Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 24 сообщений
Cообщения с меткой

уникальные картины - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
rss_desert_man

Уникальные светящиеся картины Александра Маранова

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 14:30 (ссылка)

Вы видели светящиеся картины? Сегодня я хочу предложить несколько картин художника, который не боится писать то, что не объяснимо словами. Когда я впервые увидел его картины, был поражен ощущением света, которым они пронизаны. Как будто сон наяву. Представляете, художник не использует никакие светящиеся краски. Техника у него уникальная, начиная уже с грунтовки холста. Масло, кисть, душа и свет.

Светящиеся картины художника Александра Маранова

Осень х/м

Светящиеся картины

Аромат цветов х/м

Его живопись, считают, перекликается с "космическими" работами Чюрлёниса, но они нежны и романтичны. Читая отзывы в гостевой книге на сайте автора, постоянно встречаются слова – чистая звенящая нота, хрустальность, музыкальность, трепет души, внезапная встреча с чем-то, что мучительно пытался вспомнить всю жизнь" … Посмотрев эти работы, я думаю, вы согласитесь.

Светящиеся картины Маранова

Мир входящему х/м

Немного биографии художника Александра Маранова

Александр Маранов родился в 1962 году в столице Узбекистана в Ташкенте. Его родители приехали в хлебный город на заработки из деревни Петраково. В эти красивые места на Волге Александр приезжал каждое лето и посвящал много времени рисованию.

Светящиеся картины

Луговые травы

А первый раз он взял карандаш в 7 лет. Любил рисовать маме цветы на праздники. Мама не осталась равнодушной и отвела своего сына в ИЗО-студию. Долгое время Александр совмещал два увлечения – рисование и спорт. Бегом увлекся в 6 классе, причем подавал большие надежды. В легкоатлетических соревнованиях, где он выступал в юношеской сборной, занял даже 1 место на Чемпионате Узбекистана. Но живопись победила! И, как признается художник, об этом выборе, сделанном на семейном совете, он никогда не пожалел.

светящиеся картины А. Маранова

Золотая рыбка х/м

Александр окончил и музыкальную школу по классу аккордеона. Музыка является составляющей частью его картин, многие это чувствуют.

Светящиеся картины

Застывшая мелодия х/м

За плечами А. Маранова хорошее художественное образование в училище, а затем в театрально-художественном институте родного города. Основная специальность – графика. Его живопись того времени традиционна и реалистична. Работы А. Маранова пользовались популярностью еще в Ташкенте.
Он выставляется, а его картины приобретаются городским музеем. Работает с удовольствием до 18 часов в сутки. И уже тогда экспериментирует, пытаясь открыть загадки света.

Светящиеся картины

Домик в Сол Белвиль, х/м

Александр Маранов был принят в 1988 году в Союз Художников Узбекистана. Какое-то время преподает живопись в государственном театрально-художественном институте Ташкента

Светящиеся картины

Замок Уорвик, х/м

В 1992 году художник, переживая личную драму, переезжает в Москву. Признается, что вышел из этого мучительного периода (когда "душа, как сплошной нарыв") только благодаря творчеству, полностью погрузившись в работу.

Светящиеся картины

Старинная икона, х/м

После длительных тяжелых раздумий о миссии Художника, о смысле жизни, о Творце, появляется совсем другая живопись – лучезарная, залитая светом…сон наяву.

Светящиеся картины – живопись, залитая светом

Светящиеся картины

Рапсодия

"….ко мне пришло знание, в один миг перевернувшее всю мою жизнь – мне открылось Сияние. Я мечтаю передать людям красоту Сияния, которое спасло меня и ввело в чудесный мир Красоты и Нежности, того, чего так недостает сейчас человеку и к чему он так стремится…"

Светящиеся картины

Мир роз

Источником вдохновения часто являются впечатления от классической музыки (особенно Чайковского, Баха, Вивальди), от художественных произведений. Во время прослушивания музыки автор выключает свет, закрывает глаза и попадает под власть музыкальных волн. В этом состоянии он просматривает свою будущую картину сантиметр за сантиметром. Иногда для этого нужно несколько месяцев. Поэтому в год рождается всего 5-6 картин. Все работы художник Александр Маранов создает с радостью в душе и любит все, как любят родители своих детей.

Светящиеся картины

Колыбельная, х/м

Одной из своих самых важных работ Александр Маранов считает большой триптих "Сияние", который дал название всему циклу работ девяностых годов.

Триптих “Сияние” Александра Маранова

Светящиеся картины

Триптих сияние, х/м

Это картины-видения, картины, состоящие из движущегося света. Они создаются в полном уединении, может поэтому автор называет их еще картины-медитации. Цикл "Сияние" создавался под музыку Баха. Для Александра Маранова орган и скрипка – два инструмента великой красоты и силы. Художник утверждает, что под музыку видит в самых мельчайших деталях и во всех оттенках цвета эти картины, композиционно они уже выстроены, поэтому самую большую трудность представляет тщательная передача всех нюансов увиденного. Эту картину он "увидел" огромной – шесть на шесть метров, но получилась она в меньшем размере, так как размеры мастерской не позволили реализовать задуманное. Триптих "Сияние" художник писал 6 месяцев.

Светящиеся картины

Танец весны, с\х

Начал весной, закончил, когда выпал ноябрьский снег.

Светящиеся картины

Зимняя сказка, х/м

Как прошли эти полгода Александр Маранов совсем не помнит. Новый цикл, который возник с началом нового тысячелетия, называется "Грань". Эта композиция наполнена движущимся светом, который создает изображение.

Цикл светящихся картин художника Александра Маранова “Грань”

Светящиеся картины

Грань х/м

Задача художника, утверждает Александр Маранов, позвать за собой в духовный путь возрождения через красоту и гармонию нашего мира. А для этого надо отбросить суету дня, хоть несколько минут в день подумать о Вечном, об общечеловеческих ценностях, о прекрасном. Наполнить душу качественной литературой, классической музыкой, любовью…

Светящиеся картины

Дерево х/м

Душа состоит из красоты, красота для Александра Маранова – это свет. "Из энергий Прекрасного, из энергий Света создан мир",- утверждает художник.

Светящиеся картины

Мироздание

В 1995 году художник был принят в Международную Федерацию Художников при ЮНЕСКО, он активно участвует в зарубежных и всесоюзных выставках. Его многочисленные персональные выставки пользуются неизменной популярностью.

Светящиеся картины

Ива

Художник выставлялся на Кузнецком мосту в Доме Художника, в Рериховском музее, в ЦДХ на Крымском Валу, "LuxArt Salon", "Арт-Салон в Манеже", в частных галереях г. Москвы (начиная с 1995 года и по настоящее время).
Работы находятся в Московском музее Н.К., музее Востока в г. Ташкенте, в Ташкентской Академии художеств, в частных и корпоративных коллекциях в России, Германии, США, Испании, Франции, Хорватии, Италии, Швейцарии.

Светящиеся картины

Орхидеи в стеклянной вазе

http://desert-man.org.ua/post434197228/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Desert_Man

Уникальные светящиеся картины Александра Маранова

Пятница, 27 Апреля 2018 г. 14:30 (ссылка)

Вы видели светящиеся картины? Сегодня я хочу предложить несколько картин художника, который не боится писать то, что не объяснимо словами. Когда я впервые увидел его картины, был поражен ощущением света, которым они пронизаны. Как будто сон наяву. Представляете, художник не использует никакие светящиеся краски. Техника у него уникальная, начиная уже с грунтовки холста. Масло, кисть, душа и свет.


 



Светящиеся картины художника Александра Маранова


Осень х/м



Читать далее...
Метки:   Комментарии (17)КомментироватьВ цитатник или сообщество
AlinkaColnishko

Художник создает рождественское чудо на окнах детской больницы.

Среда, 23 Декабря 2015 г. 18:57 (ссылка)

Британский художник Том Бейкер получил известность благодаря своему необычному увлечению: он создает потрясающие картины на окнах при помощи баллончика с искусственным снегом. Его работы так понравились людям, что вскоре он стал получать множество заказов, сначала от близких друзей, но потом даже многие организации просили его украсить их окна в зимние праздники.
За работой Тома очень интересно наблюдать. Пока он единственный в мире, кто рисует в такой технике

1.
5459010-650-1450863443-tom-baker-painting-006 (650x432, 273Kb)

2.
5459310-650-1450863443-baker (650x411, 296Kb)
Он нарисовал картину в больнице за 2 часа, используя только баллон с искусственным снегом и сухую кисть.


1.
5458860-650-1450863443-collage (609x700, 304Kb)

2.
5459060-650-1450863443-maxresdefault (650x365, 224Kb)
У Бейкера богатое воображение, и он старается, чтобы каждая картина получилась уникальной.
5458660-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-36__880-1 (650x406, 111Kb)
Вот лишь часть его работ, которыми он украсил облик зданий города.


1.
5458910-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-37__880 (650x486, 219Kb)

2.
5458960-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-40__880 (650x455, 265Kb)

3.
5459160-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-42__880 (650x400, 227Kb)

4.
5459260-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-35__880 (650x651, 259Kb)
Очень эффектно работы художника смотрятся, когда снаружи их освещает уличный свет.


5459110-650-1450863443-i-created-this-from-snow-spray-45__880 (650x487, 92Kb)

Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Монте_Карло

Серия картин нарисованных ароматическими палочками.

Вторник, 14 Апреля 2015 г. 14:44 (ссылка)

Корейский художник Jihyun Park создал интересную серию картин под названием "Incense Series" (благовония). Интерес заключается в том, что создает он свои произведения с помощью прожигания рисовой бумаги ароматическими палочками.

1.
1428409800_0 (650x432, 213Kb)

2.
1428409813_2 (650x537, 313Kb)

3.
1428409846_6 (459x650, 254Kb)

4.
1428409868_1 (650x446, 189Kb)

5.
1428409880_10 (650x436, 239Kb)

6.
1428409883_7 (459x650, 229Kb)

7.
1428409884_9 (466x650, 222Kb)

8.
1428409887_4 (650x397, 287Kb)

9.
1428409887_8 (650x468, 219Kb)

10.
1428409911_5 (650x450, 177Kb)

11.
1428409921_3 (650x451, 127Kb)

Метки:   Комментарии (5)КомментироватьВ цитатник или сообщество
AlinkaColnishko

Лэнд-арт: волшебные работы Нильса Удо.

Вторник, 07 Апреля 2015 г. 10:24 (ссылка)

Нильс Удо (Nils-Udo) — баварский художник, работающий в стиле лэнд-арт. В своем творчестве автор использует исключительно природные материалы: листья, цветы, ягоды, траву, ветки и пр.

1.
3811_0_s (700x700, 692Kb)

2.
3811_1_s (600x505, 355Kb)

3.
3811_2_s (679x700, 585Kb)

4.
3811_3_s (693x700, 562Kb)

5.
3811_4_s (700x466, 415Kb)

6.
3811_5_s (700x700, 720Kb)

7.
3811_6_s (700x700, 766Kb)

8.
3811_7_s (700x539, 499Kb)

9.
3811_8_s (700x539, 453Kb)

10.
3811_9_s (629x700, 613Kb)

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
emmainna

Уникальные картины на люках Японии

Четверг, 26 Марта 2015 г. 22:29 (ссылка)

Это цитата сообщения Valushca Оригинальное сообщение

Уникальные картины на люках Японии




Уникальные картины на люках Японии



 



Японцы настолько уважают общественные места, как будто это их собственные дома. Для них это общая радость - ходить по улицам, все всегда чисто и опрятно.



Достаточно просто посмотреть на эти замечательные картины на крышках люков - настоящие произведения изобразительного искусства - которые жители Японии расписывают, просто чтобы было красиво!



1.



картины на люках, изобразительное искусство японии, японское творчество



2.

картины на люках, изобразительное искусство японии, японское творчество



Смотрим ещё >>>
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Монте_Карло

Молодая художница-самоучка, чьи картины трудно отличить от фотографий.

Четверг, 05 Марта 2015 г. 12:38 (ссылка)

big (435x633, 75Kb)
Раджасина (Rajacenna) – невероятно одарённая и талантливая художница-самоучка из Голландии, рисующая портреты, которые невозможно отличить от профессионально сделанных фотографий.
Раджасина родилась в августе 1993 года. Уже в 4 года она стала успешной моделью в сфере детской моды, в 5 - впервые появилась на телевидении. Талантливая девочка снималась в фильмах, мыльных операх и телешоу, а в 12 лет стала ведущей первого детского веб-телеканала Голландии.
Девушка начала рисовать только в 2009 году, не имея за плечами никакого художественного образования. Наверное, именно поэтому результат поразил даже её саму – девушка была очарована теми безграничными возможностями, которые дал полёту её фантазии мир живописи.
Её первым рисунком стал портрет её лучшей подруги, которая просто потеряла дар речи, когда Раджасина за считанные минуты нарисовала на бумаге ее фотографию.
“Она не просто меня нарисовала! Ей удалось перенести на бумагу все мои чувства и эмоции, которые я испытывала в тот момент. А самое удивительно заключается в том, что весь процесс написания портрета занял у неё не более 15 минут, — рассказала подруга Раджасины, ставшая её первой музой, журналисту одной из голландских газет. — Помню, когда она вручила мне помятый лист бумаги, я долго смотрела на него, не веря своим глазам, а потом совершенно непроизвольно выразила своё восхищение в нецензурной форме… но меня можно понять: её работы просто невероятны!”.
Сразу же после того, как её первые работы просочились в интернет, с девушкой связался представитель одного из американских печатных изданий. Он заручился её согласием на использование её картин в качестве иллюстраций для книги “Американские портреты карандашом 2” (American pencil portraits 2), включающей в себя работы самых выдающихся представителей художественной сцены.
Раджасина стала профессиональным художником в возрасте 17 лет и начала рисовать невероятно-реалистичные портреты знаменитостей, в числе которых Анджелина Джоли, Леди Гага, Джонни Депп, Тейлор Свифт, Джастин Бибер.
Эксперт по современной живописи и нью-йоркский критик Эдвард Фелтон (Edward Felton) говорит о работах художницы следующие: “Раджасина является самой молодой профессиональной художницей, способной создавать картины более реальные, чем фотоснимки. Так, когда Леди Гага впервые увидела свой портрет, нарисованный рукой Раджасины, она сказала, что видит в нём своё зеркальное отражение”.
Когда она только начинала рисовать, у нее уходило не более 20 минут на одну картину, которая впрочем не пестрила деталями и выглядела, как грамотно сделанный набросок будущего шедевра. Однако уже спустя год её мастерство достигло недосягаемого для большинства профессиональных художников уровня, что сказалось не только на качестве ее работ, но и на сроках их написания. Так, создание одного портрета может занять от 40 до 60 часов.
Её работы относятся к так называемому глянцевому гиперреализму, где основной акцент делается не на реалистичность, а на привлекательность картинки, которая, по мнению многих консервативных критиков, имеет много общего с отретушированными в фотошопе фотографиями для модных журналов.
Подборка работ:
big (453x640, 93Kb)
big (480x353, 32Kb)
big (480x324, 32Kb)
big (480x540, 41Kb)
big (480x329, 27Kb)
big (480x341, 36Kb)
big (449x640, 76Kb)
big (449x640, 57Kb)
big (452x640, 56Kb)
big (451x640, 65Kb)
big (451x640, 38Kb)
big (480x308, 30Kb)
По материалам сайта http://5minutkaotdyx.ru.
big (480x308, 32Kb)

Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
AlinkaColnishko

Ожившие картины Александра Васильевича Маскаева.

Среда, 26 Ноября 2014 г. 10:31 (ссылка)

Александр Васильевич Маскаев родился в 1959 году. Закончил Тюменское художественное училище, факультет станковой живописи. Творческую деятельность начал в г. Нижневартовске, на протяжении многих лет участвуя в выставке "Художники Сибири" и занимаясь преподавательской работой. Член Союза Профессиональных художников России. Живет и работает в г. Луховицы Московской области. Сотрудничает со многими галереями Москвы и России. Работы автора находятся в частных коллекциях России, Японии, Италии, Германии и др. стран. Разработал авторское направление - сказки в живописи для детей и взрослых.

1.
4a21995919ef50c3522028d659625c13 (550x379, 385Kb)

2.
4fac9181a76b0be9df5b969575902033 (550x457, 473Kb)

3.
7c94bea512f1b12ca747dffbd87ab1c2 (400x483, 589Kb)

4.
56bcb5aa207a6974db27eb36a19771d4 (400x290, 801Kb)

5.
88a21f67ad8187ecf71c503f4741ebee (400x339, 427Kb)

6.
97a777fe45d89279156f27f6fe25e953 (504x600, 584Kb)

7.
223b0d0cf884c63f6fa8aa106256628a (400x517, 1073Kb)

8.
2886_8_s (700x466, 364Kb)

9.
21799f8017efb4edd250179b0e947ce0 (400x587, 661Kb)

10.
c8d7c4c722ae9278ea6945cd8b5e6337 (400x523, 841Kb)

11.
c89f016b5cf16ca22fcfe6efb3d6539f (400x516, 523Kb)

12.
c4211a32a189e6ed2889e33408ee9ba1 (400x540, 822Kb)

13.
c6571d9e96c6852e64386ec2c5223331 (550x457, 505Kb)

14.
dda1b7195800b8cac9394d59ebc5b34d (400x531, 925Kb)

Метки:   Комментарии (9)КомментироватьВ цитатник или сообщество
AlinkaColnishko

Миры Артема Чебохи.

Суббота, 27 Сентября 2014 г. 20:34 (ссылка)

Артем Чебоха, известный также под псевдонимом RHADS, – российский художник, который создает сюрреалистические картины, вдохновленные морем и небом.

1.
2461_0_s (604x403, 208Kb)

2.
2461_1_s (604x323, 156Kb)

3.
2461_2_s (604x374, 138Kb)

4.
2461_3_s (604x362, 179Kb)

5.
2461_4_s (604x340, 143Kb)

6.
2461_5_s (604x487, 163Kb)

7.
2461_6_s (604x419, 191Kb)

8.
2461_7_s (604x320, 139Kb)

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
piskla

Уникальные картины из тополиного пуха.

Понедельник, 27 Мая 2013 г. 18:34 (ссылка)



Тополиный пух – не самый простой материал для творчества.
Есть множество аспектов работы с тополиным пухом,
пренебрегать которыми нельзя ни в коем случае.
При этом тонкости работы с тополиным пухом начинаются уже
с момента его сбора.
Используют лишь тот тополиный пух, что снят непосредственно с дерева,
прямо с семенными коробочками.
Упавший на землю пух использованию в рисунках не подлежит.

Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Арт_Калейдоскоп (Автор -Ловлю_удачу)

Уникальные и необычные картины художника Мэтью Дэвиса

Среда, 01 Февраля 2012 г. 22:03 (ссылка)




Уникальные и необычные картины художника Мэтью Дэвиса



 



Сайт автора

 



Берлинской художник Мэтью Дэвис (Мatthew Davis ) разработал  уникальный стиль живописи, который он использует в создании своих картин.



Как же Мэтью Дэвис создает такие необычные картины?





Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины





Он берет кисть, мокает ее в масляную краску и медленно, капельно наносит краску на холст. Затем он позволяет краске высохнуть в течение нескольких дней, после чего добавляет новый слой. В результате получается плотная,  многомерная поверхность.



 



Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины



Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины



Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины



Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины



Метки:   Комментарии (2)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Ловлю_удачу

Уникальные и необычные картины художника Мэтью Дэвиса

Среда, 01 Февраля 2012 г. 21:44 (ссылка)




Уникальные и необычные картины художника Мэтью Дэвиса



 



Сайт автора

 



Берлинской художник Мэтью Дэвис (Мatthew Davis ) разработал  уникальный стиль живописи, который он использует в создании своих картин.



Как же Мэтью Дэвис создает такие необычные картины?





Мэтью Дэвис, необычные картины художников, уникальные картины





Он берет кисть, мокает ее в масляную краску и медленно, капельно наносит краску на холст. Затем он позволяет краске высохнуть в течение нескольких дней, после чего добавляет новый слой. В результате получается плотная,  многомерная поверхность.



ДАЛЕЕ>>>
Метки:   Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<уникальные картины - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda