Summertime..

Прослушать запись Скачать файл

 

ЛЕТО (700x438, 338Kb)



Понравилось: 5 пользователям

вспомним-помянем..

Вторник, 15 Августа 2017 г. 20:23 + в цитатник

несколько его песен я и по сей день люблю.. 

https://www.youtube.com/watch?v=gE988aZM2Cs

 

 



Понравилось: 2 пользователям

немного блюза..

Четверг, 13 Июля 2017 г. 05:03 + в цитатник

Ежели возникла бы необходимость выбрать себе личный девиз,

я выбрал бы вот это немецкое высказывание:

 

"Fürchte Gott, rede die Wahrheit, tue Recht und scheue niemand" –

"Бойся Бога, говори правду, поступай справедливо и никого не страшись"..

 

Ну а пока – немного блюза:

https://www.youtube.com/watch?v=_pXB1Mathqk

 

https://www.youtube.com/watch?v=bNoa4-Uw2bM

 

и суперпесня Ольги Арефьевой:

https://www.youtube.com/watch?v=wLW-8u8OUv4

 

 

БЛЮЗЫ.. (700x439, 42Kb)

 

Хорошего дня всем..



Понравилось: 3 пользователям

его лучшая песня..

Среда, 21 Июня 2017 г. 15:15 + в цитатник


Поиск сообщений в Такахаши_Омояра
Страницы: [25] 24 23 ..
.. 1 Календарь