Выбор цветов бисера для украшения
Началось все с красивого цвета бисера - светло-бирюзового, очень нежного и прохладного. И родилась мечта! К этому бисеру подобрались похожие близкие оттенки, но других фактур. А потом и разноцветные - изумрудные, голубые, прозрачные, серые - бусинки.
Но - чтобы не получилась визуальная каша, нужен был композиционный центр! Тогда я добавила несколько прозрачных аквариумных стекляшек, и все встало на свои места. Так что визуальных центров у меня получится несколько, одного ярко выраженного не будет.
Эскиз для фриформ
Я считаю, что не смотря на всю заманчивость свободного плетения, минимальное планирование необходимо. Начинать желательно с эскиза, в котором определенорасположение главных элементов украшения, а также его форма и размеры. Сплетенное украшение может не полностью соответствовать эскизу, на то он и фриформ, но иметь точку, с которой начинать - необходимо. Я нарисовала на листе А4 форму будущего украшения и на ней разложила аквариумные стекляшки, пытаясь создать гармоничную композицию.
Начало плетения фриформ
Итак, начала я с оплетения двух стеклянных кабошонов металлизированным бисером под серебро. Оплетала цепочкой в крестик, набирая вместо одной по две бисерины, но возможен любой способ оплетения, даже вышивка. Затем начала приплетать к оплетке мозаику, набирая иногда по две или три бисерины вместо одной, чтобы полотно расширялось вокруг кабошонов. Цвета бисера чередовала, а также вплетала бусины.
Следующий этап плетения украшения фриформ
Далее я соединила мои заготовки вместе, приплетая один ряд мозаики первого кабошона к мозаике второго. Основная техника плетения для этого колье - мозаика, но для разнообразия я буду иногда использовать другие: ндебеле, ручное ткачество, сетку, кирпичик. Главное - выдержать украшение в едином стиле.
Проявление фриформ
Я начинаю расширять плетение в разные стороны, используя разные цвета, кроме мозаики плетя ручным ткачеством и ндебеле (елочкой), да и в мозаике переходя иногда на свободное плетение. Плету пока концами ниток, оставшихся от оплетения кабошонов.
Разнообразие плотности плетения в фриформ
Кроме участков плотного плетения я решила оставлять небольшие незаполненные бисером промежутки, так как мое колье планируется достаточно большим по размеру. И в нем просто необходимы участки разряжения! Плетение сеткой тоже вносит свою лепту в визуализацию легкости. Ведь я плету мечту!
Плетем freeform дальше!
Оплетаю еще один стеклянный кабошон, присоединяю его к уже сплетенной части, и продолжаю расширять плетение вправо, вплетая кусок совсем редкой сетки. А внизу нижней стекляшки - диск кирпичным плетение. Он будет поддерживать окружности кабошонов.
Нижняя часть колье
Я оставляю уже сплетенную часть и начинаю плести нижнюю часть колье: оплетаю три кабошона и соединяю их между собой. Акцент стекла в этом колье планируется внизу, и на самый кончик я вплетаю изумрудную и две прозрачных стеклянных бусинки, как точку.
Продолжение свободного плетения
Еще одна стекляшка оплетена, приплетаю и ее! Сфотографирован этот фрагмент freeform как раз на листе с эскизом, проглядывают мои поиски..
Соединение частей колье
Это был для меня самый сложный этап - сплетение вместе двух частей. Полагаю, что я совершила ошибку, плетя их раздельно, а потом соединяя. Проще было бы плести как плела сверху вниз, постепенно присоединяя кабошоны. Ну да на ошибках учатся! Я из своей вывод сделала - плести постепенно! Хотя фриформ такая техника, в которой возможно все, и думаю некоторые украшения лучше плести именно соединяя кусочки.. Но не в этот раз и не для меня. Вам придется искать удобные именно для вас способ и последовательность плетения, ведь все мы индивидуальны!
Последняя стекляшка
Оплетаю и приплетаю справа последний из планируемых стеклянных кабошонов. Плету правую и верхнюю части, с еще одним диском кирпичным плетением для переклички форм. На этом основную часть колье я считаю законченной. И основную часть этого мастер-класса тоже.
Фриформ вокруг шеи
Это заключительный этап данного мастер-класса. Постоянно прикладывая плетение к нарисованной по обхвату шеи окружности, я плету те части, которые будут замыкать украшение вокруг шеи. Главное на этом этапе - не скатиться в однообразие мозаики, а продолжать чередовать техники и цвета бисера, как я делала это в центральной части. И это оказалось достаточно сложно...
Замочек сначала задумывался из металла, но потом я решила оставить лишь одну металлическую часть, а вторую сплести из бисера. Это простое кольцо из нескольких рядов мозаичного плетения, которое я прошла несколько раз нитью для придания ему необходимой жесткости.
Колье в стиле фриформ
Куски бисерного полотна, сплетенные из одинакового бисера, но разными техниками - например, мозаикой или ручным ткачеством - выглядят по разному. И это надо учитывать при плетении украшения.
Мое колье фриформ получилось разнообразным, как и моя мечта!
Цветы - это самое прекрасное, что создала природа. Вся история говорит нам, что женщины всегда любили украшать себя цветами. Поэтому мне тоже захотелось сделать гирлянду из необычных, фантастических цветов для себя. Вы знаете, что невозможно повторить Природу! Поэтому я назвала колье "Почти цвети".