-Подписка по e-mail

 

 -Поиск по дневнику

Поиск сообщений в video

 -Статистика

Статистика LiveInternet.ru: показано количество хитов и посетителей
Создан: 15.04.2003
Записей:
Комментариев:
Написано: 435





На линии огня (In the Line of Fire) – 1993

Понедельник, 29 Ноября 2004 г. 06:45 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора
Что происходит в голове человека, собирающегося совершить покушение на главу своей страны? Какие особые химические процессы протекают в его мозгу, в результате которых он становится на этот путь? Что заставляет его скурпулезно, день за днем, месяц за месяцем, разрабатывать план убийства, просчитывать каждое свое действие на десятки шагов вперед?

Подобные вопросы, впрочем, вряд ли волновали агента Секретной Службы Фрэнка Хорригана. В тот осенний вечер он был занят более практическими делами, оставляя теоретические размышления аналитикам. Несколькими днями раньше в Секретную Службу позвонила женщина и сообщила, что снимающий квартиру в ее доме некто МакГриви увлекается сбором материалов об убийстве президента Джона Ф. Кеннеди. Фрэнк должен был проверить, кто этот МакГриви и представляет ли он реальную угрозу. Оказалось, что сфера интересов этого человека не могла не насторожить. Настороженность вскоре переросла в подозрительность, когда выяснилось, что МакГриви воспользовался именем человека, умершего два десятка лет назад.

Повторное обследование квартиры дало новую пищу для размышлений: все комнаты оказались пусты, а на голой стене одиноко висела фотография молодого Хорригана в охранении Дж.Ф.К. в тот самый злополучный день 22 ноября 1963 года, всего за несколько минут до половины первого пополудни. Вечерний звонок Хорригану рсставил все точки над “i”. Неизвестный представился как Джон Бус и сообщил, что собирается убить президента Соединенных Штатов. Итак, игра, пока понятная одному лишь будущему убийце, началась.

Само имя Джон Бус (John Wilkes Booth) должно было стать еще одним доказательством серьезности готовящегося покушения. Именно так звали актера, застрелившего 15 апреля 1865 года шестнадцатого американского президента. Но расследование пока не дало никаких результатов.

Читать дальше


Dmitriy_L

История Золушки(Cinderella Story)

Суббота, 27 Ноября 2004 г. 18:26 + в цитатник
Наталёк (video) все записи автора
Российская премьера: 16.09.2004
Мировая премьера: 15.07.2004
Жанр: Комедия / Романтика
Режиссер: Марк Росман
В ролях: Хилари Дафф, Дженнифер Кулидж, Чэд Майкл Мюррей, Дэн Берд, Реджина Кинг, Джули Гонсало, Лин Шэй, Мэделин Зима, Андреа Эвери, Мэри Пэт Глисон, Пол Родригес, Уип Хабли, Кевин Килнер др.

Современная версия классической сказки. Выпускница Сэм Монтгомери (её играет HILARY DUFF) живет на побегушках у своей эгоцентричной мачехи Фионы(JENNIFER COOLIDGE-играет в замеченных мной обеих "Блондинках в Законе" ,в трёх "Американских пирогах" и в "Свидание с Тедом Хамильтоном") и злобных сводных сестер, относящихся к ней скорее как к прислуге, чем как к члену семьи. Но тут неожиданное событие вносит разнообразие в жизнь Золушки: в Интернете она знакомится с прекрасным принцем. Когда же выясняется, что ее виртуальный поклонник - ведущий игрок школьной футбольной команды Остин Эймс(CHAD MICHAEL MURRAY-классный паренёк.Снимался где-то ещё,но вспомнить не могу), Сэм покидает школьную вечеринку до того, как часы бьют полночь, забывая свой сотовый телефон. Опасаясь отказа от Остина, если тот раскроет ее секрет, Сэм всячески препятствует попыткам кавалера узнать, кто же на самом деле его принцесса. Хватит ли у Сэм смелости быть самой собой и получить в награду ту жизнь, которую она заслуживает?

Производство: Warner Bros, 2004
Продолжительность: 97 мин.


Лично мне понравился фильм очень.Много позитивных эммоций.Спать легла после просмотра в хорошем настроении.Что могу сказать?
Излюбленая сказка,это уже один большой плюс.Парнишка симпотичный и (по фильму конечно же) с очень хорошим характером и душой.Я была немного поражена,что современная Золушка живёт не так уж и плохо.Своя машина,клёвая одежда и замечательный супер-ультрамодный телефон.Может только то,что она должна работать официанткой и делает её Золушкой?Ведь обычно так и есть,что сводные сёстры не очень-то тебя любят,если ты их ещё и красивей.Кстати,старшая сводная систричка тоже ничего так себе на вид)
Любимая фраза из фильма:"Но я не буду ждать Остин.Потому что ждать тебя ,как дождь в засуху-бесполезно и безрезультатно!"
В тот момент я уже знала,что они будут целоваться в дождь.
Кончилось,как и в сказке-все счастливы.Мачеха и сёстры наказаны по полной( а по-моему мало!),а Остин и Сэм вместе поступили в Принцелтон.
Могу пересмотреть этот фильм ещё десяток раз.Что поделать?Я романтичная натура,чёрт бы меня побрал))):Loved in:
Всем советую.
Ссылка на сайт оригинала http://www2.warnerbros.com/acinderellastory/index.html

Всем спасибо)
В колонках Sarah Connor-Just One Last Dance
Наталёк


Фильмы посмотренные в последнее время.

Пятница, 12 Ноября 2004 г. 04:30 + в цитатник
punkito (video) все записи автора Ali G in da house.. - убойная ангилийская комедия.. юмор несколько качественнеее американского и нет нигеров
Soul Plane - тут конечно негров немерянно, но местами смешно, даже очень.. всем рекомендую.. конечно на хит от братьев Вейнов “не грози южному централу” не тянет, но пару раз поржать можно
Подводная братва - Убийца окул и тд. От создателей Шрека Смешно, красочно, лучше смотреть на английском или в качественной озвучке И как всегда от мультипликаторов Дримворкса (dreamworks) - мультик для всех возрастов.
Небесный капитан и мир будущего - редкосный отстой. Такую красивую идею и так неумело подать. Критикам нравится, мне нет.
Степфордские жены - тоже в мусорку, непонятные наигранные проблемы, смотреть только если вы американская феминистка
Shaun of the dead - День Зеро, английская смешная комедия, великолепный стеб над “От заката до рассвета” и многими похожими фильмами. И еще мне однозначно нравится английское кино.
Белые ципочки (White chicks) - снова братья Вейны, снова много нигерских дел, но на этот раз в оболочке ремейка “В джазе только девочки”.. посмеяться есть над чем, но ощущение похожести всех этих афроамериканских комедий одну на другую не покидает во время пролсмотра.

Так же просмотрен сериал 17 мгновений весны (какие тут комментарии), Гостья из будущего, Ва-Банк и прочее старье, которое не перестает нравиться.

http://www.punkito.com/
punkito

Пожарная Часть 49 (Ladder 49) - 2004

Среда, 10 Ноября 2004 г. 01:06 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора

Город Балтимор, штат Мэриленд. Огромное многоэтажное здание объято пламенем. Вокруг него – вой сирен и тревожное перемигивание десятков пожарных машин. Их экипажи готовятся вступить в схватку с огнем. У пожарников своя стратегия и тактика, нам, простым смертным, подчас совсем не понятная. Но мы верим, что они знают свое дело, а значит, огнедышащий враг будет побежден. Это обнадеживает.

В здании, в самом пекле пожара, остались несколько человек; их ждет там неминуемая гибель. К поискам приступили несколько групп спасателей. В переполненных дымом коридорах они нашли сперва одного, затем другого, третьего… К сожалению, эта рискованная операция не обошлась без потерь. Один из пожарников, Джек Моррисон, не вернулся вместе со спасенными.

Что может быть страшнее, чем оказаться запертым посреди ревущего в тупом бешенстве пламени, когда из-за падения с огромной высоты нет сил двигаться? Борьба с пожаром сразу же отошла на второй план. Главное – успеть отыскать Моррисона в огненном лабиринте и спасти его. Командование спасательной операцией взял на себя капитан Майк Кеннеди.

К счастью, радиосвязь с внешним миром не прервалась. Голос капитана ободряет Джека, придает ему силы бороться за свою жизнь даже тогда, когда, казалось, уже нет никакого выхода. Кеннеди и Моррисон вспоминают прошедшие годы. Традиционные в среде пожарников приколы, шутки, совсем не злые, подчас даже очень смешные. Первый потушенный пожар, первую спасенную человеческую жизнь, первую потерю лучшего друга.

читать дальше
Dmitriy_L

Хороший Совет (Good Advice) - 2001

Пятница, 22 Октября 2004 г. 01:38 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора

Тому, кто высоко взлетает, суждено быстрее падать и больнее биться. Неужели кто-то еще этого не знает? Навряд ли. Знают об этом все. И все любят посудачить о чьем-то падении, поговаривая с глубокомысленным видом: “Высоко залетел, сокол, должен был знать, чем это чревато”. Однако на свой собственный полет это правило обычно не расспространяется. Мы приучили себя к тому, что наши крылья сильнее всех, а вместо сердца у нас – пламенный и безотказный мотор.

Падение – это участь других, уверены мы. Нам же суждено парить в небесах, поднимаясь все выше, выше, выше… Пример самонадеянного Икара так нас ничему и не научил. А жаль, надо ведь помнить, чтобы не повторять банальных и глупых ошибок. И не удивляться внезапному и неуправляемому полету вниз. Так что, мой вам (и себе, естественно, тоже) хороший совет – помните об этом!

Раян Тернер взлетел ввысь, к новым успехам подобно реактивному истребителю. Работа – брокер на Уолл Стрит. Подружка – само очарование с ликом Дениз Ричардс. Счет в банке – с миллионами долларов. А впереди - еще более приятные и заманчивые перспективы и на пути к ним, как ему казалось, просто не могло быть никаких преград. Не жизнь, а сказка!

Сказка, однако, превратилась в горькую быль всего за пару минут. Всего одна ошибка – и его компания теряет несколько десятков миллионов долларов, да не своих к тому же, а клиентов. На одну чашу весов брошена карьера одного человека, на вторую – репутация всей компании. Не стоит труда угадать, какая из чаш перевесила. И лишился Раян всего, что имел: работы, денег, квартиры, в одно очень короткое мгновение. Одно утешало его – Синди, его девушка. Она поможет ему, поддержит в трудную минуту, надеялся он. Наивный!

Читать дальше

Dmitriy_L

Подводная братва / Shark Tale

Воскресенье, 17 Октября 2004 г. 20:17 + в цитатник
JERICO (video) все записи автора Подводная братва / Shark Tale
Год 2004
Жанр Мультфильм
Продолжительность 90 мин.
Производство США/DreamWorks
Роли озвучивают:Джек Блэк, Рене Зеллвегер, Анджелина Джоли, Уилл Смит, Мартин Скорсезе, Роберт де Ниро
[b]Носитель
DVD

Анимационный мультфильм на тему гангстерских боевиков. Приятно видеть таку пародию на жизнь итальянской мафии в Америке.Рыбы так похожи на людей, "коза ностру" играют акулы, а мир моря напоминает улицы Нью-Йорка. Грамотная озвучка(!!!). Например, сам Роберт Де Ниро озвучивает акулу-крестного отца по прозвищу Дон Лиино. Плывя по морю, акулы напевают музыку из фильма "Челюсти" и т.п. Думаю, что фильм доставит много приятных минут взрослым. Очень рекомендую к просмотру.
В кинотеатры Москвы мультфильм поступит в конце октября с.г., а вот как озвучат его в России - тоже интересно. Не постигнет ли его судьба Шрека-2?
Сайт фильма: http://www.sharktale.com/

JERICO

Фильмы просмотренные за последнее время..

Суббота, 16 Октября 2004 г. 02:52 + в цитатник
punkito (video) все записи автора Конечно все не вспомнить так сразу.. В целом такое чувство, что фильмы хорошие не снимают.. хотя некоторые и производят впечатление, но на 90% фильмов просто жалко время (особенно обидно, когда лишь после просмотра появляется это чувство)

Забирая жизни (Taking Lives) - неплохо.. несколько непредсказуемых моментов, сюжет в отдельных местах действительно напряженный... так что даже непоклонникам триллеров один раз смотреть обязательно.. Джоли превосходна, хотя переигрывает иногда

Водитель для Веры - очередной хит от первого канала.. пафос 60-ых, весьма забавные повороты сюжета.. много багов связанных с временными факторами.. драматическая развязка и непонятный до тупости конец.. вообщем советский антураж (с концовкой которую можно домысливать) и
модные ныне диалоги с матом..

9 жизней (9 Lives) - боевичек. с намеками на триллер, для однократного просмотра.. слишком предсказуемые ходы сюжета.. сам скринплей понравится поклонникам такого рода кина.. ну и
поклонникам Весли Снайпса

Принц и я - романтика, слезы, сопли, несколько забавных моментов, расчитан на американцев.. И многие сюжетные линии уж очень напоминают Поездку в Америку, но с нонейм актерами.

Мою жену зовут марион - даже не знаю точно как называется этот фильм.. французская комедия, но на любителя рвотного стеба,.. и уж очень французская, чего мне лично не понять..

Вечное сияние страсти - вот это, на мой взгляд действительно интересный и зрелищный фильм.. Снято все красиво, интересно, до конца держится напряжение, и при этом такое можно пересмотреть не глядя.. хотя опять таки фильм на любителя и кому-то может больше понравятся
больше два предыдущих Кстати именно такие роли Джима Керри мне нравятся больше, чем его прежний имидж..

Девушка из Джерси - Бен Аффлек Дженнифер Лопез и Лив Тайлер (стоит наверное прибавить сюда и Кевина Смита в качетве режиссера) совсем не спасли этот слезливый фильм, хотя надо сказать забавного в нем много, но и с мелодраматизмом переборщили.. Однократный просмотр и ничего
больше..

Из 13 в 30 - буллшит, игранный переигранный сюжет.. модерн версия Большого (Том Хенкс), но не такая смешная и с нонейм актерами.. случай с сожалением о потраченном времени..

Замочить старушку - эксентричная и веселая (местами) комедия, необычный сюжет и непредсказуемый конец... ну и конечно великолепно-сыгравший Том Хенкс.. Фильм кажется называется Леди Киллерs (Lady Killers) и ремейк чего-то старого, но весьма весьма неплохо..

Дюплекс - старый достаточно фильм, но я его посмотрел недавно... смешно местами, остроумно, актеры жаль переигрывают.. можно отнести к разряду фильмов на несколько просмотров.

Папа моего ребенка - бееее.. какой же это отстой... наитупейший фильм из всех тут описанных.. хотя может американцам и афроамериканцам такое понравится..

http://www.punkito.com/
punkito

Мобильник (Cellular)

Пятница, 15 Октября 2004 г. 02:44 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора

Рекламный ролик обещал мне напряженное до бесконечности действие, дикую скорость, молчаливого, как всегда, Стэтема и никак не стареющую и все такую же сексуальную Ким Бейсингер. А также – тайну, которую мне не удастся расскрыть до самых финальных титров. Все это я получил. Не спорю.

Один из авторов сценария, Ларри Коэн, парой лет назад загнал в телефонную будку (прямо в центре Манхеттена!) самого Колина Фаррела и продержал его там в тесноте и в обиде целых полтора часа. Но на этот раз он решил не напрягаться и не изобретать повторно велосипед. Зачем? Гораздо ведь легче взять проверенную временем и зрительским кошельком идею, обновить ее современной технологией, не удвоить даже, а удесятерить скорость развития сюжета и перенести его действие с восточного побережья на западное. Вот и все!

Что еще? Можно соединить невидимой, неосязаемой, но такой прочной мобильно-телефонной нитью молодого парня, не героя и уж тем более не супермена, с несчастной матерью, похищенной прямо из собственного дома среди бела дня и опасающуюся больше всего не за свою жизеь, а за сына и мужа. Добавить к этой парочке молчаливого и безжалостного похитителя-убийцу, предателя, недотепу-полицейского и посмотреть, что получится.

читать дальше

Dmitriy_L

Runaway Jury – (Вердикт за деньги)

Четверг, 07 Октября 2004 г. 05:47 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора
Есть писатели, по романам которых просто невозможно снимать плохие фильмы. Почему? Я не знаю. Зато уверен в том, что разгадка этого феномена кроется совсем не в том, хорош ли этот автор или же... скажем подипломатичнее – не совсем. Что-то таинственное кроется в тех или иных строчках, превращающихся порой в настоящие кинематографические шедевры. К сожалению, гораздо чаще бывает наоборот.

Возьмем, к примеру, любимого всеми Александра Дюма. Почему в Голливуде его так безбожно, бессовестно насилуют? А вот Джону Гришаму, наоборот, повезло. Все фильмы, поставленные по его романам, а таковых, кстати, уже больше десятка (!), ну никак не получается назвать однодневными дешевками. В 2003 году к этому длинному списку добавился еще один.

Начинается все по-гришамски традиционно. Уволеннный накануне работник вернулся и начал расстреливать своих бывших коллег. Одиннадцать человеческих жизней были прерваны в тот страшный день, прежде чем он добавил к ним свою собственную. Два года спустя вдова одного из убитых (короткая, но выразительная роль Дилана МакДермонта) подала судебный иск на компанию, производительницу оружия, из которого был застрелен ее муж. Требуемая ею компенсация – десятки миллионов долларов.

Итак, миллионы и репутация компании под угрозой. Она не собирается сдаваться без боя и сама ринулась в наступление. Было выбрано поле для решающей битвы – Новый Орлеан. Кроме того, компания обзавелась еще одним ценным приобретением – судебным консультантом Ранкиным Фитчем, известным в определенных кругах как непобедимый, неразборчивый в средствах, готовый пойти на все для того, чтобы победить.

Ему противостоит Вендел Рор, адвокат-идеалист, для которого Закон (именно так, с большой буквы) сродни религии. Фитч готовится к предстоящей войне со всей серьезностью. В пустовавшем доселе ангаре развернут настоящий штаб. По городу рыскают его агенты в поисках любой информации о возможных присяжных. Фитч заранее доволен – в случае победы его ожидает огромный куш, а в победе своей он не сомневается. По сравнению с ним приготовления Рора выглядят по-детски наивными: в его расспоряжении лишь молодой помошник, не имеющий никакого опыта.

Судебное разбирательство начинается гораздо прозаичнее, чем многие себе это представляют. Задолго до сакраментальной фразы “Встать! Суд идет!” предстоит еще огромная и нудная работа – выбор двеннадцати присяжных. Обе стороны понимают всю важность такого выбора, ведь от него в огромной степени зависит окончательный приговор. Итак, сражение началось первыми, пробными выстрелами из дальнобойных пушек.

Среди претендентов можно увидеть молодого человека Николаса Истера. Судя по кислому выражению его лица, он совсем не рад играть роль вершителя судеб. По его мнению, этот суд и вся эта “почетная гражданская обязанность” - лишь пустая трата времени. Тем не менее он привлек внимание Фитча к своей скромной персоне и оказался в числе двенадцати выбранных “счастливчиков”.

Казалось бы, это обычный судебный процесс: адвокаты обеих сторон изощряются в остроумии, обеляя, насколько возможно, своих клиентов и поливая грязью чужих. И то, и другое должно повлиять на мнение каждого из двенадцати присяжных, ведь именно они решают, кто прав в этом споре, а кто, наоборот, виноват. Однако на этот раз в бой вступила еще одна, неизвестная пока никому сила. Цели ее непонятны, а значит – опасны сразу для обоих противников.

Молодая женщина передала адвокатам обеих сторон записки, гласившие, что суд куплен. Вслед за этим она по телефону предлагает и Фитчу, и Рору купить решение группы присяжных, но уже реально. Цена правосудию назначена и торгу не подлежит – “всего-навсего” десять миллионов долларов.

Связь между Ником Истером и таинственной Марли недолго остается секретом для зрителя. И если первый незаметно, осторожно плетет интригу внутри суда, то действия Марли становятся все более активными и рискованными. На нее объявлена охота – Ранкин Фитч не может позволить, чтобы кто-нибудь еще мог влиять на ход судебного процесса. Зачем тогда он нужен, если не в его силах убрать с пути подвернувшуюся под ноги шантажистку-любительницу?

Охота ведется по всем правилам. Квартира Истера, которого Фитч не без оснований подозревает в сговоре с неуловимой пока Марли, обыскана. По следу Марли идут нанятые Фитчем профессионалы. Однако времени у них остается в обрез. Кроме того, не только Фитчу, но и зрителю становится ясно, что это парочка интриганов (Истер и Марли) не только намеревается заполучить круглую сумму наличными. Нет, их поступками движет другая причина. Какая – если не догадаетесь сразу (что вряд ли), то узнаете в самом конце.

Итак, суд закончен, справедливость восторжествовала, порок наказан. Конец фильма.

Судебные баталии – один из излюбленных голливудских сюжетов. Не один десяток кинофильмов и телевизионных шоу открывают нам самые сокровенные моменты этих современных заменителей дуэли.

А ведь раньше было намного проще: бросить в лицо обидчику перчатку, чтобы тот пригласил вас уладить спорное дельце на рассвете где-нибудь в тихом уголке. Кто прав, кто виноват – решал Бог или случай. В наш же с вами просвященный век правосудие стало куда более громоздким и неуклюжим. Часто оно превращается в игру и чаша весов в руке слепой богини склоняется в ту или иную сторону не только под тяжестью улик. Нет, зачастую здесь играют совсем другие силы.

После этого фильма ваша вера в торжество справедливости (если от нее еще остались хоть какие-нибудь крохи) неминуемо начнет рассыпаться в прах с удвоенной скоростью. Ведь если глаза Леди Правосудие закрыты непроницаемой повязкой, то уши ее свободны и в них вливаются ядовитые речи адвокатов, этих рыцарей без страха, упрека и намеков на совесть. О какой еще справедливости может идти речь!

Итак, кто же эти двенадцать человек, сидящих по левую руку от судьи и, по сути, вершащих правосудие? Раньше этот момент как-то ускользал от нашего внимания. Так что пришел теперь черед познакомиться с ними поближе. И это уже само по себе должно быть интересно. К сожалению, от понятия “должно” до понятия “реальность” – слишком большое расстояние, чтобы преодолеть его без потерь.

Ник Истер исподволь манипулирует своими коллегами-присяжными, однако то, КАК он это делает, показано отрывисто, вскользь. Может быть, он полагается на наше старинное “по щучьему велению и моему хотению”?

Тем не менее роль Истера удалась, но в этом заслуга не сценария, а актера – Джона Кьюсака. Он уже вошел в когорту тех избранных, которые вытянут любую роль, спасут любой, даже самый провальный фильм, как бы режисеры, сценаристы и прочие “лебеди, раки и щуки” не тянули его обратно. Играя Николаса Истера, легко можно было скатиться в одну из двух крайностей, изображая его либо идеалистически-белоснежным борцом за справедливость, либо циничным негодяем, каких свет не видывал. Однако Кьюсаку удалось удержаться где-то посередине, что сделало его персонаж довольно жизненным.

О Рэчел Вэиз говорить много не хочется. И не потому, что она плохая актриса. Как раз наоборот, в этом фильме ей удалось создать себе тот ореол таинственности, который, как известно, красит любую женщину. Но она до боли напоминает мне ту, вспоминать которую так не хочется. Поэтому скажу коротко – не разочаровала.

Эта странная парочка, если верить сюжету, должна занимать центральное место. Но на них направлена большая часть нашего внимания. Ведь в фильме столкнулись лоб в лоб два монстра: Джин Хэкмэн и Дастин Хофман!

Они ни разу не снимались вместе, так что “Runaway Jury” – дебют этого дуэта. Сравнивать их трудно, но все-таки большинство моих симпатий (правда, отнюдь не подавляющее) принадлежит Хэкмену. Созданный им портрет Ранкина Фитча выдержит, по-моему, любую критику.

Несмотря на солидный возраст (Хэкмену на время съемок стукнуло 73), энергия клокочет в нем и перехлестывает через край. В зале суда он молчалив, словно притаившийся в засаде тигр. В своем “командном центре”, наоборот, он мечет громы и молнии, подобно рассерженному Зевсу. Во время встреч с Марли или Ником – это настоящий лис, хитрый и изворотливый.

Хофман же – диаметральная ему противоположность. Даже не верится,что этот невысокий, незаметный человек борется с такими гигантами, как Фитч. Но голос его тверд, а взгляд полон решимости не только довести дело до конца, но победить.

В отличие от Фитча, для которого хороши любые средства, которые приведут его к успеху, Рор ограничен рамками собственных принципов, через которые он оказывается не в силах перешагнуть. Именно это делает его беспомощным перед лицом таких, как Фитч. Лучше всего это неравенство проявилась в их словесной дуэли. После этой туалетной сцены (почему в американских фильмах так любят выяснять отношения именно в местах общего пользования? Лично я – не знаю) вера в неминуемое торжество справедливости заметно ослабевает.

Один занимательный факт: Джереми Пивен (здесь сыгравший консультанта Дастина Хофмана) не один раз работал вместе с Кьюсаком. Желающие могут начать вспоминать.

Краткие итоги: фильм интересный, часто – динамичный и напряженный, не испортивший и не расстерявший достоинств первоисточника. Везет же все-таки Гришаму – никто пока его еще не изуродовал.

Оценка – 7 из 10

-------------
Дмитрий Ларин
mi14pl@yahoo.com
Dmitriy_L

Шон из живых мертвецов

Понедельник, 04 Октября 2004 г. 13:35 + в цитатник
Новости_кино (video) все записи автора Он еще идет в прокате под названием «День Z». Фильм британского производства. Это пародийный фильм на ужастики вроде «Зловещих мертвецов». Главные герои – раздолбаи. Однажды проснувшись, поглядев на мир сонным взором, совсем не заметили, что все вокруг уже превратились в зомби.
Шуток много, приколов тоже, я посмеялся от души.

Новости_кино

Папарацци (Paparazzi)

Вторник, 28 Сентября 2004 г. 18:32 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора
Как хорошо известно, ничего не бывает просто так. За все надо платить, а бесплатным бывает лишь только сыр в мышеловке. Все мы хорошо знаем эти прописные истины. В них заложен многотысячилетний опыт человечества. Казалось бы, чего стоит вспоминать об этом хотя бы иногда? Скольких ошибок мы смогли бы тогда избежать. Кто будет спорить с тем, что гораздо лучше учиться на ошибках чужих, чем на своих собственных? Ан нет. Делая шаг вперед, мы тотчас же забываем об этом и с завидным упорством, постоянством и наивностью первооткрывателей повторяем эти ошибки вновь и вновь. А потом еще и удивляемся: почему, мол, получилось “как всегда”, когда мы изо всех сил старались сделать “как лучше”?

Бо Лэрами, несомненно, забыл о том, где бывает бесплатный сыр. А ведь должен был помнить, когда переехал со своей семьей из провинциальной Монтаны в столицу кинематографического мира – Лос Анджелес. Иначе как объяснить, что добившись, наконец-то, долгожданного успеха, он не задумался о том, что за этот успех, за славу, за узнаваемость на улице придется платить. И немало! Эх, Бо, как же ты мог позабыть об этом?

Может быть, потому, что пока ничто не напоминает тебе о приближающемся сроке платежа? Или розовая пелена успеха заслонила от твоих глаз весь остальной мир? Или стремительный взлет на высоту, еще вчера казавшуюся недосягаемой, закружил тебе голову? Вряд ли мы когда-нибудь узнаем ответы на эти вопросы, тем более, что наш герой умеет хранить свои тайны.

Жизнь очень редко идет прямо. И это хорошо – что может быть интересного, запоминающегося в прямой линии, ни разу не изломанной или даже просто не метнувшейся вдруг в сторону? Каждый такой неожиданный поворот, вираж, взлет или падение – очередной жизненный этап, почти всегда не похожий на предыдущий. Может быть, именно поэтому мы так часто попадаемся в расставленные жизнью ловушки? Ведь не имея собственного опыта, мы почти всегда не пользуемся опытом чужим. И тогда жизнь срывается в штопор и выделывает такие “бочки”, “петли” и “иммельманы”, как говорил когда-то Саня Григорьев, что сразу же захватывает дух.

Реальная жизнь актера Коула Хаузера вошла примерно в такой же вираж. Как и его персонаж Бо Лэрами, Коул почти десять лет промучился в Голливуде на второстепенных, ничем не запоминающихся ролях. Казалось, что ему уже не суждено вырвется из этого болота, в котором увязли тысячи таких же как он. Но чудеса все-таки происходят на нашей грешной земле.

Это чудо, или судьба, или удача, называйте как хотите, в лице продюссера Мела Гибсона, подхватила его и вознесла на вершину актерского успеха, которой стала главная роль в фильме “Папарацци”. А для персонажа Коула, Бо Лэрами, в свою очередь – это главная роль в новом супербоевике “Адреналиновая Сила” (Adrenalin Force), с премьеры которого и начинается, собственно, эта история.

Итак, Бо Лэрами стал звездой. Его славят, на него едва ли не молятся, юные (и не только) поклонницы визжат от восторга. Сотни фотографов ослепляют его вспышками своих фотоаппаратов, а несчетная армия журналистов одолевает его каверзными вопросами, стараясь приоткрыть занавес, за которым скрывается частная жизнь новой звезды. Зрители хотят знать о нем все, даже то, что нормальный, среднестатистический житель нашей планеты никогда не согласится выставить на всеобщее обозрение. Но не спешите завидовать Лэрами. За успех и за славу надо платить очень дорогую цену.

Бо чувствует себя среди всей этой шумихи не совсем уютно. Не привык он еще к тому, что его имя находится постоянно у всех на устах. Пока он лишь наслаждается плодами своего успеха: уютный домик на берегу Тихого океана - настоящее семейное гнездышко, предложение поработать в “Адреналиновой силе – 2”, радушное отношение жителей городка, в котором он живет. Бо еще совсем не похож на знаменитость, он продолжает быть простым парнем из глубинки, “звездная” болезнь еще не заразила его. Но над его головой уже сгущаются тучи.

Невидимые хищники уже вовсю кружат вокруг него. Подобно шакалам, они не решаются нападать открыто, в одиночку. Но они собираются в стаи и наблюдают за ним и его семьей каждый день и каждую ночь издалека, сквозь окуляры новейших фотокамер, с завидным терпением ожидая подходящего мгновения для атаки. Они предчувствуют хорошую добычу. Имя этим шакалам – папарацци.

Спокойноая, счастливая жизнь Хаузеров закончилась внезапно, превратившись в самый настоящий, непрекращающийся кошмар. Невесть откуда появившиеся фотографии обнаженной супружеской пары возле бассейна, Бо в окружении восторженных поклонниц, фотографии играющего на заднем дворе Зака – все это лишь малая чать разгорающейся вокруг новой звезды истерии. Лэрами старается не обращать на это внимания, но когда один из папарацци уже открыто, внаглую фотографировал играющего в футбол сына, терпение Бо лопнуло.

Он разобрался с Рексом, папарацци, фотографировавшего сына, по-мужски, но это лишь ухудшило его положение. На следующий же день весь мир увидел перекошенное злобой лицо Лэрами и то, как он нокаутировал “безобидного” фотографа. За этим последовал судебный иск и принудительные беседы с психиатром об управлении гневом. Тем не менее, Рекс не остановился на достигнутом. “Я разобью твою жизнь, - твердит он со злорадной усмешкой, монтируя на компьютере новые, еще более шокирующие фотографии Лэрами, - и я не могу дождаться, когда наконец сделаю это”.

После очередной премьеры Бо, Абби и Зак возвращались домой, когда их окружили машины папарацци. Ослепленный непрекращающимися вспышками, Бо потерял контроль над машиной и в нее врезается грузовик. Рекс и его команда, однако, вместо того, чтобы помочь, вовсю снимают потерявшего сознания Бо, окровавленную Абби, не подающего признаков жизни Зака. Покружив вокруг машины, подобно коршунам, они уезжают восвояси, оставляя жертвы аварии на произвол судьбы.

Цена славы оказалась слишком большой. Зак лежит в госпитале в коме. Абби сломлена и мечтает о возвращении в тихую и спокойную Монтану. Полиция не в состоянии найти истинных виновников аварии, которые, воодушевившись своей безнаказанностью, возобнавляют охоту за Лэрами. Но Бо уже не может терпеть подобного надругательства над теми, кого он любит. Он начинает мстить…

То, что произойдет дальше - ясно. Не вызывает сомнений и дальнейшая судьба четверки фотографов, так наивно вставших на пути Бо Лэрами. И то, что произойдет с самим Бо. И то, для чего в сюжет был введен детектив-ветеран с седой шевелюрой Денниса Фарины. И то, чем, в конце-концов, закончится фильм. Все это уже повторено, разжевано и разложено по полочкам не одну сотню раз. Поэтому остается надеяться на мелочи, на специфику данной, конкретной мести, чтобы успеть таки насладиться торжеством справедливости до того, как по экрану поползут заключительные титры. К сожалению, большей части наших надежд не суждено сбыться.

А жаль! Ведь фотографы-охотники, так называемые папарацци, как ни странно, почти не появлялись на голливудских экранах. Что мы вообще знаем об этих рыцарях “плаща и фотоаппарата”? Что движет ими в стремлении во что бы то ни стало заполучить хотя бы один кадр, способный разрушить человеку жизнь? Действительно ли они современные “робины гуды”, как стараются показать себя некоторые из них? Или же они подобны стае стервятников, кружащихся над выбранной жертвой в стремлении заполучить кусок дичи пожирнее? Это – невспаханное и уж тем более незасеянное голливудское поле, на котором можно собрать отличнейший урожай. К сожалению, в “Папарацци” из множества посеянных зерен взошло лишь несколько слабых, болезненных ростков.

Фильм отчетливо разбит на две половины. В первой – осада Лэрами и его семьи группой фотографов, во второй – его месть. И если первая смотрится довольно интересно, то по мере приближения к финалу фильм все больше и все быстрее скатывается к дешевому боевику, в котором главный герой становится все неуязвимее, а его соперники, вымирающие подобно мухам – все глупее. Победа над ними не приносит никакого удовлетворения ни зрителям, ни – похоже – и самому герою.

Но если в сюжете еще можно отыскать немало светлых пятен, то со многими персонажами и их исполнителями дела обстоят гораздо хуже. На протяжении всех полутора часов никак нельзя избавиться от впечатления, что актеры решили себя не утруждать и отдохнуть от трудов праведных. Конечно, от фильмов подобного жанра ожидать блестящих актерских работ было бы слишком наивным, но есть же счастливые исключения из этого правила. “Смертельное оружие” с тем же Мелом Гибсоном, например.

Как уже упоминалось, Коул Хаузер впервые взвалил на себя груз исполнителя главной роли. Даже невооруженным глазом видно, что подошел он к своим обязанностям со всей ответственностью. Однако одного старания все-таки мало. Для главной роли требуется еще такая незначительная деталь, как актерский талант, а этого у Хаузера дефицит. Не очень большой, конечно, но для главной роли мастерства ему явно не хватило. Поэтому Бо Лэрами в его исполнении получился, если можно так выразиться, более плоским, нежели выпуклым.

Конечно, с физической формой у Коула все в порядке. Высок, подтянут, в эпизодах действия смотрится очень достоверно и реалистично. Но таковых в фильме непростительно мало. В большей же части фильма Коул Хаузер совсем неубедителен, ведь ему надо играть еще и глазами, и лицом, и даже голосом, а не просто двигаться на экране. Хочется, конечно, надеяться, что для Хаузера это лишь первый блин, который вышел традиционным комом, и в будущем его ожидают намного лучшие роли.

Деннис Фарина в роли полицейского-ветерана Бертона, тоже разочаровал. Нет, при нем есть все необходимое для такого персонажа: неимоверно седая шевелюра, изборожденное бесчисленными морщинами лицо и добрые глаза, которыми он смотрит на главного героя. Таких детективов, расследующих свое последнее дело и вовсю мечтающих о тихой пенсионной жизни, можно встретить в сотне подобных фильмов. К сожалению, Фарина не принес в этот образ ничего нового, да и сыграл на этот раз безо всякого задора и огонька в глазах.

Абби Лэрами – роль незапоминающаяся, по сюжету скорее даже статистическая, так что разгуляться Робин Тюнней было, к сожалению, негде. А жаль, было бы интересно посмотреть, чего стоит эта молодая актриса.

Единственным, кто достоен похвальных слов, остался Том Сейзмур. Вот кто никогда не позволяет себе расслабиться. Не было и наверняка не будет ни одного фильма, где бы он позволил себе схалтурить. Вряд ли можно представить себе большего негодяя, чем фотограф Макс в исполнении Тома Сейзмура. Вот для кого человеческая жизнь – ничто по сравнению с выгодой, которую принесет ему очередной снимок. Ради этого он пойдет на все: вторжение в чужой дом, подлог и даже убийство. Изобразить такого подонка, не картинного, а вполне реального – наверняка совсем непросто, но Сейзмуру такая задача оказалась по плечу, что принесло фильму своеобразное очарование.

Появление на экране знаменитого артиста, изображающего подчас самого себя, стало популярным очень давно еще на американском телевидении. Достаточно вспомнить хотя бы “Друзей” (Friends). С малого экрана традиция эта не замедлила перешагнуть и на экран большой.

Хоть Бо Лэрами и новичек в голливудских тусовках, в его встречах со многими узнаваемыми звездами нет ничего необычного. Например, с Матью Макконахи. Зато наверняка удивит Крис Рок в роли доставщика пиццы. А когда на экране появился Мел Гибсон, в зале раздался дружный смех. И действительно, в своей трехсекундной, бессловестной роли, сперва даже совсем неузнаваемый, он необычайно смешон. Что ни говори, а для этого нужен талант.

Итак, пора закругляться. К сожалению, о “Папарацци” трудно сказать много хороших слов. Впрочем, как и откровенно плохих. Он завис где-то посередине со своими редкой для Голливуда, но так бедно расскрытой темой, откровенными разочарованиями нескольких главных ролей и очередным восхитительным Томом Сейзмуром.

Оценка: 6 из 10

------------
Дмитрий Ларин
mi14pl@yahoo.com

Dmitriy_L

Я, Робот (I, Robot)

Среда, 22 Сентября 2004 г. 16:45 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора
Просто непонятно, как только жили наши предки. Подумать только, еще какое-то столетие назад они даже не подозревали о необходимости автомобилей, самолетов, радио. Пол-века назад человечество не просиживало вечера перед телевизорами, приобщаясь к самому главному в мире искусству путем редких походов в кинотеатры. А четверть века назад лишь самые смелые могли мечтать о персональном компьютере, скромно стоящем на небольшом столике и заменяющим собой ТВ, видео, печатную машинку, калькулятор, личную библиотеку, энциклопедию и прочие немыслимые для того времени “штучки”.

Но даже достигнув нынешних вершин, прогресс на этом не успокаивается. Ему бы посидеть, отдохнуть, повспоминать прошлое. Ан нет, покой ему лишь только снится. И устремляется он с каждым новым годом все быстрее, все дальше и все выше. А теперь попробуйте представить себе, в каком мире будут жить наши дети и наши внуки. Куда, на какие неведомые высоты залетит парой-другой десятилетий спустя этот самый технический прогресс? Айзек Азимов таки представил и перенес нас в середину двадцать первого века.

Нашим детям придется жить совсем в другом мире. Огромнейший город Чикаго населяют две рассы: люди и человекоподобные роботы. Первые правят бал, вторым же осталось довольствоваться сугубо второстепенными – на наш, человеческий взгляд – ролями. Действительно, разве достойно млекопитающему из высшего отряда приматов под общей кличкой “homo sapiens” заниматься уборкой мусора, приготовлением пищи, бегать по перезагруженным улицам за лекарствами? Конечно же, нет. Да и роботы подобную работу делают намного лучше, они не устают, не болеют, всегда следуют четко оговоренным инструкциям и железной (никогда еще подобное словосочетание не было так впору) логике. И они совершенно безропотно, даже без намека на какое-нибудь неудовольствие встречают свою замену и механически бодрым шагом направляются в утиль, на переплавку – мечта любого эксплуататора человеческого труда. Представителям же “высшей” рассы остается только вкушать, подобно римским патрициям, все прелести роботизации.

Но не все люди завели себе роботовидных рабов. Даже в середине нашего с вами века среди “царей природы” встречаются отдельные индивидумы, по собственной воле (о, ужас!) лишившие себя всех удобств, получаемых от владения изделием компании “Роботикс”. Вот возьмем, к примеру, Дела Спунера. Он работает в Чикагском полицейском департменте. Там – новейшие компьютеры и оружие, а дома – допотопный проигрыватель, управляемый не голосом, а пультом дистанционного управления, как в древние времена, то есть в самом начале века. И кухня у него такая, что сам себе приготовить ничего не может – робота же у него нет. И живет он вообще один: девушки на такого роботоненавистника наверняка не заглядываются. Зачем им нужен такой отсталый от современного прогресса? Еще заставит их заниматься кошмарным трудом: квартиру там убирать, например, или суп варить.

Впрочем, Дел не просто не любит роботов. У него к ним самая настоящая классовая ненависть и для этого есть свои причины, о которых, конечно же, он расскажет. А пока он безуспешно пытается доказать всем и каждому, что повальная роботизация всей страны вообще и Чикаго в частности грозит роду людскому одними только неприятностями. Конечно же, ему никто не верит. Да и как можно верить подобным бредням, когда все роботы запрограммированы таким образом, что просто не могут причинить человеку вред - три основных закона не позволяют.

Все изменилось в тот день, когда основатель роботостроительного гиганта “Роботикс” и создатель Трех Основных Законов роботосоздания Альфред Леннинг выбросился из окна своей квартиры. В своем предсмертном голографическом послании он делает лишь туманные намеки, которые еще предстоит разгадать детективу Спунеру. Глава “Роботикса” Лоуренс Робертсон, на первый взгляд заинтересованный в расследовании, дал Спунеру в помошницы специалиста по психологии роботов Сюзан Кэлвин. Но на самом деле он делает все возможное, чтобы сбить детектива со следа. Робертсона можно даже понять – хоть “Роботикс” и монополист в сфере производства роботов, но любой скандал вокруг фирмы подорвет ее престиж и, как следствие, ее доходы. Такое противодействие, однако, не самое большое затруднение, которое придется преодолеть Спунеру и Кэлвин на пути к расскрытию преступления и, чего греха таить – и так все понятно, спасению всего человечества от непознанной пока опасности.

Признаюсь сразу в смертном грехе – не читал я рассказов Азимова, на основе которых был снят этот фильм. Но есть в этом упущении, как ни странно, и хорошая сторона. Литературный первоисточник, мне не известный, не мешал мне воспринимать фильм независимо, не озираясь на первооснову после каждого эпизода или фразы. И я могу с уверенностью сказать – фильм получился на славу!

Как в отменно приготовленном блюде со сложным рецептом, где все ингридиенты подобраны в надлежащем колличестве и смешаны друг с другом в соответствующих пропорциях, в этом фильме есть все необходимое, чтобы из простого летнего блокбастера превратить его в подлинное произведение киноискусства: напряженное действие, интересный сюжет, отменная актерская игра и потрясающие спецэффекты. Не слишком вычуренный, а оттого кажущийся более реалистичным антураж фильма - городские здания, улицы, обстановка квартир и офисов и многое другое - придают картине еще больше достоверности.

Рассмотрим же все эти составляющие в отдельности. Начнем с сюжета, который держит зрителя в напряжении все два часа экранного действия. Конечно, даже тем, кто никогда не читали Азимова (и мне в том числе, как уже упоминалось) и тем, которые никогда даже не слышали этого имени (неужели такие еще существуют?), сразу же становится ясно, что неприязнь (и это еще очень мягко сказано) детектива Спунера к нашим младшим механическим братьям приведет его в конце-концов к непосредственному столкновению с ними. Ясно также и то, чем это закончится - для них же. Но почему, по какой причине и как это произойдет, что ждет на этом пути Дела и Сюзан - вот один из двигателей сюжета, который ни разу не позволяет ему не только остановиться на месте, но и просто затормозить, снизить скорость.

Кстати, о скорости и прочих неизменных аттрибутах, присущих остросюжетному фильму. Их будет хоть отбавляй: и погони на новом Ауди (никогда не был поклонником спортивных автомобилей, но должен признать - эта Ауди заставила меня затрепетать), и бегство из загородного особняка, разрушаемого огромным роботом-терминатором, и перестелки, и рукопашные схватки с полчищем роботов, и ... Да и еще много чего другого, не менее захватывающего и интересного.

Не надо забывать также, что в фильме происходит еще и расследование убийства Альфреда Леннинга. И хотя непосредственного убийцу вычислить будет не трудно не только многоопытному Спунеру, но даже самому невнимательному зрителю, поиски заказчика, стоящего за всем этим заговором, заскучать, уверен, не дадут никому. Да и о какой еще скуке может идти речь, когда на экране происходит самая настоящая революция, которая, по мнению создателей фильма, полностью изменит лицо нашей с вами планеты и... Впрочем, как говориться: лучше один раз увидеть, чем сто раз об этом прочитать.

В центре экранного повествования, естественно, Дел Спунер. То, что его играет Уилл Смит, вне всякого сомнения, принесло фильму огромное число плюсов. Это как раз тот самый случай, когда актер и его роль органично сочетаются друг с другом, создавая в зрителе непоколебимую уверенность в том, что в этой роли он просто уже не может и – самое главное – не хочет видеть никого другого. По-моему, для актера это самая высшая похвала, которую только можно придумать.

Действительно, Уилл Смит открыл новую грань своего таланта. Нет, конечно, он по-прежнему естественно смотрится в сценах погонь и перестрелок, бесчисленные толпы роботов разлетаются в стороны под ударами его могучей длани, сопровождаемыми характерной скороговоркой, присущей лишь ему одному. С этим все в порядке и те поклонники Смита, которым бывший Новоиспеченный Принц из Бэлл-Эйр нравился как Плохой Парень или Человек в Черном, вряд ли останутся разочарованными. Но здесь в Смите уже не так много суперменистности, а больше, гораздо больше реальности – довольно странное сочетание для фантастического боевика. Но именно в этом и заключается мастерство Смита как актера. Спунер в его исполнении в чем-то наивен, трагичен, порой даже беззащитен перед лицом надвигающейся на мир роботизации. И поэтому – необычайно реален.

Бриджит Мойнахен на фоне Смита , к сожалению, оставляет желать много лучшего. И не только потому, что Сюзан Кэлвин в ее исполнении холодна и почти лишена человеческих эмоций – скорее всего, так требовал сценарий. Но Мойнахен исполнила роль специалиста по психологии роботов с точностью робота и с его же бесчувствием. Подобно многим молодым актрисам, она слишком полагалась на свои внешние данные (вот с этим у нее все в порядке и даже больше, вряд ли кто-нибудь будет спорить с этим), совершенно позабыв о том, что в первую очередь должна играть душой, а не только одним телом. Но если к этому не придираться слишком сильно, то чисто внешне она украшает фильм. Как еще одна очень красивая декорация.

К счастью, о двух других актерах, чьи роли не занимают столь же много экранного времени, но для сюжета так же важны, подобного сказать никак нельзя. Кто еще мог сыграть главу корпорации USR, монополиста по производству роботов, лучше традиционного голливудского “подлеца-красавца” Брюса Гринвуда? Как и положено человеку, владеющему шикарным кабинетом на самом верхнем этаже самого высокого небоскреба в Чикаго, Гринвуд в роли Лоуренса Робертсона по-плейбойски обаятелен и по-джентельменски терпелив даже к весьма дерзким выходкам детектива Спунера. Но это всего-лишь маска и вскоре пред нами предстает реальный Робертсон: каменное лицо и ледяные глаза человека, сметающего все на своем пути, в том числе и какую-то там букашку-полицейского.

Джеймсу Кромвелю досталась еще более трудная задача: его Альфред Леннинг появляется всего в нескольких коротких эпизодах да еще и в виде собственного голографического изображения. Изобретатель трех главных законов говорит со Спунером, единственным своим “собеседником” одними лишь загадками и полунамеками, без которых детектив вряд ли самостоятельно добрался бы до разгадки преступления.

И все-таки ни Кромвел, ни Гринвуд, ни Бриджит Мойнахен и даже не Уилл Смит стали главной здездой фильма. Всех их легко и с большим отрывом обошел один-единственный робот Санни. Именно один-единственный, ибо другого, подобного ему, в фильме нет. Несмотря на то, что в его металлической груди бъется отнюдь не живое, а компьютерное сердце, Санни действует, мыслит и даже… чувствует как человек. В его напичканной до предела электроникой голове рождаются философские вопросы, найти ответ на которые не дано даже человеку. Его лицо поражает мимикой, скупой, как и положено роботу, но такой живой и человечной. В его глазах застыла беспредельная печаль по той, другой жизни, доступной лишь людям, а голос, кажущийся на первый взгляд ровным и лишенным каких-либо эмоций, на самом деле оказывается одновременно добрым и трагичным. Трудно поверить в то, что перед тобой не живой человек, а бездушная, пусть и очень умная, но все-таки машина.

К сожалению, не обошлось и без пресловутой ложки дегтя. Например, роботы, легко разрывающие машину Спунера на куски, выглядят слишком легковесными и даже воздушными, отчего сразу же теряют в достоверности. И становятся не такими уж страшными.

Главный компьютер, управляющий всеми роботами, изображен слишком футуристично, что никак не ложится на весь остальной, визуально более реалистичный, мир фильма. Да и как столь мощный компьютерный мозг мог оказаться таким легкоуязвимым, этаким Кащеем Бессмертным, чья смерть была, по сегодняшним меркам, почти незащищенной? Видимо, создатели фильма не смогли придумать что-то свое, новое и пошли поэтому по старой, утоптанной и такой удобной дорожке. Но то, что удобно им, не всегда нравится нам, зрителям. К сожалению, это резко ухудшает общее впечатление от фильма.

Очень разочаровала концовка, никак не соответствующая всему остальному фильму, довольно напряженному и жесткому. Слишком слащавая, с претензиями на символизм. Смотрится она, по-моему, как инородное тело и вызывает некоторое чувство отторжения.

И все-таки совсем не хочется говорить о плохом. В самом деле, тема отношений людей и созданных ею роботов, компьютеров и прочего полчища неодушевленных "помошников", "рабов" и "слуг", в конце-концов вышедших из повиновения, довольно популярна в современной фантастике. Об этом пишутся сотни книг и снимаются десятки фильмов. Но только считанным единицам суждено достучатся до наших сердец. "Я, Робот" – несомненно, один из таких счастливчиков.

Вместе с захватывающим детективным сюжетом и напряженным действием этот фильм несет в себе и довольно интересную мысль - мы в ответе не только за тех, кого приручили, но и за то, что построили. Почему только человечество за всю свою историю всегда вспоминало об этом слишком поздно?

Технический прогресс уже не остановить и с каждым годом он будет все ближе и ближе приближаться к тому, что мы увидели в этом фильме. Только с каждым нашим шагом в этом направлении человечество в очередной раз теряет пусть небольшую, даже ничтожную, но все-таки часть чего-то своего, человечного. Дай Бог, чтобы мы не расстеряли на своем пути слишком много.

Фильм “Я, Робот”, конечно, вряд ли можно назвать безусловным шедевром. Однако, на мой взгляд, он без особого труда войдет, если уже не вошел, в число самых лучших фильмов жанра фантастики.

P.S. Обещаю, что прочту Азимова, а то иногда даже стыдно за себя становится.

Дмитрий Ларин
mi14pl@yahoo.com
Dmitriy_L

Обитель Зла 2: Апокалипсис /Resident Evil: Apocalypse

Вторник, 21 Сентября 2004 г. 15:54 + в цитатник
JERICO (video) все записи автора "Обитель Зла 2: Апокалипсис" /Resident Evil: Apocalypse/

Российская премьера: 11.11.2004
Мировая премьера: 24.09.2004
Жанр: Боевик / Триллер / Ужасы / Фантастика
Производство: Constantin Film Produktion GmbH, 2004
Режиссер: Александер Уитт
В ролях: Милла Йовович, Джаред Харрис, Эрик Мэбиус, Сиена Гиллори, Одед Фехр, Майк Эппс, Сандрин Холт, Томас Кретшманн
Дистрибютор в РФ: Парадиз
Носитель: DVD

Продолжение знаменитого фильма 2002 года. После того как начальник службы безопасности Элис (Милла Йовович) пережила инцидент в подземной базе корпорации Амбрелла, она выбралась на поверхность и попала в госпиталь Амбреллы в городе Ракун-сити. Ее напарник угодил в другое отделение госпиталя.

Фильм начинается со сцены входа в подземный город корпорации новой группы спецагентов, но открыв ворота, команда погибает, вирус вырывается на свободу. Улицы Ракун-сити наполняются зомби. Команда, присланная из корпорации успевает эвакуировать наиболее значимых людей, в т.ч. доктора Эшфорда. Но по пути обратно, машина с дочерью Эшфорда – Энджи - попадает в аварию и остается в городе. Город окружен карантинным периметром и начинается кошмар. По улицам ходят зомбированные монстры и кусают новых жертв. В лаборатории происходит отключение систем жизнеобеспечения (не случайное) и Элис приходит в себя. Выйдя на улицу, она понимает, что вирус на свободе и его надо остановить. Далее – поиск оружия, транспорта и оставшихся в живых.
Эшфорд несанкционированно подключается к системе Амбрелла и начинает через видеокамеры искать следы дочери, обнаруживает ее, укрывшуюся в школе. Среди оставшихся в городе - спец агент S.T.A.R.S. Джил Валентаин (Сиена Гиллори), она ищет спасения с напарником и корреспонденткой в церкви. Попутно на камеру корреспондентки пишутся откровенные признания и ужасные кадры происходящего вокруг. В церкви Элис, в результате неплохой перестрелки с монстрами и эффектного взрыва, находит Джил и все вместе пытаются уйти из города. Сцена драки на кладбище с мертвецами вас должна вдохновить.

Спец группа наемников Амбреллы осталась в окружении и практически погибает, выживает только двое бойцов – Николай и Карлос. Они пытаются спастись из окружения.
Корпорация перестала контролировать обстановку и запускает свой проект - Немезида. В лаборатории корпорации производится отключение (опять таки не случайное) систем жизнеобеспечения спящего монстра Немезиса (бывший напарник Элис по первому фильму) и вертолетом сбрасывается 2 контейнера с оружием. Монстр выходит на охоту. Его сознание управляемо. По приказу он уничтожает всю бригаду S.T.A.R.S. и начинает охоту за Джил.
Эшфорд связывается по телефону с Элис, а также с Николаем и Карлосом. Задача одна – спасти дочь Энджи и он поможет эвакуироваться. Обе группы сталкиваются в школе в борьбе за жизнь дочери с учениками-зомби и собаками-монстрами (вспоминаем первую обитель и сцену борьбы в лаборатории). Перестрелка и эффектный взрыв газа все решают.

Вопрос о сохранности Энджи решается неожиданным образом – это для нее разработал отец Т-вирус, именно этим вирусом проводились эксперименты над Элис в лаборатории, именно с собой теперь есть поддерживающий комплект лекарства, препятствующего мутации. Неконтролируемое распространение этого вируса и вызвало

Последний вертолет прилетит в центр города к зданию Амбрелла, а вот зачем? Эшфорд не знает и не успеет сказать это, потому как его замыслы раскрыли в корпорации и отключили от сети. Впрочем, отважной пятерке уже не важно. Над городом будет взорвана ядерная бомба и погибнет вирус и всё безобразие от Амбрелла будет скрыто. Надо успеть убраться. Возле вертолета и происходит развязка. Немезис и Элис – две части одного проекта, кто сильней? Кто победит в схватке один на один? Кто спасется во время ядерного взрыва? Почему именно эта пятерка? Ответы на вопросы только в конце фильма. И конечно, основа для нового – третьего фильма.

Резюме. Экшн и спецэффекты на уровне. Стрельба, взрывы, поединки – доставляют удовольствие, хотя сценарий достаточно сырой и местами просто слаб. Из Элис сделали больше чем убойную красотку Лару Крофт (Томб Райдер), хотя мне думается, что с ролью для Милы могли поступить помягче - выпустить драться на кулаках с монстром. Ставим 4 балла. Рекомендую для просмотра любителям экшена и просто кино на широком экране.
JERICO

Жизнь как чудо / Life is a Miracle

Вторник, 21 Сентября 2004 г. 00:00 + в цитатник
Memo (video) все записи автора
Режиссер: Эмир Кустурица
Жанр: комедия
Хронометраж: 155 мин.
2004

Производство: CanalPlus

В ролях: Славко Стимач, Наташа Солак, Весна Тривалик, Вук Костич, Александар Берсек, Стрибор Кустурица

Странное воздействие оказывают на меня фильмы Кустурицы. Ощущения реальности и нереальности одновременно. Какая-то праздничная фантасмагория. При этом душевно до невозможности!

Война сквозь призму семьи и любви. Смешное в грустном и грустное в смешном. И очень много житейской мудрости. И доброты, и душевности.

Семья Луки - совершенно обычная. Он строит железную дорогу, его жена не удавшаяся певица с отклонениями психики, сын, мечтающий стать футболистом. И все в их жизни вроде налаживается, но приходит война. Сын вместо футбола мобилизован в армию, жена сбегает с венгром-гастролером, в Лука, Лука остается один. Вскоре приходит весть о том, что его сын попадает в плен и ему приводят пленную девушку, которую он может поменять на своего сына. Но все складывается совсем не так, как хотелось бы. А вот лучше или худшее - вопрос.

Еще очень цепляет наличие метафор и образов. Ослица, которая плачет и хочет попасть под поезд из-за любви. Собака и кошка Луки, которые то дерутся, то сидят смирно и много чего еще.

Даже сама война. Для кого-то это борьба за Родину, а для кого-то возможность кататься по железной дороги, снюхивая кокаин с рельсов.

Одним словом, смотреть стоит. Очень много мыслей после просмотра.

Подробнее на www.memka.by.ru
Memo

Девять ярдов - 2 / Whole Ten Yards, The

Понедельник, 20 Сентября 2004 г. 23:58 + в цитатник
Memo (video) все записи автора Девять ярдов - 2 / Whole Ten Yards, The

Режиссер: Ховард Дойч
Жанр: комедия
Хронометраж: 98 мин.
2004

Производство: Franchise

В ролях: Брюс Уиллис ("Слезы солнца", "Ангелы Чарли-2"), Мэтью Перри ("Девять ярдов"), Арманда Пит ("Идентификация"), Кевин Поллак, Наташа Хенстридж, Френк Коллизон

Первые "9 ярдов" были, на мой взгляд, не фонтан. Вторая часть мне показалась даже интересней. Кстати, кто-нибудь помнит, почему первая часть называлась "9 ярдов"?? И почему вторую часть перевели как "Девять ярдов-2", а не "Десять ярдов"? В прочем, это уже детали.

Итак, две парочки разъехались и живут себе тихо-мирно. Оз по-прежнему занимается частной практикой, ну, а Джимми Тюльпан стал настоящей домоседкой и чистюлей. Он готовит, убирается и заботиться о домашней живности.

В прочем, похоже, что никого, за исключением Оза такая жизнь не устраивает. И очень скоро все они оказываются втянутыми в очередную авантюру. Как всегда меньше всего в курсе Оз, что и беспокоит его больше всего.

Далее пересказывать не буду, скажу лишь, что, увы, и здесь все скатилось к туалетному юмору, а самые смешные моменты были связаны с чудаковатыми падениями Оза. Хотя фраза: "Еще одно слово и я ударю тебя ножом по лицу" - мне очень понравилась. Такие вот у наемных убийц семьи.

Подробнее на www.memka.by.ru
Memo

Призрак бродит по Лос Анджелесу - “Соучастник”

Четверг, 16 Сентября 2004 г. 07:48 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора Призрак бродит по Лос Анджелесу - “Соучастник” (Colateral)

Можем ли мы знать, что произойдет с нами через год, месяц, завтра? А что случится часом или даже парой минут спустя? Есть ли где-то та заветная, таинственная книжка или, отдавая дань современности, компьютерная база данных, в которой есть записи о каждом из нас, о том, что нам предстоит пережить, пройти, достигнуть? Доступны ли нам, простым смертным, подобные знания? Или же они предназначены лишь для отдельных избранных, всяких там шаманов, гадалок, Кашпировских?

А может мы, занятые повседневными делами, заботами и проблемами, просто не обращаем внимания на бесконечные предупреждения, откровения, знаки, посланные нам свыше? Не слышим собственные внутренние голоса, называемые почему-то интуицией и нашептывающие нам: “Не делай этого, не иди туда, иначе горько потом пожалеешь”?

Макс, лос-анджелеский таксист с двенадцатилетним стажем, точно не прислушивался к своему внутреннему голосу или даже вообще не подозревал о его существовании. Он просто готовился к очередной ночной смене, не предвещавшей никаких приключений. Его ожидала обыденная, рутинная работа: отвозить очередных пассажиров, слушать их треп, становиться свидетелем ссор и выяснений личных отношений, иногда развлекать их ничего не значащими разговорами, призванными скоротать путь для них и рабочее время – для Макса. Так происходило и вчера, и год назад, так будет и завтра. Застрял Макс на этой работе, хотя и считает ее временной, а мечты о собственной лимузинной компании, скорее всего, так и останутся одними лишь несбыточными мечтами. Не тот человек Макс, чтобы хватать за хвост синюю птицу удачи. Вот и колесит по улицам и хайвеям Лос Анджелеса его красно-зеленое такси.

Винсент, впрочем, тоже в этот вечер оказался глух к предупреждениям свыше, хотя по роду своей деятельности должен был прислушиваться к ним ежеминутно. Его прибытие в Город Ангелов никак не именило ход жизни этого огромного мегаполиса. Мимолетная встреча в аэропорту с незнакомцем, короткий, незаметный для постороннего взгляда обмен саквояжами – ничтожное событие для многомиллионного города, в котором кипят нешуточные, не утихающие даже на ночь страсти. Винсент ничем не выделяется из толпы. Дорогой, но не броский светло-серый костюм, белая рубашка без галстука, короткая, аккуратная бородка, уверенный взгляд – так может выглядеть адвокат или бизнессмен; тысячи подобных ему прибывают в этот город каждый день. В таких огромных мегаполисах люди погружены в себя, отгораживаясь от всего остального мира невидимой, но прочной стеной.

Линиям их жизней, казалось, не суждено было никогда встретиться, но в тот вечер они все-таки пересеклись. Судьба? Рок? Невероятное стечение обстоятельств? Или же им предназначено было встретиться в этот день? Так или иначе, но встреча эта состоялась и жизни их обоих сорвались в неуправляемый штопор. Но ни Макс, ни Винсент он этом пока еще не подозревают.

Макс подвез одну пассажирку, оказавшуюся государственым обвинителем. Энни Фаррелл – так звали ее – обратила свое внимание на скромного и философствующего таксиста. Почему, она и сама не знает. То ли увлек он ее мечтами о собственном бизнессе или об отдыхе на необитаемом острове, картинку которого подарил ей, то ли просто почувствовала к нему какое-то расположение. Прощаясь, она дала ему свою визитную карточку. Мелочь? Да. Но в фильмах Майкла Манна мелочей не бывает.

Уехать бы Максу поскорее от этого проклятого места как можно скорее и как можно дальше, но он замешкался и в его машину сел новый пассажир - Винсент. У него большие планы на эту ночь – он должен повидать пять человек и к утру успеть обратно в аэропорт. Винсент предлагает таксисту хорошую сделку и Макс, поколебавшись немного – подобные соглашения противоречили правилам компании, в которой он работал, в конце-концов соглашается. Все-таки шесть сотен долларов за одну ночь – куш приличный и ради него стоит рискнуть. Эх, знал бы Макс русскую поговорку о жадности и о том, кого она сгубила – сказал бы пассажиру свое твердое “нет“. Но от судьбы, как говориться, все-равно не уйдешь. И Макс не ушел, вернее, не уехал. Вместо этого он поехал по указанным Винсентом адресам.

Первое же его рандеву закончилось полетом мужского тела с пятого этажа и приземлением оного прямо на крышу поджидавшего такси. Макс в шоке. На фоне его расстерянности, почти даже паники, спокойствие вернувшегося Винсента кажется не только нереальным, но и подозрительным. Впрочем, ненадолго. Всего на несколько секунд. Ибо потом все стало на свои места.

Налет невинности спадает с Винсента, как утренняя туманная дымка под лучами жгучего калифорнийского солнца. Он действительно прибыл в Лос Анджелес с деловым визитом. Но Винсент – наемный убийца, задача которого – всего за одну ночь уничтожить нескольких основных свидетелей, согласившихся дать показания против занимающегося перевозкой наркотиков картеля. На кон поставлены сумашедшие деньги и наркомафия не остановится ни перед чем, чтобы обезопасить себя и свой черный бизнесс. Винсент – лишь оружие в их руках, но оружие, не знающее ни осечки, ни жалости, ни сострадания. У него есть цель и он будет идти к ее достижению с неумолимостю терминатора. Первая остановка уже сделана.

Винсент решает, что безобидный таксист подойдет ему в качестве водителя и Макс становится его заложников. Он вынужден исполнять все приказы убийцы и следует вместе с ним от одной жертвы к следующей, становясь невольным свидетелем и даже соучастником преступлений и считая каждую прожитую минуту последней в своей жизни. Позже к этому прибавится и страх за жизнь двух дорогих ему людей.

Постепенно Макс начинает сопротивляться. Сперва это лишь тщетные попытки освобождения, но по мере развития сюжета это противоборство становится все более напряженным и ожесточенным. Тем временем по следу убийцы идут полицейские и агенты ФБР и ДЕА. Начинается охота на охотника.

Даже не читая заглавных титров, определить, кто поставил этот фильм, не составит особых трудностей. Это Майкл Манн, режисер “Последнего из Могикан” (The Last Of The Mohicans), “Своего Человека” (The Insider) , “Красного Дракона” (The Red Dragon) и, конечно же, “Схватки” (The Heat). Обмануться невозможно – ему присущ свой, непохожий на остальных стиль, с которым Манн преподносит нам описание той или иной человеческой драмы. Неторопливый, но тем не менее, до предела насыщенный событиями и напряженный сюжет. Тщательная, доведенная порой едва ли не до совершенства последовательность сменяемых друг друга эпизодов. Изумительная слаженность и реалистичность в показе боевых столкновений. Вот по каким признакам можно отличить картины Майкла Манна среди безбрежного океана им подобных.

Но самое главное – в каждом фильме этого режисера происходит столкновение Характеров (именно так, с большой буквы). Именно это противоборство двух соперников, двух характеров, двух мировозрений, не позволяющее зрителю отвести взгляд от экрана хотя бы на мгновение, и составляет основную прелесть “кино Майкла Манна”. Вне всякого сомнения, только так можно и даже нужно называть этот особенный, самостоятельный жанр современного кинематографа.

Противоборство в “Соучастнике” – налицо. Холодный и беспощадный Винсент в исполнении Тома Круза, и мягкотелый, мечтательный Макс, которого сыграл Джими Фокс. Они такие разные – и роли, и актеры, порой даже диаметрально противоположны. Но, как ни банально это звучит, именно эта противоположность с самой первой встречи удерживает обоих персонажей на расстоянии пистолетного выстрела. Ни у того, ни у другого нет возможности отдохнуть, собраться с силами. Они вынуждены бороться на износ, насмерть, понимая, что для проигравшего нового дня уже не будет.

Том Круз в роли наемного убийцы не вызывает никаких возражений – но, к сожалению, не более того. Винсент в его исполнении – бездушная машина для убийства, лишенная каких-либо чувств и эмоций. Приветливая улыбка и вкрадчивый голос - лишь внешная человекообразная оболочка, под которой скрывается превратившееся за 7 лет такой “работы” в настоящего терминатора существо. Подобно хищнику, оно не убивает ради удовольствия, но механически беспощадно к намеченной жертве.

К счастью, ни Манн, ни Круз не попытались вывернуть наизнанку душу наемного убийцы, зарабатывающего себе на жизнь сживанием со свету себе подобных. Не дают они ответа и на вопрос: почему же Винсент стал таким? Все это остается за кадром и это, наверное, правильно. Психологический портрет наемного убийцы только усложнил бы картину, сделал бы ее слишком тяжелой для восприятия. Однако это совсем не означает, что образ Винсента прост, как большинство его экранных коллег по кровавому ремеслу.

Физическая и техническая подготовка – другая сторона этого образа и здесь Том Круз на недосягаемой для многих высоте. Его отточенные многочисленными тренировками движения во время боевых эпизодов, по-настоящему профессиональное владение огнестрельным оружием, видимое даже невооруженым глазом, действительно поражают. Именно благодаря этому несколько перестрелок смотрятся просто великолепно.

До этого фильма я никогда не был высокого мнения о Джими Фоксе как о настоящем, серьезном актере. Он начинал на телевидении как комик со своим шоу, потом перешел на большой экран, но ни здесь, ни нам не было ничего особенного. Вообще! Поэтому я шел на этот фильм как на очередной бенефис Тома Круза. К счастью, я был не прав.

Вряд ли, конечно, “Соучастник” можно назвать фильмом Джими Фокса. Но он не спасовал перед своим более именитым коллегой и их работу с уверенностью можно назвать равноценной. Даже больше, в некоторых эпизодах он просто переигрывает Круза, переводя на себя все зрительское внимание! Так происходит, например, в сцене, когда Макс узнает, что за приветливой внешностью Винсента скрывается наемный убийца. В течение всего нескольких секунд на лице Фокса отображается целая гамма чувств, поочередно испытываемых его персонажем: недоумение, подозрение, потом недоверие, а затем страх. Именно эти секунды перевернули мое мнение о нем.

Джими Фоксу удалось очень реалистично показать, как менялся характер его героя по ходу сюжета, как он превращался из мягкого, бессловесного тюфяка в мужчину, способного рискнуть жизнью ради понравившейся ему женщину. По ходу противостояния с Винсентом Макс все больше становится похожим на него – более решительным, более смелым, более рискованным. И мы, наблюдая за этим превращением, верим, что такое возможно. А какая еще характерристика может быть для актера лучще этой?

Позади пары основных противников действуют всего несколько персонажей второго плана, не отвлекая на себя слишком много внимания, но дополняя их и превращая фильм в законченное, целостное произведение.

Предпоследнюю пассажирку Макса, Энни Фаррел, играет Джада Пинкетт Смит (в миру – жена Уилла Смита). Придраться к ее игре нельзя, впрочем, как и выделить в ней что-нибудь особенное.

Марк Руффало же, напротив, сыграл роль работающего под прикрытием детектива службы по борьбе с наркотиками просто великолепно. Он появляется всего в нескольких эпизодах, но успевает создать достаточно полный и достоверный образ полицейского, не героя и уж тем более не супермена, а человека, ответственно делающего свою работу. Он сперва расстерян, он колеблется, не зная, что предпринять. Но сделав выбор, действует даже против общего мнения своих коллег – а ведь на такой шаг способен пойти далеко не каждый.

Еще одна короткая, но, тем не менее, яркая роль – Даниел, владелец джаз-бара, в блестящем исполнении Барри Шабака Хенли. С ним связан всего один эпизод – беседа с Винсентом. Сперва Даниел – это музыкант, основавший популярный джаз-бар в центре Лос Анджелеса. Он самодоволен и высокомерен, полагая, что
оказывает небывалую честь, беседуя с двумя полконниками, какими кажутся ему Винсент и Макс. Однако вся эта спесь быстро слетает, едва он узнает истинную цель этой встречи. Сыграна эта сцена просто великолепно.

Хочется отметить также великолепную операторскую работу. Виды ночного Лос Анджелеса, его уже пустых улиц, снятые с воздуха, по которым едет одинокое такси, придают фильму небольшой налет своеобразной поэзии. Боевые же сцены сняты очень детально, реалистично и напряженно. Это уже стало своеобразной традицией, переходящей от одного фильма Майкла Манна к другому. Хочется надеяться, что она не прервется.

Одним словом, “Соучастник” Майкла Манна – великолепная, напряженная, захватывающая криминальная драмма, лишь немного уступающая другому шедевру Манна – “Схватке” (“The Heat”).

Оценка: 8 из 10


Dmitriy_L

Призрак бродит по Лос Анджелесу - “Соучастник” (Colateral)

Четверг, 16 Сентября 2004 г. 07:45 + в цитатник
Dmitriy_L (video) все записи автора
Можем ли мы знать, что произойдет с нами через год, месяц, завтра? А что случится часом или даже парой минут спустя? Есть ли где-то та заветная, таинственная книжка или, отдавая дань современности, компьютерная база данных, в которой есть записи о каждом из нас, о том, что нам предстоит пережить, пройти, достигнуть? Доступны ли нам, простым смертным, подобные знания? Или же они предназначены лишь для отдельных избранных, всяких там шаманов, гадалок, Кашпировских?

А может мы, занятые повседневными делами, заботами и проблемами, просто не обращаем внимания на бесконечные предупреждения, откровения, знаки, посланные нам свыше? Не слышим собственные внутренние голоса, называемые почему-то интуицией и нашептывающие нам: “Не делай этого, не иди туда, иначе горько потом пожалеешь”?

Макс, лос-анджелеский таксист с двенадцатилетним стажем, точно не прислушивался к своему внутреннему голосу или даже вообще не подозревал о его существовании. Он просто готовился к очередной ночной смене, не предвещавшей никаких приключений. Его ожидала обыденная, рутинная работа: отвозить очередных пассажиров, слушать их треп, становиться свидетелем ссор и выяснений личных отношений, иногда развлекать их ничего не значащими разговорами, призванными скоротать путь для них и рабочее время – для Макса. Так происходило и вчера, и год назад, так будет и завтра. Застрял Макс на этой работе, хотя и считает ее временной, а мечты о собственной лимузинной компании, скорее всего, так и останутся одними лишь несбыточными мечтами. Не тот человек Макс, чтобы хватать за хвост синюю птицу удачи. Вот и колесит по улицам и хайвеям Лос Анджелеса его красно-зеленое такси.

Винсент, впрочем, тоже в этот вечер оказался глух к предупреждениям свыше, хотя по роду своей деятельности должен был прислушиваться к ним ежеминутно. Его прибытие в Город Ангелов никак не именило ход жизни этого огромного мегаполиса. Мимолетная встреча в аэропорту с незнакомцем, короткий, незаметный для постороннего взгляда обмен саквояжами – ничтожное событие для многомиллионного города, в котором кипят нешуточные, не утихающие даже на ночь страсти. Винсент ничем не выделяется из толпы. Дорогой, но не броский светло-серый костюм, белая рубашка без галстука, короткая, аккуратная бородка, уверенный взгляд – так может выглядеть адвокат или бизнессмен; тысячи подобных ему прибывают в этот город каждый день. В таких огромных мегаполисах люди погружены в себя, отгораживаясь от всего остального мира невидимой, но прочной стеной.

Линиям их жизней, казалось, не суждено было никогда встретиться, но в тот вечер они все-таки пересеклись. Судьба? Рок? Невероятное стечение обстоятельств? Или же им предназначено было встретиться в этот день? Так или иначе, но встреча эта состоялась и жизни их обоих сорвались в неуправляемый штопор. Но ни Макс, ни Винсент он этом пока еще не подозревают.

Макс подвез одну пассажирку, оказавшуюся государственым обвинителем. Энни Фаррелл – так звали ее – обратила свое внимание на скромного и философствующего таксиста. Почему, она и сама не знает. То ли увлек он ее мечтами о собственном бизнессе или об отдыхе на необитаемом острове, картинку которого подарил ей, то ли просто почувствовала к нему какое-то расположение. Прощаясь, она дала ему свою визитную карточку. Мелочь? Да. Но в фильмах Майкла Манна мелочей не бывает.

Уехать бы Максу поскорее от этого проклятого места как можно скорее и как можно дальше, но он замешкался и в его машину сел новый пассажир - Винсент. У него большие планы на эту ночь – он должен повидать пять человек и к утру успеть обратно в аэропорт. Винсент предлагает таксисту хорошую сделку и Макс, поколебавшись немного – подобные соглашения противоречили правилам компании, в которой он работал, в конце-концов соглашается. Все-таки шесть сотен долларов за одну ночь – куш приличный и ради него стоит рискнуть. Эх, знал бы Макс русскую поговорку о жадности и о том, кого она сгубила – сказал бы пассажиру свое твердое “нет“. Но от судьбы, как говориться, все-равно не уйдешь. И Макс не ушел, вернее, не уехал. Вместо этого он поехал по указанным Винсентом адресам.

Первое же его рандеву закончилось полетом мужского тела с пятого этажа и приземлением оного прямо на крышу поджидавшего такси. Макс в шоке. На фоне его расстерянности, почти даже паники, спокойствие вернувшегося Винсента кажется не только нереальным, но и подозрительным. Впрочем, ненадолго. Всего на несколько секунд. Ибо потом все стало на свои места.

Налет невинности спадает с Винсента, как утренняя туманная дымка под лучами жгучего калифорнийского солнца. Он действительно прибыл в Лос Анджелес с деловым визитом. Но Винсент – наемный убийца, задача которого – всего за одну ночь уничтожить нескольких основных свидетелей, согласившихся дать показания против занимающегося перевозкой наркотиков картеля. На кон поставлены сумашедшие деньги и наркомафия не остановится ни перед чем, чтобы обезопасить себя и свой черный бизнесс. Винсент – лишь оружие в их руках, но оружие, не знающее ни осечки, ни жалости, ни сострадания. У него есть цель и он будет идти к ее достижению с неумолимостю терминатора. Первая остановка уже сделана.

Винсент решает, что безобидный таксист подойдет ему в качестве водителя и Макс становится его заложников. Он вынужден исполнять все приказы убийцы и следует вместе с ним от одной жертвы к следующей, становясь невольным свидетелем и даже соучастником преступлений и считая каждую прожитую минуту последней в своей жизни. Позже к этому прибавится и страх за жизнь двух дорогих ему людей.

Постепенно Макс начинает сопротивляться. Сперва это лишь тщетные попытки освобождения, но по мере развития сюжета это противоборство становится все более напряженным и ожесточенным. Тем временем по следу убийцы идут полицейские и агенты ФБР и ДЕА. Начинается охота на охотника.

Даже не читая заглавных титров, определить, кто поставил этот фильм, не составит особых трудностей. Это Майкл Манн, режисер “Последнего из Могикан” (The Last Of The Mohicans), “Своего Человека” (The Insider) , “Красного Дракона” (The Red Dragon) и, конечно же, “Схватки” (The Heat). Обмануться невозможно – ему присущ свой, непохожий на остальных стиль, с которым Манн преподносит нам описание той или иной человеческой драмы. Неторопливый, но тем не менее, до предела насыщенный событиями и напряженный сюжет. Тщательная, доведенная порой едва ли не до совершенства последовательность сменяемых друг друга эпизодов. Изумительная слаженность и реалистичность в показе боевых столкновений. Вот по каким признакам можно отличить картины Майкла Манна среди безбрежного океана им подобных.

Но самое главное – в каждом фильме этого режисера происходит столкновение Характеров (именно так, с большой буквы). Именно это противоборство двух соперников, двух характеров, двух мировозрений, не позволяющее зрителю отвести взгляд от экрана хотя бы на мгновение, и составляет основную прелесть “кино Майкла Манна”. Вне всякого сомнения, только так можно и даже нужно называть этот особенный, самостоятельный жанр современного кинематографа.

Противоборство в “Соучастнике” – налицо. Холодный и беспощадный Винсент в исполнении Тома Круза, и мягкотелый, мечтательный Макс, которого сыграл Джими Фокс. Они такие разные – и роли, и актеры, порой даже диаметрально противоположны. Но, как ни банально это звучит, именно эта противоположность с самой первой встречи удерживает обоих персонажей на расстоянии пистолетного выстрела. Ни у того, ни у другого нет возможности отдохнуть, собраться с силами. Они вынуждены бороться на износ, насмерть, понимая, что для проигравшего нового дня уже не будет.

Том Круз в роли наемного убийцы не вызывает никаких возражений – но, к сожалению, не более того. Винсент в его исполнении – бездушная машина для убийства, лишенная каких-либо чувств и эмоций. Приветливая улыбка и вкрадчивый голос - лишь внешная человекообразная оболочка, под которой скрывается превратившееся за 7 лет такой “работы” в настоящего терминатора существо. Подобно хищнику, оно не убивает ради удовольствия, но механически беспощадно к намеченной жертве.

К счастью, ни Манн, ни Круз не попытались вывернуть наизнанку душу наемного убийцы, зарабатывающего себе на жизнь сживанием со свету себе подобных. Не дают они ответа и на вопрос: почему же Винсент стал таким? Все это остается за кадром и это, наверное, правильно. Психологический портрет наемного убийцы только усложнил бы картину, сделал бы ее слишком тяжелой для восприятия. Однако это совсем не означает, что образ Винсента прост, как большинство его экранных коллег по кровавому ремеслу.

Физическая и техническая подготовка – другая сторона этого образа и здесь Том Круз на недосягаемой для многих высоте. Его отточенные многочисленными тренировками движения во время боевых эпизодов, по-настоящему профессиональное владение огнестрельным оружием, видимое даже невооруженым глазом, действительно поражают. Именно благодаря этому несколько перестрелок смотрятся просто великолепно.

До этого фильма я никогда не был высокого мнения о Джими Фоксе как о настоящем, серьезном актере. Он начинал на телевидении как комик со своим шоу, потом перешел на большой экран, но ни здесь, ни нам не было ничего особенного. Вообще! Поэтому я шел на этот фильм как на очередной бенефис Тома Круза. К счастью, я был не прав.

Вряд ли, конечно, “Соучастник” можно назвать фильмом Джими Фокса. Но он не спасовал перед своим более именитым коллегой и их работу с уверенностью можно назвать равноценной. Даже больше, в некоторых эпизодах он просто переигрывает Круза, переводя на себя все зрительское внимание! Так происходит, например, в сцене, когда Макс узнает, что за приветливой внешностью Винсента скрывается наемный убийца. В течение всего нескольких секунд на лице Фокса отображается целая гамма чувств, поочередно испытываемых его персонажем: недоумение, подозрение, потом недоверие, а затем страх. Именно эти секунды перевернули мое мнение о нем.

Джими Фоксу удалось очень реалистично показать, как менялся характер его героя по ходу сюжета, как он превращался из мягкого, бессловесного тюфяка в мужчину, способного рискнуть жизнью ради понравившейся ему женщину. По ходу противостояния с Винсентом Макс все больше становится похожим на него – более решительным, более смелым, более рискованным. И мы, наблюдая за этим превращением, верим, что такое возможно. А какая еще характерристика может быть для актера лучще этой?

Позади пары основных противников действуют всего несколько персонажей второго плана, не отвлекая на себя слишком много внимания, но дополняя их и превращая фильм в законченное, целостное произведение.

Предпоследнюю пассажирку Макса, Энни Фаррел, играет Джада Пинкетт Смит (в миру – жена Уилла Смита). Придраться к ее игре нельзя, впрочем, как и выделить в ней что-нибудь особенное.

Марк Руффало же, напротив, сыграл роль работающего под прикрытием детектива службы по борьбе с наркотиками просто великолепно. Он появляется всего в нескольких эпизодах, но успевает создать достаточно полный и достоверный образ полицейского, не героя и уж тем более не супермена, а человека, ответственно делающего свою работу. Он сперва расстерян, он колеблется, не зная, что предпринять. Но сделав выбор, действует даже против общего мнения своих коллег – а ведь на такой шаг способен пойти далеко не каждый.

Еще одна короткая, но, тем не менее, яркая роль – Даниел, владелец джаз-бара, в блестящем исполнении Барри Шабака Хенли. С ним связан всего один эпизод – беседа с Винсентом. Сперва Даниел – это музыкант, основавший популярный джаз-бар в центре Лос Анджелеса. Он самодоволен и высокомерен, полагая, что
оказывает небывалую честь, беседуя с двумя полконниками, какими кажутся ему Винсент и Макс. Однако вся эта спесь быстро слетает, едва он узнает истинную цель этой встречи. Сыграна эта сцена просто великолепно.

Хочется отметить также великолепную операторскую работу. Виды ночного Лос Анджелеса, его уже пустых улиц, снятые с воздуха, по которым едет одинокое такси, придают фильму небольшой налет своеобразной поэзии. Боевые же сцены сняты очень детально, реалистично и напряженно. Это уже стало своеобразной традицией, переходящей от одного фильма Майкла Манна к другому. Хочется надеяться, что она не прервется.

Одним словом, “Соучастник” Майкла Манна – великолепная, напряженная, захватывающая криминальная драмма, лишь немного уступающая другому шедевру Манна – “Схватке” (“The Heat”).

Оценка: 8 из 10

--------------------
Dmitriy Larin
mi14pl@yahoo.com

Dmitriy_L

Бесконечная трель

Пятница, 03 Сентября 2004 г. 10:54 + в цитатник
ЛисС (video) все записи автора




Пропущенный Звонок
/You've Got a Call/












Япония, 2003

Режиссер:
 Такаши Миике

В ролях:
 Ко Сибасаки,  Синити Тсутсуми,  Казуэ Фукииси,  Марико Тсутсуи,
 Ютака Матсусиге  и др.

Сценарий:  Мивако Даира



 



 


Фурор, произведённый Хидео Наката в жанре фильмов ужасов, не мог остаться незамеченным. Быстрые на подъём американцы тут же слепили римейк, тем самым окончательно закрепив за японцем лавры триумфатора. Оказалось, что испугать можно не только литрами бутафорской крови и вставными вампирскими клыками, но и умелой режиссёрской и операторской работой. Прописная истина о страхе перед неизвестностью была успешно воплощена в кино. Загадочный восточный колорит лишь подогревал интерес публики. Став всемирно известным брендом, "Звонок" был обречён не только на многочисленные сиквелы, но и на пострефлексию с ироничной улыбкой на лице. В 2003 году подобная гримаса появилась на не выдающим никаких эмоций челе патологического трудоголика от кино - Такаши Миике. Ещё бы, ведь речь шла не о …дцатой гангстерской постановке или милом до поры до времени психотриллере. Режиссёр взялся осваивать новые территории - пародийный хоррор.

На мобильные телефоны студентов поступают странные звонки. Автоответчик фиксирует сообщения, на которых записан крик обладателей телефонных аппаратов. Ровно через три дня, все получившие подобные послания погибают при загадочных обстоятельствах. У Юми Накамуры осталось 72 часа для того, чтобы разгадать эту тайну. Все её друзья уже мертвы.

Воспринимать Такаши Миике как режиссёра отдельно взятого фильма почти невозможно. Он уже давно превратился в самобытное киноявление равных которому нет как в Европе, так и в Америке. С завидным упорством Миике продолжает снимать картину за картиной, создавая тем самым не собственную фильмографию, но некое подобие калейдоскопа всевозможных жанров и кинематографических приёмов. В тоже время, он никогда не снимал чисто жанровых работ, стараясь в каждом новом фильме опробовать свою очередную задумку. Результатом подобной работы на встречных курсах становились картины далёкие от выхолощенной пустоты развлекательных аттракционов голливудского пошиба. Сквозь трафаретных персонажей и диалогов, написанных на скорую руку, был виден лик автора лишь претворяющегося покорным исполнителем продюсерских указаний. Всё это время в черепной лаборатории режиссёра кипела работа по созданию универсального субжанра, название которому - Такаши Миике.

Скрещивать ужасное со смешным для Миике не в новинку, но если раньше это носило характер умышленной авторской деконструкции, то здесь это необходимый атрибут киноповествования. "Под нож" идёт не только мифология картин Наката (она служит лишь отправной точкой), при должном терпении и эрудиции зритель может насчитать не меньше десятка скрытых цитат на лучшие образчики "очень страшного кино". Пародийный элемент здесь носит лишь формальный характер (время, место, главные герои, основная интрига), содержательная сторона картины претендует на статус стопроцентного хоррора. Упражняясь в подобных играх, Миике продолжает конструирование собственных мифологем, из года в год, выдавая по несколько "идей" своего грандиозного замысла по возведению кинематографа в статус не только самого важного, но и главного из искусств.

В этом смысле, "1 пропущенный звонок" - очередная глава в многотомном собрании сочинений режиссёра; пятая по счёту картина в 2003 году; ещё один графоманский шедевр от кино.


ЛисС


Самаритянка.

Среда, 01 Сентября 2004 г. 16:37 + в цитатник
ёЖЖЪ (video) все записи автора Проблема отцов и детей глазами корейского режиссера. История взаимоотношений неадекватного папаши и дочуры переходного возраста. Папаша хоть и неадекватен сверх всякой меры, но дочуру без памяти любит и ведет себя корректно и на удивление педагогично – как будто не мусор, а выпускник пединститута с красным дипломом и ярый последователь корчака. Или в корее все мусора такие зашугано-отмороженные?

Что не понравилось. Неубедительные сюжетные ходы – такие как смерть от падения со 2 этажа. Максимум, что с ней случилось бы – сломала ногу и сотрясение мозга. У меня одногрупник по пьяни выпал с балкона 9 этажа общаги – и ничего, только сотрясение, через неделю фингалов как не бывало. И вообще девочка умерла очень неубедительно. Также вызывает сомнение факт, что деваха дотащила бы свою подруженцию на горбу до больницы, да еще только в нижнем белье.

Не понравился эпизод, когда папаша спалил дочуру из окна напротив.

Вызывает сомнения странным образом застрявшая в кучке камней машина. Девчушка, голыми руками разобравшая этот мини-завал и папаша, который закурил и скоропостижно уснул. Ну и еще мелочи, перечислять которые мне лень.

Что понравилось. Красивые сюжетные ходы и, как следствие, потрясающе красивый видеоряд. Например, окрашенные желтой краской камни. Безумно красиво. Или сиди-плэйер на камнях с уходящим под землю проводом. Здорово и неожиданно.
Хороша осенняя природа – напоминает поэтику китановских кукол.
Чем еще понравился – неторопливостью и ненапряжностью. Особенно ненапряжным и оптимистичным, несмотря на трагизм происходящего, финалом. Что вообще свойственным ким-ки-дуковской творческой манере.

PS. Ну, трахнул малолетку. Оба получили удовольствие. Зачем из-за этого из окна-то выбрасываться? А семья, дети и старушка-мама – так пошли они в жопу!

ёЖЖЪ

Шрек-2 / Shrek-2

Понедельник, 30 Августа 2004 г. 11:59 + в цитатник
Memo (video) все записи автора Режиссер: Эндрю Адамсон
Жанр: анимацион.
Хронометраж: 92 мин.
2004

Производство: Dreamworks

В ролях: Майк Майерс, Эдди Мерфи, Камерон Диаз ("Ангелы Чарли-2"), Антонио Бандерас, Руперт Эверетт

Единственная мысль, которая появилась у меня после просмотра: "Как же я хочу посмотреть Шрека на английском языке!" И это действительно так. Мне кажется перевод и дубляж многое "украли" у фильма.

В целом же, как всегда очень удачно. Смешно, взросло, остроумно, не затянуто, актуально. К великолепному ослу добавился не менее колоритный персонаж - кот в сапогах. И этот тандем нужно видеть!

История же проста: после медового месяца Шрек и Фиона получают приглашение от родителей невесты поехать в Тридевятое царство. Ну, а там разворачиваетс прямо-таки драма с колдуньями, прекрасными принцами и даже с наемными убийцами.

Но, как оказалось, молодая чета способна преодолеть все неприятности, которые возникают на пути.. Кстати, их приключения вовсе не закончились и в 2006 году мы увидим продолжение.

Подробнее на www.memka.by.ru
Memo


Поиск сообщений в video
Страницы: 55 ... 29 28 [27] 26 25 ..
.. 1 Календарь