✨Художник Бурмакин Евгений Михайлович,Москва, Россия(осень,зима) Художник Евгений Бурмакин родился в городе Москве в 1951 году. Является членом «Творческого союза художников России» и «Международной федерации художников». Участник более 60-ти всероссийских и международных выставок. Провёл более 30-ти персональных выставок, в том числе в Совете Федерации Государственной Думы РФ, Мэрии Москвы, Министерстве культуры РФ. Проводил персональные выставки в Германии, Франции, Бельгии, Люксембурге, Греции, Болгарии, Марокко, Малайзии, Египте, Ливане, Сирии, Иордании, Китае, на Мальте и тд. За активную выставочную деятельность и вклад в развитие культурных связей за рубежом награждён Благодарностью и почётным дипломом Россотрудничества. Награждён золотой медалью творческого союза художников России «За вклад в Отечественную культуру». Удостоен золотой медали Профессионального союза художников Подмосковья «За вклад в развитие искусства» Получил Благодарность Министра Культуры РФ «За достигнутые успехи в области изобразительного искусства» Указом президента Российской Федерации В. В. Путина от 14 августа 2014 года художнику Евгению Бурмакину было присвоено почётное звание "Заслуженный художник Российской Федерации"

✨Художник Бурмакин Евгений Михайлович,Москва, Россия(лето,осень) Художник Евгений Бурмакин родился в городе Москве в 1951 году. Является членом «Творческого союза художников России» и «Международной федерации художников». Участник более 60-ти всероссийских и международных выставок. Провёл более 30-ти персональных выставок, в том числе в Совете Федерации Государственной Думы РФ, Мэрии Москвы, Министерстве культуры РФ. Проводил персональные выставки в Германии, Франции, Бельгии, Люксембурге, Греции, Болгарии, Марокко, Малайзии, Египте, Ливане, Сирии, Иордании, Китае, на Мальте и тд. За активную выставочную деятельность и вклад в развитие культурных связей за рубежом награждён Благодарностью и почётным дипломом Россотрудничества. Награждён золотой медалью творческого союза художников России «За вклад в Отечественную культуру». Удостоен золотой медали Профессионального союза художников Подмосковья «За вклад в развитие искусства» Получил Благодарность Министра Культуры РФ «За достигнутые успехи в области изобразительного искусства» Указом президента Российской Федерации В. В. Путина от 14 августа 2014 года художнику Евгению Бурмакину было присвоено почётное звание "Заслуженный художник Российской Федерации"

Хостинг: https://i.postimg.cc/ - держит картины -год, переделала

✨Николай Иванович Барченков (1918–2002) СССР → Россия Я никогда не делал того, что не мог сделать хорошо и не чувствовал сердцем Барченков Н.И. Николай Иванович Барченков (1918–2002) — заслуженный художник РФСР, народный художник России, почётный член Итальянской академии художеств. Один из основателей отделения Союза художников России в г. Загорске. Родился в Сергиевском Посаде Московской губернии в семье кустарей-игрушечников. Рисовать любил с детства, но в 16 лет в результате несчастного случая потерял правую руку. Уже в больнице он начал учиться рисовать левой и вскоре успешно сдал экзамены в Московское художественное областное педагогическое училище памяти 1905 года, которое окончил в 1939 году. После окончания училища Н. И. Барченков жил в Москве и работал в Музее Революции как художник-копиист. С началом Великой Отечественной войны Н. И. Барченков возвращается в Загорск. Он рисует плакаты, тиражирует «Окна ТАСС». В 1943 году он впервые представляет свои художественные работы на выставке Товарищества загорских художников. В 1947 году Николай Иванович вступил в Союз художников СССР. С этого времени началась активная творческая деятельность мастера. Впечатления военных лет воплотились в картинах «Дорогами войны» (1948), «В освобождённые места» (1949). Поездки по колхозам и совхозам Подмосковья нашли отражение в произведениях, посвящённых сельским будням: «Колхозное стадо» (1947–1948), «Ночное» (1948). Основным жанром в творчестве Николая Ивановича стал пейзаж, в первую очередь, виды Загорска. Уголки города, вдохновившие художника, на полотнах легко узнаются. В 1970–1990 годах мастер отдавал предпочтение натюрмортам. В 1977–1978 годах им было создано полотно «Базар» (Загорск 1920-е годы), изображающее во всём своём разнообразии стихию Пятницкого рынка эпохи НЭПа. В 1980 году Николаю Ивановичу было присвоено звание Народный художник РСФСР, а в 1981 он стал Почётным гражданином города Загорска. Работы Николая Ивановича хранятся во многих российских музеях, есть они в Третьяковской галерее, в различных зарубежных собраниях. Есть у нашей памяти, теплые картинки, Там где все мы дети - в шапках на резинке. И штаны в ледяшках, что стояли колом, Где тебя друзья все, ждали за забором. Шубки из цигейки, шарфик - это строго, Валенки в снегу все, веник у порога. Дома чай с малиной, мамино ворчанье: "До костей промерзла, что за наказанье!" Пьешь чай и мечтаешь: "Скоро будет елка, Будет вкусно пахнуть, каждая иголка. Мандарины будут и конфет кулек..." А тогда нам было, точно невдомек, Что через полвека, вспомнится картинка, Та, где все мы дети - в шапках на резинке. Где нам нипочем все, вьюга и ненастье. Вспомним с теплотою, это время Счастья! Ирина Исмейкина

Художник Сергей Дмитриевич Орехов (род. в 1954 г. в Москве) Сергей Дмитриевич Орехов (род. в 1954 г. в Москве) закончил Московскую Государственную Художественно-Промышленную Академию имени С.Г.Строганова в 1977 г. Живет и работает в Москве, занимается станковой и монументальной живописью. Творчество Сергея Орехова в основном посвящено пейзажам и натюрмортам. Также был выполнен ряд настенных росписей в частных домах в Подмосковье и в ресторанах в Москве. В последнее время художником были сделаны копии картин русских и западно-европейских мастеров 19 – нач.20 вв. Колористическая гамма, способствующая созерцательному, безмятежному настроению, строится на нежных, тонких отношениях охристых тонов. Золотистый отблеск присутствует на всех деталях пейзажа, теплый солнечный свет разлит на возвышающихся, темнеющих купах деревьев, величественных облаках и бирюзовой глади моря.Этот спокойный, внутренне сосредоточенный тон становится характерной особенностью многих работ художника. В работах С.Д.Орехова ясно прослеживается связь с традициями старых мастеров. Творчески переосмысляя их наследие, автор обращается к двум извечным темам – человек и мир природы. Именно созерцание ее спокойных, отрешенных образов дает возможность проникнуться величественной тишиной и возвышенным настроением. Натюрморт. Портрет. Копии картин. Пейзаж. Морской пейзаж. Настенные и потолочные росписи.

Ребята, давайте жить дружно… Творчество художника Александра Стрелкова Александр Стрелков родился в 1967 г. В 1992 г. закончил Строгоновское художественное училище (Московская государственная художественно-промышленная Академия им. С.Г. Строганова). Его первая персональная выставка состоялась в 1991 г. В работе в основном придерживается стиля романтический реализм, а со временем стал использовать магический реализм с учетом влияния современного модерна и постмодерна. Работы художника находятся в частных коллекциях России и зарубежных стран. Но, с какого-то времени в его творчестве стали появляться замки, не только реальные, но и вымышленные, а сюжеты стали склоняться к смещению во времени (ретро-) и к магическому реализму. А цикл работ «Замки», начинается с довольно впечатляющего гарри-поттеровского Дворца- учебного комплекса волшебников Хогвартса. Он не относится к тем художникам, в отношении творчества которых мог бы с чистой совестью сказать: «это моё», но, тем не менее, решил публикацию о нем разместить, ибо мне импонируют художники, которые не ограничиваются какой-то одной удавшейся тематикой, а пребывают в поиске новых идей… Нo в ресурсах Интернета, его творчество довольно популярно, он известен в основном своими реалистичными пейзажами (величественными, видовыми, где все ярко, красиво, романтично и т.п. и т.д.). Александр Стрелков. Тайная встреча. Александр Стрелков. Буфет

Московский художник Богатов Николай Алексеевич 16 декабря 1854 года на свет родился в Москве (в семье придворного служителя), Николай Алексеевич Богатов — замечательный русский художник, график, писавший по всем канонам русской реалистической школы. Закончил: «Московское училище живописи, скульптуры и архитектуры» до 1875; («Императорская Академия искусств» до 1880?). Живописец, иллюстратор. Участвовал в выставках с 1872. Участвовал в выставках передвижников 1899; «Ассоциация художников революционной России» (АХРР) 1922. Особенно хорошо у художника получались портреты, жанровые картины на социальные темы. Благодаря его произведениям мы можем окунуться в прошлое. Николай Алексеевич хорошо показал незатейливые мотивы жизни простых людей. Жил и работал в Москве, Богатов прожил долгую жизнь — восемьдесят лет. Умер: 7 октября 1935 г. Пушкин А.С. «Сказку о царе Салтане, о сыне его славном и могучем богатыре князе Гвидоне Салтановиче и прекрасной царевне Лебеди» А.С. Пушкин написал в 1831 году, а в следующем году она была издана в сборнике стихотворений. Это авторский пересказ народной сказки «По колена ноги в золоте, по локоть руки в серебре». Захватывающая линия сюжета, поступки персонажей, испытания, выпавшие на долю героев, дают пищу для размышлений читателя. А обилие и разнообразие сказочных образов открывают простор воображению. Иллюстрации Николай Богатов

Художник Каминская Мария Алексеевна,Москва, Россия Художник Каминская Мария Алексеевна родилась в 1983 году в Ростове-на-Дону, - российская художница, декоратор, дизайнер-полиграфист - закончила Южно-Российский Государственный Технический Университет по специальностям "дизайнер" и "переводчик с немецкого языка". В 2001 году приняла участие в выставке "Молодые художники Дона" в Ростове-на-Дону, получила диплом 3й степени. Занималась батиком с 2002 года. В 2006 переехала в Москву. Мария создаёт шёлковые картины, платки, галстуки, зонты и другие аксессуары ручной работы, её работы находятся в частных коллекциях городов России, в Кишинёве, Тбилиси, Тель-Авиве, Иерусалиме, Мельбурне, , Торонто, Лондоне, Нью-Йорке и других. Работает на заказ, создаёт шёлковые картины, платки, галстуки, зонты и другие аксессуары ручной работы. В настоящее время работает тату-мастером.

Художник Александр Евгеньевич Косничев,Москва, Россия Косничев Александр Евгеньевич (1970, Москва).Родился в Москве, в семье художников. Награждён медалью Российской Академии Художеств (2005). Награждён Дипломом Российской Академии Художеств (2002). Член Международного Художественного Фонда. Член Международной Художественной Федерации (ЮНЕСКО). С 1983 по 1988 гг. учился в Московской Средней художественной школе им. Н.В. Томского при МГХИ им. В.И. Сурикова. В 1998 г. окончил МГХИ им. В.И. Сурикова по мастерской В.Н. Забелина. Работал в Творческой мастерской Российской Академии художеств под руководством А.П. Ткачева И С.П. Ткачева в 2000-2004 гг. Участник художественных выставок с 1988 года. Персональные выставки художника трижды проходили в Москве (1996, 2004, 2005). Работы находятся в частных собраниях России, Германии, Швейцарии, Японии, Венгрии, США, Италии, Индии и других стран. Ростов Великий.Художник Александр Евгеньевич Косничев.Картина называется "У Сысоя ". "У Сысоя ". Ростов Великий.Ярмарка. Ростов Великий.Птица счастья,

Современный художник Елена Покушева . Пейзажи. Покушева Елена Викторовна родилась в Москве. Закончила Московский государственный университет культуры и искусств. Является членом Творческого Союза Художников России и Международной Федерации Художников. Пейзажист. В своем творчестве придерживается традиций русского реализма. С1997 года - постоянный участник выставок " Золотая кисть ", выставок ЦДХ " Художники России ", а также выставок Подмосковья. Работы находятся в частных коллекциях Европы и Америки. Белоснежным символом России Вдоль дорог стоят ряды берез, Днем над ними - купол неба синий, Ночью - трепетанье ярких звезд. Легкие березовые тени С детства на судьбу мою легли, Как ложится легкий лист осенний На ладони теплые земли. И когда в чужом холодном море Наплывет о Родине печаль Вижу я ромашки в чистом поле И лесов березовую даль. В этот миг мне хочется невольно, Чтобы ветерок сюда принес Песню величавости спокойной Белоствольных ласковых берез. Генрих Ужегов

Евгений Юрьевич Монахов родился в Москве 10 июля 1974 года. Евгений Монахов родился в Москве 10 июля 1974 года. В 1991 году поступил в Московское художественное училище памяти 1905 года, а с 1996 года учился в самом престижном Художественном институте имени В.И. Сурикова, факультет станковой живописи в мастерской профессора М.Г. Абакумова и В.М. Сидорова. Главное предназначение художника – воспевать мир, в каждой частице которого чувствуется божественное начало, вместе с его величием и великолепием. С 2002 года Евгений Монахов является членом Международной федерации художников и Национального союза художников России. С 2001 года работает с ведущими галереями Лондона, Калифорнии и Дублина, Медичи и Ориел. В 2021 году работы Евгения были отмечены наградами международного салона Art Renewal Center и Figurativas, которые проходили в Барселоне, а картина «Страсть к цвету», получившая награду Best Nude, была продана на аукционе в Сотбис за 38 тысяч долларов. Многие работы Евгения Монахова находятся в частных коллекциях по всему миру.

Художник Александр Южаков Город: Москва, родился - 4 января. Школа:№ 1-Санкт-Петербург. Главное в жизни: Красота и искусство. Главное в людях: Доброта и честность. Отн. к курению: Положительное. Отн. к алкоголю: Компромиссное. Интересы: Творчество. Любимая музыка: Рок, Классика. ...очередной портрет на заказ, в этот раз отправится в США.

Художник Бушуева Людмила Васильевна,Москва,Россия. Бушуева Людмила Васильевна, окончила Тверское (Калининское) Художественое училище имени Венецианова. Живописец. Член Союза художников. Участник многочисленных коллективных и персональных выставок в России и за рубежом. Дирекцией выставок и аукционов «Советского Фонда культуры» в декабре 1990 г. картины были предоставлены на аукцион «DOROTHEUM» проходивший в Вене. С 1991 г. по 1995 г. коммерческими галереями работы были выставлены в Югославии, Швеции, Болгарии. Многие работы находятся в частых коллекциях и галереях разных стран мира. Жанр: Пейзаж. Стиль: Реализм Выставки: 2008 г. Планируется выставка в Ирландии (г.Дублин, октябрь) 2008 г. Общегородская выставка художников, посвященная 50_ти летию Зеленограда. в Д.К. «Зеленоград» и другие...

Художник Александр Щепалин,Москва Александр Щепалин родился в 1950 году в Лефортово - одном из старейших исторических районов Москвы. Его любовь к столице можно "прочесть" в картинах. Пусть на них, как выражается автор, и нет конкретного адреса, это больше художественный вымысел, но каждому вспоминается какой-то свой двор, знакомый с детства... Хотя блокнот и ручка были непременными спутниками будущего художника, он то и дело набрасывал что-то, вдохновляясь уютными двориками и улочками в пределах Садового кольца. А в 17 лет, начав работать, даже купил себе этюдник. Как рассказал сам Александр, рисовать он начал с 5 лет и в школьные годы с удовольствием посещал кружок по ИЗО. Но поступить учиться по художественному направлению не удалось, так сложилось, что он потерял глаз и, жизнь свернула в иное русло. шутка Старые дворики, свет фонарей... В детство билет, подарите скорей! Только теперь заметает их снег. В детство вернуться нельзя уже-нет! В сердце храню я уже столько лет, Тайну из детства, зарытый секрет, В дворике том, из детства...моём. Счастливо жили когда то мы в нём. Там те же дома и старые крыши... Только деревья стали повыше Вот и скамейка очень знакома Помню друзей я из этого дома. Здесь мы дружили, даже любили. Оживает память, словно сон... Старые дворики, старые улочки И трамвая, так знакомый звон... ❄© Copyright: Алемила, 2017❄

Художник Кулакова Александра. Москва, Россия Родилась в 1979 году в Москве. 1994 - окончила Тимирязевскую художественную школу. Свободный художник. Работаю в стиле реализм. Любимый жанр -натюрморт. Копия картины Архипа Куинджи "После грозы ". Фрагмент.Кулакова Александра

Художник Родионова Светлана Сергеевна,Подольск, Россия+Графика Светлана Сергеевна Родионова родилась в 1979 году в Москве.Состоит в Союзе Русских Художников. Светлана - художник по призванию, по зову сердца. "Думаю, что это основная движущая сила моего творчества... "Все мои работы я писала под воздействием сильного вдохновения и творческого порыва..." - говорит автор. Светлана рисовала всегда, постоянно совершенствуется навыки и обучаясь новым техникам. В детстве занималась в творческой студии. Окончила музыкальную школу, АГМУ Творческий профессиональный путь ещё не долгий, но очень плодотворный и разнообразный. Одно из направлений творчества автора - акварельная графика. В своих работах художник раскрывает тему эстетики балета, стараясь передать совершенно композиции, лёгкость и воздушность фигуры танцовщицы. Множество произведений художницы нашли покупателей в России и за рубежом. Занималась различными видами изобразительного искусства: живопись маслом, акрилом, акварелью, графикой, смешанные техники. В своих работах Светлана использует широкий спектр материалов: от акварели и масляных красок до золотой потали и текстурной пасты... Жанры: пейзаж, натюрморт, фигуратив, анималистика, интерьерные фактурные картины. Графика Балерина Анна Павлова Фрида

Художник Евгений Юрьевич Монахов. Москва. Евгений Монахов родился в 1974 году в Москве, его отец был морским офицером, а мать инженером, никто из его родственников не имел никакого отношения к искусству, тем не менее, в достаточно раннем возрасте он начал проявлять интерес к искусству. Евгений Монахов окончил Московское Художественное Училище в 1996 году и Суриковский художественный институт в 2002 году.​ Евгений Монахов был удостоен Art Renewal Center звания Живого Мастера ARC (ARCLM). ​Его картины находятся в частных и корпоративных коллекциях по всему миру, в том числе в США, Европейском Союзе, России, Китае, Японии, Южной Корее, Бразилии, Аргентине, Индонезии, Катаре, Объединенных Арабских Эмиратах и ​​многих других. "Кусочки жизни, - так объяснял для себя живопись индеец Ситка Чарли из рассказа Дж. Лондона – ты не знаешь, что было до, ты не знаешь, что будет после, ты видишь только сейчас". И это "сейчас" застывает, как в янтаре, можно не торопясь рассмотреть детали, обратить внимание на штрихи, мазки, увидеть как же красива жизнь в этих маленьких кусочках. Увидеть все то, на что так часто не хватает времени. драка

Художник Родзин Дмитрий Геннадьевич.Москва, Россия Художник Родзин Дмитрий Геннадьевич.Москва, Россия Родился в г. Краснодар в 1969 г. Образование: Краснодарское художественное училище, оформительское отделение (1984-1988), Российская Академия живописи, ваяния и зодчества, мастерская исторической живописи (1991-1997). Сфера деятельности: станковая и монументальная живопись, графика, авторские разработки. Работаю в техниках: масляная живопись, акрил, темпера, гуашь, акварель, пастель (и прочие графические материалы), гравюра. Жанры: историческая картина, бытовой жанр, портрет, пейзаж, натюрморт, анималистика. Станковые произведения находятся в музее РАЖВиЗ и частных собраниях по всему миру. Произведения монументальной живописи находятся в резиденции бывшего Президента РФ, Доме приемов бывшего Президента РФ (2010 г.), Свято-Троицком Серафимо-Дивеевском женском монастыре (2009 г.), Воскресенском Новоиерусалимском монастыре (2013-2015 гг.),Свято-Пантелеимоновском женском монастыре (Феофания (Киев)) (2016-2019 гг.), Huawei Technologies (г. Шэньчжэнь) (2017-2018 г.), Никольском храме в Павшинской пойме (2019 г.) в иных государственных, негосударственных учреждениях и частных владениях в России и за рубежом. Разработал авторскую технологию живописной имитации камня без использования кистей для оформления интерьеров. Роспись алтаря. Свято-Пантелеймоновский монастырь (Пустынь "Феофания"), Киев Автор: Родзин Дмитрий Окно. Роспись интерьера Богородица Всех Скорбящих Радость Богоматерь Живоносный источник После бури "Выживание" Тихий океан. Берег Дивеевский монастырь. Полдень Рим

Художник Шундеева Татьяна Анатольевна. Москва, Россия Шундеева Татьяна Анатольевна родилась в 1983 г. в г. Артем, Приморский край.Данных об образовании не нашла.Живёт в Москве.Пишет приятные акварели.Живопись - реализм, акварель, натюрморт, пейзаж, анимализм. - Финалист с отметкой жюри молодежного конкурса «Перспектива акварели» в рамках международной выставки «Мастера Акварели – 2018»; - Финалист онлайн конкурса «Первой Всемирной выставки акварели 2018» (1st Universal Watercolor Exposition Online Contest); - 2 место в 1-м Международном Биеннале акварельного искусства в Польше "Ваша личность через акварель", 2020 - 2 место конкурса обложки 9-го номера журнала IWS (International Watercolor Society) - участник различных выставок Большинство работ находится в частных коллекциях России, США, Канады, Европы и Азии

Художник Струнина Галина Вячеславовна.Москва, Россия. Рисую то, что вижу и чувствую, от души и для души, только в хорошем настроении и на позитиве. Стараюсь, чтобы мои работы радовали и заряжали зрителей позитивной энергией. Мои работы выставлялись в Крокус-центре, и других галереях в Москве. Многие работы находятся в частных коллекциях в России, США, Канаде и др.