Очарование мастихиновой живописи. Художник Дмитрий Кустанович.
Многие современные художники завоевали нашу любовь благодаря талантливому использованию техники "палитры ножом" или "мастерковой, мастихинной живописи". Мы восхищаемся яркими красками и объёмными фактурами в их работах, оригинальными решениями в отображении света и пространства. Захотелось побольше узнать об этой удивительной технике живописи, дающей возможность таланту художника творить чудеса на холсте. Предлагаю Вашему вниманию заметку
Е. Г. Орловой о мастихиновой живописи и ниже - замечательные картины Дмитрия Кустановича, работающего в данной технике живописи.
___________
"Сегодня всё большую популярность завоёвывает оригинальное искусство, известное как мастихиновая (мастихинная) живопись.
Мастихин (от итал. mestichino) - специальный нож или мастерок, используемый обычно в масляной живописи для смешивания красок, очистки палитры, реже - для нанесения грунтовки на холст и дополнительного перетирания красок. Как правило, мастихины изготовляют из
рога, стали или пластика. Они могут иметь самую разнообразную форму и размер. Мастихин также используют вместо кисти для создания живописного произведения, нанесения краски ровным слоем или рельефными мазками. Так, М. Врубель, работая мастихином, словно соединял приёмы живописца и скульптора, что проявилось в создании форм, похожих на огранённые камни. В результате рождалась монументальная техника, имитирующая мозаику.
М. Врубель. Демон сидящий. 1890.
Благодаря мастихиновой технике в картине «Сирень» (1900) гроздья сирени как бы растут из глубины тёмного пространства и превращаются в фантастические кристаллы, сверкающие в лунном свете.
М. Врубель. Сирень. 1900.
Мастихиновая живопись отличается яркими натуральными цветами. При создании работ данного вида цвета практически никогда не смешивают, нанося краску на полотно непосредственно из тюбика. В результате создаётся впечатление пазла, аппликации. Издалека работа напоминает наклеенные на холст лоскутки или стикеры. Техника работы мастихином довольно сильно отличается от техники использования кисти, и поначалу может показаться немного странной. Пример для сравнения - приготовление бутерброда с маслом. Художник берёт кончиком мастихина немного краски с палитры. Затем использует боковую сторону лезвия — чтобы разнести краску по полотну или немного вдавить её в холст.
В мастихиновой живописи обычно используют масляную или акриловую краску достаточно густой консистенции (иначе не сохранить нужную фактуру). В начале работают самым кончиком лезвия, которым наносят на холст маленькие точки краски. Затем мастихином с силой проводят вниз, для того чтобы получить тонкие линии. Для создания текстуры нажимают лезвием плоско вниз, в краску. Разная форма ножа позволяет добиться различных эффектов. Например, мастихин с коротким лезвием применяют для нанесения угловых мазков, при размашистой манере письма лучше воспользоваться инструментом с длинным лезвием. Мастихин идеально подходит для создания текстуры в технике импасто (нанесение краски толстым слоем с помощью мастихина или кисти), для нанесения плоских слоёв краски в работе над масштабными полотнами. Среди современных мастеров мастихиновой живописи следует назвать вьетнамскую художницу Па Чу Транг, белорусского художника Леонида Афремова и французского — Даниэля Кастана. Используя богатые возможности мастихиновой техники, каждый из них идёт своим путём в искусстве, создавая оригинальные живописные произведения."
__________
К числу таких художников относится и Дмитрий Кустанович (1970 г.), который на основе мастихиновой техники разработал собственное уникальное живописное письмо, завоевавшее симпатии широкого круга зрителей. Полюбуемся картинами Дмитрия Кустановича ещё и...ещё раз.
