"Кабала Святош", поразила и тронула. Спасибо большое Олегу Теплоухову, низкий поклон, БРАВО!(стоя) Это судьба, этого героя ДОЛЖЕН был сыграть именно Теплоухов. Удивлена, поражена, внутри всё сотряслось. Спасибо за то что сподвигли на взрыв эмоций внутри. Спасибо за отдачу на всю 1000!!!!
Анна Ходюн - красавица!
Смирнов Евгений, спасибо за эти глаза, спасибо за работу на сцене, спасибо за искренность.
Поразила вся кабала. Как говорится "Нет маленьких ролей, есть маленькие актёры"? У Пузырникова любой герой сыгран с отдачей, за что хочется говорить спасибо бесконечно.
Давид Бродский... красавец. Некоторые меня поймут... я бы СТОЛЬКО кадров сделала...мммм... Давид, Вам бы на обложку журналов. Обаятельный и привлекательный.:)
Очень понравился Ганин.
Образ Людовика стирается при всём раскладе спектакля.
Сапожник, ммм... Люблю талантливых, молодых и которые отдаются публике.:)
Герой Шапорина по началу не понравился, было опять же какое-то противоречие, но во втором действии я открыла для себя другово Шапорина.
Думала, что Крыжановская не удивит, но ошибалась. Екатерина, я увидела на сцене не фаворитку короля, а героиню из "Цилиндра". А может они и в самом деле одинаковые героини? Я не почувствовала в Вашей героине то время. Это одна единственная героиня, которая меня "выбивала" из времени Людовика. Может я конечно ошибаюсь, но фаворитки того времени отличаются от фавориток нашего времени.
Про режиссуру хочется промолчать и сказать одно. Моё мнение: спектакль держится на актёрах и декорациях, нет отдачи-нет спектакля.
Пошла скачивать "Кабалу Святош", чем-то мне это напомнило "Гонзаго".
PS: Спасибо за идею играющих шпаг, великолепно!

В зале около 30 человек, когда рассчитан на больше, примерно в 4 раза, но это и люблю. В зале собираются только те кому это на самом деле надо, это не обязаловка. И так, в связи с тем, что накануне я смотрела "Кабалу Святош", мне очень понравился Теплоухов. Или я ещё не отошла от тех чувств или... то было, как и всегда у Теплоухова из самых недр души, слова, которые переворачивают всё в тебе и видно, что это не игра. Я в принципе пришла только из-за него. Из наших была Гольштейн и Пономарёва. Первый раз в жизни меня мутило от Гольштейн, от её наигранности.. я ей не верила и стихи меня не тронули. Денисенко, человек которого уважаю, НО было ощущение, что человек вышел и сделал одолжение всем. Оформление сцены просто, но со вкусом. Кукольники понравились, хоть я и боюсь кукл. Пономарёва своими словами нажала на все больные точки и если это было искренни, то спасибо, если это была очередная маска, то... я молчу, без комментариев. Ещё актёр с Галёрки понравился. Карпович тоже хорошо смотрелся и отдача была. Ну вот и всё, просто хороши вечер.

Сначала хотела оставить свои мысли до след. просмотра, но всё же сейчас запись тоже сделаю. Мне жаль, что я в своё время посмотрела Выход в свет , где рассказывали про этот спектакль. Елена Мамонтова рассказала всё то чем спектакль должен удивить и поразить. Я шла на спектакль и знала каждый костюм, музыкальное оформление, историю тарелки с мясом. Ощущение после спектакля такие же как и после "Цилиндра".
Птичка, тарелка, бритва, вино...
Я верю, что когда-нибудь пойму это "нечто". По-другому просто не может быть. А пока...
Кого хочу выделить так это Есиповича, может потому что я сидела прям на против него, а может потому что наблюдала именно за ним, НО я испытала что-то невероятное, когда видела, какой кайф получает он от музыки. Говорят, что актёры купаются в роли, а здесь можно сказать, что музыкант купался в музыки.
Когда я разговаривала с ПА про "Вишнёвый сад" почему-то не обратила внимание на его слова. Проходит время и я после "Фрекен Жюли" могу сказать тоже самое. Спектакль НЕ понравился(не в смысле отриц. эмоции, а в том плане, что нельзя адресовать этому спектаклю слово "понравился")... здесь что-то именно "нечто". Так вот, спектакль не понравился, но главное зацепил, не отпускает, а это значит одно, что через время ты пойдёшь на него ещё раз и надеюсь, что след. раз открою его с другой стороны. Как ПА открыл для себя "Вишнёвый сад", который по началу у него вызвал отвращение. Парой нам нужно несколько месяцев, а не часов, чтобы понять весь смысл спектакля.

Конечно после Фрекен Жюли на малой сцене-смотреть на основной "Братья и сёстры", это жестоко, но я хотела хотя бы иметь представление о Питерском театре и о их работе. Меня спектакль не задел, наверно потому что я душой ещё была на другом спектакле. НО, почему я решила всё-таки отметить этот спектакль в этой записной книжке? Да потому что я видела отдачу и работу этих людей, за что могу сказать спасибо. ДА!!!Перед спектаклем говорят скороговорки, разминка и т.д. И это видно, это чувствуется, они отыграли на одном дыхании. Возьму на себя право сказать, что они профессионалы.
Но чего я до сих пор не понимаю, так это спектакля на два дня. Может через время дойдёт, а пока что, для меня это тайна покрытая мраком.

Да, меня подвела моя интуиция. Почему-то шла на спектакль с уверенностью, что разочарует. Актёров всех видела в-первые, даже Игоря Балалаева, который не один год отработал в Омске актёром. В своё время меня поразила пьеса и понятно, что я всё проиграла в своём воображении со своей точки зрения. Бывает, что точка зрения другово человека тебя разочаровывает, а бывает... так же как и с "Утиной охотой", ты просто принимаешь другую точку зрения, так как она тебе так же интересна, как и твоя собственная. Каждый актёр отыграл на "5", даже не хочу кого-то выделять, разве что парой было ощущение, что Бланш.. ещё чуть-чуть и переиграет, НО... Главное: я на сцене видела людей, а не актёров, а это очень важно. Первые два часа пролетели, спектакль совершенно не показался затянутым. Я просто отдохнула на нём душой. Парой посмотришь несколько спектаклей, которые из себя ничего не представляют и ТАК хочется новых эмоций, новой жизни на сцене. Московский ТЮЗ это всё привёз 6 мая, в рамках "Золотой Маски". Поклон был очень добрым, я давно не чувствовала такой энергии в зале, Игорю надарили кучу цветов и публика просто его не отпускала со сцену. Да и по нему было видно, что он рад оказаться на родной сцене. Очень тепло было.
Сценография понравилась, со вкусом, не нужных декораций не было, хотя в последнее время для некоторых театров-это проблема. Музыкальное оформление, отдельная тема, так как переплетались уже родные звуки с "Дачников" и китайские "прискаски". Это наверно один из немногих спектаклей за последнее время просмотреных мною, которым я была полностью удовлетворина. Не просто понравился, а удовлетворил меня, полностью. Я получила определённый "кайф".
PS: Когда я читала пьесу, для меня Бланш была совсем другая. В этом спектакле её показали, как психически больную, а я её вижу очень умной и просто напросто хитрой, у меня в голове немного другой разговорот событий. В этой постановки не многоточие, а увод её в больницу. Когда у меня бы стояло многоточие и вопрос "Кто больной из них? Стенли? Стелла? или Бланш?"

В рамках фестиваля "Золотая маска", 3 и 4 мая на сцене Омского Академического Театра Драмы был показан спектакль Московской Театр-студии п/р О.Табакова. Спектакль по произведению Максима Горького "Последние". Премьера которого состоялась 7 марта 1995 года. Конечно большинство публики собралось посмотреть на такую личность, как Олег Павлович Табаков. В нашем городе он был первый раз, город его встретил ветреной погодой. Первые минут 20, которые он был на сцене публика сидела в напряжении, так как у него не проскальзывало даже ухмылки. Строгий, сердитый, эгоистичный, мерзкий Иван Коломийцев не вызвал у меня положительных эмоций, да и чего-то душещепательного тоже не заметила. Затем был момент, когда он начал искренни улыбаться и вот тогда публика расслабилась и спектакль пошёл уже совсем под другим углом. Но моё отношение к герою не изменилось. Было ощущение, что он вышел с табличкой на животе "Я пришёл! Любите меня!", может я ожидала чего-то большего, может он и на самом деле вышел с такой табличкой, не знаю. Всё что он делает заслуживает уважения и я его уважаю и люблю как никого другого в театральной среде, но на сцене не задел. Про таких людей я говорю "Хороших людей должно быть много". Так же люблю и уважаю Михалкова, Петра Тодоровского. Но вот Олег Павлович, что-то очень родное. Вообще отношение к "Табакерке" сродное с отношением к "Пятому" театру. Может потому что всю труппу хорошо знаю, а может потому что там атмосфера которая меня цепляет. Но "Табакерку" я для себя выделяю из всего разнообразия театров в Москве. Больше поразила игра Евдокии Германовой, и я знаю, что не только меня поразила, публика ликовала. Крики "Браво" звучали со всех сторон, да и апплодисменты именно она сорвала, а не Олег Павлович. Нервная, истеричная, но в тоже время искренняя в своей любви к сыну, местами комична, но и здесь прослеживалась ирония в её словах. Меня поразили три артиста, мне жаль, но Олег Павлович не в их числе. Ещё мне хочется отметить Ваню Жидкова, почему-то всегда было ощущение, что актёр на сцене не очень, правда не знаю почему, даже какой-то штамп был. Правда, не знаю как он играет в других спектаклях, но то что я верила Петру, это факт. Человек сыграл на 100%, выложился и просто за это хочется сказать спасибо, не каждый так сможет. В "Табакерке" вообще большинство парней очень обаятельных, а значит они могут сыграть и гада и милого мальчика, чистого и искреннего. Ну и третий человек, который поразил мерзостью своего героя, это Александр Фисенко, почему-то он мне напомнил Влада Пузырникова, у которого на сцене жизнь, который не играет, а живёт, который ТАК отдаётся публике, что дух захватывает. Вот и Фисенко захватил, таких героев всегда оправдываешь в глазах других. Так же как и в "Мечтаньях" героя Бродского, так же и здесь... Так и хочется сказать "Он не виноват, жизнь такая!". Ольгу Яковлеву мне было жаль, правда не героиню, а актрису, нельзя сказать, что я не верила, я просто сильно грузилась вопросом "Играет? Или переигрывает?".
Если рассматривать, как постановку, то и в правду сильно затянут, почти три часа смотреть Горьково, очень тяжело, тем более поставленого в классической постановке. Может быть обывателю понравится эта постановка, но омичам, которые смотрели "Дачников". Да, есть люди, которым "Дачники" не нравятся, наверно именно для них привезли "Последние". А вот людям, которые как следует оценили Марчелливские постановки, им просто уже не интересно смотреть такого Горького. Не обнажает, не задевает, не сильно то и думать хочется, вяло и хочется зевать сидя в зале.

Никогда не любила здание ТЮЗа и вчера ничего не изменилось. Чем-то мне не нравится это здание. Начну с начала, как не привычно заходить в театр и не видеть знакомых, жуть как не привычно. Но вот ОНИ... вышли:) блин, только из-за них ведь и пришла. Если бы не Риточка и Стёпа, сидела бы на работе и зарабатывала деньги. Конечно я была безумно рада видеть Стёпу, БЕЗУМНО! Свои эмоции писать не буду, а то надолго и личное слишком получится. Было полное ощущение того, что этих 8 месяцев и не было, что завтра я приду в театр и на стене будет висеть его портрет. Всё-таки это был большой удар для меня, не раз буду вспоминать наш разговор по поводу того "Кто уйдёт?".... Ну ладно, это не про то. Я отметила про себя текст, который был прочитан ведущими и как они обыграли это всё, молодцы. Модели... ну что сказать? Наверно я это всё прошла ещё на 4 году художки, есть интересные модели, но мало, очень мало. Это моё мнение:). По поводу моделей-людей, ну я так понимаю именно МОДЕЛЕЙ там было мало и всё таки я остаюсь при своём мнение "Красота должна быть во всём!!!!!!", и на подиуме тем более!!! Так же как и профессионалы должны заниматься своим делом! Были модели на которых смотришь и прям глаз радуется, но таких было мало, конечно самые прекрасные были-дети!!! Дети-цветы жизни! Прошло всё динамично, скучно не было. Но самое для меня приятное было - награждение. Спасибо ведущим за улыбки и их глаза... как же я люблю вас... очень люблю, ведущие:):):) Это был лучший вечер в моей жизни за последние 9 месяцев. Хоть и потом дождь и осадок, но вечер... это стоило того. Я собралась в ТЮЗ за час до начала, не хотела идти, так как... так как:) но пошла и не жалею, жалеть буду через недельку... и всю эту недельку.
Звуковик-осёл!:)

Сегодня премьера. В целом-нормально. А если разобрать, что я редко последнее время делаю, ТО:
1. Вася так и продолжает говорить фразу "Давайте похлопаем!", когда дети уже хлопают в ладоши, и главное всё время говорит это, нет чтобы просто убрать эту фразу.
2. Риту всё так же плохо слышно, сначала я думала, что просто она тихо говорит, то в какой-то момент поняла, что с напряжением слушаю её, так как пытаюсь просто понять что она говорит. Во-первых тихо, во-вторых с дикцией нужно работать. Взрослые спектакли то понятны, так как там не нужно держать внимание так сильно как в детских спектаклях... Взрослые кричать не будут, если им скучно, а дети сразу отвлекаются.
3. У Насти иногда перебор в смехе, наиграно, парой даже пугает.
4. Освещение расставлено не верно, так как много сцен, когда человека не видно, очень часто... сцена мало задействована... что-то не то, не нравятся декорации. Не располагают.
5. Вирус мне кажется надо было вообще во всё чёрное. На нём слишком большой акцент получился, как всегда на злом.
6. Рэп нужно читать не вирусу, который этим расположил к себе детей ещё больше, а инспектору ГАИ.

Как я вижу акценты? Какие у меня ассоциации? Жёлтый-нейтральный получился, зелёный-весёлый, красный-яркий=выпендрёза. Дааааа... и почему я пишу что спектакль нормальный, когда всё так ужастно судя по моим наблюдениям? Режиссура ужастно хромает и в прямом и в переносном смысле.

7 апреля в первую очередь День Рожденье Валерия Ивановича Алексеева.
Спектакль лёгкий, для меня не легко только смотреть на Гончарука, полное отвращение и на сцене к нему и в жизни. В какой-то момент поняла, что не ожидаю такого разворота. Актёрская работа конечно хорошая, а другой наверно и не может быть, Алексеев, Бродская, Майзенгер, Прокопьева. Свет ужастно поставлен, оформление в Доме Актёра как всегда. Положительные эмоции, не более, как и должно быть от такого рода спектаклей.

Смотрела не один раз, но именно 31 марта я плакала, может из-за своих мыслей, может... не знаю, но меня это всё очень пробило. Семёнов стал намного живее, лучше, уходит от того образа, может так и не надо... но мне так больше нравится, правда кое где переборы. Мария, другая... но другая, не та которая образ переделывает, дополняет, а она сыграла что-то другое не похожее на то что было и то что будет, я уловила ту нить, по которой живёт спектакль. Надо перечитать пьесу, есть новые мысли по поводу того как можно было дополнить образ Лизы.

- Ты любишь меня, следовательно убиваешь?
- Я люблю тебя и это убивает меня!

В понедельник, 2 апреля в Концертном зале прошёл концерт ВИА 70-е.
Свет-хорош, т.е. нормально, больше и не надо было.
Песни, как всегда я только половину помню.
Давид и Илона Бродские, как солнышки, улыбались, чем сподвигали к хорошему настроению остальных. Наверно, если бы не они ушла бы после первого отделения. Мария Степанова, тоже очень лучезарная и пела хорошо.
Руслан Шапорин и Влад Пузырников, актёры, которые хорошо пели, НО... Руслан вообще не улыбался, как будто не свой на сцене, а Влад... не было ТОЙ энергии, которая парой бывает.
То что Гончарук спел одну песню-меня порадовало, голоса нет и слуха тоже.
Владимир Майзенгер, пел... много пел, за что ему спасибо, чувствовалось что с чувством поёт, выкладывается.
Смирнов... как говорится фраза в КВНе у Луны (Михалкову про Гамбит "Вас было мало.." Михалков перебивая "Да, меня было мало, надо больше")... Вот так же и про Смирнова, нужно было больше, но я понимаю его, отыграть спектакль в Доме Актёра, а потом ещё и в Концертном отработать до 10 часов вечера, спасибо ему.
Всем остальным, кто участвовал в концерте тоже огромное спасибо.
Один огромный минус всего концерта: Ведущий. В какой-то момент у меня проскользнула мысль, что его млад. сын лучше бы вёл. Я понимаю все эти байки, но кое что было очень глупо и не в тему. И всё-таки его же позвали ещё и артистов представлять, чего он не делал, ощущение, что первый раз на сцене, была в некоем шоке от его работы.

Весёлый спектакль. Для детей.
Почему-то я не получила такого кайфа, как раньше, и ощущение, что это не из-за того что Степана не было, а просто не прёт. Я ожидала, что будет всё намного хуже, как рассказывали "Алексей-кошмар", но я была очень удивлена. Он смотрелся там не так уж плохо и не переигрывал. Может за это спасибо нужно сказать Сергею Грязнову сидящему в зале, а может всё-таки просто Алексей в тот день был на высоте. Как-то Кондрашин и Байдалов были серые на фоне декораций. Прошло всё хорошо, но чего-то не хватало, и это чего-то зовут не Степан, а как-то по-другому.

Я наслышана была об этой выставке в прошлом году, но сходить не успела. В этом году, мой педагог сказал, чтобы я обязательно сходила. Я выбрала день и пошла. Это нереально божественно. Во-первых светлое помещение, музыка и всегда народ - это уже создаёт определённую атмосферу. Плюс ностальгия по тем временам, когда мы всей группой ходили в Дом Художника, очень люблю своего педагога, она нас правильно воспитала. Ну ладно, не буду уходить от темы. Именно на этой выставки я вспомнила, что такое рисовать, так как диплом и последний год учёбы был НИКАКОЙ, мы просто реально забыли что такое искусство. А там, как будто в меня опять вдохнули жизнь. Работа акварелью, поражает глаз, я даже забыла что такое можно делать. Очень привлекла меня серия отпечатки и работа гелевой ручкой, так как я очень люблю эту технику и сама в ней сильна, так же как и в графике. Так же понравилась графика, интересно было написано "Бумага, карандаши", хотя там ещё присутствовал такой нереальный предмет как резинка, иногда ей можно ТАКИЕ вещи делать. Я наверно рада, что диплом у меня был плохой, так как мне совсем чуть-чуть было жаль оставлять его в учеб. заведении. А вообще, у нашей группы сложилась бы совсем другая жизнь, если бы мы выпустились у своего педагога, а не у того, кто нас не выпустил, а выпнул... На выставки не было фотографий, но меня эта мысль даже не смущала, так как я получила то что хотела от картин.

Никогда не любила эти музэи. Любой корпус Врубиля похож на склеп. Высокие потолки, огромные картины в рамках, на которых лица с разными судьбами и пустые залы с бабушками, которые следят за тобой. Я как-то зарекалась что больше туда не пойду, так вот, теперь точно никогда. Я ожидала большего от этой выставки, если бы она была в Лошадь Прижевальского, смотрелось бы совсем по другому. Были там только интересные распечатки и три снимка, ангелов на лужайке и всё. Остальное же... А, ещё стул ангела понравился. В какой-то момент я поняла, что меня тошнит от этих картин, я вышла в другой зал, посмотрела на картины полей и берёз и еле-еле успокоилась, привела свою психику в покое. Я получила даже не негатив, а какой-то летящий ужас от этой выставки, я не увидела красоты ангелов, я увидела вообще не ангелов. Ещё меня сильно выкосили снимки, типа тех которые делает Сергей, никогда не понимала и не пойму прикол Фотошопа, фотошоп придумали не для фотографов, а для дизайнеров. Красота и так существует, без фотошопа, главное её увидеть и показать, а не сфотать и смонтировать на компьютере.

Оформление: на 3 с минусом, то что было в прошлый раз в подмётки не годится. А в этом году было всё холодно, сжато и не интересно. Не было интриги.

Номинации: ничего не могу сказать про лучшую работу, так как я её не видела, Музыкальный театр взял. Я долго была опечалена тем фактом, что Стеклянного зверинца отыграли плохо в день когда критики были. Там кто-нибудь но должен был что-нить получить. Там сильный состав и играет великолепно. То что дали Гончаруку за Невский, я его не люблю, но не из-за этого опечалена таким итогом, я бы хотела чтобы Владу Пузырникову, он лучше в Невском. Но это чисто моё субьективное мнение. С Драмы взяли награды Шапорин, Потапова, Бродский, Музыченко, Филоненко, Михайлевский, Алексеев. С Пятого взяли Шевелёва, Зубенко, Байдалов. Всё остальное не помню. А, нет, правда ещё парень который в Команде Руслана играл физкультурщика, ну он на самом деле молодец, я рада за него.

PS: в прошлом году я шла в Дом Актёра с мыслью "ТОЛЬКО Пятый", вчера я шла с другой мыслью "интересно-кто". Я давно так не радовалась за людей, как вчера за Руслана, он достоен, Дюжина-это его спектакль. Ему не за красивые глаза дали награду. Про него книги писать можно, побольше бы таких людей. Я вышла из Дома Актёра и поняла, что я довольна распределением номинаций. Правда я думала, что дадут просто Зубенко, а не с Шевелёвой вместе, так как были на то причины. То что Байдалову дадут я почему-то даже не удивилась, что-то мне подсказывало. А то что Калеку отметили только у Байдалова, а Алексею ничего не дали... Пусть работает, дальше-больше, ничего не могу сказать. Конечно, любя Пятый театр я могу сказать, что ему должны были что-то дать. НО, здесь есть много НО. Для начала конкуренты были хорошие, да и... Денисенко не просто так сказал про режиссёров, здесь всё ясно. У нас появилась такая тенденция: то что было на премьере больше радует, нежели настоящее, что идёт сейчас на сцене. Так как из 26 работ, 23 режиссёра и 16 приезжих. От себя могу добавить, это не в плюс постановкам и здесь я просто хочу пожать руку Денисенко.

В спектакле есть много недоработак. Я пожертвовала Меловым Кругом ради этого спектакля, я жалею, очень. Можете представить, что со мной было? Если меня в Боинге раздражают клоунские выходки только Погодаева, а в этом спектакле таких выходох-почти все. Я сидела в первый пять минут и думала "Куда катится театральный Омск?". Это кошмар ведь. Ну ладно, для кассы? Ну поставлен ведь уже "Тело, дело и любовь". Или что? Добиваются полной деградации? И главное ведь ставят, ставят этого Куни и Камолетти. Я смотрела у Тюменцев, у Волкова и наш спектакль и всё-таки я остаюсь при своём мнение. Боинг-лучшая работа из всех таково плана.
Но больше омерзение у меня вызвало не актёрская работа, не свет и музыка. Хотя музыка-это вообще отдельный пункт, который мне тоже не понравился. Я до этого очень уважала Шушковского, но после "Папа в паутине". Он нагло слизал половину декораций и задумок у Тюменцев. Мне и так плеваться хотелось, так ещё так нагло сделать. Простите, но у меня нет теперь вообще желание ходить туда. Сидела до конца только из-за Саши Ревва. Знал бы он на какие жертвы шли две девушки ради него.:)

В преддверии Дня театра меня попросили написать о моём отношении к театру. Просидев около компьютера не один вечер, я поняла, что про театр можно говорить бесконечно и трудно писать, когда уже столько сказано и столько написано. Для меня «Пятый» театр больше года, как второй дом. Я по своей природе – наблюдатель, поэтому в театре наблюдаю за всеми изменениями на сцене. Часто нахожу очень интересные моменты, именно поэтому многие спектакли смотрю по нескольку раз. Каждый вечер играется что-то новое. Одна и та же пьеса, режиссёр тот же, да и актёрский состав не изменился, а вот на сцене всё равно что-то совершенно иное, нежели было вчера или что будет завтра. Театр – это то, что здесь и сейчас. (с) За этот год были и взлёты и падения, но неизменно одно, моё отношение к этому театру, к этому зданию, к этим людям. Отдельное спасибо хочу сказать актёрской труппе. Каждый по своему уникален. Вы дарите нам – зрителям себя, иногда отдача актёров поражает до глубины души и ты забываешь про всё на свете. Спасибо за эти мгновения, за эту энергию. Всегда с нетерпением жду новых работ и так же волнуюсь перед началом спектакля, как будто самой на сцену нужно выходить. К «Пятому» театру испытываю очень трепетные чувства, не просто уважаю, а очень люблю. Да, именно люблю… Проезжая напротив театра всегда голова поворачивается в сторону театра, в новом номере «Омска театрального» в первую очередь смотрю статьи про «Пятый» и вот сейчас ожидаю, наверно, как и многие, награждение в Доме Актёра. «Лучшая театральная работа 2005» была год назад и я была рада видеть, что «Пятый» был награждён, как сложится в этом году – вопрос. Но от себя могу сказать, что «Калека с острова Инишмаан» и «Кроткая» это лучшие работы на мой взгляд за этот год. Спасибо этому театру за то, что он есть. Он перевернул мою жизнь, может с ног на голову, а может с головы на ноги, не знаю, время покажет. С любовью и уважением.

Бывает, что читаешь пьесу и после просмотра спектакля полностью разочаровываешься в нём или наоборот. А бывает так, как получилось с "Утиной охотой". На сцене происходило что-то иное от моего виденья пьесы, но с чем я тоже могу согласиться, есть над чем призадуматься. Если говорить о моём мнении... Оно только моё и я его не собираюсь приписывать ещё кому-то. Во-первых для меня было как-то дико видеть в роли Невестки такую актрису как Екатерина. Бывает что читаешь пьесу или просто смотришь спектакль и у тебя ощущение от героя-героини совпадают с внешним обликом, мимикой и т.д. У меня совершенно не совпало. Хотя троим людям, которые ходили со мной-понравилась Екатерина в роли Невестки. Во-вторых У Сергея Сизых получился слишком закомлексованный мальчик, который всего боиться. По крайней мере я увидела именно такого. Может я чего-то не понимаю и мальчики такие и должны быть, актёру виднее. Но мне казалось, что кое где был перебор.В-третьих, я б наверно кое где прибавила, разнообразила музыку. Хотя в ЭТОЙ мелодии-музыки есть свой смысл думаю. Символичные деревья, заинтриговали. Ещё очень смущала сцена со ступеньками вниз... Я думаю что этот спектакль, как бы правильно выразиться? Если бы не актёры, или если бы актёры играющие плохо... В том плане, что его было бы не интересно смотреть, если бы не полная отдача актёров. Спектакль поставлен с великолепными актёрами и у спектакля есть будущее, есть куда двигаться. Со спектакля уходят люди. Так как всё время спектакля ты то ли в напряжении, то ли... что-то не то внутри. Ну а люди которые досмотрели до конца, думаю не пожалели. Могу привести в пример спектакль Пятого театра "Чудаки" прекрасный спектакль, но народу мало ходит и многие уходят в первые 10 минут. Почему? Да,потому что общество забыло, что такое "думать"!
С уважением.

Прекрасный спектакль, некоторые вещи начинаешь осознавать посмотрев второй раз. Я в восторге от диалога Пузырникова и Матис, жду его всё первое действие и начало второго. Даже нечего сказать про актёров, которые всегда на высоте. Что Ариадна, что Лида, очень интересно наблюдать именно за игрой. Таланту Владислава нет предела, даже не знаю что ещё добавить. Аристократ, муж в тельняшке, простой парень из деревни... и так можно перечислять долго. Тьфу-тьфу-тьфу. Прокоп, Василиади и Романенко, хочу их выделить, эти люди каждый раз играют так, что дух захватывает, каждый раз по новому пережив что-то. Если и есть какие-то вещи на автомате, то их не видно зрителю. Уважаю и низко кланяюсь.
Спасибо всем за спектакль!

Давид Бродский, актёр который отдаётся полностью публике, а публика в свою очередь понимает его. Человек не первый год в театре и если бы он был бездарен, я не думаю, что он работал бы в Омском Драматическом театре. Давид любим публикой, и не только в Омске, но и в других городах, а то что есть завистники - это нормальный факт. Главное, Давид, не обращайте внимание, всегда есть люди, которые любят Вас и поддержат в любую минуту. Я всегда буду стоя аплодировать этому человеку. Когда вспоминаю "Театр", сразу всплывает перед глазами Филипп, который бегает по сцене с письмом и клеем, или Фредерик, который наивно задаёт вопрос "А почему Шейх похож на Филиппа?". А "Жена, есть жена"? Пётр Петрович, любящий свою жену как умеет? И смешон и жалок. Ну и совершенно другой персонаж в "Отель на час". Риша, противоположность другим героям. Герой со своей правдой, со своими устоями, иногда его жаль, но чаще всего жаль Зузи. Ему удаётся передать все чувства персонажа, характер. Давид великолепный актёр и талантливый человек. Спасибо Давид, за всё что Вы делаете на сцене Омского Драматического Театра. Ещё не раз приеду посмотреть на Вас.
С Уважением и любовью к Давиду.

Посмотрела "Король умирает", начала задумываться о каких-то вещах. После Утиной охоты я думала, что Михаил Александрович меня больше ничем не удивит, он Профессионал своего дела, но посмотрев Короля... Нет слов, в этом человеке живут сразу все образы. В одном спектакле и гений и ребёнок и старик и король и больной и любимый и любящий. Здесь слова не уместны, здесь нужно видеть и чувствовать. Первый раз меня поразила Герасимова Ирина(не знаю отчество, пардон) в спектакли "Стеклянный зверинец", в данный вечер был второй шок, она может молча стоять спиной к залу, но будет чувствоваться мудрость, опыт и душевная сила этой женщины. Анна Ходюн, девушка, хрупкая девушка, но с ТАКОЙ душой в глазах, её героине я верила и она захватывала дух. Кокорин-гениальный режиссёр, он делает гениальные вещи, психологический театр-это не просто театр... Всё время пока сидела на спектакле многие моменты сравнивала с Кином четвёртым, которого привозили тюменцы. Там очень хорошая постановка, но "Король умирает" именно гениальная постановка. Минимум музыки и опять же 90% спектакля расчитано именно на актёров, нет отдачи-нет спектакля. Есть постановки где что-то в выигрыше, даже без гениальной игры. Это не та постановка.
Спасибо всем за спектакль. С уважением и любовью к Омской Драме!

Никогда не сомневалась в таланте Василиаде и Прокоп, а вот остальные поразили. Катя Потапова, в интересной роли, привыкла к немного другому образу. Денис Ганин, до этого мало видела, мало наблюдала. Но хочу отметить его в "Дачниках", шикарная речь! А здесь... Хочу смотреть дальше и открывать для себя этого актёра, как открыла на этом спектакле. Руслан Шапорин, нет слов, у меня в голове до сих пор сидит образ этого ангела, а танец?... Особенно запомнился момент, когда он обнял девушку и она курила его сигарету. Хочу отметить работу художника по костюмам, низкий поклон. Когда видишь спектакль с нескольких сторон, есть над чем подумать.

Думаю через время забудится сюжет и я не вспомнб этот спектакль, так как мне было холодно на нём. Вроде на Несносных декорации были тоже серые, но в этом спектакле они были холодные, безжизненные. Единственное что понравилось, так это образы Бродских. Илоне больше 23 не дашь:)! За Давидом наблюдала весь спектакль и было интересно. Алексеев как всегда на высоте. Интересный образ у Потаповой, но так как спектакль показался холодным, весёлость героев не спасла его в моих глазах. Ощущение, что спектакль затянут. Хочу отметить работу Есипович, приклоняюсь перед этим человеком.

Про спектакль много написано, много сказано. Но если про спектакль говорят, значит он не оставил публику равнодушной. Кто-то выходит из зала с фразой «Марчелли-гений», кто-то «Это не Горький!». Я в ряду людей, которые поддерживают Марчелли и согласны с его находками. На «Дачниках» я первый раз увидела как «собирают» спектакль. Смена декораций происходила на глазах у публики, чем показано зрителю, что от него ничего не скрывают. Кто-то сходит на спектакль и просто посмеётся, кто-то посмеётся, потом обдумает. «Дачники» дают поле для размышлений. Меня поразила игра Екатерины Потаповой и Илоны Бродской. Во время всего спектакля на втором плане появляются актёры, которые делают определённые движения, накаляя атмосферу или наоборот, разряжая её. И в определённый момент актёр театра начинает кричать от безысходности, он целый день ищет режиссёра, а режиссёра всё нет и нет. На этом фоне накал страстей ощущается ещё сильнее, жена изменяет мужу, а он за всем этим наблюдает.В спектакле показано несколько историй людей, которые сильно отличаются друг от друга, но у них свои трагедии, свои драмы. Спектакль смотрится на одном дыхании, хотя в начале фразы актёров кажутся наигранными. В итоге каждый герой «Дачников» кричит, читает стихи, толкает речи, на важную для него тему и в зале найдутся люди, которые нашли что-то общее с тем или иным героем. Из головы до сих пор не выходит фраза сказанная Владимиром Майзингером в начале спектакля «Жизнь – это искусство, искусство жить».

Турандот, спектакль не похожий на что-либо в Нашей Драме. Ожидания оправданы. Уже на лаборатории замечен Юрий Муравицкий. Посмотрев его работу хочется тоже чем-то заниматься, вдохновляет. Тем кто смотрел версию Вахтанговцев или читал пьесу, думаю будет тяжело смотреть постановку. НО, я не думаю, что молодежь смотрела ту версию, в большинстве своём, а тем более прочесть пьесу им чаще всего в ломы, так как написано в стихотворной форме. Проще говоря, молодёжи будет в зале много. Часто говорят, что молодёжь мало ходит в театр, так вы ставьте для неё спектакли, она и ходить будет. Юрий поставил, за что ему отдельное спасибо. Не пропускала репортажей про Турандот и Персону Грата смотрела, и могу сказать, что у Юрия получилось всё, сырости спектакля нет, смотрится на одном дыхании. Отдельное спасибо Есиповичу, очередной раз убеждаюсь в его мегаталанте. Низкий поклон. Один вопрос: почему музыка в антракте не идёт по 2 кругу? Я бы послушала ещё. Отдельное спасибо за акробатические номера, молодцы! Очень понравился Влад Пузырников, нет слов. Колоссальная отдача, в какой-то момент поняла, что смотрю раскрыв рот. Так же хочется сказать отдельное спасибо Юлии Пелевиной, поражает и влюбляет, каждый раз смотрю на неё с замиранием. А вообще, я и не сомневалась в актёрах Драмы, я шла посмотреть на постановку Юрия Муравицкого. Моё мнение: ЭТО ПОБЕДА! Если спектакль влюбляет в себя, это многого стоит. Меня влюбил, ещё не раз посмотрю эту постановку. По логике образы Принца и Мёртвого Царевича хороши, но в голове что-то не состыковывается. Только из-за этого нужно ещё раз пересмотреть спектакль. Что-то меня смутило в них. Когда пойму что - напишу.

Во время спектакля, когда отвлекалась от сюжета, пыталась как-то обозвать то что со мной происходит, обозвала. Меня разрывало на этом спектакле. Велика та фраза, про то что спектакль тогда состоялся когда ты на сцене видишь не актёра, а человека. Диалог Татьяны Вячеславовны и Ларисы Фёдоровны прошёл через меня, чуть-чуть даже колотило меня. Второй раз в жизни понравился Косицын. Много как и всегда наблюдала за Марией и была поражена нашем фотографом, так как у меня СТОЛЬКО образов в голове, а он её так фотает. Он не умеет её фотографировать. Есть много мнений, как она играет, но в этот раз я ещё раз убедилась, что она мне очень нравится на сцене. Она не выжимает из себя непонятно что, она для меня настоящая на сцене, так же как и Казакова. Вера Георгиевна, мудра и любима, обожаю. Про Остапова промолчу, так как не вижу в нём чего-то особенного. Интересно, не просто так ведь у него роли мужчин-тряпок, что в Чудаках, что здесь. Ветренный, непонятный мужчина. Образ певицы мне кажется недоработан внешне. И голос и походка... всё то, а вот внешне. Может на меня так влияет образ Илоны в Чёртовой Дюжине. Надо прислушаться к себе, чего не хватает. Для меня не понятный образ.
Видна рука Андрея Геннадьевича, видна. Хорошо поставлено освещение и подбор музыки понравился.

Театр — счастливец, он и в дни мира, и в дни войны, в дни голода и урожая и в дни революции и мира оказывается нужным и наполненным.
Станиславский Константин Сергеевич

Опьяненного творчеством лечат рецензиями.
В.Коняхин.

Если собираетесь кого-нибудь полюбить, научитесь сначала прощать.
Вампилов Александр Валентинович

Есть люди, в присутствии которых невежливо быть талантливым.
Эмиль Кроткий

Отказаться от риска - значит отказаться от творчества.
Антон Семенович Макаренко

Не было еще гения без некоторой доли безумия.
Луций Анней Сенека

Зрительный зал начинает смеяться, как только начнут хохотать несколько зрителей. Вся трудность в том, чтобы рассмешить этих нескольких.
Марсель Ашар

Когда актер не понимает, кого он играет, он поневоле играет самого себя.
Василий Осипович Ключевский

Красивая ложь? Внимание! Это уже творчество.
Станислав Ежи Лец

Карьера художника подобна карьере куртизанки: сначала для собственного удовольствия, потом для чужого, и наконец ради денег.
Марсель Ашар

Оскорбить действием может всякий, оскорбить в трех действиях - только драматург.
Дон-Аминадо

В сущности, искусство - зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь.
Оскар Уайльд

Ни один художник не бывает художником изо дня в день, все двадцать четыре часа в сутки; все истинное, непреходящее, что ему удается создать, он создает лишь в немногие и редкие минуты вдохновения.
Стефан Цвейг

В театр приходят не смотреть слезы, а слушать речи, которые их исторгают.
Дени Дидро

Если бы смысл театра был только в развлекательном зрелище, быть может, и не стоило бы класть в него столько труда.Но театр есть искусство отражать жизнь.
Константин Станиславский

Если двое разговаривают, а третий слушает их разговор, - это уже театр.
Густав Холоубек

Есть два способа живо заинтересовать публику в театре: при помощи великого или правдивого. Великое захватывает массы, правдивое подкупает отдельных лиц.
Виктор Мари Гюго

Настоящие зрители должны приносить в театр не "свечи", а "дрова". А настоящие актеры должны на сцене не "тлеть", а "гореть".
Владимир Борисов

Никогда не забывайте, что театр живет не блеском огней, роскошью декораций и костюмов, эффектными мизансценами, а идеями драматурга.
Константин Станиславский

Скучен театр, когда на сцене видишь не людей, а актеров.
Василий Осипович Ключевский

Чтобы слабая пьеса не провалилась на сцене, ее поставили в фойе.
Михаил Генин

Актер - нечто меньшее, чем мужчина; актриса - нечто большее, чем женщина.
Ричард Бартон

Актер - это человек, который не слушает, пока говорят не о нем.
Марлон Брандо

Актер должен заставить публику забыть о существовании автора, о существовании режиссера и даже о существовании актера.
Пол Скофилд

Актер должен научиться трудное сделать привычным, привычное легким и легкое прекрасным.
Константин Станиславский

Актер, который играет громко, не должен хромать на каждом шагу.
Макс Фриш

Бездарные актеры - это те, которые никогда ничего не проваливают.
И.Н. Певцов

Велик тот артист, который заставляет зрителей забыть о деталях.
Сара Бернар

Для сцены необходимы длинные руки; лучше уж слишком длинные, чем слишком короткие. Артист с короткими руками никогда не будет обладать изящной жестикуляцией.
Сара Бернар

Играть при полном и сочувствующем вам зрительном зале - то же, что петь в помещении с хорошей акустикой.
Константин Станиславский

Каждый раз, как я получаю хорошую роль, мне кажется, что она - последняя. И поэтому я выкладываюсь до конца.
Ингмар Бергман

Нет маленьких ролей, есть маленькие актеры.
Константин Станиславский

Публика всегда права.
Элеонора Дузе

„Прости им, ибо не ведают, что говорят“ — об актёрах.
Станислав Ежи Лец

Атмосфера того времени была. Я даже на какое-то время забывала что на сцене люди, которых я видела в разных спектаклях... Для меня на тот момент были школьники. Всё-таки театр-это здесь и сейчас. Здесь и сейчас происходило всё то что произошло... смерть Вики, драка Артёма.. и т.д. Две вещи у меня в голове никак не укладывались, это стрижка и вообще внешность Тулупова. Мне не один человек сказал о том, что он похож на зека. Плюс ко всему не увидела работы над этим образом. Смешно звучит фраза про возраст и про силу, ладно, когда это говорил высокий Стёпа. Но когда эту фразу произносит в два раза меньше Миша.. это очень смешно. С таким ростом имеет такой прокуренный голос. Когда идёт разговор на фоне жёлтых листьев, Стёпа всегда общался с остальными, шутил, смеялся. Миша же встал сбоку и смотрел, как быдто караулил. А Артём получился у Алексея какой-то слишком нервный и совершенно не влюблённым в девушку, которая весь спектакль строила ему глазки.
Рита, Маша, Света, Настя-только на них держался спектакль.

Даже не знаю что сказать. Наверно, если бы не Маша Долганёва, второй раз бы не смотрела спек. Как-то всё было... даже не знаю. Вот допустим смотрела не так давно "Человек и джентельмен" и поняла, что через время это всё забудится и ничего из спектакля не вынесла я, разве что ещё раз посмотрела на актёров и сцену. Вот и "Страсти", та же участь. Посмотрю и забуду. Спектакль начинает жить после премьеры, а не тогда когда его репетируют. Надеюсь жизнь у этого спектакля будет и он будет развиваться, по-другому не может быть. Я даже не знаю что привести в пример "хорошей" комедии. Всё относительно, эта комедия конечно не такая как кассовый боинг, наверно больше смахивает на Красавца-мужчину. Я соскучилась по трагедии на сцене, одна из последних интересных работ "Калека". В спектакли должен быть смысл, цель... спектакль тогда удался, когда человек посмотрел работу и сказал "Я хочу ещё раз посмотреть это" или "Через время я приду, посмотреть под другим углом". Меня вообще последнее время тянет на психологический театр, наверно поэтому полюбила работы Кокорина.
Если говорить о работе актёров, то... понравилась Лариса Фёдоровна и Мария Юрьевна!:) Была удивлена тем, что впервые я увидела в другом спектакли не героя, а... героя Зубенко из "Кроткой", а местами из "Калеки". Француз... художник... сразу всё понятно по его виду, как говорил Станиславский "Не верю!". Не знаю что ещё прибавить. Хочу посмотреть Шевелёву, интересно! А вообще "Когда актёр не понимает кого он играет на сцене, он играет самого себя". Играйте! Работайте! А мы будем наблюдать!
У нас сегодня важное событие - премьера! Ребят, всех с премьерой! Сегодня всё было отлично, стучала по дереву не однократно! Отдача чувствовалась, да и публика сегодня была, тьфу-тьфу. Француз без парика-намного лучше! Женя сегодня был молодец, понравился! Ну теперь ждём на сцене 2 состава.
Ну вот, посмотрела все составы премьеры. Опечалена. Анастасии не хватает стервозности и изящества в движениях. Ощущение наигранности. Её наряд меня поразил, почему ей не дали юбку? Зачем эти брюки? Много вопросов... Но главное, мне безумно понравился Семёнов, очень эмоц. сыграно и от души! Пушкарёв и Зубенко-БРАВО(стоя)!!!)))) Гольштейн и Долганёва-прям в точку. Две сладкие женщины! Фразы мужчин в зале радуют ухо! Приклоняюсь перед тем что делает Татьяна Вячеславовна! Отдача Евгения радует и глаз и душу! Спасибо!
PS: спасибо Андрею Любимову за его работу.