ЗИНАИДА ЕВГЕНЬЕВНА СЕРЕБРЯКОВА
(девичья фамилия Лансере)

10 декабря 1884, имение Нескучное, Харьковская губерния, Российская империя —
19 сентября 1967, Париж, Франция

Русская художница, участница объединения «Мир Искусства», одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи.
Зинаида родилась в имении Нескучное под Харьковом в одной из наиболее прославленных искусством семей Бенуа-Лансере. Её дед Николай Бенуа был знаменитый художник, отец, Евгений Лансере — известный скульптор, а мать — Екатерина Николаевна (1850 — после 1925), сестра Александра Бенуа, в молодости была художником-графиком. Один из её братьев, Николай, — талантливый архитектор, а другой, Евгений, сыграл важную роль в истории российского и советского искусства монументальной живописи и графики. Русско-английский актёр и писатель Питер Устинов — тоже родственник Зинаиды Серебряковой. Муж — Борис Анатольевич Серебряков. Дети — Евгений Борисович Серебряков (1906-1991), Александр Борисович Серебряков (1907-1995), Татьяна Борисовна Серебрякова (1912-1989), Екатерина Борисовна Серебрякова (1913).
В 1900 году Зинаида окончила женскую гимназию и поступила в художественную школу, основанную княгиней М. К. Тенишевой. В 1903—1905 годах она была ученицей художника-портретиста О. Э. Браза, учившего видеть «общее» при рисовании, а не рисовать «по частям». В 1902—1903 она путешествует в Италию. В 1905—1906 занимается в Académie de la Grande Chaumière в Париже.
В 1905 Зинаида Лансере выходит замуж за студента (позднее железнодорожного инженера) Бориса Серебрякова и принимает его фамилию.
Серебрякова вступила в общество «Мир искусства» в 1911, но отличалась от остальных членов группы любовью к простым сюжетам, гармонией, пластичностью и обобщениями в своих полотнах.
В 1914—1917 творчество Зинаиды Серебряковой переживало период расцвета. В эти годы она рисует серию картин на темы народной жизни, крестьянской работы и русской деревни, которая была так близка её сердцу.
В 1916 Александр Бенуа получил заказ на роспись Казанского вокзала в Москве, он приглашает Евгения Лансере, Бориса Кустодиева, Мстислава Добужинского и Зинаиду Серебрякову принять участие в работе. Серебрякова взяла тему Востока: Индия, Япония, Турция и Сиам аллегорически представлены в виде красавиц.
Зинаида встретила Октябрьскую Революцию в родном имении Нескучное. Её жизнь внезапно переменилась. В 1919 умирает от тифа её муж, Борис. Она остается с четырьмя детьми и больной матерью без средств к существованию. Голод. Запасы Нескучного разграблены. Нет масляных красок — приходится перейти на уголь и карандаш.
Она отказывается перейти на популярный у Советов футуристический стиль или рисовать портреты комиссаров, однако находит работу в Харьковском археологическом музее, где выполняет карандашные наброски экспонатов.
В декабре 1920 Зинаида переезжает в Петроград на квартиру деда. Ей повезло — в эту квартиру поселили «на уплотнение» не «новых хозяев жизни», а артистов театра МХАТ. В этот период она рисует на темы из театральной жизни.
Осенью 1924 Серебрякова выезжает в Париж, получив заказ на большое декоративное панно. Она собиралась вернуться в Россию, где остались её мать и дети. Однако вернуться ей не удалось, и она оказывается оторванной от Родины и детей (двух младших детей, однако, ей удалось вскоре вернуть). Все те небольшие деньги, которые ей удается заработать, она отправляет обратно в Россию. Проживает она в это время по Нансеновскому паспорту и лишь в 1947 получает французское гражданство.
Зинаида много путешествует. В 1928 и 1930 едет в Африку, посещает Марокко. Природа Африки поражает её, она рисует Атласские горы, арабских женщин, африканцев в ярких тюрбанах. Она также рисует цикл картин, посвящённый рыбакам Бретани.
Во времена хрущёвской оттепели разрешаются контакты с Серебряковой.
В 1960, после 36 лет разлуки, её посещает дочь Татьяна (Тата), ставшая театральным художником во МХАТе. В 1966 большие выставки работ Серебряковой были показаны в Москве, Ленинграде и Киеве. Внезапно она становится популярной в России, её альбомы печатаются миллионными тиражами, а картины сравнивают с Ботичелли и Ренуаром.
19 сентября 1967 года Зинаида Серебрякова скончалась в Париже в возрасте 82 лет.
Похоронена на кладбище Сент-Женевьев-де-Буа.

Материал из ВИКИПЕДИИ



Зинаида Серебрякова Автопортрет. 1900-е.


ЕЩЕ 17 АВТОПОРТРЕТОВ

Ну, что ж, как говорится "первый тайм мы уже отыграли"!
Автопортреты заявленных мною в списке лидеров зарубежных художников я поместил. Теперь, если есть желание, "поговорим" о соотечественниках. Замечу, речь идет о классиках русской живописи. Полистав свои папки, вот какой список "хит-парада" у меня получился:

1. Зинаида Серебрякова (18 автопортретов)
2. Борис Кустодиев (16 автопортретов)
3. Марк Шагал (я Шагала все-таки отношу к русским художникам, хотя его с такой же уверенностью называют и белорусским, и еврейским, и французским художником!) (13 автопортретов)
4. Кузьма Петров-Водкин (11 автопортретов)
5. Василий Суриков (10 автопортретов)

Остальные пять мест поделили 5 художников, в моей коллекции есть по 9 их портретов:
7. Валентин Серов
8. Карл Брюллов
9. Виктор Васнецов
10. Михаил Врубель
11. Илья Бродский

В ближайшее время постараюсь познакомить вас с этой коллекцией.

Люсьен Майкл Фрейд
Lucian Michael Freud

Родился 8 декабря 1922, Берлин



Современный британский живописец австрийско-еврейского происхождения. Специализируется на портретной живописи и обнаженной натуре. Является одним из самых дорогих современных художников.
Родители - Эрнст Фрейд, архитектор и Люси Фрейд, в девичестве Браш.
Он внук психоаналитика Зигмунда Фрейда и брат политика и писателя Клемента Фрейда.
Фрейд и его семья переехали в Великобританию в 1933 году в связи с приходом к власти нацистов, в этом же году Фрейды получили британское гражданство.
Образование Люсьен получал в Central School of Art (Лондон), East Anglian School of Painting and Drawing (Dedham, Essex), Goldsmiths College (Лондон).
Первая персональная выставка художника в Lefevre Gallery состоялась в 1944 году. Летом 1946 года он путешествовал в Париж, а затем в Италию. С тех пор живет и работает в Лондоне.

Ранние работы Люсьена Фрейда часто относят к сюрреализму. С 1950 года начинает писать портреты и обнаженную натуру накладывая краску густыми слоями.
Рисует обычно людей из своего окружения — друзей, знакомых, родственников. В 1951 году его Interior at Paddington (Walker Art Gallery, Liverpool) выиграл приз на Festival of Britain, и с тех пор он заработал репутацию одного из лучших современных мастеров в области фигуративной живописи.
Фрейд сказал, что «рисует людей не как они есть, а какими они могли бы быть».
Его работа After Cezanne (1999-2000) необычной формы была куплена National Gallery of Australia за семь миллионов. В период с мая 2000 по декабрь 2001, Фрейд писал королеву Елизавету II (работа была раскритикована ведущими британскими изданиями).
Произведения Люсьена Фрейда выставлены в знаменитом семейном музее Wallace Collection (Лондон), — до него в этих залах ни один из современных художников еще не выставлялся.
В 2002 году Лувр вместе с Объединением национальных музеев представил на одной из главных выставочных площадок Парижа, в Grand Palais, выставку «Констебл: выбор Люсьена Фрейда».
В том же 2002 году состоялась ретроспектива Люсьена Фрейда в Лондонской Tate Britain, получившая большой резонанс. Люсьена Фрейда слава преследует не только в музейных залах: в мае 2008 года картина Фрейда "Смотритель спит" была продана по рекордной цене в 33.6 миллиона долларов, а на февральском аукционе Christie's в 2009 году его работа числилась первой в списке наиболее значимых работ.

Материал из Википедии


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ. В ГАЛЕРЕЕ 12 АВТОПОРТРЕТОВ И 3 ПОРТРЕТА

Х

203. Хабаровск, ул. Серышева, госпиталь (у здания инфекционного отделения).
1949.
Бюст, бетон; кирпич.
Скульптор Домогацкий В. Н.

204. Хабаровск, ул. Карла Маркса, 68; у здания Педагогического института.
1950.
Фигура в рост, бетон, изготовлена в Москве.
Скульптор неизвестен.




СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

С

155. Салават (Башкортостан), ул. Пушкина.
27 июля 1961.
Бюст, гипс, бетон.
Скульптор неизвестен.




СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 13 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (К - М))
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

Н

119. Нижний Новгород у центрального входа в академический театр оперы и балета.
Открытие памятника состоялось в 1995 году
Бюст
Скульптор Холуева Т.Г.



10 февраля 1937 года Нижегородскому театру оперы и балета было присвоено имя Александра Сергеевича Пушкина. С 1986 года в театре ежегодно проходит фестиваль оперного и балетного искусства "Болдинская осень". В 1994 году было решено установить бюст А.С.Пушкина у центрального входа театра. Средства, необходимые для создания памятника, пожертвовали жители Н.Новгорода.
На гранитном постаменте установлен бронзовый бюст А.С. Пушкина. Поэт изображён в момент творческого вдохновения. Лирический образ подчёркивает одежда - накидка и развевающийся на ветру шарф.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 12 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Г - И))
Часть 13 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (К - М))
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

К

72. станица Кавказская (Краснодарский край)




СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 11 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (А - В))
Часть 12 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Г - И))
Часть 13 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (К - М))
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

Г

45. Гвардейский р-н (Калининградская обл.), колхоз им. Пушкина сельская площадь.
1974.
Бюст, бетон.
Скульптор неизвестен

46. Губкин (Белгородская обл.)




СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 10 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 3 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ ЗА РУБЕЖОМ (окончание))
Часть 11 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (А - В))
Часть 12 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Г - И))
Часть 13 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (К - М))
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

Признаюсь честно, я с таким воодушевлением взялся за тему "Памятники Пушкину" , сделал несколько постов о памятниках поэту и до 1917 года, и на территории бывшего СССР, и за рубежом. А потом "сломался". Потому что осталась самая последняя, наиболее объемная глава - памятники на терриории России после 1917 года. Но, во-первых, я привык любую работу доводить до завершения, во-вторых, я пообещал это сделать тем "пушкиноведам", которые откликнулись на эту тему, присылали мне указание неточностей, дополнительную информацию и фотографии. За что огромная им благодарность!
Я расчитываю "уложиться" в несколько постов, поскольку информации много, ведь трудно пересчитать города, поселки, станицы и деревни, где бы ни стоял памятник великому поэту.
Что ж, для того, чтобы узнать точную цифру монументов А.С.Пушкину, отправимся с калькулятором по городам и весям необъятной России. Таким образом, будет составлен обновленный каталог памятников, который много лет назад составили А.Д.Гдалин, Г.А.Дровеников и И.Л.Попелюхер в своей книге «Памятники А.С.Пушкину».
Итак, в путь!

А

1. Азов (Ростовская обл.), ул. Красноармейская, 90; у здания школы №11.
1962



Фигура в рост (сидя), гипс, бетон.
Скульптор Ненашева А. М.


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Серия сообщений "Памятники Пушкину":
Часть 1 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ЧАСТЬ 1 - ПРЕДИСЛОВИЕ)
Часть 2 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 1 - ПАМЯТНИКИ ДО 1917 ГОДА)
...
Часть 9 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 3 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ ЗА РУБЕЖОМ)
Часть 10 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 3 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ ЗА РУБЕЖОМ (окончание))
Часть 11 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (А - В))
Часть 12 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Г - И))
Часть 13 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (К - М))
Часть 14 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Н - Р))
Часть 15 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (С - У))
Часть 16 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ (ГЛАВА 4 - ПАМЯТНИКИ ПУШКИНУ В РОССИИ ПОСЛЕ 1917 ГОДА (Ф - Я))

Попутная песня

Дым столбом - кипит, дымится
Пароход...
Пестрота, разгул, волненье,
Ожиданье, нетерпенье...
Веселится и ликует
Весь народ.
И быстрее, шибче воли
Поезд мчится в чистом поле.

Н.В. Кукольник
15 июля 1840 года



Adolf von Menzel The Berlin-Potsdam Railway 1847 г.


ЕЩЕ 12 КАРТИН

Серия сообщений "Паровоз":
Часть 1 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 3 - ПАРОВОЗ)
Часть 2 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 4 -ГЕНИЙ ПАРОВОЗНОГО ИСКУССТВА ГОВАРД ФОГГ И ЕГО УЧЕНИКИ)
...
Часть 6 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 8 - ВОКЗАЛ СЕН-ЛАЗАР И ИМПРЕССИОНИСТЫ)
Часть 7 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 10 - ПАРОВОЗЫ ИЗ ПРОШЛОГО И НАСТОЯЩЕГО)
Часть 8 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 13 - ПОЕЗД МЧИТСЯ В ЧИСТОМ ПОЛЕ...)
Часть 9 - ТРАНСПОРТ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - СТАРЫЙ ПАРОВОЗ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ.)

***

— Горько! Горько! — им кричат кругом,
И некуда от возгласов деваться:
Таков обычай — надо целоваться
При всех за шумным свадебным столом.

Степан Щипачев

Горько! — возглас пирующих во время свадебного застолья, после которых жених и невеста целуются.
Целование молодоженов под крики «Горько!» — старинный обряд. На свадьбах принято говорить про питьё: «Горько!», а также «В стакане что-то сорно вино». Предполагается, что молодые, целуясь, подслащивали выпивку или очищали сор.
Имеются несколько версий происхождения традиции кричать "Горько!".
Одна версия утверждает, что эта традиция произошла от древней свадебной забавы. Свадьбы на Руси играли зимой, так как это было время, свободное от сельхозработ. Во время зимних свадьб празднующие затевали следующую игру. Во дворе невесты сооружалась большая снежная горка. Горку обливали водой. На её вершине стояла невеста с подругами, а жениху с его свитой предлагалось взбираться. Присутствующие при этом орали: «Горка». Попав на вершину, жених целовал невесту, а его товарищи целовали подружек невесты. После этого вся толпа скатывалась с горки вниз.
Согласно другой версии, на древнерусской свадьбе невеста обходила собравшихся на свадьбе с подносом. Каждый гость клал на поднос деньги, а затем брал с него чарку с водкой и говорил: "Горько!". Журналист Евгения Суворова свидетельствует, что она наблюдала этот обряд на сельской свадьбе в центральной России, причем невесту целовал не жених, а гости, клавшие деньги на поднос.
Из русского языка возглас «Горько!» перешёл и в некоторые другие языки. Например, на молдавской свадьбе жених и невеста целуются после возгласа «Omar» (молд. горько).
Подобный обряд переняли и корейцы, живущие на территории России.

(из Википедии)



Giulio Rosati The Wedding


ЕЩЕ 20 КАРТИН

Бильярд

Бильярд - игра чудесна, колоритна,
Вокруг улыбки, чародейство и светло,
Бильярд - игра не просто сказка:
Магия, коварство, волшебство.

Соперники известны элегантны,
Призы и кубок в серебре.
Бриллиантовая система дозволяет
Открыть “свой ” ларчик - таинство в игре.

Кии блистали, словно, шпаги
На полированном столе.
Клапштос и шар, лаская ”губки”,
Забился в лузе, в ”глубине”.

”Оттяжка” сверху, ”свой” - красавец,
Вползает в лузу по винту.
”Дурак”, с подставы в сетке ”пляшет”.
Дуплет… и, шар ”трудяга” на виду.

Бал удался всем на радость,
Призы нашли своих бойцов.
Струятся нежно звуки арфы,
Во славу признанных творцов!

Автор под ником Нф Булгаков



Carl Hugo Beetz Pool Shark 1935 г.


ЕЩЕ 7 КАРТИН

Серия сообщений "Бильярд":
Часть 1 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 17 - БИЛЬЯРД. СТРАНИЧКИ ИСТОРИИ)
Часть 2 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 18 - БИЛЬЯРД. ПРОДОЛЖЕНИЕ ГАЛЕРЕИ)
Часть 3 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 25 - БИЛЬЯРД. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)
Часть 4 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 26 - ПРОДОЛЖЕНИЕ БИЛЬЯРДНОЙ ГАЛЕРЕИ)
Часть 5 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 30 - И ВНОВЬ О КИЯХ, ШАРАХ И ЛУЗАХ)
Часть 6 - ИГРЫ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 32 - БИЛЬЯРДОВОЕ ПРОДОЛЖЕНИЕ.)

Подробно о творчестве этого художника я писал в своем Дневнике здесь . Но поскольку мной заявлена тема автопортретов, а Ходлер входит в двадцатку "лидеров" этого жанра, не грех повториться в каких-то фактах его биографии.

Фердинанд Макс Ходлер
Ferdinand Max Hodler

14 марта 1853 Гюрцелен (кантон Берн) - 20 мая 1918 Женева



Швейцарский живописец и график, один из крупнейших представителей «модерна».
Художник родился в Берне в здании тюрьмы, где его мать работала кухаркой.
Отец Жан Ходлер работал плотником, а мать Маргерит (урождённая Нойкомм) была родом из крестьянской семьи. В возрасте 8 лет потерял отца и двух младших братьев, умерших от туберкулёза. Мать вышла замуж за художника-декоратора, но в 1867 году тоже скончалась от туберкулёза. До 10 лет отчим учил Ходлера декоративной живописи, затем он был отправлен в Тун, где обучался у местного художника Фердинанда Зоммера (1822-1901) - живописца, рисовавшего пейзажи гор и озер для туристов.
Ранние работы Ходлера представлены пейзажами, которые он продавал туристам.
В 1871 году Ходлер пешком добрался до Женевы, чтобы посещать лекции по естествознанию в Колледже Женевы и копировать картины Александра Каламэ и Франсуа Диду в местном музее.
В 1873 он стал учеником Бартоломео Менна в Художественном училище в Женеве и учился у него до 1876 года.


В ГАЛЕРЕЕ 16 АВТОПОРТРЕТОВ

Совсем недавно я рассказывал об этом художнике в серии постов, используя в них часть картин, помещенных сегодня. Поэтому прошу извинить, если этот пост вам покажется повтором. Но тема сегодняшнего материала - автопортреты. Так что смотрим и сравниваем.

Макс Либерман
Max Liebermann

20 июля 1847, Берлин — 8 февраля 1935, Берлин

Немецкий художник и график еврейского происхождения, считается одним из главных представителей импрессионизма за пределами Франции. Его творчество олицетворяет переход искусства XIX в. к классическому модерну. Этой трансформации он активно способствовал, возглавляя Берлинский Сецессион.
С 1920 года и до своей отставки в 1933 году, последовавшей вслед за вмешательством национал-социализма в политику в сфере искусства, Либерман руководил Прусской академией художеств. Последние годы жизни он провёл в уединении в своём родном Берлине

Представленные ниже 17 картин - это автопортреты самого художника, включая самый ранний 1873 года, и три портрета Либермана кисти его современников и коллег.



Макс Либерманн Автопортрет с кухонным натюрмортом 1873


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ ЕЩЕ 16 КАРТИН

Китайские фонарики

Сквозь мыслей пелену прорвался яркий свет,
Шагов моих чреду остановил сюжет:
«На фоне суеты и шума бытия
Возникли вдруг «цветы» - шары неон-огня.
На дереве чудном они себе висели
И радостью своей согреть меня хотели.
Китая фонари зажгли воспоминанья
И мигом унесли в просторы созерцания…,
Где дом родной и дочь, озера и поля,
Где так чудесна ночь и нет красивей дня,
Где гулкий звон лесов и тихий шелест трав,
Где слаще нету снов и каждый счастлив нрав.
Где мило все вокруг и радует Весна,
Где «близких» манит круг, любимые дела…»
Китайские фонарики на дереве висели,
И душу на чужбине теплом своим согрели!

Диляра Гайсина



Tavik František Šimon Evening Festival, Paris


ЕЩЕ 10 КАРТИН

Серия сообщений "Фонарики":
Часть 1 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 2 - ФОНАРИКИ)
Часть 2 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 8 - КИТАЙСКИЕ ФОНАРИКИ (продолжение темы))
Часть 3 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 10 - КИТАЙСКИЕ ФОНАРИКИ (продолжение темы))
Часть 4 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 14 - БУМАЖНЫЕ ФОНАРИКИ ЖЕЛАНИЙ)
Часть 5 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 16 - КИТАЙСКИЕ ФОНАРИКИ. НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ)
Часть 6 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 17 - И ВНОВЬ КИТАЙСКИЕ ФОНАРИКИ.)
Часть 7 - ШИНУАЗРИ (ЧАСТЬ 23 - КИТАЙСКИЕ ФОНАРИКИ. Продолжение темы)

Василий Пешкун Колодец 2006 г.


ЕЩЕ 10 КАРТИН

Серия сообщений "Колодец":
Часть 1 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ)
Часть 2 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ЗАПАДНОЕВРОПЕЙСКАЯ ЖИВОПИСЬ)
...
Часть 13 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 13 - ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 14 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 14 - НОВАЯ "КОЛОДЯЗНАЯ" ГАЛЕРЕЯ)
Часть 15 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - КОЛОДЦЫ. ПРОДОЛЖЕНИЕ ТЕМЫ)
Часть 16 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 16 - ВСТРЕЧИ У КОЛОДЦА. ЖАНРОВАЯ ЖИВОПИСЬ.)
Часть 17 - КОЛОДЕЦ В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 17 - КОЛОДЦЫ ПРОСТОРОВ БЕСКРАЙНИХ)

Вячеслав Васильевич Тихонов

8 февраля 1928 - 4 декабря 2009



Я рос с его Володей Осьмухиным, каждую роль ждал с нетерпением, каждый фильм с его участием - событие для нашего кинематографа. Но сегодня слова не нужны. Лучше прочесть слова "Журавлиной песни" (сегодня в этих строках особый смысл) и посмотреть фотографии. Но от этого еще печальней...


СМОТРЕТЬ ДАЛЬШЕ

Otto von Waetjen In the theatre


ЕЩЕ 9 КАРТИН

Серия сообщений "Зрители":
Часть 1 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 1 - ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ЗРИТЕЛЬ (Русская живопись))
Часть 2 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 2 - ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО ЗРИТЕЛЬ ( Зарубежная живопись))
...
Часть 8 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 15 - И ВНОВЬ АНШЛАГ! НОВАЯ ГАЛЕРЕЯ ЗРИТЕЛЕЙ)
Часть 9 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 16 - В ЛОЖЕ ПАРТЕРА И БЕНУАРА, И НА ГАЛЕРКЕ, ВООБЩЕМ, ВЕЗДЕ)
Часть 10 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 18 - О, ЗРИТЕЛЬ! МОЙ СУДЬЯ И МОЙ ПОКЛОННИК! )
Часть 11 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 19 - ЕГО ВЕЛИЧЕСТВО - ЗРИТЕЛЬ! (продолжение темы) )
Часть 12 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 21 - О ЗРИТЕЛЯХ, ДЛЯ ЗРИТЕЛЕЙ, СО ЗРИТЕЛЯМИ)
...
Часть 22 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (ЧАСТЬ 38 - ТАЛАНТЫ И ПОКЛОННИКИ. Глава I - О ЗРИТЕЛЯХ.)
Часть 23 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (Часть 42 - ВАШЕ ВЕЛИЧЕСТВО ЗРИТЕЛЬ!)
Часть 24 - ТЕАТР В ЖИВОПИСИ (Часть 44 - О ЗРИТЕЛЕ БЕДНОМ ЗАМОЛВИТЕ СЛОВО... КО ДНЮТЕАТРА.)

Я тебя нарисую

Я тебя нарисую... Давай, я тебя нарисую...
Неумело, как школьник, в тетрадке в линейку косую...
И фломастером черным подправлю короткую челку -
Я тебя нарисую, такую простую девчонку.

Нарисую штрихами я мартовский ветреный вечер.
Вот Васильевский Остров. Ростральных знакомые свечи.
Ровно небо ложится сиреневой тушью на город
И ты прячешь в ресницах холодный фонарный осколок.

Я закрою тетрадку и выйду из душной квартиры.
Примеряют проспекты свои золотые мундиры,
Проезжают машины, проходят собаки и люди.
И лежит апельсином луна на заоблачном блюде.

Прохожу я мостами. Пыль звездная в небе и в лужах.
Город камня и стали, зачем без тебя он мне нужен?
Вдаль летят провода - в небо влитые черные струны...
Вот такая беда. Просто девочка, просто рисунок...

Уваркина Ольга



Яцек Мальчевский In Front of the Model 1900 г.


ЕЩЕ 17 КАРТИН