Летом этого года в России пройдёт ежегодный Платоновский фестиваль искусств 2025.

Платонов Фест 2025

В этом материале ALLFEST.RU вам расскажет о том, где пройдёт, датах и месте проведения, а также познакомим с программой фестиваля и расскажем как добраться до площадки мероприятия.

Также вы узнаете о цене, стоимости и местах продажи билетов, кто выступит из артистов, какой лайн-ап и состав участников, расписании выступлений.

Место проведения

Где пройдёт мероприятие? Место проведения Платоновского фестиваля искусств 2025 – город Воронеж, разные локации города, смотрите расписание в программе ниже.

Дата проведения

Когда пройдёт мероприятие? Даты проведения ежегодного Платоновского фестиваля искусств 2025, который состоится в Воронеже - с 31 мая по 29 июня.

Оставайтесь в курсе фестивальной жизни! Подпишитесь на наш канал в Telegram и сообщество в ВКонтакте!

Участники

Кто из артистов, музыкантов каких групп и музыкальных коллективов выступит на мероприятии? На данный момент известно, что участниками фестиваля 2025 будут следующие музыкальные коллективы:

• 6.06, 20:00, Звуки над городом, 10 этаж Воронеж Мариотт Отеля
  • VLNY
• 14.06, 18:00, Музыкальный опен-эйр Пирс, Причал Петровской набережной
  • Карманный томик
  • Только Настя
  • Allergia
• 28.06, 18:00, Музыка мира, Меловой карьер Белый колодец
  • LA DAME BLANCHE (Куба)
  • SANTROFI (Гана)
  • S.A.R.S (Сербия)
• и другие

Информация о билетах, цене и доступе на мероприятие

Информацию о стоимости билетов на Платоновского фестиваля искусств 2025 вы можете найти по ссылке ниже на нашем сайте ALLFEST.RU. На старте продаж цены на билеты начинались от 500 рублей. На многие мероприятия вход бесплатный.

Вход на творческие встречи и мастер-класс бесплатный, по предварительной регистрации. по ссылке ниже.

• VLNY

Программа

Сейчас мы познакомим вас с программой Платоновского фестиваля искусств 2025.

XIV Международный Платоновский фестиваль искусств – главное культурное событие региона – состоится с 31 мая по 29 июня. Он объединит участников из 12 стран - Колумбии, Бразилии, Кубы, Ганы, Армении, Японии, Республики Корея, Северной Македонии, Сербии, Узбекистана, Беларуси и России.

Программа фестиваля традиционно состоит из направлений: «Театр», «Музыка», «Литература», «Выставки» и представляет собой собрание ярчайших явлений и имен современной российской и мировой сцены. Помимо традиционных форматов, особое место занимают специальные проекты: фестиваль уличных театров, книжная ярмарка, эстафета-чтение, музыкальные опен-эйры на живописных площадках.

Форум откроется Фестивалем уличных театров – 12 коллективов из разных городов страны покажут в парке «Алые паруса» представления под открытым небом.

Международная Театральная программа представлена артистами из Колумбии, Бразилии, Армении и Беларуси, которые покажут спектакли по произведениям Габриэля Гарсия Маркеса, Ивана Гончарова, Фёдора Достоевского и Андрея Платонова. В российской программе – отечественная классика в исполнении Московского драматического театра имени Н.В. Гоголя, Московского академического театра имени В. Маяковского, театра «Мастерская Петра Фоменко» и Владимирского академического театра драмы.

Музыкальная программа фестиваля – это классические концерты и опен-эйры. Зрители смогут услышать звёзд мировой оперной сцены Султонбека Абдурахимова, Марию Елич и Григория Цуцковски, а также скрипачку Ким Гехи, пианиста Марселя Тадокоро и баяниста Айдара Гайнуллина вместе с ансамблем «Эйфория».

Фестиваль открывает новые площадки – одна из них в самом сердце Воронежа – на открытой террасе 10 этажа Воронеж Мариотт, которая получила поэтичное название «Звуки над городом». Там состоится концерт российской инди-рок-группы VLNY.

На молодежной площадке ПИРС (причале Петровской набережной) состоится музыкальный опен-эйр, на котором выступит Только Настя, ALLERGIA, Карманный томик.

Самое масштабное событие музыкальной программы – опен-эйр в живописном месте – меловом карьере Белый колодец. «Музыка мира» объединит исполнителей, которые сочетают традиционные мотивы и современные ритмы. Под открытым небом на берегу озера выступят музыканты из Ганы (SANTROFI), Кубы (LA DAME BLANCHE) и Сербии (S.A.R.S.).

На Советской площади в течение трёх дней будет открыта Книжная ярмарка, в которой примут участие больше сотни издательств. Событие уникального формата – эстафета-чтение произведения Андрея Платонова «Одухотворённые люди» состоится в Воронежском концертного зале.
В рамках Литературной программы участники фестиваля смогут посетить творческие встречи с писателями Исламом Ханипаевым, Анной Чухлебовой, Ефросинией Капустиной.

Платоновский фестиваль искусств удаляет особое внимание творчеству выдающегося писателя XX века, именем которого назван форум. Ежегодно в Воронеже встречаются литераторы, ученые, исследователи творчества Андрея Платонова. В этом году состоится две встречи: научные итоги юбилейного Платоновского года памяти профессора Т.А. Никоновой и мероприятие, приуроченное к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне, – «Одухотворенные люди» Андрея Платонова в годы войны и мира». Кроме того, гостей фестиваля ждет выставка «Миры Платонова в эскизах» заслуженного художника Российской Федерации Валерия Архипова.

ФЕСТИВАЛЬ УЛИЧНЫХ ТЕАТРОВ

31.05-1.06

XIV Международный Платоновский фестиваль искусств открывает Фестиваль уличных театров в парке «Алые паруса». Пластические спектакли с народными куклами, клоуны, фантастические фольклорные существа, авиаторы на старинном самолете, аттракционы, комедийно-лирические перфомансы с забавными декорациями и трюками, элементы настоящего карнавала – зрителей ждет калейдоскоп жанров и форм площадного искусства.

Парк «Алые паруса». Вход свободный

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА УЛИЧНЫХ ТЕАТРОВ

• МАСТЕР-КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ КУКЛЫ «ПЕТРУШКА-АКРОБАТ», 1 июня
• МАСТЕР-КЛАСС ПО ИЗГОТОВЛЕНИЮ ПЕРЧАТОЧНОЙ КУКЛЫ "ПЕТРУШКА», 31 мая

Ведущий мастер-классов — руководитель, режиссёр театра «Папьемашенники» (г. Санкт Петербург) Всеволод Мизенин. Всеволод Мизенин называет себя «петрушечником старой школы». Всё в его театре: куклы, ширма, реквизит, — сделаны его руками. На мастер-классе участники под руководством мастера попробуют создать собственную куклу. На фестивале театр представит спектакль «Тру!Пе!Тру!»

МУЗЫКА

• 3.06, 19:00 Воронежский концертный зал, 6+

МАРСЕЛЬ ТАДОКОРО/ Франция-Япония

Симфонический оркестр Воронежского концертного зала.
Дирижёр - заслуженный артист Российской Федерации Юрий Андросов.

Марсель Тадокоро – пианист, закончил Высшую Национальную Консерваторию в Париже и поступил в Высшую Парижскую Школу Музыки им. Альфреда Корто.
Марсель является лауреатом множества международных конкурсов, среди которых: «Сантандер» (Испания, 2018), «Lagny-sur-Marne», «^Ile de France» (Франция), конкурса имени Королевы Елизаветы (Бельгия, 2021), конкурс «Монреаль» (Канада) и других.
Марсель Тадокоро выступит с Симфоническим оркестром Воронежского концертного зала под руководством заслуженного артиста Российской Федерации Юрия Андросова.
Программа концерта
Первое отделение.
И. С. Бах. Итальянский концерт фа мажор BWV 971 из «Clavier-"Ubung II» (Клавирные этюды II)
Черни. «Искусство ловкости пальцев», соч. 740, № 1
Дебюсси. «Для тех, кто впервые делает это» из 12 этюдов
Гульда. «Играй фортепианную пьесу», этюд № 4
Сен-Санс. Этюд соч. 52, № 6 «В форме вальса»
Хенсельт. «Время и времена», соч. 12,№ 6
Лист. Великие этюды Паганини, «Кампанелла»
Бузони. Фортепианные этюды в 5 частях, Часть 2, «Вариации-этюд для Моцарта»
Б. В. Донаньи. Каприччио из 6 концертных этюдов, соч. 28, № 6
Второе отделение.
С. Прокофьев. Концерт для фортепиано с оркестром № 1 ре-бемоль мажор, op. 10

• 07.06, 21:00/ Дворец Ольденбургских, Рамонь, 16+

МИРОВЫЕ ХИТЫ С АЙДАРОМ ГАЙНУЛЛИНЫМ

Ансамбль «Эйфория»

Симфонический оркестр Воронежского концертного зала. Дирижёр — заслуженный артист Российской Федерации Юрий Андросов.
Айдар Гайнуллин — баянист с мировым именем, известный вокалист и композитор, академик кинематографических искусств, заслуженный артист Республики Татарстан, обладатель Национальной кинематографической премии «Ника» и Национальной премии кинопрессы и кинокритики «Белый слон» за музыку к фильму Ивана Вырыпаева «Эйфория». За выдающиеся достижения в искусстве игры на баяне Айдар Гайнуллин вписан в «Золотую книгу талантов России» имени президента РФ.
Высокий уровень мастерства, уникальный исполнительский стиль Айдара Гайнуллина, его разносторонняя музыкальная одаренность неизменно вызывают большой интерес у публики и профессионалов. С концертами он посетил более 30 стран мира.
Ансамбль «Эйфория» - коллектив, созданный Айдаром Гайнуллиным в 2010 году. Репертуар коллектива —микс фламенко, танго, латино и музыки из кинофильмов, наполненных современным звучанием и яркой энергетикой.
Состав ансамбля — это звездная команда виртуозов, лауреатов международных конкурсов:
— Полина Кондраткова (фортепиано)
— Светлана Безотосная (скрипка, вокал)
— Александр Муравьев (контрабас)
— Сергей Шамов (ударные)
Репертуар коллектива — это уникальный микс фламенко, танго, латино и музыки из кинофильмов, наполненных современным звучанием и яркой энергетикой. Высокий профессионализм, харизма и артистизм музыкантов неизменно вызывают восторг публики.

• 21.06, 18:00/ Воронежский театр оперы и балета

ЗВЁЗДЫ МИРОВОЙ ОПЕРНОЙ СЦЕНЫ

Султонбек Абдурахимов - Бас-Баритон/ Узбекистан
Мария Елич - Сопрано/ Сербия
Григорий Цуцковски - Тенор/ Северная Македония

Воронежский академический симфонический оркестр. Дирижёр — народный артист Российской Федерации Владимир Вербицкий.
Султонбек Абдурахимов – солист Государственного Академического Большого театра им. А. Наои (г. Ташкент). В 2024 году стал лауреатом IX Международного конкурса молодых оперных артистов Галины Вишневской
Мария Елич – оперная дива, которая выступает в Сербском национальном театре, Хорватском национальном театре, Белградской филармонии и других. В столице Сербии она пела в дуэте с Пласидо Доминго.
Григорий Цуцковски – ведущий солист оперного театра Скопье (Северная Македония). Выступал на мировых сценах в Италии, Германии, Португалии, России, Кореи, Китая, США.
В программе прозвучат шедевры русской и зарубежной оперной классики.
Мария Елич
Ritorna vincitor — Aida
Tu che le Vanita — Don Carlo
Pace, pace mio Dio — Forza Del destino
O mio babbino caro — Gianni Schicci
Voi lo sapete o Mamma — Cavaleria rusticana
Iolanta aria

Григорий Цуцковски
E lucevan le stele - Tosca
Pourqui me reveglier - Werther 336
L’ha mento di Federicco — Arlesiana
Donna non vidi mai- Manon Lescaut
Султонбек Абдурахимов
М. Глинка Рондо Фарлафа из оперы «Руслан и Людмила»
М. Мусоргский. Монолог Бориса из оперы «Борис Годунов» «Достиг я высшей власти»
Ария Дон Жуана из оперы «Дон Жуан»
Ш. Гуно Куплеты Мефистофеля из оперы «Фауст»
Ансамбли:
Дуэт В.Моцарт Дуэт Дон Жуан и Церлины из оперы «Дон Жуан»
O soave fanculla - La Boheme
Терцет — Terzetto from Il Trovatore
Brindisi — La Traviata

ТЕАТР

Премия «Большой хрустальный гвоздь» Союза театральных деятелей России
СОБОРЯНЕ
Картины русской жизни
Совместный проект Русского концертного агентства и Московского драматического театра имени Н.В. Гоголя
При участии камерного ансамбля «Солисты Москвы» под руководством Юрия Башмета
Музыкально-драматический спектакль по роману Николая Лескова
Премьера – 5 февраля 2024
Режиссер-постановщик – Полина Агуреева
Художник-постановщик - Мария Митрофанова
Художник по костюмам – Тамара Эшба
Композитор - Валерий Воронов
Художник по свету - Иван Виноградов
Артисты: Илья Шакунов, Полина Агуреева, Максим Литовченко, Алексей Вертков, Наталья Егорова, Марк Бурлай, Антон Лызо, Павел Комаров, Дмитрий Высоцкий, Александр Хохлов, Варвара Насонова, Александр Андриенко/ Владимир Топцов, Анатолий Просалов.
Хроника «Соборяне» - это переплетение самых разных человеческих типов. Лесков-художник приблизился к тайне, которая называется «русская душа». В ней он подметил нечто такое, что способно сделать грешника праведником. Праведники Лескова - это блаженные, их святость – явление метафизическое, вечно русское. Его персонажи - «чающие движения воды», духовного и телесного исцеления. Это люди вовсе не идеальные, они, по Евангелию от Иоанна, – «болящие, слепые, хромые, сухие», но жаждущие спасения. Создавая колоритные характеры, писатель осмысляет философские проблемы: связь настоящего, прошлого и будущего, смысл человеческого существования, единство всего живого.
Полина Агуреева - российская актриса театра и кино, театральный режиссер. Заслуженная артистка Российской Федерации (2019), лауреат Государственной премии Российской Федерации (2001), Лауреат премии «Золотая маска» (2009), Лауреат премии «Золотой орёл» Национальной Академии кинематографических искусств и наук России.
Полина Агуреева: «Соборяне» - роман непростой, избыточный, его композиция организована по принципу матрешки. Хотелось и в сценической форме сохранить эту мозаичность, поэтому мы дали спектаклю подзаголовок «Картины из русской жизни». На мой взгляд, Лесков - один из тех авторов, который приоткрывает створку в тайну русской души. В это интересно вместе с ним погружаться, понять, почувствовать и попытаться выразить».
2 часа 40 мин с антрактом
8.06 18:00/ Воронежский концертный зал
12+

ПОЛКОВНИКУ НИКТО НЕ ПИШЕТ
Национальный центр искусств имени Делии Оливелья и Мастерская Народного театра (Колумбия)
По повести лауреата Нобелевской премии Габриэля Гарсиа Маркеса
К 90-летию установления дипломатических отношений между Россией и Колумбией
Премьера – 27 сентября 2024
Режиссер — Хорхе Али Триана
Ассистент режиссера — Оскар Йепес
Музыкальное оформление — Джимми Танака
Сценография — Алехандро Веласко
Дизайн и производство костюмов — Луз Хелена Карденас
Художник по свету — Леонардо Мурсия
Художник по гриму — Фабиан Леон
Технический директор — Рафаэль Вега
Ассистент технического директора — Лаура Рохас
Продюсер Лаборатории народного театра — Дарио Сильва
Артисты: Херман Харамильо, Патрисия Тамайо Саласар, Сантьяго Моуре, Джон Алекс Торо, Луис Хуртадо, Кристиан Баллестерос, Виктор Наварро, Диего Сармиенто
Генеральный продюсер — Андрес Фелипе Пела

Спектакль рассказывает о последних днях полковника, который ждёт свою пенсию. Она уже 15 лет, как застряла в бюрократических проволочках. Полковник живет в нищете, и единственное, что связывает его с внешним миром, — это регулярные посещения почты каждую пятницу. Он надеется, что там наконец-то будет письмо для него.
«Полковнику никто не пишет» — это театральная адаптация одноименной повести лауреата Нобелевской премии Габриэля Гарсиа Маркеса, созданная Хорхе Али Триана. Хорхе Али был близким другом Маркеса и работал с ним лично над театральными адаптациями некоторых произведений.
«Это пьеса о достоинстве, рассказывающая о полковнике, который умирает с голода, но продолжает заботиться о петухе, который олицетворяет надежду».
(Хорхе Али Триана, режиссёр)
Спектакль идёт на испанском языке с русскими субтитрами.
В рамках Региональной программы Международного театрального фестиваля имени А.П. Чехова
При содействии Регионального общественного фонда поддержки МТФ имени А.П. Чехова
1 час 20 мин без антракта
10-11.06
19:00/ Воронежский театр драмы имени А. Кольцова
16+

Лауреат премии «Артавазд» в номинациях: «Лучшая сценография», «Лучший режиссер» и «Лучшая актриса второго плана».
ДЕНЬГИ. СТРАСТЬ. ВЛАСТЬ
Государственный русский драматический театр имени К. Станиславского /Армения
Драма в двух действиях
По роману «Обыкновенная история» И.А. Гончарова
Премьера – 27 сентября 2024
Режиссер – Сурен Шахвердян
Руководитель проекта – Марианна Мхитарян
Инсценировка – Нара Степанян
Сценография – Ашот Татевосян
Художник по костюмам – Юлия Финк
Художник по свету – Айк Агабекян
Видеоконтент – Аргишти Пилоян
Саунд-дизайн – Никита Монахов
Хореография – Нуне Киракосян
Артисты: Гор Амбарцумян, Самвел Саргсян, Лиля Мукучян, заслуженная артистка РА Ира Арутюнян, Теймине Хачатрян, Мельсида Акопян, Шушан Джаноян, Елена Варданян, Анна Манучарян, Григор Ходжаян, Арман Межлумян

Интерпретация классического романа И.А. Гончарова «Обыкновенная история», рассказывающая о молодом провинциале Александре Адуеве, который прибывает в жестокую столицу «Золотого века». Здесь, в мире, где деньги правят, а страсти разрушают мечты, он пытается сохранить свои идеалы, но оказывается втянутым в циничную игру жадности и власти.
Режиссёр создает уникальную театральную эстетику, сочетая элементы классики и современности: от сюртуков и кружевных воротничков до социальных сетей и камер наблюдения. Спектакль не только исследует вечные темы любви и идентичности, но и поднимает актуальные вопросы экологии и социальной справедливости.
«История очень сегодняшняя, очень современная, гениальный текст, в котором очень много актуальнейших мессиджей, просто наши сегодняшние проблемы!»
(Сурен Шахвердян о романе Гончарова)

Спектакль идёт на русском языке.
В рамках Региональной программы Международного театрального фестиваля имени А.П. Чехова
При содействии Регионального общественного фонда поддержки МТФ имени А.П. Чехова
2 часа с антрактом
14.06 18:00/ Воронежский театр драмы имени А. Кольцова
15.06 18:00/ Воронежский театр драмы имени А. Кольцова
18+

СОН В РУССКУЮ НОЧЬ
Акустические картины
Московский академический театр имени Вл. Маяковского
Премьера – 23 ноября 2024

Режиссёр, художник звуковых образов – Петр Айду
Художник-постановщик - Катя Бочавар
Художник по свету - Елена Перельман
Автор инсценировки - Анна Литкенс
Саунд-дизайнер - Софья Матросова
Консультант по синхронным шумам - Мария Рассохина
Технолог - Александра Тончева
Артисты: Алина Вакаева, Анастасия Горелова, Виктор Довженко, Игорь Евтушенко, Валерия Забегаева, Оксана Киселева, Иван Ковалюнас, Ярослав Леонов, Анна Лобоцкая, Александра Маховикова, Кира Насонова, Максим Разумец, Анна-Анастасия Романова, Олег Сапиро, Иван Сапфиров, Мария Фортунатова, Дарья Хорошилова, Нина Щеголева
Аудиопутешествие по знаковым для русской культуры текстам. Пушкин, Шукшин, Булгаков, Платонов заманивают зрителя в многослойный мираж и открываются не словом, а перекличкой голосов, шорохами, ощущениями летнего дня и таинственных туманных ночей. Звуковые образы в перформансе создаются уникальными старинными инструментами и раритетными шумовыми приборами. Такой метод воспроизведения звуков отсылает к озвучанию кинофильмов в 1930-е, когда ещё не было монтажа: артисты и оркестр собирались у микрофона и создавали параллельный картинке мир звуков и голосов. Только в спектакле мир звуков возникает не из одной плоскости, а со всех сторон, в формате 3D.
Петр Айду — композитор, саунд-артист, музыкант. Лидер «Персимфанса» (оркестр без дирижера), преподаватель Московской Консерватории, основатель «Приюта роялей». Обладатель Гран-при премии Сергея Курёхина в области современного искусства и премии «Золотая маска».
«Спектакль создан целиком из звуков — мы называем этот жанр «акустический театр». Артисты «рисуют» звуковые картины самыми разными способами, создавая драматическое действие только для слухового восприятия. Звуковые миражи переносят зрителей в поворотные сцены русской литературы: булгаковская Маргарита летит над Москвой, Дубровский поджигает родное поместье, инфернальный герой Платонова передаёт на Землю послание из космоса… И весь этот парад видений сплетается в сон в русскую ночь». (Петр Айду)

В спектакле звучат отрывки из произведений Василия Шукшина («Там, вдали»), Андрея Платонова («Глиняный дом в уездном саду», «Лунные изыскания») и Михаила Булгакова («Мастер и Маргарита»).
1 час
15.06
16:00/19:00/ Камерный театр
12+

ПУГАЧЁВ
Театр «Мастерская Петра Фоменко»/ Москва
Драматическая поэма Сергея Есенина
Премьера – 14 июня 2024

Режиссёр-постановщик - Фёдор Малышев
Художник-постановщик – Евгения Шутина
Художник по свету – Степан Синицын
Хореограф – Виталий Довгалюк
Музыкальный руководитель – Елена Амирбекян

Артисты: Денис Аврамов, Анатолий Анциферов, Дмитрий Захаров, Вениамин Краснянский, Томас Моцкус, Тагир Рахимов, Дмитрий Рудков, Денис Толгов, Владимир Топцов, Владимир Свирский, Владислав Ташбулатов, Василий Фирсов, Павел Яковлев, а также Елизавета Бойко, Александра Кесельман, Ангелина Матвеева, Елизавета Румянцева, Анна Скрыпник, Алиса Голышева, Александра Горбунова.

Яркое скифское буйство, грустная удаль и нежное хулиганство есенинской поэзии прорастает на сцене из звуков и ритмов, из стихов и песен; вытекает из тягучих звуков донского казачьего рылея; рождается из свиста косы и стука деревянного посоха. Здесь играет всё – слова, вещи, ритмы… Казачьи песни здесь соседствуют со стихами Летова и Башлачёва, а предельный минимализм оформления вдруг взрывается тревожным кроваво-алым цветом.
Ритм и рифма, звуки и тишина, слово и движение сплетаются в спектакле в одну протяжную сказку, рассказанную каликой при свете костра.

Фёдор Малышев – актёр и режиссёр театра «Мастерская Петра Фоменко». Выпускник мастерской Евгения Каменьковича и Дмитрия Крымова в ГИТИСе (2011). В том же году был принят в стажёрскую группу «Мастерской Фоменко». С 2013 года в труппе театра: играет в спектаклях «Король Лир», «Чайка», «Вишнёвый сад», «Мастер и Маргарита», «…Души» и др.
Как режиссёр дебютировал в Мастерской спектаклем «Смешной человек» по повести Фёдора Достоевского «Сон смешного человека» (премьера в 2015 году). В 2017 году поставил спектакль «…Души» по Н. Гоголю, в 2018 – «Мастер и Маргарита» по М. Булгакову (совместно с Полиной Агуреевой), в 2022 – «Рыцарь. Моцарт. Пир» по пушкинским «Маленьким трагедиям», в 2023 – «Маяковский. Послушайте». Всего в Мастерской Фоменко Фёдором Малышевым поставлено уже девять спектаклей. Так же Фёдор Малышев сотрудничает с другими театрами.
Евгения Шутина – художник-постановщик. Окончила Школу-студию МХАТ (мастерская О. Шейнциса) в 2009 году. Как сценограф и художник по костюмам сотрудничала с МХТ им. Чехова, Театром им. Вл.Маяковского, Театром им. Евг.Вахтангова, Театром Сатиры, Театром на Таганке, Театром Ленсовета, Рязанским областным театром драмы, Иркутским музыкальным театром, Тюменским драматическим театром, Московским Губернским театром, эстонским Vene Teater Tallinn, Свердловским театром драмы, театром-фестивалем «Балтийский дом» и другими.
«Пугачёв» - первый опыт сотрудничества Евгении Шутиной с Мастерской Фоменко.
Работы художника находятся в коллекции Театрального музея имени А.А. Бахрушина.
1 час 50 мин без антракта
15.06 18:00/ Воронежский театр оперы и балета
16.06 19:00/ Воронежский театр оперы и балета
18+

КОРОВА
Брестский театр кукол
По произведению А. Платонова
Премьера – 7 сентября 2024
Режиссёр – Руслан Кудашов
Художник – Марина Завьялова
Спектакль о женской доле. О беззаветном и безропотном отдавании себя миру, людям. О смирении и принятии своей судьбы. О любви к ребенку. О невозможности жить без этой любви. Историю рассказывают четыре актрисы, четыре женщины разных возрастов. Делясь опытом и наивностью, они помогают друг другу пережить разлуку с любимыми.
Спектакль идёт на русском языке
«Почему вообще такое существует? Вот мы оказались в таком интересном мире, где человек должен прощаться с тем, что ему безумно дорого, что составляет смысл его жизни. И остаётся вопрос: что это за место такое? И что это за жизнь, где мы вынуждены что-то в себе преодолевать? Может быть, когда мы переживаем горе, что-то утрачивается навсегда, нечто искреннее, первозданное…» (Руслан Кудашов, режиссёр)
55 минут без антракта
18.06
14:00, 17:00 / Воронежский театр кукол имени В.А. Вольховского
14+

КРОТКАЯ
Компания «Городской театр» (Бразилия) совместно с Университетом Валье (Колумбия)

По фантастическому рассказу Ф.М. Достоевского «Кроткая»
Премьера – 29 июня 2024

Режиссёры: Алехандро Пуче (Колумбия) и Ма Чженхун (Китай)
Ассистент режиссера – Клаудио Мендель
Музыкальный руководитель и саунд-трек – Бето Квадрос
Декорации и реквизит – Питиу Бомфин
Костюмы – Нур Кёдер
Консультант по драматургии – Елена Васина
Сценография и художник по свету – Уильям Алвес
Свет – Клаудио Мендель
Звук – Лучано Сильва
Графический дизайн – Педро Диас
Исполнительный продюсер – Натали Сбриссе
Артисты: Андреа Баррос, Андре Раваско, Марко Антонио Баретто, Сара Алис

Спектакль «Кроткая» — это современная интерпретация произведения Федора Достоевского, задуманная к 200-летию со дня его рождения. В нем исследуются важные темы, такие как человеческие чувства, социальные роли и власть. Режиссёры Алехандро Гонсалес Пуче и Ма Чженхун, вместе с международной командой создают уникальный театральный опыт. Они показывают, что переживания людей похожи, независимо от культурных различий. Спектакль погружает зрителей в мир Достоевского, где переплетаются тревоги и сомнения.

Центр исполнительских искусств Бразилии основан для поддержки и развития театрального, музыкального и танцевального искусства в стране. Он расположен в столице Бразилии, Бразилиа, и служит важной культурной платформой для местных и международных артистов. Центр предлагает разнообразные программы, включая мастер-классы, семинары и гастроли, а также предоставляет пространство для репетиций и выступлений. Среди его ключевых инициатив — поддержка молодых талантов и продвижение бразильского искусства на международной арене.

Спектакль идёт на португальском языке с русскими субтитрами

В рамках Региональной программы Международного театрального фестиваля имени А.П. Чехова
При содействии Регионального общественного фонда поддержки МТФ имени А.П. Чехова
1 час 20 мин без антракта
26-27.06 19:00/ Камерный театр
16+

Лауреат XII Международного театрального фестиваля спектаклей малых форм "CHELoBEK ТЕАТРА"
ЧЕРНЫЕ ДОСКИ
Владимирский академический театр драмы

Автор инсценировок и режиссёр-постановщик – Владимир Кузнецов
По мотивам произведений Владимира Солоухина.
Премьера – 29 июня 2024

Автор сценария и режиссёр - Владимир Кузнецов
Сценография - Дмитрий Дробышев
Костюмы - Александра Борк
Композитор - Полина Шульева
Хореография - Ксения Руденко
Хормейстер - Андрей Федоськин
Свет - Тарас Михалевский
Дизайн - Ксения Люстикова
Видео - Константин Белов

Артисты: Тимофей Ефимцев, Илья Струков, Владимир Лаптев, Иван Антонов, Антон Суханов, Жанна Хрулёва, Екатерина Трофимова, Яна Иванчук, Ирина Копылова, Ирина Жохова, Светлана Позина.

Спектакль о поиске света и о духовном прозрении человека. Постановка посвящена столетию выдающегося русского писателя Владимира Солоухина.
Однажды автору удалось увидеть процесс реставрации иконы, как с древней поверхности снимая слои потемневшей олифы, художники вновь открывают старинную живопись. Поражённый этим наблюдением, Солоухин начинает исследовать свою жизнь и как бы совершает попытку «реставрации собственной души», отыскивая в ней тот скрытый свет, который и является обретением веры.
Спектакль создан по мотивам произведений разных лет, стихов и автобиографических очерков, но главной содержательной основой являются рассказы «Серафима», «Варвара Ивановна» и «Девочка на урезе моря».

1 час 40 мин без антракта
28.06 18:00/ Воронежский театр оперы и балета
29.06 15:00/ Воронежский театр оперы и балета
14+

Выставочная программа

XIV Международного Платоновского фестиваля искусств

«Миры Платонова в эскизах Валерия Архипова»
МУНИЦИПАЛЬНЫЙ ВЫСТАВОЧНЫЙ ЗАЛ УЛ. КИРОВА, 8
ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ВАЛЕРИЯ АРХИПОВА
31.05 – 30.06
Валерий Архипов - заслуженный художник России, действительный академик РАХ, академик международной академии культуры и искусств, академик Петровской академии наук и искусств, профессор ВГИК, член Московского Союза художников, член Союза кинематографистов России.
Персональные выставки художника в Италии, Германии, Франции, Америке, Иране, Ливане принесли автору широкое международное признание и множество престижных призов и наград, в том числе: Гран-при на Международной выставке графики в Тригостеле и звание лауреата Международной художественной выставки в городе Сан-Рафаэль.
Работы художника находятся в частных коллекциях за рубежом и во многих музеях мира. (в том числе в Государственном музее А. С. Пушкина, Москва, Россия).

ЛИТЕРАТУРНАЯ ПРОГРАММА

Представляем Литературную программу Платоновского фестиваля искусств! Гостей форума ждут три творческие встречи с известными писателями, мастер-класс, традиционная книжная ярмарка и событие уникального формата – эстафета-чтение произведения Андрея Платонова.

Творческая встреча с Анной Чухлебовой
Анна Чухлебова — прозаик, автор книги «Лёгкий способ завязать с сатанизмом», финалист премии «Лицей» и лауреат Московской Арт-премии, премии «Гипертекст». Роман «Вдовушка» вышел в редакции Елены Шубиной АСТ весной 2025 года.
На встрече читатели узнают об истории создания романа «Вдовушка» и будущих книжных замыслах Анны, а также смогут пообщаться с ней и подписать книги.

10.06, ЦКИ Матрешка 18:00
Продолжительность – 1 час

Творческая встреча с Исламом Ханипаевым
Ислам Ханипаев — режиссер, сценарист, писатель. В 2021 году его рукопись «Типа я» выиграла премию для молодых авторов «Лицей». Также Ислам - финалист литературных премий «НОС», «Национальный бестселлер» и «Ясная Поляна» (победитель в номинации «Читательское голосование»).
Известные произведения автора: роман «Холодные глаза», роман «Большая суета», сценарий фантастического аудиосериала «Луна 84» для сервиса Яндекс.
На встрече читатели узнают об истории создания дебютной повести «Типа я», трилогии «Луна 84» и будущих книжных замыслах Ислама, а также смогут пообщаться с ним и подписать книги.
13.06, ЦКИ Матрешка, 17:00
Продолжительность – 1 час

Мастер-класс от Ислама Ханипаева
«Секреты создания истории, от которой невозможно оторваться»
Ислам Ханипаев — режиссер, сценарист, писатель. В 2021 году его рукопись «Типа я» выиграла премию для молодых авторов «Лицей». Также Ислам - финалист литературных премий «НОС», «Национальный бестселлер» и «Ясная Поляна» (победитель в номинации «Читательское голосование»).
Известные произведения автора: роман «Холодные глаза», роман «Большая суета», сценарий фантастического аудиосериала «Луна 84» для сервиса Яндекс.
На мастер-классе молодые и опытные писатели смогут узнать от автора о его секретах написания интересной и успешной истории.
14.06, ЦКИ Матрешка, 14:00
Продолжительность – 1 час

Творческая встреча с Ефросинией Капустиной
Евфросиния Капустина – фотожурналист, писатель, поэт. Работала над социальными фотопроектами в России, Гватемале, Никарагуа. Победитель премии «Лицей» за книгу «Люди, которых нет на карте».
Ефросиния руководит фотоотделом в международной благотворительной организации Health & Help. Автор книги «Люди, которых нет на карте» (2024 год, редакция Елены Шубиной, издательство АСТ).
На встрече читатели узнают о том, как появилась книга «Люди, которых нет на карте», а также какая взаимосвязь между писательством и волонтерством. Читатели смогут пообщаться с Евфросинией и подписать книги.
13.06, ЦКИ Матрешка, 18:15
Продолжительность – 1 час

Книжная ярмарка

Книжная ярмарка – традиционное событие Международного Платоновского фестиваля искусств. Ежегодно она объединяет больше сотни издательств из разных городов страны, которые привозят в Воронеж новинки и уже полюбившиеся читателям издания.
Посетителей ждут павильоны с современной прозой, поэзией, детской литературой, мемуарами, книгами по психологии, философии, социологии, искусству.
12-14.06
Советская площадь
Вход свободный
0+

Эстафета-чтение
Событие уникального формата – эстафета-чтение произведений Андрея Платонова. Участники – представители политики и бизнеса, общественные деятели, воронежцы разных профессий.
В этот раз участники прочитают рассказ Андрея Платонова, основанный на реальных событиях Великой Отечественной войны, - «Одухотворённые люди».
Воронежский концертный зал
13 июня 12:00 – 15:00

Научные итоги юбилейного Платоновского года.
Памяти профессора Т.А. Никоновой.
Встреча московских и воронежских исследователей творчества Платонова и презентация новых выпусков специализированных научных изданий, посвященных творчеству писателя. Мероприятие пройдет под руководством Натальи Корниенко - признанного литературоведа и руководителя Платоновской группы ИМЛИ РАН.
Особое внимание будет уделено памяти Тамары Александровны Никоновой – выдающегося ученого-филолога, которая внесла значительный вклад в развитие отечественного литературоведения и платоноведения. Ее труды получили признание как в научных, так и в литературных кругах, в частности в родном городе Платонова — Воронеже.
16 июня, Конференц-зал ВГУ

«Одухотворенные люди» Андрея Платонова в годы войны и мира.
Мероприятие, приуроченное к 80-летию Победы в Великой Отечественной войне, посвящается исследованию творчества Андрея Платонова через призму его произведений, созданных в годы войны и послевоенного восстановления страны. Ведущие специалисты в области литературоведения соберутся вместе, чтобы обсудить, как творчество Платонова отражает дух эпохи и вечные ценности человечества.
Проведет мероприятие Наталья Корниенко, признанный литературовед и руководитель Платоновской группы Института мировой литературы имени А.М. Горького Российской академии наук (ИМЛИ РАН), а также другие члены этой исследовательской группы. Участники обсудят, каким образом произведения Платонова передают уникальность человеческого духа, стойкость и веру в лучшее будущее даже в самые трудные времена.
18 июня, Центральная городская библиотека имени А. Платонова

Вход на творческие встречи и мастер-класс бесплатный, по предварительной регистрации.

Образовательная программа

Театр

Творческая встреча с режиссёром Полиной Агуреевой и актерским составом спектакля «Соборяне»
8 июня в 21:15
Малая сцена, Воронежский концертный зал
Во встрече примет участие народный артист СССР, дирижёр, руководитель камерного ансамбля «Солисты Москвы» Юрий Башмет.
Беседа раскроет процесс выбора темы для театральных постановок. Режиссёр расскажет о своем опыте и методах отбора материала, подчёркивая значимость эмоциональной связи с будущей темой спектакля. Будут рассмотрены влияние личного опыта, культурных особенностей и современных общественных тенденций на принятие решения. Ярким примером станет разбор пути превращения идеи в спектакль «Соборяне». Отдельное внимание уделят созданию музыки к спектаклю, а также взаимодействию режиссёра с актёрами — факторам, определяющим итоговую концепцию произведения.
Полина Агуреева - российская актриса театра и кино, театральный режиссер. Заслуженная артистка Российской Федерации (2019), лауреат Государственной премии Российской Федерации (2001), Лауреат премии «Золотая маска» (2009), Лауреат премии «Золотой орёл» Национальной Академии кинематографических искусств и наук России.

Вход бесплатный, по предварительной регистрации.

Встреча с актерами Брестского театра кукол «Прямой контакт»
18 июня в 18:30
Фойе 2-го этажа, Театр кукол имени В.А. Вольховского
Актёры спектакля «Корова» Брестского театра кукол поделятся своим уникальным опытом игры в драматическом спектакле.
Встреча для учащихся театральных вузов старших курсов и работников театров
Вход бесплатный, по предварительной регистрации
Ссылка на регистрацию появится позже

Творческая встреча с режиссёром Владимиром Кузнецовым
29 июня в 12:30
Фойе 2-го этажа, Воронежский театр оперы и балета
Через живое общение зрители смогут глубже проникнуть в философию спектакля «Черные доски», ощутив, как театр способен реанимировать эмоциональные ощущения и вернуть гармонию душе.
Владимир Кузнецов - театральный режиссер. Лауреат премии министерства обороны Российской Федерации, премии им. Е. Евстигнеева, премии в области культуры и искусства Владимирской области. Награжден медалью В. Розова «За вклад в отечественную культуру». Номинант на национальную премию «Золотая маска» в категории «лучший спектакль» и «лучшая работа режиссёра», обладатель многочисленных театральных премий и участник фестивалей.
Вход бесплатный, по предварительной регистрации.

Творческая встреча с режиссёром и композитором постановки «Сон в русскую ночь» Петром Айду, а также с автором инсценировки спектакля Анной Литкенс
14 июня в 14:00
Театральный клуб, Камерный театр
Во время встречи участники узнают о жанре «акустические картины», представляющем собой музыкальное направление, которое объединяет звуковые композиции с элементами визуализации, воссоздающими конкретные образы, пейзажи или эмоции посредством сочетания традиционных инструментов, электронных эффектов и естественных шумов окружающей среды, на примере спектакля «Сон в русскую ночь»
Петр Айду - композитор, саунд-артист, музыкант.
Анна Литкенс - российская актриса театра и кино.
Вход бесплатный, по предварительной регистрации.

Творческая встреча с Валерием Архиповым
10 июня
17:00
Выставочный зал на Кирова 8

На встрече художник расскажет о своём творческом пути, о киноэскизах к фильмам Андрея Платонова, а также о текущих планах и замыслах.
Валерий Архипов — заслуженный художник России, действительный академик РАХ, академик международной академии культуры и искусств, академик Петровской академии наук и искусств, профессор ВГИК, член Московского Союза художников, член Союза кинематографистов России.
Персональные выставки художника в Италии, Германии, Франции, Америке, Иране, Ливане принесли автору широкое международное признание и множество престижных призов и наград, в том числе: Гран-при на Международной выставке графики в Тригостеле и звание лауреата Международной художественной выставки в городе Сан-Рафаэль.
Работы художника находятся в частных коллекциях за рубежом и во многих музеях мира. (в том числе в Государственном музее А. С. Пушкина, Москва, Россия).

Информация о мероприятии предоставлена пресс-службой Платоновского фестиваля искусств.

Встретимся в июне на Платоновском фестивале искусств 2025 в Воронеже!