Случайны выбор дневника Раскрыть/свернуть полный список возможностей


Найдено 457 сообщений
Cообщения с меткой

картина маслом - Самое интересное в блогах

Следующие 30  »
For_ever_and_ever

Великолепные композиции, глубоко искренние, проникнутые нежностью и теплом... Художница Elen Zelin (Элен Зелин).

Среда, 02 Января 2019 г. 22:20 (ссылка)

Это цитата сообщения Matrioshka Оригинальное сообщение

Великолепные композиции, глубоко искренние, проникнутые нежностью и теплом... Художница Elen Zelin (Элен Зелин).



Читать далее...
Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lipa_fv

НЕ ПЛОХО УСТРОИЛИСЬ...

Суббота, 29 Декабря 2018 г. 12:25 (ссылка)

Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео

Картина маслом...

Метки:   Комментарии (6)КомментироватьВ цитатник или сообщество
For_ever_and_ever

Новый год Живопись в подарок

Среда, 26 Декабря 2018 г. 09:35 (ссылка)

Зимний вечер (700x575, 186Kb)
Картина маслом,холст 30х40 "Зимний вечер". Картина продается. Цена - 4 000 руб. Пересылка только по России.

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
NadinTen

Энергия кристаллов аметиста. Интуитивная живопись.

Четверг, 13 Декабря 2018 г. 23:39 (ссылка)


Магия Аметиста



Моё творчество и мои картины. Интуитивная живопись, холст, масло.



3147171714602087198.jpg (425x18, 2Kb)6575565_Ametist_moya_kartina (700x531, 165Kb)



"Магия Аметиста". Автор Надежда Тен, холст, масло. Кипр, 2017г.



3147171714602087198.jpg (425x18, 2Kb)



Это моя первая картина маслом и опыт интуитивной живописи одновременно.



Интуитивная живопись привлекательна тем, что художник, начиная свою картину, не задумывается о конечном результате. Правильнее - не думать о результате совсем!



Я начала рисовать цвет какой-то энергии, которую я чувствовала в друзе аметиста. Меня просто "захватил" процесс заполнения холста цветом... Это движение кистью происходило естественным образом, откуда-то изнутри. Главное, что я ничего не придумывала специально, но кристаллы все-таки потом стали проявляться...



Люблю смотреть на эту картину, когда мне хочется вновь ощутить ту энергию, подзарядиться.



Как телесный терапевт, считаю, что такое рисование очень полезно. 



Буду рада, если "Магия Аметиста" наполнит своим волшебством кого-то из вас, друзья!


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

"Где дышит звездами Ван Гог..."

Воскресенье, 07 Октября 2018 г. 17:39 (ссылка)


Ван Гог – один из самых известных художников в мире. Его имя стало символом целой эпохи. Судьба художника достаточно трагична, как и его жизнь.





5756152_Vincent_van_Gogh_age_13 (576x700, 279Kb)



Ван Гог в 13 лет





Юность Ван Гога



Ван Гог родился 30 марта 1853 года в голландской деревне Грот-Зюндерт, в семье сельского пастора. Маленький Винсент был неразговорчив и угрюм, не любил играть с братьями и сестрами. Характер был неспокойный, даже порой взрывной. Он любил гулять, наблюдая за жизнью насекомых, не боялся ходить в лес один. Собирал гербарий, коллекционировал жуков и букашек. В 8 лет начал рисовать. Зарисовывал крестьянок и пахарей, животных и пейзажи.



 



5756152_Anna_Korneliya__Van_Gog (518x700, 219Kb)



Анна Корнелия Ван Гог, мать Винсента Ван Гога



В 12 лет Винсента оправили учиться в пансион. Домой он приезжал лишь на каникулы. Винсент очень привязался к младшему брату Тео, они часто вместе гуляли.







5756152_Malenkii_Teo_Van_Gog_brat_hydojnika (483x700, 202Kb)



Тео Ван Гог, брат художника



Когда Ван Гогу исполнилось 16 лет, на семейном совете было принято, что он пойдет работать продавцом картин в филиал фирмы «Гупиль», торговавшей картинами.



Ван Гог был трудолюбивым, добросовестным и аккуратным – образцовый служащий. Он знал все картины и репродукции, ловко разворачивал и сворачивал холсты. Фирма «Гупиль» брала на комиссию только те картины, которые высоко ценились на рынке. Юный Винсент любил посещать музеи, изучал картины великих художников.



 



«Это великолепное дело, - писал он о своей работе, - чем дольше служишь, тем лучше хочется работать" 



 



5756152_Vincent_van_Gogh_age_19 (493x700, 196Kb)



Ван Гог в возрасте 19-ти лет.



Лондонский период



В 1873 году фирма «Гупиль» переводит Ван Гога с повышением в лондонский филиал. 



«Находи красоту всюду, где только можно, большинство людей не всегда замечают красоту», - писал он брату Тео.



В Лондоне Ван Гог был счастлив: он посещает музеи, картинные галереи, антикварные лавки. В городе Диккенса Ван Гог нашел свою первую любовь – Урсулу Луайе.  Но Винсент был очень робок и неуклюж, не умел выразить свою любовь. Отважившись, он сделал предложение возлюбленной, но она ответила отказом – она была уже помолвлена с другим. Это был настоящий удар для Ван Гога. Он уехал к родителям на время отпуска, где целыми днями курил трубку и не выходил из комнаты. Даже выйдя на работу он оставался таким же угрюмым и раздражительным.  Винсент погружался в безысходное отчаяние, постоянно копался в себе – почему его отвергла Урсула.





5756152_van_gogh__fishing_boats_on_the_beach_at_saintes_maries_hwj4_1_ (700x590, 352Kb)



Копия картины Ван Гога "Рыбачьи лодки на берегу в Сен-Марье", художник Анджей Влодарчик





Пустоту в душе молодого художника заполнила церковь – «Все глаголет о благости тех, кто возлюбил Господа». Ван Гог писал и читал проповеди, переводил отрывки из Библии. Художник решает поступить на богословский факультет амстердамского университета. Спустя 15 месяцев обучения , он переводится в миссионерскую школу и позже получает должность проповедника в шахтерском городке Боринаж. 



 



5756152_van_gogh_cafeterraceontheplaceduforumarlesatnight_lda02 (471x700, 294Kb)



Копия картины Ван Гога "Терраса ночного кафе Плейс ду Форум в Арле", художник Анджей Влодарчик





Шахтерский городок выглядел жутковато – скрюченная растительность, колючие кустарники, черные от копоти горняки, спускались в шахту, подвергая свою жизнь опасности. Не работая – их ждала нищета и голод. Это был самый худший период в жизни Ван Гога. Он старался жить также аскетично, голодал, спускался в шахты к горнякам. Отличительная черта творчества этого периода – темная и мрачная палитра, изображение жизни обычных крестьян. Художник был уверен, что нельзя передать жизнь простых людей при помощи светлых тонов. Пытался требовать от компании, которая владела шахтами, больницу для рудокопов. Участвовал активно в забастовках. Такая скандальная активность не понравилась синодальному Комитету, было принято решение освободить Ван Гога от должности.  Можно это было принять за новый удар судьбы, но Ван Гог принялся рисовать. Усердно, одну за другой он делал зарисовки из жизни шахтеров.



5756152_IMG_6196 (700x577, 440Kb)



Копия картины Ван Гога "Жатва", художник Анджей Влодарчик



Характеру Ван Гога была свойственна черта – он всегда верил в лучшее, ожидал благоприятной перемены.



 



«Я изо всех сил стараюсь видеть во всем сперва бесспорно хорошую сторону и лишь потом, с крайней неохотой, замечаю также и плохую».



Становление художника



В 1880 году Ван Гог поступил в Королевскую академию изящных искусств, но проучился он там недолго. Позже Ван Гог берет уроки у художника Антона Мауве, который и поставил руку молодому Ван Гогу. У Ван Гога не всегда были деньги даже на покупку холстов, поэтому он прибегал к хитрости: с помощью валика наносил на бумажный лист слой грунта, зернистая структур которого после просушки напоминала сплетенные нити, а затем наклеивал готовую композицию на деревянную доску. Живопись захватывает вновь Ван Гога. Он без устали трудится.



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_natyurmort_vaza_s_oleandrami_i_knigami_vg150906 (700x583, 438Kb)



Копия картины Ван Гога "Ваза с олеандрами и книгами", художник Анджей Влодарчик





«Моя цель — научиться рисовать не руку, а жест, не математически правильную голову, а общую экспрессию. Например, уметь показать, как землекоп поднимает голову, когда переводит дух или разговаривает. Короче говоря, показать жизнь».





Художник наделяет своих героев картин особенной эмоциональной напряженностью – он сочувствует им, разделяя их участь. Ван Гог считал, что шедевры великих мастеров, становятся таковыми лишь тогда, когда их создателями движет любовь к людям. Он много зарисовывал карандашом.



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_kartina_maslom_naturmort_s_vinogradom_grushami_i_limonami__VG150905 (700x525, 376Kb)

Копия картины Ван Гога "Натюрморт с виноградом, грушами и лимонами", художник Анджей Влодарчик





В 1883 году Ван Гогу исполнилось 30 лет. Все чаще в работах мастера стали появляться светлые голубые и желтые оттенки. Он еще не был знаком с творчеством импрессионистов, но уже интуитивно приближался к новому направлению в живописи: использовал для работы широкую кисть, наносил очень плотный слой краски.



Яркая работа этого периода – «Луковичные поля». Ван Гог изобразил тюльпаны всевозможных расцветок.



Ван Гог занимался живописью ради живописи и почти не продавал свои работы. В ту эпоху большим спросом пользовались салонные картины, которые не обременены глубоким смыслом. Но Ван Гогу такая живопись была чужда.



«В конце концов, самое интересное в жизни – это люди: сколько ни изучай их, все мало», - писал он.



 



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_alpij_gornyi_peizazh_sen_remi_VG171201 (700x595, 433Kb)



Копия картины Ван Гога "Альпий, горный пейзаж близ Сен-Реми", копия Анджея Влодарчика



 



Парижский период (1886-1888 гг.)



В 1886 году Ван Гог переезжает в Париж, где останавливается у своего брата Тео. Здесь Ван Гог познакомился с Тулузом-Лотреком, Эмилем Бернаром, Огюстом Ренуаром, Клодом Моне, Писсарро. Палитра цветов этих художник так вдохновила Ван Гога, что он принялся обогащать свои картины светлыми красками: изумрудно-зеленой, интенсивно синей и ультрамариновыми оттенками, называя их «одухотворенными». Он без устали писал берега Сены, мосты через реку.  Художник экспериментируют с «зернистостью»  - длинные мазки и маленькие точки. За два года жизни в Париже художник написал 230 полотен.



В этот период создает знаменитые подсолнухи.



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_podsolnuhi_buket_vg150903 (582x700, 429Kb)



Копия картины Ван Гога "Ваза с двенадцатью подсолнухами", художник Анджей Влодарчик



Арльский период (1888-1889)



В 1888 г. Ван Гог отправляется на юг Прованса в город Арль. Художник был в полном восторге от природы, от цветовой палитры края и глубины оттенков. Брат Тео помогал художнику, высылая каждый месяц деньги, а Ван Гог отправлял ему свои картины. Художник пишет на пленэре, благодаря чему в его палитре так много ярких насыщенных оттенков желтой краски.



Именно в Арле состоялись ночные сеансы работы, во время которых мольберт освещали свечи, укрепленные на шляпе художника. Так была написана «Звездная ночь над Роной» - звездное небо и отблески теплых огоньков в реке.



 



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_starry_night_over_the_rhone_VG180801 (700x473, 173Kb)



Копия картины Ван Гога "Звездная ночь над Роной", художник Анджей Влодарчик



«Голова моя полна идей, так, что несмотря на одиночество, у меня нет времени думать и копаться в себе: я работаю, как машина по изготовлению картин…»



В этот период родились такие работы: «Ночное кафе», «Розовый сад», «Мост Ланглуа и «Стирающие женщины», «Персик в цвету», «Груша в цвету», было написано множество портретов.



Каждая работа этого периода похожа на неукротимый всплеск энергии, вобравший в себя всю красоту окружающего мира. Картины очень гармоничны, они яркие и светлые.



К художнику в Арль приезжает Поль Гоген. Сначала их взаимоотношения были наполнены теплотой и восторженными чувствами. Это были совершенно противоположные по характеру люди. Ван Гог с благодарностью принимал критику друга, много у него учился. В этот период появилось жизнерадостное полотно «Красные виноградники в Арле».





Ван Гог пишет брату Тео: «Ах, почему тебя не было с нами в воскресенье! Мы видели совершенно красный виноградник — красный, как красное вино. Издали он казался жёлтым, над ним — зеленое небо, вокруг — фиолетовая после дождя земля, кое-где на ней — жёлтые отблески заката». 



5756152_kartina_maslom_van_gogh_kopiay_krasnyie_vinogradniki_v_arle_vg170401 (700x592, 440Kb)



Копия картины Ван Гога "Красные виноградники в Арле", художник Анджей Влодарчик



Ни в одной работе мастера не встречается такое солнечное свечение, которым наполнено это полотно. Гоген призывал Ван Гога к классицизму и абстракции, однако Ван Гог чувствовал все более тонко. Споры между художниками вспыхивали постоянно. Очередная ссора настолько вывела из себя Ван Гога, что он в порыве отрезал себе мочку левого уха и, завернув в бумагу, отнес женщине по имени Рашель. На следующий день Ван Гога забрали в больницу. Узнав о случившемся, Гоген тут же покинул Арль – с Ван Гогом они больше никогда так и не увиделись.



Врачи иногда разрешали работать Ван Гогу в мастерской. Однако местные горожане написали в мэрию петицию с просьбой освободить город от «рыжего безумца» - Ван Гога поместили в палату для буйных, а дом с картинами опечатали.



«Где дышит звездами Ван Гог…»



В 1889 году Ван Гог отправляется в лечебницу Сен-Поль-де-Мозоль. Художнику было позволено выходить с мольбертом в парк, а позже и за территорию лечебницы, но под присмотром персонала. Знаменитые «Ирисы» были написаны в заброшенном парке. Почти все полотно занимают ирисы – так мастер подчеркнул декоративность картины. Каждый ирис уникален и не похож на остальные. Кроме этой картины художник дважды написал пышные букеты ирисов в вазе. При работе с картиной «Натюрморты с ирисами» Ван Гог наносил краску так густо, что картине потребовалось около месяца, чтобы она как следует высохла!



5756152_van_gogh_copy_kartina_maslom_zvezdnay_noch_vg150702 (700x464, 180Kb)



Копия картины Ван Гога "Звездная ночь", художник Анджей Влодарчик



 



 



В этот же период была написана «Звездная ночь», выполненная в графическом стиле. В верхней части картины изображено ночное небо с одиннадцатью звездами.  Горная цепь делит картину на две части: нижнюю станичную (поселок) и верхнюю динамичную (звезды, написанные в графическом стиле, буквально пульсируют). Неким соединяющим элементом выступают кипарисы. Динамизм композиции усиливает экспрессивный завиток в центре холста.



К знаковым работам этого периода относят и пейзажи с кипарисами. Ван Гог написал за время пребывания в лечебнице около 10 полотен.





В клинике Ван Гог стал себя чувствовать лучше, но теперь мысль об обычный жизни в городе стала его пугать. Одержимость в работе сменялась глубокой депрессией. За это время было написано много автопортретов, так как моделей в лечебнице нельзя было найти.



В это время у Тео родился сын, счастливые родители назвали ребенка в честь художника – Винсентом. Ван Гог, пребывая в радостном настроении, создает работу «Цветущие ветки миндаля». Эта картина символизируют рождение новой жизни (миндаль зацветает очень рано и является неким предвестником весны) и написана была именно для спальни Тео. Белые бутоны первоначально были розового цвета, но со временем выцвели под воздействием света.



5756152_van_gogh_copy_kartina_maslom_Branches_with_Almond_Blossom_1885_VG180403 (700x466, 180Kb)



Копия картины Ваг Гога "Цветущие ветки миндаля", художник Анджей Влодарчик





Ван Гог переезжает в город Овер к доктору Полю Гаше, который наблюдал за состоянием художника. Здесь Ван Гог энергично начинает работать: «Цветущий каштан», «Зеленые поля пшеницы», несколько портретов доктора Гаше. Этому счастью не долго оставалось длиться – заболел серьезно брат художника Тео. Ван Гог был подавлен, чувство безысходности поселилось в нем. Его творчество отражает этот последний период в его жизни: черное грозовое небо, безлюдные здани. Одна из работ  - «Церковь в Овере». В отличие от импрессионистов, Ван Гог не стремился передать игру света на соборе или подчеркнуть готическую красоту храма. Он наполняет эмоциональной силой этой полотно с помощью динамичных мазков и искаженной формой здания.





27 июля 1890 года Ван Гог выстрелил в себя. Художника спасти не удалось. Ему было 37 лет.





 «Он был честный человек и великий художник; он преследовал лишь две цели — человечность и искусство. Искусство, которое он ставил превыше всего, принесет ему бессмертие». – Прощальные слова доктора Гаше.





В нашей интернет-галерее Вы можете купить картины из наличия или заказать копии знаменитых работ Ван Гога нашим художникам содружестве LegacyArt! 





ArtWorld.ru - Искусство для вашего удовольствия!



Связь с намиWhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424



Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Чудесныйдневник

Моя новая картина "Скалы Баллы-Коба"

Понедельник, 24 Сентября 2018 г. 14:21 (ссылка)


Нарисовала новую картину по мотивам папиной фотографии.



Холст, масло, размер 50*60



Никак не получается сфоткать картину так, как в жизни...Как-то плоско получается на фотографии...



5704230_collage2_1_ (700x245, 58Kb)

Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

Лето в живописи - Часть первая

Пятница, 07 Сентября 2018 г. 11:51 (ссылка)


5756152_kartina_maslom_zakat_nad_ozerom_ar180419 (700x467, 104Kb)





Александр Ромм





Так приятно побродить летом по берегу озера. Солнце уже близится к закату, мягкий и теплый свет обволакивает все вокруг.






5756152_kopiya_kartiny_tomasa_kinkejda_velichie_vechera_evening_majesty_TK180512 (700x461, 115Kb)






"Величие вечера"


художник Александр Ромм






 



5756152_Thomas_Kinkade_kartina_maslom_kopiya_pejzazh_leto_Kottedzh_Everetta_TK170402 (700x511, 323Kb)







Копия картины Томаса Кинкейда



Художник Александр Ромм










Александр Ромм





 




5756152_sharabarin_kartina_maslom_pejzazh_u_ozera_na_zakate_AS151202_1_ (700x458, 162Kb)

Андрей Шарабарин



 




5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_pejzazh_maslom_letnij_u_reki_na_zakate_AR161106_2_ (700x463, 176Kb)

Александр Ромм







 




5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_letnij_pejzazh_maslom_rybalka_na_zakate_u_staroj_ladogi_AR170504 (700x450, 147Kb)

Александр Ромм



 








5756152_Thomas_Kinkade_kartina_maslom_kopiya_pejzazh_leto_the_end_of_a_perfect_day_TK151102 (700x522, 300Kb)

Копия картины Томаса Кинкейда



Художник Александр Ромм


 




«Если бы можно было замедлить ход времени, чтобы долго голубел над озером этот тихий свет и этот удивительный день, чтобы можно было долго следить за тенью птиц на воде, за едва приметным блеском, подымавшимся к небу!» 



©Константин Паустовский 


 


 


 

5756152_romm_kartina_pejzazh_maslom_utro_na_reke_AR180403 (700x466, 105Kb)




Александр Ромм









5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_pejzazh_maslom_letnij_u_reki_na_rassvete_AR161113 (700x467, 178Kb)


Александр Ромм





 






5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_pejzazh_letnij_maslom_utrom_na_reke_AR170405 (700x462, 109Kb)


Александр Ромм





 




5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_letnij_pejzazh_maslom_na_beregu_reki_AR170505_2_ (700x447, 172Kb)





Александр Ромм





Спокойная сельская пастораль. Тихо скрипят колесо водяной мельницы, переливается и журчит вода.


На сочной траве мирно пасется стадо.


 




5756152_romm_kartina_maslom_gollandskij_prirodnyj_pejzazh_maslom_na_melnitse_AR160101_1_ (700x348, 309Kb)

Александр Ромм



 




5756152_sharabarin_kartina_maslom_pejzazh_nemnogo_pastorali_versiya_as_etyud_pervyj_AS180409 (700x590, 390Kb)



Андрей Шарабарин



"Немного пасторали. Этюд 1"







Если встать рано-рано, то можно увидеть росу на цветах и траве, которая играет\


переливами в первых лучах солнца.





 




5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_pejzazh_maslom_letnij_na_proselochnoj_doroge_AR161108 (700x462, 155Kb)


Александр Ромм


"На проселочной дороге"







Что такое лето в деревне? Это свобода и уединение с природой.


Можно погрузиться в свои мысли, прогуливаясь вдоль берега. 


А можно прилечь на травку и почитать интересную книгу.




 




5756152_romm_kartina_maslom_prirodnyj_pejzazh_maslom_letnij_iyul_znojnyj_polden_AR161105_1_ (700x470, 144Kb)










 









ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!







Связь с намиWhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424







Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47



Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Моя новая картина "Последний день лета"

Четверг, 06 Сентября 2018 г. 21:50 (ссылка)


Закончила вчера пейзаж, который начала рисовать на отдыхе в Андреевке



На натуре закончить картину было невозможно, поэтому дорисовывала дома по фото.



Немного исправила цвет моря...



Размер 40*40, ДВП, масло



Большим для меня комплиментом было , когда в гости зашла знакомая и глянув на картину сказала : "Похоже на Андреевку". И даже место точное узнала))) Мне приятно, значит нарисовала реалистично)))



Вот полуфабрикат, который я сделала на пляже:



5704230_20180830_170130_1_ (700x525, 259Kb)



А вот то, что получилось в итоге:





5704230_1 (700x700, 293Kb)



В реале цвета немного другие, не знаю, как научится фотографировать один в один....

http://www.liveinternet.ru/users/5704230/post440121228/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Чудесныйдневник

Моя новая картина "Последний день лета"

Четверг, 06 Сентября 2018 г. 21:50 (ссылка)


Закончила вчера пейзаж, который начала рисовать на отдыхе в Андреевке



На натуре закончить картину было невозможно, поэтому дорисовывала дома по фото.



Немного исправила цвет моря...



Размер 40*40, ДВП, масло



Большим для меня комплиментом было , когда в гости зашла знакомая и глянув на картину сказала : "Похоже на Андреевку". И даже место точное узнала))) Мне приятно, значит нарисовала реалистично)))



Вот полуфабрикат, который я сделала на пляже:



5704230_20180830_170130_1_ (700x525, 259Kb)



А вот то, что получилось в итоге:



Читать далее...
Метки:   Комментарии (3)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

"Многогранен дар твой..." О творчестве художника Ильи Ефимовича Репина

Суббота, 04 Августа 2018 г. 22:19 (ссылка)


5 августа родился Илья Ефимович Репин. Он прошел большой путь: от безызвестного провинциального иконописца – до признанного мастера реализма!



5756152_ (595x700, 134Kb)



Илья Ефимович Репин – Автопортрет. 1887



Самым ярким качеством Репина было глубокое устремление к познанию жизни во всех формах её проявления: « …жизнь меня слишком волнует, сама просится на холст». Со свойственной ему особой остротой, а подчас и болезненностью в восприятии тончайших жизненных вибраций, он с равной страстью выражал свои жизненные впечатления в легком ли карандаше наброске или большом многофигурном полотне. Натура для него была важнее всего.



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Letnii_peizaj_Vera_Alekseevna_Repina_na_mostike_v_Abramceve__1879 (700x428, 132Kb)



Илья Ефимович Репин – Летний пейзаж (Вера Алексеевна Репина на мостике в Абрамцеве). 1879



Илья Ефимович Репин родился 24 июля 1844 года в городке Чугуеве, близ Харькова. Он рано стал заниматься живописью.



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Alleya_v_parke__Kachanovka__1880 (700x393, 133Kb)



Илья Ефимович Репин – Аллея в парке. Качановка. 1880



 В 1864 году отправился в Санкт-Петербург в Академию художеств. Судьба естественным образом связывает Репина деятельностью Товарищества передвижных выставок созданного в 1870 году.



 



 



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Byrlaki_na_Volge_1_ (700x325, 72Kb)



Илья Ефимович Репин – Бурлаки на Волге



В течение жизни он выступал в роли не только художника, но и общественного деятеля, педагога, теоретика, автора воспоминаний. Он оставил огромное эпистолярное наследие, и сегодня имеющее важное историко-культурное значение. Он пробовал свои силы в разных видах искусства, много работал в графике, в том числе и в качестве иллюстратора, также и в скульптуре. 



 



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Abramcevo__1880 (573x700, 179Kb)



Илья Ефимович Репин – Абрамцево. 1880



Репин испытывал свои талант в разных жанрах: бытовом и историческом, портрете и пейзаже, даже в натюрморте. Однако по всеобщему признанию, наиболее полно он реализовал себя в портретной и бытовой живописи, которые в его творчестве оказались в чрезвычайно плодотворном соединении.



5756152_Portret_knyagini_M__K__Tenishevoi__1896 (422x700, 91Kb)



Портрет княгини М. К. Тенишевой. 1896



 



Его работы поражают красотой и сокрытым смыслом. Современники Репина поражались его мастерству. Сейчас его работы не теряют актуальности и по-прежнему считаются культурным достоянием России. Его творчество олицетворяет собой высшие достижения живописи передвижников, стремившихся сделать искусство понятным и близким народу, актуальным, отражающим основные закономерности жизни.



 



5756152_Lychshii_dryg_cheloveka_Pes__1908 (700x540, 57Kb)



Лучший друг человека (Пес). 1908



 



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Lev_Nikolaevich_Tolstoi_na_otdihe_v_lesy__1891 (552x700, 189Kb)



Илья Ефимович Репин – Лев Николаевич Толстой на отдыхе в лесу. 1891



 



5756152_Na_meje__V__A__Repina_s_detmi_idet_po_meje__1879 (551x700, 121Kb)



На меже. В. А. Репина с детьми идет по меже. 1879



 



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Strekoza_Portret_docheri_hydojnika_1884 (532x700, 114Kb)



Илья Ефимович Репин – Стрекоза (Портрет дочери художника) 1884



А перед Вами портрет дочери художника Веры Репиной. Картина была написана на даче художника,  где он отдыхал семьей. Илья Ефимович заметил, как его дочь Верочка сидит на перекладине и качает ножками, как стрекоза, сидящая на стебельке. Отсюда и родился замысел картины.



5756152_Portret_imperatora_Nikolaya_II_na_krilce__1896 (308x700, 78Kb)



Портрет императора Николая II на крыльце. 1896



 



5756152_Ilya_Efimovich_Repin__Byket_cvetov__1878 (483x700, 125Kb)



Илья Ефимович Репин – Букет цветов. 1878



 



5756152_Sadko__1876 (494x700, 112Kb)



Садко. 1876



В нашей интернет-галерее Вы можете купить картины из наличия или заказать копии знаменитых работ И. Е. Репина нашим художникам содружестве LegacyArt! Савелий Камский - лучший копиист нашей галереи, а пейзажист Александр Ромм - мастер природы и света!



 



ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

Связь с нами☎WhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424

Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47



 

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
iron70

Живописная картина. Охота на дичь. 1947 год. Авторская работа. Подпись.

Пятница, 03 Августа 2018 г. 15:38 (ссылка)


Живописная картина. Охота на дичь. 1947 год. Авторская работа. Подпись. Размер : 925 х 670 х 20 мм.





Цена : 25 000 руб. Купить








 

 


 








 

 


 








 

 


 


















 











 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Чудесныйдневник

Мой новый крымский пейзаж "Осень в Предущельном"

Среда, 01 Августа 2018 г. 11:04 (ссылка)


Мы не однократно проезжаем этим маршрутом в Качинскую долину..



И не один раз останавливались, чтобы сфотографировать этот изумительный вид и этот милый сельский домик в Предущельном.



Про осеннюю поездку пост тут



Ну и я, наконец-то, добралась до красок и кистей. Продолжаю практиковаться в масляной живописи.



Картина 20*30см, холст на картоне, масло



5704230_6a (700x570, 321Kb)



Вот, что у меня получилось
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
rss_pop

Мое творчество. Три крымских картины..

Суббота, 28 Июля 2018 г. 16:02 (ссылка)


Стыдно признаться, но я этим летом совсем не рисую.... Жара на меня так действует, а еще то, что все мои сейчас дома, и нет у меня места, где можно уединиться и погрузиться в процесс рисования.....



С одной стороны, очень хочу рисовать, с другой- вообще не могу себя заставить....



Но это происходит со мной каждое лето)))



Еще не показывала вам мои весенние работы маслом.





Первая называется "Дорога под Демерджи"



Написана по папиному фото, но не потому, что на коллаже. То, почему-то, найти не могу....Нашла похожее



5704230_collage1 (700x231, 52Kb)



5704230_0 (700x531, 108Kb)



Вторая называется "Крымский дворик"



Фото взято в сети



5704230_collage2 (700x287, 88Kb)



Третья картина немного хулиганская)))



Захотелось сделать что-то в смешанной технике. Здесь- рисование акрилом и декопатч из салфеток



Фото из сети.



Небо и маковое поле- порванные на кусочки салфетки)



5704230_collage1_1_ (700x259, 85Kb)



5704230_0_1_ (700x494, 59Kb)





5704230_1_1_ (700x525, 142Kb)



5704230_2 (700x525, 151Kb)


http://www.liveinternet.ru/users/5704230/post438366091/

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Чудесныйдневник

Мое творчество. Три крымских картины..

Суббота, 28 Июля 2018 г. 16:02 (ссылка)


Стыдно признаться, но я этим летом совсем не рисую.... Жара на меня так действует, а еще то, что все мои сейчас дома, и нет у меня места, где можно уединиться и погрузиться в процесс рисования.....



С одной стороны, очень хочу рисовать, с другой- вообще не могу себя заставить....



Но это происходит со мной каждое лето)))



Еще не показывала вам мои весенние работы маслом.



Читать далее...
Метки:   Комментарии (4)КомментироватьВ цитатник или сообщество
iron70

Картина в раме. Заросший пруд. Холст натянут на ДВП. Масло. По произведениям Поленова. Написана художником Н. Юрьевым в феврале 1999 года. Ярославль.

Пятница, 06 Июля 2018 г. 18:43 (ссылка)


Картина в раме. Заросший пруд. Холст натянут на ДВП. Масло. По произведениям Поленова. Написана художником Н. Юрьевым в феврале 1999 года. Ярославль. Размер рамы : 867 х 620 х 50 мм. 






Цена : 7500 руб. Купить









Refbit.net | earn bitcoin 

















Refbit.net | earn bitcoin 

















 



 


Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
dmdii45

Без заголовка

Воскресенье, 01 Июля 2018 г. 04:19 (ссылка)

Картина маслом в Спб - https://vk.com/page-146470728_54094247

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
pachauu9

Без заголовка

Пятница, 29 Июня 2018 г. 04:21 (ссылка)

Картина маслом в Спб - https://vk.com/page-146470728_54094247

Метки:   Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

Подсолнух - маленькое солнышко!

Суббота, 16 Июня 2018 г. 12:51 (ссылка)


5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_podsolnuhi_v_vaze_na_phone_sada_AV180502_1_ (700x695, 466Kb)



Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Подсолнухи в вазе на фоне сада".



 



Подсолнухи – спутники солнца, –

Лишь только займется рассвет,

Поднимут головки и молча

Кивают прохожему вслед.



В подсолнухах – отблески лета,

Июльского знойного дня

Подобны глазам твоим светлым,

Что нежно глядят на меня. (Гольбрайхт М.)





5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_podsolnuhi_v_krugloj_korzine_AV180503 (700x700, 423Kb)



Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Подсолнухи в круглой вазе".



 



Подсолнух - это символ Солнца, тепла и уюта.



А еще подсолнухи - это символ преданности,



ведь они в самую плохую погоду обращены к небу в ожидании солнышка!

 



5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_buket_solnechnyh_podsolnuhov_AV180509 (700x585, 340Kb)



Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Букет солнечных подсолнухов".



 



В китайской символике подсолнух означает долгожительство!



 



5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_podsolnuhi_v_krugloj_vaze_AV180501 (700x700, 449Kb)



Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Подсолнухи в круглой вазе"



 



Я – подсолнух золотистый!

Знают дети все меня.

Потому наряд мой желтый,

Что под солнцем вырос я.

Зреют семечки мои

Для взрослых и детей.

Посмотрите: сколько их

На шапочке моей! (Богдан С.)



 



5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_sadovye_podsolnuhi_n1_AV180504 (525x700, 348Kb)

Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Садовые подсолнухи N1"

 



5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_sadovye_podsolnuhi_n2_AV180505 (525x700, 346Kb)



Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Садовые подсолнухи N2"



 


 


Подсолнух с латинского  –  helianthus – переводится как солнечный цветок.


Оно происходит от греческих слов helius («солнце») и anthemon («цветок»).


 


 


5756152_vlodarchyk_kartina_maslom_natyurmort_Solnyshki_podsolnushki_n1_AV180506 (532x700, 347Kb)


Анджей Влодарчик. Натюрморт маслом "Солнышки-подсолнушки N1"


 



ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

Связь с нами☎WhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424

Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47



Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

"Певец русского леса". О картинах Ивана Ивановича Шишкина

Вторник, 22 Мая 2018 г. 14:55 (ссылка)




5756152_ivan_shishkin_copy_kamskij_kartina_maslom_pejzazh_dubovay_roshya_IS161001_1_ (700x467, 160Kb)



Иван Шишкин "Копия картины Ивана Шишкина "Дубовая роща" (художник Савелий Камский, LegacyArt)  





В сокровищнице русского искусства Ивану Ивановичу Шишкину принадлежит одно из самых почетных мест. С его именем связана история отечественного пейзажа второй половины XIX столетия.



Природа для Шишкина — неиссякаемый источник познания. Желание проникнуть в ее сокровенную глубину, выявить то, мимо чего проходили многие художники, увлеченные внешней красотой форм, с особой силой сказывается в рисунках мастера. Разнообразнее становятся приемы изображения: от свободных линий и легких штрихов до довольно сложной светотеневой моделировки с применением растушевки. Благодаря этому мы никогда не найдем у Шишкина встречающегося у многих художников-пейзажистов академического однообразия, своего рода штампа в изображении зелени, листвы и особенно деревьев.







5756152_ivan_shishkin_copy_kamskij_kartina_maslom_pejzazh_paporotniki_v_lesu_IS170901 (700x473, 187Kb)



Копия картины Ивана Шишкина "Папоротники в лесу". Художник Савелий Камский, LegacyArt



 



Этюды и, как правило, карандашные эскизы являлись для художника неотъемлемым звеном в процессе создания картин. Истинный мастер станковой пейзажной картины, он в совершенстве владел искусством ее создания, уделяя большое внимание вопросам композиции, ритма, колористической цельности. Причем характерным для художника являлся творческий отбор, совершаемый уже в самом процессе наблюдения натуры. «Портретируя природу», он искал в ней наиболее содержательное.







5756152_ivan_shishkin_copy_kamskij_kartina_maslom_pejzazh_utro_v_sosnovom_lesu_1889_IS180401 (700x461, 173Kb)



Копия картины Ивана Шишкина "Утром в сосновом лесу". Художник Савелий Камский, LegacyArt





«Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» Картина была написана под впечатлением елабужской природы. За «Сосновый бор» он получил первую премию Общества поощрения художников. В картине Шишкин четко определил свою основную тему в искусстве. Перед зрителем предстает образ величавого, могучего русского леса. Впечатление глубокого покоя не нарушают ни два медведя у дерева с ульем, ни ястреб в небе. Прекрасно написаны стволы старых сосен, каждая имеет «свое лицо», но в целом это единый мир природы, полный неиссякаемых жизненных сил. В картине все характерно для избранного сюжета и легко узнаваемо от самых общих форм до мельчайших деталей. Мы видим и высокие старые сосны, и молодняк, цветы на берегу прозрачного ручья с песчаным ложем и огромное сухое дерево с вывороченными корнями. Ничто не ускользнуло от взора внимательного и пытливого художника.



 



5756152_kamskij_ivan_shishkin_sosnovyibormachtovyilesvvyatskoigubernii_pejzazh_IS170901 (700x480, 169Kb)



Копия картины Ивана Шишкина "Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии". Художник Савелий Камский, LegacyArt



 



 «Лесная глушь» в живописном плане решен более целостно, несмотря на подробное, многосложное повествование. Здесь уже начинает обнаруживаться тяга художника к тональному колориту, стремление привести каждый цвет к единству с другим, дать его в богатстве оттенков. В картине «Лесная глушь» все просто и вместе с тем необычно. Необычен даже сам ее мотив: насыщенная испаряющейся влагой труднодоступная чаща, куда еле проникает свет. Художник как бы вводит зрителя внутрь глухого северного леса, позволяя ощутить его жизнь. Художник насыщает деталями не только первый план, но и затемненную центральную часть, неторопливо уводя взгляд зрителя вглубь, к дальнему, освещенному участку леса. Но детали не нарушают целостности общего впечатления.



 



5756152_0_120780_624a8843_XXL (525x700, 361Kb)



Иван Иванович Шишкин "Лесная глушь"



 



«Корабельная роща». Шишкин очень детально выписывал стволы сосен, вплоть до мельчайших чешуек коры. Граница между светом и тенью слегка размыта плывущим и дрожащим в жарком летнем мареве воздухом. Эта картина – художественное завещание мастера, некий финал эпопеи леса, что он увлеченно писал на протяжении всей своей жизни.  «Корабельная роща» демонстрирует потрясающую изысканность и продуманность колорита, тут все цвета –на своем месте. Эту картину Шишкин написал по своим пленэрным этюдам, сделанным на родине, в Елабуге.



 



5756152_ivan_shishkin_copy_kamskij_kartina_maslom_pejzazh_korabelnaya_roshcha_is161002 (700x469, 168Kb)



Копия картины Ивана Шишкина "Корабельная роща". Художник Савелий Камский, LegacyArt



«Рожь». Тему для этой картины Шишкин нашел на родине, во время поездки в Елабугу в 1877 г. Основная идея картины раскрыта самим художником в краткой записи, сделанной на одном из эскизов: «Раздолье, простор, угодье. Рожь. Божья Благодать. Русское богатство».  Дорога на этой картине выступает почти метафизическим знаком национальной жизни: тут и устремленной к горизонту, за горизонт, и мистическая углубленность, и вечное странничество.


 


 


5756152_ivan_shishkin_copy_kartina_maslom_pejzazh_rozh_is160601 (700x453, 104Kb)


Копия картины Ивана Шишкина "Рожь". Художник Александр Ромм, LegacyArt


 



В нашей интернет-галерее Вы можете купить картины из наличия или заказать копии знаменитых работ И. И. Шишкина нашим художникам содружестве LegacyArt! Савелий Камский - лучший копиист нашей галереи, а пейзажист Александр Ромм - мастер природы и света!



ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

Связь с нами☎WhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424

Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47



Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
lipa_fv

КАРТИНА МАСЛОМ...

Воскресенье, 06 Мая 2018 г. 12:45 (ссылка)

Смотреть видео в полной версии
Смотреть это видео

Или лучшее средство от блох...

Метки:   Комментарии (7)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

Незаслуженно забытые

Суббота, 05 Мая 2018 г. 14:11 (ссылка)


В русской живописи 19 века были художники, которые сыграли прогрессивную роль в развитии русской пейзажной живописи, так как своим творчеством они подготовили почву для рождения «нового» искусства.



 



Мартынов Андрей Ефимович. Вид Томска



Мартынов А. Е. "Вид Томска"1806--10-е гг. 



 



Называли этих мастеров художниками-видописцами. Хотя правильнее было бы назвать их художниками-путешественниками. Одни из них ездили по России ( А. Е. Мартынов, Т. А. Васильев), другие по Греции и Италии (Н. Ф. Алфёров, Е. М. Корнеев), третьи принимали участие в кругосветных плаваниях.



 



Мартынов Андрей Ефимович. Вид Никольского монастыря на Байкале



Мартынов А. Е. "Вид Никольского монастыря на Байкале"



Катание на коньках по Неве



Е. М. Корнеев "Катание на коньках по Неве" 1812 г.



 



Павел Михайлов. Южное сияние



П. Н. Михайлов "Южное сияние".



 



Художники черпали свое вдохновение, путешествуя по разным странам и даже по разным континентам, всех этих художников объединяло то, что творения их по сути, были «видописанием», то есть как бы путевыми наблюдениями. 



 





Воробьев М. Н. "Восход солнца над Невой", 1830



Были и художники, которые довольствовались только написание одного лишь Петербурга. При написании своих «петербургских» картин художники-видописцы не ставили перед собор каких-либо иных задач, -кроме как добросовестно описать Петербург. Одним из наиболее видных мастеров этого вида изобразительного искусства был Максим Никифорович Воробьев (1787-1855).  Когда он еще только начинал свой творческий путь, его уже причисляли к художникам, «известным своим дарованием». 



 





Воробьев М. Н. "Исаакиевский собор и памятник Петру", 1844 г.   



А когда жизненный путь Воробьева закончился, его назвали «знаменитейшим из русских живописцев» и даже стали почитать как «отца русской пейзажной живописи». Он имел склонность к внешним художественным эффектам, однако в лучших своих пейзажах он достигал эмоциональных высот. В особенности это относится к видам ночного Петербурга. Воробьеву удалось передать подлинную романтику города. Не менее важно для русской живописи значение Воробьева и как педагога. В Академии художеств он руководил «классом живописи пейзажной и перспективы».



 





Воробьев М. Н. "Набережная Невы у Академии художеств", 1835 г.



Он воспитал несколько десятков учеников, среди которых было немало отличных пейзажистов (И. К. Айвазовский, А. П. Боголюбов, Л. Ф.Лагорио) при этом и сам всю жизнь не оставлял кисти.  Он много ездил по России, неоднократно бывал за рубежом и по впечатлениям от поездок создавал новые произведения.





Воробьев М. Н. "Дуб, раздробленный молнией. Аллегория на смерть жены художника", 1842



Однако на исходе жизни многие из его произведений не были куплены, так что у художника осталась целая галерея картин, которые разошлись по рукам лишь после его смерти, будучи разыграны в лотерею, не имевшую большого успеха.





Воробьев М. Н. "Вид на Казанский собор с западной стороны", 1810-е гг.





Воробьев М. Н. "Дуб Торквато Тассо. Вид на собор Святого Петра в Риме", 1848 г.



В нашей интернет галерее Вы можете заказать копии знаменитых работ Воробьева М. Н. нашим художникам содружестве LegacyArt! Савелий Камский - лучший копиист нашей галереи, а пейзажист Александр Ромм - мастер природы и света!



ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

Связь с нами☎WhatsApp/Viber +7 (495) 181-5107, +7 (985) 491-8424

Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47


Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Понтифик_Иванов

Картина как подарок на любой праздник!

Четверг, 26 Апреля 2018 г. 14:28 (ссылка)
md-eksperiment.org/post/201...j-prazdnik

Живопись – оригинальный и красивый подарок на день рождения, Новый год, бракосочетание и любой другой праздник.
Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

Чем пахнет искусство ?

Суббота, 31 Марта 2018 г. 16:43 (ссылка)


   Запахи играют большую роль в нашей жизни. В природе все построено на запахах и обонянии. Запахи даже вызывают у человека не подсознательно эмоции. Империи модных домов создают целые коллекции ароматов и духов, которым поклоняются миллионы, готовые отдать любые деньги, чтобы обладать драгоценным фиалом.  



 



5756152_vettriano_in_thoughts_of_you_SK01144 (700x529, 248Kb)



Копия картины Джека Веттриано "In Thoughts of You" (В мыслях о тебе, копия Савелия Камского)



 



   Запах скошенной травы и цветущие деревья переносят нас в деревню, принося спокойствие и умиротворенность.  Маркетологи идут на все изыски, например, распыляя в магазинах запах свежей выпечки и хлеба, лишь бы подтолкнуть нас к покупке, а такой сигнал будоражит в нас аппетит.



 



5756152_potapova_kartina_maslom_vkus_leta_MP180204 (700x576, 329Kb)



Мария Потапова "Вкус лета"



 



   А как же запах цитрусов и хвойной елки? Мы все помним его с детства! Это некий сигнал, напоминающий нам о близких новогодних праздниках, подарках и волшебстве. А едва уловив знакомый аромат парфюма, мы сразу вспоминаем человека, который носит эти духи.



 



5756152_pino_daeni_camille_mx06 (465x700, 221Kb)



Портрет Камиллы с красным букетом (Camille, копия Савелия Камского)



 



А чем же пахнет искусство? Пахнут ли сами картины? Масляные картины имеют характерный тонкий запах. Это запах состава красок, разбавителя и лака, которым покрывают картину. Но здесь присутствует еще тонкий, едва уловимый запах творчества художника, его парение мысли и кисти в момент написания картины.



 



 5756152_WhatsApp_Image_20180328_at_17_02_28 (581x700, 298Kb)



Хосе Родригес. Картина маслом "Испанский красавец петух"



 



   Мастера своего дела могут вызвать у зрителя разные эмоции всего лишь с помощью картин.



 



Это может быть аппетит.



5756152_kamskij_kartina_maslom_natyurmort_s_vinogradom_SK170509 (700x567, 285Kb)



Савелий Камский. Картина маслом "Натюрморт с виноградом"



 



   Невольно можно ощутить запах розы или полевых цветов.



5756152_kamskij_kartina_maslom_natyurmort_buket_rozy_na_stole_SK141203_2 (700x453, 156Kb)



Савелий Камский. Натюрморт маслом "Розы на столе"



 



А может привкус соленого бриза? И вдалеке крики чаек и шум волн.



5756152_lagno_kartina_maslom_morskoj_pejzazh_burnoe_more_vesnoj_n1_DL160404 (700x470, 110Kb)



Дарья Лагно.  Морской пейзаж маслом "Бурное море весной N1"



 



Ведь художник, работая над картиной, вкладывает частичку себя.



5756152_rodriguez_kartina_maslom_naturmort_buket_v_beloy_vase_JR150708 (585x700, 357Kb)



Хосе Родригес. Натюрморт маслом "Букет в белой вазе"



 



   Это о современных картинах, а чем же пахнет искусство в музеях? Здесь нет явного запаха красок или лака, здесь нет явного запаха картин, но есть другой, сложный, но уловимый запах. Это смесь витает в воздухе, отличается от музея к музею, от зала к залу, но все же имеет общие ингредиенты. Это трепет перед шедевром, который мечтал увидеть очень давно, это толпы туристов и зевак, бесцельно бродящих от картины к картине. Это легкий запах пыли, витающей в воздухе, это запах наших духов и лосьонов, это запах наших эмоций. Эмоции не пахнут, скажите Вы. Но это не так. Интерес, возбуждение, восхищение, скука - все это отражается на нашем запахе, и…. мы получаем новый аромат искусства - искусства музейного.



5756152_alfons_mucha_kopiya_kartina_maslom_kvadriptih_Serija_Dragotsennye_kamni_am160405 (700x387, 107Kb)



Копия картины Альфонса Мухи "Квадраптих. Серия "Драгоценные камни" (копия С.Камского)



 



  Аромат дорого парфюма, запах азарта и гонки за обладание бесценным - это все аукционные дома! Именно там искусство пахнет особенно.



   А ведь еще в 1897 году за картину Ивана Шишкина «На опушке соснового леса» бились на торгах сам император Николай II и Дмитрий Стахеев. Аукцион был далеко не шуточный, ведь каждый хотел обладать этой картиной!



5756152_ivan_shishkin_copy_kartina_maslom_pejzazh_na_opushke_sosnovogo_lesa_IS180201 (700x463, 295Kb)



Копия картины Ивана Шишкина "На опушке соснового леса" (худ. Александр Ромм)



 



   И в наши дни аукционные дома продают шедевры. Например, феврале 2018 года на аукционе Кристис была продана картина английского художника Доусона Монтего (Montague Dawson) «The gallant Sir Lancelot in light winds» за 31,200 USD.



 



5756152_kartiny_maslom_morskoj_pejzazh_parusniki_montague_dawson_The_gallant_Sir_Lancelot_in_light_winds_dl180101 (700x465, 87Kb)



Вольная копия картины Доусона Монтего (Montague Dawson) «The gallant Sir Lancelot in light winds»



 



   И с каждым годом стоимость картин только растет, ведь обладание прекрасным и единственным в своем роде вызывает тот самый азарт и страсть.



5756152_WhatsApp_Image_20180306_at_18_51_05 (700x525, 325Kb)



   В нашей галерее Вы можете приобрести, как копии знаменитых работ, участвующих на аукционах, так и уникальные работы современных художников содружества LegacyArt. Картина станет началом для формирования частной и неповторимой коллекции!



🎨ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

☎️ Наши телефоны: 7 (915) 131-05-30, +7 (495) 181-51-07, +7 (985) 491-84-24

✅WhatsApp/Viber +7 (985) 491-8424

📬Наша почта: we@artworld.ru, artworld.ru@gmail.com

🔵Telegram: Artworld.ru

🌐Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47


Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
Zheniya_Potemkina

"Живопись я называю моей духовной жизнью, а музыку моей высшей любовью." В. Д. Поленов

Суббота, 17 Марта 2018 г. 18:09 (ссылка)


О творчестве русского художника Василия Дмитриевича Поленова.



 



"Живопись я называю моей духовной жизнью, а музыку моей высшей любовью.Живопись давала мне величайшие радости, но и огромные страдания, музыка только первое; оно и понятно — в живописи я работник и специалист, в музыке дилетант и почти профан, живопись часто доводила меня до полного изнеможения, а музыка давала мне силы переносить тяжесть жизни." В. Д. Поленов



 



5756152_ (463x700, 188Kb)



Василий Поленов перед мольбертом, фото 1897 года.



 



Василий Дмитриевич Поленов (1844-1927) родился в старинной дворянской семье.  Окончил Петербургский университет и Академию художеств. Получив на последнем академическом конкурсе большую золотую медаль, стал пенсионером Академии, уехал за границу. Много путешествовал. В 1892 году по собственному проекту выстроил на берегах Оки усадьбу, где разместились музей и картинная галерея.



5756152_Jeleznaya_doroga_bliz_stancii_Tarysskaya (700x368, 45Kb)



Железная дорога близ станции Тарусская



 



Поленов много путешествовал, его привлекали исторические и евангельские сюжеты, он писал портреты и работал как театральный декоратор. Но подлинным призванием мастера была пейзажная живопись, именно в ней наиболее полно и ярко раскрылось его дарование.



Пейзажи художника вдохнули в русское искусство новую волну, утвердив в нем систему пленэрной живописи. В них красота живой природы, богатство форм и красок воспринимаются в естественной взаимосвязи с реальным пространством, наполненным воздухом, пронизанным солнечным светом.



 



5756152_Oliva_v_Gefsimanskom_sady (536x700, 359Kb)



Олива в Гефсиманском саду



 



«Московский дворик». Теплое чувство и полная безмятежность, которая живет в душе человека как светлое воспоминание детства, сразу покоряет зрителей. Это проявляется в том, как светит солнце, как проплывают воздушные облака, как мирно течет жизнь людей в окружении природы.



Именно эта картина принесла Поленову известность и славу. Она говорила зрителю о чем-то близком и родном, что с детства живет в сознании каждого человека. В. Д. Поленов вложил в полотно всю силу своей любви к людям и к жизни, именно эта любовь делает поэтическими самые обычные вещи.



5756152_Moskovskii_dvorik (700x572, 79Kb)



Московский дворик



Как и многие его современники, Поленов искал ответ на мучительный вопрос о смысле жизни. Он стремился противопоставить миру, полному страданий и горя, свое понимание жизни, выраженное в созерцательном отношении к ней, в духовной гармонии, обретаемой человеком в единении с первозданной природой.



5756152_Babyshkin_sad (700x604, 115Kb)



Бабушкин сад



Картина «Заросший пруд». Природа, погруженная в глубокою задумчивость, не раз волновала художника. Художнику хотелось поведать нам о природе, лишённой всего будничного. Таинственная тишина, мечтательность. Кажется, ничто не может нарушить безмолвия, в которое погружена природа. Теплая и сочная зелень, освещенная солнечными лучами, глубокое по тону отражение в воде – все это многообразие зеленой гаммы построено на тончайших переходах от света к тени.



5756152_zarosshiiprud (700x460, 52Kb)



Заросший пруд



 



Все искусство Поленова несет в себе серьезность мысли и глубину искреннего чувства. Живопись его находится в тесном взаимодействии с образом, создаваемым художником. В любой картине он находит возможность выразить красоту жизни во всех ее проявлениях. Творчество Поленова всегда несло в себе идеи глубокого уважения к человеку, постижения мира, утверждения в нем доброго начала.



 



 



5756152_Skazitel_bilin_Nikita_Bogdanov (424x700, 260Kb)



Сказитель былин Никита Богданов



 



В нашей интернет галерее  Вы можете заказать копии знаменитых работ В. Д. Поленова нашим художникам содружестве LegacyArt!

ArtWorld.ru - мы работаем в Ваше удовольствие!

Связь с нами☎WhatsApp/Viber +7 (915) 131-0530, +7 (985) 491-8424

Представительство в Санкт-Петербурге: +7 (981) 807-65-47



 

Комментарии (0)КомментироватьВ цитатник или сообщество
ArtToday

История одного самовара

Воскресенье, 04 Марта 2018 г. 22:47 (ссылка)


О процессе создания моей картины "от" и "до": https://paintingrussia.wordpress.com/2018/03/04/risuyem_samovar



Комментарии (1)КомментироватьВ цитатник или сообщество

Следующие 30  »

<картина маслом - Самое интересное в блогах

Страницы: [1] 2 3 ..
.. 10

LiveInternet.Ru Ссылки: на главную|почта|знакомства|одноклассники|фото|открытки|тесты|чат
О проекте: помощь|контакты|разместить рекламу|версия для pda