Вероник Зимински родилась в 1958 году. Художник-самоучка. Талант ее проявился в пятнадцать лет. Она не прекращает писать, прогрессирует в своем искусстве: обширный список галерей, где экспонируются ее картины, красноречиво свидетельствует об этом.
На картинах все в движении, экспрессионистский стиль богат цветовой гаммой.
Темы различны: это и сцены из жизни, улицы, кафе, живые пейзажи самых разных городов: Парижа, Лиона, Венеции, Нью-Йорка, Испании.

Читать далее

Не устаю радоваться новым знакомствам в мире живописи! Сегодня вот рассматривала картины французского художника Луалье и не могла оторваться!!! Вот знакомая Венеция, а рядом - незнакомые места: горячие пески и каменные прохладные дворцы, высокие горы и ажурный мост, и почему-то восточные красавицы... А какие краски! Верно говорят: у каждого художника свой стиль... Побежала искать информацию о художнике - только на французском языке, стали переводить со словарем, благо дочь в школе учила французский... И вот что у нас получилось:

Эрвэ Луалье - французский художник, родился в Париже в 1948 году. В 1970году окончил Политехнический институт, где работал в мастерских Пьера Жерома и Люсьена Фонтанароза. Является основоположником французского декоративного искусства.
С 1973 года он преподает живопись в Политехническом институте, является участником больших парижских салонов.
Эрвэ Луалье был посвящен в рыцари Искусств и Писем города Доннедье де Вабр.
Неоспоримый художник в мире искусства, Эрвэ Луалье продолжает совершенствовать свою художественную манеру, создавая свой красочный мир. Виртуозна палитра его цветов. Женские, очень реальные персонажи хранят всегда загадку и тайну, доставляющую зрителю удовольствие – так совершенна его живопись.
Умением живописать мир, останавливая мгновения, воспевая его красоту, изобилующую цветами и яркими красками , - именно этим талант Эрвэ Луалье восхищает и волнует нас.

Читать далее

Уж как я люблю художников, которые любят животных! У Антона Горцевича они как люди! Каждая картина - своеобразный рассказ из жизни... животных? Да нет - скорее, это человеческая жизнь и человеческие взаимоотношения, какими они должны быть на самом деле. Так пусть же фантастические сюжеты воплотятся в жизнь!


Читать далее
Я написала художнику, и Антон мне ответил, что скоро появятся его новые работы и он мне сообщит об этом.

Современный американский художник Роберта Уэсли родилась в Happy, штат Техас, и в настоящее время проживает в Алабаме.

Даниэль Риджуэй Найт (1839 – 1924)– яркий представитель плеяды западных художников девятнадцатого века в живописи, американский художник, родился в Филадельфии, с успехом окончил школу изящных искусств в Париже, а затем работал в частной студии Мейсонье.
После 1872 г. жил во Франции в собственном доме-студии.
С успехом окончил школу изящных искусств в Париже, а затем работал в частной студии Мейсонье.
После 1872 г. жил во Франции в собственном доме-студии.
Цикл портретов крестьянских женщин, написанный художником, имел большой успех.
Он был награжден серебряной медалью и крестом ордена почетного легиона,а также получил золотую медаль от Академии изящных искусств.
Его сын, Луи Астон Найт (1873 - 1948), также известный художник-пейзажист.
Биографические данные:
Даниэль Риджуэй Найт родился в 15 марта 1839 г. в Пенсильвании. Годы учебы и кропотливый труд принесли ему успех. Его картины были выставлены в Пенсильванской академии изящных искусств. В 1861 году он отправился в Париж, чтобы продолжить свое обучение в Школе Изящных искусств под Кабанел, был учеником в мастерской Шарля-Габриэля-Глейере.
Он вернулся в Филадельфию в 1863 году. Служил в армии, участвовал в военных действиях, делал зарисовки батальных сцен, что стало своеобразной летописью войны для истории.
Найт основал в Филадельфии Эскиз-клуб, где он создает эскизы сцен гражданской войны, мифологии, а также сцены из опер.
В 1871 году Найт женился на Ребекке Моррис Вебстера. После свадьбы работает художником-портретистом, чтобы заработать достаточно денег и вернуться во Францию.
Найт получил целый ряд наград: медаль на Салоне в 1888 году, золотую медаль на выставке в Мюнхене в том же году. В 1889 он был удостоен Серебряной медали на Парижской выставке и был представлен к ордену Почетного легиона. В 1896 г. он получил Гран Медаль почета Пенсильванской академии изящных искусств.

Даниэль Р. Найт умер в Париже 9 марта 1924 года.

 

 

Читать далее

Наверное, каждой женщине хочется иметь такой красивый дом и ухоженный сад.

Читать далее

Susan Rios - художница из Америки.

Комментарий из Интернета:
"Я не в Америке и могу смело сказать, что этот мир - очень женский. Он создан женскими руками. И это хорошо. Он уютный и светлый, как концовка рассказа А.Грина.Читать далее

Светлана Сланковская, оказывается, родилась со мной в один день - 11 сентября, только в 1938 году. Живет в Москве, в районе Южное Медведково.
Вот, что она пишет о себе: "Я художник .Участвую в престижных выставках.Рисую свои картины в уникальной технике левкасного рельефа. Сын - тоже художник и две старшие внучки учатся на художественном факультете пединститута.Они тоже участвуют в выставках. ВСЕ В ТВОРЧЕСТВЕ !!!!!!"

А теперь цветы и букеты, листья, фрукты и ягоды! И грибы!



















Светлана - не только человек необычайного таланта, но и редкой душевной красоты.

Светлана Сланковская - иллюстратор русских народных сказок.
К сожалению, я нашла только три иллюстрации, зато какие!


Читать далее

Продолжение следует...

Сегодня познакомилась с новым живописцем - Светланой Сланковской. Ей 71 год, но она очаровательная моложавая женщина приятной внешности.

Все картины - на деревянной основе.
У нее необычная техника: левкас.
Левкас - это название грунтовки в иконописи, которая представляет собой меловый или алебастровый порошок, смешанный на животном или рыбьем клею. Она наносится несколькими шарами на специально подготовленную доску.
Левкас обладает удивительной особенностью, он как бы отделяет цвета в картинах друг от друга, благодаря чему она становится более выразительной, проникновенной и насыщенной. Краски на левкасе не выгорают.
У Светланы - творческие работы в древней технике многослойного левкасного рельефа с применением современных материалов.
Главная тема ее произведений – наша столица, города "Золотого кольца", древние монастыри и храмы, красоты и дары родной природы, цветы, русские сказки...

Начнем с городов и храмов.






















Продолжение следует...

Имя художника Лены Сотсковой известно во всём мире. Её работы представлены в наиболее престижных галереях, продаются на ведущих аукционах в разных частях света, неизменно участвуют в крупнейших экспозициях США и Европы. Картины Лены Сотсковой покупаются в избранные частные коллекции. Оригиналы наиболее известных её работ перепродаются по баснословным ценам. Творчеству Сотсковой посвящена страница (стр.231) Международной Энциклопедии Живописи, изданной в Италии в 2007 году.