Автор:Андрей Жвалевский, Евгения Пастернак
Название: Время всегда хорошее
Издательство: Время
Год: 2009
ISBN 978-5-9691-0461-7
Страниц:256
Формат: TXT.RTF.
Размер:2.1 мб

Аннотация
Что будет, если девчонка из 2012 года вдруг окажется в 1980 году? А мальчик из 1980 года перенесется на ее место? Где лучше? И что такое \"лучше\"? Где интереснее играть: на компьютере или во дворе? Что важнее: свобода и раскованность в чате или умение разговаривать, глядя в глаза друг другу? И самое главное - правда ли, что \"время тогда было другое\"?
А может быть, время всегда хорошее, и вообще, все зависит только от тебя...

Нашла на сайте биографию этого замечательного писателя. У меня есть все его произведения о Стальной крысе.
БИОГРАФИЯ

Детство
Единственный сын Лео Харрисона и Риа Кирьяссофф был окрещен именем Генри Максвэлл Дэмпси, позже имя было официально изменено на Гарри Гаррисон (допускается Харрисон). Свое детство в Коннектикуте и Нью-Йорке Гарри провел в одиночку. Уже в семь лет он был любителем научной фантастики и читал все, начиная Доктором Севеджем и заканчивая К.С. Форестером. К 13 годам он развился в активного любителя, когда он написал свой первый читательский отзыв в журнал SF. В 1943 году он был призван на военную службу. Трехлетний стаж в армии, который был увенчан званием сержанта ВВС США, обозначал для него, по его словам, конец его детства.

Художник
После войны Гарри Гаррисон пошел в Хантер Колледж в Нью-Йорке, где у своего наставника Джона Бломшильда он обучался изобразительному искусству, тем самым, заложив основной камень в фундамент своей первой карьеры художника и иллюстратора. В художественном высшем учебном заведении он познакомился с художником Уэлли Вудом, вместе с которым начал выпускать комиксы, после чего он открыл агентство по рекламной графике и работал лектором для литературных и комикс журналов. Кроме того, на протяжении десяти лет он писал тексты для серии комиксов Флэша Гордона. В клубе научной фантастики "Гидра" он вошел в контакт с Флэтчером Прэттом, Фридериком Брауном и многим другими авторами научной фантастики, такими как Фридерик Поль, Исаак Азимов или Демон Найт. Он готовил иллюстрации для журнала научной фантастики "Worlds Beyond" и в то же время был редактором научной фантастики, приключенческих сцен для различных издательств. В 1951 в "Worlds Beyond" он издает свой первый научно-фантастический очерк "Rock Diver" (Ныряльщик со скалы), он пишет также для журнала морские приключенческие истории.



Скиталец по миру
После того как первый кратковременный брак Гарри Гаррисона был, расторгнут в 1954 году он женился на Джоан Мерклер и вместе с ее первым сыном Тоддом обосновался в мексиканском городке Куатла. Писательское направление в его работе становится все ощутимее, так с 1956 он жил только этим. В 1957 он посетил WorldCon в Англии и на некоторое время остался в Бромли и Лондоне. Следующую зиму семья провела в Италии на острове Капри, пока в 1958 не вернулась в Лонг Бич/ Нью-Йорк, где осенью 1958 на свет появилась дочь Моира. Немного спустя они снова едут в Европу и на протяжении шести лет живут в Дании, пока через год они не переезжают в Англию и затем покупают дом в Калифорнии.




Автор научной фантастики
Первой книжной публикацией Гарри Гаррисона был роман "Неукротимая планета" (Deathworld 1960), который в последующие годы был продолжен в трилогию героя Язона дин Альта "Инженер по этике" (Deathworld 2.1964) и "Конные варвары " (Deathworld 3. 1968). Более успешным был выход десятитомного цикла о "стальной крысе" Джимме ди Гризе, который впервые был показан в романе "Агенты в космосе" ("The Stainless Steel Rat.1961. - Крыса из нержавеющей стали). Необычная комбинация юмора и научной фантастики имела отпечаток во многих его последующих произведениях. Одним из таких является "Билл, герой галактики" (1965), из которого берет начало серия "Билл, герой галактики". Этим романом, тем временем, начинается сотрудничество над семи томами с Робертом Шекли, Дэвидом Бишоффом и другими авторами.


"Машина времени Technocolor" (Technocolor Time Machine.1967) описывает попытку съемочной группы побудить викингов к открытию Америки. Роман "Подвиньтесь! Подвиньтесь!" ( Make Room! Make Room! 1966) имеет несколько другой тон. Интересное видение опасности перенаселения под названием "Год 2022 : которые хотят выжить" было снято на пленку Ричардом Фляйшером, в главных ролях Чарльтон Хестон и Эдвард Дж.Робинсон. Кроме многочисленных последующих отдельно стоящих романов - иллюстрированный роман "История планеты"(Planet Story.1979), который возник в сотрудничестве с художником Джиммом Барнсом, Гаррисон пишет трилогию "К звездам" (To the Stars.1981) а также трехтомный Эдемский цикл (1986-88), который отображен в необычном образе альтернативного мира.




Дальнейшие действия
На сегодняшний день Гарри Гаррисон издал около пятидесяти романов. Кроме того, отчасти вместе с другими научными фантастами, он издал различные научно-фантастические антологии, например том антропологической беллетристики (Человекоподобная обезьяна, космонавт.1968 Apeman, Spaceman), Nova-Reihe (1970-1974) и сборник научно-фантастических бестселлеров (1968-76). Его иллюстрированные тома Great Balls of Fire 1977 (Большие огненные шары) и Mechanismo (Mechanismo.1977, Механизм), иллюстрируют тему пола, т. е роботы в научной фантастике. С 1968 по 1969 Гаррисон был вице-президентом Союза авторов научной фантастики SFWA. Кроме того, он основал организацию World SF, которая опекала, интересы авторов научной фантастики и в 1978 году Гаррисон был избран ее председателем.

Кроме того, он основал организацию World SF, которая опекала интересы авторов научной фантастики в 1978 году став ее председателем. Гаррисон является почетным членом Universal Esperanto Association, которая поддерживала условный мировой язык, время от времени применявшийся в его произведениях Тем временем автор обосновался в Ирландии, неподалеку Дублина, но все же снова и снова пускается в путешествия и охотно посещает конференции научных фантастов. В 1990 году он был на всемирной конференции в Гааге и на Троицу 1999 года в качестве почетного гостя TRINITY на собрании Европейского Союза Научных Фантастов в Дортмунде.




БИБЛИОГРАФИЯ

Билл, Герой Галактики
1.Билл, герой Галактики. (Bill, the Galactic Hero (1965) [= The Starsloggers (1964)])
2.Билл отправляется в свой первый отпуск. (Bill, the Galactic Hero (1966) [= The Starsloggers 2 (1964)])
3.Билл, герой Галактики: На планете роботов-рабов. (Bill, the Galactic Hero: On the Planet of the Robot Slaves (1989))
4.Билл, герой Галактики: На планете мыслящих бутылок. (Bill, the Galactic Hero: On the Planet of Bottled Brains (1990), в соавт. с Робертом Шекли (Robert Sheckley))
5.Билл, герой Галактики: На планете низкопробных развлечений. (Bill, the Galactic Hero: On the Planet of Tasteless Pleasure (1991), в соавт. с Дэвидом Бишофом (David Bischoff))
6.Билл, герой Галактики: На планете вампиров-зомби. (Bill, the Galactic Hero: On the Planet of Zombie Vampires (1991), в соавт. с Джеком Холдменом II (Jack Haldeman II))
7.Билл, герой Галактики: На планете десяти тысяч баров. (Bill, the Galactic Hero: On the Planet of Ten Thousand Bars (1991), в соавт. с Дэвидом Бишофом (David Bischoff))
8.Билл, герой Галактики: Последнее злополучное приключение. (Bill, the Galactic Hero: The Final Incoherent Adventure! (1992), в соавт. с Дэвидом Хэррисом (David Harris))


Брайан Брэнд
1.Планета проклятых. (Planet of the Damned (1962) [= Sense of Obligation])
2.Планета, с которой не возвращаются. (Planet of No Return (1981))


Мир смерти
1.Неукротимая планета. (Deathworld (1960) [= Deathworld 1])
2.Этический инженер. (Deathworld 2 (1964) [= The Ethical Engineer])
3.Конные варвары. (Deathworld 3 (1968) [= The Horse Barbarian])
4.Линкор в нафталине. (The Mothballed Spaceship (1973)) Рассказ.


Возвращение в Мир смерти - Aнт Скаландис
1.Возвращение в Мир Смерти. (Return to the Deathworld)
2.Флибустьерский рай. (Deathworld vs Filibusters)
3.Ад для флибустьеров. (Deathworld vs Filibusters)
4.Мир Смерти и твари из преисподней. (Creatures from hell)


Эдем
1.Запад Эдема. (West of Eden (1984))
2.Зима в Эдеме. (Winter in Eden (1986))
3.Возвращение в Эдем. (Return to Eden (1988))


Стальная крыса
1.Рождение Стальной Крысы. (A Stainless Steel Rat is Born (1985))
2.Стальная Крыса идет в армию. (The Stainless Steel Rat Gets Drafted (1988))
3.Стальная Крыса поет блюз. (The Stainless Steel Rat Sings the Blues (1994))
4.Стальная Крыса. (The Stainless Steel Rat (1961) [= The Stainless Steel Rat (1957) + The Misplaced Battleship (1960)])
5.Месть Стальной Крысы. (The Stainless Steel Rat's Revenge (1970))
6.Стальная Крыса спасает мир. (The Stainless Steel Rat Saves the World (1972))
7.Ты нужен Стальной Крысе. (The Stainless Steel Rat Wants You! (1978))
8.Стальную Крысу - в президенты! (The Stainless Steel Rat For President (1982))
9.Стальная крыса отправляется в ад. (The Stainless Steel Rat Goes to Hell (1997))
10.Стальная Крыса на манеже. (Stainless Steel Rat Joins the Circus (1998))
11.Ты можешь стать Стальной Крысой! (You Can Be the Stainless Steel Rat (1988))


К звездам
1. Мир Родины. (Homeworld (1980))
2. Мир на колесах. (Wheelworld (1981))
3. Возвращение к звездам. (Starworld (1981))


Молот и крест
1.Молот и Крест. (The Hammer and the Cross) в соавт. с Томом Шиппи
2.Крест и король. (One king's way) в соавт. с Джоном Холмом
3.Король и император. (King and Empreror) в соавт. с Джоном Холмом
4.Император и молот. (Empreror and the Hammer) в соавт. с Джоном Холмом


РОМАНЫ
1.Калифорнийский айсберг. (The California Iceberg (1975))
2.Плененная Вселенная. (Captive Universe (1969))
3.Эффект Даллеса. (The Daleth Effect (1970) [= In Our Hands, the Stars])
4.Пункт вторжения: Земля. (Invasion: Earth (1982))
5.Подвиньтесь! Подвиньтесь! (Make Room! Make Room! (1966))
6.Человек из С.В.И.H. и Р.О.Б.О.Т. (The Man from P.I.G. and R.O.B.O.T. (1974) [= The Man From P.I.G. (1967) + The Man From R.O.B.O.T. (1974)])
7.Чума из космоса. (Plague From Space (1965) [= The Jupiter Legacy])
8.История планеты. (Planet Story (1979))
9.Время для мятежника. (A Rebel in Time (1983))
10.Падение неба. (Skyfall (1976))
11.Врач космического корабля. (Spaceship Medic (1970) [Диагноз: катастрофа])
12.Звездные катастрофы галактических рейнджеров. (Star Smashers of the Galaxy Rangers (1973))
13.Фантастическая сага. (The Technicolour Time Machine (1967) [= The Time Machined Saga])
14.Месть Монтесумы. (Montezuma's Revenge (1972))
15.Месть королевы Виктории. (Queen Victoria's Revenge (1974))
16.QE2 не достигает цели. (QE2 Is Missing (1980))
17.Да здраствует трансатлантический туннель! Ура! (Tunnel Through the Deeps (1972) [= A Transatlantic Tunnel, Hurrah!])
18.Стонхедж. (Stonehenge (1972) [= Stonehenge: Where Atlantic Died (1983)], напис. в соавт. с Леоном Стовером (Leon Stover))
19.Выбор по Тьюрингу. (The Turing Option (1992), напис. в соавт. с Марвин Мински)
19.Кольца анаконды. (Stars and stripes forever)
21.Спасательный корабль. (The Lifeship (1976) [= Lifeboat], напис. в соавт. с Гордоном Диксоном (Gordon Dickson))


ПОВЕСТИ и РАССКАЗЫ
1.Абсолютное оружие.
2.Бегите, грешники. (The Wicked Flee (1970))
3.Беглец.
4.Безработный робот [Джон Вэнэкс]. (The Velvet Glove (1956))
5.В моей роковой судьбе.
6.Война с роботами. (War with the Robots (1962))
7.Давление. (Pressure)
8.Добросовестная работа. (An Honest Day's Work (1972))
9.Древо жизни. (The Ever-branching Tree (1969))
10.Если.... (If (1967))
11.Зелень на подоконнике.
12.Из фанатизма, или за вознаграждение. (From Fanaticism, or for Reward (1968))
13.История конца. (A Tale of Ending)
14.Источник опасности. (Into My Manifold Dooms (1964))
15.Как умер старый мир. (How the Old World Died (1966))
16.Капитан Бедлам. (Captain Bedlam (1962))
17.Капитан Гонарио Харпплейер. (Captain Honario Harpplayer, R.N.)
18.Космические крысы ДДД. (Space Rats of the C.C.C. (1973))
19.Легенда об окончании.
20.Линкор в нафталине [Резервный линкор]. (The Mothballed Spaceship (1973) [rel. The Deathworld Trilogy])
21.Магазин игрушек.
22.Место ожидания [Конечная станция]. (Waiting Place)
23.Моя любовь - война?.
24.Мы все разные, но...
25.Мы съели все. (We Ate the Whole Thing (1972))
26.На государственной службе.
27.Наконец-то, правдивая история Франкенштейна. (At last, the true story of Frankenstein (1963))
28.Незнакомка.
29.Немой Милтон. (Mute Milton (1965))
30.Ни войны, ни звуков боя. (No War, or Battle Sound)
31.Один шаг от Земли. (One Step From Earth)
32.Отверженный.
33.От каждого - по способностям. (According To His Abilities (1965))
34.Портрет художника. (Portrait of the Artist (1963))
35.Последняя стычка. (Final Encounter (1963))
36.Потерянный рай [Потрясенный рай].
37.Прекрасный обновленный мир. (Brave Newer World (1970))
38.Преступление. (A Criminal Act (1966))
39.Проникший в скалы. (Rock Diver (1951))
40.Путь на Голгофу.
41.Расследование [Послушное животное]. (The Pliable Animal (1965))
42.Ремонтник [Мастер на все руки]. (The Repairman (1959))
43.Робот, который хотел все знать [Под маской]. (The Robot Who Wanted to Know (1962))
44.Рука закона [Полицейский участок "Марс"]. (Arm of the Law (1958))
45.Самый великий охотник.
46.Смертные муки пришельца [Улицы Ашкелона]. (An Alien Agony (1962) [?The Streets of Ashkelon (1961)])
47.Соседи. (Roommates (1970))
48.Спасательная операция [Рискованная операция]. (Rescue Operation (1963))
49.Супруга для лорда [Жена бога] [Жена для владыки]. (Wife to the Lord)
50.Тренировочный полет [Круг недоверия]. (Simulated Trainer (1958) [= Trainee for Mars])
51.Трудная работа [Тяжелые обязанности]. (Heavy Duty)
52.Увидеть звезды в космосе.
53.У водопада. (By the Falls (1968))
54.Уцелевшая планета. (Survival Planet (1961))
55.Хранители жизни [Сохранение жизни]. (The Life Preserves)
56.Шестой рисунок.
57.Эскадрилья вампиров.
58.Я вас вижу [Полицейский робот]. (I See You (1959) [= Robot Justice])
59.Я всегда делаю то, что говорит Тедди [Плюшевый мишка]. (I Always Do What Teddy Says (1963))
60.Я на своем посту. (I Have my Vigil (1967))

Целая книга была подло утащена(честно скачена) мною. Английский знаю плохо, но картинки просто прелесть.

Нашла вот такую картинку. Чудесно.

http://allbest.ru/fan.htm
Сайт предлагает ссылки на множество библиотек фантастики.

Мои поиски натолкнули меня на множество интересных изображений в жанре фентези и фантастика. Буду собирать.
И описывать пришедшие мысли. Можете свои добавлять.
Например здесь, мне кажеться, это мир машин, оставшейся после войн людей. Но, эти машины не могут жить без хозяина. Всеми силами они пытаються отвести конец своего мира, создав искуственного человека. Эта машина особенно. Она полюбила другого киборга, последнего, имевшего хозяина. Её любимый даже смотреть на неё не желал, ведь она, не человек.

Директория сознательной свободы
10 и 1 файл про киберпанк


Всё, что можно сделать с крысой, можно сделать и с человеком. А с крысой мы можем сделать почти всё. Об этом тяжко думать, но это правда. И ничего не изменится, если мы закроем на это глаза. Вот что такое киберпанк.
Брюс Стерлинг

Киберпанк — как много в этом звуке. Матричные богатыри Нео, Морфеус и Тринити... Киберковбои киберспейса... Лабиринт отражений... Иноземье виртуального мира... Танцующий с киборгами и бегущий от репликантов... Все смешалось в доме, который построили Брюс и Уильям.

Что такое киберпанк? Многие до сих пор толком не могут определиться, хотя сколько уже об этом написано (в том числе и в «МФ»). Поэтому, попытаемся максимально четко очертить границы и содержание киберпанка, его направлений и ответвлений.


Файл 00. Имя
Слово «cyberpunk» придумал американский писатель Брюс Бетке, который в ноябре 1983 в журнале Amazing Science Fiction Stories опубликовал одноименный рассказ, сочиненный им за три года до этого. Причем Бетке окрестил персонажа рассказа киберпанком лишь по двум причинам — тот был хакером и носил панковскую прическу. В общем, никакого глубинного подтекста. Чуть позже известный критик и редактор Гарднер Дозуа, рецензируя творчество Брюса Стерлинга и Уильяма Гибсона, употребил придуманное Бетке слово как термин в своей интерпретации — от cybernetics (кибернетика) и punk (отребье, по аналогии с панк-роком).


Крестные отцы Брюс Бетке и Гарднер Дозуа.



Файл 01. Содержание
Идеологи киберпанка использовали свои книги как метафорическое предупреждение против тревожных тенденций развития современного общества, где безудержное стремление к материальному благополучию превращает человечество в тупое бессловесное быдло, лишенное духовной свободы и равнодушное ко всему, кроме развлечений. Гарднер Дозуа определил киберпанк формулой high tech / low life (высокие технологии / низкая жизнь), имея в виду, что жанр повествует о мире высокотехнологическом, но исключительно бедном нравственно и духовно.

Классический киберпанк по глубинной сути обязательная антиутопия, показывающая общество победившего конформизма, где отдельный человек превратился в ничтожный байт внутри суперкомпьютера. На одном полюсе этого мира — извращенная роскошь, на другом — абсолютное бесправие личности, беспросветная нищета городских трущоб, беспредел мегакорпораций, силовых структур и мафиозных кланов. Визуальный стиль киберпанка — нарядившийся в футуристические одежки детективный нуар, разбавленный мифологией вестерна с его культом одиночки.


Мир тотальной безнадёги.


Файл 02. Символы
Мир киберпанка имеет ряд определенных символов. Действие происходит в будущем (иногда — на другой планете или в альтернативном мире), где сформировалось общество гипертрофированного тоталитарного капитализма. Часто всеми делами заправляют транснациональные корпорации, азиатские по сути — типа японских дзайбацу (просматривается ярко выраженная неприязнь западного интеллектуала-индивидуалиста к «муравьиному» восточному менталитету). Мир до предела урбанизирован — мегаполисы поглотили живую природу. При этом богачи купаются в роскоши, бедняки прозябают в нищете, иногда относительно комфортной. Виртуальная реальность (киберпространство, Сеть) является практически средой обитания, где главным мерилом ценностей служит информация и процветает киберпреступность. Искусственный интеллект (киборги, андроиды) практически сравнялся с людьми, зачастую превосходя их. Наблюдается почти тотальная зависимость обычных граждан от преступных синдикатов, которые либо выполняют заказы мегакорпораций (иногда жестко конкурируя с ними), либо являются их филиалами. Употребление наркотиков является нормальным способом существования, причем героин и кокаин давно превратились в легальную мелочевку, а настоящей «дурью» считаются чудовищной силы психотропные галлюциногены. Активное использование нанитов и генной инженерии, применение биоимплантов, тотальная киборгизация сделали людей практически симбионтами компьютеров. И, как апофеоз, абсолютное духовно-нравственное одиночество личности — голый человек на загаженной земле.


Сумерки будущего.



Киберпанк мрачен, но эта мрачность честна. Уже нынешнее поколение сможет наблюдать, как последствия столетнего маниакального равнодушия и небрежного отношения к окружающей среде отразятся на людях...Нам еще больше повезет, если мы не станем свидетелями мучительной смерти десятков миллионов людей...Эти перспективы должны повлиять на наши чувства, мысли и действия.
Брюс Стерлинг




Файл 03. Герои
Еще одна особенность классического киберпанка — его герои, которые, как правило, являются «людьми вне закона» (outlaw). В контексте киберпанка это не обязательно преступники, хотя общество часто считает их таковыми. Обычно это сознательные аутсайдеры, не желающие «шагать в ногу» по указке власть имущих. Впрочем, нонконформизм героев вовсе не является признаком их принадлежности к «хорошим парням». Персонажи киберпанка могут быть настоящими подонками, жаждущими лишь денег и самоутверждения. От законопослушного стада их отличает наличие спонтанных реакций, позволяющих иногда совершить настоящие подвиги: к примеру, плюнув на деньги, спасти жизнь другому человеку. Как правило, основные персонажи киберпанка тесно связаны со сферой высоких технологий. Компьютерные хакеры (по терминологии Уильяма Гибсона — киберковбои) являются во многом символическими фигурами, олицетворяющими почти безнадежное противостояние одиночки зловещей Системе.


Человек-интерфейс.

Традиционному герою киберпанка плевать на прогнивший мир и населяющих его тупоголовых людишек. Он вовсе не добросердечный Супермен, держащий на плечах шар земной, а аморальный эгоцентрик и мизантроп, жаждущий освобождения от условностей. Даже деньги для него — лишь попытка отвоевать толику личной свободы.



Файл 04. Периоды

Киберпанк неоднороден — отчего, кстати, и возникает путаница при определении. Период формирования и расцвета приходится на классический киберпанк (КК), несущий в себе значительный протестный заряд, социальную значимость и определенное литературное новаторство. Однако, когда массовая культура, опомнившись, нанесла ответный удар, КК его не выдержал и склеил ласты. Так появился посткиберпанк или киберфантастика, которая существует до сих пор.


Киберпанк и посткиберпанк: 10 книг
Уильям Гибсон «Нейромант»
Брюс Стерлинг «Схизматрица»
Руди Рюкер «Программное обеспечение» (цикл)
Майкл Суэнвик «Вакуумные цветы»
Джеффри Нун «Вирт»
Уолтер Йон Уильямс «Оголенный нерв»
Тэд Уильямс «Иноземье» (цикл)
Нил Стивенсон «Алмазный век, или Букварь для благородных девиц»
Ричард Морган «Видоизмененный углерод»
А. Тюрин, А. Щеголев «Сеть»





Файл 05. Классический киберпанк
Классический киберпанк зародился на стыке антиутопии, «мягкой» и интеллектуальной НФ. Среди предтеч КК называют некоторые произведения Альфреда Бестера, Уильяма Бэрроуза, Сэмюэла Дилэни, Джеймса Балларда, Джона Браннера, Нормана Спинрада, Джона Варли, Филипа Дика. На визуальный стиль киберпанка большое влияние оказало кино — особенно два фильма, вышедших в 1982 году: «Бегущий по лезвию» Ридли Скотта и «Видеодром» Дэвида Кронненберга.


Предтечи киберпанка.

Основоположниками движения киберпанков считаются американцы Брюс Стерлинг и Уильям Гибсон. Ранний роман Стерлинга «Искусственный парень» (1980), герой которого является продуктом биотехнологии, несет в себе многие черты будущего киберпанка. Впоследствии именно Стерлинг превратился в главного идеолога движения, став автором программных манифестов и теоретических статей, публикуемых в его фэнзине Cheap Truth. Однако настоящей датой рождения киберпанка как литературного явления признается выход романа Уильяма Гибсона «Нейромант» (1984), который завоевал несколько престижных фантастических премий («Хьюго»-1985, «Небьюла»-1984, Премия Филипа Дика-1985) и стал объектом настоящего культа. Впрочем, еще за два года до этого Гибсон опубликовал рассказ «Джонни-мнемоник», послуживший своеобразным наброском. В последующих книгах Гибсон закрепил успех — романы «Граф Ноль» (1986), «Мона Лиза овердрайв» (1988), сборник «Сожжение Хром» (1986). В произведениях Гибсона проявились основные черты киберпанка, ставшие каноническими — антураж, герои, идеи, сленг. В соавторстве со Стерлингом Гибсон также написал роман «Машина различий», который во многом стал программным произведением стимпанка.

Кибермаг Уильям Гибсон.



Киберпанк, как и «новая волна», был голосом богемы. Он создан андеграундом, молодым, энергичным и бесправным. Он был создан людьми, не осознавшими своих собственных пределов, и отвергнувшими пределы, навязываемые привычками и традициями.
Брюс Стерлинг

В 1985 году вышел роман Брюса Стерлинга «Схизматрица» — история будущего, где человечество разделилось на сторонников биотехноло гии и кибернетики. Еще одно его заметное произведение — «Острова в сети» (1988), где изображен футуристический мир тотальной информатизации. Составленная Стерлингом антология «Отражения» (1986) подтвердила рождение нового фантастического направления. К киберпанку обратилось немало фантастов, которых не устраивал ход развития современной НФ, либо они просто жаждали поэкспериментировать. Кроме Гибсона и Стерлинга, среди авторов, проявивших себя в сфере киберпанка, выделяются Руди Рюкер, Джон Ширли, Майкл Суэнвик, Пэт Кэдиган, Джек Вомак, Джеффри Нун, Льюис Шайнер, Уолтер Йон Уильямс, Джордж Алек Эффинджер.


Брюс Стерлинг: рупор киберпанка.


Файл 06. Посткиберпанк
На обломках КК родился посткиберпанк — научная фантастика, которая использует многие внешние приметы и признаки своего предтечи, однако без агрессивного протестного заряда. Герои посткиберпанка уже не махрово-эгоистичные «аутло» — как правило, это привычные положительные персонажи НФ, которые пытаются переделать мир к лучшему или спасти его от гибели. В посткиберпанке условно выделяются биопанк и нанопанк (исключительно по видам преобладающих в произведениях технологий). Среди лучших представителей посткиберпанка — циклы «Иноземье» Тэда Уильямса, романы Ричарда Моргана о Такеси Коваче, «Алмазный век, или Букварь для благородных девиц» Нила Стивенсона, «Акселерандо» Чарльза Стросса.






Файл 07. Матрица и другие
Образы и мотивы киберпанка получили широкое воплощение в кинематографе и аниме. Ближе всего к КК стоит экранизация рассказа Гибсона «Джонни-мнемоник» (1995), герой которого — информационный курьер, думающий лишь о собственном благополучии, но буквально вынужденный спасать др угих людей. «Мир фантастики» выпускал этот фильм на DVD-приложении к журналу в апреле прошлого года. Стоит отметить фильм «Нирвана» (1997), аниме «Призрак в доспехах» и «Технолайз». Гораздо больше представителей посткиберпанка или обычной НФ, лишь использующей фрагменты антуража КК, — фильмы «Особое мнение», «Темный город», «Час расплаты», «Помутнение», «Экзистенция», «Робокоп», «Гаттака», «Странные дни», «Тринадцатый этаж», аниме «Эксперименты Лэйн», «Армитаж», «Балдр», «Кибер-город Эдо 808», «Эрго Прокси».



И, конечно, трилогия братьев Вачовски «Матрица», которая в массовом сознании считается чуть ли не эталоном киберпанка. Самое забавное, что «Матрица» — вообще не киберпанк, ибо Вачовски гениально использовали лишь некоторые его признаки, в основном внешнего характера. Хотя в самой первой «Матрице» проглядывал ряд киберпанковских идей, которые в дальнейшем, увы, были похоронены под псевдофилософской демагогией и зрелищными спецэффектами. Центральный конфликт «Матрицы» — противостояние человека и машины, естественного и искусственного разумов. А в киберпанке AI хоть и играет часто заметную роль, все же не является основным антагонистом. Конфликт в КК носит внутрисистемный характер, когда сами люди строят отвратительное высокотехнологическое общество, где реальная свобода личности подменяется блестящим фантиком иллюзорной вседозволенности. Да и герои «Матрицы» вполне укладываются в каноны традиционной НФ и мало похожи на эгоистичных отморозков классического киберпанка.





Файл 08. Русский киберпанк


До России киберпанк дополз к тому времени, когда на Западе его уже торжественно отпели, похоронили и плотно забили крышку гроба. Формально к русскому киберпанку относят многие произведения Александра Тюрина — его совместная с А. Щеголевым повесть «Сеть» (1992), романы «Каменный век» (1992), «Боятся ли компьютеры адского пламени» (1998), повесть Виктора Пелевина «Принц Госплана» (1991), роман Мерси Шелли «Паутина» (1998), трилогию Сергея Лукьяненко «Лабиринт отражений», некоторые произведения Степана Вартанова, Вадима Панова, Алексея Калугина, Владимира Васильева. Однако эти произведения вполне укладываются в русло киберфантастики. Дело в том, что как НФ-направление киберпанк появился не на пустом месте, став отображением тревоги части западных интеллектуалов по поводу развития общества. КК основан на западной системе ценностей и ментальности, которые отличаются от мировоззрения отечественных фантастов. Поэтому их книги — лишь подражание западным образцам при отсутствии собственной киберпанковской идеологической модели.

Впрочем, как это частенько у нас бывает, развитие киберпанка в России может повернуть вспять. Дело в том, что негативные тенденции общественного развития, отчетливо проявившиеся на Западе четверть века назад, на постсоветском пространстве становятся различимы только сейчас. Поэтому вполне возможно, что наш киберпанк постепенно разовьется от развлекательной киберфантастики к более критическому протестному КК. Кто знает?




Файл 09. Киберпанк мертв...
Когда бывшие литературные маргиналы стали лауреатами престижных премий, ими заинтересовались крупные издательства и массовая аудитория. Буквально за пару лет киберпанк из протестной идеологии андеграунда и увлечения информационной элиты превратился в часть массовой культуры. Его постигла участь панк-рокеров и многих других западных бунтарей: сытое общество заключило их в свои тесные объятия, а затем поглотило и благополучно переварило.





Киберпанки сегодня — это ветераны НФ, оттачивающие свое мастерство и получающие большие гонорары. Но это уже не андеграунд богемы. Эта история стара, как мир; такова плата за успех.
Брюс Стерлинг


Файл 10. ...но дело его живет?


Популярность киберпанка во многом стала итогом появления в западном (прежде всего — американском) обществе внушительной прослойки людей, профессионально связанных с бумом информационных технологий, зарождением компьютерной и сетевой субкультуры. Птенцы Силиконовой долины и короли доткомов жаждали статуса особо продвинутой элиты, резко отличающейся от традиционных университетских интеллектуалов, не говоря уж о массе обывателей. У этих ребят был свой язык, свой взгляд на мир, они становились миллионерами в 25 лет, они были о себе преувеличенно высокого мнения и желали любой ценой выделиться из толпы. Киберпанк превратился в их карманную литературу, а потом в модное массовое поветрие.

Под влиянием литературы некоторые группы молодежи стали причислять себя к киберпанкам. Возникла особая музыка вроде рэйва, разные модные прикиды и фенечки «под киберпанк». Все это, конечно, лишь видимость. Имеется массовое представление о киберпанке как о явлении, тесно связанном с компьютерными технологиями. Но человек, часами протирающий штаны за монитором, рассылающий тупые вирусы по сети, слушающий электронную музыку, щеголяющий в черной коже с обилием высокотехнологических гаджетов и мнящий себя посему киберпанком — на самом деле лишь манерный обыватель, не более. Управляемый продукт Матрицы.

Истинный киберпанк — это Идея. Если ты способен оторваться от кормушки... Если у тебя еще не атрофировались искренние чувства... Если ты можешь устоять под оголтелым натиском развязных масс-медиа, отстояв собственный взгляд на мир... Если тебя не устраивает участь бессловесного винтика... Если ты понимаешь, что в жизни имеются вещи поважнее денег, жратвы и высокотехнологического барахла... Если, если, если... Что ж, возможно ты — киберпанк. Или просто человек.

Автор:Борис Невский

А здесь можно посмотреть интересные ориджиналы. Ссылаться на отдельных авторов не буду, много всего интересного.
http://ficbook.teinon.net

С хорошим слэшем пока туго. Нашла сайт с очень интересными статьями о фантастике.
http://www.fantast.com.

Пыл. Увлеченность. Как редко приходится слышать эти слова. Как редко встречается то и другое в жизни и даже в творчестве. И все же, попроси меня любой писатель назвать самое главное в нем как в писателе, попроси назвать то, что побуждает его придавать материалу ту, а не другую форму и несет его туда, куда он хочет попасть, ответом ему будет: твой пыл, твоя увлеченность.
У каждого из вас свои любимые писатели, у меня свои: Диккенс, Марк Твен, Томас Вулф, Пикок, Бернард Шоу, Мольер, Бен Джонсон, Уичерли, Сэм Джонсон. Поэты: Джерард Мэнли Хопкинс, Дилан Томас, Поп. Художники: Эль Греко, Тинторетто. Композиторы: Моцарт, Гайдн, Равель, Иоганн Штраус (!). Задумайтесь о любом из них, и вы задумаетесь о сильной или слабой, но увлеченности, страсти, жажде. Задумайтесь, например, о Шекспире или Мелвилле, и вы будете думать о ветре, молнии, громе. Все, кого я назвал, творили увлеченно, одни в больших, другие в малых формах, одни на полотнах ограниченных, другие — на безграничных. Дети богов, они знали, что такое радость творчества, как бы трудно ни бывало временами работать и какими бы недугами ни страдала их частная, скрытая от других жизнь. Подлинно значимое из созданного их душой и руками они передали дальше, нам, и даже теперь, для нас, творения их до предела переполнены звериной силой и интеллектуальной мощью. Ненависть и отчаянье творца, когда он нам о них рассказывает, всегда окрашены чем-то очень похожим на любовь.
Приглядитесь, например, к удлиненностям в портретах Эль Греко; осмелитесь вы утверждать, что работа не приносила ему радости?
Лучший джаз заявляет: “Буду жить вечно; я не верю в смерть”.
Лучшая скульптура, вроде головы Нефертити, повторяет снова и снова: “Та, что прекрасна, пришла сюда и осталась здесь навсегда”.
Каждый из названных мной сумел схватить капельку этой ртути, жизни, заморозил ее навеки и, воспламенившись творческим пламенем, показал на нее и воскликнул: “Ну, не хорошо ли это?” И это было хорошо.
Вы спросите, какое отношение имеет все это к работе писателя над рассказами в наши дни? А вот какое: если вы пишете без увлеченности, без горения, без любви, вы только половина писателя. Это означает, что вы непрестанно оглядываетесь на коммерческий рынок или прислушиваетесь к мнению авангардистской элиты и поэтому не можете оставаться самим собой. Больше того — вы сами себя не знаете. Ибо прежде всего у писателя должно быть беспокойное сердце. Писателя должно лихорадить от волнения и восторга. Если этого нет, пусть работает на воздухе, собирает персики или роет канавы; бог свидетель, для здоровья эти занятия полезней.
Как давно написали вы рассказ, где проявляются ваша искренняя любовь или подлинная ненависть? Когда в последний раз вы набрались смелости и выпустили на страницы своей рукописи хищного зверя? Что в вашей жизни лучшее и что худшее, и когда наконец вы то и другое прокричите или прошепчете?
Ну, не чудесно ли, например, швырнуть на столик номер “Харперовского базара”, который вы пролистали в приемной и зубного врача, кинуться к своей пишущей машинке и с веселой злостью напасть на потрясающе глупый снобизм этого журнала? Именно это я сделал несколько лет тому назад. Мне попал в руки номер, где фотографы “Базара”, с их перевернутыми вверх ногами представлениями о равенстве, снова использовали кого-то, на этот раз жителей пуэрториканских трущоб, как декорации, на фоне которых такие истощенные на вид манекенщицы из лучших салонов страны сфотографировались для еще более худых полуженщин высшего общества. Эти снимки привели меня в такую ярость, что я бросился к машинке и в один присест накатал “Солнце и тень”, рассказ о старом пуэрториканце, который, становясь в каждый кадр и спуская штаны, сводит фотографам “Базара” на нет работу целого дня.
Наверно, и кто-то из вас был бы не прочь проделать то же самое, что и я. Сам же я испытал сполна эту радость, очистительное действие своих воплей восторга и своего же собственного жеребячьего ржанья. Редакторы “Базара”, всего вернее, о рассказе даже не узнали, зато узнали многие читатели, и они начали сталкивать нас лбами: “А ну, \"Базар\", а ну, Брэдбери!” Не утверждаю, что я одержал победу, но когда я снял перчатки, на них была кровь.
Когда в последний раз вы, как я, написали рассказ просто из возмущения?
Когда в последний раз вас в двух шагах от вашего дома остановила полиция из-за того, что вам нравится гулять и, может быть, думать ночью? Со мной это случалось довольно часто, и я разозлился и написал “Пешехода”, рассказ о временах лет через пятьдесят после нас, когда человека арестовывают и отвозят на психиатрическую экспертизу только потому, что он хочет видеть действительность не по телевизору и дышать воздухом, не прошедшим через кондиционер.
Но хватит о злости и раздражении — как насчет любви? Что вы больше всего на свете любите? Я говорю про вещи, маленькие или большие. Может, трамвай, или пару теннисных туфель? Давным-давно, когда мы были детьми, эти вещи были для нас волшебными. В прошлом году я напечатал рассказ о том, как мальчик в последний раз едет в трамвае. Трамвай пахнет летними грозами и молниями, сиденья в нем точно поросли прохладным зеленым мхом, но он обречен уступить место более прозаическому, менее романтично пахнущему автобусу. Был и другой рассказ, о мальчике, которому хочется иметь пару новых теннисных туфель, потому что в них он сможет прыгать через реки, дома и улицы, и даже через кусты, тротуары и собак. Антилопы и газели, мчащиеся летом по африканскому вельду, вот что такое для него эти туфли. В них скрыта энергия бурных рек и гроз; они, эти теннисные туфли, нужны ему непременно, нужны больше всего на свете.
И вот мой рецепт, он совсем простой. Что вам нужней всего? Что вы любите и что ненавидите? Придумайте кого-нибудь похожего, например, на вас, кто всем сердцем чего-то хочет или не хочет. Пусть он приготовится к бегу. Потом дайте старт. И — следом, не отставая ни на шаг. Вы и оглянуться не успеете, как ваш герой с его великой любовью или ненавистью домчит вас до конца рассказа. Пыл его страстей (а пыл есть не только в любви, но и в ненависти) воспламенит все вокруг него и поднимет на тридцать градусов температуру вашей пишущей машинки.
Все это я адресую в первую очередь писателям, которые уже овладели ремеслом, то есть вложили в себя достаточно грамматики и литературных знаний, чтобы на бегу не споткнуться. Совет этот, однако, годится и для начинающего, чьи шаги могут быть неверными просто из-за плохой техники. Страсть часто выручает даже в таких случаях.
История любого рассказа должна, таким образом, читаться как сообщение о погоде: сегодня холодно, завтра жарко. Сегодня во второй половине дня подожги дом. Завтра вылей холодную воду критики на еще тлеющие угли. Завтра будет время думать, кромсать и переписывать, но сегодня взорвись, разлетись осколками во все стороны, распадись на мельчайшие частицы! Последующие шесть-семь черновиков будут настоящей пыткой. Так почему не насладиться первым в надежде, что ваша радость отыщет в мире и других, кто, читая этот рассказ, зажжется вашим пламенем тоже?
Вовсе не обязательно, чтобы пламя было большое. Вполне достаточно небольшого огонька, такого, как у горящей свечки: тоски по волшебной машине, вроде трамвая, или по волшебным зверькам, вроде пары теннисных туфель, что кроликами скачут по траве ранним утром. Старайтесь находить для себя маленькие восторги, отыскивайте маленькие огорчения и придавайте форму тем и другим. Пробуйте их на вкус, дайте попробовать и своей пишущей машинке. Когда в последний раз читали вы книжку стихов или, как-нибудь под вечер, выбрали время для одного-двух эссе? Прочитали ли вы, например, хоть один номер “Гериатрии”, журнала Американского Гериатрического Общества, посвященного “исследованию и клиническому изучению болезней и физиологических процессов у престарелых и стареющих”? Читали вы, или хотя бы просто видели “Что нового”, журнал, издаваемый в северном Чикаго “Эбботовскими лабораториями”? В нем печатаются такие статьи, как “Применение тубокурарина при кесаревом сечении” или “Воздействие фенурона на эпилепсию”, но одновременно — стихи Уильяма Карлоса Уильямса и Арчибальда Маклиша, рассказы Клифтона Фадимана и Лио Ростена, а иллюстрируют и оформляют его Джон Грот, Аарон Боурод, Уильям Шарп, Рассел Каулз. Нелепо? Может быть. Но идеи валяются повсюду, как яблоки, упавшие с дерева и пропадающие в траве, когда нет путников, умеющих увидеть и ощутить красоту — благовоспитанную, приводящую в ужас или нелепую.
Джерард Мэнли Хопкинс сказал об этом:

Хвала творцу за все, что в яблоках,
За небеса двухцветные, как бык пятнастый,
За розовыми родинками испещренную форель;
За вновь опавшие, в костер попавшие каштаны, за крылья зябликов;
За дали в складках, в зяби, в пашнях — за земную цвель;
И все ремесла с инструментами, орудьями, оснасткой;
Все, что оригинально, странно, редко, не обыкновенно, Все, что изменчиво, веснушчато (кто знает, отчего и почему?), Все медленное, быстрое, сладкое и кислое, блестящее и тусклое —
От одного Отца, чья красота вовеки неизменна;
Хвала Ему!
Стихи в переводе Дориана Роттенберга]

Томас Вулф проглотил мир и изрыгнул лаву. Чарлз Диккенс, вкусив яств с одного стола, менял его на другой. Мольер, попробовав общество на вкус, повернулся, чтобы взять скальпель, и точно так же поступил и Поп и Шоу. В космосе литературы, куда ни глянь, великие с головой ушли в любовь и ненависть. А как в вашем творчестве, осталось в нем место для таких старомодных вещей, как ненависть и любовь? Если нет, то сколько радости мимо вас проходит! Радости сердиться и разочаровываться, радости любить и быть любимым, радости трогать других и самому испытывать трепет от этого бала-маскарада, который несет нас, кружа, от колыбели до могилы. Жизнь коротка, страданья неисчерпаемы, смерть неизбежна. Но, отправляясь в путь, может быть, стоит взять с собой эти два воздушных шарика, на одном из которых написано Пыл, а на другом — Увлеченность. Совершая с ними свой путь к гробу, я еще намерен пошлепать по попке попку, похлопать по прическе хорошенькую девушку, помахать рукой мальчугану, взобравшемуся на хурму.
Если кто хочет ко мне присоединиться, милости прошу — места на дороге хватит всем.

Чувствую усталость от однообразных фанфиков. Скажите,почему больше половины произведений посвященны бедным,несчастным,забитым существам. Их избили, бросили,они ударились в наркоту,резали вены. Мне это надоело! Я ищу произведения с интересным сюжетом, с сильными, находчивыми персонажами. Гет это или слэш,не важно. Главное,чтобы герои были сильными людьми.

Вот что за жизнь,а! Создаю дневы,а потом не могу туда попасть. Это третий. Хочу посвятить его моим любимым увлечениям. Фантастике. А лучше слэш фантастике. Ищу всех,кто любит писать и читать книжки. Диз у меня не очень роскошный, я только учусь.

Люблю природу,фантастику,слэш,яой.
Общительная,романтичная.