Шампуневое мыло

Мыть волосы мылом? Не такая уж абсурдная идея!! Во-первых, Вы используете Ваше собственное натуральное мыло, без лишних химических компонентов, во-вторых, становится меньше пустых флакончиков, которые постоянно забываешь выбрасывать, и, в-третьих, потому что мыло само по себе – замечательная вещь.  
Шампуневое мыло состоит из несколько иных масел, чем обычное. А именно из масел с повышенным пенообразованием, не оставляющих после себя пленки, не высушивающих кожу головы и ухаживающих за волосами масел. 
Основа такого мыла - оливковое, кокосовое или касторовое масло, с небольшой добавкой масла жожоба, масла виноградных зерен, миндаля или подсолнечного масла. 
Ниже Вы найдете масла, применяемые в шампуневых мылах: 

Масло сафлора (репейника): хорошо подходит для тонких, жирных волос, хорошо вымывается; однако, делает мыло достаточно мягким (не твердым) 
Оливковое масло: нежное и заботливое, значительная концентрация данного масла в рецепте рекомендуется для сухих волос. Читать далее

 

Сначала все детали сметываю вручную или на широкий шаг машинкой ,обрезаю припуски на 3 мм от строчки.
Затем крючком 0,6 мм обвязываю столбиками без накида весь шов.С лицевой стороны получается минимально заметный шовчик.
Видео можно посмотреть здесь.. https://www.instagram.com/p/BTywY1tl3Yh/











Красивого и интересного творчества!

https://master-klass.livejournal.com/693480.html

СЕКРЕТЫ КРАСОТЫ

Свекольный квас от перхоти

В 3-литровую банку налить 1,5 л воды, положить туда очищенную свеклу кусочками, так чтобы вода поднялась до горла банки. Оставить на 5-6 дней до образования зеленой плесени. Процедить через марлю и мыть волосы этим средством. Перхоть исчезнет.

На дно кастрюли налить воды, закипятить и бросить туда крапиву. На медленном огне подержать до мягкости (у меня это около минуты) и отбросить на дуршлаг. Потом смолоть в блендере.
Нужно еще добавить лимонный сок, но у меня лимона не было, да и забыла, если честно.
Разлить по формочкам и заморозить.
Потом на вымытые волосы нанести ополаскиватель и крапиву, не забывая о корнях волос. Крапиву лучше предварительно разморозить (у меня была льдинка, которую я размораживала прямо на волосах). Подержать на волосах и смыть.
У меня с длинных волос вымылось все почти сразу. Что не вымылось - потом вычесалось. Вычесывается очень легко, это вам не черный хлеб и не банановая маска.
Всем желаю попробовать и насладиться глянцевым блеском даже крашеных волос! (представляю, как будут сиять живые)

Бальзам "Домашний бриллиантин".

Его нетрудно изготовить самостоятельно в домашних условиях. Для этого приготовьте 50 г любого растительного масла (лучше рафинированного, без запаха), добавьте 20 г любимого вами одеколона и 1--2 ч. л. свежего лимонного сока. Все тщательно перемешать. Хранить в холодильнике.
По мере необходимости нанести на кожу головы и корни волос, расчесать. Перхоть исчезает, волосы становятся мягкими, эластичными, блестящими.

Бальзам для волос

Читать далее...

                        СУПЕРУВЛАЖНЯЩАЮ,ПИТАТЕЛЬНАЯ,ЗАЖИВЛЯЮЩАЯ МАСКА ДЛЯ НОГ

Если применять эту маску каждый день в течении двух недель,то ваши ножки  приобретут гладкость,ухоженный вид,огрубевшая кожа исчезнет,трещины на пятках заживут .

 Итак,к хорошо вымытым картофельным очисткам добавляем 1 горсть льняного семени,заливаем 2 стаканами воды и кипятим до образования вязкой однородной массы..Когда масса остынет,отпускаем в нее ноги на 15 минутПосле ноги ополаскиваем теплой водой и удаляем огрубевшую кожу.

МАСКА ОТ ТРЕЩИН НА ПЯТКАХ

В течении недели прикладывать натертое яблоко или  репчатый лук,фиксируем бинтом.

ЛиРу - оформляем пост, как и какие спец-коды можно использовать?



ЛиРу - оформляем пост, как и какие спец-коды можно использовать?

На ЛиРу при написание постов ( комментариев) можно использовать специальные коды. Каждый код несет определенную функцию.
Как попасть в список этих кодов?

Вот ссылка на них.

Либо, заходим в редактор написания поста:




И чуть выше окошка заголовка жмем "как и какие спец-коды можно использовать?":


Нажали, и нам открылось окошко с этими кодами и описаниями к ним. Теперь подробно про каждый код :-))

1. " [user=Никнейм] " - если Вы хотите в посте или в комментарии сослаться на какого-то пользователя лиру, то можно использовать этот код. Копируете его и вместо "никнейм" вписывает ник того человека. Вот что получится,- пример:
Inmira

И при нажатии на такую вот ссылку,- Вы попадете в профиль дневника этого человека.


Дальше > > >

В то время как немногие офицеры службы защиты памятников были заняты самыми крупными находками, а возбужденное немецкое командование выставляло потенциальных золотых запасов танковые батальоны, охрана меньших убежищ и отдельных находок была не так надежна. Еще труднее было проконтролировать находки произведений искусства среди камней разбомбленных зданий. Для многих из тех, кто сражался по всей Европе либо потерял родственников от рук нацистов, заповедь «Не укради» к Германии просто не относилась. Случаи воровства среди находившихся в Германии американских войск имели место с самого начала и варьировались от благонамеренных, но неверно осуществленных побуждений сохранить найденное, и вплоть до откровенного грабежа и наглого запугивания побежденных. Сообщения о воровстве серьезно расследовались всеми ведомствами. Некоторые приобрели характер громких дел.
Наиболее удивительным среди них является случай с драгоценностями Гессенов. Эти сокровища были в октябре 1944 года зарыты под древними каменными плитами в нижнем подвале замка Кронберг (возле Франкфурта) адвокатами семьи принцессы Маргариты Гессенской, которая приходилась внучкой королеве Виктории, сестрой кайзеру Вильгельму II и матерью добытчику произведений искусства принцу Филиппу Гессенскому.


Читать далее

 

Если пост может быть подарком,  то я хочу подарить его Anna_Livia_Plurabelle  с огромной симпатией.

 

«Рейтан. Упадок Польши» Ян Матейко

 

Полотно, масло 282 х 487 см

читать и смотреть далее

Сказку на ночь еще, вроде бы, рановато рассказывать, весь вечер впереди... Но я ее все-таки выложу, пусть будет!.. Эта сказка давно гуляет по сети, поэтому прошу тех, кто ее уже читал, сильно на меня не ругаться!..))

Как бы рассказали "Красную шапочку"...

читать сказку

В 1854-1855 годах знаменитый художник викторианской эпохи Фредерик Лейтон работал над картиной «Чимабуэ, его друзья и ученики во Флоренции, провожающие образ Мадонны в церковь Санта Мария Новелла» (более известна как «Мадонна Чимабуэ»), которая впервые была представлена на выставке Королевской академии в 1855 году.



Картина привлекла внимание многих любителей живописи к молодому художнику. Восхищала тщательно продуманная композиция полотна. Впечатляли ее размеры - 222.2 x 520.5 см. Сама королева Виктория по совету принца Альберта приобрела работу Лейтона за колоссальную по тем временам сумму в 600 гиней. Это стало началом небывалого творческого взлета художника и его славы.

Так что же это за образ Мадонны, написанный Чимабуэ и принесший успех Лейтону?

Во всем мире этот образ известен как «Мадонна Ручеллаи», написанная в 1285 году.


Читать далее

В 1581 году польское войско с королем Стефаном Баторием во главе вторглось в окрестности Пскова. Узнав об этом, Иван Грозный отправил к городу Ивана Петровича Шуйского и войско, которое почти вдвое было меньше польского. Однако, несмотря на многие преимущества врага, Псков выдержал и штурмы, и долгую осаду. 4 февраля 1582 года изрядно потрепанное польское войско вынуждено было отступить.
Посмотрим, как же отразился этот момент русской истории на судьбе двух великих художников.

Карл Брюллов. Осада Пскова польским королём Стефаном Баторием в 1581 году. 1839-1843



Бенуа назвал «Осаду Пскова» самой неудачной картиной Карла Брюллова. Тем не менее, принято считать, что такие мастера в исторической живописи, как Суриков и Репин, во многом отталкивались от брюлловского опыта, ведь до него сюжеты из российской истории передавали в основном со стилизацией под античные мотивы.
После оглушительного успеха «Последнего дня Помпеи» Брюллов вернулся в Россию как триумфатор и почти сразу же встретился с императором Николаем I, который поинтересовался, нет ли у художника желания написать масштабную картину, посвященную какому-либо событию отечественной истории. И даже предлагал что-то вроде «Взятия Казани», на котором бы можно было изобразить и Ивана Грозного.
Брюллов отказался, сказав, что у него уже есть идея написать картину, посвященную осаде Пскова войсками Стефана Батория.
Читать далее

8 февраля 1433 года играли свадьбу московского великого князя Василия Васильевича II и дочери боровского князя Марии Ярославны. На празднике отсутствовал звенигородский князь Юрий Дмитриевич, но приехали его старшие сыновья Василий (вошедший в историю под прозвищем Косой) и Дмитрий (вошедший в историю под прозвищем Шемяка).
Один из бояр (по одним летописным сведениям Захарий Иванович Кошкин, по другим – Петр Константинович Добрынский) узнал на Василии Косом роскошный золотой пояс, который якобы был должен принадлежать самому Дмитрию Донскому, но в руки ему так и не попал.
Историю пояса связывают с другой свадьбой. В 1366 году будущий победитель Мамая женился на дочери нижегородского князя Дмитрия Константиновича Евдокии. Пояс входил в приданное невесты, но на него польстился тысяцкий Василий Протасьвич Вельяминов и подменил на другой, менее ценный, а настоящий передал своему сыну Микуле, женившемуся на другой дочери новгородского князя.
В свою очередь Микула отдал пояс боярину Ивану Всеволожскому, когда выдавал замуж собственную дочь. А Всеволожский обручил собственную внучку Анастасию (дочь князя Андрея Владимровича Радонежского) с Василием Косым. И передал ему пояс…
История этого приданного Дмитрия Донского вызывает у историков много сомнений. Но в 1433 году мать великого князя Софья Витовтовна решила восстановить справедливость и прилюдно сорвала с Василия Косого злополучный пояс.
Оскорбленные Василий и Дмитрий Шемяка уехали со свадьбы и отправились к отцу в Галич (который в Костромской области), по дороге пограбив Ярославль и ярославских князей.
Так свадьба ознаменовалась грандиозным скандалом (и если бы только этим!).

Сначала все-таки о раскрытии темы в изобразительном искусстве. Мне, к сожалению, известны только две работы, посвященные истории с «поясом Дмитрия Донского».
Первая – одна из иллюстраций известного российского графика Бориса Артемьевича Чорикова (1802-1866) к изданию «Живописный Карамзин или Русская история в картинах», вышедшая в 1836 году.


Читать далее...

Элейн из Астолата является одной из наиболее ярких персонажей артуровского цикла. Ее история излагается в «Смерти Артура» Томаса Мэлори и «Королевский идиллиях» Альфреда Теннисона. Образ Элейн вдохновил Теннисона на создание поэмы «Леди Шалот», давшей сюжет многим живописным шедеврам. Но это уже совершенно другая история.
А пока история Элейн из Астолата и ее образ в живописи. Ну и в фотографии тоже. Благодаря фотоиллюстрациям Джулии Маргарет Камерон.

Король Артур повелел разгласить повсюду, что состоится большой турнир, на котором он сам вместе с королем скоттов будет сражаться против всех, кто ни вздумает на них выйти.
Королева Гвинерва сказалась больной и не поехала с мужем. Злые же языки говорили о том, что она просто не хочет оставлять еще не до конца оправившегося от полученной в одном из славных поединков раны Ланселота.
Тогда королева убедила Ланселота ради ее доброго имени принять участие в турнире, а тот не стал возражать и присоединился к Артуру в замке барона Бернарда Астолатского. Никто кроме короля не узнал его.
А у этого старого барона была дочь Элейн Белокурая, которую называли Прекрасной (или Лилейной) Девой из Астолата, и она, не отрываясь, глядела на сэра Ланселота с великим восхищением. Она решила попросить Ланселота носить на турнире ее знак – красный рукав из тонкой ткани, шитый крупным жемчугом. Ланселот, переодетый не в свою обычную одежду, согласился поместить знак на шлем, а ей на хранение отдал свой щит, который собирался забрать по возвращению с турнира.



Эдвард Реджинальд Фрамптон. Элейн
Читать далее

Полу-милорд, полу-купец,
Полу-мудрец, полу-невежда,
Полу-подлец, но есть надежда,
Что будет полным наконец

В XIX веке эпиграммы писали на всех: друг на друга, на царей, балерин и архимандритов. Но по какой-то иронии судьбы хлесткое пушкинское четверостишие — сам Александр Сергеевич впоследствии не рад был, что написал его, — сыграло злую шутку с человеком, который менее других был этого достоин.
Весной 1801 года российский посол в Англии граф Семен Романович Воронцов отправлял сына Михаила на родину, которой тот совершенно не помнил. Ему было чуть больше года, когда отец-дипломат, получив новое назначение, увез семью из Петербурга.



Томас Лоуренс. Портрет Михаила Семеновича Воронцова

… Девятнадцать лет назад, 19 мая 1782 года, граф взял на руки первенца. Через год у Воронцовых родилась дочь Екатерина, а несколько месяцев спустя граф овдовел — его молодая жена Екатерина Алексеевна умерла от скоротечной чахотки. И в Лондон Воронцов прибыл с двумя маленькими детьми. Граф Семен Романович больше не женился, посвятив всю свою жизнь Мише и Кате.
С младых ногтей Семен Романович внушал сыну: любой человек принадлежит прежде всего Отечеству, его первейший долг — любить землю своих предков и доблестно служить ей. А возможно это лишь с твердым понятием о вере, чести и при наличии основательного образования…

Читать далее

Источник

Вообще-то очень люблю живопись, но эта скульптура не дает мне покоя уже давно.

"Святая Цецилия" работы Стефано Мадерно

читать и смотреть

София Потоцкая – femme fatale 18  века. Окончание

Часть третья. Заключение. В поисках рая

В поле острого зрения Софии попадает личность Станислава Щенсного Потоцкого (Stanisław Szczęsny Potocki). Щенсны или Щенсный – это его второе имя, что по-польски означает Счастливый. Поэтому в русскоязычных источниках его иногда называют Феликсом. Ничего особенного этот персонаж из себя не представлял. По характеру он был слабовольным, уступчивым, легко внушаемым. Ах, как София любила эти качества в мужчинах!.. Интеллектуальными способностями Станислав Щенсный тоже не отличался (а зачем?). Вообще, современники характеризуют его как человека чуть ли не умственно отсталого. Зато Потоцкий был воспитан в лучших традициях польской шляхты, самого верхнего ее эшелона – магнатерии. Он был очень заносчив, горд своим происхождением, считал себя великим человеком и почти самой известной персоной в Речи Посполитой.

 

 

читать и смотреть

София Главани Витт Потоцкая – femme fatale 18  века.

Часть вторая. Voyage, voyage...

 Весной 1780 г. в Каменец со своей многочисленной свитой приехал князь Адам Казимеж Чарторыский (Czartoryski). Это была очень влиятельная персона, приближенная к королю Станиславу Августу. Поэтому его визит и знакомство с Виттами имели для последних большое значение. Возвратившись в Варшаву, князь Чарторыский рассказывал о прекрасной супруге молодого Витта, его поддержали другие участники поездки, и молва о прекрасной вифинянке стала распространяться по польской столице.

Князь Адам Казимеж Чарторыский:

 

читать и смотреть далее

София Главани Витт Потоцкая – femme fatale 18  века

Часть первая

Отрочество и юность - пора первых побед

Никто не знает, откуда появилась эта прелестница, когда и где она родилась… Ее красота, естественный ум, умение  держать себя покорили сердца многих известных мужчин конца 18 и начала 19 века, среди которых были и монархи.

 

Прекрасная вифинянка

 

читать и смотреть далее

Среди произведений миниатюрной живописи начала 15 в. особое место по своим художественным качествам занимают миниатюры «Роскошного Часослова Жана, герцога Беррийского» (ок. 1416; Шаытильи), выполненные братьями Лимбургами — Полем (умер после 1416 г.), Эннекеном и Эрманом (умерли до 1434 г.), происходившими из семейства Малуэль. Деятельность этих мастеров была связана с двором герцога Бургундского.

более подробно о часослове:
http://www.istina.religare.ru/article28.html

ссылка на сам часослов:

http://rapidshare.com/files/2395659/Book_of_Hours_-_large.rar.html

Красок, которыми пользовались Лимбурги, немного: две синие, три красные, розовая, фиолетовая, две зелёные, две жёлтые, белая, чёрная. Краски приготовлялись в самой мастерской, затем смешивались с водой, в которую добавляли немного клеящего вещества. Существовали и профессиональные тайны, известные лишь узкому кругу лиц. Так, некоторые краски растирались с добавлением уксуса, другие, наоборот, требовали щёлочи, иногда добавлялось несколько капель вина, мёда, яичного белка и т. д. Самой дорогой и красивой краской был ультрамарин, который делали из драгоценной ляпис-лазури, привозимой с Востока. Эта краска не выцветает и не разлагается в течение столетий, она глубока и прозрачна; именно ею написаны сияющие небеса "Времён года". Вторая синяя, так называемая немецкая лазурь, менее дорогая, добывалась из минерала под названием "саксонский кобальт". Одна из зелёных красок — тоже минерального происхождения — добывалась из малахита. Это она уже более пятисот лет радостно сверкает в зелени "Мая". Другая зелёная — растительного происхождения, её приготавливали из диких ирисов. Фиолетовая краска добывалась из особых лишайников. Парижскую розовую делали из вытяжек древесного сока. Обе жёлтые — тоже минеральные. Из трёх красных самая красивая — киноварь. Её вспышки ярко полыхают в праздничном "Январе". Вторая красная, менее дорогая, сурик, или миний, дала название целому виду искусства — миниатюре. И наконец, третья — земляная или красная охра. Белила использовались свинцовые. Чёрная краска — это сажа или толчёный чёрный камень. Золото использовалось либо в виде тончайших листочков, либо в виде порошка, наносившегося с помощью кистей, которые тоже были особого качества. Тончайшая проработка деталей, отличающая миниатюры Лимбургов, заставила некоторых исследователей предположить, что они пользовались увеличительными стёклами.

Без фото.. Вспомнила, так в детстве мама готовила.. :)Салатик..

Простой и быстрый салат:
Из пяти слоев