Красочный журнал по рукоделию предлагает замечательные идеи для создания уюта и праздничной атмосферы в вашем доме. К каждому проекту приложены описания, схемы и выкройки.

Отличные идеи для творчества в картинках. Это всевозможные поделки из различных материалов (порой ненужных) - пластиковых бутылок, полиэтиленовых пакетов, остатков ниток, старых футболок, бумаги, банок и других. Смотрите, может, и вам пригодится какая-нибудь идея.

Хотите подарить ребенку сказку. Попробуйте сделать такой мобиль. А когда все будет готово, зажгите "свечи" внутри него, выключите свет и пригласите вашего ребенка!!! Он будет счастлив!!!

   Дорогие друзья!   

У нас в Сообществе уже есть шикарный материал по Жостовской росписи.

Ну конечно, лучше начинать с простого!

Предоставляю вашему вниманию прекрасную книгу "Жостовский букет".

В этой книге вы ознакомитесь с историей искусства Жостова.

Пошогово показаны и расписаны этапы росписи.

А так же прилагаются упражнения и тренировочные карты.

Увлекательная книга... не только для детей!

Рекомендуется для занятий с детьми 5-9 лет на уроках труда и изобразительного искусства.

1.

Рекомендуется для занятий с детьми 5-9 лет на уроках труда и изобразительного искусства.

1.

Узоры Северной Двины. Пермогорская роспись. Серия "Искусство - детям".

Рекомендуется для занятий с детьми 5-9 лет на уроках труда и изобразительного искусства.

1.

Рекомендуется для занятий с детьми 6-8 лет на уроках труда и изобразительного искусства.

1.

Мезенская роспись - одна из наиболее древних русских художественных промыслов. Ею народные художники украшали большинство предметов быта, которые сопровождали человека от рождения и до глубокой старости, принося в жизнь радость и красоту.

Она занимала большое место в оформлении фасадов и интерьеров изб. Как и большинство других народных промыслов, свое название эта роспись получила от местности, в которой зародилась. Река Мезень находится в Архангельской области, между двумя самыми крупными реками Северной Европы, Северной Двиной и Печорой, на границе тайги и тундры.





Мезенской эту роспись назвали потому, что ее родиной считается село Палащелье, расположенное на берегу реки Мезени, которое как центр росписи по дереву впервые упоминается в 1906. Поэтому в энциклопедиях и различных книгах по изобразительному искусству можно встретить второе название мезенской росписи – Палащельская. В самой же Мезени росписью не занимались.

Прежде всего мезенская роспись – это свой самобытный орнамент. Этот орнамент притягивает и завораживает, несмотря на свою кажущуюся простоту. А предметы, расписанные мезенской росписью, как будто светятся изнутри, источая добро и мудрость предков. Каждая деталь орнамента мезенской росписи глубоко символична. Каждый квадратик и ромбик, листик и веточка, зверь или птица - находятся именно в том месте, где они и должны быть, чтобы рассказать нам рассказ леса, ветра, земли и неба, мысли художника и древние образы северных славян.

Символы зверей, птиц, плодородия, урожая, огня, неба, других стихий идут ещё с наскальных рисунков и являются видом древнего письма, передающем традиции народов Севера России. Так, например изображение коня в традиции народов, издревле населявших эту местность, символизирует восход солнца, а изображение утки – это порядок вещей, она уносит солнце в подводный мир до рассвета и хранит его там.

Традиционно предметы, расписанные мезенской росписью, имеют только два цвета – красный и чёрный (сажа и охра, позднее сурик). Роспись наносилась на негрунтованное дерево специальной деревянной палочкой (тиской), пером глухаря или тетерева, кисточкой из человеческого волоса. Затем изделие олифилось, что придавало ему золотистый цвет. В настоящее время в целом технология и техника мезенской росписи сохранились, за исключением разве что того, что чаще стали применяться кисти.

СИМВОЛИКА УЗОРА

Истоки символов мезенской росписи прежде всего лежат в мифологическом мировоззрении народов древнего севера. К примеру, часто встречающаяся многоярусность говорит о следовании шаманской традиции. Три яруса - три мира (нижний, средний и верхний или подземный, наземный и небесный). Это основа шаманского мировоззрения многих народов севера. В мезенской росписи нижний и средний ярусы заполняют олени и кони. Верхний ярус - птицы. Вереницы чёрных и красных коней в ярусах, возможно, также означают миры мёртвых и живых. Размещённые вокруг коней и оленей многочисленные солярные знаки подчёркивают их неземное происхождение. Образ коня у народов русского севера это ещё и оберег (конь на крыше), а также символ солнца, плодородия, источник жизненных благ.

Ярусы разделены горизонтальными полосами, заполненными повторяющимся узором. Элементы таких узоров, а также некоторые другие, часто встречающиеся элементы мезенской росписи на рисунках ниже.




Земля. Прямая линия может означать и небесную, и земную твердь, но пусть вас не смущает эта двузначность. По расположению в композиции (верх — низ) вы всегда сможете правильно определить их значение. Во многих мифах о создании мира первый человек был сотворен из праха земного, грязи, глины. Материнство и защита, символ плодородия и хлеба насущного — вот что такое земля для человека. Графически земля часто изображается квадратом.

Вода. Не менее интересно небесное оформление. Небесные воды хранятся в нависших облаках или проливаются на землю косыми дождями, причем дожди могут быть с ветром, с градом. Орнаменты в косой полосе более всего отражают такие картины природных явлений.

Волнистые линии водной стихии во множестве присутствуют в мезенских орнаментах. Они непременно сопровождают все прямые линии орнаментов, а также являются постоянными атрибутами водоплавающих птиц.



Ветер, воздух. Многочисленные короткие штрихи во множестве разбросанные в мезенской росписи по орнаментам или рядом с главными персонажами — скорее всего означают воздух, ветер — один из первоэлементов природы. Поэтический образ ожившего духа, чье воздействие можно увидеть и услышать, но который сам остается невидимым.

Кроме духовного аспекта этого символа, конкретные ветры часто трактуются как неистовые и непредсказуемые силы. Считалось, что демоны летают на яростных ветрах, несущих зло и болезни. Как и любая другая стихия, ветер может нести разрушение, но он также необходим людям как могучая творческая сила. Недаром мезенские мастера любят изображать обузданные стихии. Штрихи ветра у них часто “нанизаны” на скрещенные прямые линии, что очень походит на ветряную мельницу (“Пойманный ветер”, — говорят дети).



Огонь. Божественная энергия, очищение, откровение, преображение, вдохновение, честолюбие, искушение, страсть, — сильный и активный элемент, символизирующий как созидательные, так и разрушительные силы. Древние считали огонь живым существом, которое питается, растет, умирает, а затем вновь рождается — признаки, позволяющие предположить, что огонь — земное воплощение солнца, поэтому он во многом разделил солнечную символику. В изобразительном плане все, что стремится к кругу, напоминает нам солнце, огонь. Как полагает академик Б. Рыбаков, мотив спирали возник в мифологии земледельческих племен как символическое движение солнечного светила по небесному своду. В мезенской росписи спирали разбросаны повсюду: они заключены в рамки многочисленных орнаментов и в изобилии вьются вокруг небесных коней и оленей.

Спираль сама по себе несет и другие символические значения. Спиральные формы встречаются в природе очень часто, начиная от галактик и до водоворотов и смерчей, от раковин моллюсков и до рисунков на человеческих пальцах. В искусстве спираль — один из самых распространенных декоративных узоров. Многозначность символов в спиральных узорах велика, а применение их скорее непроизвольное, чем осознанное. Сжатая спиральная пружина — символ скрытой силы, клубок энергии. Спираль, сочетающая в себе форму круга и импульс движения, также является символом времени, циклических ритмов сезонов года. Двойные спирали символизируют равновесие противоположностей, гармонию (как даосский знак “инь-ян”). Противоположные силы, наглядно присутствующие в водоворотах, смерчах и языках пламени, напоминают о восходящей, нисходящей или вращающейся энергии (“коловорот”), которая управляет Космосом. Восходящая спираль — мужской знак, нисходящая — женский, что делает двойную спираль еще и символом плодовитости и деторождения.



Интересны и красивы древние знаки плодородия — символы изобилия.

Где их только не помещали, и везде они были к месту! Если жиковину (накладку на замочную скважину) такой формы повесить на двери амбара — это значит пожелать, чтобы он был полон добра. Если изобразить знак изобилия на дне ложки, значит, пожелать чтобы голода никогда не было. Если на подоле свадебных рубах — пожелать молодым большой полной семьи. Знак плодородия можно встретить на древних культовых статуэтках, изображающих молодых беременных женщин, который помещался там, где находится ребенок у будущей матери. Почти все мезенские орнаменты так или иначе связаны с темой плодородия, изобилия. Во множестве и разнообразии изображены в них распаханные поля, семена, корни, цветки, плоды. Орнамент может строиться в два ряда и тогда элементы в нем располагаются в шахматном порядке. Важным символом был ромб, наделенный множеством значений. Чаще всего ромб являлся символом плодородия, возрождения жизни, а цепочка из ромбов означала родовое древо жизни. На одной из мезенских прялок удалось рассмотреть полустертое изображение именно такого уникального древа.



Узоры в прямой клетке

Геометрический орнамент получил широкое распространение в народном искусстве. Особенно часто его можно встретить у ткачих и вышивальщиц. Основу орнамента составляют ромбы, квадраты, кресты и свастические изображения. Ромбо-точечный орнамент у земледельческих народов является символом плодородия.




Простые элементы

Ни одна роспись не обходится без изображения всевозможных зигзагообразных и спиральных форм. Особенно часто они встречаются при изображении мирового дерева, или «древа жизни». Исследователи полагают, что спирали и зигзаги есть не что иное, как изображение змей, всегда присутствующих в подобных сюжетах.



Узоры в косой клетке



Ленточный орнамент



Декоративное изображение птиц в традиционной мезенской росписи

Мотив птицы, приносящей добрую весть или подарок, — широко распространен в народном искусстве. Птицу на вершине дерева часто можно встретить на мезенских берестяных туесах. Птица, пожалуй, самый излюбленный мотив народных мастеров. Кроме того, у северных крестьян в обычае вешать деревянных птиц из щепы в красном углу избы. Это пережиток того же мотива — «птица на дереве», так как с красным углом дома связывали почитаемое дерево.



Декоративное изображение деревьев и цветов в традиционной мезенской росписи

Довольно часто встречается на мезенских прялках изображение нескольких деревьев или одиноко стоящего дерева, нередко ели. Особый интерес представляет композиция из трех деревьев: два одинаковых дерева располагаются симметрично по отношению к центральному дереву, выделяющемуся относительно большим размером. О том, что подобный сюжет не случаен на мезенских прялках, свидетельствует факт, что тот же сюжет имеет место в росписи старинной мебели в мезенских домах.



Декоративное изображение животных в традиционной мезенской росписи

К числу самых распространенных и любимых образов, чаще всего изображаемых мезенскими мастерами, следует отнести изображение коней и оленей. Кони мезенских росписей в большей мере, чем изображения коней в других крестьянских росписях, отстоят от реального прототипа. Большинство из них имело красно-оранжевую окраску, несвойственную, как известно, лошадям. Туловище черного коня нередко покрывалось сплошным решетчатым узором, еще больше подчеркивающим его необычное происхождение. Противоестественно длинные и тонкие ноги лошадей завершались на концах изображением перьев, подобных тем, которые рисовались у птиц.

Часто кони изображались не следующими друг за другом, а противостоящими друг другу. Иногда на вздыбленных лошадях были нарисованы борющиеся друг с другом всадники. О том, что изображаемые на прялках кони неземного происхождения, свидетельствуют также многочисленные солярные знаки, помещенные рисовальщиками над гривами и возле ног коней.



ИСТОЧНИК: http://www.svarga.tv/

Серия сообщений "РИСОВАНИЕ":
Часть 1 - КАК НАРИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ (книга L. Lambry часть-1)
Часть 2 - "РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ" (книга L. Lambry часть - 2)
...
Часть 23 - КАКАЯ ТЫ ПРЕКРАСНАЯ... (Dam Domido)
Часть 24 - СКАЗКИ ОТ АЛЕКСАНДРА МАСКАЕВА
Часть 25 - МЕЗЕНСКАЯ РОСПИСЬ
Часть 26 - ПИШЕМ АКВАРЕЛЬЮ ПИОН В СТАКАНЕ В СВОБОДНОЙ ТЕХНИКЕ
Часть 27 - ДУДЛИНГ СОВА: рисуем поэтапно
...
Часть 30 - УЧИМСЯ РИСОВАТЬ РОЗЫ
Часть 31 - ЗЕНАРТ — ЧТО ЭТО?
Часть 32 - КОФЕЙНАЯ МОНОТИПИЯ - создаем пейзаж на бумаге за 5 минут

Один из способов дудлинга – заполнение узорами самых разных контуров: растений, животных, просто геометрических фигур. Сова любимый и популярный сегодня символ, в этой статье хочется рассказать о том, что его вполне доступно нарисовать самостоятельно, хотя порой это кажется очень сложным.



СИМВОЛИКА ИЗОБРАЖЕНИЯ

Сова – символ весьма популярный и неоднозначный. В традиции одних народов она считается оберегом и знаком мудрости, другие же считают, что она является вестницей несчастий.

Так или иначе, этот символ интересен, загадочен и всегда привлекает внимание. А то, какие смыслы несёт в себе этот образ, во многом зависит от изображения птицы: маленький птенец-совёнок умиляет, сова на корешке книги внушает уважение, а на ловце снов может навевать приятные сновидения, отгоняя кошмары.



СОВА В СТИЛЕ ДУДЛИНГ - ПРОСТЫЕ ВАРИАНТЫ

Может показаться, что такой контур слишком сложно нарисовать, если вы не художник. Но выход можно найти всегда. Вы можете скачать и распечатать шаблоны приведенные в конце статьи. Или вот ещё три простых варианта как нарисовать эту птаху самостоятельно.



Первый вариант:

*Рисуем большой овал это тело совы.

*Теперь рисуем внутри овала два больших круга. Это будут глаза, с них легко начинать. Внутри этих кругов — поменьше (это – зрачки).

*Над кругами нарисуем ушки: можно просто подрисовать треугольники, а можно, имитируя перья, надрисовать несколько вытянутых овалов, похожих на лепестки ромашки и уменьшающихся в размере, чтобы было понятно, что это острые ушки.

*Внутри можно обозначить линиями границы крыльев, а между глазами прорисовать клюв (треугольник, вершиной вниз).

*К туловищу совушки внизу дорисовываем пару лапок-коготков в виде двух треугольников на каждой лапке.



Вот, собственно, и всё, далее можно просто разрисовывать дудлами этот готовый шаблон. Кстати, можно добавить веточку, чтобы было похоже, что совушка сидит на дереве.

Второй вариант:

*Рисуем горизонтальную восьмёрку (побольше и покруглее), это будут глаза птицы. Внутри каждой окружности восьмёрки – круги поменьше, и внутри каждого из них – ещё меньше, ближе к внутренней стороне (совунья будет немного «косить»).

*Соединяем плавной линией вверху круги восьмёрки и над каждым справа и слева вверху надрисовываем по треугольнику: чем больше будет треугольник, тем «ушастее» будет сова.

*Далее внизу против места соединения кругов восьмёрки пририсовываем треугольник-клюв.

*Дорисовываем два полуовала (один в другом) снизу к глазам – это тело.

*И справа и слева внизу у тела рисуем по три «петельки» — это коготки, можно дорисовать веточку, на которой сидит птица.



Второй вариант готов, осталось раскрасить дудлами.

А вот и третий — самый легкий:

*Вверху листа рисуем плавно изогнутую вниз линию. В середине к этой линии пририсовываем два одинаковых кружочка – это глаза.

*Внизу их можно соединить небольшой галочкой-треугольником — это будет клюв. Посмотрите: уже получилась голова совушки!

*Теперь с крайней верхней точки изогнутой линии проведём плавно контур тела (что-то подобное кувшину) до другой крайней точки этой линии.

*Остались лапки. Представьте трёхзубчатую маленькую перевёрнутую корону. Получилось? Вот также можно подрисовать лапки к телу внизу.

*Далее внутри тела совы обозначим крылья.



И всё – можно зарисовывать узорами.

ВИДЕО КАК РИСОВАТЬ СОВУШКУ

А теперь можно посмотреть видео как рисовать эту птицу в стиле дудлинг:






Вот так незатейливо можно самим нарисовать эскиз совы для дудлинга. Узоры придадут такому простенькому контуру шик, оригинальность и неповторимость. Всё же узор в дудлинге задаёт тон и настроение.

ПОДБОРКА РАСКРАСОК (можно распечатать)








Дерзайте и у вас получится отличная совушка!

ИСТОЧНИК: https://naturopiya.com/

Серия сообщений "РИСОВАНИЕ":
Часть 1 - КАК НАРИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ (книга L. Lambry часть-1)
Часть 2 - "РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ" (книга L. Lambry часть - 2)
...
Часть 25 - МЕЗЕНСКАЯ РОСПИСЬ
Часть 26 - ПИШЕМ АКВАРЕЛЬЮ ПИОН В СТАКАНЕ В СВОБОДНОЙ ТЕХНИКЕ
Часть 27 - ДУДЛИНГ СОВА: рисуем поэтапно
Часть 28 - ТЕХНИКА ДУДЛИНГ: как рисовать, с чего начать , правила
Часть 29 - КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ С НУЛЯ?
Часть 30 - УЧИМСЯ РИСОВАТЬ РОЗЫ
Часть 31 - ЗЕНАРТ — ЧТО ЭТО?
Часть 32 - КОФЕЙНАЯ МОНОТИПИЯ - создаем пейзаж на бумаге за 5 минут

Дудлинг – стиль без границ и условий. Даже если вы никогда в своей жизни не рисовали или в школе вечно была «двойка» по ИЗО, или кто-то вас убедил, что рисовать вы совсем не умеете, — для дудлинга это совершенно не важно! Эта универсальная техника по силам любому человеку вне зависимости от возраста и умений.



Дудлинг спонтанен: рисунок может быть и маленьким и большим, можно ограничиться контуром или же просто развивать узор на листке, добавляя разнообразные черточки, кружочки и т.п. Никто не знает, чем закончится, и как будет создаваться такой рисунок – рука движется сама по себе. Можно одновременно с дудлингом заниматься ещё какими-либо делами – это даже приветствуется, поскольку позволяет раскрепоститься, отключиться от самого рисунка, уйти от заданности.



ПОЛЬЗА ДУДЛИНГА

Как оказалось, такие спонтанные картинки не только не отвлекают от решения каких-либо сложных задач, от восприятия нового материала, но наоборот помогают сконцентрироваться без особых усилий на том, что происходит в настоящем моменте. В ходе эксперимента американских учёных из двух групп испытуемых, где одни участники просто слушали материал, а другие в этот момент параллельно с прослушиванием имели возможность рисовать на бумаге произвольные рисунки, лучшие результаты (почти на 30%) при воспроизведении нового материала показала именно вторая (рисующая) группа.



КАК НАЧАТЬ?

Возможно, многие из вас уже, сами того не зная, легко рисовали в стиле дудлинг. Ну а если вы только решили попробовать, то это тоже здорово. Начинающему дудлеру не потребуется каких-либо сложных инструментов. Достаточно просто взять листок бумаги, карандаш и начать выводить всякие закорючки, фигурки, орнаменты. Здесь главное – расслабленность и спонтанность. Можно экспериментировать с формой, цветом, размерами, разными инструментами (можно ведь рисовать не только карандашом, но и ручкой, линером и др.)



Существуют также варианты заполнения узорами разных контуров. К примеру, можно нарисовать овал, круг, прямоугольник, любую другую геометрическую фигуру (даже можно просто обвести свою руку) и заполнить её разными узорами, какие только придут в голову в процессе рисования. Также можно распечатать контур растения, животного, здания, сложной фигуры и т.п., а потом заполнить его всевозможными закорючками, точками, линиями, вензелями и т.п. Любой рисунок будет неповторим и уникален.

Правил здесь никаких нет – просто берите и рисуйте.

Возможно, для начинающих будет полезно узнать, что:

*Хорошо бы рисовать такие картинки в отдельном блокноте для творчества (потом интересно будет посмотреть начальные рисунки);

*Инструменты нужно выбирать такие, с которыми приятно работать, удобно рисовать;

*Полезно ежедневно выделять время для дудлинга (пусть совсем немного, но каждый день) – это будет отличной тренировкой своих способностей;

*Можно и нужно экспериментировать с цветами, формами, пробовать разные узоры (их можно найти в интернете великое множество или «подсмотреть» в окружающем мире, у самой Природы).



Как видите, ничего сложного в этой технике нет. Итак, если есть желание, возьмите карандаш с бумагой и приступайте – лучше хотя бы раз попробовать самому, чем много раз читать о том, как это сделать.
Удачи!















ИСТОЧНИК: https://naturopiya.com/

Серия сообщений "РИСОВАНИЕ":
Часть 1 - КАК НАРИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ (книга L. Lambry часть-1)
Часть 2 - "РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ" (книга L. Lambry часть - 2)
...
Часть 26 - ПИШЕМ АКВАРЕЛЬЮ ПИОН В СТАКАНЕ В СВОБОДНОЙ ТЕХНИКЕ
Часть 27 - ДУДЛИНГ СОВА: рисуем поэтапно
Часть 28 - ТЕХНИКА ДУДЛИНГ: как рисовать, с чего начать , правила
Часть 29 - КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ С НУЛЯ?
Часть 30 - УЧИМСЯ РИСОВАТЬ РОЗЫ
Часть 31 - ЗЕНАРТ — ЧТО ЭТО?
Часть 32 - КОФЕЙНАЯ МОНОТИПИЯ - создаем пейзаж на бумаге за 5 минут

В изобразительном искусстве нового века множество направлений. В последнее время набирают популярность те из них, которые возникли на стыке графики, психологии и веяний популярной школы дзен знаменитого религиозно-философского восточного учения – буддизма.



Зенарт (или дзенарт) – одно из таких направлений. Если коротко обозначить смысл этого понятия, то можно казать, что, по сути, это медитативное рисование. «Дзен» — это медитативность, особое состояние созерцательности, спокойствия ума, в которое нужно войти. Это состояние может быть целительным для человека, оно помогает сознанию как бы «переключить каналы», перенастроиться, «перезагрузиться», что, в свою очередь, может способствовать разрешению многих задач, которые ранее, возможно, казались совсем неразрешимыми.

Вообще у этого измененного состояния сознания человека есть много полезных последствий, которые относительно недавно стали изучаться наукой. Способы достижения такого состояния есть разные. По большому счёту и очень обобщённо, зенарт можно назвать одним из таких способов.

ОСОБЕННОСТИ ЗЕНАРТА. ЧТО ОН ДАЁТ?

Зенарт, как медитативное рисование узоров, довольно прост, доступен и вариативен. Это может быть и четкое запатентованное рисование зентанглов, и бескрайний дудлинг, и создание круговых узоров-мандал. Основная особенность заключается в том, что нет жестких правил, рамок и требований: возможно всё.



Любое графическое изображение с узорами можно считать зенартом. И в этом смысле даже 5-летний малыш вполне сможет создавать шедевры, — ведь не требуется никакой специальной художественной выучки и образования. Если подойти к зенарту с практической точки зрения, то можно отметить его оригинальность и полезность:

*доступен всем от мала, до велика (можно начать хоть в детском саду, хоть на пенсии – главное, чтобы нравился сам процесс);

*не требует особых затрат и громоздких приспособлений;

*помогает расслабиться, успокоиться, привести в порядок мысли, эмоции, снять психологические барьеры, утихомирить самокритика и перфекциониста;

*можно рисовать всего по 20 минут в день и получать в результате готовый рисунок, чувствовать эффект этого медитативного рисования;

*если систематически рисовать зенарт, можно научиться справляться со своим внутренним Критиком, который, конечно, уберегает нас от многих опасностей, но и зачастую очень мешает жить счастливо;

*такое интуитивное создание рисунка хорошо расслабляет, концентрация на процессе рисования помогает отключиться от внешних проблем, включить творчество, креативность, пустить фантазию в полёт.



ЗЕНАРТ УЧИТ СМЕЛОСТИ

Если вы хотели начать рисовать, но боялись, что не получится, то через зенарт сделать это будет гораздо проще и легче, поскольку здесь невозможно нарисовать неправильно. Это ещё один способ лучше узнать себя. Здесь нет ожиданий (а значит, не будет и обид, разочарований): любая линия может меняться, и никто никогда не знает, какой узор получится в итоге.

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики

Для детей же это прекрасная возможность развития мелкой моторики, которая, как известно, весьма тесно связана с мыслительной деятельностью. В общем, плюсов в таком увлекательном хобби множество, и, возможно, если вы сами начнёте заниматься зенартом, то вам откроются новые горизонты, и будут какие-то только ваши причины и интересы, которые сподвигнут заниматься этим способом свободного рисования.

ПОДВОДНЫЕ КАМНИ В НАЧАЛЕ ПУТИ

Бывает так, что люди, решившие попробовать творить в технике зенарта, сильно волнуются о том, что фантазии не хватит, не получится, будет некрасиво. Стоит отметить: любые рисунки зенарта, состоят из простейших узоров, которые повторяются в разных вариантах. Присмотритесь сами к любому шедевру, например, выложенному в интернете: всё пространство рисунка, весь контур заполнен довольно простыми черточками, завитушками, точками, квадратиками и т.п.



Все схемы и алгоритмы рисования этих узоров весьма просты и доступны. Можно «набить руку» на отрисовке этих незамысловатых паттернов, танглов, а потом придумывать и свои авторские, неповторимые сочетания и переплетения. Разрешите себе рисовать так, как получается, как хочется, неправильно, позвольте себе ошибаться – из так называемых «ошибок» могут выходить весьма интересные узоры.

А что если вы, вдохновлённые шедеврами, которых насмотрелись в интернете, соблазнённые простотой и доступностью нового стиля рисования, его эффектами, решили начать, и… Вместо обещанных успокоения и медитативности чувствуете какое-то раздражение и напряженность, в голове начинают роиться мысли: «Фигня какая-то! Зачем мне всё это нужно?! Лучше б полезным чем заняться!..» Что это?



КОМУ МОЖНО РИСОВАТЬ В СТИЛЕ ЗЕНАРТ?

Может зенарт не для вас? Не спешите с выводами! Наш мозг так работает, что всегда что-то новое воспринимается настороженно и в первую очередь для защиты выпускается внутренний «Критик». Который и нашептывает все эти мысли, ворчит, советует бросить и «не страдать фигнёй», а лучше, к примеру, в квартире убраться или связать что-нибудь, мол, и полезнее, и вяжешь ты отлично.

Что же делать? Ну можно, конечно, в который раз, уступить такому давлению Критика и лишить себя новых возможностей, новых путей развития (ведь такая участь может ждать не только зенарт в вашей жизни). А можно договориться с Критиком. Как?



Хороший способ – благодарность и установка «можно попробовать». Стоит ответить Критику примерно следующее: «Спасибо, что ты так внимателен ко мне и к тому, что я делаю. Да, я вижу, что пока мои рисунки далеки от совершенства, но я попробую порисовать ещё». Кстати, неплохо было бы узнать своего Критика получше, понаблюдав за ним в процессе рисования: как он появляется, что говорит, как себя ведёт, на что реагирует?

Может, окажется, что он устал вот так постоянно стоять на страже, защищать вас от всяких необдуманных шагов. Которые, кстати, могут быть весьма опасными для здоровья или жизни, поэтому Критику нашему — поклон и уважение! и давно мечтает об отпуске? Так давайте позволим ему расслабиться хотя бы на 20 минут, ведь рисование – безопасное занятие, тут он может быть совершенно спокоен! Пусть погуляет где-нибудь, поспит в конце концов.

ВИДЕО

Рисуем первый зенарт



Открытка в технике "Zenart"



zenart




Источник: https://naturopiya.com/

Серия сообщений "РИСОВАНИЕ":
Часть 1 - КАК НАРИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ (книга L. Lambry часть-1)
Часть 2 - "РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ" (книга L. Lambry часть - 2)
...
Часть 29 - КАК НАУЧИТЬСЯ РИСОВАТЬ АКВАРЕЛЬЮ С НУЛЯ?
Часть 30 - УЧИМСЯ РИСОВАТЬ РОЗЫ
Часть 31 - ЗЕНАРТ — ЧТО ЭТО?
Часть 32 - КОФЕЙНАЯ МОНОТИПИЯ - создаем пейзаж на бумаге за 5 минут

Чему можно научиться у случайности... или Монотипия для начинающих.

Монотипия (от греческого «monos» — один, единый и «tupos» — отпечаток) — это графическая техника создания только одного, уникального, отпечатка. Максимально пробуждает фантазию и интуитивное образное мышление.



*Сложность: низкая
*Время работы: 1 час

Для работы понадобится:

- кофейная краска (гранулированный кофе+малое количество воды=густой кофейный раствор);
- акварельная бумага;
- широкая кисть для фона;
- тонкая кисть для прорисовки деталей;
- чистая вода.

В видео показано, как приготовить кофейную краску для рисования на акварельной бумаге и на пряниках.



Кофейная монотипия / Coffee monotype



Вот такой быстрый результат можно получить, как говорится, «лёгким движением руки»:



небольшое видеознакомство :)



Видеурок по созданию кофейного рисунка "Одуванчики" (демо-версия)



Мастер-класс по кофейному рисованию зайчика (демо)



Как за 20 минут создать эксклюзивную кофейную роспись крафтконверта" (демо).



Приятного Вам творчества самим и вместе с детьми!

С уважением, Julia Latte
ИСТОЧНИК: https://www.livemaster.ru/

Серия сообщений "РИСОВАНИЕ":
Часть 1 - КАК НАРИСОВАТЬ ЖИВОТНЫХ (книга L. Lambry часть-1)
Часть 2 - "РИСУЕМ ЖИВОТНЫХ" (книга L. Lambry часть - 2)
...
Часть 30 - УЧИМСЯ РИСОВАТЬ РОЗЫ
Часть 31 - ЗЕНАРТ — ЧТО ЭТО?
Часть 32 - КОФЕЙНАЯ МОНОТИПИЯ - создаем пейзаж на бумаге за 5 минут