Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 744 сообщений
Cообщения с меткой

экспрессионизм - Самое интересное в блогах

«  Предыдущие 30 Следующие 30  »
plushewa

Майнрад Инглин

Пятница, 20 Октября 2018 г. 02:37 (ссылка)
md-eksperiment.org/post/201...rad-inglin


В разделе вы можете ознакомиться с подробной биографией Майнрада Инглина (Meinrad Inglin).
Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lora-46

художник Dorota Laz / абстракции и экспрессия

Вторник, 16 Октября 2018 г. 15:30 (ссылка)









 


 




 

















z5bc5d502a7f5a (700x145, 145Kb)



 



Превью return_by_luisbc-d77ftil (500x500, 5559Kb)





направление искусства, отказавшееся от приближённого к действительности изображения форм в живописи и скульптуре,





21762065_1497674850317364_3674919935165387837_n (518x700, 389Kb)



 



избавление от предметности,



отсутствие фигуративности.





148 (696x700, 551Kb)

 



В начале прошлого века возникло новое искусство — абстрактное.



 в 1910-х годах живописное искусство достигло точки невозврата, отказавшись от выполнения одной из своих главных функций — отображать реальность.



 









137306151_87849942_4897382_1335107028bvpBX9PIL_043037RdaleeIG1IG1IG1600 (185x71, 6Kb)
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Слава44

НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ АНГЛИЙСКОГО ХУДОЖНИКА ФРЭНСИСА БЭКОНА (1909-1992). Часть III

Четверг, 12 Октября 2018 г. 02:59 (ссылка)

1972 Памяти Жоржа Дайера, триптих. Музей фонда Бейелер, Базель (700x300, 22Kb)
Фрэнсис Бэкон (1909-1992). Памяти Джорджа Дайера. Триптих. 1972 г. Холст, масло. 198х147,5 см.
Музей фонда Бейелер. Базель, Швейцария.

В семье английского философа XVI века Фрэнсиса Бэкона (1561-1626) одного из рождавшихся мальчиков обязательно называли Фрэнсисом. И вот через 300 лет в Англии родился художник Фрэнсис Бэкон (1909-1992), проповедовавший философию уродства в искусстве. Хотя по-польски URODA – это красота!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Слава44

НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ АНГЛИЙСКОГО ХУДОЖНИКА ФРЭНСИСА БЭКОНА (1909-1992). Часть II

Среда, 10 Октября 2018 г. 19:37 (ссылка)

1964 Три этюда к портрету Люсьена Фрейда. Триптих. 1964 г. Частное собрание. Триптих продан на аук. Sotheby's за $ 37 млн. дол. (700x275, 68Kb)
Фрэнсис Бэкон (1909-1992). Три этюда к портрету Люсьена Фрейда. Триптих. 1964 г. Частное собрание.
Триптих продан на аукционе Sotheby's за $ 37 миллионов долларов в 2011 г.

В семье английского философа XVI века Фрэнсиса Бэкона (1561-1626) одного из рождавшихся мальчиков обязательно называли Фрэнсисом. И вот через 300 лет в Англии родился художник Фрэнсис Бэкон (1909-1992), проповедовавший философию уродства в искусстве. Хотя по-польски URODA – это красота!


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Слава44

НОВАЯ ФИЛОСОФИЯ АНГЛИЙСКОГО ХУДОЖНИКА ФРЭНСИСА БЭКОНА (1909-1992). Часть I

Вторник, 09 Октября 2018 г. 19:17 (ссылка)

В семье английского философа XVI века Фрэнсиса Бэкона (1561-1626) одного из рождавшихся мальчиков обязательно называли Фрэнсисом. И вот через 300 лет в Англии родился художник Фрэнсис Бэкон (1909-1992), проповедовавший философию уродства в искусстве. Хотя по-польски URODA – это красота!

1944 Три этюда к фигурам у подножия распятия. Триптих. Х, паст, м.  94×222 см Гал Тейт Бритен (700x294, 88Kb)
Фрэнсис Бэкон (1909-1992). Три этюда к фигурам у подножия распятия. Триптих. 1944 г.
Холст, пастель, масло. 94х222 см. Галерея Тейт Бритен, Лондон.

Фрэнсис Бэкон (1909-1992) - английский художник-экспрессионист, мастер фигуративной живописи. Фрэнсис Бэкон создавал тревожные и пугающие образы, основанные на трансформациях человеческого лица и тела. Его любимые темы — крик, страдание, потеря, смерть. Характерная форма - триптих. Законченные картины Бэкон часто называл «этюдами» или «набросками». Несколько картин Бэкона фигурируют в списке самых дорогих: в 2013 году его работа «Три наброска к портрету Люсьена Фрейда» была продана за 142,4 миллиона долларов.


ЧИТАТЬ ДАЛЬШЕ
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Выразительная духовность Гюстава Ван де Вустина

Пятница, 05 Октября 2018 г. 19:24 (ссылка)

777.JPG


Гюстав Ван де Вустин был увлечен повседневной реальностью. А еще он был ярым противником импрессионизма, определяемого им как туманное отражение жизни. С высокой чувствительностью к символизму, питавшийся примитивной фламандской и итальянской и фресковой росписью, он оставил удивительно красивое наследие, храящееся теперь в большинстве своем в государственных музеях Бельгии.
Он из "Первой группы латемов", группы художников, которые работали в деревне Синт-Мартенс-Латем на берегах Лиса, недалеко от Гента. А еще он брат фламандского поэта Карела Ван де Вустина. Талантливые братья, однако.



800px-De_likeurdrinksters,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1922,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg


Гюстав Ван де Вустин родился в Генте в интеллигентной материально обеспеченной семье. Учился там же в Королевской академии изящных искусств. Под влиянием своего старшего брата переехал в Синт-Мартенс-Латем, где вокруг его брата и скульптора Жоржа Минне образовался круг новаторов, не желающих творить в академическом направлении, к тому времени приведшем искусство к стагнации.
Ну вот, эта колония получила название "Латемской школы" и пережила четыре волны. Братья Вустин принадлежали к первой.

По началу, как это водится, житьё их не было лёгким. Похоже, что им иногда приходилось голодать. Так, Карл вспоминает в одной из своих статей, что они даже заболели от того, что питались одними яйцами, и мать прислала им прислугу, которая должна была ухаживать за ними и готовить еду.
Но они были упорны и добивались известности.



1911_Фермер (Farmer or The Answer)_26 x 33_х.,м._Гент, Музей изобразительных искусств.jpg


Фермер, 1911. Гент, Музей изобразительных искусств


"В своих воспоминаниях, Карел и я, Гюстав Ван де Вустин описали фермера, он изображен здесь как "маленький человек", который каждый вечер приходил работать в саду".
Итак, Ван-де-Вустин нарисовал его, дав ему живое выражение лица.
Чудесный портрет, стиль напоминает крестьянские головы Питера Брейгеля Старшего. На оборотной стороне картины он написал второе название "Het antwoord".



tumblr_muawsxvYWX1qa1j80o1_1280.png



1024px-Gaston_en_zijn_zuster,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1923,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg


Гастон и его сестра, Гюстав Ван де Вустин, 1923, Королевский музей изящных искусств Антверпен


De_slapers,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1918,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg



9958a43ac52c57c49d7cc21ffd8881ac--dog-art-pot-pourri.jpg

Снимок1.JPG



lossy-page1-800px-De_twee_lentes,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1910,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen,_2044.tif.jpg



g-van-de-woestyne-les-deux-jeunes-filles (1).jpg



gustave-van-de-woestyne-1919.jpg



1920_Адриенна со скрипкой (Adrienne with a violin)_210 х 110_х.,м._Частное собрание.jpg



1280px-Stilleven_met_druiven,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1937,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg


Натюрморт с виноградом, Гюстав Ван де Вустине, 1937, Королевский музей изящных искусств Антверпен


800px-Woestyne.jpg



800px-Christus_toont_zijn_wonden,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1921,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg


Христос показывающий свои раны, Гюстав ван де Вустине, 1921 год, Королевский музей изящных искусств Антверпен



gustave-van-de-woestyne-the-bad-sower-1908.jpg


gustave-van-de-woestyne-summer-1929.jpg


800px-Adrienne,_Gustave_Van_de_Woestyne,_1921,_Koninklijk_Museum_voor_Schone_Kunsten_Antwerpen.jpg



46ba2068591b.jpg



christ sacrifices his blood.jpg


Христос жертвует кровь свою



c2ed50f7a625f2f8b5b42e5d5c03d15e--beaux-arts-a-group.jpg

Автопортрет


Явная духовность Гюстава приводит его к монашеской жизни, он отказывается от живописи, но прежде он пишет два уникальных полотна: "Портрет священника Виктора Э.Г. Ван Вамбека" и более чем внушительный алтарь "Пресвятой Богородицы".

https://tanjand.livejournal.com/2556964.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Про токаря - еврея, который стал известным художником

Четверг, 20 Сентября 2018 г. 20:02 (ссылка)

Две женщины с гитарой и фруктами_108 х 74_бумага, темпера_Частное собрание (1).jpg


Бела Кадар родился в 1877 году в рабочей еврейской семье. Отец рано умер и его, только что окончившего 6-й класс, отправили учиться ремеслу токаря. Надо было поддерживать мать, и мальчишка стал работать на семью. А потом пришла любовь к искусству. И он начал рисовать. Довольно скоро ему стали заказывать фрески в Будапеште.

На такую жизнь ушло долгих 40 лет…. В 1918 году Кадар отправился в Западную Европу - завоевывать. Первая важная выставка Кадара прошла в октябре 1923 года в галерее Херварда Вальдену в Берлине.

В Берлине Кадар изменил эмоционально заряженный и мощный графический тон на более мягкий и романтичный. Нежный свет, сияние белой, просто волшебной чистоты – его личный стиль, который сделал его широко известным. Веселые пейзажи, изображения венгерской культуры и крестьянских басен пронизывают творчество Кадара.



Фантастический пейзаж_60,5 x 81,2_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg

Хотя его работы стилистически экспрессионизм, Кадар экспериментировал с футуризмом и кубизмом, а также ему был интересен конструктивизм и неопримитивизм. Он умел формировать и объединять эти направления в собственном стиле.

Пик популярности Кадара, как художника пришелся на период с 1920 по 1939 год. В течение этого времени, он выставлялся по всему миру: в Нью-Йорке, Филадельфии, Берлине и, конечно, в Будапеште. Но потом в мир пришла беда – Вторая мировая война.

И Кадар провел год в гетто Будапешта, где ему удалось сделать почти 50 рисунков того, что он там видел и сам пережил. Это было ужасно, и навсегда врезалось в память художника.

Кадар был очень плодовитым художником. Сегодня его картины размещены по всему миру.

Умер Бела Кадар в 1956 году.



Танцовщица_69.7 x 50.2_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg




Сидящая обнаженная_80.5 х 39.9_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Портрет молодой женщины_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Обнаженные_99 x 67_х.,м._Частное собрание.jpg



Обнаженная с яблоком_1936_83 х 57_бумага, темпера_Частное собрание.jpg



Обнаженная в интерьере_86 x 59_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Невеста в фате_44 х 29_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Натюрморт с цветами и фруктами_49 х 38_бумага на картоне, гуашь_Частное собрание.jpg



Музыкантша_61 x 45.5_картон, масло и гуашь_Частное собрание.jpg



Мужчина с лошадью_84,5 х 58,2_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Мужчина и женщина_29 х 44_бумага, акварель_Частное собрание.jpg




Композиция_29 x 23_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg




Женщина, сидящая в кресле_47 x 30.1_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Женщина с подносом_49,5 x 35_бумага, гуашь_Частное собрание.jpg



Доярка с коровами_1938_43.8 х 59.7_бумага, гуашь и акварель_Частное собрание.jpg



Две женщины с гитарой и фруктами_108 х 74_бумага, темпера_Частное собрание.jpg



Без названия_99 х 50.8_д.,м._Частное собрание.jpg



Аркадия_86.5 х 80.5_х.,м._Частное собрание.jpg




1_Девушка, несущая вазу с фруктами_49.7 х 33.2_бумага, масло_Частное собрание.jpg



https://tanjand.livejournal.com/2545523.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Красочный Макке

Вторник, 12 Сентября 2018 г. 00:35 (ссылка)

А_Маке_Дама_в_зеленом_жакете.jpg


Август Макке (1887 - 1914) немецкий экспрессионист. Один из ведущих членов немецкой экспрессионистской группы The Blue Rider. Он жил в инновационное время для немецкого искусства: видел развитие основных немецких экспрессионистских движений, а также появление последовательных авангардных движений, которые формировались в остальной Европе. Как настоящий художник своего времени, Маке знал, как интегрировать в свою живопись элементы авангарда, которые его больше всего интересовали.



tumblr_nmgag1jfWA1qa1j80o1_640.jpg



tumblr_nhm1kqgRWp1rw4p1eo1_1280 (1).jpg



Spaziergaenger-am-See.jpg




kinder-am-wasser.jpg




kathedrale-freiburg-schweiz.jpg



grosses-helles-schaufenster.jpg




frau-park.jpg



DVXZWz8X0AEEr_A.jpg



August-Macke-Spaziergang-in-Blumen_500.jpg



August-Macke-Anglers-on-the-Rhine.JPG



August_macke-walking_in_the_park.Jpg



787290_1.jpg



630a87a08ee5543b04c418377068a3ec.jpg



photo (1).jpeg


larger.jpeg



August_Macke28.jpeg



Auguste_mack_self_portrait_2.jpeg


https://tanjand.livejournal.com/2538866.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

«Я никогда не смущаюсь из-за ню, я их люблю»: Дин Сюкван

Воскресенье, 09 Сентября 2018 г. 14:15 (ссылка)

8.JPG


Он рисовал цветы всю свою жизню, рисовал женщину, называл себя "цветочным вором", но использовал невинные и нежные мазки, чтобы выразить самые прекрасные вещи. Его картины текут, и ничего другого не остается, кроме цветов, которые на самом деле всплески яркой гаммы.

Женщины, кошки, птицы, цветы и лошади, эти пять изображений постоянные посетители картин Дин Сюнкюана/ Walasse Ting .
Его голые девушки свободны от культур (как, впрочем, любые голые люди), они не китаянки и не американки, они просто девушки.



1975_Пощекочи меня (Tickle me)_61 х 81_холст, акрил_Частное собрание.jpg


Всмотритесь, что он писал – Наслаждение. Это то, что для всех:
тихие птицы, милые коты, простота и летняя нега под звуки собак и кошек ... Картины Дин Сюнкван никогда не были скучными. Для его картин нам не нужно делать слишком много толкований. Просто почувствуйте их.


"Каждый раз, когда я вижу красивую женщину, я думаю о цветах. Красота цветов заставляет меня любить женщин".

Дин Сюнкван, самопровозглашенный "Цветочный вор", китайский живописец.



1974_Помнишь меня (Remember Me)_127 х 178_холст, акрил_Частное собрание.jpg



Дин Сюнкван родился в году в доме богатого купца. Он переехал в Гонконг в 1946 году и отправился в Париж в 1952 году, чтобы установить тесные отношения с членами группы COBRA. Иммигрировал в Нью-Йорк в 1960 году и началом его популярности стало то, что музей купил у него сразу 10 работ.
В 2001 году он поселился в Амстердаме, Нидерланды. С 1952 по 2002 год он провел более 100 персональных выставок во Франции, Нидерландах, Канаде, Швеции, Испании, Сингапуре и других странах, Гонконге, Тайване и Шанхае.



30466166365046467879.jpg



148646059584479000_a580xH.jpg



148646059563101600_a580xH.jpg

148646059548635900_a580xH.jpg


148646059435871200_a580xH.jpg


148646059389782300_a580xH.jpg



14864605952088500_a580xH.jpg



14864605944098200_a580xH.jpg



133.jpg



Кот (Cat)_47.8 х 60_бумага, акрил_Частное собрание.jpg




Две дамы с веерами (Two Ladies with Fans)_63 х 99_бумага, акрил_Частное собрание.jpg



Два попугая (Two Parrots)_45 х 57_бумага, акрил_Частное собрание.jpg




Без названия (Untitled)_34.5 x 47.5_бумага, акрил_Частное собрание.jpg




1992_Две дамы (Two Ladies)_65 x 94.5_бумага, акрил_Частное собрание.jpg



1990_Великолепный зеленый кот (Beautiful Green Cat)_60 x 50_холст, акрил_Частное собрание.jpg



1982_Кошки с цветами (Cats With Flowers)_70 х 108.5_бумага, акрил_Частное собрание.jpg



1979_Женщина и цветы (Woman and flowers)_71 х 100_бумага на холсте, акрил_Частное собрание.jpg



1978_Солнце в саду (Sunshine in the garden)_66 х 86_холст, акрил_Частное собрание.jpg



1976_Mia & Alex_101 х 126_холст, акрил_Частное собрание (1).jpg



1975_Тебе нравится закат (Do you like Sunset)_102 х 127_х.,м._Частное собрание.jpg



1975_Возьми меня в кино (Take Me to a Movie)_99 x 135_холст, акрил_Частное собрание.jpg


1975________ ____, _ _____ ____ (Kiss me, I'm white Rose)_66 _ 101______, _____________ ________.jpg





1973_Поцелуй, поцелуй (Женщина с желтыми волосами) (A Kiss, A Kiss (Lady with Yellow Hair))_56 x 76_бумага, акрил и пастель_Частное собрание.jpg



1971_Моя любовь может сжечь тебя (My love can burn you)_66 x 91_холст, акрил_Частное обрание.jpg



1_Дама на лошади (Lady On A Horse)_23 х 31_бумага, акрил_Частное собрание.jpg




https://tanjand.livejournal.com/2536470.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lora-46

пробую себя в абстракционизме

Среда, 29 Августа 2018 г. 16:11 (ссылка)

Это цитата сообщения Лиен Оригинальное сообщение


пробую себя в абстракционизме



IMG_7857.md.jpg

Решила попробовать себя в абстрактном искусстве. Точнее, насмотревшись в ютубе мк по акриловой заливке, решила опробовать эту технику.

дальше
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
babeta-liza

«Проклятие» Амадео Модильяни

Четверг, 23 Августа 2018 г. 15:04 (ссылка)




Память об итальянском художнике Амадео Модильяни запечатлелась в его странном прозвище Моди (от фр. maudit — «проклятый»), одновременно уменьшительно-ласкательном и пророческом. Всего того, что Модильяни удостоился после своей трагической кончины, ему так не хватало при жизни: успеха, славы, одобрения критиков. Попробуем рассказать историю художника, держа, однако, в уме, что последнюю страницу его биографии закрыла трагическая и ранняя смерть.



Номер 1



Читать далее...
Метки:   Комментарии (7)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ArtToday

В Осло по следам Мунка

Понедельник, 20 Августа 2018 г. 21:59 (ссылка)


В Осло я прошлась по следам норвежского художника Эдварда Мунка и рассказываю об этом в своей статье. Рекомендую маршрут всем, кто повернут на живописи в целом или на экспрессионизме в частности: https://paintingrussia.com/2018/08/07/munk_oslo



Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
про_искусство (Автор -алла_разумикина)

ХУДОЖНИК DANIEL F. GERHARTZ

Пятница, 17 Августа 2018 г. 10:43 (ссылка)


Художник Daniel F. Gerhartz



 


СОВРЕМЕННЫЙ ЭКСПРЕССИОНИЗМ






Daniel F. Gerhartz

Современный американский художник Даниэль Ф. Герхартц родился в 1965 году в городке Кеваскум, штат Висконсин, где в настоящее время и живет со своей женой Дженифер и их маленькими детьми. Интерес Дэна к искусству возник еще в подростковом возрасте. Образование он получил в Американской академии искусств в Чикаго, штат Иллинойс, его ненасытный аппетит к музеям и современным мастерам, таким как Джон Сингер Сарджент, Альфонс Муха, Николай Фешин, Хоакин Соролла, Карл фон Марр, а также целому ряду других французских и американских импрессионистов, всегда вдохновлял его.



Дэн особенно интересуется и испытывает признательность мастерам современного русского искусства и роскошным полотнам русских художников прошлого: Николая Фешина, Исаака Левитана, Ильи Репина. Действительно, мощная красота картин Герхартца бросается в глаза, в значительной мере, благодаря раскованности, честности и верности художника своему стилю. Картины Дэна охватывают большой круг вопросов, но прежде всего его интересует женская фигура и интимная атмосфера интерьера. Он черпает вдохновение из традиций романтизма и символизма.



Текстура, цвет и освещение находятся в гармонии с его экспрессионистской манерой письма, применением света и тени. Его картины чувственные, но одновременно с этим смелые и амбициозные, способные драматизировать сюжет. В картинах Дэна обычные люди или обычные явления трансформируются в более высокую реальность, и, следовательно, чувство начинает играть более важную роль. Эмоции являются жизненно важной частью его работы, а мастерство и знание анатомии человека объединяются, чтобы придать его полотнам очень мощный визуальный эффект.



Daniel F. Gerhartz: САЙТ 




 







   
Читать далее...
Метки:   Комментарии (10)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Russian_Portrait

Родился Эмиль Нольде, «главный дегенерат» немецкого искусства

Вторник, 07 Августа 2018 г. 08:16 (ссылка)
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Искусство Германии 1919-33 - секс, смерть и декаданс

Среда, 01 Августа 2018 г. 06:00 (ссылка)

7024 (1).jpg


Есть у Гросса автопортрет 1930-х годов, на картине он готовится нарисовать модель в своей студии. Натурщица причёсывается, она почти голая, только в полупрозрачной комбинации, слегка прикрывающей ее зад, чулки со швом и туфли, а Гросс усмехается, сжимая в руке фаллический тюбик краски). Ну, это Гросс, он всегда такой. В 1937 году над ним и многими другими художниками издевались нацисты.



ac6bbd4318fb1de591f1fa0b1e06576d.jpg

Гросс. Пара

Они возмущались на Мюнхенской выставке Entartete Kunst (Degenerate Art). На самом деле, их это искусство напугало – беспощадностью, полным отсутствием украшательства общества, которое они-то считали идеальным. Прекрасные как боги арийцы - так они себя ожидали увидеть, вдруг увидели свою реальность в беспощадном свете гротеска. Это было ужасно, а художники были… пророки, как Кассандра, они показали миру исторические аллюзии, но как легендарную предсказательницу, их никто не услышал.

Авангард в Германии действительно упивался порочными, декадентскими, темами. Кровью и сексом. Он был яростно плотским. И сегодня это искусство все еще шокирует.



T00020_10.jpg

Гросс

5940.jpg

Гросс. Автопртрет

Работа, с описания которой начался рассказ.


strandlebenamstyx1955oiaufleniwandpa0wef.jpg
Шлихтер

Вот Шлихтер. Не буду помещать самые эпатажные картины, он просто упивался композициями с откровенным, жёстким сексом, которые писал в гротескной манере. У него есть жуткий рисунок 1924 года художника, сидящего и размышляющего о двух мертвых женщинах, которые висят у него под потолком.



1289 (1).jpg

Отто Дикс

Это смешение Эроса и Танатоса, секса и смерти, сформировало образ декаданса в искусстве и литературе. Веймарская республика уже давно изображается декадентской.



10.jpg



Вот гений Отто Дикс. Он вообще сумасшедший парень. С каким восторгом он рисует сцены насильственной смерти! И у него люди выглядят страшно….
Он рисует ужасы войны: "Тот, кто извлек из своего мозга и сердца эти картины ужаса, которые он нам сейчас показывает, опустился до дна в глубочайшую пропасть войны. Подлинно большой немецкий художник, наш братский друг, Отто Дикс создает здесь в ярких вспышках молнии апокалипсический ад войны..."

(А. Барбюс)



09.jpg

Дикс

4d1e5c94f8b73494ee86b9f845ecca9a.jpg

Дикс




Снимок.JPG


И вот еще Жанна Маммен - Гертруд Йоханна Луиза Маммен. Ее не особенно-то знают, но она потрясающая.



Снимок5.JPG


Она родилась в Германии в 1890 году, ее семья переехала в Париж, где впоследствии Жанна получила профессиональное образование.
В 1914 году она вернулась в Германию и с 1919 года работала в маленькой двухкомнатной гостиной-студии студии в Берлине более 60 лет, до своей смерти в 1976 году.

Museum-Berlin_Jeanne-Mammen_Retrospektive_Zwei_Frauen_tanzend_um_1928.jpg



Конечно-конечно, рисунки Маммен гораздо более чуткие, проникнутые эмоциями. Но все равно, это общество не псевдогероев, и не лживых идеалов.


jeanne-mammen-3.jpg



5915.jpg



7.JPG


6.JPG



7024.jpg


"Нищий", Конрад Феликсмюллер
Маммен

Отто Дикс

было использовано

Рудольф Шлихтер


https://tanjand.livejournal.com/2508035.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_anabelle215

Немецкий художник - импрессионист Ловис Коринт (Lovis Corinth, 1858 - 1925)

Среда, 25 Июля 2018 г. 16:40 (ссылка)

Наряду с Максом Либерманом, Лессером Ури и Максом Слефогтом немецкий художник Ловис Коринт относится к наиболее видным представителям немецкого импрессионизма, хотя его последние работы часто считаются синтезом импрессионизма и экспрессионизма.


Смотрите также


Немецкий художник-импрессионист Макс Слефогт


Немецкий художник Лессер Ури















Portrait of Irma H"ubner, 1909 - Lovis Corinth









Lovis Corinth - Fr"aulein Heck (1897)








Lovis Corinth.Terrasse in Klobenstein Tirol. 1910








Lovis Corinth - Lesendes M"adchen (1888)








Lovis Corinth. Dame am Goldfischbassin. 1911








Lovis Corinth - Portr"at Henry B. Simms








Lovis Corinth. View from the studio, Schwabing.1891. oil on cardboard








Lovis Corinth. Walchensee im Winter.1923








Lovis Corinth. Walchensee Schneelandschaft. 1919








Lovis Corinth. Walchensee-Panorama, Blick von der Kanzel








Lovis Corinth. A Forest. Flooding on Lake Starnberg. 1896








Lovis Corinth. Inntal-Landschaft. 1910. oil on canvas. Alte Nationalgalerie








Lovis Corinth. Kirchhof in Nidden. 1893. oil on canvas. Neue Pinakothek








Lovis Corinth. Landscape. charcoal with orange pastel and white gouache. Cleveland Museum of Art











Ловис Коринт создал более 1000 картин и столько же акварелей, рисунков и графики. Кроме этого он написал целый ряд книг и статей для нескольких печатных изданий в сфере искусства.


Многие из его произведений в настоящее время демонстрируются в галереях и музеях Германии и за рубежом, большая часть творческого наследия Коринта находится в частных коллекциях. Много работ Коринта было утеряно во Вторую мировую войну.


wikiwand.com/ru


commons.wikimedia.org




https://anabelle215.livejournal.com/86304.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_tanjand

Вихрь любви

Четверг, 19 Июля 2018 г. 17:11 (ссылка)

Red City - Marianne von Werefkin 1860-1938 - Russian-Swiss Expressionist painter- Tutt'Art@ (33).jpg


"Вихрь любви", написанный около 1917 года.

Все иллюзии, драмы, и счастье, остались в прошлом, всё позади…, но нет. Если посмотреть на эту картину, то сразу понятно, что любовный шторм не утих насовсем и Явленский по-прежнему важен Марианне Веревкиной.


tumblr_n223hw34OS1tp2cuvo3_1280 (1).jpg



Марианна Веревкина родилась в Туле. Ее семья принадлежала к аристократии и вела приятную жизнь. В четырнадцать лет она начинает обучаться живописи, беря частные уроки в Москве. В 1886 году его отец был назначен губернатором Петропавловской крепости, а семья переехала в Санкт-Петербург, где Веревкина училась у Репина, который, как всем известно, величайший мастер русской школы реализма, его полотна наделены большой психологической силой. И Марианна у него плодотворно училась.

Снимок1.JPG



В 1891 году, в мастерской у Репина она познакомилась с художником Алексеем Явленским, на четыре года моложе ее, он-то и стал светом в ее окошке. Они сошлись. Спустя короткое время, в 1896 году, отец Алексея умирает, оставляя ему очень хорошую пенсию, которая позволяет паре переехать в Мюнхен, и Явленский посвящает себя только живописи.


Снимок.JPG

Марианна на долгих 10 лет забывает о своем призвании живописца и полностью уходит в распространение работы своего любимого. Возможно, благодаря этому она входит в художественные круги города.
Они по-прежнему не женятся из-за пособия. Но отношения становятся все более бурными, и Марианна начинает понимать, что упустила что-то важное. Ее профессиональная жизнь утоплена партнером, и на самом деле она - его тень. Осознание не было легким, но перевернуло ее жизнь. В 1906 году, после поездки по Франции, она возвращается к живописи, но пишет только темперой и гуашью, чтобы достичь большей яркости и прозрачности.


Women-in-Black.jpg



Она открывает салон - место встречи немецкого авангарда, и художник активно его посещают, заводя дискуссии об абстрактном искусстве. В этих салонах создана престижная ассоциация новых художников Мюнхена (НКВМ), которая позволяет Марианне Веревкиной участвовать в трех выставках НКВМ.


thm_im-dorf.jpg


Ее творчество можно разделить на два этапа. Первый – влияние Репина до 1896 года. Реализм с нюансами глазури и прозрачности, несмотря на темную палитру.

Fruit-Harvest-in-a-Mountain-Orchard.jpg



Вторая, в которой взрыв цвета удивляет. Очень сильный выразительный заряд, основанный на использовании цветовых контрастов. Фрма не диктует цвет, и он не подчиняется реализму; почти во всех картинах эффект пространственной глубины, и это отличает Веревкину от остальных экспрессионистов.



780 Marianne von Werefkin - 1 Ameisenhaufen-1916_zpsctsdqnpm.jpg


marianne-von-werefkin-1375529755_org.jpg



Marianne_von_Werefkin,_Herbst_(Schule),_1907.jpg



der-lumpensammler_von-werefkin.jpg



bec12c3b78f26af521555bca9fde892e--marianne-fresco.jpg



086c55dd50e42b3ae0391d978bc4c8f8.jpg



2.JPG



1.JPG



0b1972f71cf34e1cb535fbb688f1ccd2--munter-art-floral.jpg


original_434581_original.jpg

https://tanjand.livejournal.com/2497451.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lj_anabelle215

ЭДВАРД МУНК ( EDVARD MUNCH,1863 - 1944)

Среда, 04 Июля 2018 г. 11:42 (ссылка)

Эдвард Мунк (норв. Edvard Munch; 12 декабря 1863, Лётен, Хедмарк — 23 января 1944, Экелю, близ Осло) — норвежский художник с тревожным, северным, обреченным, пророческим мироощущением, которое и легло в основу его живописного стиля — экспрессионизма.

Работы ниже (кроме картин "Буря" и "Лунный свет над фьордом в Осло") написаны в стиле импрессионизм, это полные солнечного света, оптимистичные картины.

Эдвард Мунк: Улица в Христиании.1889

Эдвард Мунк. Английская набережная в Ницце


Эдвард Мунк: Лунный свет над фьордом в Осло. 1891

Эдвард Мунк: Буря

Эдвард Мунк: Edvard Munch - The Seine at Saint-Cloud


https://artchive.ru/artists/1669~Edvard_Munk

https://gallerix.ru/storeroom/1809742601/

Оригинал записи - Anabelle21

https://anabelle215.livejournal.com/78727.html

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_kulturologia

Живопись: «Русский Рембрант»: Как гениальная Мариана Верёвкина простила мужа и начала создавать «искусство будущего»

Пятница, 01 Июня 2018 г. 21:54 (ссылка)


6 февраля 1938 года жители швейцарского городка Аскона собрались на главной улице города, чтобы проводить в последний путь «баронессу фон Веревкин» - добрую и странную женщину, рисовавшую красные деревья и синие горы. Когда-то великий Илья Репин называл ее «русским Рембрандтом» и полушутя говорил, что завидует ее таланту. Когда-то она писала в своем дневнике: «Я творю с утра до вечера, с вечера до утра». Ее звали Марианна Веревкина, и она была одной из самых ярких русских художниц двадцатого столетия.

Подробнее..

http://feedproxy.google.com/~r/kulturologia/~3/bbOuQYkEnPM/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lora-46

абстракционизм Ники Стрелецкой /3 года

Пятница, 01 Июня 2018 г. 09:30 (ссылка)


 



В Днепре открылась выставка художницы, которой еще нет двух лет. Фоторепортаж / ГОРДОН



 Мать юной рекордсменки, профессиональная художница Татьяна Охрименко рассказала, что любовь к живописи у дочери проявилась чуть ли не с рождения. Уже в девять месяцев девочка создала свою первую картину "Казкова ніченька". На сегодняшний день у Ники более 50 работ





Картины маленькой художницы вызывают настоящий восторг

Раньше Ника рисовала масляными красками, теперь взялась за акриловые, рисует и карандашом, - говорит мама малышки. – Это уже не только абстракция, а и образы, лица людей. На конкурсах дочь внимательно изучает работы других участников







 









136946381_0_b8fac_91794016_orig (100x108, 15Kb)
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Лигейя_Эдгара

МАЙ

Понедельник, 08 Мая 2018 г. 03:17 (ссылка)

05 (699x569, 144Kb)

Марк Шагал. Женщина и розы. 1929

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

«  Предыдущие 30 Следующие 30  »

<экспрессионизм - Самое интересное в блогах

Страницы: 1 2 [3] 4 5 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda