Акварельные цветы, наполненные солнечным светом.  

Автор: Krzysztof Espero Kowalski

Еще одна галерея с цветами. На этот раз цветы акварелью. И что мне у сегодняшней художницы более всего нравится – крупные планы. Можно сказать МАКРО-живопись. В сочетании с яркими чистыми цветами производит очень хорошее впечатление… Конечно, здесь реагируешь более всего прочего на цвет. Думаю, в сегодняшней галерее каждый отзвучит на свою палитру. А  художница использовала ее почти всю…

   Канадская художница Marney Ward родом из провинции Онтарио, в семидесятых годах получила степень доктора философии в Университете Британской Колумбии. Ее работа была связана с искусством и поэзией Уильяма Блейка, увлечение которым привело ее к учителю Йоги, проживающего в Европе. Следующие десятилетия она посвятила трансцендентальной медитации. В начале девяностых, когда ее ребенок учился в школе, Marney Ward решила вернуться к своей первой настоящей страсти – живописи. В классе по китайской живописи она узнала различные приемы и манеры письма, изучила всевозможные проблемы связанные с материалами и свойствами воды….

• Тканевый переплет
• Переплет готовых страниц с использованием файлов
• Блок для блокнота
• Тканевый переплет
• Переплет для эстетов
• Блокнот со сменными блоками
• Переплет на лентах
• Переплет на шнурах
• Переплет-гармошка
• Обложка для тетради с кольцами
• Бархатная обложка
• Коптский переплет с использованием швейной машинки
• Обложка для зачетки
• Блокнот из готового блока
• Блокнот в тканевой обложке на пружине
• Переплет на резинках для денег
• Прозрачное окно с декором в тканевой обложке
• Переплет на лентах
• Альбом в переплете на лентах
• Книжный переплет (склейка)
• Обложка для паспорта
• Мягкая обложка с корешком
• Блокнот с прозрачной обложкой
• Переплет Лены Виноградовой
• Окошко в тканевой обложке
• Мини-альбом с тканевым переплетом
• Съемная мягкая обложка
• Переплет на ленточках
• Тканевая обложка
• Коптский переплет
• Основа для переплета альбома
• Переплет
• Японский переплет
• Переплет-гармошка
• Крепление на кольца в твердом переплете
• Сшивание
• Книга
• Самодельный альбом с протекторами
• Мягкая тканевая обложка
• Переплет для страниц разного объема
• Переплет-гармошка
• Тканевый переплет
• Меняем болты на кольца
• Альбом с кольцами – видео

Шпаргалки-МК

источник

Блокнот+мини МК

1.

 

МК - переплеты и блокноты, обложки для паспорта

 



Мастер-класс № 91

Мастер-класс №15

          Поставила себе задачу: собрать воедино по темам все свои ссылки и закладки (работаю сразу с несколькими провайдерами и все разбросано как зря). И на сегодня небольшая по количеству МК, но очень нужная тема.

1. ПЕРЕПЛЕТЫ:

Мастер-класс №1

Мастер-класс №2

Мастер-класс №3

Мастер-класс №4

Мастер-класс №5

Мастер-класс №6

Мастер-класс №7

Мастер-класс №8

Мастер-класс №9



Мастер-класс №10



Мастер-класс №11

Мастер-класс 12

Мастер-класс №13

Мастер-класс №14

Мастер-класс №16

Мастер-класс №17

Мастер-класс №18

Мастер-класс №19

Мастер-класс № 20

Мастер-класс №21

Мастер-класс №22

Мастер-класс №23

Мастер-класс №24

Мастер-класс №25

 

Мастер-класс №26

Мастер-класс №27

Мастер-класс №28

Мастер-класс № 29

Мастер-класс №30

Мастер-класс №31

Мастер-класс №32

Мастер-класс №33

Мастер-класс №34

Мастер-класс №35

Мастер-класс№ 36

Мастер-класс №37

Мастер-класс №38

Мастер-класс №39

Мастер-класс №40

Мастер-класс №41

Мастер-класс №42

2. СОЗДАНИЕ и ОФОРМЛЕНИЕ ОБЛОЖЕК

Мастер-класс №43

Мастер-класс №44

Мастер-класс №45

Мастер-класс №46

Мастер-класс №47

Мастер-класс №48

Мастер-класс №49

Мастер-класс №50

Мастер-класс №51

Мастер-класс №52

Мастер-класс №53

Мастер-класс №54

Мастер-класс №55

Мастер-класс №56

Мастер-класс №57

Мастер-класс №58

Мастер-класс №59

Мастер-класс №60

3. СОЗДАНИЕ и ОФОРМЛЕНИЕ БЛОКОВ для ЗАПИСЕЙ:

Мастер-класс №61

Мастер-класс №62

Мастер-класс №63

Мастер-класс №64

Мастер-класс №65

4. ОБЛОЖКИ для ПАСПОРТА:

Мастер-класс №66

Мастер-класс №67

Мастер-класс №68

Мастер-класс №69

5. КНИГА ПОЖЕЛАНИЙ:

Мастер-класс №70

Мастер-класс №71   И как всегда постоянные "добавки" новеньких МК:

Мастер-класс №72

Мастер-класс № 73

Мастер-класс № 74

Мастер-класс № 75

Мастер-класс № 76

Мастер-класс № 77

Мастер-класс № 78

Мастер-класс № 79

Мастер-класс № 80

Мастер-класс №81

Мастер-класс № 82

Кулинарный блокнот

 Автор darkplace

источник:http://vrukodelii.com/kulinarnyiy-bloknot/

Наверно у многих хозяек дома есть какие-нибудь кулинарные журналы, книги, а так же тетради, где они сами записывают вкусные рецепты. Так почему же не создать в подарок или для себя кулинарный блокнот, который будет оформлен красиво, и в котором с удовольствием будут храниться ваши записи.

 Читать далее

Мастер-класс: как сделать блокнот своими руками.

Блокнот ручной работы и «акварельная» подрисовка

Здравствуйте, дорогие мастерицы! Сегодня я хочу предложить вашему вниманию довольно длинный МК. Первоначально я хотела разбить его на две части — сам блокнот и подрисовка, но потом решила, что не стоит разделять для удобства поиска в дальнейшем)))

===УЧИМСЯ ДАЛЬШЕ

Кулинарный блокнот в винтажном стиле с  обложкой изо льна. Формат 11 см х 15,3 см х 3,5 см. Содержит 90 листов плотной качественной бумаги ванильного цвета (плотность 160 гр/м2). Имеет закладку. В блокноте есть 7 разделов, которые удобно находить благодаря разделителям. На каждой странице стоит штамп — вилка и ложка. 

Купить здесь

Язык английский, но и так думаю все понятно.

Кисть с резервуаром (Water Brush) - Iч.

Эта кисть - нечто среднее между обычной кистью и «вечным» пером или рапидографом. Она называется Water Brush -водяная кисть или кисть с резервуаром. Модель Aquash, которая на картинке, выпускает американская фирма Pentel, но вообще такие штуки много кто производит. Кисти могут отличаться по форме, размеру или ощущениям при работе, но принцип у всех одинаковый: вместо твёрдой ручки там пластиковый откручивающийся резервуар для воды. Вода потихоньку просачивается, и щетина щётки постоянно влажная или сырая. Нажатием на резервуар с разной силой можно регулировать количество поступаемой воды.

Как писать акварелью белые хризантемы. 

Один из величайших художников-современников продемонстрирует вам

мастер-класс по написанию акварелью цветов - белых хризантем. 

всегда любила одуванчики, фотографировала их многократно (фото выше), а вот рисовать белые пушистые головки не рисковала. и сын мой любит, но их не рисует. да вряд ли найдется ребенок (и взрослый), который может устоять перед этими маленькими солнышками. И вот на Дети. майл.ру встретила урок о том, как нарисовать с ребёнком белый воздушный одуванчик в технике "а-ля прима", то есть акварель по мокрой бумаге в один присест. Для нетерпеливых малышей (и взрослых) - самое то. Итак, урок от Катерина Шаркова  http://deti.mail.ru/teenager/oduvanchiki-v-akvarelnoj-tehnike-lya-prima/ 

Идея натюрморта заложена в  решении сложной живописной задачи. Всегда считалось, что столкновение противоположных контрастных цветов – это очень дерзкая идея для живописи. Я же сталкиваю в своём натюрморте самые радикальные цвета: темный изумрудно-зеленый цвет фона и яркий краплачно-красный цвет гранатов. Написание каждого из этих цветов самого по себе (решение тепло-холодности и светотени внутри самого цвета) составляет очень непростую задачу, а в этом натюрморте она усилена столкновением этих противоположных  цветов, что заставит меня искать их соединения в тенях, т.к. предметы и фон всегда рефлексируют друг с другом.

Частенько приходилось слышать, что моя акварель "слишком графичная". Там, где нужно лить воду и рисовать смелыми точными мазками, я уходила в глухую многослойность и вырисовку линий, линий и еще раз линий. Боязнь все испортить модифицировалась в маниакальное желание контролировать в принципе очень текучий и легкий материал. Собственно, это создало своеобразный конфликт в моей голове: вроде и нравится рисовать акварелью, но словно еду на велосипеде с квадратными колесами. Чтобы добиться идеального исполнения, к которому я стремлюсь, нужно научиться контролировать краску, воду и то, как они ведут себя на бумаге. Научиться быть шустрым и достаточно смелым, чтобы делать все одним мазком. И в то же время - научиться не спешить, давая просохнуть всем слоям перед последующими этапами. 

На мой взгляд, лучший урок для познания "акварельной самости" - техника мокрым по мокрому или A la Prima. Хотя я нахожу работы, выполненные исключительно таким способом не самыми привлекательными. Смелые авторы так щедро льют краску и воду, что получается откровенная мазня, которой противится перфекционист внутри меня. Вместе с тем это прекрасная практика владения цветом и создания фона. 

A la Prima - это живопись по-сырому. Рисунок создается максимально быстро и за один сеанс. Попадая на влажную поверхность бумаги, краска растекается неповторимыми разводами, переливами и размытиями, делая картину легкой, воздушной, прозрачной, дышащей. Именно поэтому рисунки, выполненные в такой технике, практически невозможно скопировать, так как каждый мазок по мокрому листу уникален и неповторим. Используя разнообразные цветовые комбинации, можно добиться удивительных переливов и переходов между тончайшими оттенками. Метод а-ля прима позволяет сохранить максимальную свежесть и сочность рисунка, которой так славится акварель.

уроки, примеры и порция вдохновения

Напоминаю, что у нас есть группа Марафона в контакте, где можно выкладывать свои работы и следить за новыми заданиями. И местечко, посвященное исключительно вдохновению. 

http://sketch-art.ru/post/59?title=risuem_polevoy_buket_nezabudkami - здесь мк где художница поэтапно показывает как она нарисовала этот летний букет из полевых цветов.

Сайт Автора

Первую часть поста о творчестве японской акварелистки Юко Нагаяма можно посмотреть ТУТ

Сказочный мир Jimmy Lawlor!

В сказочный мир, в ароматное лето,
Детство своё опускает лицо.

Лист подорожника в дебрях зелёных,
В них свой фонарик зажжёт светлячок,
Это к ночлегу эльф утомлённый,
Ставит у ложа себе ночничок.

Два мотылька над ромашкою реют.
Бал открывают встающей луны.
Это две феи, прекрасные феи,
В танце сплетают волшебные сны.

отрывок © 03.11.2013 петрович

Масато Watanabe живет в Японии. Занимался иллюстрацией и черчением перспективы в течение 26 лет, и недавно, в 2009 году Масато Ватанабе начал рисовать акварелью. Его навыки рисования стали отличной основой для создания от простых до очень сложных сцен в акварели. Он живет в городе, недалеко от гор и моря, основными темой его работ являются морские мотивы, он много рисует порт и корабли, а также городские сцены Кобе и Киото

1.

Графический дизайнер и художник Sia Yek Chung родился в 1972 году в Сараваке.
Он был лучшим учеником, пока учился в китайской школе искусств. В 1993 году получил свою первую премию от государственного художественного центра на конкурсе.
В 2004 году получил ежегодную государственную премию Центра искусств в открытой категории D. С этого периода он стал участником и победителем многих государственных конкурсов. Его работы можно встретить в различных галереях и частных коллекциях.



Ponte Frabicius, Rome

далее...

Ранее работы были здесь

Оригинал взят у в пишем акварелью листья

пришла и стоит на пороге золотая осень с её ярким и радостным разноцветьем. Мы можем лишь учиться у природы-художницы такому гармоничному и радующему глаз сочетанию красок. На сайте deti.mail.ru/ предлагается мастер-класс по рисованию с детьми (или начинающими взрослыми) осенних листьев акварелью - http://deti.mail.ru/child/kraski-oseni-pishem-akvarelyu-listya/.

Нам понадобится:
• осенние листья
• акварель
• кисточки
• акварельная бумага
• карандаш
• ластик
• баночка с водой

 

Создаем небольшую композицию из собранных листьев. Карандашом намечаем их на бумаге.

 

 

Перед тем, как смочить лист водой, пройдитесь ластиком по рисунку, чтобы убрать лишние линии.

поучаствовала в чудесном вебинаре по фэшн-иллюстрации от Вероники Калачевой и стала получать очень интересные рассылки - уроки. Например, такой, где поэтично, но достаточно конкретно учат, как создать такую работу.

.