Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 800 сообщений
Cообщения с меткой

ренуар - Самое интересное в блогах

«  Предыдущие 30 Следующие 30  »
Ела2012

Ренуар Пьер-Огюст. "Собирание цветов" 1875

Понедельник, 11 Января 2016 г. 21:01 (ссылка)



Пьер Огюст Ренуар: Picking Flowers - 1875
Picking Flowers , 1875.
Холст, масло.
54,3x65,2

Это произведение Ренуара невольно навевает воспоминания о весне и солнце, о запахе цветов в саду и молодости. Картина состоит из ярких мазков, которые складываются в образы дамы и молодого человека, в розы, цветущие кусты и траву. Живописец создает мистическое ощущение взаимосвязи человека и природы, будто они - одно целое. Несмотря на то что сцена как бы окутана дымкой, фигуры персонажей и их действия безошибочно угадываются. В саду происходит разговор между возлюбленными, дама чуть отстранена, в то время как молодой человек, срывая цветок, пытается настоять на своем, об этом красноречиво говорит его жест - упертая в бок рука. Ренуар любил нежные, пастельные тона - розовые, голубые, зеленые, - возможно, это влияние работы по росписи фарфора, которой он занимался в юности. В картинах художника всегда много солнца и света, они наполнены дыханием жизни.

http://muzei-mira.com/kartini_francii/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Ренуар Пьер-Огюст. "Променад" 1870

Понедельник, 11 Января 2016 г. 20:39 (ссылка)



загружено (60).jpg
Променад, 1870
81х65 см
Музей Гетти.

Это полотно в совершенно типичной для импрессионистов манере. Считается, что для этой картины Ренуара позировал Альфред Сислей.
В качестве женской модели выступила Рафа, возлюбленная Мэтра, известного музыканта и мецената.
Ренуар изображает абсолютно случайные эпизоды, которые выхватывает из обычной жизни. На первый взгляд, эти моменты ничем не примечательны. Они совершенно просты и обыденны. Но именно в этой простоте и обычности кроется истинное очарование и особая красота.
Все краски, использованные Ренуаром, колоритны и теплы. Мастерски прописаны не только лица персонажей, но и мельчайшие подробности их нарядов и окружающей природы.
Каждый мазок кисти художника подчеркивает особую красоту лета и наполняет особым объемом все полотно. Оно словно живое и осязаемое.

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ФИЛИНТЕЛЛЕКТ

Республика Бурунди. Классики живописи

Четверг, 10 Декабря 2015 г. 21:18 (ссылка)

de la Lettre Ecrite 1969
91.02.3.1 Бурунди, Terborch Девушка за письмом
91.02.3.2 Inconnu Siecle XVIII Галилей
91.02.3.3 de la Lettre Ecrite 1969 Ян Вермейер Молодая женщина за письмом
91.02.3.4 de la Lettre Ecrite 1969 Пьер Огюст Ренуар Graziella

91.02.3.1 Бурунди Terborch Девушка за письмом (148x208, 27Kb)91.02.3.2 Inconnu Siecle XVIII Галилей (146x209, 29Kb)91.02.3.3 de la Lettre Ecrite 1969 Ян Вермейер Молодая женщина за письмом (146x209, 22Kb)91.02.3.4 de la Lettre Ecrite 1969 Огюст Ренуар Graziella (150x209, 28Kb)

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар." На террасе" 1881

Суббота, 05 Декабря 2015 г. 10:06 (ссылка)


Pierre-Auguste Renoir - Two Sisters (On the Terrace)
На террасе 1881
Холст, масло.
100,5х81

По насыщенности цветом - это одна из самых ярких картин мастера. Известно, что первое название картины "Сестры", но на самом деле героини работы не были даже родственницами.

Летняя терраса ресторана в центре Парижа выглядит совершенно деревенским уголком. Теплоту и простоту настроения картины создает корзинка с рукоделием и клубками разноцветной шерсти. Позы двух моделей простые и естественные. Младшая искренне интересуется художником, поэтому ее взгляд направлен прямо на публику. Старшая модель испытывает некоторую неловкость от ситуации. Впрочем, она достаточно уверенно себя чувствует (известно, что позировала мастеру актриса).

Мастеру удалось создать невидимую связь между своими моделями: перекликаются краски, цвета головных уборов, румянец и т.д. Удивительные ренуаровские лица в этой работе удались наиболее выразительно.

*****
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар " На берегу моря" 1883

Пятница, 04 Декабря 2015 г. 15:33 (ссылка)



By the Seashore, 1883.jpg
By the Seashore, 1883

*****
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Томаовсянка

Памяти Пьера-Огюста Ренуара

Среда, 02 Декабря 2015 г. 18:42 (ссылка)





 



«…В разительном противоречии с невероятной щедростью Ренуара стоят его непонятные заботы об экономии, которую поверхностные люди могли бы принять за скупость.

Если он сидел у камина в одиночестве, то звал Габриэль и заставлял ее снять с огня одно или два полена. Точно так же он распоряжался с углем в печке, где догорали его акварели. Зато, если в мастерской находилась натурщица, он засыпал печку до отказа, не из-за доброты, а из-за опасения, что его натурщица схватит насморк и не сможет позировать обнаженной.



Пока Ренуар еще мог ходить, он отказывался нанимать фиакр. Его возмущали большие чаевые в шикарных ресторанах. Он видел в этом признак малодушия, боязни презрительного взгляда метрдотеля. 

Читать далее...
Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер-Огюст Ренуар. "Семья художника" 1896

Понедельник, 30 Ноября 2015 г. 21:01 (ссылка)


Пьер-Огюст РенуарСемья художника [1896]173 x 140 cm.фонд Барнса, Мерион.
Семья художника, 1896
173 x 140 cm.
фонд Барнса, Мерион

Габриэль Ренар (фр. Gabrielle Renard) (1 августа 1878 — 26 февраля 1959) — француженка, член семьи художника Пьера-Огюста Ренуара, няня сына художника и его модель, двоюродная сестра Алины Ренуар, жены Пьер-Огюста Ренуара.

*****
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Dmitry_Shvarts

Жанна Самари в жизни и в живописи: «вкусные» портреты Ренуара.

Воскресенье, 29 Ноября 2015 г. 16:05 (ссылка)


Слева – Феликс Надар. Портрет Жанны Самари, 1877. Справа – Огюст Ренуар. Портрет Жанны Самари, 1877



 



Слева – Феликс Надар. Портрет Жанны Самари, 1877. Справа – Огюст Ренуар. Портрет Жанны Самари, 1877




Когда говорят о чудесной силе преображения в искусстве, то, наверное, в первую очередь приходят ассоциации с полотнами знаменитого французского импрессиониста Огюста Ренуара. Не преследуя цели фотографической точности, он создает настолько чувственные, светлые, гармоничные портреты, что каждый из них можно было бы назвать гимном женской красоте и радости жизни. Его упрекали в том, что его работы слишком далеки от реальности, но ведь в этом и состоит истинное мастерство художника – увидеть прекрасное в обыденном, передать собственные ощущения, запечатлеть красоту, не заметную окружающим. Как это и произошло с портретами актрисы Жанны СамариЧитать далее


Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Аноним

Среда, 01 Декабря 1970 г. 03:00 (ссылка)

Комментарии ()КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар. Пейзажное.

Суббота, 21 Ноября 2015 г. 21:57 (ссылка)



Banks of the River, 1874-76.jpeg
Banks of the River, 1874-76

*****
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
галина_любушкина

Пьер-Огюст Ренуар

Суббота, 21 Ноября 2015 г. 04:53 (ссылка)



Пьер-Огюст Ренуар:



Пьер-Огюст Ренуар

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар "Качели" 1876

Пятница, 20 Ноября 2015 г. 12:51 (ссылка)


Пьер Огюст Ренуар качели1876
Пьер Огюст Ренуар, Качели
1876
Музей д’Орсе, Париж

Ренуар регулярно участвовал в последующих выставках импрессионистов. На третьей из них, в 1877 году, он в числе других работ представил «Бал в Мулен де ла Галетт» и «Качели».

Мотив качелей был необычен для французской живописи XVIII века, фактически, он отсутствовал. Неизвестно что именно натолкнуло Ренуара на этот сюжет, но остались свидетельства, что он был знаком с одноименной картиной Фрагонара, написавшего её как «галантную сценку», имеющую скрытый смысл, заключенный в заманчивых перспективах, открывающихся сидящему на земле кавалеру под разлетающимися на ветру юбками качающейся барышни. «Качели» (Музей д’Орсе, Париж) Ренуара, написанные в 1876 году, по сути являются той же «галантной сценой», позаимствованной из эпохи рококо, но написанной на современный сюжет и без фривольного подтекста.

На полотне мы видим молодого человека, стоящего спиной к зрителю (что недопустимо в традиционном искусстве само по себе), он слегка качает задумчивую девушку, которая стоит на деревянных качелях. Рядом изображены мужчина и маленькая девочка, ласково и доверчиво смотрящая на даму. Кстати, детские образы занимают отдельную страницу во всем творчестве художника, но об этом позже.

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
hudoj

Огюст Ренуар. «Жанна Самари»

Пятница, 20 Ноября 2015 г. 10:14 (ссылка)


«Портрет актрисы Жанны Самари» (1877) – одна из картин Ренуара, которую по праву относят к работам, где портрет наиболее отвечает стилю импрессионизма. В среде искусствоведов считается, что эта работа являлась подготовительной, перед написанием полотна с изображением Жанны в полный рост.


 


Задумчивая загадочная улыбка, открытый взгляд, передают живой ум актрисы, ее чувственность и грацию.


 


Ренуару нравилось бывать в доме Жанны, общаться с ней, любоваться ее красотой. Актриса также часто посещала мастерскую художника, хотя ее свободолюбивый характер допускал и пропуски назначенных с Ренуаром сеансов позирования.


 



 


5958133_jeannesamaryinalowneckeddress1877_jpgHD_ (553x700, 103Kb)


 


5958133_Jeanna_SamaryRenoir (411x700, 234Kb)
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Agnia_Qween

ВЫШИТАЯ КАРТИНА.ПЬЕР ОГЮСТ РЕНУАР "ТАНЕЦ в БОЖИВАЛЕ"

Понедельник, 01 Августа 2016 г. 21:53 (ссылка)


8 (433x609, 137Kb)



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



 



СКАЧАТЬ ОДНИМ АРХИВОМ http://file-space.org/files/get/p8w2LDlt9e/perogyustrenuartanecvbozhivale.rar.html




Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
hudoj

Огюст Ренуар. «Бал в Мулен де ла Галет» 1876 г.

Среда, 18 Ноября 2015 г. 10:32 (ссылка)


Для Ренуара 1876 г. был отмечен внутренним подъемом. За приемлемую цену художник снял студию с садом, расположенную на Монмартре.


 


Танцевальный зал Мулен де ла Галетт, расположенный неподалеку, был местом, где царила непринужденная атмосфера, звучала красивая музыка, и постоянно находились очаровательные женщины – желанные спутники Ренуара.


 


5958133_1024pxPierreAuguste_Renoir_Le_Moulin_de_la_Galette (700x521, 130Kb)


 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
hudoj

Огюст Ренуар. «Завтрак гребцов». 1880-1881 г.

Вторник, 17 Ноября 2015 г. 10:44 (ссылка)


Взявшись за написание полотна «Завтрак гребцов» (1880-1881), Ренуар пригласил позировать множество друзей и известных личностей высшего общества. 


 


Веселое застолье проходит в ресторане Фурнеза, расположенном в Шату, на реке Сена. Это не далеко от Парижа, здесь любили собираться и представители творческих профессий, к которым, несомненно, принадлежал Ренуар, и молодежь, жаждущая развлечений, а также люди с положением в обществе. 


 


5958133_zavtr (700x516, 109Kb)


 

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Лигейя_Эдгара

НОЯБРЬ

Пятница, 14 Ноября 2015 г. 01:49 (ссылка)

03 (697x699, 92Kb)

Пьер Огюст Ренуар. Девочка в шляпе с красными перьями. 1877

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар. Портреты друзей.

Пятница, 13 Ноября 2015 г. 15:49 (ссылка)


Художник, живо интересовавшийся жанром портрета часто писал своих друзей - импрессионистов, изображая их в привычной обстановке за повседневными занятиями, совмещая таким образом портрет с жанровой живописью и создавая документальные источники, рассказывающие нам о жизни этих людей.

frederic-bazille-painting-the-heron-1867-73x105-Musée d'Orsay, Paris, France.jpg
Фредерик Базиль
за созданием полотна
Цапля
1867г 73x105г
Musée d'Orsay,
Paris, France

Картина «Портрет Фредерика Базиля» (1867 год, Музей д’Орсе, Париж) показывает нам молодого Базиля занятого, естественно, живописью. Художник, повернутый к зрителю в профиль, сосредоточен на своей работе. Стилистически работа смориться удивительно цельно, отчасти благодаря практически монохромной цветовой гамме. Оно напоминает искусную черно-белую фотографию, в которой объемы моделируются с помощью светотени.

*****
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар. «Лягушатник» 1869

Пятница, 13 Ноября 2015 г. 15:48 (ссылка)


la-grenouillere-1869-81x66- Nationalmuseum, Stockholm, Sweden.jpg
Лягушатник
1869г, 81x66см
Nationalmuseum,
Stockholm, Sweden

Огюст Ренуар довольно часто работал вместе с ещё одним ярким представителем молодых импрессионистов, Клодом Моне. Художники писали картины с одной натуры, наблюдали за светом и тенью в природе и изучали возможности палитры в передаче этих эффектов. Примером их союза являются знаменитые полотна «Лягушатники» - картины, написанные не только с одной натуры, но и названные одинаково. Сюжет полотен прост - плавучее кафе с веселящейся публикой на фоне деревянных лодок, ожидающих своих пассажиров.

*****
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар «Материнство» 1886

Пятница, 13 Ноября 2015 г. 15:47 (ссылка)


Слава художника в 1880-е годы уже вышла за пределы Франции. Уважаемый и респектабельный Огюст Ренуар стал часто путешествовать. В 1885 году у мастера и Алины родился их первый ребёнок - сын Пьер. Вскоре семейство перебралось на родину Алины в Шампань. В 1886 году Ренуар создает портрет супруги и своего маленького сына.

Женщина кормит ребёнка 1886г
Материнство 1886г
Музей изобразительных искусств,
Сент-Питерсберг, Флорида

Полотно «Материнство» (Музей изобразительных искусств, Сент-Питерсберг, Флорида) воспевает уже иные радости. Беззаботные увеселения парижской публики отошли на задний план, а все внимание художника переключилось на прелести семейной жизни и счастье материнства. Картина сентиментальна: полная молодая Алина, кормящая грудью пухлого младенца на фоне сельской идиллии. Пропорции сидящей на стуле женщины выглядят немного укороченными из-за того, что художник писал её стоя, и его точка зрения находилась выше модели.

Со временем, Огюст Ренуар, бывший уже признанным мастером импрессионизма, стал разочаровываться в разработанной им манере письма. Его неудовлетворенность работами доводила мастера даже до уничтожения некоторых созданных полотен. Если с самого начала творческой карьеры живописец искал вдохновение и ответы на мучившие его вопросы в живописи Эжена Делакруа, Жана Оноре Фрагонара и Франсуа Буше, способствовавших становлению его творческой индивидуальности, то теперь он обратился к творчеству Жана Огюста Доминика Энгра - гениального академиста и неоклассика, мастера линии, писавшего обольстительных обнаженных красавиц и необычайно нежные женские портреты. Также, Ренуар стал использовать опыт мастеров Возрождения, произведения которых покорили его в Италии.

link

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер-Огюст Ренуар "Большие купальщицы" 1887

Пятница, 13 Ноября 2015 г. 15:46 (ссылка)


Большие купальщицы 1887г 170х115см Philadelphia Museum of Art, Philadelphia, PA, USA
Большие купальщицы 1887г
170х115см
Philadelphia Museum of Art, Philadelphia,
USA

Ренуар до конца жизни оставался певцом и ценителем женской красоты, аппетитных форм, нежной кожи и искрящихся глаз. Полотно «Большие купальщицы» (1887 год, Художественный музей, Филадельфия) является ярким свидетельством влияния великих мастеров прошлого. Наличие контурного рисунка, классические драпировки, тонко выписанные обнаженные тела девушек с нежной кожей и компоновка их фигур в пространстве представляют пирамидальную четкую композицию в форме треугольника.

Правда, в картине «После купания» (1888 год, частное собрание), гладко написанное обнаженное тело сидящей девушки все же имеет намек на прежний стиль художника. Тени в полотне остаются импрессионистическими, цветными, а его фон выполнен широкими мазками.

Пьер Огюст Ренуар: Renoir Pierre Aprs le bail Sun
После купания, 1888 год,
частное собрание


link

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер-Огюст Ренуар «Танцовщица с кастаньетами» и «Танцовщица с тамбурином» 1909

Пятница, 13 Ноября 2015 г. 15:45 (ссылка)


В 1909 году живописец создает ещё две парные работы: «Танцовщица с кастаньетами» и «Танцовщица с тамбурином» (обе - Национальная галерея, Лондон), в которых обнаруживается явное влияние искусства эпохи Возрождения. Пластика тел, спокойно-созерцательное выражение лиц, драпировки и абстрактный фон сближают их по стилю с фресками великих мастеров прошлого. Произведения очень декоративны, фигуры танцовщиц словно сошли со старинного фриза.

Dancing Girl with Castanets
Dancing Girl with Castanets

Dancing Girl with Tambourine
Dancing Girl with Tambourine

Работа «Габриэль с розой» (1911 год, Музей д’Орсе, Париж) очень отличается от «классических» портретов мастера. Палитра холста потемнела, модель не ослепляет блеском глаз и лучезарной улыбкой. Зато явно прослеживается более пластическая проработка объемов. Но все рано, очевидно, что стареющий художник любуется гладкостью и нежностью кожи своей героини (Габриэль была родственницей его супруги и помогала ей с воспитанием детей).

Gabrielle with a Rose, 1911.jpg
Gabrielle with a Rose, 1911

link
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар. Парные работы "Танцы..." 1883

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 21:20 (ссылка)


Не смотря на смену стиля, художник оставался верен миру радости, красоты и светлого счастья. Он никогда не создавал грустных, философских или назидательных произведений. Парные работы «Танцы в пригороде, «Танцы в Буживале», а также «Танцы в городе» стали логическим продолжением тем, затронутых живописцем в творчестве предыдущих лет. Все три картины показывают нам танцующие пары, упивающиеся движением, музыкой и будто служащие продолжением теме безоблачного счастья и молодости полотна «Бал в Мулен де ла Галетт».

Country Dance, 1883.jpg
Танцы в пригороде 1883г 90х180см
Musée d'Orsay, Paris, France

Картина «Танцы в пригороде» навевает воспоминания о раннем полотне «Портрет Альфреда Сислея с женой». В новом произведении мы можем видеть ту же нежность, заботу и подчеркнутую предупредительность кавалера, обнимающего свою даму. Поза танцующей пары очаровывает непосредственной пластикой и ярко демонстрирует характер их взаимоотношений: мужчина нежно влюблен в свою партнершу, он готов всячески ей услужить, она же купается в его любви и заботе, как в музыке, поглощенная танцем и подчиняя свои движения ведущей силе партнера.

Танцы в Буживале 1883г 98х181см
Танцы в Буживале 1883г
98х181
Музей искусств, Бостон

«Танцы в Буживале» демонстрирует начавшийся отход от импрессионистической манеры письма. Она ещё видна в листве деревьев и фоне картины, но платье девушки и костюм её кавалера выписаны довольно плотно и гладко. Атмосфера работы близка к предыдущей, в ней царит та же непосредственность, но с оттенком скрываемых чувств - девушка слегка стыдливо отводит глаза от своего партера, старающегося всеми способами завоевать её внимание.

Танцы в городе 1883г 90х180см
Танцы в городе 1883г 90х180
Музей д’Орсе, Париж

Партнеры картины «Танцы в городе» гораздо более сдержанны в своих движениях и выражении чувств. Изысканные костюмы говорят об их высоком социальном статусе. Девушка держится очень прямо, не опираясь на плечо партнера с простонародной доверчивостью. Ее поза строга и соответствует всем нормам этикета. Лицо героини спокойно, оно не выражает того счастья и радости, которыми светится героиня «Танца в деревне». Лицо молодого человека и вовсе скрыто от нас.

link
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер-Огюст Ренуар "Бал в Мулен де ла Галетт" 1876

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 16:51 (ссылка)


Пьер Огюст Ренуар: Dance at the Moulin de la Galette - 1876
Пьер Огюст Ренуар: Dance at the Moulin de la Galette - 1876
Бал в Мулен де ла Галетт [1876]
Холст, масло. 131 х 175.
Музей Орсэ,
Париж

Пьер Огюст Ренуар – это "единственный великий художник, не написавший за свою жизнь ни одной печальной картины", – утверждал в 1913 году писатель Октав Мирбо. "Бал в Мулен де ла Галетт" – самый яркий пример "солнечного" искусства живописца.

Сюжет для нее Ренуар нашел совсем рядом с домом, на улице Корто, в одноименном ресторане "Мулен де ла Галетт", получившем название из-за вкусных галет, которые здесь подавали. Монмартр постепенно обрастал жилыми кварталами. Некто месье Дебре превратил в ресторан последнюю из сохранившихся на холме ветряных мельниц на вершине Монрмартского холма.

Собственно танцевальный зал располагался в деревянном сарае, выкрашенном в ярко-зеленый цвет. В хорошую погоду танцующие выходили во двор, где по кругу стояли лавки и столы. Вечерами в субботу и по воскресеньям в "Мулен де ля Галетт" собирались потанцевать приказчики из магазинов, швеи, молодые художники, литераторы, актрисы и просто веселые девушки с Монмартра. Ренуар любил веселье и непритязательную обстановку местной таверны. Здесь же он делал свои первые наброски. Эта атмосфера вдохновила Ренуара, искавшего образ, насыщенный светом, на создание его знаменитой "Мулен де ля Галетт".

Чтобы писать фигуры в картине на пленэре, приходилось выносить большой холст в сад, где свет, играя, проходил сквозь листву акаций, усыпая землю и одежду танцующих голубыми и розовыми бликами. Чтобы фигуры получились более реалистичными многие друзья позировали художнику для этой большой композиции. За столом сидят три друга автора: Фран-Лами, Генетт и Жорж Ривьера. Пара слева – испанский художник Дон Пдро Видаль де Соларес и Карденас и Марарита Легран, любимая натурщица Леграна. Среди танцующих можно узнать живописца Анри Жерве, журналиста Поля Лота, художника Фредерик Корде. В центре, на переднем плане, две сестры – Эстель и Жанна, которых Ренуар нашел на Монмартре.

Поразительную новизну картины прекрасно выразил Жорж Ривьер, друг и биограф художника: "Никому до Ренуара не приходило в голову изобразить в полотне столь значительного размера кусок поседневной жизни: это отважный поступок, который вознаградит заслуженный успех". Но не обошлось и без враждебных нападок. Критика, восхищаясь композицией картины, вместе с тем, называла несуразицей изображение людей, "танцующих на поверхности, похожей на лиловые облака, покрывающие небо во время грозы".

Но спустя годы Гюстав Жефруа, наиболее проницательный защитник импрессионизма, произносит самую восторженную похвалу картине: "Бал в Мулен де ла Галетт" – одно из удачнейших произведений, основанных на непосредственном наблюдении и использовании света для создания атмосферы; в нем выражены и опьяние танцем, и шум, и солнечный свет, и пыль, поднятая танцующими на открытом воздухе, и возбуждение на лицах, расслабленные позы, и ритмический водоворот платьев, розовых, светло-синих, темно-синих, черных; и взрыв страсти, неожиданную печаль, внезапную ярость, наслаждение и усталость..."

link

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар. "Парижанка (Дама в голубом)" 1874

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 15:04 (ссылка)


Огюст Ренуар. Парижанка (Дама в голубом)
Парижанка (Дама в голубом)
1874г 108х163см
National Museum of Wales (Amgueddfa Cymru),
Wales, UK.

Когда речь заходит о картине мастера - «Парижанке», многие искусствоведы приводят строки Александра Блока, которые он написал спустя более тридцати лет после создания полотна:

«И каждый вечер, в час назначенный,
(Иль это только снится мне?)
Девичий стан, шелками схваченный,
В туманном движется окне.
И медленно, пройдя меж пьяными,
Всегда без спутников, одна,
Дыша духами и туманами,
Она садится у окна...»

Верхняя часть тела молодой женщины очерчена довольно четко, тогда как легкая юбка её платья будто сшита из воздушной ткани. Так художник добивается излюбленного эффекта существования фигуры в особой свето-воздушной среде, благодаря которому героиня будто выходит из дымки. Восхитительная притягательность образа достигается тем, что эта неуловимо-туманная мадмуазель совершенно открыта для диалога со зрителем.

link
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар. "Мадам Моне на диване" 1872

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 13:19 (ссылка)


Огюст Ренуар. Мадам Моне на диване
Мадам Моне на диване, 1872
частное собрание,
Лиссабон


Необычайно яркой и впечатляющей стала картина 1872 года «Портрет жены Клода Моне на диване» (частное собрание, Лиссабон). Молодая Камилла Моне (урожденная Донсье) расположилась на диване в прекрасном платье синего цвета, она неприкрыто позирует художнику, как бы благосклонно позволяя себя рисовать. Здесь Ренуар не старается тщательно прорисовывать окружающую обстановку, он лишь передает ощущение спокойствия и свободы молодой хозяйки, нашедшей днем время для отдыха.

Как истинный ценитель женской красоты, художник неприкрыто любуется молодостью и свежестью героини полотна. Словно в эскизе Ренуар лишь намечает диванные подлокотники, на один из которых опирается Камилла, и чайный столик с чашкой, поставленной на краю. Именно благодаря отсутствию геометрического рисунка на диване и четких линий, разграничивающих его конструкцию, диван кажется необыкновенно мягким. Контуры предметов размыты, что придает обстановке комнаты эффект необычайной легкости и воздушности, Ренуар будто показывает некую неосязаемую среду из солнечного света, объединяющую все предметы, находящиеся в комнате. И только чёрные волосы, брови и глаза Камиллы выделяются на общем светлом фоне, притягивая взгляд зрителя.

link
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Пьер Огюст Ренуар «Лиза» 1867

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 11:18 (ссылка)


Пьер Огюст Ренуар: renoir lise 1867
«Лиза»,1867 год
Музей Фолькванг, Эссен

Художник пишет портрет своей любимой девушки Лизы Трео, с которой Ренуар встречался более семи лет, но так и не женился. В конце концов, Лиза разорвала их отношения и, всего через несколько месяцев, вышла замуж за молодого архитектора.
Полотно «Лиза» (1867 год, Музей Фолькванг, Эссен) приняли для участия в Салоне 1868, где она была положительно оценена зрителями, что было большой удачей для ещё никому не известного художника. На картине девушка изображена в полный рост, на ней белое платье, оттененное широким чёрным поясом и чёрным зонтиком от солнца. Светлое платье девушки словно залито яркими солнечными лучами, а на плечах и лице героини, прикрывающейся зонтиком, играют блики света. Эта тонкая светотеневая игра продолжается на стволе березы, стоящей за спиной Лизы и на траве у её ног, где темные тени резко граничат с залитыми солнцем участками.

link

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ела2012

Огюст Ренуар "Клод Моне читает» 1872

Четверг, 12 Ноября 2015 г. 09:25 (ссылка)



Пьер Огюст Ренуар: Клод Моне (Читатель)
«Моне читает» 1872 год,
Музей Мармотен,
Париж

Портрет своего друга и коллеги «Моне читает» (1872 год, Музей Мармотен, Париж) Ренуар выполнил в темных тонах, сделав его почти монохромным. Тем не менее, образ друга художника получился очень живой, он показал Моне именно таким, каким сам видел его каждый день: в шляпе, со свежей газетой и дымящейся трубкой в зубах.

Ренуар изучает эффекты освещения, обыгрывает высветленные и затененные участки лица Моне и газеты в его руках. Виртуозно разбавляя общий темный колорит полотна теплыми оттенками на кистях рук, лицеи спинке стула, а также белым цветом газеты. Так художник добивается гармоничной композиции, выстроенной цветом. Ткань костюма почти смешивается с темным фоном, будто поглощается окружающим полумраком. Именно этого эффекта и добивался живописец, для передачи атмосферы позднего чтения, при слабом освещении.

link
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество

«  Предыдущие 30 Следующие 30  »

<ренуар - Самое интересное в блогах

Страницы: 1 ..
.. 5 6 [7] 8 9 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda