Рафаэль Санти (1483-1520) — выдающийся итальянский художник эпохи Высокого Возрождения, новатор живописи, один из первых художников начавший писать масляными красками и создавать сложные многофигурные композиции, он удивительно гармонично соединял восхищение красотой человеческого тела, столь характерного для античности и христианскую мораль. Его Мадонны — воплощение кротости и христианской добродетели, но при этом они прекрасны и удивительно красивы. За свою недолгую жизнь — 37 лет Рафаэль Санти стал одним из самых известных богатых и уважаемых художников Италии, картинами которого восхищались все любители искусства.

Рафаэль Санти. Автопортрет.
Рафаэль писал легко и непринуждённо, творчество доставляло ему радость, он не мучился как Микеланджело во время работы над росписью Сикстинской капеллы, не задавался излишними вопросами как Леонардо да Винчи, для которого написание картин было схоже с поиском тайны, которую он так и не смог до конца разгадать.
Одна из лучших работ Рафаэля Санти «Сикстинская мадонна» была написана в 1513 году. Ей восхищался Фёдор Достоевский, именно про неё он и сказал своё знаменитое выражение «красота спасёт мир». Жуковский высказался ещё поэтичнее: «гений чистой красоты». Так-то эта фраза принадлежит ему, а не Пушкину, хоть великий русский поэт и очень ловко использовал её в стихотворении посвящённом Анне Керн.
Но ведь и было чем восхищаться — творчество Рафаэля на протяжении веков приводило в восторг всех художников, писателей и поэтов. Это квинтэссенция классической живописи, образец для подражания. Но почему именно Сикстинская мадонна считается одной из лучших картин Рафаэля и вообще мировой живописи, что в ней такого особенного? Постараемся разобраться в этой статье.

Сикстинская Мадонна
Композиция Сикстинской мадонны для своего времени была достаточно новаторской и интересной. Мадонна изображена в полный рост и идёт к зрителю, так создаётся полное ощущение, что она нисходит с небес и ни у кого не возникает сомнений, что это действительно Мадонна, а не просто женщина с ребёнком. Раньше художники писали несколько иначе — часто Мадонна с ребёнком просто сидела в центре картины на фоне обычного пейзажа, а по бокам располагались святые, которые вели между собой неспешную беседу как, к примеру, на картине Якопо д’Антонио Негретти.
Читать далее...