Аноним (My_dark_Sky) все записи автора

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

Жанр:metalcore

Миша Фрост: вокал
Бяшка: гитара
Олег: гитара
Сергей: бас
Раисоъ:барабаны

Собравшись осенью 2004 года, московская группа ReAnima выглядела следующим образом: Женя (гитара), Никита (гитара), Андрей (бас), Марика (вокал), Рамис (ударные). После записи ню-метального двупесенного демо, группу покидает Андрей. На его место приходит Сергей (бас). Первый концерт состоялся 15 марта в клубе Точка. На нем были сыграны 2 песни с демо и часть нового материала, который в последствии вошёл в промо. Позже группа расстается с Марикой (ныне Паззл), а на её место приходит Валя(ныне Diapason), который так же после нескольких концертов летом 2005 года уходит из группы. За ним, осенью, уходит Никита (ныне Those Days). В ноябре в группу приходят Виталик (гитара) и Курбан (вокал). Начинается запись дебютного альбома. Альбом было решено записывать частично дома, частично на студиях под руководством Антона Чекмана и Саши, гитариста группы Тотем. В марте 2006 группа решила выложить часть записанных песен в качестве промо в интернет. Летом того же года из группы уходит Виталик (ныне Breakwar), а на его место приходит Олег (Autoscan).По его совету группа решается на, казалось, безумный поступок, а именно решает переписать полностью все гитары к альбому. В конце лета и начале осени группа группа перезаписывает гитары. Из-за большой занятости Саши из Тотем, команда вынуждена начать сведение альбома у Сергея ака Бункера. К январю 2007 года завершает сведение. Практически в это же время группа расстается с Курбаном. На его место приходит старый друг команды, Миша Фрост (экс-Мое Сердце Справа)...

24 апреля 2007 благодаря независимому лейблу Mazzar\Mystic Empire выходит дебютный альбом "Забудь как жить".Выход альбома -это большое событие для всего отечественного metalcore направления. Презентацией и первым днём продаж дебютного альбома ReAnima стало 22 апреля. Именно в этот день в стенах московской клуба Tabula Rasa москвичи вышли на одну сцену с немецкими монстрами стиля HEAVEN SHALL BURN, которые представляли на ваш суд программу своего последнего альбома «Deaf To Our Prayers», также выпущенного в России лейблом Mazzar\Mystic Empire.

ну вприниципе мне нравится как ребята играют.Скоро,кстати у них концерт,

можете оценить

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора
Краткая история болезни.
Диагноз: "КОМА".
Анамнез: Меломания, развившаяся в раннем школьном возрасте и маниакальное увлечение игрой на всякого рода музыкальных инструментах.
Появление первых признаков: Середина 1989 года.
Причина заболевания: Совместное времяпрепровождение четверых молодых людей (Александра Гудвина - бас гитара, вокал; Аркадия "Парамона" Лебедева - гитара; "Ника" Голубева - гитара и Евгения Логинова - барабаны) с целью сдвигания крыш себе и окружающим посредством брутальной, безбашенной музыки.
История болезни: За период болезни наблюдались обострения в виде демо-лент ("Демо-90", "Скорбное Бесчувствие" - 1992) и МС ("Цепи" - 1992, "Born To Be Great" - 1994, "Compilation" - 1995). Далее усугубляющийся КОМАтоз выливался в многочисленных сборниках ("Victimizer", "Castle Rock", "Polygon", "RAE" и пр.), довольно регулярные публичные выступления вскрывали несостоятельность антиКОМАтозной терапии. Участие в экстремальных фестивалях ("Baltic Death Zone", "Banzai", "Fuckin' New Year" (СПб), "Death Rider" (Москва), "День Мрака" (Ижевск), "Necronomicon" (Свердловск) и др.), вызывали локальные приступы оКОМенения и КОМА-мании. Несоответствующие в процессе созревания общим требованиям организма части оного были ампутированы, и на их месте сформировался новый (барабанщик Анатолий Натаровский) орган.
Болезнь прогрессировала. Это привело к появлению на свет новой сверхмощной субстанции (MC/CD "Awakening OF Wax Figures" 2000), получившей в соответствующей литературе не малое количество положительных отзывов и втянувшей в КОМАтоз множество новых невинных жертв. После триумфальных выступлений "КОМЫ" (в компании с такими монстрами, как "Suburban Tribe", "Lullacry", "Private Line", "FM-2000") на нескольких финских ("PA-ROKKI", "REPE-ROCK") фестивалях, болезнь обрела международный статус.
Новый виток заболевания (в виде демо-ленты "Где - то") наблюдался в 2002 году. Отсутствие действенных, купирующих КОМАтоз препаратов, привело к серьёзному осложнению (вышедший в 2003 на MC, а в 2004 на CD, русскоязычный альбом "Осколок Звезды"), породившему фэн-племя "КОМАсапиенс". После этого в организме была произведена очередная пересадка (вместо "Парамона" появился Артём "Сильвер" Серебряков) внутренних органов. Экстремальная терапия (проведённая совместно с группой "Kreator" весной 2005) подтвердила высокую конкурентоспособность коллектива. В этом же году (на основании голосования на веб-рессурсе "Rock-Hell"), группа была признана лучшей группой страны в номинации "трэш-метал" и стала обладателем премии "Metal Heart".
Лечение посредством относительного опопсения, начатое в 1996 г. в клинике им. "Бони неМ", дало незначительные позитивные результаты. (Как то: компакт-диски "Ни Бэ Ни Мэ, или В мире животных", "The Very Best Of Greatest Hits" и "В Вологде-где", видеокассета "Greatest Best Video" и огромное количество непрекращающихся и по сей день, гастрольных туров. (От Новосибирска до Вильнюса и от Байкала до Будапешта, где в рамках крупнейшего восточноевропейского фестиваля "SZIGET", состоялось совместное выступление с "Paradise Lost", "Apocalyptica" и "Guano Apes")).
К числу новейших антитерапевтических мероприятий последних лет, можно отнести непрекращающуюся концертно-гастрольную деятельность (Санкт-Петербург, Москва, Минск, Екатеринбург, Новгород Великий, Псков, Тула, Краснодар, Витебск, Тюмень, Сургут, Нижний Новгород, Великие Луки, Выборг:) с посещением крупномасштабных фестов ("Брутальная Зима 01" в Вологде, "Колбаса" в Петрозаводске и т.д.), участие в различных аудио-сборниках ("Москваллика", "Охота","Metal Attack" :) и издание на CD ("Капкан-рекордз") в ремастированном и дополненном виде, легендарного альбома "Born To Be Great". На период осень-зима прогнозируется гипер-приступ в виде полноценного альбома "Оборотень". Фирма "Mass Culture" (выпускавшая все MC группы) готовит мощный препарат в виде трибьют альбома, посвящённого творчеству "КОМЫ" (в котором принимают участие, как российские, так и зарубежные группы) под рабочим названием "НарКОМАмания".
Профилактика и терапия: Не реКОМендуется прослушивание, просмотр, приобретение вышеупомянутой аудио-видео продукции и посещение акций при участии ранее названых музыкантов. Организаторам концертов и фестивалей настоятельно советуем не приглашать группу "КОМА" для участия в ваших шоу-программах.
Dr. Death.
p.s. Контакты для тех, кто решил пренебречь советами, для деловых контактов, организации концертов и гастрольных туров: www.komavoyager.com, тел. +79213247012, e-mail: komavoyager@hotmail.com
**************
Полная история
Начнем! Хотя официальной датой рождения (весьма расплывчатой) считается середина 1989-го года, когда группа собралась как единое целое, мне кажется, что копать нужно несколько глубже. Вот что по этому говорит Александр Гудвин (Басист -вокалист): "В те далекие годы у меня был свой музыкальный проект, в котором, кроме меня, играли мои одноклассники. Выступали мы на школьных вечеринках и играли, конечно, более лояльную музыку. Но уже тогда в нас появилась тяга к жесткому звуку. Я играл на шестиструнной гитаре и когда однажды принес на репетицию ржавую коробочку (по форме напоминавшую дедушкину табакерку, а по содержанию - жалкое подобие не то "фуза", не то "овердрайва") - моя судьба была предрешена на много лет вперед."
Аркадий Парамон, который тогда только взял в руки гитару, однажды совершенно случайно попал на концерт Гудвина. Говорит Аркадий: " Я настолько всторчнул тогда от творчества этих ребят, что по приходу домой, удесятерил усердие в своих гитарных уроках, которые постепенно перешли в маниакальное исступление". По еще одной счастливой случайности оказалось, что Парамон и учился-то с Гудвином в одном и том же высшем учебном заведении, только в параллельной группе. Вот тогда-то и произошла роковая встреча двух подростков, обуреваемых страстью к тяжелому звуку.
Гудвин собирался тогда уволить своего второго гитариста по кличке "Рыба" за то, что тот никак не мог врубиться в разницу между "фа-диез" и "соль-бемоль". Тут-то и посуетился "хитрый пионэр" Аркадий. Усыпив бдительность "мэтра" терминами: "диминуэндо", "пятая ступень", "легато", "ибанез", о существовании которых последний знал лишь понаслышке - Парамон авансом получил предложение занять вакантное место, а вышеупомянутом коллективе. Поломавшись пару минут для приличия, предложение он (в душе ликуя) все же принял. Что об этом позже говорил Гудвин: "Этот пройдоха так технично меня залечил, что я было подумал, что передо мной Пако де Лусия или по крайней мере какой-нибудь Блэкмор. Но когда я впервые услышал и увидел, как он ставит пальцы не на те лады и при этом бьет не по тем струнам, первое мое желание было треснуть его по кумполу мой стопудовой гитарой. Едва совладав с собой, я подумал, что придется с ним попотеть, но если он знает что такое "квартсекстаккорд" - то возможно толк из него выйдет. Пошла кропотливая работа и через пару месяцев состоялся дебют обновленного состава в бывшей гудвиновской школе. Невзирая на выпитые непосредственно перед концертом несколько "батлов" портвейна - акция прошла весьма успешно: цветы, поцелуи поклонниц, овации, инфаркт жирной физички. Там же Парамон проявил свою похотливую сущность, заклеив одну из бывших гудвиновских одноклассниц. Кстати в то время в той же школе учился некий Антон, впоследствии личность легендарная - ведущий радио шоу "Мясорубка". Вот что он поведал нам об этом концерте: "Я был тогда еще мал и на сейшен меня не пустили скудоумные старшеклассники. Пришлось мне слушать это под дверью. Конечно, это был не "трэш" и не "дэс" и, разумеется, ха-ха, не "блэк", но жесткий стержень в них чувствовался". Далее Гудвина забрили и отправили на фронт, где он все же не забросил своих музыкальных изысканий. Из воспоминаний: "Уже там мы проповедовали настолько экстремальную музыку, что у офицеров слетали с погон звездочки и шерсть на ушах моментально обгорала.
Нельзя сказать, что служба в армии много дала нашему рекруту, но осталось с той поры самое ценное - друзья, которых, к сожалению разбросало по всему свету. Это и художник-авангардист Шавкат (изобразивший по просьбе Гудвина логотип КОМА); и стоматолог Джон Захаров, игравший на гитаре в армейской рок-группе вместе с Александром; и владелец "Табачной лавки" Слава Кирсанов, с гордостью носивший на службе кличку "металлист". Там же, в армейской группе на барабанах играл Геша Балицкий, ставший в последствии звукорежиссером группы "Ария".
Чем же тогда занимался Аркадий? - "Успешно закосив армию, я занялся собственным творческим развитием и переиграл во многих известных и не очень группах. Стилистика была совершенно разная - от арт-рока в ФАУНЕ до трэша в КРЕСТЕ, включая даже H.M.R. в легендарной группе ЛЕГИОН. Но, все это время я знал, что вернется с войны Гудвин. И мы отмочим что-нибудь из ряда вон. И ведь отмочили же ?! Так-перетак!"
Примерно в то же время в одной из центральных школ Питера учился темноволосый, кудрявый подросток, ничем особенным от других не отличавшийся. Разве что длинной прически, да своей необузданной страстью ко всякого рода кожанно-металлическим наворотам. Еще он постоянно доводил до истерики учителей, пинал во дворе кошек и отнимал у сверстников карманные деньги на пиво, которые незамедлительно пускал по назначению в "поганке" (место, где в то время собиралась металлическая аудитория Питера), но это ерунда. Главным, что отличало его от большинства прыщавых ровесников, была великая любовь к экстремальным направлениям музыки. Все вы, наверное, уже догадались, что это был Ник, носивший тогда кличку "Деструктор". Он и по сей день является самым главным "бруталоведом" в КОМЕ. Но вернемся в те далекие годы. Что смог поведать Ник:"Да ! Это было веселенькое время. Мы все тусовались в "поганке"("Олигофрен", "Монах", "Оззи" и др.), перетирали все метальные новости, втихаря киряли (время-то было опасное), иногда дрались с гопниками, и довольно часто попадали за это и за "неформальный" вид в ментовку". (Ник и по сей день не может расстаться со своим криминальным прошлым - регулярно он подвергается досмотру со стороны властей у различных станций метро). "Они и сейчас меня достают. Ищут оружие, наркотики. Да я вообще не знаю, что такое наркотики!"сокрушается он. Так вот! Найдя единомышленников в лице Андрея Лермана и Миши Линда, учившихся в той же школе классом помоложе - Ник так же собрал школьный ансамбль.. Несколько раз менялось название. Вещает "Деструктор": "Однажды Линд притащил откуда-то на репетицию дорожный знак, на котором было написано "10т", и с названием всё было решено". Надо заметить, что 10 ТОНН являлись в то время самой экстремальной группой в городе. Но после серии удачных концертов, нескольких гастрольных поездок - пути-дорожки ребят разошлись. М.Линд в дальнейшем работал в группах "Bestial Deform" и "5 углов", а Лерман являлся руководителем культового ансамбля "Great Sorrow".
Николай же, немного поиграв в популярном тогда ВИА СКОРАЯ ПОМОЩЬ, решил временно затихариться. Вот тут-то и начинается самое интересное: Пути всех троих наших героев - Гудвина, Парамона и Деструктора пересекаются. Было это так. Нику и Аркаше посчастливилось встретиться на ноябрьской демонстрации (была раньше такая традиция: 7 ноября весь народ напивался и ломился, как в 1917ом, на Дворцовую площадь по всем прилегающим к ней улицам с разными лозунгами, воздушными шарами и прочими праздничными реквизитами красного цвета). Неся вместе огромный транспарант с надписью; "Решения партКОМА - в жизнь", они отделились от толпы, свернули за угол, опустили транспарант в помойный бак и присели испить пивка. Тогда-то их и посетила мысль о совместном творчестве. Сказано - сделано. Приехав к Гудвину (который недавно вернулся со службы и занимался подбором личного состава) - Аркадий предложил ему объединить усилия. Александр, согласившийся на роль бас-гитариста, вспоминает: "К тому времени Парамон довольно круто подрос в плане профессионализма. Сейчас он конечно, играет еще в сто раз круче, но тогда это было весьма эпатажно." Предыстория барабанщика, коим стал Джек Логинов, мне, к сожалению, известно плохо. Знаю лишь, что он потомок древнерусской графской фамилии, посему, как и все остальные комовцы весьма интеллигентен. В свободное от барабанов время паял довольно неплохие гитарные примочки.
Относительно названия говорит Гудвин: "Однажды я лежал в больнице и наши экспериментаторы-врачи по ошибке ввели мне не то лекарство. Я умер. Но не совсем, вернее меня успели откачать. Так вот это и была кома - состояние, пробудившее во мне массу непонятных ощущений. Это было напополам свет и тьма, чёрное и белое, одновременное восприятие добра и зла, войны и мира, совершенно подвешенные эмоции. И поскольку музыка рождавшаяся у нас была именно такой, то я решил, что это название подойдёт, тогда же в коматозном бреду мне привиделся и логотип с данным названием. "Далее начинался изнурительный труд. Первой репетиционной точкой стал клуб в ЛИИЖТе, где наши бруталы делили помещение и аппарат с модной ныне группой ДВА САМОЛЁТА. Тогда "самолёты" ещё назывались ПЕРВЫЕ ПОЛЁТЫ, а наши "комики", называли их "первыми поллюциями". Говорит Букварь (ех-барабанщик^ САМОЛЁТОВ): "Мы с КОМОЙ жили дружно, хотя иногда были заморочки из-за аппарата. Мы оставляли друг другу записки типа "Зачем вы брали наш барабан? ДВА САМОЛЁТА". Они нам отвечали: "Ну и не хер! ТРИ ТАНКА". Отношения испортились после того как они разломали в щепки во время своих оргий наш контрабас и сказали, что это ритуал в жертву металлическому богу." Пришлось искать новую точку. Ей стал древний особняк в городе Павловске, где тогда обитали друзья КОМЫ СВЯТЫЕ ЗАЙЦЫ. Там же и было записано в сентябре 1990го первое демо, вызвавшее массу положительных откликов. Данный шедевр был записан на кассетную деку за один прогон, без единой остановки, что свидетельствует о незаурядном музыкальном мастерстве и идеальной сыгранности все четверки.
Параллельно Гудвин принимает участие в супер-проекте "Alex", в который кроме него входят участники других культовых групп: Юз ("Изолятор"), Саша Федоров ("Скорая помощь") и Александр Припачкин ("Крематор").
Следующая запись была записана в апреле 1992го и имела вид полнометражного альбома под названием "Цепи". Данный релиз разошелся нехилым тиражом по всему (конвульсировавшему тогда) Советскому Союзу, и в настоящее время является раритетом. Кассета с этой записью дошла до Германии и её услышал и высоко оценил басист-вокалист известной банды DESTRUCTION. Далее в сентябре того же года на свет было произведено демо "Скорбное Бесчувствие" Говорит К.Немоляев (БОНИ НЕМ), являвшийся тогда автором и ведущим телепрограммы "Нержавейка": "Когда Гудвин дал мне послушать запись своего коллектива, я был потрясён. Хотя в музыкальном плане ничего особо нового я там не нашёл, мне понравилась энергия, я сразу понял, что они клёвые ребята и мне захотелось на вещь "Скорбное Бесчувствие" снять клип. Но моя передача накрылась малиновой шляпой и из этого ничего не вышло. Такая вот получилась запиперка"
Это была последняя запись с участием Джека. Погрязший в делах другого плана, он понял, что не справляется и, решив не тормозить творческий процесс в группе, покинул её. После долгих прослушиваний в группу был принят новгородский молодец - супердраммер Дмитрий Дариан, который поведал нам о своих тогдашних впечатлениях: "До КОМЫ я играл в разных малоизвестных новгородских командах, но это всё был не тот уровень. Будучи в Питере, я случайно попал на концерт. Там играли GREAT SORROW, московская ВАЛЬКИРИЯ, ещё кто-то, но больше всего я прикололся от КОМЫ. Вот где класс! Я решил, что буду гадом, если не впишусь в какую-нибудь питерскую команду. Попробовав себя в нескольких начинающих составах (музыка которых меня не торкнула), я решил поднять планку и начал новые поиски. Я постоянно звонил некоему Александру, который и снабжал меня телефонами нуждающихся групп, пока не сообщил мне, что он сам ищет барабанщика и я могу подогнать ему своё демо. Когда мы встретились в метро для передачи кассеты, я узнал в нём вокалиста КОМЫ. Это был предел моих мечтаний. В этот момент я чуть не склеил ласты и от волнения o сразу побежал покупать "сникерс", чтобы снять стресс". Игра Дмитрия ребятам понравилась и пошла работа. Через пару недель Дариан уже дебютировал на одном из концертов. Кто знает, какие сложные навороты тогда играла эта банда., врубится, чего ему это стоило и бесспорно оценит самоотверженный поступок новичка. Далее следует масса разного рода сэйшенов, гастролей и прочих публичных выступлений. Группа, не теряя присутствия духа, не взирая на многие негативные нюансы, возникавшие в процессе работы. У ребят были крутые заморочки с бандюками в Невеле, в Ижевске их обстреляли (пуля пролетела в двух сантиметрах от виска Парамона), Великие Луки пытались их отравить алкоголем, по возвращении из Свердловска Гудвин сразу с вокзала попал в клинику под ножи эскулапов. Несколько раз какие-то уроды поднимали грязные лапы на святая святых - инструменты музыкантов. Так в апреле 1994го (КОМА только вернулась с фестиваля Deathrider) обнесли совместную с ФРОНТом репетиционную точку и украли гудвиновский бас, димино железо и рабочий барабан, много другой утвари. Год спустя, "устав" после одного из выступлений, Ник уснул в трамвае и был разведён на гитару "рыбий хвост". А через неделю после этого было взломано очередное репетиционное помещение и был похищен весь аппарат вообще. В результате моментального поиска удалось найти и вернуть лишь незначительную часть похищенного. Ублюдкам, свершившим сие злодеяние, удалось скрыться безнаказанно. Но все эти заморочки только укрепили дух коллектива.
В октябре 1994го была записана новая работа группы, которая получила название "Воrn То Be Great" и вышла на фирме "Always" в формате МС. И этот материал также получил массу положительных откликов, как в отечественных, так и фирменных экстремальных изданиях. Пользуясь несовершенством Российского законодательства, некоторые акулы империализма пытались на наших героях нагреться. Так, американская фирма "Metal Course Prod." Торговала кассетами "Born To Be Great" аж по 5 баксов, но отчисляя музыкантам ни цента. Кстати, данный музыкальный материал является частью монументальной экстремальной оперы "Urban Mutant", которую КОМА не теряет надежды записать и выпустить на CD. Летом 1995го в продажу поступила новая кассета "Compilation", выпущенная фирмой "Mass Culture" и включившая в себя многие композиции с 1990 по 1995год. Она стала своеобразным творческим отчетом за пятилетний период существования группы.
В начале 1996 г. волею случая был создан, совместно с К.Немоляевым, разовый проект, получивший название "Koma Nem" и давший несколько удачных концертов.
Далее группа расстается по идейным соображениям с Дарианом, и начинает тщательный подбор барабанщика. Ситуацию поисков усложняет отсутствие репетиционной точки и не укомплектованность аппарата. К лету того же года группа останавливает совой выбор на Анатолии Натаровском, который помимо того, что является крутым драммером, оказался еще и кайфовым челом, близким по духу остальным членам коллектива До поступления в КОМУ, Толик уже имел не слабый послужной список. Он работал в группах "Minsing Machine", "Nothern Grates" (ныне "Северные врата"). Как ситуацию комментировал сам новобранец: "Мне всегда нравилась навороченная, серьезная и в то-же время не лишенная мелодизма музыка КОМЫ. Поскольку я несколько моложе остальных, то некоторое время (пока не научился играть сам) я даже фанател втихаря. Когда мы познакомились поближе, я понял, что сними можно не только работать, но и круто отвязываться. Мы - настоящая группа. Однажды, когда я только начинал с ними играть, я сломал руку и они не бросились сразу искать мне замену, а отказались от всех концертов и ждали пока я поправлюсь. Единственное от чего им не удалось отмазаться - это от телесъемок, где меня заменили на бывшую жену их бывшего барабанщика". В обновленном составе, группа начинает работу над новыми песнями.
Вот что говорят о процессе сами музыканты: "Мы работаем довольно медленно, но зато стараемся отточить каждый штрих. Бывает, что мы делаем какую-нибудь песню несколько месяцев. То, что многие другие растягивают на целый альбом, у нас лаконично вмещается в одной вещи, поэтому постоянно присутствует состояние съезжающей крыши.
Процесс продвигался не очень активно. Причиной тому служили постоянные проблемы со здоровьем Ника, в перерывах между госпитализациями которого, команда все же записывает несколько песен для различных сборников ("Polygon", "Best97", "RAE"), некоторые компиляции украшаются вещами из ранних альбомов ("Castle Rock", "Victimizer"). Так же от процесса созидания отвлекает реанимированный в конце 1997 года совместный с московским братом по духу проект, получивший теперь название "Бони Нем". Итак, КОМА открывает второй фронт и активизирует работу в его направлении. Многочисленные гастроли в столичных клубах в составе "сайт-проекта" значительно снижают число выступлений в рамках КОМЫ, которая за 1999 г. выходила на сцену всего 6 раз. Зато в форме "Бони Нем" ребята играют 44 сета. География этих выступлений весьма широка. От озера Байкал (где группа за лето побывала дважды и по словам Ника "реально слилась с бурятским этносом и на славу пропиталась духом буддистских дацанов") до Венгрии, где наши герои с успехом выступили на крупнейшем восточно-европейском фестивале "Pepsi Sziget" в одной обойме с "Paradise Lost", "Guano Apes" и "Apocaliptica". Говорит Эркин Тузмухамедов, являющийся на тот момент директором "Бони Нем": "В Венгрии был сплошной оттяг, тотальная эйфория, а некоторые набирались до такой степени, что с недоумением просыпались в чужих палатках в объятиях супер-сексуальных иностранных журналисток".
2000 год, невзирая на всю свою тяжесть, становиться воистину годом "феникса, восставшего из пепла". Зимой КОМА заканчивает работу над новым материалом. Молвит Парамон: "Мы записывались ночами на студии "Добролет". Это была изнурительная работа. Звукооператор Паша буквально вырубался за пультом, а мы стимулировались гонками на велосипедах фирмы "Peugeot" по студийному коридору. Не обходилось и без аварий. Ник однажды так навернулся, что чуть не выбил себе все зубы. Альбом, тем не менее, получился весьма мощным и цельным и получил название "The awakening of wax figures". За название отвечает Гудвин: "Мы долгое время находились в какой-то спячке, по состоянию приближенной к глубокому коматозу, поэтому, когда запись была уже закончена, мы поняли, что это смахивает на пробуждение. В подтвержение этого и решили назвать альбом". Для фотосессии к оформлению был приглашен крутой фотограф Алексей Москвин, и снят на несколько часов целый музей восковых фигур. Хотя благодаря некоторым персонажам вся съемка была под угрозой срыва. "Во время фотосессии я не очень хорошо себя чувствовал, и на грани обморока чуть было не завалили пару-тройку восковых царствующих персон, каждая из которых стоит бешеных тысяч $" - поведал нам барабанщик Толик. Тем не менее все прошло успешно. Поэтому оформление альбома получилось очень стильным.
За выпуск кассет (а в дальнейшем как бы и компакт-дисков) рьяно берется московская фирма "Hobgoblin". Но, некоторые личности из руководства данного лэйбла помимо того, что были "гоблинами", оказались еще и редкостными упырями, и процесс стал. Через несколько месяцев трахания мозгов (в конце июля) ситуацию исправляет издавна родная фирма "Mass Culture", выпустившая тираж МС. А через некоторое время (в начале августа) на лейбле "Mystery Of Sound" выходит и СД. Альбом получает высокие оценки в различных изданиях.
Чуть ранее (в мае) в свет выходит и опус "Бони Нем" , названный "Ни Бэ ни Мэ или в мире животных" Как следствие того, что аранжировкой и записью данного произведения искусств занимались опять же музыканты КОМЫ, альбом получился весьма разноплановым".
Осенью этого же года под знаменами металлического супер-журнала "Pain Killer" выходит МС/CD сборник "Москваллика", на котором российские группы исполняют песни "Metallica". КОМА представляет для этого сборника свою версию песни "Nothing Else Matters", записанную совместно с "оркестром пожарной части города Бобруйска п/у С.Ерохина" и названную многими самой оригинальной вещью данной компиляции. "Шедевр музыкального сарказма" называет этот трэш-вальс корреспонденты "Pain Killer".
А КОМА тем временем пишет новые песни, параллельно репетируя акустическую программу, в которую вошли некоторые переаранжированные песни со всех альбомов. Премьера прошла весьма успешно в одном из питерских клубов. Что по этому говорит Алексей Королев (звукооператор КОМЫ, "Бони Нем" и одновременно басист группы "Хищник"): "Это было супер! Меня круто вставили эти новые аранжировки до боли знакомых песен. Это переосмысление, новый взгляд на вещи. Я чуть было не разрыдался от кайфа!"
В настоящее время идет работа над фильмом "10лет в коме", в который войдут редкие кадры из архивных видеосъемок. "Я несколько раз начинал это делать, но всякий раз на меня обрушивались какие то заморочки. Думаю, мы все-таки доделаем это видео" - говорит Гудвин.
Так же готовится к ремастерингу и переизданию старые аудиозаписи группы. В том числе культовый альбом "Цепи", который тщетно пытаются отыскать многие фаны. КОМА по-прежнему держит свой курс, оставаясь верной собственному стилю, который можно охарактеризовать, как пребывание вне стилей, и по-прежнему продолжает пропаганду "не модности". Если многие современные группы пишут песни мало отличающиеся друг от друга, то нашим героям это явно не по вкусу, ведь в каждой песне КОМЫ проживается новая жизнь.

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

вот интересно стало кто-нить знает группу Deform?

если да-интересно ваше мнение об этом коллективе

СтРеМ (My_dark_Sky) все записи автора Эй модеры поднимайте сообщество

НЕ_диезная_девочка (My_dark_Sky) все записи автора ........СООБЩЕСТВО УМЕРЛО КАЖЕТСЯ........

жмых (My_dark_Sky) все записи автора Icelips - группа, имеющая все шансы стать открытием 2007 года на альтернативной сцене нашей страны.
Собравшись осенью 2006 года, питерская четвёрка начала быстро реализовывать свои творческие планы. Была записана демо пластинка, включающая 3 совершенно разные композиции. Во многом их настроение навеяно творчеством таких групп как Circa Survive, Dredg, Lostprophets, Deftones, Head Automatica, Teamsleep.
Такой разброс в музыкальных предпочтениях объясняется тем, что главной задачей Icelips является выход за рамки сложившихся музыкальных стереотипов, музыканты постоянно экспериментируют c разными стилями. Однако будь то инди, рок или эмо-кор, наиболее важным для коллектива остаются переживания человека: любовь и одиночество, радость и печаль. И всё это точно передаётся в музыке,
сочетающей рок-н-ролльный драйв и запоминающиеся мелодические линии. Кстати, музыканты Icelips не новички на музыкальной сцене, так как имеют за плечами большое количество записей и огромный опыт выступлений с разными проектами, так что на концертах будет по настоящему жарко!

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

Совсем недавно, а именно, 1 ноября в московском клубе «Икра», молодая, но многим полюбившаяся питерская команда - группа «Слезы»,- презентовала свой дебютный альбом: «Кому ты веришь», рецензию на презентацию вы могли прочитать в нашем первом номере.

Теперь мы решили опубликовать их биографию.

Точкой отсчета дней существования команды принято считать 8 марта 2002 года. Но все, что было до февраля 2005 года не имеет особого значения. То, что команда делала до этого, мы не воспринимаем всерьез, т.к. желание делать музыку появилось раньше, чем участники группы научились толком играть. Постоянно менялся состав, музыкальные предпочтения и источники вдохновения! По этой простой причине мы не будем долго задерживаться на описании данного этапа жизни группы...
Февраль-Апрель 2005.На одной из студий Санкт-Петербурга активно велась запись материала для планировавшегося релиза. Мы буквально жили этим материалом. Но из-за разногласий и напряженной обстановки внутри группы, в эту запись нам так и не удалось вложить всю энергетику и переживания которыми мы жили. Удалось довести до своего логического завершения только 2 трэка, остальное "сгорело в огне" перепалки между участниками команды. Подкорректировав состав группы, в декабре 2005 Слезы приступили к записи полноценной пластинки. В июне 2006 был подписан контракт с Mazzar/Mystic Empire и 12 сентября, наконец, состоялся релиз первенца…да зачем все рассказывать мне, пусть сами ребята расскажут о себе…

История создания группы. Как все начиналось, кто лидер, как собирались, откуда знакомы.

Kokos: Как всё начиналось?.. Я, честно говоря, не знаю всех подробностей, но могу рассказать, как я нарисовался в «СЛЁЗЫ»…

Однажды мой брат (он тогда был гитаристом в «СЛЁЗЫ») попросил меня помочь записать вокал на «демку». Всё прошло более или менее удачно, и, на следующих концертах я рядом с их вокалистом прыгал на сцене в качестве бэк-вокалиста. Потом мне вручили гитару, и, со временем, все обязанности вокала легли на мои плечи. По поводу лидера…как такового лидера у нас нет, всё делаем и решаем вместе.

Руслан: Согласен. Кто лидер сказать трудно. Мне кажется, каждый занимается своим делом: Костя в основном текстами, Антон – организационными вопросами, я, наверное, больше гитарным материалом.

Ваше название. Кто придумал, есть ли тайный смысл.

Антон: Тайный смысл может и есть, но вся проблема в том, что никто не может вспомнить, откуда у нас появилось это название.

Kokos: Что значат для меня сейчас «СЛЁЗЫ»? Это уж точно не «СЛЁЗЫ» отчаяния и бессилия, это «СЛЁЗЫ» агрессии и - никаких тайных смыслов!

Как рождается ваше творчество. В какие моменты. Кто автор текстов и музыки.

Kokos: Всё просто! Кто-то из нас приносит риф или несколько рифов, и мы все вместе аранжируем их. После этого я пишу текст и раскладываю его на вокальные партии.

Новые рифы рождаются, когда просто импровизируешь на гитаре. Тексты…есть идея, записываешь её, из этой идеи рождается ещё одна, всё это со временем записывается на бумагу, а потом рифмуется.

Руслан: Не знаю. Творчество рождается, наверное, как и у всех музыкантов: спонтанно. Появляется идея, причем, когда угодно и где угодно.

Антон: Хочется добавить, что чаще всего эти самые идеи появляются в самый неподходящий момент и этим самым сбивают порой с толку. Группа приходит на репетиционную точку, чтобы подготовиться к следующему концерту, а вместо того, чтобы спокойно отработать материал, запланированный для сета, руки, ноги и мозги начинают «нагора» выдавать очередную порцию ломовых рифов. Мистика!

Альбом. Как сам оцениваете свой дебютный продукт. Положительные и отрицательные моменты.

Kokos: Оцениваем по-разному. Многого сделать не получилось из-за отсутствия времени на студии. Отсутствие опыта, тоже сказывается. Я имею в виду опыт работы на студии. В общем, как говорится, первый блин комом. Но общее впечатление от этого «кома» хорошее. Несмотря на все преграды и препятствия, можно сказать, что записались довольно удачно. Альбомом в целом мы довольны! Теперь принимаем самую различную критику, а она нам нужна, т.к. мы делаем определённые выводы и попытаемся учесть все при записи второго альбома.

Руслан: Ну, альбом это вообще отдельная история… J. Сколько всяких казусов с ним связано… представить трудно. А вообще, оцениваем его все-таки довольно критично. В сущности, это наш первый опыт работы на студии.

Антон: Но при всем при этом, хочу отметить, что «Кому ты веришь»- первая наша работа, которую мне не стыдно показывать людям.

Что для вас означает ваше творчество: хобби, работа или др.

Kokos: Очень хочется добиться того, чтобы это «хобби» стало работой. Нам приходится работать, чтобы как-то жить. А работа не даёт возможности ездить и давать концерты, когда этого требует команда. Приходится учиться, чтобы получить нормальную работу. А работа + учёба = минимум времени на музыку. Хочется верить, что в ближайшем будущем ситуация все-таки разрешится в пользу музыки. Было бы больше времени на музыку, и музыка была бы более качественно сделана, отрепетирована и записана.

Руслан: Бывает, кажется, что ничем другим заниматься и не можешь и не хочешь, но это не хобби.

Антон: Уже не хобби, но еще далеко не работа.

И на последок - Антон: Напоследок, хочется всем сказать спасибо за поддержку. Сейчас она нам нужна как никогда! С нетерпением ждем вас всех на наших концертах! А еще мы глубоко уверены в том, что настоящий любитель нашей музыки все-таки предпочитает слушать «СЛЕЗЫ» на CD-носителе, а не MP3! Спасибо вам за то, что вы есть у нас.… До скорой встречи!

Вот такие они “Cлезы”-обычные питерские музыканты, знающие свое дело.

 

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

Народ чет вы не активные какие-то((

сообщество было же созданно для вас.

пишите что вас интересует,задавайте вопросы

обменивайтесь мнениями,короч общайтесь,можете фотки свои кидать на крайняк)

а вы все молчите и молчите((

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора дорогие товариш4и!!
убедительная просьба соотносить статьи и рубрики правильно... если вы не уверены, но посмотрите, какие статьи еще в этой рубрике...
дело в том, что биография не является "нашей культурой"...
спасибо за внимание...

NELy (My_dark_Sky) все записи автора

ПСИ)(ЕЯ          

Когда Россия дружно пила портвейн и водку, не занималась сексом, а возводила коммунизм, в городе Кургане (Западная Сибирь) родился Дима Порубов – Фео. В 10 лет он начал записывать первые опусы, а в 15 собрал первую ПСИХЕЮ, которая потом благополучно развалилась. В 1998 году он познакомился с компьютерщиком Китой (Игорь Статных), и началась новая эра ПСИХЕИ. Вскоре, Кита привел Aza (Андрей Зырянов), который басил в группе вплоть до 2000г. Через некоторое время появился барабанщик Лефик. Их творчество начало медленно, но верно зажигать поклонников, группа играла везде, начиная с «Дома творчества» и заканчивая местным рок-клубом. Появилась своя музыкальная тусовка – ПАУ-ВАУ и ПСИХЕЯ.

Год тяжелой и упорной работы – и они играют во всех близлежащих городах: Екатеринбург, Челябинск и др. Возникло естественное желание осчастливить Москву и Санкт-Петербург своим творчеством. Но связей не было, и все продолжало бы стоять на месте, если бы не маленькая звездочка, которая по сей день, озаряет путь группы. В Курган приехал Сева Ходасевич, вокалист группы ФРОНТ, и получил немедленные указания по раскрутке ПСИХЕИ. В Питер еженедельно начали поступать звонки и кассеты с демо-записями группы. ПСИХЕЯ получила предложение выступить в ВМЦ за свой счет. Aza поехать не отпустили родители, сославшись на юный возраст. Так в группе появился Слесарь (Андрей Оплетаев), нынешний басист группы. С ними поехал друг группы Ворон, - теперь он занимается административными вопросами и сценой, являясь полноправным членом ПСИХЕИ. Вот сыгран концерт для 50 панков в ВМЦ, - и группа возвращается в Курган с большим желанием вернуться в Питер и покорить привередливого питерского зрителя, а потом и…

            В 2000 году группа окончательно перебралась в северную столицу и начала понемногу осваиваться. В то же время их состав окончательно сформировался: Фео - вокал и гитара, Az – рэп и перкуссии, Слесарь – бас, Кита – программирование, Славон – барабаны. За плечами у группы уже имелись призы нескольких западносибирских музыкальных фестивалей. Но в Петербурге все эти регалии не значили ничего. Чтобы понять, что здесь звездами они будут ни скоро парням понадобился один концерт.

 Никто не знает, стала ли бы ПСИХЕЯ такой, какой мы видим ее сейчас, если бы их не заприметил Паша Клинов, директор легендарно клуба «Полигон»: «В те годы я давал выступать всем, кто хоть что-то из себя представлял. У этих парней горели глаза. Они выступили в «Полигоне» один раз, потом выступили второй,… потом стали выступать регулярно, а через месяц даже поселились прямо в помещении клуба».

Свою аудиторию ПСИХЕЯ создала себе сама. Парни, как гаммельные крысоловы, затренькали на инструментах – и дети пришли к ним сами. Год работы: 365 дней и приблизительно сто пятьдесят концертов. Было время, когда они и мечтать не могли выступать в «Полигоне», а спустя год ПСИХЕЯ уже была главной звездой клуба.

В 2001 году на весь Питер было от силы 200 ценителей такой музыки, которую играла ПСИХЕЯ. Но потом концерты уже шли непрерывно, и на каждый из них приходило по нескольку сотен молодых людей с дредами и девушек в камуфляжных штанах. Еще через два года ПСИХЕЯ первой из русских «альтернативных» команд собрала Дворец спорта Юбилейный.

В 2002 году, после закрытия клуба «Полигон» Павел Клинов остался без своей площадки. Но зато у него имелась самая многообещающая группа страны. Став их директором, он вплотную занялся раскруткой коллектива, устраивая им концерты везде, где только можно. Благодаря его стараниям Психея играла на разогреве у таких групп как RAMMSTEIN, SOULFLY, BIOHAZARD и THERAPY. Группа участвует во всех крупных рок-н-рольных фестивалях страны, в том числе на «Крыльях» и «Нашествии».

 В 2005 году, после крупного скандала с покалеченными зрителями во время выступления ПСИХЕИ в Ледовом Дворце, сотрудничество группы и Паши Клинова было разорвано… Новым директором ПСИХЕИ стал Doc.

Фео: «О том, что это концерт ставит на нашей карьере крест, о том, что мы своими руками уничтожили все, чего достигли, и что один вечер веселья перечеркнет шесть лет тяжелой работы,  - вряд ли такая постановка вопроса приходила хоть кому-то в голову. Покажи мне человека, который способен всерьез думать о подобных вещах? Но после тех гастролей KOЯN первое ощущение было именно таким.

После всего этого выступать в Москве нам не давали. Организаторы стали шарахаться от нас, будто мы СПИДом больны. Потом понемногу все опять выправилось, но первое время кислород нам здорово перекрыли».

На данный момент группа выпустила 6 отличнейших альбома и 2 сингла. Они известны своей безбашенностью и нереальной энергетикой. Их не крутили ни по радио, ни по телевидению, но это не помешало им найти «свой путь». Имея свой неповторимый стиль,  ПСИХЕЯ прочно закрепила свои позиции на отечественной альтернативной сцене, став, пожалуй, самой главной альтернативной группой этой страны.

NELy (My_dark_Sky) все записи автора

Korea

Группа KOREA образовалась в 2003 году в городе-герое Санкт-Петербург. Первоначально коллектив состоял из трех человек: Стас, Саша и Сергей (Farsh), но весной этого же года в группу пришел Женя (PJ). Благодаря схожим интересам и стремлению играть экспрессивную музыку, образовался полноценный «организм». С этого момента началась работа над материалом.

Осенью 2004 года на студии клуба «Red-club» была записана дэмо-запись шести песен: Я прав, Спирали, Дожди плачут за нас, Инцест и Чакра. «Работа была не особо плодотворной, поскольку не было мыслей и идей, как все должно было звучать на записи», - рассказывает вокалист группы PJ. «Мы даже еще не осознавали, что материал, который мы придумали и играли на концертах на записи звучит совсем иначе, нежели в живую, поэтому дэмо получилось не совсем так, как мы рассчитывали».

Начиная с Нового года, KOREA преступила к записи своего дебютного альбома, в студии «Контакт». Пластинка не планировалась быть концептуальной, в нее вошли в основном старые треки, но с другой подачей и аранжировкой. Некоторые треки были новыми, поэтому были особо интересны слушателям. Релиз альбома был намечен на лето-осень 2005 года.

Farsh (ударник): «Песни на альбоме очень разноплановые, я думаю, это понравилось тем, кто ходит на наши концерты. Еще мы дали вторую жизнь старым песням, которые вошли в дэмо. На альбоме они звучат иначе, нежели на предыдущей записи, мы к этому подошли основательно».

Стас (бас-гитарист): «Еще мы хотели поэкспериментировать с электронной музыкой, не пичкать куда попало, а сделать нечто особенное. Я думаю, что получилось что-то совмещенное с noise и тантрической музыкой. В общем, мы постарались».

После выхода альбома, KOREA интегрировали в свою музыку элементы math, death металла. Поменяв стилистику и звучание, группа готовит новый материал, экспериментируя с разнообразными музыкальными стилями и направлениями. На данный момент группа отсняла два клипа на песни «Полюса» и «Последнее письмо». За все время своего существования KOREA стала ярким представителем Питерской metalcore сцены.

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

Underground

АНДЕГРАУНД (англ . underground буквально - подполье) Для андерграунда характерны разрыв с господствующей идеологией, отказ от общепринятых ценностей, норм, от социальных и художественных традиций, нередко эпатаж публики - бунтарство. Андерграунд появляется во 2-й пол. 20 в., как правило, в странах, где искусство подчинено идеологии.

    Культура всегда трактовалась как достижение, как факт состоятельности народа. Если говорили “вы некультурны” – это звучало как приговор, бескультурье – как обвинение, “нам не хватает культуры” – значит, нам не хватает главного, из чего комплектуется “цивилизованный человек”, общество, государство.

    Но появление таких терминов, как “субкультура”, а в частности “культура андеграунда”, поставила многих в тупик. Многие ошибочно считают, что в андеграунде кроме стихии беспорядков обнаружить что-то сложно. Появление неформальных объединений, поставили перед культурологами неприятные вопросы: если это культура, то есть ли культура вообще? Если распадные явления входят в понятие “культура”, то, что такое культура, и возможно ли это понятие?

    Размывание понятия достигает апогея, когда мы сталкиваемся с понятием “черная культура”.

    "Черной" называют ту самую культуру, которая является непривычной, появившуюся относительно недавно. В одной из статей культуролога Князевой много написано об этом, и она вовсе не отдаляет “черное” от культуры, а говорит как о факте именно культуры!

    “Черная культура” провоцирует не только деструктивное поведение, она заставляет переосмыслять не только фундаментальные понятия культуры, но и способ ее утверждения. Если само словосочетание “черная культура” или “субкультура” ставит вопрос, есть ли культура вообще, и верно ли наше понимание культуры и ее составляющих частей, то стоит просто задуматься, а верно ли наше понимание культуры вцелом.

     Каждый человек, как правило, находит себя в каком либо проявлении культуры. Многим людям андеграунд помог осознать свой внутрений мир, систему ценностей и в какой-то степени смысл существования. Разьве не это главные задачи культуры? Так если андеграунд выполняет их, не стоит ли уже понять, что это неотъемлимая часть нашей общей культуры.

     Найдя себя в пути андеграунда, люди составляют свой жизненый путь, пусть и на какой-то промежуток времени. Но не стоит думать, что последователи андеграундной, "черной" культуры умолешенные подростки. Многие люди разных возростов гордяться своей культурой, культурой андеграунда, пусть и подпольной, но всеже существующей и замечательной. Стоит понять, что несовпадение не есть плохо, нужно считаться с преоритетами других и принимать их.

НЕ_диезная_девочка (My_dark_Sky) все записи автора Ну в общим-та я с десь чел новый, посморела, решила вы ложить про свою лубимую группу, итак встре4аем - Marschak. Кто не успел послушать - весьма рекомендую.
Вопрос: Кто такие marschak?
Ответ: Marschak образовались в октябре 2001 года, но взялись за дело только зимой 2002 года. В первоначальный состав входили: Андрей (Бес), вокал-бас, Даша – барабаны и Тимур на гитаре. Чуть позже к ним присоединился Антон, взявший функцию басиста, а Бес стал свободным вокалистом. Спустя недолгое время группа дает концерт. Июнь 2002, все сумбурно и непонятно, но все прошло успешно. Дан старт началу творческому пути, но… из группы уходит Антон. На смену ему приходит Дима, и с этого момента Маршак стали единым целым, и по стремлениям, и в понимании, хотя далеко не всё давалось легко. Через некоторое время появился второй гитарист Саша (багажник), который привнес много нового. Начались разлады с вокалистом. Концерты перестали играться. В итоге Маршак решает отказаться от Андрея, чтобы не распалась группа. В начале зимы 2004 года группа осталась без вокалиста и сочинителя текстов. Всё из рук валилось. Тимур взял на себя его функции, что было крайне тяжело, но искать замену Андрею не было даже и речи. Думали даже изменить название, но что-то их остановило. Осенью 2004-го маршак начали давать концерты.
Зимой группу покидает Дима. На басу начал играть юный, но старый друг группы - Никита (Токс), призванный из Лоа-Лоа.
Итак… история написана, осталось дело за малым…


Вопрос: Стиль? Screamo!
Ответ: Зачастую, когда у людей спрашивают, в каком стиле играет та или иная группа, вместо краткого точного ответа можно услышать огромное кол-во терминов, ругательств, лицезреть рукоприкладство и созерцать прочие варианты спора. Мы же люди культурные и добрые, мы разберемся по-своему.

первый состав:
Бивис - вокал
Тимур - гитара
Дима - бас
Даша - барабаны

"Marschak" исполняет меланхоличное скримо, зачастую сравниваемое с французским эмо-звучанием. В этом духе был записан их первый альбом «Marschak», в 2003 году. На альбоме всего 8 песен:

Мой Новый День
Апраксия
Gilles de la Tourette Syndrome
Изолят
Меня Не Было Здесь
Разговор С Самим Собой
Не Быть Человеком
Октябрь, 23


новый состав:
Тимур - гитара, вокал
Багажник - гитара
Токс - бас
Даша – барабаны

С новыми участниками изменился и стиль группы. Сейчас это больше напоминает эмохардкор. Больше тяжелого появилось в группе. Сложные тексты, стереотипы, призывы… агрессия? Возможно. Решать каждому. Как говорится «сколько людей, столько и мнений». Напоследок хочется добавить лишь то, что в скором времени Маршак порадует нас совершенно новым альбомом! Когда? Следите за информацией.

NELy (My_dark_Sky) все записи автора

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

ОТЧЁТ О ВЫСТУПЛЕНИИ ГРУППЫ "СЛЁЗЫ" В МОСКВЕ

 

Итак,свершилось!Многие не поймут,почему столько эмоций возникает при упоминании о концерте...Действительно,рядовой концерт...малоизвестная группа...Я поясню. Во-первых,после прошлогоднего приезда у этого коллектива заметно прибавилось поклонников,во-вторых,наконец-то,на прилавках появился их дебютный альбом "Кому ты веришь"!Ну и самое главное-эти ребята поражают своей продуктивностью,упорством,отличным саундом и преданностью своему делу.Для записи альбома были приглашены музыканты групп Korea,[AMATORY]...а именно PJ,Denver,Igos.Это заметно увеличило внимание к пластинке. Что касается непосредственно концерта,то он проходил в клубе "Релакс"."Слёзы" играли два дня подряд,а именно 16-го и 17-го сентября.В первый день все началось около 18.00 и открывал концерт коллектив под названием "Dig It All"...яркое выступление,мощь и агрессия лились волной со сцены и толпа, чувствуя это,организовала приличную поддержку ребятам и все остались довольны...К тому времени народ подтягивался в клуб и все ждали апогея дня,т.е. "Слёзы".Также хотелось бы отметить коллектив "Medulla"-это новый проект группы "Oblika Morale".Безусловно,запомнилась группа "Moray Eel"-ведущие музыкальные издания нашей страны признали её открытием  2005-го года в России. И вот на сцену вышли виновники торжества.Все всерьёз,по-настоящему,без лишней траты времени.Открыли они своё выступление песней "Кто твой Бог?",далее проиграли весь альбом и закончили подарком для фанатов-абсолютно новым треком!Единые эмоции,отработанные движения и безумный драйв,который в тот день чувствовали все! Атмосфера в клубе во время их выступления всерьёз напоминала обстановку на концертах лидеров жанра...похоже У [AMATORY],Психеи и 5Diez появился достойный конкурент!Немножко омрачили выступление несысгранные песни "Сойти с ума" и "Страдать",уже полюбившиеся с прошлого года...Мне удалось лично пообщаться с лидером группы Костей и узнать причину...Как объяснил мне он,за месяц до выпуска альбома у них сменился бас-гитарист,а новый участник(Коптяй)не успел подготовить песни,т.к. они не входят в альбом,а точнее являются там бонустреками. Вообщем народ остался доволен и ещё долго будут вспоминать этот концерт.Сами "Слёзы" поблагодарили публику и удалились отдыхать,т.к. они приехали с Питера,а через час уже зажигали толпу в Релаксе...Напоследок хочу вспомнить завершающую группу того дня "Lunatic Scale"...К тому времени клуб заметно опустел,остались самые стойкие...и правильно сделали!!!Честно говоря,я ничего подобного в нашей стране не слышал. Все оставшиеся поразились этим качественным звуком,этим специфическим для нашей музыки стилем,я бы назвал это американизированный ню-метал...очень приятно было получить подарочный диск "Lunatic Scale"-"Стены"...его мог получить любой желающий после концерта лично от коллектива!Приятные люди,отличная музыка...кто знает,может, зажигается новая звезда?

DeFeat

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

Dig It all

 

 

Группа Dig it All (от digital, игра слов) была образована 25 Марта 2002 года Виталиком (вокал), Женей (гитара) и Максимом (ударные). Позже к ним примкнули Рома (вокал), Олег (гитара) и Вова (бас). Стиль группы был определ как Hatecore, так как Dig it All – это суровые, жизненные тексты и жесткая прямолинейная музыка. При этом группа может себе позволить и несколько лирических композиций, и пару откровенно стебных вещей. На фоне основного творчества они звучат гораздо выразительнее.

 Раньше группа называлась Head Cleaner, первый концерт группы прошел в клубе “Свалка”, но, наткнувшись через 1,5 года своего существования еще на 4 группы с таким же названием, было решено его сменить. Под именем Head Cleaner группа не успела засветиться на крупных или средних концертах. Через некоторое время после смены названия, и отчасти утяжелив программу, группа попала на первый крупный концерт, а именно - Tribute to Metallica, проходивший в Эстакаде. В 2004 году группа своими силами записала и выпустила ограниченым тиражом максисингл из 7 песен. Летом 2005 года, Рома (вокал) покинул группу. После долгого поиска замены группа решила отказаться от второго вокала окончательно. Старые песни постепенно переделывались и утяжелялись.

Утвердившийся состав группы: Виталик - вокал

                             Женя - гитара

                             Максим - барабаны

                             Олег - гитара

                             Вова - бас

 За свою небольшую историю группа отыграла более 40 концертов, приняла участие в фестивалях Spam Fest 2 и Scang Fest 4, а так же успела выступить на одной сцене с такими коллективами как: Anticlone, 7000$, 0.5, Stinkie, Save, Elephant Noise, #####, Scank, Слот, Доступ Закрыт, Бритва Оккама, Animal Jazz, Boom, Кирпичи, Комманда Гу, Биопсихоз, Швах, Безумные усилия, Зубы, Deform, Hostile Breed, Perimeter, Korea, Рашамба, Spatorna, Plunk Tone, About Knife, Eskimo, Such a Beautiful Day, All in Me (FIN).

 

 

Привет, Виталик! Очень приятно, что ты смог выкраить время для нашей беседы! Хотелось бы, чтоб ты рассказал о группе. Из первых уст, так сказать.

 

Виталик: Привет! Наша группа существует 4 с половиной года. В начале творческого пути группа выступала под другим названием, играли что-то среднее между рэпкором и хардкором. Со сменой названия приходят и новые желания, прогрмамма стала жещще. Летом 2004 года мы записали демо, разошедшее малым тиражом, от чего оно мегараритетно.… В течение 2005 года программа утяжелялась и совершенствовалась, однако к середеине 2006 года группа резко поменяла почти всю программу, сделав акцент на треш дэт с элементами металкора. Сейчас пытаемся сесть  в студии для записи нового еп, однако из-за неодыкватности (заменено ;) ) определенных участников группы, запись еп затягивается на неопределенный срок..

 

 Хорошо, а почему вы решили отказаться от идеи вторго вокалиста? Ведь долгое время кроме тебя в группе был еще один.

 

Виталик: Да, это так. Решили отказаться, когда поняли, что  в нем просто  нет необходимости. Да и я разработал глотку в лучшую сторону.

 

 Сколько у вас альбомов?

 

Виталик: ни одного.

 

Почему так? А мегораритетное демо? Неужели за все время существования группы вы ничего не издали? Вы предпочитаете живые выступления?

 

 

Виталик: Нет, просто постоянно менялся материал. Когда-то были финансовые проблемы…

 

Кстати, как часто вы даете концерты и где?

 

Виталик: В среднем раз  в месяц в московских клубах….. Relax раньше, R-клуб, Точка бывает.

 

А какой клуб любимый, как дом родной, так сказать?

 

Виталик: р-клуб, но он дрянь.

 

 А почему тогда любите?)

 

Виталик: Потому как чаще всего там играли.

 

Логично) А вообще планируете записать альбом в ближайшее время?

 

Виталик: Да, планировали записать еп.  Но в связи с тем что кое кому все равно (заменено ;)) и люди видимо ничего (заменено ;)) не понимают, все повисло!

 

Вы контачите с группой "Слезы"? Выступали вместе?

 

Виталик: наш деректор с ними контачит. 16 сентября у нас был концерт совместный. Все было круто! Круто ребята рубят!

 

 Есть ли какой-то определенный сценарий концерта, или все происходит в полной импровизации?

 

Виталик: У нас все происходит в полной импровизации. Мы стоим и рукбимся, хотя порой строим планы на поведение.

 

Вообщем, когда вы выходите на сцену вас на столько распирает, что уже не задумываетесь?

 

Виталик: Наоборот. Лично меня не распирает вообще. Редко когда распирает.

 

А  какова ваша аудитория вцелом, кто ходит на ваши концерты?

 

Виталик: Те, кому нравыится наше творчество.

 

 А что вы хотите донести своими песнями, какой вкладываете в них смысл?

 

Виталик: Смысла в моих текстах особо нет. Я  на музыку накладываю рыбу, потом появляются слова. В общем и целом чаще всего идея борьбы, противостояния тем, кто давит и душит волю. Не важно, какими словами выражены тексты, общий смысл именно таков.

 

Какие группы повлияли на ваше творчество и как вы пришли к своему звучанию? Какую музыку вы сами слушаете, что любите?

 

Виталик: На меня лично повлиял, метал 80-90. Начал я с Metalliсi, далее Sepultura, Panter, Machen hed, Cannibal corpse, My dying bride, Obitary и тд. Потом пришло современное в лице System of a down, Slipknot, Madvein и тд. Наше звучание меняется. Сейчас некоторые из участников коллектива сильно подвержены влиянию так называемого металкора, что лично мне не нравится.

 

 А чего вообще хотите добиться?

 

Виталик: Ну, популярности естественно.

 

 Только? А как же самовыражение и лапша типа "это наши эмоции!"?

 

Виталик: Не понял вопроса.

 

Ну...просто многие группы говорят, что они играют для души, а не для того что б стать известными.

 

Виталик: Бред! В нашей стране для души лично для меня уходит назад. Я, конечно, играю для души, но хочу, чтобы это приносило деньги, позволяющие покупать для души. На западе половина групп для души неплохие деньги имеет, а у нас единицы.

 

 А как относишься к поп-индустрии?

 

Виталик: Тошнит от нее! И самое обидное, что там денег много и все эти "певцы" реально считают, что они мегакрутые. Сегодня смотрел телевизор с утра и пришел в ужас от того, насколько отвратительна наша попсцена.

 

Где фанаты могут преобрести вещи с вашей символикой? Их возможно купить в магазинах или нада непосредственно делать заказ через интернет?

 

Виталик: Пока из символики у нас в наличии есть только значки. Опять таки, я давно думал сделать майки или что-то еще, но все упирается в других. Интернет-заказ для значков мне кажется сейчас не очень нужная вещь. Поэтому значки можно купить на концертах наших.

 

 А чем увлекаешься кроме музыки?

 

Виталик: Работой. Сейчас хочу вновь вернуться к футболу давно не играл.  есть определенные планы на изучение программирования немецкого языка))) но пока мало времени очень.

 

Что можете посоветовать и пожелать молодым группам, которым только предстоит покорить сердца андеграунда?

 

Виталик: Советую по своему опыту: подойдите к этому ответственно. Никаких пива, водку, друзей на репетиции. Идиальный вариант - создание песен дома и отработка их на репетициях. Все должно быть четко и слаженно. Тогда можно быстро многого добиться.

 

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

sub7

 

  Био Генез добрался до человечества…

 Молодая, но подающая большие надежды Питерская группа Sub7 дает концерты в таких клубах как Порт, а это что-то да значит. Группа существует около года и уже давольно-таки востребована в родном городе над вольной Невой. Нашей газете повезло взять интервью у солиста и деректора группы, так сказать взгляд со всех сторон. ))

 

Привет ребят! Ну, давайте знакомиться! Думаю, читателям будет интересно узнать ваши имена, если вы конечно не против, и кем вы приходитесь в группе.

 

 Greg: Wassup! Многим я известен как Грэг, дома зовут Гришей. Так сложилось, что в группе занял место вечно бегающего по сцене и издающего непонятные звуки вокалиста.

 

Leon:

Я директор группы Sub7 и свободный вокалист на данный момент. ))

 

 Играете металл?  ;)

 

Greg:

Не могу точно охарактеризовать наш стиль по причине того, что многие наши темы выходят за определенные рамки какого-либо стиля. Есть треки похожие по звучанию на soulfly, sepultura, есть отдаленно напоминающие KoЯn... единственный ответ на вопрос "что вы играете?" (или играете металл) - это то, зачем мы собрались вместе - играть настоящую жесткую музыку, где не будет места соплям, актуальным для множества новоиспеченных команд!

 

К вопросу о вашем стиле... можно ли вас охарактерезовать как металл-кор группу? ну грубо говоря?

 

Greg:

Скорее нет, чем да.

У нас есть, конечно, трек, посвященный метал-кор группам, которых как грибов после дождя за последние года два, сыграный в томже ключе, но, по сути, у нас более простые и качающие риффы и более интересные барабаны.

 

LeoN:

Я считаю, что музон Sub7  не подходит подкакие-либо рамки. Это не метал и в тоже время и не альтернатива.

 

 

А как давно существует ваша группа? Знаю, что около года. А именно? Есть ли у вас официальный День Рождения?

 

Greg:

Изначально группа называлась Осколок, существовала она далеко не один год, но по ряду причин состав сильно изменился, остался только барабанщик (про историю группы до ноября 2005 можно спросить у него). Сам я пришел в группу как раз в ноябре 2005, и мы начали репетиции. 15 марта 2006 года состоялся наш первый адский концерт, на котором не обошлось без травм в зале. ) Именно этот день мы и считаем днем рождения группы Sub7!

 

Отмечать будете?  ;)

 

LeoN:

Надеюсь да! Возможно, проедимся по родине с концертами...

 

 

Значит в целом проект для вас не первый?? Или только для барабанщика?

 

Greg:

Не первый конечно. В 2002 году я участвовал в проекте HellZone, в 2004 в грайнд-проекте Mexica.

Последний проект был Di_Fo_Be (2005), где я в основном использовал чистый вокал, что совсем не характерно для Sub7.  =)

Женяй (соло-гитарист) параллельно находится в проекте Предел, Злавон (ритм-гитарист) ранее учавствовал в F-культуре и группе Last Ke4up, Кекус (Бассист) не так давно переехал в Питер из Кургана, о прошлых проектах молчит. Юра (барабаны), как уже известно, играл в Осколке.

 

Лёнь, а тебе впервые пришлось стать директором группы?

 

LeoN:

Нет. Я уже был деректором группы. Название щас вспомню… (смущенно) О! Misanthrope Count Mercyful! это металисты из СПБ. К сожалению, у нас разошлись пути из-за их  непорядочности и разного видения музыкального пути. Для них музыка -  простое, рядовое хобби, а не стремление к свершениям или дело, в которое вкладывается душа. А Sub7  - молодые ребята, которые стремятся к нам с вами по средствам своей замечательной музыки и хотят, чтобы их оценили. Я уверен, что у нас одинаковый подход и видение будущего, которое есть у группы!

 

 

А как Вы познакомились? Как нашли друг друга?

 

Greg:

Банально. Как-то мне позвонил знакомый перец и спросил: “Ребзя ищут вокалиста, есть кто на примете?”

Ну, я сразу спросил, что за группа, услышав: “Осколок”. Я сразу же сказал, что сам пойду на прослушивание, так как эта группа запомнилась мне еще давненько в клубе ПОРТ, где устроила жесткий разнос, единственная группа, которая заставила меня двигаться в этот вечер.

Придя на прослушивание меня сразу же взяли. =)

Позже ушел второй гитарист, на место которого я пригласил старого кореша, недавно ушедшего из группы Last Ke4up, с которым было немало выпито.  =)

 

LeoN:

Ну а мы в интеренете очень долго общались и сошлись на том, что у нас одинаковый подход в плане будущего группы. Уверен, мы ещё дадим всем прикурить! 

 

Лёнь, а вообще, ты директор у sub7 еще  не долгое время?

 

LeoN:

Более полугода.

 

Greg:

Не долго, но за это время, что он рулит - ЖЕСТЬ! Столько всего нового появилось! Вообще респект ему!!!

 

Как вам пришло в голову название группы?

 

Greg:

Мат можно?  =)

 

ээм....не желательно)) мне-то всеравно..только вот цензура....))

 

Greg:

Ок)

Вариантов названия группы было не так уж и много... сначала хотели назваться TheCube, но подумали что очень уж похоже, визуально на TheCure, поэтому решили отказаться. Sub7 пришел как-то случайно... просто вспомнилась история конца 90-х годов, когда Интернет стал уже очень массовым и уже тогда появлялось множество вирусов и Троянов. Очень опасным был Троян под названием Sub7. Он заставил многих сильно подзапариться и многих поимел... отсюда и схожесть смысла - грубо говоря: мы имеем ваши мозги своей музыкой. Кому не нравится, форматируйтесь! :)))

 

 

Кстати говоря, группа Last Ke4up довольно-таки широко известна в узких кругах, помогает ли вам это каким-то образом в карьере?

 

Greg:

Мы любим круги помассивнее! :-Р

 

Даже так? А  поподробнее?)

 

Greg:

Просто музыка группы Sub7 ориентирована совершенно на другой круг людей. Скорее даже на любителей другого альтернативного направления...

 

Ну да, это хорошо, что вы придерживаетесь своего неповторимого стиля! А  какова тематика ваших песен и вашей музыки в целом?

 

Greg:

Да как "у всех". :] Переживания, эмоции, случайности, настроение: ненависть, горе, страх и т.п...... в общем все это "мысли вслух".

Ну, например, приходишь домой, у тебя классное настроение после вечерины с друзьями, девушками, в общем классно проведенного времени - берешь в руку ручку, бумажку и что-нибудь позитивное придумываешь...

Или готовишь свой snowboard, натираешь парафином, точишь канты, смотришь на маску и думаешь: Мать вашу еще только сентябрь, а снег как минимум в ноябре!

Потом берешь гитару и отжигаешь что-нибудь жесткое, считая дни, когда ты сможешь двигаться в ритм тому, что ты играешь...

 

LeoN:

До аудитории мы хотим донести позитивную энергию, которая сольётся в единый поток с нашими поклонниками. Ураган эмоций и драйв!

 

 Кстати, а какова ваша аудитория?

 

Greg:

Аудитория?

Самая разная. В основном те, кто приходит на концерты не только послушать, а еще и поучаствовать, освобождая свою энергию... многие называют это мошем, некоторые "танцем обезъян".  =) Но в любом случае это выход накопившегося негатива.

Одно могу сказать - нас никогда не полюбят мальчики и девочки в розовых ковточках, слушающие группы, выжимающие из себя фразы типа: "Ну зачем ты бросила меня, я тебя любил, а ты кинула...." и т.д. и т.п.

 

 

 

 

Тогда расскажите, какие группы, и стили на вас повлияли.

 

Greg & Leon:

На счёт своих музыкальных влияний и тенденций много не скажем, потому что пласт услышанной музыки весьма велик. Много чего повлияло. Особенно дэтовые и около дэтовые коллективы. Их очень много. Сейчас это около хардкоровые и альтернативные мат-коллективы. Вот 16 самых самых: Mesuggah, Chimaira, Pro-pain, Sepultura, Soulfly, Beecher, Sick of it all, Fear factory, Dillenger escape plan, Therion, Paradise lost, Death, Agnostic front, Cryptopsy, Helloween, Vader.

 

 А расскажите поподробнее, где вы выступали и когда, очень уж интересно!

 

Greg:

Первые 2 концерта были в клубе Пятница... а далее пошло-поехало - Церемония Награждения Санкт-Петербургской Альтернативной Музыки - SPAM Awards в ПОРТу.  Кстати, были номинированы на прорыв года, но заняли второе место (что неплохо для группы, давшей к тому времени только 2 концерта). :)  Потом орландина, red club... за такое небольшое время существования выступили с группами Perimeter, ТТ-34, Such a Beautiful Day, Stigmata, Plunk Tone, Эскимо, Пурген, L.O.V. СЛОТ и многими другими... После летнего перерыва планируем уже туры по другим городам, так что ждите! ;)

 

 Тогда давай на чистоту! Какая примерная дата выхода дебютного альбома?

 

Greg:

Запись планируем завершить к концу сентября, а продажа и распространение - зависит от лейбла. Ждать придется, начиная от октября, и, возможно до декабря.

 

Leon:

Все силы отданы, для того чтобы получился отменный результат! надеюсь, вы скоро услышите альбом...

 

 

Придумали название, или это секрет?

 

Greg:

Название не придумали... варианты есть, но не согласовали, т.к. гитарист наш сейчас в крыму... ждем приезда, правда, уже должен был вернуться, хотя "зеленый рай" тоже соблазнительно =)

 

Безусловно!

(смеются)

 

 Ну и напоследок - как вообще относитесь к молодым или не очень металл-группам? Что можете пожелать начинающим ребятам?

 

LeoN:

Хорошо относимся! Главное стараться делать свою музыку и ни кого не копировать! Стараться смешивать и придумывать... И самое главное не играть ортодоксальный метал, который уже не актуален!

 

Greg:

Экспериментировать, слушать мастеров своего дела... а вообще все проблемы начинающих групп - это профессионализм, творческие возможности... надо развиваться.

Вокалистам могу посоветовать послушать оперу... многие отнесутся к этому скептически, но у оперных певцов есть много чему поучиться даже (как бы это ни странно звучало) вокалистам грайнд-проектов…

 

 Ну что ж, значит, будем ждать вас с концертом здесь у нас в Москве! И вообще ребят, приезжайте чаще, здесь тоже любят хорошую музыку! ;)

 

Leon:

Мы постараемся о вас не забывать и приезжать почаще! Кстати, 4 ноября собираемся заехать!

Виз лав,  Leon! ;)

 

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

SLIPKNOT

История сей замечательной группы начинается гораздо раньше 1996 года, как привыкли думать многие из вас. Первые зачатки группы датированы встречей Пола и Шона в 1991 году. В том же году к ним присоединился Андерс (экс-участник). Был набран минимальный состав группы. Группа всё ещё не имела названия, парни просто собирались и играли от души. В маленьком городке Де-Моине люди знают друг друга в лицо, так что друзей по интересам они нашли быстро. Каждый человек из старого и нового состава Slipknot был родом из Айовы, только Пол приехал в штат из Лос-Анджелеса. Группа продолжала играть, официального состава всё ещё не было, так же как и не было названия. Музыканты постоянно менялись.

Пришёл 1992 год, и принёс с собой название группы - Slipknot, установившийся состав группы и несколько новых песен с названиями. Самыми первыми песнями Slipknot были четыре трэка: Idiot, What's Wrong, Gently и Slipknot. Было определённо новое направление в музыке, и следовательно надо было искать место, где можно было бы такое играть. По первости этим местом был подвал Андерса. До сих пор Мик (#7) вспоминает, что для такого бугая как он, подвал был слегка маловат... Из-за этого возникали сплошные неудобства и неприятности. В это время группу официально составляли 6 человек (Джои, #1; Пол, #2; Шон, #6; Андерс, экс-участник; Грэг, экс-участник; Джош, экс-участник). В один прекрасный день Шон пришёл в маске, ребята дружно посмеялись, но намотали идею на ус. Этот момент и считается началом Slipknot'a в масках. Команда играла в родном Де-Моине, и вот постепенно к 1995 году у них набралось достаточно опыта и песен для выпуска первого альбома. Предстояло самое трудное - собрать деньги на запись альбома и найти приличную студию. К началу 1996 года всё было найдено, и уже к лету они выпустили альбом, тиражом в 1000 экземпляров, всё это творение обошлось им в 30.000$.

После издания дебютного альбома, который получил название "Mate, Feed, Kill, Repeat" (Встреть, Накорми, Убей, Повтори) у группы прибавилось фанатов, и они стали даже выезжать за пределы родного города. Группа играла всё больше и больше, и становилась всё популярнее и популярнее в родном штате. Группа приступила к подготовке материала для второго альбома, Crowz, который так и не был издан. В альбом планировалось включить переигранные трэки и новый материал, всего к 1997 году было подгототовлено 4 песни (Prosthetics, Only One, Gently и Me Inside) и обложка альбома, после чего в группе начали происходить изменения. Альбом остался незаконченным. Весь 1997 год прошёл смутно, только в 1998 году установился второй состав группы, на этот раз в группе уже было 9 человек (Сид, #0; Nathan, #1; Пол, #2; Cuddles, экс-участник; Gnar, экс-участник; 133 Mhz, #5; Kong, #6; Мик, #7; Кори, #8). Во втором составе группы многие участники современного слипнота носили прозвища не похожие на ныняшнии. Состав бесконечно менялся; в это время было записано ещё несколько песен (Fur, Vizqueen, Part of Me, Prosthetics, Heartache and a Pair of Scissors, позже получившая название Scissors, Lost Disease, Nature, Rites and Rage, Windows, May 17th, Carve, Coleslaw, Me Inside) в том числе знаменитая песня Snap, в которой на вокале можно услышать Андерса и Кори одновременно. В середине 1998 года установился третий, последний состав группы, который мы можем наблюдать и поныне. Slipknot занялся написанием и переработкой песен и поиском продюсера для выхода на большую арену. Конечно же, такую великую группу не мог не заметить гигант рок-индустрии, Roadrunner Records в лице Ross'a Robins'a. Парни заключили контракт с фирмой и приступили к записи второго дебютного альбома, который принято считать первым. Протрудившись один год, летом 1999 года Slipknot выпустил одноимённый альбом, который тут же разошёлся огромным тиражом. Предварительно было издано кассетное демо, включившее в себя 2 трэка: Surfacing и Spit it Out. После его прослушивания все жаждали увидеть новое чудо! Альбом включил в себя 20 трэков, половина из которых принадлежала старому Slipknot и были переиграны и перепеты в новом стиле. Европейцы сразу поняли, что халявы ждать не стоит. Для них альбом был издан только в 14-ти трэковом варианте. Slipknot начал давать первые концерты. Желающих посетить концерт было хоть отбавляй, всё это тщательно снималось на плёнку, и уже в 2000 году группа выпустила первое Home Video - Welcome to Our Neighbourhood, включившее в себя запись концерта из родного Де-Моине с врезками интервью и изюминкой: рассказе каждого участника группы о себе. Home Video было выпущено на касетах типа VHS, и сразу разошлось тиражом похлеще всяких Битлов. С этого же DVD было нарезано лайвов и запущено в эфир, всё это творение обозвали "клипами". В это время продажи альбома побили все рекорды, песенки регулярно крутили по радио, и группа колесила по всему свету. Отыграв концертный тур, группа засела в студию записывать второй альбом. В апреле 2001 года на пресс-конференции была сыграна песенка 'The Heretic Anthem', что повергло всех слушателей в шок, это было определённо что-то новое, очень тяжёлое и угарное. Милионная армия мэгготов с нетерпением стала ждать второго альбома.

Летом 2001 года группа порадовала всех творением под названием Iowa. Сие чудо включило в себя 14 трэков, в том числе переигранной песней Gently, а японцы получили возможность прослушать 15й трэк, Liberate с концерта в той же Японии. На этот раз никто не оказался обличён. С коммунистическим лозунгом – «даёшь новый альбом, даёшь новый стиль!», группа сменила разноцветные костюмы на тяжёлые строительные комбенизоны, стиль nu-metal на помесь этого же с жёстким death'ом, и на маски пострашнее. Вскоре, был выпущен жестокий и прикольный клип Left Behind, который пользуется популярностью у фанатов, но почти всеми был увиден только в урезанной версии. Slipknot попал на саундтрек фильма Resident Evil и с лондонского концерта и кусков фильма был наклёпан новый клип My Plague (New Abuse Mix), обозванный так, потому, что из него были урезаны все матюги и прикольные риффы. Он попал в эфир почти сразу после Left Behind, полной версии этого клипа так и не было найдено. Группа стала знаменитой не только в США, Германии и Франции, она стала всемирно популярной. На этот раз даже в концертный тур была включена ближайшая к нам Польша, где в феврале 2002 года они дали концерт. К этому времени в России стали появляться первые мэгготы и мэгготские тусовки. На вопрос: Знаешь Slipknot? Люди выпучивали глаза и говорили: «Неее...а шо ето?» После прослушивания люди сразу же становились фанатами. За это время наша любимая группа отыграла уже огромное количество концертов по всему миру, и пришло время порадовать фанатов ещё разок. В ноябре группа выпустила DVD под названием Disasterpieces. Этот был набор из двух дисков, которые включали в себя огроменнейший концерт, который Slipknot отыграл в феврале 2002 года в Лондоне, со вставками репетиций, пресс-конференции и подготовки к концерту, видеоклипы группы, а также mp3-трэк Purity. Наконец-то непродвинутые европейцы услышали его. Некоторым людям повезло ещё больше, они купили DVD с биркой Maggot Edition, от которого они получили ещё большее удовольствие! Ведь DVD влючал в себя съёмку каждого участника группы на песнях People = Shit и Heretic Anthem и частичные обрезки с песни Disasterpiece. Я уверен, что никто не пожалел, потратив 38 евро. Сам я получил этот рип в конце 2002 года и до сих пор смотрю его с превеликим удовольствием. DVD было выпущено практически сразу после окончания концертного тура. После чего началось время затишья.

В начале 2003 года в интернете появилось множество слухов относительно распада группы, до этого сообщения в интернете появилась провокационная новость, что с солистом за последний год разговаривал только гитарист, и что отношения в группе остаются очень натянутыми. Официальный сайт www.slipknot1.com, отличающийся постоянной пустотой опубликовал новость, порадовавшую всех фанатов! Slipknot вовсе не собирался распадаться, а наоборот, они расстались со своим продюсером и искали нового. Как стало известно позже, вместо того, чтобы писать песни и готовиться к концертам во время поиска нового продюссера, вся толпа разъехалась по курортам, отдыхала, загорала и отъедала животы. DVD Disasterpieces рванул по рейтингу резко в перёд и засел в самом начале национального рейтинга, скинув предыдущих рекордсменов. Датой нового релиза было назначено 15 апреля 2003 года. К этой дате официальный сайт перестал полностью функционировать, и дата релиза была перенесена на август того же года. И вот летом стали появляться первые новости: группа собирается вместе, и наконец приступает к подготовке материала. Как опять же стало известно позже, у группы не было готово ни одной песни. Уже к августу Джим (#4) заявил, что для нового альбома подготовлено около 13 трэков, и ещё 10 они планируют записать. Когда наступил август, дата релиза была перенесена на 25 декабря 2003 года. Стало появляться всё больше и больше новостей относительно нового альбома и самой группы. Настал долгожданный декабрь, дата релиза была перенесена на 30 января. Но группа назначила концерты на конец января, и фанаты с облегчением вздохнули! Вот он новый альбом, ждать осталось не долго…. Как бы не так. Все концерты до 30 марта были отменены с пояснением: "Группа не успевает закончить материал для нового альбома". Толпа с нетерпением ждала даты нового релиза, но она всё не появлялась. Вот подошёл знаменитый Jagermeister Tour, где Slipknot совместно выступили с группами Fear Factory, Chimaira и частично с Devildriver. Дата альбома была назначена на 25 мая. В конце мая также был назначен концерт с группами Korn и Metallica. Билет на это чудо в городе Хельсинки стоил всего 38 евро, не считая, что билеты были раскуплены толпой за пару дней, как только были выставлены на продажу. Т.е. в самом начале года. И вот, наконец, вышла пластинка, на которой был записан новый трэк группы. В день релиза трэк Don't Get Close появился у всех фанатов, позже группа порадовала нас, сказав, что его не будет на альбоме. Постепенно в интернете начали появляться аудиозаписи с нового альбома - Three Nil, The Blister Exists, Welcome, Pulse of Maggots и Duality. Вскоре в интернете появился и клип на трэк Duality, в съёмках его принимало участие более 500 человек со всего мира, в том числе с Украины и России. Новый альбом появился в интернете 13 мая, почти за 2 недели до релиза и вызвал неоднозначную реакцию. Окончательно альбом вышел в двух версиях 25 мая.

Но на этом не закончилась биография группы Slipknot…. Всем известно, что группа приостановила свою деятельность, и все участники занялись собственными проектами. Но мы - верные фанаты и поклонники - надеемся и верим, что мы еще услышим эту группу в полном составе!

весь_этот_бред (My_dark_Sky) все записи автора

 

ЭМО

В последнее время эмо становится все более популярно в Росиии. Чем популярнее оно становится, тем больше негативных откликов о нем слышно. И это в принципе неудивительно. Эмокидс постепенно становятся предметом для насмешек.

 Что же такое эмо и чем оно вызывает столько негатива? Ни для кого не секрет, что как стиль, эмо предполагает наличие ярких эмоций, как позитивных, так и негативных. Для эмо выражение своих чувств - не проявление слабости. Эмо - это образ жизни и мышления человека. Увы, в нашем обществе эмо - это новое модное течение. Чтобы быть "эмо" надо красить волосы в черный цвет, носить челку набок, обвешаться значками с названиями любимых групп  и т.д.

 Эмокид, кто это? Эмо - эмоции, кид - ребенок. Получается буквально объяснение на пальцах. Каждый из нас - ребенок. Ребенок воспринимает все в окружающем мире иначе. Он может найти радость в любой мелочи, но в тоже время даже самая незначительная неудача может сильно расстроить его. Эмокид - человек, который чувствует окружающий мир, он не боится своих эмоций, не боится быть собой. Однако в нашем обществе такой позиции уже не существует и к несчастью встречается другой тип "эмо". Человек, который создал себе эмоподобную оболочку и ищет общения с другими такими же, хочет влиться в компанию. Это люди несамодостаточные и побольшей части легкомысленные. Все это лишь имидж, картинка, за которой ничего не стоит. Неприятно видеть позерство. Нравится носить скейтерские кеды, значки, челку набок? Носи на здоровье, многим нравится, как это выглядит. Но уделяй больше внимания своей неповторимости, не загоняй себя в рамки, будь собой, а не типичным эмобоем или эмогерл. Наша жизнь предполагает неповторимость, исключительность восприятия, настоящее самовыражение, а не создание образа, который нравился бы друзьям и знакомым. Нужно показывать себя настоящего, не бояться быть непонятым или не принятым обществом. Играя чужую роль, невозможно привлечь никого, кроме таких же позеров. К сажалению популяция эмо растет, причем растет с оглушительной скоростью и сумасшедшим размахом.

Часто всех хотят загнать в одни рамки, создать так называемое общество. Но это общество безлико. Оглянись! Что ты видишь? Клонов? Все одинаковые? Одинаковые прически, одежда, даже манера и стиль речи. Не стоит ли становиться индивидуальными? Почему все боятся выделиться? Тех, кто выделяется часто принимают за полоумных, или, как привыкли выражаться, странных. Да, для толпы действительно странно видеть "инородный" обьект, странно, потому что не привычно.

 Для нашего общества свойственно разбиваться на культуры и субкультуры. Большенству необычно наблюдать "на своем пути" представителей этих самых субкультур. Человек с мышлением, отличающимся от среднестатистического кажется неодыкватным. Но этого уже не изменить. Единственное, что хотелось бы донести до ОБЩЕСТВА – смиритесь и не уничежайте достоинство непохожих на вас!

 

 

 

 

 

 

PS: Вообще, эмо ничего нового в наш мир не привнесли… Наверное стоит задуматься прежде чем отнести это к субкультуре…. Скорее, это новое направление в моде….

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

Jane Air

Гокк - бас

Тоха – барабаны

Корни – гитара

Бу - вокал

Группа образовалась в 1999 году Гокком и Бу. Про них тогда мало кто знал, но довольно быстро Джены добились успеха и признания. Уже в 2002 году состоялась презентация их первого альбома “Pull ya?Let it doll go”. Альбом имел большой успех у народных масс и стал на то время очень актуальным. Состав JnR так же изменялся с течением времени: в 2000 году в группу пришел Корень на гитару, что утяжелило музыку Дженов, на место драммера пришел Томас из AnimalJazz,но из-за накладок с AnimalJazz он ушел. На его место пришел Тоха и держится до сих пор. И еще как держится…)). На данный момент Тоха является один из лучших барабанщиков в России.

 

 

Так же как и состав группы - менялся стиль музыки JnR.Первый альбом достаточно сильно отличается от последнего(“Pere-Lachaise”).Сейчас группа играет NU-Metal / EmoCore. А вообще сами ребята говорят: “ Мы не хотим загонять себя в какие-либо рамки. Мы просто играем музыку. Которая нам нравится. Решать в каком направлении мы играем, будет слушатель”

 

 

Последний альбом дался Дженам не легко. Работа над альбомом велась долго. Несколько месяцев ребята провели в студии, прерываясь лишь на гастроли по стране. Альбом называется “Pere-Lachaise”.Название его происходит от названия кладбища во Франции, на котором похоронено множество знаменитых людей этой страны. Любовь и немного смерти – так говорят музыканты о содержании пластинки.

 

 

Так же существует множество теорий и догадок о названии группы-откуда оно происходит и с чем связанно. “Обычно спрашивают, есть ли какая-то связь с книжкой «Джейн Эйр». Конечно, мы знали о её существовании, когда называли группу. Но здесь надо уточнить, роман Шарлоты Бронте в оригинале называется Jane Eyer. Так что сходство здесь только в произношении. Нам просто понравилось, как это звучит. И мы придумали много разных интерпритаций перевода. Например, когда мы давали интервью журналу Fuzz, мы сказали, что Jane Air переводится как «Надувная женщина”.

 

 

На данный момент Jane Air  является одной из самых успешный, популярных и любимых народом групп, что ставит их в один ряд с такими монстрами  как [Amatory], Tracktor Bowling , ##### , Психея.

 

 

“То, что мы делаем на концертах, в студии - это не просто музыка – говорят сами Jane Air - это только настоящий момент. Нет прошлого, нет будущего, есть только СЕЙЧАС. Эти чувства невозможно запомнить или понять. Это так похоже на секс, на наркотик…Мы не несём никаких политических или религиозных идей. Не культивируем никаких взглядов. Мы не учим жить, мы учимся жить сами. Мы учимся чувствовать всю полноту бытия. Самодостаточность, Мы просто отражение момента бесконечности. Когда ты проснулся. Когда ты влюбился. Когда ты понял, что все ценность внутри тебя. Нет ничего более глобального, чем ты и твои переживания. Это и есть жизнь”

 

 

 

Лёд_и_пепел (My_dark_Sky) все записи автора

Добро пожаловать сюда))

это сообщество-протатип газеты которые мы(Лёд_и_пепел, NELy, весь_этот_бред) делаем в универе.то есть это студентеческая газета.)

наша газета предназначена для людей,интересующихся культорой андеграунда и всем,что с этим связано:модные тенденции,относительно недавно появившиеся новые направления,тяжелая музыка и многое другое,относящееся к этой области культуры.

Так же это сообщесто можно использовать для высказывания своих мыслей и идей по данной тематике)

вообщем попробуем-что получится увидим)