Во второе пребывание у бабушки и дедушки Ия ведет себя менее спокойно.Обостилась молочница во рту. Не перестаю удивляться равнодушию и неосведомленности врачей относительно самых примитивных и часто встречающихся детских заболеваниях. Я и то заметила еще в начале ее жизни белый язычок,а платная врачиха -тупариха,посмотрев его ,сказала: "Молочницы нет". Ну как так!?
И бедные ребенок столько времени мучается беспокойствами,плохо спит и плохо кушает грудь.

Но несмотря на все перепитии со здоровьем она радует нас совими улыбками,узнает лица,реагирует все больше на манипуляции с ней. Пальцы рук уже чаще разжаты,головка держится на плечиках увереннее, но не полностью устойчива.
Папа там соскучился без нас, занимается домом, хозяйственник!

Я пишу письма,собираю вырезки и делаю из них коллажи.Все это в свободное время.Очень увлекает..
Берусь за книжку,но долго читать не могу.Тупею..

Доберусь я до себя, ох доберусь..снова будет лимит чтения каждый день. Сейчас делаю скидку только на маленького ребенка.

«Не ощущаешь ниЧего, кроме культуры»

"Выдающийся немецкий писатель, романист, эссеист, лауреат Нобелевской премии по литературе за 1929 год и один из наиболее ярких и влиятельных европейских писателей XX века, Томас Манн рассматривал себя и рассматривался другими как ведущий поборник германских ценностей и главный представитель немецкой культуры с 1900 года вплоть до его смерти в 1955 году. Являясь стойким противником национал-социализма (нацизма) и режима немецкого диктатора Адольфа Гитлера, он стал хранителем жизненности этих ценностей и этой культуры в один из наиболее темных периодов истории Германии. Бесчисленное множество людей со всего мира читало переведённые на многие языки романы и рассказы Манна, наслаждаясь ими, изучая их и восхищаясь ими. А его повесть "Смерть в Венеции" признана лучшим произведением литературы XX столетия, среди тех, которые посвящены теме однополой любви."

 

Но мне быхотелось поделиться совими впечатлениями от романа "Волшебная гора".

Произведение, которое поразило меня и увлекло,хотя поначалу очень долго и трудно расчитывалось. Сюжет не очень сложен,но его содержание и способ включения в него островков из разных сфер жизни, просто поражает.

Герой безнадежно долго живет и "лечится" в туберкулезном санатории, здесь ему приходится многое испытать,понять и разочароваться. Он занимается всем: филосовствует, учиться ухаживать за цветами, изучает точные науки, катается на лыжах, участвует в спиритических сеансах, влюбляется. Все его увлечения как отдельные рассказы, со своим глубоким смыслом.

Честно признаюсь, что когда его друзья философствовали или спорили, я мало что понимала,хотя упорно напрягала все имеющиеся извилины. Не достаточно, не дано пока мне понять их полностью. Но когда рассуждал или спорил он сам (Ганс), то мне был понятен ход его мыслей и чувства, которые он испытывал.

Что ни говори, а такие книги повышают интеллектуальный уровень сознания и позволяют глубже смотреть на вещи.

Роман роману рознь. Я за такие непростые и глубокие произведения!

Не скажу, что в стиле Т.Манна я нашла себя, но он мне в некотором роде близок. Конечно,не Гессе, в котором я утопаю без остатка и готова читать все,что было написано его рукой, но писатель стоящий и фундаментальный. Планирую прочитать ещё что-нибудь из его творчества и сравнить.

 

Фильм "Одноклассники" ждали. И как новую работу Соловьева, и еще потому, что интриговало название. И хотя сам Сергей Александрович всячески отрицает связь с сайтом "Одноклассники.ру" и говорит, что такое слово есть в словаре Даля, все равно с ассоциациями времени ничего не поделаешь.

Однако, посмотрев картину, понимаешь, что действительно ничего общего с популярным Интернет-ресурсом она не имеет, и вряд ли его пользователи являются ее аудиторией. Уж скорее она снята для блоггеров "Живого журнала", а еще точнее - для пользователей ресурса "ВКонтакте". Ибо, как считают ровесники героев картины - этот сайт больше для них, а вот "одноклассники. ру"  для пап и мам - нынешнего поколения 40-летних.

Сергей Соловьев очень занимательно рассказывает историю создания картины. Мол, его ученица Соня Карпунина написала кусочек сценария, из которого потом вырос фильм. Причем Соня первоначально намеревалась снимать свой сюжет по-другому. Но Соловьев его увидел так, как увидел, и взамен на то, что девушка уступит ему сценарий, предложил ей сыграть главную роль.

В итоге фильм, сделанный, по выражению режиссера, в тепло-золотистых тонах, по картинке  - "расхристанный с пересветками", получился настолько соловьевским в стилистике, в интонации - во  всем, что выглядит логичным продолжением всех его предыдущих картин. Благо, такому пониманию фильма помогают еще и цитаты - из "Ассы", из "Анны Карениной", из картины "Черная роза - эмблема печали"…

Для меня Сергей Соловьев в своем творчестве всегда был загадкой. Посмотришь на него в жизни, послушаешь, как он говорит, и кажется, что все в нем понятно и просто. Обычный земной человек, каких много, умный менеджер, толковый распорядитель. Иногда создается впечатление, что своей манерой общения он словно заигрывает с молодежью, не желая окончательно взрослеть сам. Откуда же в его картинах прорывается некий потусторонний сюрреализм, объемные художественные образы, нечто от мира хиппи? В них отслеживается связь нескольких поколений, причем не всегда понимаешь, какое из них старшее.

Так же и в этой картине. Все, что касается слова  "одноклассники" из словаря Даля, притянуто за уши. Фильм о девушке без имени (Карпунина), о ее бойфренде Феде по кличке Батон (Константин Крюков) и друге Степе (Аристарх Венес). О родителях-олигархах - "владельцах заводов, газет, пароходов". О Москве, о Питере, о Гоа, о том, насколько привязаны мобильные люди к мобильным телефонах, о попытках раннего суицида, о поисках смысла жизни, о Викторе Цое… Любая попытка пересказать фильм "Одноклассники" обернется провалом. Можно ли пересказать сюжет "Ассы"? Кстати, сравнения с "Ассой" напрашиваются сами собой. Найдутся даже те, кто станет говорить, что "Одноклассники" - это "Асса" нашего времени. Тем более есть моменты, когда Соня Карпунина один в один повторяет рисунок роли Татьяны Друбич. Но "Одноклассники" - фильм вроде бы о том же, но о другом. И любое высказывание, что картины - одинаковы, просто о разных поколениях, будет неверным.

В "Одноклассниках" первоначальный сценарий Сони Карпуниной получил начало и конец. Три части совсем не вяжутся друг с другом, но в этом есть какая-то нормальная "расхристанность", которая воспринимается как должное. Из трех молодых героев наиболее любопытным кажется Константин Крюков. Он-то как раз по первому впечатлению абсолютно неземной человек (в жизни актер пишет картины, делает ювелирные украшения - все еще ищет себя), играет эдакого молодого Ипполита из "Иронии судьбы", который ревнив, правилен, от чего и страдает. И это раздвоение Крюкова оказывается невероятно привлекательным для зрителя.

В фильме Соловьева читают хорошие книги, слушают отличную музыку и даже курят траву. И хотя Соловьев поставил слоган "Слабо Умное кино", все же просится другой - "Легко ли быть молодым?"
Ответа нет. И два персонажа -  скульптор-бомж Геша (Михаил Ефремов) и "без пяти минут лауреат нобелевской премии", а на самом деле тоже лицо без определенного места жительства (Даниэль Ольбрыхский) кажутся в большей степени детьми, чем герои Крюкова - Карпуниной - Венеса.

У них, кстати, особая история. Ефремов, который переходит из одной современной картины в другую как талисман и практически при этом не перевоплощается, стал словно талисманом современного российского кино. Таким же, каким его отец был для своего времени. Он как некий добрый ангел. И Сергей Соловьев это подтверждает:

- От старших людей должна исходить функция ангела-хранителя. От Геши и героя Ольбрыхского исходит ангельский свет. Придурки, которых они играют, для меня важнее, чем олигархи. Тем, что у них колоссальное количество души. 10 долларов для них - огромные деньги. Но еще важнее - возможность дать в лоб не против кого-то, а за себя.

Сергей Соловьев - мастер рассказывать истории, говорил о том, как Ольбрыхский приехал сниматься в "Одноклассниках" после очередного проекта, где работал с Анджелиной Джоли. Ольбрыхский не знал по сути, что за роль ему предстоит играть у Соловьева. А когда начал работать, увлекся. При этом выдал очень точный афоризм по поводу партнера Ефремова. Когда ему жаловались на неорганизованность Михаила, Ольбрыхский философски отвечал: мол, с Ефремовым работать всегда трудно, но потом посмотрите  - в картине он будет лучше всех. Так и вышло.

Станислав Говорухин рассказал мне, что Соловьев приглашал его сниматься на роль, которую в итоге сыграл Ольбрыхский. Я попыталась представить Говорухина в  роли бомжа… Это выглядело бы столь же нелогичным, как если бы Ольбрыхский в свое время сыграл "старика Козодоева".

Музыка в картине "Одноклассники" заслуживает того, чтобы сказать о ней особо. Анна Соловьева написала нечто завораживающее "в японском стиле", мощно в ход повествования врывается Виктор Цой. Но больше всего привлекает популярный хит группы "Иван-Кайф": "Штирлиц": "на четвертом месяце радистка Кэт. Хочется какой-то связи - связи нет…". В этой песне есть и слова "Я - не настоящий Штирлиц", и они очень подходят к настроению и мироощущению тех молодых ребят, о которых и идет речь. Штирлицы для них - не настоящие люди. Так же, как и олигархи с золотыми мечтами. Чего им хочется - они не знают сами, и это даже пугает. В основном тех, кто привык жить с четко поставленными целями и выстраивать впереди иллюзорный мир из кумиров и идеалов. Ответа на вопрос "что делать молодым?" в фильме тоже нет. Есть только бабушка одного из главных героев, которая, читая Анну Каренину в мягкой обложке, цитирует финал  "Графа Монте-Кристо": "Ждать и надеяться".

(Сусанна Альперина / "Российская газета")

Мне кино показалось интересным; я, несмотря на кажущуюся затянутость или монотонность фильма, не заснула, как это обычно бывает, как было с "Как я провел этим летом". Героям совершенно плевать, что о них думаем мы, зрители. Они такие какие есть и даже ганжу курят и экстрактом гавайской розы балуются. И это у Соловьева! Наверное я плохо знаю его творчество и то, на что он способен. Но это, блин, радует.