Николай Касаткин (1932-2019) родился в деревне Жуково Смоленской области, с 1933 года жил в Москве, однако, начиная с 1983 года, каждое лето проводил в Смоленщине, в деревне Воронцово.
Николай Иванович Касаткин – известный современный автор, один из художников, переосмысливающих в новом контексте традиционные формы отечественной живописи, а точнее – реалистическое направление в русском искусстве.
Николай Иванович Касаткин (1932–2019) – художник, мастер психологического пейзажа. В 1959 году окончил МГХИ им. Сурикова (станковая мастерская Евгения Кибрика на факультете графики). После окончания института в течение 30 лет сотрудничал с мастерской эстампа издательства «Изобразительное искусство», выполнив для тиражирования более 50 работ (линогравюр, офортов, литографий). С 1959 года принимал участие в выставках графики и живописи. С 1961 по 1993 годы преподавал в Заочном Народном университете искусств. В выставках принимал участие с 1959 года. С 1973 года член Московской организации Союза художников СССР.
Член Международного Художественного Фонда. Писал картины в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, но излюбленным для Касаткина был психологический пейзаж, где художник мастерски работал с различными планами пространства, виртуозно обыгрывал пограничные состояния природы и времени суток, тонко использовал нюансы освещения.
Работы хранятся во многих музеях России, США, Великобритании и частных коллекциях.
Мы рождены в СССР, В той Стране, где все дружно жили...Николай Сысоев
автопортрет
Николай Александрович Сысоев родился 21 декабря 1918 года в селе Сланском Липецкой области в семье крестьянина. Окончил начальную школу в родном селе. В 1931 году вместе с матерью (отец погиб в гражданскую воину в 1919 году) переехал на постоянное жительство в Москву.
По окончании семилетки поступил в 1934 году в художественно - педагогическое училище Памяти 1905 года в Москве.
Окончил училище в 1938 году. В том же году был принят в числе пяти процентов без экзаменов в Московский государственный художественный институт, ныне институт имени Сурикова.
Отбирали студентов из училища директор института И. Э. Грабарь и декан факультета С. В. Герасимов. В институте на первых курсах занимался у преподавателей Чекмазова И. И. и Фаворской В. В. После занятий у этих педагогов продолжал образование у профессора Покаржевского П. Д.
Полдень
Широка страна моя родная - 1939 год
Мы рождены в СССР,
В той Стране, где все дружно жили,
Где отвага была и честь,
Безусловно друг друга любили!
И 15 братских республик,
Составляли Дружбу Страны.
И не важно с какого ты края,
Важно, что Человек ты внутри.
Тамара. 1970
И всё было тогда для Людей -
Медицина, Образование,
И квартиру давали Семье
Без кредитов и обещаний.
И искусство было в почтёте -
Наш Балет тогда процветал!
Песни были душевные, нежные,
Каждый хором их напевал!
Летняя страда
И мечтали Люди о Светлом
Лучшем будущем для Страны!
Покорители стали Космоса,
И войну победили мы!
И общались с друзьями чаще,
Собирались за общим столом,
Под гитару мы песни пели,
И стихи читали притом!
Портрет Е.Шавриной, 1987
(аукцион)
(аукцион)
Картинная галерея им. Н.А.Сысоева
В поселке Лев Толстой, Липецкой области есть картинная галерея имени народного художника России Николая Александровича Сысоева.
Он родился и вырос там, но потом уехал работать и жить в Москву. Его жена – Нина Васильевна Скорубская, тоже была художницей. В галерее представлены и ее работы. Есть там и произведения его учеников и друзей. Сегодня нет в живых ни Николая Александровича, ни Нины Васильевны, но полотна их и сегодня украшают районную картинную галерею.
Портрет жены (художницы Н.В. Скорубской)
Произведения Сысоева являются отражением советской эпохи, той жизни и той страны, которой мы лишились в 1991 году. Он писал портреты, пейзажи, натюрморты, но есть в галерее и несколько его жанровых работ. На одной из них великий композитор Петр Ильич Чайковский слушает слепых лириков. Интересно, какие мелодии они исполняют, что ими заслушался даже Чайковский.
П. И. Чайковский слушает слепых лириков в Каменке
Но вот появляется и вождь мирового пролетариата Владимир Ильич Ленин. Писал Сысоев эту работу с 1969 по 1982 годы. Называется она «В день рождения В. И. Ленина». Оказывается, Ильич свои дни рождения любил проводить в лесу. А еще Сысоев изображает коллективизацию. Одна из картин так и называется. Был такой период в истории нашей страны, который привел к пагубным последствиям. Людей загоняли в колхозы, а кто не шел – раскулачивали. Иногда раскулачивали даже бедноту, у которых и брать то было нечего.
В день рождения В. И. Ленина
На его полотне все проходит мирно, но доходило и до убийства. А вот его работа «Летняя страда». Многие наверняка помнят такое. Сейчас в селе животины практически не осталось, так что и корма заготавливать не для кого. Косить уже никто и не ходит, да и косу сейчас заменяет триммер или газонокосилка. Стали мы лучше жить? Безусловно. Однако сенокос был своеобразной отдушиной, где люди не только ударно работали, но и общались, а вечером, например, шли еще и в клуб на танцы.
Коллективизация
И еще одно полотно, которое потрясает – это «Полдень». Люди, изображенные на картине, устали, отдыхают. Мужики, правда, сидят отдельно от женщин, и лишь один косарь находится рядом, вероятно, со своей возлюбленной или молодой женой. Смотришь на эти работы и поражаешься, как художник смог уловить различные нюансы света, цвета, смог построить такую композицию. А еще интересно, где находил натурщиков для своих произведений? Согласитесь, что смотреть на эти полотна, вспоминая о прошлом, приятно.
Всенародный праздник (День выборов в Верховный Совет). 1950
Ещё немножко, и сажать картошку
Подготовка к севу
туристы (аукцион)
Деревенский интерьер
"Ксюша", 1985 г.
"Девушка с ведром"
«Всегда в работе Л.И. Брежнев» 1981 год
Потрет Л.И.Брежнева, 1981
Черненко на заводе «Серп и молот», 1984 год. (аукцион)
Юные натуралисты
В гостях у бабушки. 1987
"Утверждение советского герба"
«В.И. Ленин и Н.К. Крупская среди крестьян в деревне Горки в 1921 году»
В.И. Ленин с Н.К. Крупской на открытии первой сельской электростанции
Юрий Петрович Кугач (г. Суздаль, Владимирская губерния) - живописец.
21 марта 1917 года родился Юрий Петрович Кугач (г. Суздаль, Владимирская губерния) - живописец.
В 1931-36 гг. учился в Московском изотехникуме памяти 1905 года, у Н.П.Крымова, К.Ф.Морозова. В 1936-42 гг. обучался в Московском институте изобразительных искусств (мастерская С.В.Герасимова, дипломная картина - «Казнь партизан»). С 1939 года - участник художественных выставок. Член Союза художников СССР (1943). В 1942-45 гг. занимался в аспирантуре Московского института изобразительных искусств, у С.В.Герасимова, Н.Х.Максимова, И.Э.Грабаря.
В послевоенные годы творчество определяли 2 темы: историческая, связанная с изучением русской культуры и развивавшаяся под влиянием искусства А.П.Рябушкина и В.И.Сурикова, и современная, отражавшая события войны и послевоенных лет. В 1950-е гг. и последующие десятилетия главной темой в творчестве становится деревенская. Интерес к пейзажу возник после знакомства с тверской землей, когда он поселился в д. Малый Городок. Окрестности деревни, там где протекает река Мста, - источник вдохновения, побуждавший к созданию многочисленных этюдов, каждый по своему значению – законченная картина. Пейзажи Кугача передают разнообразные состояния природы, для художника одинаково привлекательны все времена года.
Персональные выставки прошли в Москве (1987, 2002, 2003). Дата смерти 22 апреля 2013 (96 лет).
Его сын Михаил Юрьевич Кугач (1939) - тоже художник.
Скончался Юрий Петрович 22 апреля 2013 года (д. Малый Городок, Вышневолоцкий район, Тверская область). Его картины находятся в Государственной Третьяковской галерее, Киевском государственном музее русского искусства, в художественных музеях Нижнего Новгорода, Омска, Ростова, Твери, Харькова, Львова, Таганрога, в частных коллекциях России и зарубежья.
20 апреля 1920 года родился Евгений Алексеевич Ноздрин (г. Алатырь, Симбирская губерния) - живописец и педагог.
В 1935-40 гг. учился в Пензенском художественно-педагогическом техникуме. Участник республиканских, зональных, всероссийских художественных выставок с 1940 года. В 1940-46 гг. служил на Тихоокеанском флоте, где организовал изостудию при флотском экипаже с преподаванием курса живописи по программе училища. В 1943 году матрос Ноздрин был принят в Союз художников. В том же году получил свою первую большую награду - премию им. И.Е.Репина и диплом 1-й степени за картину «Проводы тихоокеанцев на флот», которая экспонировалась на выставке морских художников. В 1946-47 гг. обучался в Московском художественном институте, но по состоянию здоровья оставил учёбу.
В 1947-56 гг. жил в г. Алатырь. Член Чувашского товарищества «Художник», работал в Чувашском отделении художественного фонда РСФСР в Чебоксарах (1948), затем в его филиале в Алатыре. В 1954 году организовал изостудию при Доме культуры, играл в народном театре. Один из организаторов народной художественной галереи в Алатыре (1963). В 1956-97 гг. проживал в Саранске. Преподавал в детской художественной школе №1 (1967-81), в Саранском художественном училище (1981-88).
Стоит, стыдясь, зима у входа, и не решается войти...
Художник Игловиков Владимир Георгиевич.
Безумов Александр Николаевич (Россия, 1926-1982) Морозное утро 1971
Художник Игловиков Владимир Георгиевич. Россия • родился 29 декабря 1937 года
Варновицкий Давид Абрамович (Украина, 1915-1989) «Дети, лепящие снеговика»
Художник Игловиков Владимир Георгиевич.
Художник Игловиков Владимир Георгиевич.
Художник Игловиков Владимир Георгиевич.
Тутунов Сергей Андреевич (Россия, 1925-1998) Зима пришла. Детство 1960
Ломакин Олег Леонидович (Россия, 1924 — 2010)С горки на санках 1964
Завьялов Александр Васильевич (Россия, 1926 — 1993) «Дети на санях» 1950
Козлов Виктор Петрович. (Россия, 1931-1993) «Нагулялся» 1961
Ефимова Екатерина Матвеевна (Россия, 1910 — 1996) «Школьники на переезде
Ермолаев Адриан Михайлович (Россия, 1900-1977) «Зимой» 1954
Андрияка Николай Иванович (Россия, 1905-1977) «Зимой»
Ткачевы Сергей Петрович и Алексей Петрович (1922, 1925) «Первая зима» 1980
Ткачев Сергей Петрович (Россия, 1922) «Зима на Академичке» 1978
Ткачевы Сергей Петрович и Алексей Петрович (1922, 1925) «Субботний день» 1974
Ткачевы Сергей Петрович и Алексей Петрович (1922, 1925) «Зимняя гостья» 1984
Глушков Сергей. Снеговик
Гончаров Григорий Андреевич (Россия, 1913-2001) «Первый снег»
Гундобин Евгений Николаевич (Россия, 1910-1975) «С Новым Годом!» 1954
Титов Ярослав Викторович (Россия, 1906 - 2000) «Лыжники» 1930
Крестовский Ярослав Игоревич (1925-2004) Россия. «Дворик» 1959
Мазитов Амир Нуриахметович (1928-1992) Россия «Зимняя сказка» 1960
Сычков Федот Васильевич (Россия, 1870-1958) «Снежный день» 1935
Ермолаев Адриан Михайлович (Россия, 1900-1977) «Во дворе»
Фадин Игорь Васильевич (Россия, 1939) «Старая Ладога»
Белых Алексей Павлович (Россия, 1923) «Зимняя сказка» 1963
Смукрович Пётр Петрович (Россия, 1928-1998) «На лыжах»
Васин Владимир Алексеевич (Россия, 1918-2006) «В зимние каникулы» 1959
Минский Григорий Семенович (Украина, 1912) «Школьники на лыжной прогулке» 1974
Шанин Марат Семенович (Россия, 1928-2012) «Болельщики» 1966
Хохловкина Эльза Давидовна (Россия, 1934) «В сокольниках» 1958
Басанец Валерий Лукич (Украина, 1941) «Выходной» 1971
Осипова Тамара Александровна (Россия, 1924-1989) «Счастливое детство» 1964
Сергеева Нина Алексеевна (Россия, 1921) «Юные фигуристы» 1951
Лысенко-Ткачук Ирина Васильевна (Украина, 1952) «Зима. Воскресный день» 1984
Борис Шатилов (Россия, 1905-1996) «Конькобежки. На катке «Динамо» 1950-е
Рубинский Игорь Павлович (Россия, 1919 — 1996) «Фигуристы» 1968
Копнина Татьяна Владимировна (Россия, 1921-2009) «На катке» 1964
Жолток Валериана Константиновна (Беларусь, 1919-1980) «Зима пришла»
Каплан Самуил Соломонович (Украина/Америка, 1928) «Печерский каток. Киев» 1979
Лев Казакевич. На катке.
Попов Игорь Александрович (Россия, 1927-1999) «Наш двор» 1964
Нестерчук Степан. Зимние каникулы
Нестерчук Степан. Первые дни зимы
Хохловкина Эльза Давидовна (Россия, 1934) «Снегурка» 1964
Художник-график. Иллюстратор Адриан Михайлович Ермолаев (1900-1977)
Воронович Андрей. Родился в1951г. Окончил Строгановское училище.
Участвовал в более 50 выставках
Работы находятся в частных коллекциях и за рубежом , в том числе США, Германии Италии, Китая, Австрии и Японии
Коркодым Владимир Николаевич - советский и российский живописец
Коркодым Владимир Николаевич - советский и российский живописец, педагог, заслуженный художник России, член Союза художников СССР (1980 г.), член Московского союза художников.
Родился в 1940 г. во Владивостоке. В 1961 г. окончил Владивостокское Художественное училище. В 1970 г. окончил Московский Художественный институт им. В.И. Сурикова (мастерская А.М. Грицая, Д.Д. Жилинского и С.Н. Шильникова).
Преподавал в Полиграфическом институте. На данный момент работает в селе Андричево Архангельской области и в мастерской студии в Москве.
Искреннее восхищение пейзажем, постоянное стремление к совершенству заставляют художника многократно возвращаться к одному и тому же мотиву.
Значительное и важное место в творчестве Коркодыма занимают цветы. Они настоящее воплощение буйства и разнообразия жизни. Сколько оттенков, форм, ароматов!
Обнажённая модель - классический мотив для любого художника, по которому часто можно понять его отношение к женщине. Коркодым стремится придать модели эффектную позу, яркий антураж, правильные пропорции. Поэтому картины получаются живыми, удивительно притягательными.
Артур Владимирович родился в 1963 году. Живописи обучался в Новоалтайском художественном училище. 8 лет заведовал бутафорским цехом Молодёжного театра. Первые персональные выставки мастера прошли в 2008-2010 гг. Является постоянным участником Краевых экспозиций.
Современный художник из Барнаула Артур Кузнецов в своих картинах показывает не только юмористические и обыденные сцены, но и затрагивает тему бездомных животных, и как люди к ним относятся.
О своём творчестве художник говорит:
Любит жанровые социальные композиции: «Хочется изображать в своих работах такие сюжеты, посмотрев на которые люди бы задумались и начали размышлять …» Артур Кузнецов пишет в жанре реализма на холсте и картоне.
Родился в 1938 году в Астрахани.В 1956 году окончил Московскую среднюю художественную школу и в том же году поступил в Московский художественный институт им. В.И.Сурикова, который окончил с отличием в 1962 году.
С 1964 года член Союза художников России. Первую свою работу экспонировал в 1961 году на 6-ой молодежной выставке в Москве и с этого времени участвует в многочисленных художественных выставках в России и за рубежом. Участник нескольких персональных выставок в России и международных персональных выставок.
Как художник сформировался под влиянием русской, в частности, московской школы живописи, а также французского импрессионизма.
Высшим достижением изобразительного искусства считает древнерусскую живопись.
Пархунов работает в основном в жанрах станковой картины, портрета, пейзажа и натюрморта.
Живет и работает в Москве
Портрет сына (Дмитрий Пархунов)
Родился в 1938 году в Астрахани.В 1956 году окончил Московскую среднюю художественную школу и в том же году поступил в Московский художественный институт им. В.И.Сурикова, который окончил с отличием в 1962 году.
С 1964 года член Союза художников России. Первую свою работу экспонировал в 1961 году на 6-ой молодежной выставке в Москве и с этого времени участвует в многочисленных художественных выставках в России и за рубежом. Участник нескольких персональных выставок в России и международных персональных выставок.
Как художник сформировался под влиянием русской, в частности, московской школы живописи, а также французского импрессионизма.
Высшим достижением изобразительного искусства считает древнерусскую живопись.
Пархунов работает в основном в жанрах станковой картины, портрета, пейзажа и натюрморта.
Живет и работает в Москве
Портрет сына (Дмитрий Пархунов)
Пархунов Борис Викторович (Boris Parhunov) Мадонна.
Сергей Иванович Смирнов (род. 1954,возраст 69 лет, Санкт-Петербург, Россия ) — русский художник. Заслуженный художник Российской Федерации (2002). Окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова, в настоящее время — преподаёт живопись и композицию в этом институте. В 1982—1985 прошёл стажировку в Творческой мастерской живописи Академии художеств СССР. В творчестве Сергея Смирнова присутствуют элементы романтизма, историзма и академизма. Основные темы работ художника — городские пейзажи Москвы, русские праздники и быт начала XX века, пейзажи Подмосковья и русского севера.
Входит в ассоциацию художников «Русский Мир», объединяющую современных представителей классического направления русской живописи, продолжающих и развивающих традиции В. И. Сурикова, В. М. Васнецова, А. А. Иванова.
Термин «соцреализм» официально появился в 1934 году, после употребления его Горьким на Первом съезде советских писателей, далее он уже плотно вошел во все сферы искусства, в том числе и живопись.
Художники стали еще одним инструментом агитации и пропаганды, но вы только взгляните, как талантливо и душевно они изображали жизнь советских граждан. Предлагаю окунуться в виртуальную галерею по соцреализму: уже чувствуете запах свежескошенной травы?
На огонь смотрю я в печку: золотые города,мост через огненную речку - исчезают без следа.
А на месте ярко-алых,золочёных теремов - лес из пламенных кораллов блещет искрами стволов.
Чудный лес недолог,скоро распадётся он во прах,и откроется для взора степь в рассыпчатых огнях.
Но и пурпур степи знойной догорит и отцветёт,мрак угрюмый и спокойный своды печки обовьёт.
Как в пустом,забытом доме,в дымном царстве душной мглы,ничего не станет,кроме угля,пепла и золы.
Алексей Петрович Жибинов
Татьяна Яблонская «Разделение зерна», 1949 год
Всеволод Петров-Маслаков «Обед в поле», 1927
Широков Алексей Александрович "Трактор пришел", 1972
Ряснянский М. А. "Комсомольская свадьба", 1970
Приём в пионеры. В. А. Цветков, 1951 год
Советские художники: Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993) и Безукладников Герман Александрович (1928-2009).
Советские художники: Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993) и Безукладников Герман Александрович (1928-2009).
Советские художники: Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993) и Безукладников Герман Александрович (1928-2009).а
Советские художники Безукладников Герман Александрович (1928-2009) и Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993)
Советские художники Безукладников Герман Александрович (1928-2009) и Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993)
Советские художники Безукладников Герман Александрович (1928-2009) и Воробьева Ирина Николаевна (1932-1993)
Ткачёв Михаил Евдокимович "Повариха", 1968
Козлов Виктор Петрович "Нагулялся", 1961 год
Шапаев Фёдор Васильевич "Сельский врач", 1964
Григорьев-Савушкин Павел "Крановщица", 1955 год
"Утро" Есин Б. Е., 1969
Скубко-Карпас Людмила Львовна "Интересная передача", 1952
Михаил Костин "На Сталинском заводе", 1949
Хабленко Михаил Семёнович "Разговор о земле", 1974
Деревня строится" Руднев Леонид Иванович, 1963
Юрий Пименов "Девушки из магазина", 1965
ПЕРВЕНЕЦ.Юрий Петрович Куга́ч ( 8 (21) марта 1917, Суздаль,
Первенец. Хохловкина Э.Д.
Коллекция иллюстраций и живописи художника Владимира Стахеева.
Владимир Стахеев - Родился в Ленинграде,в 1963 году. Живописец-станковист, член Творческого Союза Художников России. Автор ряда живописных серий – циклов, среди которых: серия «Найди зайца»- странно-загадочное сочетание скромных русских пейзажей с изящными оптическими иллюзиями. Фигурно-портретные серии: «Тяга к прекрасному», «Настольные игры», «Пираты», «Первые колхозы», «ЗК. ЗК», «Белое море», «Первая любовь»... Автор знаменитой графической серии в стиле HARD КИТЧ: «Коты», сочетающей удивительную нежность графики и строгое изящество композиций с абсолютной ироничной безысходностью содержания...
Владимир много лет занимался иллюстрированием печатных изданий. Им созданы иллюстрации к произведениям таких разных авторов, как Виталий Бианки, Николай Задорнов, Стивен Кинг, Джон Рональд Роуэлл Толкиен и другие. Кроме этого Владимир постоянно, плодотворно занимается монументально-декоративной светской и церковной живописью.
Работы в смешанной технике, сочетающей работы карандашом, пером, кистью, иглой (процарапывание верхнего слоя краски), аэрографом. Материалы: акварель, тушь, гуашь, темпера.
Труханов Сергей Николаевич – русский художник. Родился в 1961 году во Владимирской области. С 1980 по 1985 гг. учился во Владимирском государственном педагогическом университете на факультете художественной графики. Несколько лет преподавал живопись детям, занимался организацией работы в художественной школе в родном городе. В 1990-ом году поступил во Всероссийскую Академию Живописи, Ваяния и Зодчества. Успешно закончил мастерскую исторической живописи профессора Ильи Сергеевича Глазунова в 1996 году.
Сергей Николаевич работает в разных жанрах: пейзаж, натюрморт, портрет, а также занимается монументальной живописью, росписями, в том числе русских православных храмов. Особое внимание уделяет преподаванию: преподаёт в художественных школах и в Академии акварели и изящных искусств Сергея Андрияки.
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!
Кузнецов Артур Владимирович (род. в 1963 г.) — член Союза Художников России (с 2012 г.).
Учился в художественной школе, затем закончил Новоалтайское художественное училище. Проработал 8 лет в Алтайском Молодёжном театре заведующим бутафорским цехом.
С 1999 г. участвует в Краевых выставках, а в 2008 г. работа » Ностальгия» участвовала в Зональной выставке в г. Новосибирске. Постоянный участник Краевых выставок, а так же на его счету две персональные выставки в Алтайской Краевой филармонии в 2008 — 2010 годах. О творчестве художника были написаны несколько статей в местной прессе.
Артур Кузнецов пишет в жанре реализма на холсте и картоне.
Любит жанровые социальные композиции: «Хочется изображать в своих работах такие сюжеты, посмотрев на которые люди бы задумались и начали размышлять …»
39.
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!
Хлеб в живописи художников. (натюрморт) (Пропали картины - переделала)
Хлеб. Тысячелетия прошли, а хлебное зерно и поныне остается чудом природы. Маленькое зернышко весом в тридцать пять—сорок миллиграммов
вобрало в себя тепло солнечных лучей, соки земли, ласку дождей, силу и мудрость пахаря, самые ценные для организма человека вещества.
Он основа любого рациона, символ жизненной энергии, залог счастья и благополучия. Главенствующую роль занимает хлеб в различных ритуалах:
им встречают дорогих гостей, с ним идут сватать невесту,
благословляют новобрачных, хлебом поминают усопших.
Вениамин Карпович Чебанов
Художник Игловиков Владимир Георгиевич.
Господин Самовар Художник Виктор Маторин
МАШКОВ И.И. 1881-1944 СОВЕТСКИЕ ХЛЕБЫ. Киселёва Ольга. Сибирский натюрморт
Андрияка Домашние пироги
Б. Кустодиев Булочник.Год1920
Ты и могучая, ты и обильная...Кустодиев Борис Михайлович
Наталья Викторовна Непьянова - Свежий хлеб
Наталья Викторовна Непьянова - Вода,лук и хлеб
Ю. Николаев Хлеб к празднику
Натюрморт с хлебом.Ю. Николаев
Маджини Карло. Итальянский живописец,18 в.
Маджини Карло.Итальянский живописец,18 в.
Дацук Кирилл деревенский натюрморт
Деревенский натюрморт.Художник Кирилл Дацук
Хлеб-соль Живопись (Реализм) Александр Чурсин
Художник Николаев Юрий Викторович
Натюрморт. Художник Олег Сизоненко
Художник Jose Escofet. Сыр, хлеб и вино.
Художник Jose Escofet.
Evaristo Baschenis (1607-1677) , «Мальчик с корзиной хлеба» 1665.
Частная коллекция.
Эваристо Башенис (7 декабря 1617 г. - 16 марта 1677 г.) итальянский художник писавший в стиле - барокко 17-го века из города Бергамо . Он родился в семье художников и наиболее известен натюрмортами, чаще всего с изображением музыкальных инструментов. Но эта картина является исключением и посвящёна хлебу. В корзине хлебобулочные изделия различного вида. Вид этих изделий показывает, что за прошедшие 500 лет их ассортимент почти остался прежним. Те же бублики, булочки, багеты…
Родилась в 1978 г. в городе Медногорске. Художник-живописец, выпускник Калужского колледжа культуры и Санкт-Петербургского академического института им. Репина. Приверженец реалистической школы.
В 2006-2008 годах жила в Китае и работала над серией картин «Китайские ремесла».
В 2011г. в составе иконописной мастерской «Ковчег» участвовала в восстановлении иконостаса Морского Никольского собора в Кронштадте.
В 2016 году прошла педагогическую стажировку в Академии русского искусства во Флоренции.
Живёт и работает в Калуге. Участник городских, региональных и всероссийских выставок, международных пленеров. Картины находятся в частных собраниях России и за рубежом.
Все изображения взяты из открытых источников. Если изображение воспроизводится, оно используется только для культурного обмена. Авторские права принадлежат художнику. Добавляйте, переставляйте — по Вашему усмотрению!
ПАНИ_ВАЛЕНТИНА
Николай Касаткин (1932-2019) родился в деревне Жуково Смоленской области, с 1933 года жил в Москве, однако, начиная с 1983 года, каждое лето проводил в Смоленщине, в деревне Воронцово.
С 1959 года принимал участие в выставках графики и живописи. С 1961 по 1993 годы преподавал в Заочном Народном университете искусств. В выставках принимал участие с 1959 года. С 1973 года член Московской организации Союза художников СССР.
21 марта 1917 года родился Юрий Петрович Кугач (г. Суздаль, Владимирская губерния) - живописец. 
1950-е гг. и последующие десятилетия главной темой в творчестве становится деревенская. Интерес к пейзажу возник после знакомства с тверской землей, когда он поселился в д. Малый Городок. Окрестности деревни, там где протекает река Мста, - источник вдохновения, побуждавший к созданию многочисленных этюдов, каждый по своему значению – законченная картина. Пейзажи Кугача передают разнообразные состояния природы, для художника одинаково привлекательны все времена года. 
20 апреля 1920 года родился Евгений Алексеевич Ноздрин (г. Алатырь, Симбирская губерния) - живописец и педагог.
Коркодым Владимир Николаевич - советский и российский живописец, педагог, заслуженный художник России, член Союза художников СССР (1980 г.), член Московского союза художников. 
Артур Владимирович родился в 1963 году. Живописи обучался в Новоалтайском художественном училище. 8 лет заведовал бутафорским цехом Молодёжного театра. Первые персональные выставки мастера прошли в 2008-2010 гг. Является постоянным участником Краевых экспозиций. 
Родился в 1938 году в Астрахани.В 1956 году окончил Московскую среднюю художественную школу и в том же году поступил в Московский художественный институт им. В.И.Сурикова, который окончил с отличием в 1962 году.
Сергей Иванович Смирнов (род. 1954,возраст 69 лет, Санкт-Петербург, Россия ) — русский художник. Заслуженный художник Российской Федерации (2002). Окончил Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова, в настоящее время — преподаёт живопись и композицию в этом институте. В 1982—1985 прошёл стажировку в Творческой мастерской живописи Академии художеств СССР. В творчестве Сергея Смирнова присутствуют элементы романтизма, историзма и академизма. Основные темы работ художника — городские пейзажи Москвы, русские праздники и быт начала XX века, пейзажи Подмосковья и русского севера.
Владимир Стахеев - Родился в Ленинграде,в 1963 году. Живописец-станковист, член Творческого Союза Художников России. Автор ряда живописных серий – циклов, среди которых: серия «Найди зайца»- странно-загадочное сочетание скромных русских пейзажей с изящными оптическими иллюзиями. Фигурно-портретные серии: «Тяга к прекрасному», «Настольные игры», «Пираты», «Первые колхозы», «ЗК. ЗК», «Белое море», «Первая любовь»... 
Автор знаменитой графической серии в стиле HARD КИТЧ: «Коты», сочетающей удивительную нежность графики и строгое изящество композиций с абсолютной ироничной безысходностью содержания... 
Труханов Сергей Николаевич – русский художник. Родился в 1961 году во Владимирской области. С 1980 по 1985 гг. учился во Владимирском государственном педагогическом университете на факультете художественной графики. Несколько лет преподавал живопись детям, занимался организацией работы в художественной школе в родном городе. В 1990-ом году поступил во Всероссийскую Академию Живописи, Ваяния и Зодчества. Успешно закончил мастерскую исторической живописи профессора Ильи Сергеевича Глазунова в 1996 году.
Учился в художественной школе, затем закончил Новоалтайское художественное училище. Проработал 8 лет в Алтайском Молодёжном театре заведующим бутафорским цехом.
Хлеб. Тысячелетия прошли, а хлебное зерно и поныне остается чудом природы. Маленькое зернышко весом в тридцать пять—сорок миллиграммов 
Киселёва Ольга. Сибирский натюрморт
